提着心吊着胆

作为一部纯色十足的黑色幽默爆笑喜剧，《提着心吊着胆》的喜感，是油然而生、由衷而发的。

人物角色的矛盾冲突，故事情节的跌宕起伏，叙事节奏的快慢结合，都让观众在接二连三又惊又喜的过程中，真切体验到了影片的诚意与走心。

情节驱动笑果，节奏加持笑意，矛盾冲突营造笑弹，让观众在“提着心吊着胆”的状态下，全程爽爆，笑炸，《提着心吊着胆》简直了。

作为演技与实力同辉的演员，高叶以强大的爆发力，不俗的可塑性，将马丽莲从外形到内心都演出了活性。

一如玛丽莲梦露附体、上身，成为影片爽爆五脏六腑，笑炸四海八荒的最大动因之一。

《提着心吊着胆》身上有很多《心迷宫》的影子，两部影片皆是由一具尸体离奇消失引发的荒诞喜剧，《提》故事内涵不及《心》严肃厚重，在情节的环扣上略显牵强，但整个画面的质感，镜头的调度上，相比《心》来说还是有所提升，《提》应该是继《心迷宫》之后的又一部低成本黑色幽默悬疑电影佳作，很难相信这是一个导演的处女座，导演很成功地向我们展示了他对于电影叙事的精妙掌控。

六个章节段落化地将内容很好进行分割，交错的平行叙事空间、断裂的线性时间轴、环境与时空的极速切换。

三组人物，两两碰面，巧合与误会巧妙游走与人物之间，大胆前卫的创作形式，流畅而紧凑的叙事风格，逆序和顺序的完美融合，将观众带入到了属于导演的复调叙事迷宫之中。

在《提着心吊着胆》 中，导演对人性欲望进行了深刻的探析，侧重人物精神层面的挖掘与表达，着意探讨特定时代特定环境下人物的生存状态和命运的变迁。

终究而言，电影还是想让观众知道，最终人在做天在看，循环因果，万物皆有轮回。

这部《提着心吊着胆》凭借扎实的内容足以从烂片中脱颖，但近些年类似结构影片的泛滥，多了也会让人腻，真的希望能在这个浮夸的市场中，会出现不走寻常路的惊艳之作。

给5星，希望导演愿意继续按照自己的意愿走下去。

电影是翘班跑去看的，看完觉得这班翘的挺值。

这是一部所有人都在用心的电影，有演技有剧情有逻辑（但是没有钱），看完有点小感动，最近这么不华丽还好看的国产电影太少了。

比起各路名导大咖们巨制的烧钱烂片，本片导演简直不能更良心，没营销没炒作，也许正是这个原因，让我之前看过预告片后只剩呵呵哒……估计是大片的预告看多了，每次都热血沸腾的冲进电影院，然后就像中了一记黯然销魂掌，总结经验教训，这次我真是提心吊胆看的，生怕一不留神又筋脉尽断。

先说剧情，这是一个很简单的巧合故事，传统的罗圈架，环环相扣，一点点吊观众的胃口，不剧透了，只是反感有很多高逼格的喷子们又吐槽说这种剧情如何泛滥，都是人家外国导演玩剩下的云云，外国人能玩的中国导演怎么就不能玩啊，京剧还是古人玩剩下的，那叫国粹，迎合一下广大群众的口味怎么就这么碍你们眼？

再说演员，都不是大牌，但功底都在，偶有用力过猛。

唯独咱二舅有点跳戏，感觉不像电影演员。

任素汐算是卖点，也绝对当得起这卖点，很喜欢约炮二人组这一段，紧凑又有笑点。

有人说主角表现不够，我倒觉得这样挺好，讲故事嘛，有点有线，串好了才不突兀，对于主角力max的，观众已经审美疲劳了。

当然也有缺点不足，不清楚是尺度的限制关系还是编剧水平问题总感觉故事显着有点浅，不够饱满，不尽兴，要是格局再大一点，伏笔再深一点，应该逻辑性更强更合理。

个人很喜欢导演拍摄上的一些尝试，无论如何，这个故事我看懂了，而且觉得有趣喜欢，对于老百姓来说电影终归是娱乐性的，我们不想也到不了艺术家的高度。

很喜欢电影名，提着心吊着胆，看得出导演的忐忑和希望。

但愿这一次某些高逼格的国人也能宽容一点，给朴实的小制作多点支持和出路，让用心的电影人也能看见点希望和曙光。

起初泰戈尔的话，让我很感动。

后来，嗯，全是槽点。

我不知道为什么男主会突然地想会杀妻子？

一被绿就被这个？

什么逻辑。

为什么一个快退休的老警察在追捕嫌疑人的时候看到一辆被撞坏车灯的车时，第一反应不是抓？

结尾也是潦草完事。

唯一亮点就是胖子吃面的那一段，但是后续呢？

你告诉我后续呢？

本来期待着的胖瘦两人直面之后的冲突居然没有？！

最期待的任素汐也乏善可陈，反而我觉得玛莉莲姐姐演的不错。

主创的起点很高，但是你玩崩了这部电影。

故事没有讲好，人物不够丰富，冲突过于牵强。

电影的基本就是故事，基本没有做好，别的自然都是空中楼阁。

我还有一个疑问，一个想不明白的点。

编剧的电影修养明显比我这种小孩子高得多，我所能看出的漏洞，他不会不知道。

那么为什么会拿着这种片子四处宣传？

我不懂。

可能话有点伤人，但是我真的想说，有点后悔看了这个片子。

《提》在人物处理和场景表现上保留了很多写实的东西，几经摆弄又搞笑，也流畅自然。

本以为一些不合逻辑的处理是为效果，看到后边才发现又都演变为故事的线索，惊喜连连，拍案叫绝，电影院里就七八个人，还是一阵一阵地哄笑。

编剧懂生活，懂电影。

整部电影小镇，村儿，生活，有乐，朴拙，爱希望以后国家管管那帮有钱没文化的大老板，像《提着心，吊着胆》这样的影片可以多上些院线，多些排片

“我们把世界看错了，反说它欺骗我们”以杨百万的手持拍摄来展现他的着急主观镜头拍摄上楼梯，摇晃，心神不宁黑白画面拍摄毕见效翻东西，黑色幽默，滑稽搞笑，语言都是通过字幕表达出来的嘴上说着相信，手上不停翻找的动作，两人各怀鬼胎移镜头拍摄两车相遇，与前面的故事连贯起来了通过车上的各个玻璃拍摄警察，很慌乱害怕

不错，像《心迷宫》但比后者简单一些，尸体失而复得的故事，前半段非常精彩，后半段有些过于追求结构稍显凌乱，收尾太猛。

浓郁的地域色彩，搞笑色彩不错，黑白默片是妙笔，几位演员非常出色，最喜欢眼镜小弟，任素汐毁容式浓妆笑掉大牙，佳构式喜剧是国产片比较稀缺的类型，剧本好，值得鼓励 在这个信息化透明的时代，单单针对电影市场而言，如今很少提及“黑马”这个这个词了。

毕竟在这个电影市场商业化的时候，大题材大制作大明星才是主流，优质作品很难从这样的市场中突围，慢慢的也就没有了传说中的黑马存在。

但是，个人从内心中真得希望那些优质作品能够获得更多的关注，能够在这个不存在黑马的时代里，创造奇迹，比如那年的《心迷宫》，还有今年这部《提着心吊着胆》。

（本文全文无剧透）《提着心吊着胆》是一部纯正的商业电影，但电影从导演李雨禾到主演都是一水的新人，毫无名气，其中俺也就知道《驴得水》中的任素汐而已。

当年《疯狂的石头》好歹还有郭涛、徐峥和刚刚崭露头角的黄渤，《提着心吊着胆》在阵容方面连后者都不如。

因此可以断定，该片乃是典型的独立制作，在观影的过程中也能够看出制作的简陋，一句话，制片方没钱。

但电影穷的叮当响不代表没有内涵，一部电影的剧本，一定程度上要与制作挂钩，比如剧本有飙车，就必须要在制作方面对这段戏份进行资金的预留，没钱那就别拍这段场面。

可以说制作限制了剧本进一步的发挥，但这些都是间接因素，实际上与剧本的质量并无直接关系。

在一间屋子里一帮人唠嗑也能拍出一部好电影，比如《十二怒汉》，但前提是这样的剧本极其难编。

如今的华语影坛有个怪现象，好的剧本不多（其实放眼世界影坛也是如此）。

大多数华语电影乃至票房大片靠的是包装，明星卡司、制作水准等等，其中当然也有不少精品，比如《湄公河行动》这样的大制作佳片。

还有《烈日灼心》靠的是写实风格和角色刻画，《驴得水》靠的是荒诞的讽刺笑料，《山河故人》《闯入者》则是现实题材的文艺腔调比较吸引人。

总体而言，在如今的华语市场，以讲故事见长的电影其实不多，这是华语影坛所欠缺的地方，也是俺推崇《提着心吊着胆》之处。

平心而论，《提着心吊着胆》的剧本新颖吗？

这要具体问题具体分析，故事简言之，就是一具尸体引发的闹剧，听上去有些类似《心迷宫》，但二者故事完全不一样，共同点就是属于典型的黑色喜剧，以及这个多线环形叙事。

当年的《疯狂的石头》走得就是这样的路子。

炫技般的连环叙事，阴差阳错的人物关系，错上加错的故事走向，多条线索连环交织环环相扣。

这样的电影其实不少，比如科恩兄弟的《血迷宫》、《11点14分》、挪威电影《猎头游戏》，甚至昆汀的《落水狗》和盖里奇的《两杆大烟枪》也有如此风格。

电影发展100多年以来，其实任何故事几乎都形成了一种模式，包括《提着心吊着胆》类似的电影，通过一件物品，一件起因推进了多条平行叙事线上的人物关系，在故事结构上玩平行时空的概念，故事角色身处漩涡中心处于当局者迷的状态，以观众作为上帝视角审视整个事件的发展，如希区柯克善用的“桌子下的定时炸弹”概念，给观众提供宏观的戏剧化脉络，更能具有各自人物和情节的带入，从而达到典型的影像的二元性，带来极致的观影效果。

类似的电影也成了一种模式，从这方面来看，《提着心吊着胆》的临摹痕迹很重，在其中能够看到上述许多电影的影子，甚至几条故事线上的时空互为因果也有《记忆碎片》的影子。

所以从这方面而已，电影的故事模式不算新鲜。

但从另一个角度，在如今“旧瓶装新酒”成风的条件下，这样的故事算得上是酒瓶装新酒。

模式不新鲜，故事是新鲜的啊！

电影故事中错综复杂的关系和线索绝非简单的套模板就能搞定，这类故事是建立在剧本本身复杂的基础上，想要“套模板”还需自身有两下子，从这方面来看，《提着心吊着胆》又是很新鲜的，尤其是在华语电影的大环境下。

都说这片像《心迷宫》，但毕竟人家是两年前的片子。

华语电影中，这类好故事精巧布局的电影，真的很少。

而且本片在风格上，与前者也有很大的区别，本片的故事比那个要简单，而且更娱乐一些。

电影发生在东北，地域决定了电影的风格，但本片并不像观众所认为的那样，有浓浓的二人转风格，绝对不是。

诚然整个故事很闹腾，片中几位角色的台词笑料都和让你有地域色彩，比如马丽莲的角色设定，泼辣的东北大妞，还有毕见效那位大忽悠。

但电影却是以故事取胜，依靠的是情节张力，并不是依靠地域特色。

甚至从某种意义上来说，这个故事可以发生在任何地方。

电影只是针对地域特色设定了相应的台词，由此产生的诙谐笑料，但电影整体，主要是靠角色与情节的互动带来的错位感，来实现“佳构式”喜剧的特色。

还有那段默片表现手法，将过程比较纠结的情节过场用这样的方式表现，很有创意。

电影格局很小，代入感很快，通过一些细节交代了人物关系，马上进入剧情。

一场阴差阳错的“买凶事件”，分裂出多条主线故事，这几大这三条线索在叙事上各有先后，实际上乃是平时间，电影取巧的地方在于对叙事先后与平行时空的掌握，给观众造成了强烈的悬念，几段故事彼此独立，但互为补充和呼应，后面的故事解释前面留下的悬念，而前面的故事又照应了后面的故事发展。

最令人深刻的是，本片的悬疑营造和表现手法，片中人物只是站在自己的角度来审视事件，对彼此之间的作为并不知情。

但观众作为上帝视角，通过三段故事的互相呼应和阴差阳错的人物关系，虽然故事之间环环相扣，但观众对整个事件脉络有着清晰地认知。

这就是“桌子下的定时炸弹”概念，就像电影中的那枚戒指，也是该片令人叫绝之处。

而包括毕见效、小马哥、何努力乃至任素汐那位顾小姐，都是观众以看客的身份，围观的“滑稽戏”甚至丑角表演。

终究而言，电影让人想起了当年郭德纲的单口相声《善恶图》，一具尸体的失踪与失而复得，最终人在做天在看，循环因果。

这部《提着心吊着胆》十足的惊喜，我真的希望能在这个浮夸的市场中，出现一匹黑马。

李雨禾的电影《提着心吊着胆》改了档期，从4月14日改到了5月12日，但不管是前一个还是后一个，上映时间都完美地避开了五一档……这电影是一部小成本的片子，不是名导，没有明星，也没有什么枪战、飞车的大场面。

但虽然名字听上去像部烂片（导演李雨禾说他本来就叫《提心吊胆》，是后来改的），但其实电影拍得不错。

【以前的导演偶像是伯格曼、小津，现在的导演偶像是昆汀、科恩兄弟】《提着心吊着胆》是一部网状叙事结构的黑色幽默电影，看的时候会忍不住想起忻钰坤的《心迷宫》，或者杨庆的《夜，店》，又或者是更早的宁浩的《疯狂的石头》。

这些电影都有一个共同的特点，就是剧本打磨得不错，有各种意料之外但又情理之中的巧合。

《提着心吊着胆》获得去年第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳编剧的提名。

编剧、导演都是李雨禾，这个本子他写了一年，灵感最初来源于一些社会事件，“各种骗子，有人装神医，有人装有钱人……最终有钱人又被别人骗了。

”写完之后又花了大概一年多的时间找投资。

终于在上海国际电影节上找到尔冬升来当监制。

《提着心吊着胆》中每一个出场的人物都是有用的，每一桩看似荒诞的事情，原来都是一个暗扣。

然后一个暗扣结一个暗扣……扣成了整个剧本。

举个例子（此处有些微剧透），那对一胖一瘦的贼来男主角的“仙客来大饭店”吃面条（电影中招牌上的霓虹灯坏了，于是就变成了“山口来人饭店”……这也是一个梗。

），和男主吵起来，瘦子要掀桌子，胖子不让。

瘦子一掀，胖子就死死按住，一掀一按，竟仿佛配合默契，本来以为就是一个笑点。

等到后面拍这两条贼的线，才发现，原来胖子不满意分赃不均，于是偷了个戒指用口香糖黏在饭店桌子下，所以他才坚决不让瘦子掀桌子啊！

领略到这一层，第二遍看的时候就又多了一个新的笑点。

电影最后，字幕无奈地表示，那个第二天就要退休的老警察，一不小心在退休前夜破获了珠宝店抢劫案、入室行凶抢劫案、撞人逃逸案、偷车案……这些案子都是编剧前面撒出去的网，意外交织在一起，最后一并收了回来，变成一个荒诞的故事。

李雨禾承认他就是喜欢希区柯克、昆汀、科恩兄弟这几个导演。

科恩兄弟的作品情节性就很强，而且往往不按牌理出牌，人物总是置身危险边缘，但更多是被危险戏耍，一惊一乍，强调命运的某种不确定性。

很荒诞，但是又在情理之中。

科恩兄弟的电视剧《冰血暴》第一季中，那个杀了妻子的懦弱的莱斯特，一会儿面临危险，一会儿又化险为夷，真的差点没有被科恩兄弟给折磨死。

而更让人意想不到，但又能被说服的是最终收拾了那个可怕杀手的居然是最先懦弱得将杀手给放走了的警察。

说到底都是命运的捉弄啊！

以前的导演，偶像都是伯格曼、黑泽明、小津安二郎……李安见到伯格曼如同一个孩子般扑过去失声痛哭，侯孝贤要拍一部《咖啡时光》来致敬小津。

他们更擅长用自己的镜头语言来动情讲述别人的故事。

而现在年青一代的导演，他们的偶像是昆汀，是盖·里奇，是科恩兄弟。

比如宁浩，比如杨庆，比如忻钰坤，比如李雨禾。

他们更喜欢将自己的本子编得错综复杂，但又荒诞有趣。

其实当年张艺谋也做过这样的尝试，他的《三枪拍案惊奇》就是张伟平花200万美元买的科恩兄弟《血迷宫》的版权改编的，结果事实证明黑泽明和昆汀的风格无法交融啊。

【当我们的眼睛被小花、小鲜肉的演技给污到，话剧演员来拯救影视剧了】《提着心吊着胆》中没有一个明星。

大家唯一认识的可能是任素汐，因为她的《驴得水》去年上映，《驴得水》完全是根据同名话剧改编，话剧已经巡演过几轮，剧本扎实。

在这个不缺钱就缺好IP的今天，话剧也成为影视虎视眈眈的好剧本来源。

除了《驴得水》，去年还有一部《你好，疯子》也从话剧舞台搬上了银幕。

但《你还，疯子》的电影化做得更彻底，用了万茜、周一围等明星出演，到了后半部，导演为了让更多观众能看明白，花了很大的篇幅去解释……改动很大。

结果，反而并不成功。

话剧除了给影视剧提供剧本，还给影视剧提供演员。

当我们的眼睛被小花、小鲜肉的尴尬演技给污到，话剧演员们来拯救影视剧了。

李雨禾就是看了任素汐在《驴得水》中的表演，请她来出演的。

她这次也演一个骗子，结果偷鸡不成蚀把米，被另一个假装有钱人的骗子给骗了。

这个人是在网吧成天玩游戏、眼看连包夜费都快出不起的人，结果在微信上装老板钓上任素汐演的美女。

还和一起玩游戏的人打赌100万游戏币要约任素汐出来，结果真被他约出来了！

开着借来的车带任素汐兜风。

他下车时，有姐妹给任素汐打电话问情况，她起先态度很冷淡，结果男生微信亮了，显示“100万打到你账上了”，任素汐立刻：“我今晚不回去了啊！

”这一段转变被她演得也算是令人叫绝。

饰演这个骗任素汐约会的男演员董博其实也算是小鲜肉长相，但前面在网吧那场戏完全看不出来，又脏又土，扮成有钱人立刻就帅起来了呢！

董博是新加坡中央艺术学院戏剧表演专业毕业的，之前也一直在演话剧，和男主角陈玺旭，以及任素汐都是朋友。

他们演出前还会有话剧演员的习惯，会进行三周的排练，“梳理人物的逻辑，把主线串起来。

”李雨禾说有很多口语化而又精彩的台词也都来自大家排练时的即兴创作，这也是话剧排练的一个优良传统。

就像那天去采访段奕宏，问他以后还会再演话剧吗？

他说其实一直有这样的想法，也和田沁鑫沟通过，但田沁鑫的剧本一直都没有弄出来，他说得很诚恳：“一个话剧排练到演出至少花费半年，要好的剧本才能让我放下休息和赚钱的时间。

”也看到像任素汐、贾景晖、刘智扬这样的话剧演员开始演影视剧走红。

他们有舞台上磨练多年的演技，很能将一个角色给撑起来。

就像贾景晖，我最早见他是在话剧《侦察》中，那个话剧全场只有一老一少两个演员，但贾景晖的角色中途需要装扮成另一个人，在话剧舞台上，也不可能做太大的化妆易容的改变，但第一次看的时候居然完全没有认出是同一个人，可见他有多厉害！

这才是整容般的演技啊！

写着写着怎么有点想看话剧了呢……唉！

也好久没看到一部酣畅淋漓，能让人坚持不走的好话剧了呢！

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

必须为编剧点赞。

如果不是受朋友之邀，我可能不会选择买单一部除了我只知道是歌手的任素汐之外一个主演也没听过的电影。

观看之前有搜索影片介绍，看到一些刻意剪辑，误以为是带着颜色的低俗片，甚至因此产生一些排斥心理。

朋友再三保证是我误解了，看完感慨这是一部未成年人最好别看、话题尺度游走于过界情节的喜剧电影。

影厅内的阵阵捧腹是对它最大的肯定，大家都坚持看完最后的彩蛋。

剧情串联很自然，熟悉的包袱也不会抛出尴尬。

女主很漂亮，各演员对于人物的塑造有个性，总之，没后悔去看。

真是一部有追求但没有野心的国产小成本电影，像是一个年轻导演带着自己得意的作品自信满满的跟大家打了个招呼，心想着拿不拿奖倒是次要，拍成这样是因为我喜欢。

不像《心迷宫》那样来势汹汹野心勃勃，势必要给国产悬疑片开路，《提着心吊着胆》用的盖里奇式的多线叙事结构虽已屡见不鲜了，在不算长的时间里制造了足够的冲突和矛盾，抖出了精彩的包袱。

没有批判没有讽刺也没有值得深挖的点，让我觉得这部电影显得特别没有野心，也不一定是坏事，如果没有那么高的完成度，没了野心会让我觉得很接地气（反观《驴得水》《你好，疯子》等等同样的有追求的小成本电影，就会让我觉得有点用力过猛）。

而且在最近这片档期里，反正有没有野心都得死。