致命感应

温子仁导演的《致命感应》近日于流媒体上映。

或许是因为删减，恐怖与血腥元素遭到了一定程度上的消弱，我认为如今这部影片仅能被定义为是一部成功的惊悚片。

另外，温子仁在推动影片叙述的同时，致敬了一众电影大师，这足以让不少影迷兴奋。

而影片中对于恐怖文学元素的借鉴也足以让恐怖片爱好者满足。

因此，若是对此影片保持好奇的观众，不必担心此片过于恐怖，完全可以放心观看。

以下内容有严重剧透，请酌情观看/ 本文图片截取自海报与预告

《致命感应》海报1《致命感应》的故事由一个名叫曼迪的女性（安娜贝拉·沃丽丝/麦肯纳·格瑞丝 饰）展开，渴望着有一个孩子的她在多次流产后并没有放弃。

而她的丈夫德里克，一个瘾君子，在一次清晰时空的争吵中失手将曼迪的头砸向了墙面，从而唤醒了寄生并沉睡于曼迪大脑中的加百利。

加百利作为曼迪的孪生双胞胎因发育不良而寄生于曼迪身上并与曼迪共享同一个大脑，并且吸收曼迪的营养而存活，并且逐渐的拥有了控制电子设备和控制曼迪身体的能力。

治疗曼迪的医生们最后决定切除加百利，术后曼迪恢复显著并被收养。

可由于兄妹两人共享同一个大脑，加百利并没有死亡，而是躲在了曼迪的大脑之中并且悄然地吸食着她腹中的胎儿的能量。

最后加百利借着德里克意外砸破曼迪的机会苏醒，并再次控制着曼迪开始了自己的复仇之旅。

2不出意料，在《致命感应》中，温子仁又一次融入了克苏鲁的恐怖元素。

《克苏鲁神话》是由H.P.洛夫克拉夫特所创作的恐怖小说集，其影响力之大早已渗透于各个文学以及影视作品之中，如《降临》、《水型物语》、《林中小屋》等影片都能找到《克苏鲁神话》中旧日支配者的影子。

导演温子仁访谈温子仁之前的作品也深受其影响，在18年的《海王》中，温子仁构造了一个“克苏鲁”式的海底城市。

其片中的海沟族就是小说中潜行者的由来。

在《致命感应》中，我相信关于加百利的设计温子仁也是从克苏鲁的相关故事中获取了不少的灵感。

而这次温子仁所选取的对象H.P.洛夫克拉夫特的信徒是拉姆齐·坎贝尔所写的《夏盖妖虫》。

夏盖妖虫拥有寄生在有机生物的头骨和大脑内的能力，一旦被安置在人类的头颅之内，他们便会使用残忍的外星人心灵感应逐渐像控制木偶一样控制人类。

不难看出，加百利就是本片中夏盖妖虫的化身。

他通过与曼迪交流逐渐的蛊惑并且控制曼迪的身体去满足他邪恶的念头，例如他迷惑儿时曼迪的视线，险些让她杀死还未出生的妹妹希德尼。

《致命感应》预告图片3在成功借用了恐怖文学作为《致命感应》的背景之后，温子仁在叙事以及场面调度上的精妙设计让这部影片更加的引人入胜。

首先他在叙事上采用了以曼迪为主线，其他角色为支线的方式使多个人物可以对不同事件进行发现以及探索，并且最终交汇于一点。

这不仅仅扩充了影片的叙事空间，更是给予了观众了更多的线索去猜测影片的走向。

温子仁曾用一段精彩的平行蒙太奇。

让观众更好的接受了加百利的第一次“正式”出现，达到了一加一大于二的效果。

在曼迪的妹妹希德尼（麦蒂·哈森 饰）拿到曼迪儿时的病例带回到家中与母亲一同观看对加百利的手术录像时，我们看到被抓到警署的曼迪遭到了同样关押在监狱中的犯人的霸凌。

这条故事线的场景之间不断切换，观众在逐渐得知加百利的秘密后，更像是获得了短暂的前情预告，为加百利的出现和即将到来的屠杀做了充分的心里准备。

细致的场面调度以及摄影也是影片成功的因素。

温子仁在这部影片中通过强调多种强烈的反差来突出了加百利的危险性，而让观众感受到一种为未知危险性的恐惧。

在片头的西蒙医院里，我们跟随着韦弗医生的视角观看了加百利的第一次暴动。

红色的灯光闪动着警告着当时情况的危险，可随着加百利被镇压以后，温子仁呈现出的画面却是带有着卡通图案的蓝色袜子。

通过联想，我们不得不将穿着袜子的主人与已经杀死了数名警卫的加百利划上等号。

在这个场景中，蓝色与红色、卡通袜子与残暴的对比所产生的反差显然会加强加百利的恐怖，而为之后的内容作出了铺垫。

另一处巧妙的设计在于后脑勺的鲜血，闪烁的灯光以及恼人的耳鸣声的多次结合出现，构成了加百利出现的必要元素。

这些线索的出现都会让观众于第一时间意识到加百利/恐怖的即将出现。

而此等吊起观众情绪而不是立马惊吓的方式更能体现出温子仁在沉迷类型片后所展现出的大师风范。

《致命感应》预告图片4家庭在《致命感应》中一直扮演着十分重要的角色。

不论是曼迪对家人的渴求、加百利对希德尼的嫉妒、还是曼迪生母萨琳娜的抛弃孩子的行为中，都能看出几乎所有推动影片叙事的重要因素都是由家庭引起的。

而这样的设计，却成为了不少影迷对这部影片，甚至是温子仁批评的理由：一切都用家庭来解释，即简单又俗套。

换言之，这也是在批评此影片缺少了一定的深度。

放眼望去，回归家庭或许是今年来好莱坞电影甚至是全球商业电影的一大全球化的趋势。

近年，一些列商业影片都不约而同的作出了这样的选择。

例如《X特遣队2》、《人之怒》、《活死人军团》和《小人物》等影片。

这些影片都或多或少的选择家庭作为重要的因素之一来推动剧情，既方便了电影制作者，也让观众能够在不进行思考的情况下对叙述逻辑给予肯定。

因此，这样的方式会导致影片缺少深度，甚至会导致观众不再对影片进行思考。

这样的问题确实在《致命感应》中出现过，例如觉醒后的曼迪在打败了加百利后竟然选择抱着希德尼痛哭表白，她才是自己真正要寻找的家人。

但是在其他方面，影片以家庭作为解密线索，无不成功地做了合理的铺垫。

以曼迪精心布置的婴儿房为例。

温子仁曾在影片中展现出散漫阳光的婴儿房间以凸显了曼迪对孩子的渴望。

而在加百利第一次出现的时候，曼迪最后是在婴儿房中被打晕，这一切都在暗示着加百利是导致婴儿去世的罪魁祸首。

而这也为曼迪的觉醒做了一定的铺垫。

因此，回顾家庭有利有弊，《致命感应》中对于家庭元素的处理确实有稍微欠缺思考。

但是整体上却是成功的以家庭线索为基础而推动剧情的。

所以我认为不能以此为由将此影片一棍子打死。

《致命感应》预告图片5值得一提的是，影片的结尾获得自己身体控制权并且觉醒的曼迪仅仅是将加百利关在了自己精神世界之中。

这或许暗示了加百利重出江湖的可能性。

或许，《致命感应2》的面世已经出现在了温子仁的日程表之上了。

不同于《海王》，《致命感应》中克苏鲁的元素变得更为的直接。

在《夏盖妖虫》中夏盖虫族的计划是潜伏于地球之中寻找机会控制全人类。

再或许，在接下来的影片中，代表着夏盖虫族的加百利或许是破茧成蝶，对曼迪身边的人造成严重的影响。

而曼迪，拥有着与加百利相同能力的人类将会再次拯救所有人。

在此，我将视《致命感应》为一个新的恐怖片系列的开篇之作，并且给其一定的肯定。

希望在下部影片之中，希德尼，警探，萨琳娜这些存在探索空间的角色会变得更加的丰满，西雅图的地下城会变得更加“恐怖”。

《致命感应》预告图片

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《致命感应》，温子仁2021年导演的恐怖电影。

一位老是后脑勺出血的年轻女子，老是发现身边有一个黑衣杀人怪物。

于是揭开了一个恐怖的事实。

影片的前1个小时有点故弄玄虚的意思，而且老是对观众一惊一乍的，后边的一个小时开始变得流畅起来，虽然也有不少硬伤。

比如女主的妹妹为何要晚上去一个废弃的医院找材料，那简直是太胆大了。

还有怪物一个人挑反了西雅图警局，没有特异功能的话实在说不过去。

总体只能算是一部中规中矩的恐怖片。

作者：Bind温子仁，这三个字是监制的魔咒但又是导演席上的一块金字招牌。

在《招魂2》过去五年后，影迷们心心念念的《致命感应》终于露出庐山真面目，甚至还有国内流媒体平台独播。

虽然本片口碑与温导之前的作品相比略有不及，风格上更不再是反转烧脑、鬼哭神嚎，但它依然是今年最值得看的恐怖电影，尤其是其完整版（划重点）。

*以下内容涉及剧透，介意请慎看。

1993年，神秘的西蒙康复医院孤独地坐落在森林深处。

此时，医院中一场血腥屠杀正在进行，杀人凶手是逃出房间的病人加百列……这个可怕的怪物拥有超越常人的力量，还能干扰电力设施，多名职工被杀后，弗洛伦斯医生抓住机会用麻醉枪击倒了加百列。

红光笼罩的病房里，她认为是时候把这个肿瘤割下来了......

转眼时间来到现在，女主麦迪逊因怀孕身体不适回家休息。

这已经是她第四次怀孕了，两年流产三次的经历让酗酒家暴的丈夫德里克经常与她争吵。

今天也不例外。

暴躁的德里克对麦迪逊大打出手，并狠狠地把她推向了墙壁。

知道下手太重了的德里克心虚了，趁着他出去拿冰块的时间，麦迪逊把自己锁在了房间里。

夜幕降临，幽静的房子中，榨汁机、冰箱、电视机像被人操控般自动开启，从沙发上起身查看的德里克，没有注意到暗处潜藏着的黑色人影。

惊醒的麦迪逊下楼查看，发现了丈夫早已面目全非的尸体和肢体扭曲的杀人凶手。

一场追逐下来，麦迪逊被凶手破门撞倒不省人事，醒来时她已再次流产。

警方怀疑杀人案是麦迪逊为报复丈夫家暴而自导自演，可奇怪的是凶手的掌纹是完全倒着的。

麦迪逊康复回家后，凶手仿佛也在房子周围游荡，等待着机会。

就在案情一筹莫展之时，连环杀手开始了自己的复仇大计。

他先是绑架了西雅图地下隧道的一名女导游，但准备之后再结果她。

在那之前，他要先去杀死弗洛伦斯医生——这名扭曲的杀手毫无疑问正是1993年大开杀戒的加百列。

当加百列闯入弗洛伦斯家中开始疯狂虐杀时，麦迪逊仿佛置身凶杀现场亲眼目睹了加百列的暴行。

警方很快从凶案现场找到了一份散落的病例，这是弗洛伦斯特地拿出来翻看的。

病例上是一名叫做梅的女孩，嗜血的加百列似乎与麦迪逊有着千丝万缕的关系。

西蒙康复医院那场被遗忘的肿瘤手术，正是这一连串惨案和麦迪逊神秘人生的答案......尽管时隔五年，但温子仁还是用实力证明了拍恐怖片的能力是他不会忘掉的本能。

电影开场便是他对自己鬼屋系列电影的高度致敬，《招魂》的光影运用，静与动的音效轰炸……德里克遇袭是「温系鬼片」的经典戏码，后面麦迪逊被追捕时镜头切换为凶手视角，又着实致敬了《鬼玩人》。

而在麦迪逊返家后，凶手风雨欲来地围绕在房子周围，温子仁在麦迪逊奔跑穿梭于各个房间时，让镜头切换成俯视的上帝视角。

观众得以穿过房屋结构看着主角在狭小密闭的空间中逃窜，感觉就像《闪灵》中的杰克在看着迷宫模型。

但以上这些仅仅是温子仁大乱炖的开胃小菜，在电影发展到中间段时，铅黄电影（Giallo）风格逐渐显现。

铅黄电影始于意大利，这些不受限制的恐怖片大多聚焦于惊悚的残忍凶杀。

神秘的凶手往往在前期神龙见首不见尾，只见那锋利到冷光刺眼的利刃将受害者开膛破肚。

第二名医生被杀害时，麦迪逊再次身处凶案现场。

雷电交加的夜晚，血色红光泼洒在房间中，镜头特地给了凶器一个特写。

铅黄电影的神秘杀手和表现主义的色彩运用，俨然是温子仁式的《阴风阵阵》。

诡异神秘的凶杀占据了电影中间的篇幅，鬼屋是开篇给观众的一个下马威，合成器配乐贯穿始终，而温子仁还没满足。

当影片发展到结尾时，血浆滚滚的砍杀把恐怖气氛推到了顶峰。

关于砍杀电影（Slasher Film），其风格在此类型的三巨头《十三号星期五》《月光光心慌慌》《猛鬼街》中得到了充分体现。

血腥而花样百出的杀人桥段，病态而随心所欲的死亡幽默，还有神秘到无敌的人魔，更重要的是，他们都热衷于一把独特的近战冷兵器。

牢房屠杀、断骨碎头，手拿浮夸的金色匕首和持枪警探血战一番，迈克尔·迈尔斯看见了也要点个赞。

除了上述涵盖多种风格的桥段设置，温子仁再次展现了自己在鬼怪设计上的独到之处——反转的身体连接着扭曲诡异的四肢，畸形面孔在乱发中忽隐忽现。

加百列刚出场时宛如贞子和伽椰子的合体，到后面他又成了肉体恐怖的最佳代言人。

在元素和风格上，温子仁上演了一场精彩至极的恐怖片历史致敬之旅。

一个男孩经常头痛到昏厥，医生怀疑他患有脑瘤需要开刀问诊。

在头盖骨被打开后，他们惊愕的发现这并不是肿瘤，而是一个令人毛骨悚然的长着眼睛的畸胎。

随着时光荏苒，男孩长大成人并早已忘了这件事，但其身边却突然开始发生连环凶杀案，而且他还能完美预知到凶手在犯罪现场会写下什么......这并不是对《致命感应》核心点子的改编，而是斯蒂芬·金在上世纪创作的恐怖小说《黑暗的另一半》（The Dark Half）。

这部小说也于1993年被改编经典凶杀恐怖片《人鬼双胞胎》，这部影片的中文译名就涉及剧透，关于畸胎、凶杀、感应，本片设定与《致命感应》有明显「撞车」。

《致命感应》的英文名Malignant，原意为恶性，本质上也是恶性肿瘤的意思。

所以该片不仅是对铅黄、砍杀、鬼屋等类型元素的大杂烩，还是对上世纪斯蒂芬·金小说的回魂解构，并在似真似假中走了截然不同的路子。

但因为整个故事结构早有前辈，所以就算温子仁加入了自己特色的反转也难免有些俗套。

最后的最后，不可避免的，要说到某平台的删减问题。

如上文所说，除去鬼屋部分，铅黄、砍杀的段落无疑是血腥的，肉体恐怖自然要通过血淋淋的画面得以体现。

虽然某平台的版本删减仅有三分钟，和之前被删成了「迷失A城」、「刺杀盖世大呆」的影片相比显得无足轻重，但这三分钟，砍掉的秒秒都是精华，加百列面孔多个特写被删除，有的场景连贯性都被影响。

高潮处疯狂至极的牢房屠杀被删了个一干二净，后续屠杀也是不见血浆，被剪得七零八落。

尤其是为了剪掉手术场面，手术结果的解释也被一并删除，观众甚至不知道加百列如何活下来的。

仅仅三分钟，直接阉割了砍杀片的精华。

不过很明显，引进平台并不是这么想的。

9月12日晚，《致命感应》官博下场。

简短的声明中，横竖都写着「支持正版」四个大字。

支持正版人人有责，但删减过的所谓正版实在让人难以接受。

打着尊重正版标签的时候，有没有尊重过作品和观众的体验呢？

《致命感应》虽没有延续温子仁一贯的风格，却是他精湛技艺谱写的恐怖百科全书。

这是一封拍给恐怖片的情书，也是温子仁对自己妻子兼故事作者英格丽·比苏的最佳告白。

总而言之，影迷请千万不要错过《致命感应》，另外，如果选择了支持正版，也别忘了补看111分钟的完整版（无奈）。

看之前沐浴更衣，洗净眼镜和双手。

如果按客观角度，三星；按温子仁粉角度，四星；按B级片角度，五星。

对于室内环境的色调，还是沿用一贯的温氏暗黑风格，高长调的灯光，复古的色彩，但在保持惊悚的连贯上牺牲了部分统一的灯光，营造红蓝混合的形式感极强的氛围。

剧本前半段有部分硬伤，但不影响铺垫逐渐推向高潮。

很多恐怖技法源于生活，但又并非温子仁独创，无生命的物体自动，镜子里出现别人的脸，还有双面人的设定，都无太大新意。

摄影撑住了场面，移镜制造的惊悚力度很大，曼迪逊逃回婴儿房的垂直俯拍长镜，还有警察屠杀的动作摄影，都保持较高水平。

但是温子仁对配乐似乎有点滥用了。

主题还是关注弃婴领养问题，对于被强奸、乱伦、未婚先孕的女性着实是个难题。

最后胜利的力量还是来源于《招魂》的亲情，听到加百利是杀死六个子女的凶手时，曼迪逊作为一名母亲的觉醒，也能看出温子仁对于家庭、亲情的重要性。

总体没有太大的创新，但最近看的血浆片太多，有一部能看的确实养眼，况且这位年轻的导演还在保持出新作的速度，比起对某些北电教授的无尽期望，还是小满足了一波。

看了个无删减版，开头，中间，都还算可以，越到后面觉得越来越看不懂，明明只是发育不全，还被切掉了一部分，为什么会武功。。。

为什么有超能力。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

冲着温子仁来的，看了很多他的作品都很喜欢，没想到这一部比较失望。

没有让我眼前一亮的感觉，就像电锯惊魂的创意恐怖游戏、竖锯的超高智商，死寂里黑暗童话风格以及最后精妙的反转.......这一部给我的感觉主要就是普通怪物恐怖片，故事线完整但是有点无聊，总觉得我见过很多这种类型的电影。

只能说不是我喜欢的类型吧。

时隔半个多月，温子仁导演的新作《致命感应》在豆瓣上的评分定格在了6.9。

对恐怖片来说，这分数其实不算太低。

毕竟，每年能在豆瓣过及格分的恐怖片少之又少。

但作为温子仁的最新作品，尤其还是其最为见长的恐怖类型片，这显然已经属于大大低于观众预期的评分了，甚至直接创造其个人执导生涯的豆瓣最低分。

要知道，温子仁此前执导的恐怖片当中，豆瓣最低分的《潜伏》也都高达7.8分。

温子仁导演在北美几个综合类的评分网站上，影片《致命感应》获得的评价也不甚如人意。

如此看来，温子仁这一次的“失手”似乎已经成为了观众们的共识，甚至无法归结为“文化差异”。

电影《致命感应》海报那么《致命感应》究竟是一部什么样的电影，能让靠《速度与激情7》《海王》顺利上位好莱坞当红导演之列的温子仁暌违多年后回归执导恐怖片？

他这一次又到底失手在哪？

我们不妨通过对电影的梳理和分析来回答。

影片《致命感应》由温子仁亲自参与编剧、导演、制片、发行等多项工作，并由曾出演过“招魂宇宙”《安娜贝尔》系列的安娜贝拉·沃丽丝担任主演。

由于有国内投资方的合作，影片此前曾有在国内上映的消息传出，最终则以国内流媒体与北美流媒体同步上线的罕见方式呈现。

影片讲述了女主角Madison在脑海中多次目睹恐怖凶案发生的过程，并因此卷入到一系列凶案中来，最终发现自己惊世骇俗的身世真相的故事。

深夜，怀有身孕的Madison从噩梦中惊醒，后脑勺渗出的血已然把枕头染红。

Madison梦见丈夫被黑衣人杀害，便小心翼翼地走下楼一探究竟。

果然，丈夫已经瘫倒在地上，死状与梦里的完全一样；更恐怖的是，黑衣人并没有离开，转而向Madison展开攻击。

等Madison再度醒来时，她已经躺在医院的重症病房，妹妹把发生的一切都告诉了她：因为当时声响太大，邻居报了警；警察赶到时Madison浑身是伤不省人事，嫌疑人早已逃走；而遗憾的是，Madison肚子里的孩子没能保住。

回到家中休养的Madison接连数日被恐惧困扰，她总感觉到黑衣人就在房子周围监视她，后脑勺也始终还是会莫名其妙地渗血。

很快，她又在梦里看到黑衣人杀害其他人的场景，这次终于看清了对方的脸。

Madison去警局报了警，警探们虽然觉得荒谬，但还是根据Madison提供的信息出警，果真发现了跟她所描述的完全一致的凶案现场。

Madison在警局接到黑衣人的电话，黑衣人告诉她，其实她的真名叫Emily，而黑衣人则是她童年时期的朋友Gabriel。

为确认事情的真伪，Madison找到养母，通过养母保存的家庭录像带中，Madison的记忆逐渐被唤醒：原来，Gabriel是存在于她脑海中的一个朋友。

这样的解释并不能说服警探，所谓的“脑海中的朋友”更像是Madison的分裂人格。

随着凶案的再度发生，越来越多证据表明，Madison就是凶手。

于是，Madison遭到正式逮捕，一切似乎再清晰不过：Madison确实曾有过精神分裂的病史，而黑衣人Gabriel便是她的犯罪人格。

案件看似告破，但警方却隐隐觉得有些细节说不通，断定事情没有那么简单。

在对Madison的审讯过程中，警探们接到来自Gabriel的电话，证实Gabriel另有其人。

与此同时，Madison的妹妹独自前往姐姐被收养前住过的精神病院，在这间早已倒闭的破败医院里，她终于找到揭开Madison身世真相的至关重要的录像带资料……

温式恐怖片的叙事技巧秀对恐怖片模式和电影语言有一定概念的观众都知道，温子仁此前恐怖片作品的成功绝非简单地建立在剧情的精妙绝伦上。

所谓的剧情精妙，倘若还能用在让影迷们直呼“被成功骗到”的前作《死寂》和《电锯惊魂》上，那温子仁后来的《潜伏》系列和《招魂》系列，就完全没有使人恍然大悟的反转设计。

它们都是美国恐怖片市场上常见的鬼宅、通灵题材，故事本质上都是俗套的。

温子仁“化腐朽为神奇”的关键在于，他自己独到的设计，对镜头、剪辑以及情节的设计。

《潜伏》

《招魂》影片《致命感应》便是一部充分展现温子仁恐怖片叙事技巧优越性的作品。

在影片中，尤其是在女主生活的那栋有着《招魂》系列特色的屋子里，温子仁的室内运镜玩得起飞。

很多意想不到的角度，比如透视性的天花板俯拍镜头，颠覆观众视线习惯的旋转镜头，都能够有效调动观影的趣味，而这些精彩的镜头和场面调度在全片中不胜枚举。

声东击西的悬疑片叙事诡计也被温子仁吃透了。

比如妹妹Sydney赶到废弃病院寻找Madison身世资料那一段就已然够绝。

这场戏与Madison在警署牢房的戏交叉展开。

温子仁着重渲染了废弃病院隐藏的危险，用寂静黑暗的病院里物体被碰倒的声音、充满危机感的配乐以及窥视镜头来表明危险的靠近。

但当观众都为Sydney捏一把汗，以为Gabriel即将到来时，却发现Sydney安全离开了病院，而危险其实正发生在Madison那边。

在新的尝试中逐渐走向失控影片《致命感应》究竟是一部什么类型的电影？

包括主创在内的大多数观众，恐怕都会毫不犹豫地回答，“恐怖片”。

这固然是一个完全无误的答案。

但当我们拿它跟大多数恐怖片对比，乃至仅仅是跟温子仁自己的其他恐怖片对比，我们就会发现，这部电影里的动作戏含量似乎已经比一般恐怖片要高得多，甚至很多镜头完全是好莱坞动作大片里才会有的。

因此，有美国媒体也大胆地发出了本片是“动作片”的异见。

多数观众对温子仁恐怖片的期待，恐怕只是单纯想要一场被吓唬的刺激体验。

《招魂》系列在北美爆火正是以“吓人”为噱头；而在“吓不吓人”成为衡量恐怖片唯一标准的国内，温子仁的名气能够接近诺兰，远超卡朋特、柯南伯格等这些公认的恐怖大师，可见他的确深谙“吓人”之道。

但这一次的《致命感应》，既像是恐怖片，又像是动作片，甚至还像是《新变种人》这类超级英雄设定的电影。

这种类型定位上的模糊，显然与观众们的期待相悖，这或许是温子仁在近年来的大制作中置身太久的后遗症。

温子仁此前的恐怖片大都是以“鬼宅”为出发点的相似模式，国内观众普遍认为他的风格偏向东亚恐怖片的心理恐惧。

但《致命感应》中恐惧的塑造越来越实体化，有柯南伯格式的body horror，也有杀人狂电影的偶像化反派展开。

温子仁还在社交媒体上提到，影片《致命感应》中有对铅黄电影大师马里奥·巴瓦和达里奥·阿基多的致敬。

我们会发现，影片越往后的影像风格、Gabriel的衣着造型，以及标志性杀人武器的运用，确实可以看出致敬。

但这些致敬的乐趣终究还是有观影门槛的。

资深恐怖片迷倒是看嗨了，对于普通观众却只是一种过载的无效信息而已。

夹在传统与革新之间的尴尬在温子仁出走的这几年时间里，好莱坞的恐怖片格局早已经发生了巨大变化。

越来越多培养独立恐怖片作者的制片平台崛起，乔丹·皮尔、罗伯特·艾格斯、阿里·艾斯特迅速成为了风格化类型片的代言人，独立类型片的流行在无形中培养起观众们新的类型片品味。

乔丹·皮尔《逃出绝命镇》

罗伯特·艾格斯《女巫》

阿里·艾斯特《遗传厄运》而在坚持传统古典恐怖片的道路上，迈克·弗拉纳根在与Netflix的一系列成功合作中也成为了中坚力量。

但我们不得不承认，传统恐怖片的颓势显而易见。

迈克·弗拉纳根《鬼入侵》温子仁过去的恐怖片非常传统，比起强调导演个性化的电影审美主张，他更关心的是设计奏效的恐怖片的叙事手法。

但这次的《致命感应》明显是求变的，所以它延续了温子仁“鬼屋”电影的开场，却发展成为一个略显概念化的作品。

由此可见，《致命感应》对不同类型的糅合尝试，对剧本的创意构思，都不再显得那么规矩传统。

遗憾的是，温子仁的求变还是没有跨大步子，处于夹在传统与革新之间的尴尬局面。

温子仁在《致命感应》的最后留下了一系列待解答的问题，包括Madison的生父、Gabriel的超能力，他都没有向观众彻底地解释清楚，不知道这是不是温子仁为“续集”蓄意卖关子？

倘若影片还有续集，那么这部底子并不差的《致命感应》在未来仍旧还会有推翻观众意见成为经典的机会。

但倘若未来没有续集，《致命感应》将距离“优秀”再退一步。

作者| 多尼达克；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

一开始觉得加百列对女主还挺好，女主一被欺负就帮忙出头。

但后面一想加百列是和女主共生的，帮女主其实本质上是帮自己。

而很多人明明是没必要杀的比如那些医生和警察，所以加百列本质上还是恶魔。

看本片的心路历程：一开始灯忽明忽暗，影子忽闪忽现，是鬼吗？

然后看到女主被抓（后面知道原来不是女主是亲生母亲），凶手还有实体，说明不是鬼？

再后来，这是女主的第二人格吗，为什么这么面目可憎？

最后真相揭晓，原来是寄生双胞胎，而且利用女主的身体杀人时基本上是倒着走的，非常特别，感觉又将成为恐怖电影史上一个经典形象，类似《驱魔人》里的小女孩。

然后我还想女主杀了这么多人，会不会判刑呢？

还是会有律师帮忙申辩，证明杀人的是另一个寄生人格加百列而不是女主？

结果影片戛然而止，也挺好。

电影主题也是一个永恒的主题：爱能战胜一切。

影片里妹妹和养母在知道了真相之后还能努力去挽救并接纳女主，真的是太不容易了。

就不怕加百列什么时候突然苏醒？

真爱啊。

没有血缘关系的爱却比有血缘关系的爱还浓烈一万倍。

本片因为不是灵异题材而被部分观众评价不如温导之前的电影恐怖，但依旧是一部非常精彩的惊悚电影，全程无尿点，后半段肾上腺素飙升，而且剧本创意十足（虽然逻辑和细节上可能存在一点漏洞），堪称我近一年内看过的最佳惊悚片。

另外想对评价本片烂的观众说：国产恐怖片要是有这电影一半的水准我就谢天谢地了……

本文首发于【后浪电影】文/李镇自2016年《招魂2》后，暌违五年的华裔导演温子仁携新作《致命感应》回归。

《致命感应》海报这个身形瘦小、其貌不扬的男人，曾凭借一部“小投入，大回报”的惊悚片《电锯惊魂》技惊好莱坞，一朝闻名天下知。

随后的《死寂》《潜伏》《招魂》等佳作，更是奠定了他在惊悚/恐怖片领域的王者地位，并形成了其独特的温氏美学风格。

温子仁导演虽然在这五年间，温子仁一直都没有离开观众视野，监制了《修女》《关灯以后》《招魂3》等多部影片，但影迷们都心知肚明，“温子仁监制”与“温子仁执导”是无法画上等号的。

所以，这次由温子仁亲自执导的影片《致命感应》才如此备受关注。

与此同时，这也是温子仁电影首次在大陆流媒体爱奇艺与北美全球同步上映。

这本是一件值得所有影迷高兴的事儿，没想到在上映后，却引发了一场意料之外又情理之中的“骂战”……01 无解的删减困局聊《致命感应》前，先来说一件让众多影迷糟心又无奈的事：删减。

最初在得知《致命感应》将海内外同步公映时，我的心情是复杂的。

一方面，这意味着国内影迷，尤其是温子仁恐怖片爱好者，终于有机会补足信息差，第一时间观看海外佳片，并通过实际行动支持温导；另一方面，国内严苛的审查机制，以及观影分级制度的空白，让这部R级影片被删减成为命中注定，问题只在删多删少。

果不其然，电影一经上线便被网友发现，相比海外版，国内“特供版”的删减时长近4分钟，删减内容多达20多处。

然而，就在这一“传统艺能”本就招致国内影迷怨声载道的情况下，9月12日，电影《致命感应》官方微博发布的一则名为《让电影人得到应有的尊重》的声明，更是将本片的删减问题推到舆论的风口浪尖。

官方声明《让电影人得到应有的尊重》不少人在评论区下直接开骂，直言自己不会花钱去看阉割版，因为这才是对创作者劳动成果的不尊重；也有人认为，观看并传播盗版会极大损害创作者的权益，不必把“看盗版”这一可耻行径粉饰为政治正确；当然，有更多人将批判的矛头指向国内特殊且敏感的艺术土壤，表达了自己在分级制度欠缺的情况下，被粗暴地“未成年化”对待的无奈与担忧。

《致命感应》官方微博评论区“支持正版，打击盗版”，这本是一条不容置疑的原则与法规，但每当与“删减”二字挂钩时，便会让人态度暧昧，立场动摇。

我们该不该支持被阉割过的正版？

又该以何种姿态来面对盗版片源？

在维护创作者权益的基础上，国内影迷的观影尊严又该何去何从？

这些问题始终困扰着我们。

在思考这些问题前，我们不妨先来看看，《致命感应》到底删减了哪些内容，以及这些内容对影片的伤害有多大。

这里，我大致整理出了一份完整版与阉割版的对比，供各位参考：

《致命感应》被删减的内容不难看出，影片大部分删减内容为血腥恐怖镜头，如怪物面部、虐杀、肢体伤害、尸体等。

公允而论，这些内容基本不会影响影片叙事，但无疑会令影片的惊悚效果大打折扣，观影流畅度也会有所折损。

如影片中希德尼和母亲观看录像带，被寄生在小麦迪背上的加百列吓得大叫。

这个镜头极具视觉震撼力，也含有一定的信息量，被删除后，部分观众可能会对母女俩的强烈反应产生共情障碍。

同时，对于一些实在无法删除的内容，电影在画面色彩上也做了暗化处理，如尽可能地让加百列丑陋的面部模糊不清。

而片方这些“损人不利己”行为背后的原因，懂的都懂。

所以我认为，在这场风波面前，没有一方应该受到真正的指责。

尽管跑到官博下辱骂片方、大肆鼓吹盗版有理等行为有失偏颇，但影迷抱着看R级片的期待买了票，结果却只看了一部缺斤少两的PG级，从某种程度上来说，也是无辜的受害者。

盗版无理，并不意味着删减可以被妥协和容忍。

国内观影分级制度的空白一日不填补，影迷与片方间的攻击与撕扯将永无止息，这是一个令人沮丧的事实。

于情于理，我们都应呼吁支持正版，维护创作者的合法权益，但在“守得云开见月明”之前，是否要支持被阉割过的正版，我想，决定权依然要交付在影迷手中。

02 两种视角，两个故事聊完删减问题，让我们回到影片本身。

《致命感应》在剧作上最大的亮点，就是它的双生视角。

影片打破了传统恐怖片中受害者与加害者的二元对立结构，抑或说在这个故事里，并没有加害者，麦迪和加百列都是命运悲凉的受害者。

他们怀着各自的欲望和心伤，做着激烈又无力的对抗，任何一方的胜利都不会带给我们心理上的满足感，反而会催生出更大的落寞与虚无。

影片中对于善恶界限的模糊，说明温子仁想要实打实地探讨人性的灰度。

麦迪与加百列寄生双胞胎的设计，似乎也隐喻着，善恶本就是一体两面的，二者很难判定，往往取决于你看待事情的角度和立场。

从麦迪的视角来看，《致命感应》讲述了一名女性重新夺回人生主导权的过程。

麦迪刚出场时，无论生理上还是心理上都十分脆弱，这种脆弱源自于她对自己身体和身份的被动与压抑。

身体上，她一直被加百列寄生，不仅以自己的孩子饲喂加百列，大脑也受到加百列的严格监控。

同时，她在丈夫德里克面前也唯唯诺诺，长期忍受着丈夫的酗酒和家暴。

身份上，麦迪八岁前的记忆被抹除，她不记得自己从何而来，自视为养父母和丈夫的附庸，以麦迪逊和米奇尔夫人的名字生活。

她渴望为人父母，渴望与某人建立血缘联系，其实是渴望在世界上找到归属，获得人生主导权。

有人说，《致命感应》可以看作是《致命ID》《分裂》等精神分裂题材电影的变体，这样的说法不无道理。

如果我们把加百列看作是麦迪的另一重人格，那么这重人格显然是激烈的、黑暗的。

它代表着麦迪内心被压抑的深层欲望，并以一种反社会、反人伦的方式，驱使懦弱的麦迪去反抗不公，找寻自我。

比如，它干净利落地杀死了家暴男；它提醒着麦迪，不要忘记自己的真实姓名艾米丽；麦迪在监狱中被霸凌时，它操纵着麦迪的身体大开杀戒。

麦迪的经历，像极了众多女性被压抑欲望、被暴力胁迫、被抹除自我意志的悲惨命运。

久远的不说，近日来塔利班统治下的阿富汗妇女便是最好的佐证。

然而，温导却借助加百列的超强战斗力，让麦迪在影片中做出了许多女性在现实生活中想做却不敢做的事。

至此，说《致命感应》是一部“女性爽片”也不为过。

但不可否认，加百列这重人格太过黑暗，太过反社会。

如果麦迪不顾人伦道德底线，持续滥杀无辜，那她便沦为了被欲望操控的傀儡，掌控人生主导权更无从谈起。

所以，影片中麦迪最激动人心的高光时刻，是她及时悬崖勒马，控制住走火入魔的加百列，让理性重新占领心灵高地，守住人之所以为人的底线。

我们看到，无论是麦迪的生母被强暴诞下怪婴，还是德里克家暴意外唤醒恶魔，影片中，男性往往都是施暴者和梦魇的开启者，而女性却是承受伤害与苦难的一方，这或许是温子仁在《致命感应》中植入的相对隐晦的女性表达。

影片结尾处姐妹相拥的场景，似乎也向我们表明，女性的命运最终还是要靠女性来拯救。

从加百列的视角来看，《致命感应》讲述了一个弃儿抵抗命运不公的故事。

严格来说，加百列不能算作恶的化身，尽管他面目狰狞丑陋，但我们不能忘记，他也有在这个世界上生存的权利。

但他拥有怎样的遭遇呢？

他被生母遗弃，身体被医生当作肿瘤切除，大脑被强行封锁进麦迪的脑壳。

而麦迪不承认他的存在，只把他当作一个想象中的朋友，并称呼他为“魔鬼”。

影片中，加百列多次挑拨麦迪与养父母的关系，怂恿麦迪杀害养父母的孩子等行为，可以看作是一种自救。

因为他知道，一旦麦迪融入了新家庭，拥有了新的兄弟姐妹，自己就会被永远丢进记忆的垃圾场，终将消逝。

发育不健全的他，无法严格遵循人类社会的道德法则，所有这些自私偏激的行径，不过是他不想再次被抛弃，努力争取在世界上生存的权利。

所以，加百列的复仇行为是可以被理解的，温子仁给予了他充分的情感动因。

而他在影片第三幕中，听到病床上生母的道歉，一丝犹豫后缓缓放下手中的匕首，更证明了他并非冷若冰霜的杀人机器，而是一个伤痕累累，被激怒的，孤独的孩子。

加百列身上一闪而过的人性之光令人动容，也赋予了影片更加丰沛复杂的情感肌理。

不同于前作《招魂》，这一次，温子仁为我们提供了一个多义的文本，并小心翼翼地保持着暧昧胶着的价值判断。

我们从任何角度来解读这个故事都是成立的，都可以引起共情。

《致命感应》就像一面镜子，我们的选择，映照出我们内心对世界的真实看法。

两种视角，两个故事，你更喜欢哪一个？

03 温子仁的半部好戏影片中有一场戏值得玩味：警官科卡要为麦迪请一位催眠治疗师，希德尼误以为是要请灵媒而沾沾自喜，警官雷吉板着脸纠正道，催眠师不是灵媒。

考虑到温子仁的《招魂》系列都是以灵媒夫妇为主视角展开故事，希德尼与雷吉的争辩似乎向我们表明，温子仁希望能够跳脱出《招魂》的藩篱，向着更加多元化的电影类型探索。

事实也证明，《致命感应》并不是一部主打怪力乱神的恐怖片，而是建立在科学基石之上的悬疑惊悚电影。

作为影迷，我们欣于看到创作者不安于躺在功劳簿上，积极挑战自我，但也应注意到，走出舒适圈后的温子仁，这一次却在创作上露了怯。

可以说，《致命感应》不过是温子仁的半部好戏。

好在哪里？

当然是好在温子仁早已驾轻就熟的恐怖氛围营造上。

影片中有两场戏足以证明：一是麦迪看到加百列潜入室内，惊惶地跑上楼。

这里温子仁创意性地运用了俯视镜头。

这既是一种让人难以察觉的偷窥视角，也在视觉上把宅子拍摄得宛如模型，而麦迪就像困在模型中无处可逃的蝼蚁，令人绝望。

二是加百列潜入菲尔德医生的房间，温子仁运用打开的窗、灭掉的灯、缓慢关上的门、藏于床底的推镜头等方式，为我们营造出一个危机四伏的日常空间，顽皮地挑逗着观众神经。

我们仿佛能隔着屏幕，看到监视器后温子仁的坏笑。

影片最大的问题，体现在类型杂糅的混乱上。

影片前半段依旧保持着温子仁恐怖片的一贯调性，“加百列是谁”的麦格芬设置也牢牢钩住观众的注意力。

但到了影片中段，这一麦格芬的谜底基本已经被揭晓得差不多，观众逐渐失去了对未知的恐惧，警方的介入也使影片走向cult味十足的悬疑惊悚片和动作片。

但温子仁显然对悬疑片中的悬念设置并不擅长，或者说没有足够的耐心。

加百列身世的揭晓既简单粗暴又顺理成章，如科卡警官能在卷帙浩繁的病历中发现U盘，养母保留着收养麦迪的全部资料，希德尼有如神助般在荒废多年的西蒙医院找到录像带等。

在这过程中，我们完全体会不到案件的扑朔迷离，以及跟随人物解谜的烧脑快感。

所以最后加百列的影像，只能带给我们肤浅的感官刺激，却无法让我们产生刺入骨髓的冷彻。

而类型杂糅带来的副作用，即影片逻辑线索的断裂，最显著的就是加百列的设计。

影片前半段，温子仁几乎是将加百列当作恶灵来拍摄，他来去无影，杀人于无形，还可以操控电力与无线电波，这些内容在恐怖片语境下自然成立，且无需做过多解释。

但影片后半段我们得知，加百列是个畸胎瘤，这便脱离了恐怖片语境，进入到现代医学领域。

如此，影片就应对加百列的超能力做出解释，以及他为何由先前的来去无影，变为在与科卡的追逐中，笨拙的遁走。

其次，影片温情的结局也受到观众诟病，这暴露出温子仁在文戏设计上的短板。

根据编剧大师布莱克·斯奈德的观点，麦迪的经历是一个类似于“金羊毛”的故事，即麦迪一直执念于血缘，最后意识到养父母一家人于她而言，不是血缘胜似血缘，也正是因为姐妹之间的情感纽带，激励着麦迪战胜加百列，夺回身体的主导权。

这是我们所看到的麦迪的情感落点。

按照这个思路，影片中应该更多展示麦迪与希德尼的相处细节，甚至可以描写麦迪与养母、妹妹间的嫌隙与矛盾，以及对于自己被领养这一身份的芥蒂。

总之，人物细节越丰富，麦迪结尾那句“I will always love you.”就越掷地有声。

遗憾的是，醉心于猎奇与打斗场面的温子仁，并没有为文戏留有足够篇幅。

不止麦迪，影片中其他角色也基本都被繁复花哨的情节裹挟着往前走，人物形象的扁平化、功能化显而易见。

其实温子仁的文戏短板一直存在，为何在这部影片中体现得相对明显？

我想，这与故事所讲述的情感复杂度密不可分。

《潜伏》《招魂》中多围绕着母爱、夫妻情展开，这些情感是镌刻在人类基因中的，天然能够引发观众的情感共振。

而在《致命感应》中，麦迪的弃儿心理相对复杂，也少有人亲身经历，自然也就需要更多的笔墨来刻画。

同时，影片结尾处还隐藏着一个情感落点的错位问题。

我们注意到，麦迪的觉醒并不是因为加百列要杀掉妹妹，而是妹妹在关键时刻揭示了真相：加百列是导致麦迪流产的元凶。

这说明在温子仁的潜意识里，血缘母爱依然是比非血缘的姐妹情更加重要的存在。

这本无可厚非，但如果联系上结尾处姐妹相拥的场景，就多少显得有些别扭和虚伪了。

04 温子仁，未来可期尽管《致命感应》在叙事文本层面存在着诸多问题，但我依然能从它精致的视听、复古的情调、创意的调度中感受到温子仁导演的诚意。

对于一个在恐怖/惊悚片领域早已功成名就，却依然大胆破格的创作者来说，我们可以对他包容，也愿意期待，他在下一部作品中又会给我们带来怎样的惊喜。

欢迎关注个人公众号，不定期更新影评。

提及恐怖片大师，相信大家的脑海中会浮现出很多名字。

但在近年来，有一个名字绝对绕不开。

他拍了一部小成本恐怖片出道，没想到却票房惊人。

随后他又陆续拍了一系列极具个人特色的恐怖片，叫好又卖座，叱咤整个好莱坞。

没错，讲的正是华裔导演温子仁。

在开创了《电锯惊魂》《招魂》等经典的系列恐怖片之后，近几年温子仁却鲜少执恐怖片导筒。

时隔5年，在《招魂2》之后，温子仁担任导演的恐怖片力作终于来了。

今天就来给大家聊聊，这部万众期待的新片——《致命感应》

该片已于9月10日在北美上映并上线HBO max，国内在爱奇艺同步上线（删减了3分多钟）。

截至目前豆瓣评分7.0，在恐怖片行列算不错的成绩。

电影刚开始，就是一段极具视觉冲击力的镜头。

1993年，在美国某偏远地区的一家西蒙康复医院，发生了一件怪事。

一群医生正在为手术做准备，但手术台上的“病人”看起来十分不配合。

TA的力量十分强大，暴虐成性。

不仅攻击医生，还刺伤了保安。

在一剂强有力的麻醉针之后，TA终于被强行拖上了手术台。

但是，TA也通过手术室里的播放器留下了一句话：我会杀光你们。

时间推移到现在，片中的女主角麦迪逊登场。

这是她第四次怀孕了，前三次怀孕都不慎流产。

有着家暴倾向的丈夫对她诸多不满，这天又在争吵中殴打她，将她的头往墙上撞。

麦迪逊有苦难言，只能默默忍受头上的伤疤和丈夫的羞辱。

到了晚上，麦迪逊的丈夫在沙发上睡觉。

突然间，他听到厨房传来异响——搅拌机莫名被打开了。

当他关闭搅拌机，身后的冰箱门又莫名被打开。

接着是莫名自动换台的电视机，以及沙发上的回弹……

一瞬间，有个黑影对丈夫发起了攻击。

麦迪逊也从梦中惊醒，他发现丈夫惨死，大惊失色。

而黑影也转而攻击麦迪逊，将其击晕在卧室的地板上。

到了凌晨，邻居听到动静后报警，警方前来调查。

麦迪逊丈夫的死状很奇怪：身上的伤痕都是上下颠倒的，仿佛罪犯是吊在天花板上。

由于现场并无暴力闯入的痕迹，加上麦迪逊和丈夫向来不和，警方开始怀疑是麦迪逊杀死了丈夫。

但由于没有确凿证据，麦迪逊在休养后回到了老家。

这起诡异的案子让警方无从入手，很快又发生了另一起离奇的绑架案。

受害者是一名西雅图地下城的导游，当天她在结束工作后，被一个黑影击晕。

当她醒来时，发现自己被绑在了一间阁楼里，无法动弹。

凶手看不清脸，但留着一头长发，行走的动作也十分奇怪。

TA通过阁楼里的播放器留下一句话：你根本无法想（象），这一刻我等了多久。

镜头又回到麦迪逊这边，在丈夫和腹中的孩子都离世后，她原以为生活回到了正轨。

但没想到的是，一系列奇怪的事情才刚刚开始。

这天晚上，她正在洗衣房里洗衣服。

突然间，她透过洗衣机的门，看到了一张惊慌尖叫的人脸。

随即，麦迪逊感觉身体仿佛被凝固了一般无法动弹。

而她身边的环境却发生扭曲变化，来到了一处陌生的房间。

在这个房间里，她目睹一名医生在家中被残忍虐杀。

伴随着尖叫，麦迪逊从洗衣房的地板上惊醒过来。

她原以为刚才的一切只是场十分真实的梦，并未太在意。

但到了第二天，电视新闻中的消息却让麦迪逊震惊了。

一名叫韦弗的医生在家中离奇惨死，也就是说她在梦中看到的一切，在现实中真实发生了。

在此之后，麦迪逊又接连经历了几次类似的经历。

同样是在无比真实的梦中，她感觉自己的身体无法动弹，身处一个陌生的环境。

两名医护人员陆续在各自家中被虐杀，死状凄惨。

当麦迪逊醒来后，这些梦中的悬案都成了现实。

在妹妹的陪同下，麦迪逊联系警方讲述了自己的奇怪经历。

警方通过调查麦迪逊曾经的档案，怀疑麦迪逊所看到的事情，和她已经丧失的儿时记忆相关。

为了帮助麦迪逊找回曾经的记忆，警方请来了一名擅长解封记忆的催眠师帮忙。

在催眠师的引导下，麦迪逊逐渐回忆起了儿时的事情。

原来她并非父母亲生，而是被领养的，妹妹和她并无血缘关系。

在她小时候，经常自言自语，声称自己能看到一个叫加百列的人。

在加百列的引导下，她经常做出伤害他人的事情，还差点亲手杀死自己的养母。

警方并不相信麦迪逊的离奇说辞，他们开始怀疑加百列是麦迪逊的另一个分裂人格，并犯下了这些惨案。

更要命的是，就在麦迪逊和警方争论不休时，一个女人从麦迪逊家中的天花板上掉了下来。

而这个女人，正是之前那起离奇绑架案的受害者。

截至目前所获得的的所有证据，都把凶手指向了麦迪逊。

警方以故意伤害罪为由，将麦迪逊关押了起来。

妹妹不相信麦迪逊会做出这种事，她回到老家联系母亲，询问当年收养麦迪逊的经过。

不仅如此，她还根据这条线索找到了当年的西蒙康复医院，并在这里找到了一个名叫赛琳娜的病人的病例。

至此，现在这个时空所发生的一切灵异案件和凶杀案，都和当年的西蒙康复医院联系了起来：这起离奇绑架案的受害者，正是当年那个叫赛琳娜的病人。

赛琳娜也是麦迪逊的生母，她在15岁那年被强暴后生下了麦迪逊，并将其留在了西蒙康复医院。

麦迪逊在梦中看到的三个死者，都是这家医院的医护人员。

冥冥之中，过去和现实两条线交汇，当年手术室播放器里的预言也成为了现实。

剧情进展到此，已经基本勾勒出整个故事的框架，但仍有一些谜题尚未解开：当年手术台上的人是麦迪逊吗？

麦迪逊想象中的加百列又是谁？

这些案件的真凶又到底是谁？

这些谜题就不多剧透了，大家可以去电影中寻找答案。

整体看来，《致命感应》是一部将灵异/惊悚感营造得十分到位的电影。

前半部分围绕着“加百列是谁”的悬念展开，是一部标准的灵异恐怖片。

后半部分谜底揭晓后，又充斥着大量的动作戏，以及血腥暴力、感官大开的场面，变成了一部惊悚动作片。

两相结合，使得这部影片在视听上层层递进，引人入胜。

尤其值得一提的是，温子仁在这部影片中使用了很多特别的镜头语言。

比如麦迪逊发现家中的异常时，用了一个从房顶俯拍的镜头，来展现他在整个密闭空间里的运动轨迹。

以及在未知的黑影出现时，用了一些偷窥视角，使得空间纵深感加深。

这些处理方式都极大地提升了影片的悬念，紧紧牵动着观众的心。

即便有很多值得称道之处，这部影片仍然存在着一些尚未解释清楚的逻辑硬伤。

比如，加百列为何会具有控制电流、通过播放器传递声音的超能力？

加百列的行动能力又为什么会异于人类？

这些关键的设定和情节在片中并未得到合理解释，也是此片招致差评的一个重要原因。

当然，从影片最终的反转来看，这部电影极有可能会拍续作，希望在下一部中能够将这些问题解答清楚。

这部影片的英文名为“Malignant”，是恶性肿瘤的意思。

而这也传递出了这部电影的创作来源之一，那就是温子仁过世的父亲。

在温子仁14岁那年，他的父亲因为淋巴癌去世。

他目睹了父亲受病痛折磨到离世的过程，这给当时的他留下了极大的心理阴影，也在一定程度上影响了他的电影创作风格。

到这部《致命感应》中，恶性瘤既是片名，更成为了片中的关键情节，由此可见父亲对他的影响有多深。

而这种情感上的羁绊和联系，也一向是他的恐怖片中的重要元素。

《招魂》里的母女情，《招魂2》里驱魔夫妇的爱情，以及这部电影中麦迪逊和妹妹之间的情感等等。

这些温暖情节的出现，既丰盈了整个恐怖故事的内涵，也使得整部电影的主题得到升华。

总体来说，《致命感应》绝对算是今年最好的恐怖电影之一。

尤其对于喜欢温子仁的观众来说，这部和以往作品与众不同的影片，一定能让你眼前一亮。