宝可梦：皮卡丘和可可的冒险

宝可梦皮卡丘和可可的冒险！

已经看完啦，开头宝可梦的歌曲让我觉得很震撼，最后遇到危险宝可梦爸爸和人类儿子的父子之情超级感动，我眼泪都掉下来，时拉比戏份比较少，就剧末几个镜头，前面的对话里倒是提到几句，说是时拉比只在和平年代出现，剧末解决危机了，时拉比就出现了，勇气，冒险，友情与亲情，热血的共同战斗YYDS,一定要走进电影院感受快乐！

反正我是看不下去，就算放97年，也一样看不下去皮卡丘gf恰烂低龄化严重gf恰烂之后再无宝可梦之后反正我是看不下去，就算放97年，也一样看不下去皮卡丘gf恰烂低龄化严重gf恰烂之后再无宝可梦之后再无宝可梦幼稚幼低龄化严重啊10分钟弃，适合小孩子或者特别有童心的人看吧…没啥内容无宝可梦幼稚幼低龄化严重啊10分钟弃，适合小孩子或者特别有童心的人看吧…没啥内容

#CGS中国巨幕#🌟 推荐强烈推荐的一本日本动画电影，感觉自己已经好多年没有再看过宝可梦的电影了，难得走进影城，再来重温一次儿时的回忆。

发现这确实还是儿时的那种感觉，有很多的情怀，小智和皮卡丘虽然看起来不像是这部电影的主角，主线是萨戮德和可可的亲情。

🌅 画面制作精良，尤其是在中国巨幕影城的影厅放映效果下，画面非常亮，电影的细节都能很好的展现出来，在多声道的音响系统下，各种打斗场景仿佛置身其中。

但是我还是发现，很多年过去，日本动漫电影中，还是能通过观察人物或者事物是否描绘的细节，而具体来判断下一幕他是不是主要的场景，希望在以后的电影制作中能更好地完善这个问题。

🎉闪光点这部电影和以往的重视打斗清感情线有着不一样的表现，更多的侧重在情感表达上。

这不仅让小朋友满足了对动画的需求，也满足了成年人对情感的需要。

😭 哭点萨戮德和可可的感情线让人非常动容，尤其是在可可从小被抛弃，萨戮德作为宝可梦的身份，竟然能为了他儿子而放弃自己族群中重要一份子的身份，他明明知道可可知道真相以后可能会抛下自己，而他毅然决然地选择用自己一切力量来保护住可可，这在电影的多个细节中得到了印证。

他让我相信，在人这一生中，亲情的力量是无限巨大的，可可虽然是人类在最后却能像萨路德一样，释放出拯救生命的力量。

除了亲情这一条线，还有人与自然的和谐共生关系的讨论，在电影中就是人与宝可梦，还有森林的关系，我们可以看到，那些工作人员一开始不了解真相的时候，选择了破坏森林，而等到他们真正发现自己做的不对，毅然的站在了小智和宝可梦的一边，最后的结尾升华非常到位！

😂 笑点电影中，很多宝可梦小动物的形象令人非常喜爱，尤其是贪吃松鼠这个角色，运用了非常多的肢体语言，即使我们不能听懂松鼠的话，但是依旧能在他搞笑调皮的动作中理解意思，他也是贯穿整部电影的一个配角，令人在感动与紧张之余，也能有一份轻松和诙谐！

最后，场外在杭州中国巨幕观影团团长的带领下，我们还进行了捏皮卡丘泥人的活动，非常有意义，也感谢中巨幕影城的大力支持！

抄袭人猿泰山并不好看，我就是看的情怀。

情怀给两颗星。

好好的口袋妖怪为什么要抄袭人猿泰山的剧情。

要不是看到小智皮卡丘加熟悉的音乐，我早就走了。

为了情怀可以去看，但真的不好看。

勿喷，个人意见。

建议为了情怀等视频app上架再看省时省力不好吗。。。。

皮卡皮，皮卡-丘。

影评为什么一定要140字啊我真的没什么可说的。

一些网红在社交媒体上自称是“宝可梦迷”，说“喜欢”宝可梦（神奇宝贝或者口袋妖怪）周边产品，但他/她们去宝可梦中心（文案说自己“回家了”），买宝可梦玩偶，只是因为它们的颜值，只是用它们做道具拍照装可爱，企图获得粉丝吹捧，赚取流量，它们甚至可能根本没看过任何宝可梦的动画和剧场版电影，不愿意花一点的时间去玩宝可梦游戏或者看宝可梦动漫，不知道对于真正的宝可梦迷来说，宝可梦游戏和影视所承载的是小智作为一个训练师和宝可梦之间的彼此成就、挑战自我和共同成长，是它们的相遇和离别，是那种人生旅途上的萍水相逢和通过相识相知与宝可梦和每个系列的小伙伴所建立起来的难以言表的默契和羁绊，宝可梦的价值远远不只是停留在颜值上，那些大热的宝可梦比如皮卡丘和伊布当然无法代表所有宝可梦，宝可梦的价值在于它们游戏、动画和剧场版里发生的故事（比如我最喜欢的那些宝可梦，包括达克莱伊、骑拉帝纳、谢米、胡帕和萨戮德，都有自己的剧场版），而宝可梦这个IP对照着我们现实生活里人生路途的坎坷、梦想的遥不可及以及人与人之间的分分合合。

试问我们又有多少人可以像小智一样不卑不亢、充满感恩和祝福地面对与宝可梦和小伙伴的离别？

小智可以说是我的榜样，因为他不仅有使命感，目标明确，愿意为梦想付出，对失败保持敬意，不刻意做作，待人真诚，温柔纯良，对朋友无怨无悔，而且他拿的起、放得下，这些都是我从需要买碟用电视播放宝可梦动画、常常在路边小店买宝可梦卡牌的孩童时期就从他那里开始潜移默化地学习的。

我相信很多人和我一样就算成年了也会在空闲时间看几集新一季的动画和每年的宝可梦剧场版、走路的时候偶尔用手机玩Pokemon Go、用盒子或者夹子积攒宝可梦卡牌，我相信我们这么做不仅因为宝可梦是我们童年珍贵的回忆，更因为我们从宝可梦动漫里了解到的离别和遗憾作为人生的常态以及从小智一行人身上感受到的难得的品质和人性光辉，当然还有宝可梦与人类、人类与人类之间（当然也包括“火箭队“这个“反派”）生动的合作、联结和纽带。

小智一行人教会我以尊重和诚意去看待人生不同阶段的相遇，以虔诚的态度和自主的努力追逐梦想，当离别是不可避免的时候，当我们面对着留不住的人和挽回不了的境况的时候，当我们站在人生的分岔路口的时候，或许我们应该坦诚地面对自己，不欺骗自己，洒脱一点，把回忆留在心底，把遗憾当作动力，继续向前，不回头，或许留在回忆里的羁绊也是一种圆满。

我们或许应该在人生的每个阶段都充分体验、感受，因此当这个阶段过去的时候也会不后悔，我们或许也应该坚持自己的良知，尽全力为自己的使命奋斗，帮助别人，也接受别人的帮助，勇于表达自己，也善于倾听旁人，即便被周遭误解、梦想落空，也不轻易随波逐流，轻易退缩。

我相信这种感受，这种成长的定义，是那些什么都要轻描淡写地参与一下、任何东西都可能沦为他/她们拍照、作秀的道具、做什么事情都以能否拍出“高级”和“精致”的写真的网红们难以体会和明白的，他/她们追逐名利的虚荣心，促使着他/她们去营造一个“斜杠青年”的积极人设，去写着片面、狭隘的“成功学”和“鸡汤”的文案，看似“正能量”，实则浮夸、肤浅，就和他/她们对待宝可梦的态度一样，他/她们去艺术馆和博物馆只是为了摆拍，他/她们对于人文艺术其实都不得要领、不求甚解，毕竟对于文艺的领悟力很难只从街拍中锻炼，而是需要对艺术史和作品本身有一定的掌握，他/她们太过关注自我，把自己当作宇宙的中心，对完全不了解的事物发表着嘈杂的看法，不知道“情怀”这个词背后所要付出的时间和陪伴，他/她门闭上了双眼，错过了很多了解他人和这个世界的机会，他/她们以颜值和身材的红利选择了最轻松、不必思考的生活方式，他/她们不仅失去了人与人之间最深厚的羁绊，也误解了人类艺术创作的含义。

我祈祷在这些沉迷于、擅长于街拍和自拍的网红侵入美食、穿搭和旅游等领域，曲解着社科、文学和音乐，侮辱着体育运动的同时，不要再被虚荣心所驱使去玷污“宝可梦迷”（或者任何其他IP迷）这个词，虽然我的祈祷只是一厢情愿的自我安慰罢了，可能无知、虚伪和粗俗只会继续在公众舆论中蔓延着，看不到尽头，他/她们喋喋不休的、不自知的矫揉造作，在我们眼里是多么的可笑。

上小学二年级的女儿很喜欢皮卡丘，照例我还是第一时间陪她去了影院。

观影过程中，她一脸的兴奋，情绪随着好人坏人不断切换剧烈波动着。

这也正应了某金句小孩不屑版“大人才分利弊，小孩只看对错”。

作为一个低幼动画的冷眼旁观者，我习惯性思考这一类剧场版生命力为何如此顽强。

宝可梦作为世界第一大IP有着独立完整的宇宙观，也横跨游戏、影视与玩具周边长盛不衰了许多年。

可我一直对它的剧场版不待见，尤其是这次的《皮卡丘和可可的冒险》。

因为它……完全就是个山寨货。

影片前半段不就是《人猿泰山》的翻版么？

幼年可可被森林里的萨戮德养大，拥有了在树上扮演蜘蛛侠的能力，与森林里的各种动物友（仗）好（势）相（欺）处（人），并热心的帮助它们。

成长的烦恼慢慢滋生，可可发现自己与萨戮德的长相差异远超大头儿子与小头爸爸，并开始追寻“我是谁？

”“我从哪里来？

”的答案。

当他接触了人类世界后，便开始思索“我要到哪里去？

”的人生奥义。

人类中总有那么几个败类，总是会走进森林，对原本和谐的森林生态系统发出毁灭性的挑战。

影片后半段完全就是《阿凡达》再现。

巨型神树的宝贵资源，狂妄人类的机甲武装，萨戮德部落的无奈抵抗，森林众生的联合反击，两族沟通者可可的关键作用，神奇的治愈能力，邪恶人类的覆灭……就差片头写那么一句“如有雷同，纯属巧合”。

堂堂《宝可梦》剧场版，这样低成本山寨，好意思么？

这些年动画长片领域山寨拼凑剧情之风愈演愈烈。

《赛尔号大电影7：疯狂机器城》从片名、动物造型、萌宠设定、机器人革命到高光时刻无一不是在低劣抄袭。

《熊出没：狂野大陆》处处可见《西部世界》《饥饿游戏》《哈利·波特》《侏罗纪公园》《2001太空漫游》的影子，美其名曰“致敬出没：狂野大撸”。

《动物特工局》疯狂模仿《疯狂动物城》，从CG画风、人物造型、人物关系直至反派的地位设定都异常相似，连电影海报都一毛一样。

这都成国际疫情了，《哆啦A梦》剧场版不停克隆自己，连《宝可梦》剧场版也加入山寨的阵营。

为什么动画长片成了低成本山寨的沃土？

因为“大人才分利弊，小孩只看对错”。

小朋友们估计都没看过《人猿泰山》，就更别提《阿凡达》了。

在他们眼中，《皮卡丘和可可的冒险》就是一部极具新鲜感的新电影，情节曲折，极具视听效果与教育意义。

对他们来说，这就是对的。

而作为主创的大人们正是抓住了观影群体的这一知识缺陷，肆无忌惮的山寨抄袭，用低成本创作去换取最大利益。

习惯于搬运、拼装的舒适圈后，他们对“我是谁？

”“我从哪里来？

”了然于胸却装傻充愣，从不思考“我要到哪里去？

”细想之下，原来宫崎骏、皮克斯与卡通沙龙的原创精神是如此的可贵，他们所行的才是那皮卡丘和可可的冒险之旅。

反正我是看不下去，就算放97年，也一样看不下去皮卡丘gf恰烂低龄化严重gf恰烂之后再无宝可梦之后反正我是看不下去，就算放97年，也一样看不下去皮卡丘gf恰烂低龄化严重gf恰烂之后再无宝可梦之后再无宝可梦幼稚幼低龄化严重啊10分钟弃，适合小孩子或者特别有童心的人看吧…没啥内容无宝可梦幼稚幼低龄化严重啊10分钟弃，适合小孩子或者特别有童心的人看吧…没啥内容

里面的父子情还行，所以有小孩的，而且小孩喜欢皮卡丘的可以去看看；成年人不适合看这电影，这电影要特效没特效，要剧情没剧情，看的昏昏欲睡，还不如在家睡觉。

打斗场景简单至极，皮卡丘就两个技能电光一闪，十万伏特，然后打架的时候本来是要一起反抗的，结果围观看戏的比出力的还多，而且打的时候一个个还在聊天。

场面也小，Boss就一个机器人和几台车，宝可梦也不多，感觉就是在卖情怀。

每个镜头，竟然都有让我热泪盈眶的冲动，感觉喉咙梗着东西，但是又释放不出来。

真的是久违的手画动漫了，从小看的就是这个风格的。

宝可梦看过那么多个版本的剧场版，但都少了很多味道，直到这部的到来。

不禁感叹，皮卡丘还是那个皮卡丘，小智也还是那个小智。

只是缺少了火箭队的经典出场场面，略有小小的遗憾，不过他们也还是那个一心只求皮卡丘的可爱火箭队。

虽说是日语场，好像除了我还是坐满了小朋友的，希望他们能看懂电影想要传达出的环保与团结的意义。

今天他们感受着父母辈的童年，优秀的动画片，也填充着他们的童年，一直保留着初心。

2020日本动画片《宝可梦：皮卡丘和可可的冒险》，又名《精灵宝可梦：可可》，豆瓣评分7.3，IMDb评分8.2，于2021年9月10日引进国内上映。

本片可以称作是《人猿泰山》+《森林王子》+《奇幻森林》+《阿凡达》的混合体，或者可以说是精灵宝可梦版的《人猿泰山》，或者动画版的身份认同版的《阿凡达》。

男主可可的设定没带来新意，《人猿泰山》《森林王子》《奇幻森林》《丛林之书》……相同的角色模式，丑小鸭式的身份认同。

人类破坏森林、森林动物群起反抗的环保题材也没带来新意，很自然地令人联想到《阿凡达》——片中的森林原住民设定很像《阿凡达》中的外星人，片中的神树和《阿凡达》中的神树何其相似，大反派垂涎神树的情节和《阿凡达》太像了。

大反派驾驶的机甲也同样出现在《阿凡达》中。

本片让我想到了《龙珠超：布罗利》，也是一个以宝可梦主体角色为背景的新角色衍生故事。

本片的主角其实不是小智和皮卡丘，而是森林父子。

“宝可梦”系列的灵魂人物小智和皮卡丘反倒是本片中的配角。

“宝可梦”系列的经典反派——火箭队三人组出现在了本片中，不过遗憾的是本片中的火箭队三人组更像是友情客串打酱油的，对推动剧情没起到什么关键作用。

情感是电影的灵魂。

本片主要有两条情感线，一条情感线是小智与可可的友谊，二是可可与养父的父子深情。

父子线是主线，很感人，虽然养父不是亲父，但却胜似亲父。

父爱是不求回报、默默守护的，为孩子挡风遮雨。

正如中文海报上的宣传语——“一路守护，感谢有你”。

值得一提的是，皮卡丘的铁尾是我第一次见到。

我之前只看过引进国内的宝可梦电影，如《精灵宝可梦：波尔凯尼恩与机巧的玛机雅娜》《大侦探皮卡丘》《宝可梦：超梦的逆袭·进化》，都没见过皮卡丘使用铁尾。

本片中皮卡丘多次使用斩钉截铁的铁尾，有亮点，很出彩。

本片的中文片名《皮卡丘和可可的冒险》有些哗众取宠，文题不符，原名直译《宝可梦：可可》是正确的片名。

国内译名将皮卡丘拉进来，显然是因为皮卡丘在国内的知名度更高，让皮卡丘来号召票房。

当本片宣传将要引进国内上映时，豆瓣评分高达8.0，由于即将引进国内而被关注后，看的人多了，豆瓣评分迅速下跌到7.3。

我的观感印证了这一点，7分多差不多，但8.0达不到，败在故事剧情似曾相似、缺乏新意上。