孤注一掷

《孤注一掷》毫无疑问票房大卖，然而口碑两极分化严重，很多人在问：这部电影值不值得去电影院看？

我的回答是：值不值得看，要看你想看的是什么。

我个人有种感觉，很多认为隔壁封神第一部是魔改了《封神演义》原著，觉得它不够精彩，没有把妲己写成红颜祸水祸国妖姬，以及没有展现酒池肉林，美女露大腿啊等等香艳场景，这些他们认为不可或缺的原著情节的人，那么他们大概率会认为《孤注一掷》非常好看，很值得看。

因为相比起隔壁的封神第一部，我竟觉得《孤注一掷》，拍得更像是现代版的《封神演义》，非常建议那些自称是《封神演义》的原教旨主义粉观看。。

那样的话，他们就能看到现代版的酒池肉林，诈骗集团会在成功钓到大货之后嚣张地放烟花礼炮庆祝，全员聚餐开啤酒，把成捆的美元抛洒出来，让诈骗集团的每一个成员去用筷子夹，会让来自全世界的各种类型的美女荷官露大腿在桌子上跳很擦边的舞，让台下的小弟们一个个看傻了眼。

王传君饰演的诈骗集团小BOSS陆秉坤也很有点纣王那种神经质的荒淫气质，一会儿在操场晒发霉的钱，一会儿微笑欣赏那些堪比炮烙虿盆的现代酷刑——比如把铁钉钉进人的额头、把人关在狗笼子里、活生生用木棍把人的腿骨打成粉碎性骨折、把竹签一根根插进人的指甲里等等。

而且片中也有一个类似于妲己这样的颠倒众生的红颜祸水角色，就是金晨饰演的美女荷官梁安娜。

咱就是说，《封神演义》里的妲己也就迷惑住了纣王一个人，伯邑考都不为所动。

哪像梁安娜，不仅张艺兴饰演的程序员潘生对她一见钟情帮她做业绩，诈骗集团的头号马仔阿才也对她怜香惜玉，不仅给她准备了姨妈巾，还在她逃跑失败被处死之际冒险放了她，护照还给她，给她找了船离开，还把自己的衣服脱下来给她……丝毫不管整个诈骗集团的身家性命会因为放走她而处于危险之中。

最最最炸裂的是王传君毫无任何前情暗示就开口让安娜嫁给他，给他当孩子的妈，电影外的我简直和电影里的安娜同样莫名其妙。

喵喵喵，这么凶残的随意虐杀人的诈骗集团还从上到下玩纯爱是吧？

也是，估计编剧不写几个恋爱脑推剧情，自己都不知道该如何让诈骗集团走向覆灭了，就跟《封神演义》的作者许仲琳一样，实在不知道怎么给商朝的覆灭找理由，就机械降神写女娲派九尾狐妖去诱惑恋爱脑纣王做些脑残的事，才能让纣王自己把自己作死。

一看票房，我悟了，《封神演义》套路永不过时，谁还敢说它是三流小说？

原来咱老中人就吃这一套啊。

总之，类似《孤注一掷》《消失的她》这种用结合社会热点话题的猎奇场景快速煽动观众情绪的短视频片段式电影，吸引观众进影院观影的点往往是其社会话题性，而不是电影本身的质量，或是思想性、艺术性这些更高层次的东西，算是另一种意义上的网红速食品了。

但是肉眼可见的，以后这种类型的电影还会越来越多，这是一个「质疑陈思诚，理解陈思诚，成为陈思诚」的过程，毕竟就像搞电诈一样，风险比贩毒低，利润比贩毒高，谁能抗拒这种诱惑啊？

这个周末很热闹。

周五上映的《巨齿鲨2》在吴京的加盟下“出道即巅峰”，票房首日超过1亿。

豆瓣开分6.1，勉强及格，按理说这算是一个及格的爆米花电影，怎么说也能顶几天，但可惜的是它遇见了一匹黑马——《孤注一掷》。

《孤注一掷》在这两周有多火呢？

我相信刷抖音的人印象会很深刻。

”缅北电信诈骗“这个话题在这两年的华语舆论场热度本就居高不下，更为巧合的是就在这个夏天，“都市频道记者卧底缅北、零赎金救回6名人质”的新闻事件在国内互联网上引发热议，所以这部电影自带话题热度。

除此之外，电影的宣发手段也高明，幕后资本也舍得砸流量做话题营销。

这些“优势”结合在一起，成为它预售火爆的主要原因。

但是，预售再怎么火爆，也不至于点映（请注意这个词语）首日的单日票房1.7亿（周日据预测将超过2亿）。

而《孤注一掷》之所以这么“牛气哄哄”，其根本就在于点映场次堪比正式上映的电影，在黄金时段甚至就是“正式上映”的待遇。

但问题在于，它享受了正式上映的“待遇”——排片、曝光度优先，但并没有履行正式上映的“义务”——豆瓣开分。

所以无论这部电影本身的成色如何，它的这个“上映策略”本身就是一个巨大的讽刺——一部以“反诈”为主题的电影却正在以“欺诈消费者”的方式上映着。

1有人可能会问，为什么点映不能以公开上映的规模进行？

一部电影好看，院线为什么不能自由安排是否上映？

为什么大规模上映的电影需要豆瓣开分？

这其实牵扯到电影市场的利益平衡，具体来说就是制作发行方、院线和消费者三方的利益平衡。

一部电影票房越高，制作发行方和院线就越赚钱，消费者整体投入就越多。

消费者在这个链条中的利益只遵循一个原则——花钱要值。

那么怎样才算花钱值呢？

电影好看。

但是千人千面，众口难调，怎么评判一部电影是否值回票价呢？

这就是电影评价制度出现的原因，而对于中国电影消费者来说，豆瓣就是一个相对客观的电影评价平台。

对于绝大多数人来说，一部电影究竟值不值得看，很多时候在豆瓣上看看评分、看看评论就能知道个大概。

而为什么会要求电影公开上映后才开分呢？

因为公开上映跟点映完全不是一个概念。

两者的区别主要在于观影人的规模，点映是少数人的“尝鲜”，公开上映则是面向所有人。

这也就意味着点映和公开上映在商业上的意义完全不同，点映基本没有商业价值，公开上映则是近乎全部的商业价值。

而豆瓣开分，则深刻影响着一部电影的票房。

《孤注一掷》用“公开上映”的方式进行“点映”，制作发行方和院线方就能够避开对电影的“公开评价”，让消费者在信息不对称的环境下盲目跟风消费，以此获得巨大的利益。

可以这么说，《孤注一掷》的这个操作实质上已经破坏了电影市场的利益平衡，对消费者的利益造成了伤害。

这就是这件事讽刺的地方，它是一部“反诈”题材的电影，却在行“诈骗”之实，而且“被诈骗”的消费者们依然前赴后继奔向电影院，甚至为它在各个网络平台辩护。

当然了，电影本身或许确实很优秀，也值得一个高票房，但这样的操作注定会被钉到中国电影发展史的耻辱柱上。

这就好比一个家境优越的好学生，他高考本来也能考上清北，但他最终却通过关系进入了清北，方式不对，性质也就截然不同。

基于以上这一条理由，我将不会向这部电影贡献一分钱——当然资本肯定也不缺我这个钱，毕竟愿意花钱、无所谓有没有被骗的人如过江之鲫。

2在这里有必要提一提另一部待遇截然不同的电影——《封神第一部：朝歌风云》（以下简称《封神》）。

怎么说呢，大部分影片还是遵循点映原则的，哪怕是大鹏的《热烈》和陈思诚的《消失的她》，在这方面说《封神》被冷遇是有点牵强的，只能说没有《八角笼中》和《孤注一掷》排面大。

说它待遇不好，主要在于院线对它的态度上。

可以肯定的是，《封神》是这个夏天唯一以口碑起死回生的院线电影。

这部电影的上映很艰难，投资额度大、拍摄时间长且不说，消费者对这类大制作电影的信任度才是真正的难题——在这部《封神》之前，拜香港影视圈大佬向某所赐，国人对这个题材的影视作品可以说已经到了深恶痛绝的地步。

更雪上加霜的是，这部电影的出品方没啥资本大佬，不像其他几部电影出品方十几家，好几个还是发行、院线大佬，《封神》实质上就三个出品方，北京文化是个自身问题就很多的上市企业，对于宣发上映基本没啥帮助，猫眼倒是有些作用，但是猫眼有很多更赚钱的项目，所以能投入的资源并不多，再然后就是导演乌尔善的公司长生天，基本上宣发这块就是导演拖着一群人策划、组织、执行。

电影制作花了几个亿，宣发上就很难说了，这就导致在电影上映前，大家几乎都觉得这是个铁定要凉的烂片，以至于宣发会拿妲己和质子团的胸肌做噱头来宣传电影。

直到公开上映后，豆瓣评分证明了这部电影的质量，很多人也因此重新调整对这部电影的看法，并在走出电影院后发生支持这部中国神话史诗电影。

但是吊诡的是，哪怕这部电影广受好评，观影数据明显优于同期电影，它的排片场次和首位度还是没有明显的提升，提升的只有上座率和场均观影人次。

为什么呢？

因为资本不在乎。

有人说《封神》这部电影最大的缺陷就是对女性市场的忽略，《消失的她》就是明证。

但我觉得这只是内因的一部分，影响它票房最重要的原因是——它的利益相关方太少了。

或者换句话讲，资本能赚的钱太少了。

所以哪怕它是一部对中国电影工业、中国电影神话类型市场而言非常重要的电影，是一部有可能创造票房神话的电影，一部有可能为中国电影在神话类型上树立门槛的电影，或者是一部能为中国电影文化输出作出巨大贡献的电影……也没用。

它无法给院线和电影业界的资本大佬们带来丰厚的回报，那么它就得不到“厚待”。

很显然，这是一个迥异于消费者认知的“商业规则”，但放在电影行业的商业江湖，或许也很理所当然。

《封神》还能再次逆跌吗？

我不知道，我希望它能。

但我也知道，但凡资本有一个还不错的选择——比如《孤注一掷》这种，或者说哪怕《巨齿鲨2》、《超能一家人》这种，在资本眼里可能都比《封神》要可爱的多。

鉴于影视圈资本的这种“任性程度”，我猜测《封神》第二部大概率也要“拥抱资本”——打不过就加入它，当然对于一部我所认可的好电影而言，我并不反感这种“各取所需”。

问题在于，资本的任性，会让《封神》这类高投入、大制作的电影越来越少，取而代之的是大量小成本粗制滥造的电影作品，优秀的电影会越来越趋近于大海捞针，而电影工业技术的发展也将受制于此。

这对消费者而言是最糟糕的事情。

3至于说为什么资本能够这么任性。

说句不好听的，首先怪我们自己。

我们太惯着这些院线，在放映制度的监督上毫无作用，怕难圈钱就不开启点映直接大量排片公开放映，例如《超能一家人》和《巨齿鲨2》；想多圈钱就“公开放映式点映”，让所有人摸黑下场，人们还不知道电影质量究竟咋样就已经贡献了票房，例如《孤注一掷》。

这两种方式主要根据电影内容来定，前者铁定是烂片，后者多半是7分上下、话题热度高涨的中庸之作。

当然除此之外，还有一个不可抗力，就是资本调动资源的能力，尤其是调动宣传资源的能力。

当下的我们被平台影响至深，很多人的观念太容易被平台所左右，而我们关注的东西在网络上会形成大数据，这些大数据取的是人的共性，而资本可以根据这些共性来制定宣传策略，来深刻的影响每个人的爱憎喜恶。

《消失的她》和《孤注一掷》这两部电影，对于观众情绪的调动最为明显，从取材、宣传和剧情设计上尤其明显，但我私以为这是一种很卑鄙的行为——它不解决问题，甚至无法客观地反映问题，它只是通过它们来激起我们的情绪进而获利。

但是有什么办法呢？

我们早就被资本套路的死死的，它们的票房依然会节节攀升。

最后仅以个人立场声明，我会以不买票观看的方式抵制每一部不遵循影视上映规则、破坏电影市场公平性、侵害消费者权益的电影。

一、逻辑崩坏最明显的莫过于反二和女主这条线的剧情，在影片中女主是被反二阿才骗进去的（这点影片中描述的很明显，从阿才给配角男钱，配角女带着女主找阿才的情节看出，反二就是这场设计的主导者），这是大前提。

这条线第一次明显莫名其妙情节是反二给女主送wsj。

先打女主，又解释为什么打她，反二都把人骗来了，装这个杯是图啥。

再后面的“著名”放人情节就更离谱了，反二把人骗来，又冒着巨大风险瞒着陆经理把人给放了。

反二要是怜惜女主，不想让女主受苦就别把她骗来呀， 反二在诈骗老窝混了这么久，能不知道这里是什么地方、会面临什么？

一个老练狠辣的反二亲自骗人来，又亲自放人，最后又把自己给搭进去了，这剧情真就毫无逻辑可言。

反二是爱上女主了吗？

那影片中描述也太生硬了；是良心发现了吗？

那你最后开那一枪干嘛。

反二还不如单纯做个打手，加那么多戏纯属多余，直接把剧情搞崩了。

二、关于降智，先说警方，女主被开始调查的原因是赵支队停车时看到印有女主的小卡片，正好同车的女二发现小卡片上女主的样貌和自己手机里骗子照片长得一样，这才开始调查。

这个巧合情节可以说是十分生硬，遍地传播的小卡片在现实中怎么可能不被警方注意到，还要等两个主要人物去发现，你这可是现实题材影片呀，怎么会想着用这么生硬的情节。

再说反方的降智，女主不戴头套跳车逃跑就够抓马了（影片其他情节中，反派很注意押送人时戴头套），反派这边竟然会让男主把666这么明显的门牌号暗示发给家人（男主信息中提了多次，反派对男主手机进行监控），这反派连也太蠢了，被端真不冤枉。

总之，电诈题材很好，但这片却拍得稀烂，现实主义题材电影的剧情逻辑和现实感真的非常重要，而这片就是把各种诈骗元素进行了杂糅，剧情逻辑混乱，去电影院看这片就是浪费时间，分成多个反诈宣传小视频才是这片应有的宿命，还有王传君的戏份真就是在上映前的小视频里演完了大部分。

「宁浩+王传君+电（炸）诈题材」。

这样的配置，无疑有「我不是药神」的潜质。

电影上映前一个月，某音上关于这一部电影的热点就刷屏了。

片方重点宣传的「王传君祭拜」和「金晨发牌」等话题，更是成为了出圈的话题。

某音的路人盘是真的很大。

这远远不是只有粉丝控评，饭圈操作的某博可以攀比的。

目前，电影的票房已经超过了4.37亿。

本来一部小成本的现实主义题材。

在强势的宣发手段之下，加上从天而降的社会性话题，有了几分暑期档爆款的实力。

点映看了一遍。

小小的影厅几乎是全员满座，来谈谈我的看法吧先来说一个题外话。

该电影在上映之前的操作，和《八角笼中》一样，是很败好感的。

首先，是等同于上映的大规模点映。

尤其是周日，高达21%的排片。

大大挤压了同期电影的黄金场次，「吃相难看」，对于同期电影很不公平。

还一度引发了同行的不满，观众们的吐好在，这一部电影后来及时调整了战略，提档到了8月8日。

算是挽回了一点口碑。

依靠这种「投机」的方式，哪怕是赢了票房，也是输了民心。

就像三年前，徐峥的电影《囧妈》当时上映的时候。

违背市场规则，提前大年三十抢跑。

后来，一看气氛不对，商业嗅觉敏感的徐峥6个亿把片子卖给了某互联网大厂。

钱是赚了，但是同行也得罪了，还引发了各大院线的共同抵制。

最终，电影的质量也砸穿了他的口碑底盘。

直到了现在，这都是他的「黑历史」。

都想要好的票房也可以理解。

但是需要在尊重行业规则，尊重同行的基础上，才能够得到更加长远的回报。

再回归到电影本身，电影《孤注一掷》算不算是一部好电影。

答案是算。

我觉得，这部电影的口碑应该能够维持在7-7.5分之间。

（如果没有前期点映的骚操作的话，应该能更高）。

首先，电影的话题性是远远大于电影本身的。

众所周知，电影是一部现（反）实（诈）题材的电影。

正好撞上了缅甸的那一档子事情，大家都会格外关注。

总体叙事是流畅的，节奏感也很强。

介绍电影之前，大家有必要了解一下片子创作背后的故事。

在最早的时候，这一部电影叫作《捕鱼行动》。

拍摄于两年前。

项目进展过程是比较艰难的，对于一部小成本的电影来说，都没有人愿意去接。

在两年前，现（反）实（诈）的案件时有发生，但是却没有能够引发全民的关注。

不确定因素太多了。

触碰现实痛点，尺度过大，拍了也不一定能够顺利播出。

直到了今年，境外的案例才形成了全民讨论的浪潮。

尤其是在下沉市场，不管是有身边人的经历，还是窥私心理，都很容易形成病毒传就拿主演来说吧。

张艺兴说自己「这一辈子最正确的决定」，就是接下了这个剧本。

他本来想要诠释的是王传君扮演的反派角色，但是这个角色都已经定下人了，他才决定出演程序员的角色。

如今，这一部电影算是踩中了「天时」的优势。

又兼有过硬的班底，电影能够取得这样的成绩，也算是意料之中的。

毫无疑问，主演也都「因祸得福」了。

金晨，王大陆，张艺兴三个人，三条线。

彼此融合。

张艺兴扮演的是程序员，情商智商双高，却在职场上被排挤。

后来，被境外的「高薪工作」吸引，一不小心误入虎穴。

在这里见到了金晨扮演的模特安娜。

安娜背后也有一段故事。

一个年轻的姑娘，想要获得更高的薪酬，被组织骗到了工厂。

成为了发牌的美女。

透过金晨的故事线，还可以看到除了发牌之外，还有ll的。

王大陆是一个富二代，被安娜的美貌诱惑，再加上自己的贪婪本性使然。

一步步败光了家底，他的家庭故事也代表了很部分受害人的经历。

故事线总体明晰。

可以看到的是，电影的尺度比较大。

在审核的红线反复试探，能够讲述的，基本都说到了。

年轻人被骗来之后，不干活就要被毒打。

想要逃跑，要被打断腿，被扎指甲，还让金晨跪下（自己去想象）......镜头极尽血腥暴力。

当然了，电影能够呈现出来的，仅仅是现实社会的冰山一角。

真实的案例有多恐怖，相信大家都谈之色变。

官博刚注册就被禁言了几天。

其中有一个案例是这样的。

一位母亲的18岁儿子被骗到了国外，就再也没有回来。

她把孩子送到了火化炉子里，想着烧完等骨灰冷却再收起来。

但是工作人员直接拎着两桶水，直接就泼上去了。

幸运的是，这位孩子他是有人收尸的……

电影中呈现出来的让人触目惊心。

然而，现实更是血淋淋。

何止是扎手指，打断腿。

里面管理人员手里拿着电棒，外面的窗户被焊死。

也许是对于女性的关爱，片子里安娜的这一段拍摄得已经相当克制了。

有的只是无尽的呐喊，无助的呻吟。

03，让我感动的一点，并非这些充斥人眼球的暴力画面。

而是在人性的阴暗和薄弱处撕开了一道口子。

王传君有一句话算是打脸了所有受害者。

「不是我们坏，而是他们贪。

」一方面，大家很痛恨罪犯的狠毒和无耻，另外一方面，也需要思考自己走上这一条路的诱因到底是什么。

如果你自身强大，不在乎这一点蝇头小利，怎会给坏人可乘之机。

安娜跳车子逃跑之后，看到了警察，以为是久旱望甘霖。

其实是再入狼窝。

一通电话，一句「把你的人带回去」，身体伤害之外，心理伤害再来一层刮。

电影这一段拍摄得是最好的，也是最现实的。

这种背景要是放到我朝的话，分分钟要被嘎。

电影很好的一点，是在反扎（诈）之外，提出了更多关于人性的思考。

电影的前半段接近完美，而后半段却略显拉胯和潦草。

尤其是对于反派的变相洗白，前后人设的变化不合逻辑。

一个杀人如麻，哄骗伤害了无数女性的反派，怎么面对金晨的时候，就选择了放手呢？

要知道，他对安娜的放过，就意味着赌上自己以及全工厂同事的性命。

再者，王传君的角色演得很好。

斯文败类的形象深入人心，他的表演完全配得上片方对他的器重。

然而，后期人设也略显崩塌。

主角光环，反派降智，成为了电影最大的短板。

对于一部反扎（诈）题材的电影，前后的说教意味过于浓厚。

一部电影中故事应该是核心。

而这一部电影，所有的人设，故事都是为了「说教」的主题而服务的。

总而言之，电影的质量瑕不掩瑜。

7分以上算是稳住了。

预测票房在25亿往上，30亿+也可以冲冲了。

恭喜，今年的暑期档业绩，能够顺利完成了。

继《消失的她》之后，又一部东南亚犯罪题材犯罪题材小成本电影爆了。

下面简单讨论一下影片中的几个细节：1，崇先生，幕后大佬一直都没有伏法。

影片最后陆炳坤对背叛他的阿才说，“我放了你，你也帮我一次，你去删监控”，对潘生说“我也想戴罪立功”，凭他所犯的罪，再怎样也难逃一死，他并不是想向警察立功，而是想要销毁证据，不带出幕后老板崇先生，让崇先生放过他的家人。

他让潘生保护好他的女儿，说“我不相信警察，我只相信你”，是因为他知道这里面水有多深，女儿落到警察手里必死无疑，阿才最后突然冲出来打爆手机也是出于同样的理由。

事实上，最后的行动仅仅只抓到了前台打工的陆经理，背后的大老板依旧是在放在烟花庆祝诈骗收入再创新高，那些最苦的在诈骗集团底层的狗推依旧被买来买去，那些被骗的人依旧无法拿回他们被骗的钱。

2，馒头，外卖店店员在准备外卖是，每天都会准备二十多份外卖，其中一份外卖中只有三个馒头，店员还吐槽了一个“这个家伙怎么这么可怜，每天只能吃三个馒头”，结合前面安娜提供的信息，警方基本可以断定这个可怜的家伙就是潘生。

而且即使不是潘生，也一定是一个被诈骗团伙折磨的人，一定会配合警方。

据说有真实案例3，马桶，马桶突然停水是因为潘生前一秒把水阀关了4，美钞，后面反复出现的那张带着求救信号的美钞，是在钓到大鱼之后诈骗集团玩用筷子夹美钞的游戏时潘生夹起的那一张，还受到了身边的人的讥笑，说明了他至始至终都没有被同化，而同伴却都迷失在诈骗集团的洗脑宣传中。

5，互联网，在线下一个赌桌上最多只有十多个人，而在互联网时代，却可以无限放大，而且可以跨国操作。

互联网带来了时代的进步，也滋养了诈骗的天堂。

最令人绝望的是jc明明在那里，看着诈骗团伙放着烟花庆祝诈骗大丰收却无能为力。

以及最后看似大团圆结局，但仔细想想，好像什么都没有改变，大boss还在，诈骗还在，受害者还在，被骗过去的最底层的狗推还在。

关于过去，无法改变，能够做的最有意义的其实就是反诈宣传，这也许就是这部电影的意义，如果真的有人能看完电影迷途知返，不失为一件功德

“跪下”很明显是有那方面的意思，但我很高兴导演只是隐晦地拍了出来。

警察局那里调大声音原来真的是留白，怪不得安娜跑回家后看见警察就害怕到ptsd。

阿才闻了纸钱发现味道，以为是安娜写的所以没有声张。

阿才脖颈处有伤痕，说明也是被骗来遭受过虐待，受害者变加害者，放过安娜也许是对有好感的人不忍心，以及安娜在被扎手后坐上的大巴车里女生好像都不是荷官，应该是不想去那个地方所以紧急跳车逃生。

潘生给顾天之发的微信文字消息里就有了求救（文字有加粗处理）但顾天之已经赌瘾上脑，借充电宝那里内幕消息的时间都过了他还可以交易都没有发现，说明顾天之已经完全注意不到正常人能发现的诈骗漏洞了。

潘生还向朋友老高发送了一封求救邮件，真的在努力求生！

最后结局陆经理托付女儿给潘生时，潘生问陆经理你为什么不放了他们？

陆经理说我还要立功呢，这句话仔细回想才会发现，他不放这些人并没有什么可在警察那里立功的呀，他已经是诈骗加故意杀人了，回想起他的女儿才“转学”过来，见了老大一面后托付女儿，应该是拿自己和这些人来顶锅应付警察销毁数据保全其他窝点来换女儿可以离开吧。

最后一幕的黑皮肤男人在片中出现，是将陆经理介绍给上台演讲过的男人（怀疑应该是老崇），老崇在华商商会会长与咏梅饰演的警察谈话中出现过，会长说那一片地区是老崇的地盘，老崇势力很大和总统关系都很好，旁边的警察也想劝他们快离开。

华商商会老板可以在村民与警察械斗时赤手空拳进去阻拦，并且在车上言语威胁咏梅饰演的警察，说“这里公司搬走村民是不同意的，业绩过亿才可以放烟花”。

咏梅轻蔑又无奈地说了句“比贩毒利润高能不嚣张吗”。

阿才和陆经理应该也都是被骗过来，或者是被利润诱惑来然后一步步升上管理和经理的。

陆经理给潘生的卡片是餐厅电话，自己也会做菜在庆祝时还给他们颠勺下厨，最后结局时我的理解是：陆经理在监控中发现安娜没有死，打开保险柜拿枪时，阿才以为陆经理要拿枪杀他，所以先下手为强捅了他。

结果陆经理不仅没杀他还利用他一把说你帮我删了监控，但没想到潘生在他手机里留了后手，咏梅去拿手机的时候阿才就想拿枪打碎手机，结果就被击毙了。

很多人没明白的：警方是怎么知道潘生被关还能送馒头进去的，首先片头就有程序员荷官吃的和低级狗推的饭菜是不一样的，狗推吃馒头榨菜，程序员他们吃的是饭菜。

当潘生设计好程序后狗推已经全部被转卖，纸钱被发现后，潘生被打断腿惩罚关狗笼（与之前逃跑的老婆怀孕男一致），此时里面只有潘生一个人是被惩罚状态在吃馒头，警方在搜查垃圾桶和观察外卖店老板说“那个吃馒头的人还没死啊”后，叫老板去谈话确定了潘生的状况，所以才把馒头送进去了。

8月6日晚上去看的，看完要睡觉，所以没有第一时间吐槽，现在补上。

1.假点映。

这也是很多豆瓣评论吐槽的点，连续两天点映票房在2亿左右，昨天排片已经超过20%，如果说这都叫点映，那“点映”这个词就没有存在的意义了，而且还影响到今后对点映数据的历史分析。

当然这不是本片首创，至少我注意到上个月《八角笼中》就是这么干的，之后《热烈》也是这么干的，《孤注一掷》只是模仿而已。

我不是这个行业，不明白这种全国范围大规模“点映”目的是什么，比起直接上映，片方能有什么特别的好处吗？

希望有了解其中门道的网友帮忙解答一下。

今天看到消息说片方决定提档到8月8日上映了，可能是看到“点映”的票房和口碑，有信心了吧，也省得招骂了。

这个评论挺有趣的

2.假宣传。

抖音上刷到的片方宣发几乎都是王传君的片段，也有少量金晨的，今天上午抖音热榜还是“王传君说为演诈骗犯导演查过他”。

可能有不少人和我一样，错以为主演是王传君。

看完电影才发现王传君戏份真少，可能比他手下孙阳还少。

3.烂演技。

看完电影我马上理解了为什么片方放出来的片段都是王传君的。

两位男女主以及王大陆的演技真的太差了，差到连片方都觉得实在拿不出手了，看到三位的演出，不是觉得十分可笑就是万分尴尬。

金晨好歹还可以发个以好看为宣传点的短视频，张艺兴是连几秒十几秒的短视频都没法剪出来。

片方只能反复拿王传君的几个片段来宣传，制造一种这部电影走的是演技派的假象。

其实连片方反复宣传的王传君，也只是前面比较出彩，最后一部分就非常一般了。

4.烂剧情。

看到是宁浩监制（片方宣传时也是把监制放在了导演前面），以为这部电影质量基本有保障，情节逻辑不会有什么问题，没想到最不能忍的就是剧情。

里面bug太多了，比如孙阳莫名其妙放了金晨，毫无缘由；张艺兴说给老大搞个App效率更高更安全，老大就这么听了，而且知道他出卖了自己还要放一马（顺便吐槽一下，一个人这么短时间内轻轻松松就搞了个App，这种质量，老大就不怕自己的钱被反诈骗出去吗）；以为张艺兴撑到最后应该要扳倒老大吧，没想到就是放了一把火，有没有他这个角色，对这个电影有什么大影响吗；最后一锅端，简直和儿戏一样，前面渲染打击电信诈骗很困难似的，最后回头细想其实很简单，只是需要非常好的运气，比如孙阳恰好放了金晨，坏人恰好给警官发了小卡片，张艺兴家人恰好想起了666的暗示……总结起来，现在电信诈骗这么猖獗，都是警方运气不好造成的。

然而，为什么总是《消失的她》《孤注一掷》这种投机取巧的烂电影拿到好票房、好口碑（这个口碑不一定指豆瓣评分）？

为什么《孤注一掷》这种烂电影总能拿到好票房-8月8日补充一点吐槽关于孙阳放走金晨这点，我也有犹豫，朋友在一开始就提醒过，电影里有铺垫，就像下面这位朋友分析的。

即使是这样，我还是觉得这个情节莫名其妙，或者再往上追溯，孙阳喜欢金晨的这个安排完全莫名其妙。

导演和编剧为了所谓的让人物更丰满，让恶人不是纯粹的恶人，恶人也有普通人性的闪光点，生硬地安排上了这些桥段，想法很好，但是表现很拙劣。

这种无缘无故的喜欢，还是放在偶像剧里面吧。

--8月9日补充一点吐槽果然不少人对我吐槽孙阳放了金晨或者孙阳喜欢金晨这一点意见颇多，我还是坚持上面的观点，这种无缘无故的喜欢，只适合放在某些无脑偶像剧里。

另外提醒一下，里面荷官美女众多，不是漂亮就得喜欢，甚至为了喜欢不顾自己性命。

这个豆瓣朋友的回复提醒了我之前漏掉的一个点，看电影的时候就觉得很不舒服。

电影里把他们倆塑造成想拼命逃脱魔窟，金晨还配合张艺兴用纸币向外求助，她从巴士跳车逃生后第一时间跑到警察局报案。

电影都已经烘托到这了，金晨回国后主动配合警局调查不是顺理成章吗，结果硬要安排个警察想方设法给她做思想工作的情节，看得一头雾水。

———————————————————8月10日补充，更换标题片方“多一人观影，少一人受骗”这个宣传标语越看越恶心，以公益之名绑架观众，最终行骗钱之实。

如果真是多一人观影少一人受骗，干脆全网铺天盖地免费播放好了，要是有宣称的效果，要求全国人民一人捐10块钱给片方都可以。

先说题材吧，听说三年前拍完一直没过审，结果过完审却赶上了缅北诈骗蝗虫过境的时候，也是另一种意义的赶巧了。

这个题材，毕志飞拍，宁浩在后面支招大卖是一定的，现在去看这个电影的人看的不是电影本身，而是希望看完就不被骗，就像感冒时候的黄桃罐头，一发入魂。

再说剧情，情节不是卖点，甚至没什么闪光点，结尾有点小小的强行光伟正，能理解为了配合过审做出的让步。

几周前我都在期待这部作品，王传君的拜佛很吸引人，我是抱着看王传君怎么演好这个反派进的电影院，而在观影途中，我的注意力更放在张艺兴和金晨饰演的这两个被缅北诈骗团伙骗去的两个“受害者”身上，他们为了自己或对方的自由，从“受害者”到“加害者”的转变是迫于无奈的，是所有观众都能够理解的。

最后聊聊主角潘生，潘生这个角色让我感到很意外，他从开头的对自己专业能力的自大，到一直想办法帮助别人一直和恶势力周旋，他骗人心里是有负担的，但是他不得不骗，说实话潘生每一次挨打，每一次眼神的无助，都很能让人共情，完全没办法不怜爱他，张艺兴塑造的潘生，栩栩如生，同时潘生也成就了张艺兴，这个角色完完全全的让张艺兴跳出了大家对他的固有看法，比以往的每一个角色都更适合他，这一刻，潘生就是张艺兴，张艺兴也就是潘生。

正式上映第三天，《孤注一掷》破了10亿。

本片在暑期档的大爆，在情理之中，却又超过了所有人的既定预期。

如果你这阵子刷短视频，肯定看到过“王传君拜佛名场面”或对应的模仿翻拍，以及众主角陷入境外诈骗工厂所面对的惊恐场面，这波热度直接把电影带火了。

不过直到映前，也没人敢断言：它会成为一部票房达30亿+的“民选电影”。

我是在点映的周末，第一批看《孤注一掷》的观众。

看完后，上面这个看似不可能的结论也逐渐呼之欲出。

众所周知，此类现实题材影片，映前热度直接影响前两日的票房成绩。

而之后能卖到多好，则取决于影片本体是否能用现实意义、社会议题，去引发全民自发的讨论与共情。

这在《孤注一掷》上显得尤为出挑。

我在看电影的过程中，最大的观感除了刺激外，是很深很深的后怕。

为什么会后怕？

因为我也有潜在的可能性，成为阿天或潘生。

涉世不深的我，这些年曾被骗过两次，关于投资、工作选择。

做错一次选择，可能就是损失上万的钱财，或是在工作上直接陷入黑暗的泥潭，看不见未来前程的希望。

而我身边的亲戚朋友，也有至少小一半曾遭遇过诈骗、投资暴雷。

电信诈骗已司空见惯，网络投资诈骗也迅速甚嚣尘上，天下苦诈骗久矣。

正因此，相比那些令人生理体感上惊恐的镜头，给我留下印象最深的，反倒是王大陆饰演的研究生阿天，与同学们穿着毕业服合影的一幕。

那一幕让我后怕的点在于，这样一个前途一片光明的富二代高材生，都能因为不经意间的错误选择，在短短几个月，被骗到面目全非乃至自杀。

可想而知，这事如果被普通的家庭遇上，会导致多严重的后果。

这份后怕感，也是很多观众在走出影院后会提出的二次观影需求。

有观众说，“看完后还要给爸妈买两张票，省得他们以后也被骗。

”

从“与我有关”的切面出发，在大尺度的外表下，《孤注一掷》与此前同题材电影最大的差别其实是，它在前85分钟，呈现了完整的诈骗链条是如何诞生、如何运转的。

三个主角的沉浸式视角，让我们轮番代入体验了三次：如果你是潘生、安娜、阿天，遇到了这个骗局，是否会被骗，又该做出什么选择。

码农工程师潘生，升职失败后迅速投身向海外的一份“高薪工作”。

即使他已经通过网络做了一系列背调，却仍被骗子耍弄，转机时被殴打绑架至诈骗工厂。

从此被囚禁、压榨，成了工厂里最底层的“猪仔”、“狗推”。

安娜本是大城市里的一线模特，却因盗图的小广告而被解雇，失去了维持生活开销的来源后，又被熟人以骗局引诱。

在明知境外公司不够正规的情况下，仍为了高薪前往海外做“美女荷官”。

她所处的已是工厂里的中层，却仍是无可避免地受到一系列人身威胁。

阿天因一时好奇，下载了网赌APP，却从此深陷漩涡，各种类型的博彩都玩上一遍，并一步步在对方的诱导下，走进专门为他精心布置的陷阱，最终搭上了一套房、一条命。

尤其是阿天最终选择自杀、诈骗工厂开庆功宴放鞭炮的那段平行剪辑，把这种弱肉强食的极端对立拉扯到了极致，也最大程度地点醒了观众对网赌的畏惧心理。

在网络传播的犯罪链条上，导演申奥做了足够的调研，涉及双重身份的被害者和加害者。

他自己身边，就有一位他久未联系的朋友，在2020年因接触网络赌博和网络诈骗，在损失了50万人民币后离世。

这个遭遇并非个别案例，类似的事在现实中屡见不鲜。

调查显示，片中这样规模的境外诈骗工厂只是“中等水平”，申奥呈现的规模、尺度，犯罪分子的残暴程度、警方的破案过程，都是点到为止，为的是不给犯罪者留下参考。

很多人可能会觉得“骗局”离自己很远，“境外骗局”离自己更远。

但其实我们只是一次次与之擦肩而过。

点开小广告、下载APP、欠钱后借网贷，对不够熟悉媒介环境的中年人和在校的穷学生来说是很容易踩到的坑。

一念之间就是两种命运。

找工作时遇上虚假招聘的“骗子公司”，更是每个对自己未来规划不清晰的普通人，在网上海投简历后会面临的状况。

现实只会比电影拍出来的更加残酷，有命赚钱也没命花。

有意思的是，这三名主角，都是比普通人条件“再好一些”的人。

潘生和阿天都是智商不低、家境不错的硕士，随手就能轻松列出公式，在摩天大楼里做着体面工作。

安娜拥有着令常人艳羡的身材，此前一直登上各大品牌的硬广。

如果这件事发生在自身条件还不如他们的人身上，逃出生天的可能性显然更低，几近于零。

这也是《孤注一掷》令人后怕的又一个原因。

社会上的骗术永远在更新、层出不穷，任何人都有可能陷入诈骗、坠入深渊，不论阶层、家产、智商、学历。

之前那个千万资产的旅游公司老板，在泰国被迷昏后，被卖到缅甸的诈骗园区，跳墙逃跑又遇黑警的事，就与本片如出一辙。

一旦进入到诈骗工厂，此前无论是什么身份，都会被直接洗牌，进入到另一套阶层的话语规则下。

影片的隐藏细节中，透露出的就是这套规则的恐怖之处。

比如潘生宿舍里的同事没有腿，喊口号的“狗推”里有未成年的小青年，还有断臂的人；食堂里阶层分明，“狗推”蹲着吃馒头咸菜，程序员和荷官坐着吃正常的饭菜。

欲望使人与事都变得错综复杂，难以被简单概括。

影片最终探讨的，在我看来是“正当信任”与“谨慎选择”这个一体两面的命题。

这是反诈故事的基底之上，它想要更进一步给观众呈现的内容。

影片戳破的“人生真相”不止于诈骗或赌博，更关于执念、贪心、不甘心等普世化的处世心态。

人生在世，需要找的是那些值得付出信任的人。

潘生与安娜陷入险境，但他们最终靠对彼此的信任活了下来。

阿天被相处二十多年的亲人、相处多年的女友反复劝诫，却仍只愿相信网友的只言片语。

我们之所以能在名为社会的野兽丛林里活下去，靠的是有可信任的人能为我们托底。

人生看似是一望无际的旷野，但很多时候这是过于乐观的形容，大部分普通人的“人生容错率”其实很低。

每次选择都要为自己负责，因为每次都可能会成为一个人的“人生分水岭”。

不经意间接着往下走，就是万丈深渊。

但凡有1%的观众，能在看完《孤注一掷》后学会正当信任、谨慎选择，留一个心眼，在受骗之前悬崖勒马，这部电影的现实意义也就实现了。

在主旋律铺天盖地占据市场的那几年里，很多人对这类影片作为“电影”这个媒介的属性提出了质疑，认为它们只是在宣扬某种主义，但是本身的质量参差不齐，很多人为主义买单，无形中造成了创作市场的劣币驱逐良币。

而且再搭配上骨感的生活和光芒万丈的主旋律电影情节之间的落差，群众对于只有喊口号、卖情怀的主旋律电影产生了很强的排斥感。

“复活吧！

我的石家庄人”刚发生不久，《热烈》这部滞销至今的主旋律电影败在弑父叙事的《封神第一部》脚下，似乎也说明了某种问题。

但是今天我在《孤注一掷》身上看到了主旋律电影另类的表现方式。

前段时间麦当劳和《间谍过家家》联名的果汁被骂难喝，有人调侃道“虚假的联名只是塑料杯子上印着动漫角色，真实的联名是让你喝到角色亲手做的饮料（约尔太太）”。

我在《孤注一掷》身上也看到了麦门的格局，所谓虚假的反诈题材电影是拍摄被诈骗对象，真实的反诈题材电影是让观众成为被诈骗的对象，你以为你来看的是一部2D的反诈电影，实际上当你点击“购票”时你也进了主创的杀猪盘，这是一场7D观影啊！

观影效果堪比日本人看《奥本海默》，英国人看《RRR》。

观众朋友们，没想到你们也是它们play的一环吧！

所以为什么整部电影以咏梅主讲的反诈公开课作为开篇第一场戏和收尾最后一场戏呢？

因为人家就是讲给咱们这些被骗到电影院来看这垃圾电影，进了猪栏的待宰羔羊们听的呀！

每个买了电影票进场看这电影的观众都是未来潜在的杀猪盘受众。

不过有被杀的自然就有银幕背后的凶手，还以为申奥拍《受益人》是无心插柳呢？

人家拿片名提醒你他就是这场全国范围的大型诈骗的受益人呢！

接下来放下情绪客观地讨论一下这部电影为什么差，但是希望大家先带入听一个坐在绿萝背后，眼睛打码的《法制进行时》被采访者叙述被骗经过的情景，来听我以下的论述。

首先同样是无数“某某主义宣传片”一样的千篇一律的核心缺点——只有情节没有故事，整部电影实际上就是一段抻长蒙太奇，没有叙事重心，没有主线情节，AB故事更是奢望中的奢望。

诱发这一切的根本源于这部片子极致到连主角都不知道是谁。

剧作水准的低能和剪辑的失败让叙事视角反复游移了数十次，海报上站C位的张艺兴金晨的戏份反正肯定担不起“主角”二字，但是其他人貌似也彼此彼此，看完整部电影印象最深的角色反而是“中道崩殂”的王大陆，因为他的故事曲线最起码是连贯完整的，由他这条线带出的配角也加入到了其它故事线中。

但是毕竟他没有和邪恶斗争到最后，所以自然不能成为本片的主角，这般处境倒是像极了药神中的王传君，都是各自电影中最落地最真实的角色，但是由于不够正能量强行被在剧作中降级。

石家庄人不能被生活杀死，癌症患者也不能被药价杀死，网赌受害者也不能被虚拟荷官杀死。

因此相比于创作者不知道到底该写谁更好这层主观问题，大环境迫使作者“必须写什么”“什么写多少”其实是这背后更重要的推手。

从类型片的角度上讲，从张艺兴、王大陆、金晨位于诈骗集团上中下游三个即是受害者也是加害者的角色入手肯定更容易让戏剧出彩。

但是从主旋律电影的角度上讲，如果只展现受害者如何惨，加害者如何恶这不符合弘扬正能量的需求，过年看个《深海》都有人嫌晦气，暑期档人本来就浮躁，看这么多负能量还不得把电影院烧了啊，你说是吧。

所以还要加一条人民警察英勇上一线部下天罗地网“外惩国贼”的线，还得加一条受害者家属因为血泪史而把爱洒满人间的公益线。

申导自己还有私心，“今天睡地板，明天睡老板”你以为只是一个恶趣味口号，事实上他还要贯彻到剧作里，不仅有王传君对金晨“欲睡又止”，张艺兴对金晨“欲睡不能”，孙阳对金晨“望眼欲睡”，还要加上王传君对张艺兴和孙阳相爱相杀、王对二人皆表现出又爱又恨的病娇特质这种想让同人圈“替他睡”的下作操作。

经过这么一番操作你都很难想象王传君当初是以什么身份什么目的加入到这个诈骗集团的，这里不论男女都成了他的后宫翻牌子的对象了，怪不得一直只出现他女儿但不出现他老婆呢，原来是专门给大家留下遐想空间呢。

角色之间的关联性差，故事线之间相关性的若即若离，最终反馈给剧本的效果就是整个作品充满了细碎的情节点，但是没有一个完整的叙事逻辑与脉络。

每单独的十五分钟有自己的抑扬顿挫、起承转合，但是作为一部整体的作品来看，它带给观众的情绪体验是破碎的，甚至因为剪辑的混乱会使得观众始终游离在电影的基调之外。

这也就是为什么它竭尽所能地在宣传期百万剪辑预告片，但是正片五毛完成，预告片就是一个靠破碎的镜头与片段拼接成的，只在几分钟之内带给你最及时最直接最强烈的情绪体验的影像形式。

这部电影本身也是只能在某几个大尺度场面，某几个“哄堂大孝”的情节带给观众情绪刺激，但是内核相当空泛，表达相当抽象的东西。

当你看完这部电影你会发现你对于缅北、越南这些贼窝的认知，对于网赌、网贷这些犯罪手段的认知不仅没有超出平时在生活中了解到的刻板印象，甚至还严重低于了看新闻会对其获知的信息量，这就让这部电影显得相当弱智了，本身的反诈作用自然不会生效。

有人会洗地说这是有一定水准的任务片，我劝你要不要再把“任务片”这三个字读一遍，人家是要让你完成什么“任务”呢？

宣传反诈不包含科普这个环节啊？

对于整个产业上中下游都是如何维持运转的，为什么积年累月的打击对方始终风雨不动安如山的，这种号准了时代脉搏的诈骗方式是如何病毒式传播的，这背后的策划和算法是如何切中的人性弱点击溃每个个体的都没拍清楚，这能叫完成任务了？

这能交差？

电影播放前影院的消防安全宣传片可以只拍概念，只拍动作本身，只讲理念这些空洞的东西，一部有关消防员的电影还可以只这样拍吗？

如果真这样拍出门左转《我的人间烟火》就正在现身说法，杨洋送人消防锤当生日礼物，非要跟同事杠他自己无所不能，他的世界里不存在电车困境都是在这种创作思维下诞生的。

《孤注一掷》里诈骗团伙为了骗金晨把她闺蜜都渗透了，最后发现诈骗团伙的方式靠路边发的小卡，是更悬浮更降智更偷懒更不负责任的写法。

要是前者在现实中真存在，那诈骗集团得手眼通天，有联合国的关系才能做到；要是后者在现实中真成立，那这个世界上诈骗犯已经绝迹了。

既然要宣传反诈，说明我们每个人其实都有可能在某一天成为诈骗的潜在受害者，我们都有可能变成性感荷官的潜在受众，那么就不要把这些虚假的内容添加到要普及在大众曾面的美其名曰宣传反诈的“任务片”中。

这又何尝不是另一种形式的诈骗和造谣，从普通群众的视角抬高了被诈骗的“门槛”，从执法者角度降低了打击犯罪的难度。

唯一看完这片子会高兴的群体只有诈骗犯自己，原来山的那边海的那边一帮蠢蛋还以为我们是这么回事呢，这下高枕无忧了。

人物动机的狗血和人设的扭曲我认为在以上致命缺点面前都有些“微不足道”了，三男追一女是贼窝线的核心脉络，智障鸳鸯被网赌棒打是境内线的核心脉络。

被宁浩的坏猴子投了，申奥还真把自己电影当药神呢，以为加上主角之间的感情线直接升华成华语现实题材赛道的影史经典了。

没事吧申导，宁老板难道也忽悠您诈骗您，让您对自己定位不清了吗，需要我帮您报警吗？

最近《猎罪图鉴》编剧因为创作分歧退出让大家又短暂关注了一下“为什么我们反感国产剧里谈恋爱”，因为很多带有严肃主题、严肃表达，构建现实环境和叙事框架的作品需要严肃的人物状态与动机来填补细节。

我们反感边查案边恋爱，反感边救火边恋爱，反感边做手术边恋爱，更反感都被卖到贼窝了还当沸羊羊！

张艺兴如何找到了解犯罪集团内幕的突破口，靠遇到金晨，靠两人逐步情感升温；金晨如何在犯罪集团内部高枕无忧（相对而言），靠孙阳的暗恋；整个案件如何出现第一个出逃者，第一个吹哨人，靠孙阳恋爱脑；犯罪集团如何在已经销毁掉所有物证的情况下还被警方找到证据，靠王传君对张艺兴无条件信任（bl也是l）。

《消失的她》反网赌反网贷反到最后变成反恋爱脑是无心插柳，《孤注一掷》反网诈反杀猪盘反到最后变成反恋爱脑是有心栽花，而且前者从用户端下手，后者从开发者下手，原来你们还是一伙的，这才是上下游配套服务一条龙啊！

提起《消失的她》不得不说到这其中推进剧情和带动影片节奏感的麦格芬是朱一龙夫妻的签证到期日，如果在亡妻的签证到期前他还不能编造一个完整的谎言，给妻子的失踪找到一套说辞的话，逾期未返的妻子会变成人尽皆知的“失踪人口”，官方机构真正介入以后事件将脱离他的掌控。

因此《孤注一掷》中倒还不如拍一拍为什么这些人被卖到缅北数十年，签证过期了几辈子还能只靠用微信给家里报平安的方式让全世界相信他没有丢。

王传君等人是如何在官方的公开信息网站上解决这类问题的，是如何让一个大活人合理消失在大众视野内又不引起怀疑的，这整个生意能够成立的第一步这部片子都不屑于讲。

同时又必须再提到之前关于对《消失的她》的批判中，大家都认为一个现代人都有两重生命，一条是自然生命，一条是赛博生命，当一个人其中任意一条生命线断掉之后都不能成立，从而要维持一个人尚在人间的假象也必须保证两条生命的生命力。

《孤注一掷》拍的是互联网诈骗，但是却认为一个人能靠每隔几个月才回几条微信就能欺骗列表好友自己安然无恙（尤其是在大家已知他出国的情况下）是相当低级的。

近期小红书上那位被卖到缅北的网红不就是靠大家先发觉它社交媒体停更，再在她此前的公开信息中寻找蛛丝马迹发现这个事实的吗？

以前我们常用“艺术来源于生活而高于生活”解释作品的超前性，现在看来必须发明出“艺术不来源于生活且低于生活”为烂片洗地了。

这时候我就知道一定有好事者拿着小学一年级和人拌嘴时最爱说的“你行你上”来让我写一个反诈主题的本子超越这部垃圾了，那我也对这些把我好心当成驴肝肺的反骨仔不吝口舌地阐述一下，我对于这类题材究竟该怎么拍的认知。

首先探明一个问题的底细需要把一切本质化，比如《药神》特意拍一场老奶奶和周一围的戏是为了把“药神”现象本质化为“世界上只有穷一种病”，那么网络诈骗的本质是什么呢？

那自然就是社交网络本身，信息时代本身，是社交网络，因特网这种载体自带有被网络高手、金融操盘手利用的“原罪”，才导致如今出现形形色色的基于社媒特殊属性，切中快餐文化、网络生活、信息数据化等等只有在网络世界才具有的特质研发而成的犯罪手段。

因此想讲好“反诈”首先要理解并讲好“媒介自反”，以下我举两个例子。

首先既然提到了社媒，那么我们一切归于原点，回忆一下《社交网络》这部电影，它拍摄的社媒时代一剑开天门的教父级人物扎克伯格，情节核心聚焦了世界社媒软体之父脸书的成功之路，但是它的核心表达却是反思。

整个故事的发端始于扎克被前女友羞辱，认为他是现实生活中的low咖，于是他出于自尊心虚荣心报复心作祟，黑进校园网，盗取同学信息，搭建了一个颜值打分网站。

由于其中被judge是全校女生，是每个同学身边息息相关的人，又由于是用网站打分，代码和数据成为了下作行为的遮羞布，可以让加害者真人不露相，从而使得网站在校园内病毒式传播，当晚的流量比超级碗中场的流量还要大。

后续扎克伯格利用网络账号与ID可以成为形形色色的人遮蔽自己的面纱、美化自己的工具，以及网络上信息和数据流通性更高、流动性更快捷的优势，成功让Facebook这座万丈高楼平地起。

但是影片的结局落在，当一切尘埃落定，扎克坐在办公室里用自己的账号给前女友发起了好友申请，并一遍又一遍刷新页面等待她的通过。

与此同时银幕上闪过“207个国家、5亿用户、250亿美元”等等介绍他如今成就的字幕，这两者之间形成的巨大反差组成了一个相当震撼的结局。

“社交网络”的前提是“社交”，一切皆因社交而起，也就是因人而起因人性而起。

“网络”在因特网被发明前指的是现实中人际关系网，现在描述“网络一线牵”的这无数根线组成的“net”。

这就是既有人又有媒介，既反讽了人又讽刺了媒介。

扎克伯格又如何，最终仍然困厄于方寸屏幕之前，记挂着数年前那顿不欢而散的晚餐，执拗于本该无足轻重的前意中人。

任何基于社媒时代产生的行为和体系，都离不开人的本性和媒介属性的纠缠，因此如果想要厘清其背后的逻辑，对这两者的探讨必须做到深入浅出，而《孤注一掷》就是浮于表面的模块化、刻板化展现，食之无味。

这时又会有人说了：“大卫芬奇谁比得过啊，要是人人都这个水平也犯不着你在这耍嘴皮子了不是吗？

”，那就把视野放在国内，放在当下，也就是我要举的第二个例子，由于大家被刀傻了、嗑be cp嗑疯了而忽略了它表达的《三伏》。

《三伏》的核心表达同样是媒介自反，同样反思为什么信息越通达科技越进步人反而越傻，而且它的故事背景虽然是千禧年，但是其中对电视、网络甚至短视频的讽刺是相当当下甚至超前的。

其中的反派第一次实施诈骗就是靠“穿越”进电视来忽悠的金主，其中最核心的“事故多发地”，也是反派集团每次犯罪发生的地点就是戏院，故事的重要线索“桃色秘事”光碟也是靠在DVD中播放，使得观众中邪的。

也就是谁掌握了传播媒介的使用权和话语权，也就掌握了操控社会风向的生杀大权，在每一次反派实施骗术的情节中，主创都让观众带入一个视野非常有限的窥视视角，要么是储物柜的格子，要么是饭店的窗户，要么戏院墙上的孔洞，因为被骗者之所以会被骗就是被局限在了某个传播媒介所聚拢的抽象的方寸之地，被骗者无法在目光被吸引思维被挑逗的时刻调动平日生活里的正常思考逻辑，在被荧屏和银幕吸引时一时也来不及联系实际，从而越陷越深。

因此男主角从幻象中脱困的方式是自己进入到生产信息的暗室里，自己加工信息、检视信息，也就是冲洗胶片（这里也是整个解密环节中唯一需要思考的部分），他自己掌握了传播媒介（胶片和相机），开始产出自己的表达，这时他便可以从他人利用其它媒介施展的“幻术”中脱困。

包括其中设计的三眼神兔这个形象，它眉心开的“天眼”不就是我们手机和电脑上的前置摄像头吗，监视着我们接入互联网后的一举一动，从而对我们进行精准的信息投喂，让我们永远被虚拟的奶头乐占据着生活。

因此人不行真别怪路不平，同一个年代、同一片土地、同一个题材，甚至是前后脚上线的作品，就是如此天壤之别。

当然《孤注一掷》也不是完全没有现实肌理，咏梅在当地执法遇到华侨村的村民群起而攻，最后由商会主席所救，这其实解释了为什么东南亚会成为跨国诈骗的温床，以及诈骗行业事实上为部分地区的人民带来了唯一的生活保障这个客观事实，以及诈骗村、诈骗城乃至诈骗国这样以不法事业为GDP第一推动力的难以瓦解的铁板一块是如何形成的。

但是前不久邱礼涛的《扫毒3》关于这个主题也有更深刻的探讨，罂粟花海谈恋爱，宁做金三角的鬼不做自由世界的人，以及“我们这里的人都没有国籍，我也不知道什么是国家”等等细节吊打《孤注一掷》十条街。

最后我再来谈谈戏外的事，很多人都认为宣发不必上升电影，两个行业的事应该分开谈，但我必须申明一个看法，一个健全的电影工业系统，上中下游的配合，它们各自所体现的意志应当是合一的，否则人人都可以像《地球最后的夜晚》一样胡作非为。

这部电影提前上映两个月就已经开始宣发，而且主打下沉市场（抖音），其营销烈度、密度、持续度绝对是现象级的，当隔壁《封神》粉还在替它们的宣发团队绞尽脑汁出主意的时候，《孤注一掷》的宣发团队也开始孤注一掷，把这部电影当影史经典营销。

把一部彻头彻尾的垃圾疯狂推销给互联网的每个角落，赶集一样地“督促”它们购票观影，并且这还是一部反诈题材电影，讽刺的就是无孔不入的广告，反对的就是依靠互联网传播的“病毒”，这种营销方式本身何尝不是另一种杀猪盘呢？

点映前一天我还跟人调侃“它最好对得起过去两个月黄色小卡式的营销”，结果今天揭起盖头一看，嘿！

您猜怎么着？

就是黄色小卡！

而且从事实角度上讲他们确实把很多人骗进了影院，距离影片上映还有6天，本片此刻已经报收2亿票房，今天不是点映日，是猪的出栏日，这两亿被杀的猪，就是史上最大电信诈骗案件的受害者。

最后看到咏梅把张艺兴、金晨、周也一众受害者拉到反诈公开课现身说法的时候我真破防了，《猎屠》和《孤注一掷》这两部拍杀猪盘但是本身又是杀猪盘的大烂片我都是花真金白银看的，能不能请我去现身说法一下啊，反反诈宣传片，这不比他们超前，不比他们解构主义啊！

想说“但是它客观上还是起到了反诈”作用的人也把嘴闭上，只有好的作品中的价值观才能被正向传播懂不懂啊！

人们被《熔炉》打动从而想起熔炉法，从而对现实中的娈童癖深恶痛绝，从而才能推进社会进步。

人们被《猎屠》气的冒青烟，看《孤注一掷》看到红温，之后只会展开关于这部电影槽点的调侃，这两部片子只可能成为未来的网梗，反诈的作用丝毫不会起到（不然陈思诚就已经成功了）。

正如我认为这类题材的版本答案是媒介自反一样，反诈宣传片中这个“片”也是一种媒介，驱虎吞狼，提防反被虎噬，媒介本身也成为回旋镖打了自己脸就可笑了。

我想了解反诈，每天短信里十几个弹窗够我了解的，你拍电影收我五十块钱，你应该具有相同职责完成其它电影完成的任务。

拍出这种仍然只配在长途汽车的电视里、火车站的大屏上、正片开始之前播放的广告，那也别怪观众说话难听。

恰如某反诈app自己却在监视用户信息，当网络爬虫，现在也沦为了网梗和笑柄一样，驾驭媒介，找到合适的传播方式是一件需要钻研和思考的事情，不然人人都是“反诈老陈”，生于反诈，死于反诈；生于互联网，死因互联网。