神奇女侠1984

小时候看童话，相信很多人都幻想过：有一天，自己能拥有一个阿拉丁的神灯。

长大后，我们不再这样想了，但我们一定是有某个瞬间，是在期待有什么能把我们从这苦痛的生活中拯救出来的：如果我有高考试卷的答案就好了，如果我能拿到这个offer就好了，如果他能爱我就好了，如果我能升职就好了，如果我能发财就好了，如果妈妈的病能好起来就好了——我们有的时候，是那么想要一样东西，而现实世界如此残酷，我们无论如何也拿不到它。

如果可以，我们会甘愿用钱、用力量、用健康甚至用生命换取一个心愿。

那个期待神灯的妄想，它一直都在，与成年无关。

甚至，成年人很多时候都比孩子更加妄想得到它。

《神奇女侠1984》的故事就像一个全新的神灯故事，它用一条异常简单又相当深刻的故事线，讨论了我们应该如何面对这个世界、面对不如意的人生。

它向我们发问：如果有一天，你拥有一个心愿成真的机会，你要抓住它吗？

如果抓住它之后，你发现你要付出别的代价来换这个愿望，你愿意继续吗？

如果我们每一个人的心愿都能成真，这世界会变成什么样子？

如果为了更大的福祉，或者说，为了你自己，你要接纳真实，放弃那个凭空掉下来的“心愿成真”，你有勇气做到吗？

戴安娜健康、美丽、勇敢、强大，她甚至可以永生。

她没有太多妄想和欲念，唯一求而不得的，就是她在很多年前失去的爱人。

于是，她在不经意间，对那块独一无二的黄水晶许了愿，希望能再次见到自己的挚爱。

史蒂夫回来了，代价是她的力量开始变弱——戴安娜选择接受——她可以接受这种代价，史蒂夫是无价的、是她唯一的愿望。

代价继续升级，如果她不放弃自己的心愿，世界就会因此毁灭——戴安娜不想选，但她的爱人和她自己都明白，她必须做出选择。

剧情在这个时候达到了第一个高潮：飞砂走尘，宛如世界末日一般的景象中，戴安娜哭着说，我不想放手。

史蒂夫亲吻他爱的女孩、他爱上的那个盖世女英雄，笑着说：你不必放手，因为我本就已经死了。

《神奇女侠1》的剧本比《神奇女侠1984》要平庸很多，但即便是在第一部，戴安娜和史蒂夫的感情也刻画得相当出彩。

戴安娜是个无比强大的女人，要围绕她勾画一段爱情——而且那个男人还是个普通人，并不容易。

身为一位心思细腻的女性导演， Patty Jenkins在极好地利用戴安娜展现了女权主题的同时，为戴安娜和史蒂夫刻画了美妙的爱情：爱是理解、是包容、是保护、是支持。

戴安娜的女权，来自于她的力量，更来自于她强大的、真善美的内心。

她不需要贬低身边任何一个男性角色来实现这一点——我个人认为，这正是女权（或者说作为平权的女权）中最最伟大的东西，一种不带有杀伤力的，坚定、宽容又不卑不亢的力量。

在这样的基础上，史蒂夫可以在尊重、仰望戴安娜的同时，又把她像个小女孩那样珍惜和爱护着。

她无比强大，能够保护他，他也总是她的力量源泉。

她95%的时间几近完美，而在那脆弱迷惘的5%时段，他在支持她，她会因为他而变得更好。

他和她，真的适合彼此就像刚刚提到的那个时刻，她知道她该放手，可是她不想、不舍得、不忍心，她还差最后那一点点勇气。

这时候，史蒂夫会握住她的手，像第一部里那样跟她说：“我可以挽救今天，而你会挽救世界”。

或者是像这一部里，安慰她：能拥有这一段共处的时光，已经是天大的幸运。

你不必放弃我，我亲爱的女孩，你只需要勇敢地面对真实：我已经死了，你不必放手。

我活在你的回忆里。

我的爱永远都在你身边。

戴安娜终于下定决心，放开他，奔赴自己的使命，他的声音响在她身后：我爱你。

戴安娜头也不回，哭着回应：我也爱你。

她每远离他一步，心碎就更多一点，她哭得撕心裂肺……但同时，她每远离他一步，就离真实更近了一点，她的力量在一点点回到身上。

她越跑越快，最终离开了她最美的幻梦，担起了她最沉重也最高尚的责任。

在故事最后，世界上每一个曾妄想心愿成真的人，都直面了自己需要付出的代价，都拥有了直面真实的勇气，他们每一个人，都成了“神奇女侠”。

而这样一个结尾，因为太过“正向”，简直像个说教类童话，让我有一瞬间想笑。

但是很快，我又觉得想笑的自己有点可笑。

忘了是谁说过，在信仰缺乏的现代社会，超级英雄就是某种替代信仰。

我们去看他们/她们，会喜欢他们/她们，不应该仅仅是因为他们帅气美丽、电影特技炫酷，而是因为他们/她们展示了一些真正有价值的东西。

哪怕这些东西很简单、很老派、哪怕它们很多时候包裹在商业大片铜臭味的外表之下。

但那不是我们应该停止相信它们的理由。

The End.PS:所有卡司都超棒，克里斯汀·韦格非常美，加朵的演技进步了不止一点点！

又PS：感谢阿德和盗梦观影，感谢让我蹭车回来的小哥。

本片同样没有时间去使每个人渐悟，形式上仍然只能靠女侠的演讲让所有人都自愿放弃邪恶欲望，因此被诟病为“靠嘴炮赢得大战”。

但这里有个容易被忽略的设计：戴安娜通过用真言套索接触粒子接触到了每一个人。

这是个人认为本片最好的设计，新增了真言套索让人看到相应画面的功能。

我的理解是，承接第一部结局对人类的认知，戴安娜承认人性是复杂的、善恶兼有，每个人都是被其经历塑造的，好的经历会提醒他们呈现好的面貌，所以相比于劝诱他们做那个他们从来没做过的人，更合理的引导方式是让他们自己提醒和感召自己，去做他们本来就是的那个好人。

如果你期待的是爽快打斗、新奇视效、金鹰战甲有什么特别性能、最终大战有多震撼……那么你很可能会和与我一同观影的RM一样，骂一句：“这电影就是个垃圾！

”排除以上这些，我期待的是影片的故事会如何回应我的好奇：1984是有怎样的反乌托邦意涵？

结果是感觉还不错。

我不太喜欢第一部，因为当战神阿瑞斯揭示自己是god of truth、好战是人类的天性后，我很好奇戴安娜如何引导众人在理念上实现战胜与超越，然而影片并没有呈现交战中的人类如何被引导和释放善意，只是女侠突然觉醒了新的闪电技能，接着阿瑞斯恼羞成怒地 THEN I WILL DESTROY YOU！

然后对波！

嘣！

啪！

将士朝圣，完结撒花……硬生生的主题矮化。

这里的无奈是：观念转变、习惯养成本就是一个漫长的过程，非刻骨铭心不能为也。

但囿于时长，电影从来都不可能在一幕里完成“角色在思想层面受到冲击后短时间内完成进化”这一任务，尤其当思想进化的主体是所有人时。

如此一来就不得不像六祖慧能主张的那样，靠顿悟！

所以在故事呈现上会有机械降神的感觉。

典型如《雷神》里，高傲的索尔一夜之间就学会了漫画里作为布雷克医生的他经年累月习得的谦逊。

本片的主旨和这种无奈有关——童年戴安娜通过抄捷径赢比赛反映的是人类共同的贪婪：夺时间之造化，希望个体欲望能立刻实现。

而忽视时间/过程/代价即忽视现实。

因此1984的反乌托邦性在这个意义上变得明显：彼时苏联正值巅峰，冷战的压抑氛围致使每个人内心的欲望空前躁动。

影片前半段呈现的80年代文化元素巡礼既是个体创造力的展现，也是个体差异化的昭彰。

差异构成矛盾，矛盾诱发对抗，对抗导致灾祸。

个体欲望的饱和式满足导致集体内部矛盾不可调和地激化碰撞最终湮灭。

《冒牌天神》里，金·凯瑞饰演的男主以为实现所有人的愿望便能达成太平盛世，但看到的是全面的行为沉沦、自我毁灭。

（本片必定对《冒牌天神》有所借鉴，连分开红海般地分开车流的设计都一模一样）

要应对这种矛盾，本片同样没有时间去使每个人渐悟，形式上仍然只能靠女侠的演讲让所有人都自愿放弃邪恶欲望，因此被诟病为“靠嘴炮赢得大战”。

但这里有个容易被忽略的设计：戴安娜通过用真言套索接触粒子接触到了每一个人。

这是个人认为本片最好的设计，新增了真言套索让人看到相应画面的功能。

我的理解是，承接第一部结局对人类的认知，戴安娜承认人性是复杂的、善恶兼有，每个人都是被其经历塑造的，好的经历会提醒他们呈现好的面貌，所以相比于劝诱他们做那个他们从来没做过的人，更合理的引导方式是让他们自己提醒和感召自己，去做他们本来就是的那个好人。

正如反派在渴望征服世界之上，更渴望自己的儿子能平安且为自己骄傲。

因此戴安娜让每个人都看到了他们自己的样子，最终实现了反派和所有人回归平和。

这种处理方式在我看来弥补了第一部的缺失，一定程度上让人们观念的瞬间转变有了说服力。

只不过这段的表现方式还可以更直接和具体，影片中除了展示反派的成长蒙太奇以及那个爱尔兰顾客对诅咒服务员的后悔和被警察抓走的害怕外，其余路人们都清一色地盯着屏幕里的圣光，可能会让观众难于共情。

在PG-13的前提下，影片无法遵照现实逻辑，毕竟人的愿望能有多下作……那画面太美我不敢看。

所以画面上只能选取虽然很糟糕但还能看的情形予以呈现，所谓“末世感”更多靠音乐进行渲染烘托，因此必然无法呈现出更真实的烈度。

但这点不构成诟病的理由。

此外，影片主演都贡献了合格的表演，加朵和派恩也再一次为影片增添了沉静典雅的气质。

本文首发于微信公众号：开至小路

作者： 连城易脆 经历多次延期依然勇敢定档在这岁末寒冬之际，作为2020年唯一的超级英雄电影，《神奇女侠1984》自然备受瞩目。

正如电影主创团队前几日在首映连线时所说的：我们选择在这个岁末的时间（上映）是因为它非常契合电影的风格，也让假期有了不同的意义，而这部电影也是送给影迷的超级大礼。

不管电影最终成绩如何，这份心意，在这个特别的年份，就足以让买票走进影院的观众心甘情愿。

更何况，盖尔·加朵的盛世美颜依旧，WonderSteve的CP更是让人甜晕又虐哭，有盐有甜，有什么理由不看呢？

DC的漫改电影上映时常常陷入口碑分化的两级争议中，但经过时间沉淀与发酵，许多观众会慢慢品味到其中值得咂摸的地方，给予其更加合理客观的评价。

本文将从以下八个关键词切入，更多聚焦于《神奇女侠1984》幕后，希望这份用于发酵的“酵母”能帮助大家用更多视角了解这部电影。

1984关于这部电影一个最直接的疑问就是，为什么故事背景选择了1984这样一个年份？

要回答这个问题，最好的方式就是回到那个年代。

当时美国是什么样的状态？

1984年是美国的一个大选年，当年共和党候选人罗纳德·里根取得了49个州的525张选票大比数胜出，副总统就是老布什。

由于曾参与过多部影视作品的拍摄，里根也被称为影星总统。

巧合的是，里根也曾在《神奇女侠》的出品公司华纳供职过，那份试用期1年、为期7年的合同，让他在好莱坞出演了50部影片。

里根在其总统任期内，主张实行自由企业制度，削减政府开支，平衡预算，让美国彻底从越南战争的阴影中摆脱出来，进入到一个消费欲望激增、性解放和毒品泛滥的时期。

裹腿裤、迷你裙、酸洗牛仔裤、降落伞裤各种新奇单品也开始逐一出现，使得美国的八十年代成为一个非常值得纪念的潮流疯狂时期，整个时代都充满着一种叛逆朋克的感觉。

《神奇女侠1984》的主题也带有对消费主义的反思，试图探讨人类无休止的欲望导致的价值观严重扭曲。

这样一个命题，充满了膨胀的野心、背叛和谎言，放在1984这样一个纸醉金迷的时代再自然不过。

片中大量使用艳丽的霓虹色彩来进行装饰也符合那个时代的审美。

倘若你用谷歌搜索类似“80s art”的关键词，就会发现当时就是这样一个色彩斑斓的年代。

不仅是《神奇女侠1984》，其他展现美国80年代的电影中也常常有它们色彩斑斓的身影。

亚马逊本片在开头就为我们展现了一场别开生面、极为盛大、充满古典气息的竞技障碍运动会。

比赛的地方是神奇女侠的“老家”天堂岛，而这场比赛就是所谓的“亚马逊大赛”。

为了这一场戏，导演派蒂·杰金斯特意从全世界各地挑选了242名女性特技演员、运动员和骑手来扮演亚马逊战士。

这些演员需要接受一系列严格的训练，其中有38名特技演员参与了片中大量的打斗和动作场景拍摄。

“豹女”芭芭拉“豹女”芭芭拉，《神奇女侠》原著漫画以及动画中的代表性反派角色。

和电影情节略有不同的是，原著中芭芭拉通过接近在博物馆工作的戴安娜偷走了一把被非洲部落信奉的古神附身的利刃，从而获得了神灵的力量变成半人半豹的豹女。

她变身后力量和速度属性会暴增，甚至抓伤过闪电侠，咬伤过超人。

《神奇女侠1984》中的芭芭拉被设定为具有社交障碍的地质学家兼宝石学家。

和自带发光效果的戴安娜不同，她缺乏存在感，极度自卑，因此渴望获得更多的关注度。

她最大的愿望就是成为戴安娜这样的人，拥有美貌、力量和自信。

通过向许愿石许愿，她如愿以偿获得超能力，但同时也逐步被欲望所吞噬……这样的转变不仅发生在外表，也将她心中积累暗藏的怒火推向了另外一个极端，于是她从一个受害者转变成了一个掠食者。

豹女的装束是以帝王猎豹为原型设计的，她戴的这顶及肩假发里还混入了猎豹毛，据说影片拍摄时演员需要3个小时才能戴上这顶假发。

麦克斯·洛德佩德罗·帕斯卡扮演的麦克斯·洛德在电影中是一个十足的奸商形象，他在电视购物频道中不断告诉观众“你都能拥有”，而实际上他自己才是那个赚得盆满钵满的人。

他欲壑难填，想要拥有一切。

金发形象、商人出身、上过电视、又是建墙又是引发暴动，这样一个形象很难不让人联想到当今的懂王，或许影片的确有这方面的隐喻吧。

洛德的黑化符合DC反派一贯的调性：他原本只是一个普通人，离异，带着一个孩子，不想被儿子看作是失败者，他相信展示成功最好的办法就是变得有权有势。

最终，他在向自己、向儿子以及向世界证明自身价值的道路上越走越偏，彻底失去良知，成为欲望本身，象征着人类扭曲的价值观。

本片中两个反派角色都是典型的边缘性格并带有一定的社会底层属性，展现了DC一贯的对于人性的刻画和思考。

“猴爪”式寓言《神奇女侠1984》将真实的社会图景叠加在对于人性的拷问上，讲了一个类似寓言的故事。

既然是许愿，所以是阿拉丁神灯式的寓言吗？

作家雅各布斯写过一本叫《猴爪》的小说，讲述的是怀特一家三口在朋友手中得到一只有神奇魔力的猴爪，它可以帮人实现三个愿望，但不能让人获得幸福。

贫困的怀特许愿要30000英镑。

第二天傍晚，在怀特一家快要遗忘猴爪的事情时，他儿子所在的工厂派人来给怀特夫妇宣布噩耗——他们的儿子赫伯特在工厂意外身亡，于是工厂给了这对夫妇30000英镑的抚恤金。

小说通过这样一个寓言故事让人思索：人需要为自己的欲望付出什么代价？

是否能够承受由此带来的后果？

对应到这部电影中，戴安娜找回了挚爱的史蒂夫但能力大幅减弱，豹女芭芭拉为了自己变得更强而变成半人半兽，洛德也因为不断许愿而使得自己的身体逐步被蚕食。

还是我们熟悉的DC，还是我们熟悉的味道，虽然是超级英雄电影，但是始终不忘去探讨涉及人性阴暗面的命题。

金鹰战甲无论是预告还是海报，《神奇女侠1984》最引人注目的就是这套看着有点儿像黄金圣斗士的金鹰战甲，在影片中其质感确实相当不错。

这套战甲由服装主管和道具部门共同完成，40人左右的团队耗费了整整一年的时间才完成从概念创意到实物制作的过程。

据说，为了能让盖尔·加朵顺利穿上它，制作团队采用了F1赛车服的技术，每一片羽翼都是用碳纤维打造而成，并采用特殊工艺上色。

为做到轻盈不笨重，铠甲的主体部分采用聚氨酯材料，一共由93块甲片组成，羽翼则有264片。

为呈现不同的姿态（比如站立时收起翅膀，滑行时张开羽翼），剧组一共制作了5套羽翼，再加上特技替身需要穿着的衣服，金鹰战甲一共制作了足足14套之多。

隐形飞机戴安娜和史蒂夫乘坐隐形飞机穿越烟花的场景是本片中一场非常浪漫的重头戏，想必让不少人印象深刻。

隐形战机在《神奇女侠》漫画和动画中均出现过，甚至都可以算是其标志性的象征了，所以也有不少人猜测电影中的神奇女侠利用套索抓空飞行是不是就是利用了这架隐形飞机。

“地狱级”难度导演杰金斯在本片拍摄过程中使用了鼎鼎大名的IMAX胶片摄影机，因此想得到最好的《神奇女侠1984》观看体验，自然得去IMAX厅。

IMAX进一步烘托了电影本身恢弘磅礴的气势，是最能带来沉浸感体验的观影选择，尤其是电影开场的那段比赛，能看到一种高质量的油画感。

不得不说，这段的确引人入胜。

值得一提的是，电影中的天堂岛应该位于意大利的阿马尔菲海岸，而实际上这些镜头主要是在西班牙南部的特内里费岛和富埃特文图拉岛上完成的，带有某种埃及风貌和摩尔式建筑风格，所以显得特别有古典气息。

其中山地赛跑就是在特内里费岛的“死亡山谷”中拍摄完成，剧组需要动员150-200名工作人员、数匹赛马和笨重的65mmIMAX摄像机，也算是炼狱级难度的拍摄了。

另一场劲爆的动作戏可能就是大卡车360度翻滚这段了。

为拍摄这场戏，剧组先是在英格兰一条废弃的飞机跑道上规划了两个月，然后再到西班牙的岛上封锁了一条主路，进行为期数周的排戏、预演和拍摄。

为了这组带有卡车大空翻的大路戏，特效总监带着50个人的团队前前后后花费了6个月的时间才真正完成，最终呈现的效果还是很不错的。

超级英雄电影到底应该怎么拍？

文戏与武戏的比例到底应该怎么配置才更加合理？

把剖析人性本身作为电影的主题是会更加高级还是陷入另外一种俗套？

这些问题不仅一直困扰着创作者，也在观众之间引发无数的思考和讨论。

我想超级英雄电影不应该只有一种固定的形态，与其执着于将其并入某个体系，不如先把《神奇女侠1984》当作一部独立于DCEU宇宙存在的电影。

作为疫情之后超英电影的首部探路之作，《神奇女侠1984》已经尽力做出了尝试，超英片给大家带来的不应只是感官上的愉悦，更多应是心灵上的启迪。

1.整个电影就开头铁人三项比较好看，建议导演去拍奥运宣传片2.一开始的反派就弱智得让人窒息，纯粹就是当个反派让女主装逼，找小女孩当人质，你倒是说说你的需求啊？？

头一次见拿人质以后直接准备撕票的3. 女主打架真的太装逼了，一直凹造型，但是又没什么动作，就是在空中荡来荡去，在体操和杂技里面反复横跳，奥运宣传片，没你我不看4. 以为女主介入抢劫案是为了顺便看到宝石，结果后面还要FBI送？

那开头剧情意义何在5. 女主真的有种高高在上的感觉，和谁说话都是高冷挑眉+你丫给我闭嘴吧的微笑，打架一定要歪嘴一笑，非常玛丽苏，十分代入女反派6. 史蒂夫回来以后没有质疑没有害怕没有思考，直接亲亲抱抱滚床单，啊这，这就是神仙伴侣吧（战术后仰）7. 公路打戏那段下车奔跑瞬间想到功夫里面的人体摩托车，然后接一个美貌自信微笑特写让我笑出了声8.为什么每次救人都要给小孩说保守秘密，这么多成年人都看到了啊，建议拿大喇叭给每个人喊保守秘密9.编剧在走剧情和搞爱情里面反复横跳，一拉拉扯扯就绝逼专心谈恋爱配深情bgm，走剧情男主就开启神隐模式，两种模式啪的一下切换很快，就像铺垫半天吃肯德基端上来一盘饺子一样让人摸不着头脑10.为什么要开飞机？？？

两个人在焰火里笑，戴着五光十色的滤镜，略土味11. 这个实现愿望就是个bug，要是两个人愿望矛盾怎么办？

如果每个人都是世界首富，那就没有人是世界首富12.应该有很多人的愿望是再来一百个愿望，然后男反派直接肾虚挂掉13.最后的打戏也是飞来飞去，空中飞人，手拿菜刀砍电线，一路火花带闪电，别的电影我会抱怨武指不行，这个电影就不需要武指14. 为什么她全身都是金属没有被电，对方被电啊？

静电屏蔽吗？

15.最后放弃愿望一切恢复我悟了，诺兰拍的是虚假的信条，神奇女侠才是真正的信条16.打大反派也靠嘴炮，乏了，大反派还站在仿佛要被UFO吸走的位置17.周围还一直刮风，建议bgm用《起风了》18.小男孩跑的真快，三个镜头过去已经在高架上了，respect19.最后还来了一段回忆杀，尬了，这种桥段上个世纪就玩烂了麻了，今年都什么烂片ps 不要私信来对线，想对线也行，骂完拉黑的怂人给爷爬哈，觉得这个电影无敌好看的也不用私信告诉我你的看法，并不在意谢谢，实在想说可以理发时和Tony小哥说

这是一条无脑DC粉，WW粉带有主观色彩的最高分评分但同时恨铁不成钢，个人尽量相对保持客观的评论。

神奇女侠1984 中国首映礼 上海站 寰映大融城 IMAX Commercial Laser 激光IMAX 3D 拷贝 首先感谢邀请，有幸能够参加中国首映礼上海站，只可惜连线环节只是一个带有延迟的zoom视频，不知道女神有没有看到我手上的应援灯牌！

正文开始：Patty Jenkins 确实是一位水平相对平庸的导演，第一部时就有此感，但毕竟新鲜还没有注意到，到了第二部一个如此有趣的时代背景下，剧本还能如此照本宣科像是Netflix大数据电影，实在是有些失望，其无功无过的执行能力与华纳对DCEU的零规划能力“相辅相成”，导致整体观感又下一层。

也许DCEU的概念已被抛弃，这点从片尾LOGO的变化可以看出。

导演几乎没有自己的风格，或者说平庸，老套就是她的风格，这部观感不如上作可能也有原因是随着故事发生时间线的推进，导演风格的陈旧老套更加明显。

而其对于两亿预算的产出不尽如人意，下一部投资估计会减少，因为没有制片会喜欢性价比这么低的导演，更何况现在是特殊时期。

Gal Gadot一如既往的美，第一次看的发财也被俘获。

爱情故事依然是主要亮点，但讽刺的是片方从头到尾都以大部分女性主创以及男女同酬为傲，故事也本该如此，结果却以感人肺腑的爱情故事反复书写，虽说一想这或许也是女性主义的另辟蹊径，且这在我看来更像是毫无规划本想在第一部请个相对知名度较高的Chris Pine带出WW光荣牺牲完成使命，结果发现观众反响太好，离了他写不出好故事了，只能秽土转生瞎编乱造一个玄幻设定继续炒CP。

虽说观众也依然继续吃这套，我也承认自己是本人之一，他们的爱情确实可歌可泣，神与人之间的爱恋从希腊神话开始就百读不厌，但个人认为相对更加富有深度的图像小说系列不该只有这些。

如果这是漫画原著，那我道歉。

故事的结构实在是太工整了，开头一段其实与故事主体毫无关联的童年回忆炫技，全画幅激光IMAX 3D确实爽，接着起承转合，我感觉不久的将来此类电影可以交给大数据和AI来拍。

设定挺BUG的，但也没什么人会去细究了，因为这就是个顶级制作的二流好莱坞工业片。

稍微有趣的是其对于反派的处理，在这部电影里好像没有一个人死掉，而且最后的HE靠的是一个英雄的领导作用与全世界所有人的团结，看起来好莱坞的价值观在经历了pandemic之后也获得了一些新的养分，这点倒是本片自开片以来就被影评人发觉且赞扬的，一种艺术对生活的反哺，漫画英雄形象对现实的激励，再也不是神威无敌打怪兽，而是完人们发现了由人类引起的危机，带领所有人一起战胜自我，拯救世界。

每个人都对自己有所约束，世界就会变得更美好。

一种对自身内心的发掘与挑战终于代替了纯感官刺激的视觉盛宴，这又倒是返璞归真了。

写到这突然又发现，电影对于人物的塑造又确实是还挺到位，对四位主要人物的挖掘还算不错，这也要感谢演员的配合。

说实话，到了这个阶段，其实DC粉早就处于放弃状态了，现在是有的看就行。

华纳电影的决策层真的有问题，今年院线的频频失利只会导致未来情况更加糟糕，所有电影流媒体与院线同步上映的决定对于好莱坞是致命打击，虽说方便了大陆观众，但个人还是依然发自内心的希望DCEU还能继续下去，现在就等明年的 Zack Snyder's Justice League了。

看完电影两天了，一直在想神奇女侠1984到底失败在哪里呢？

当然有很多原因，一开始想到的是许愿石太 Bug，破坏了整体平衡性，逻辑硬伤太多；动作戏拖泥带水，不够燃；反派太弱，动机薄弱……。

但仔细想来，最致命的问题，应该是高潮的错置：做为电影，最大的戏剧冲突点在哪里？

比如复仇者联盟4，钢铁侠家庭美满，女儿可爱，甚至觉得生态也变好了，但为了拯救全宇宙一半的生命，毅然决然的打了响指，牺牲了自己，这就是戏剧冲突性，一面是个人的幸福，一面是大爱；甚至灭霸也是如此，为了全宇宙的永续发展，牺牲了爱女。

所以电影才感人，情绪才饱满。

神奇女侠第一集中的戏剧冲突点：黛安娜认为都是战神的锅，等她出岛宰了战神立马世界和平。

结果不然，信仰崩塌，但男友的自我牺牲，重新树立了她对人类的信心。

所以男友的牺牲是最大的戏剧冲突点，是全剧的最高潮，是个人幸福和大爱的不能两全，英雄就是在面临这种抉择时才能体现出来。

在神奇女侠1984中，最大的冲突点，就是个人的幸福，和全人类的存亡。

老子曰：“胜人者有力，自胜者强。

”黛安娜作为宙斯安排的弑神者，上一部杀主神之一的战神如杀鸡，这部对付个许愿速成的豹女，一个生意人许愿石，怎么就这么无力？

结果为了变强牺牲了男友，学会飞翔马上就沾沾自喜了，飞了半天回家换身衣服，结果却没啥卵用，还是解决不了生意人许愿石，最后靠嘴炮反转……男友的牺牲变得廉价，可有可无，甚至任何一个放弃自己愿望的普通人都更高贵。

如果这么改：虽然黛安娜因为许愿男友复生而变弱，但在黄金圣衣的帮助下，还是艰难的战胜了豹女（可以有适当的嘴炮，毕竟两人原来关系不差，豹女本性善良，野心也不大，变漂亮受欢迎罢了）；摧毁了许愿石（可以有小男孩的帮助，唤回了爸爸的本性，将许愿石和生意人分离）；甚至让世人都放弃了许愿（透过真言套索直播，让大家看到要付出的代价）；但仍然不能让世界恢复正常，因为神奇女侠自己，还没有放弃自己的许愿……。

这就是最大的戏剧冲突所在：神奇女侠强大无比，可以战胜一切敌人，却最难战胜的是自己内心，放弃自己的挚爱。

所以，放弃男友这一幕，应该放在最后、最高潮的地方，就像“卡萨布兰卡”中，让自己深爱的女子离开；就像“泰坦尼克”中，杰克最后的松手；就像复联4中，钢铁侠最后的响指。

这样，黛安娜放弃自己的许愿，才显得无比高贵，什么叫超级英雄？

不是拥有超能力，而是能自我牺牲，能牺牲个人的幸福，换取全人类的幸福。

在这种痛苦的抉择中，当年天真单纯的天堂岛公主，经过六十几年黯然神伤的内心自我封闭后，终于完全长大，成为真正的超级英雄，这样就可以完美衔接之后正义联盟时期神奇女侠人物成长弧光。

可惜呀，其实电影里该有的都有，就是安排错顺序了……。

愿神力与你同在！

很多网友想看神奇女侠？

今天，她——不干了？！

终于等到了我们又美又飒的女侠了。

《神奇女侠1984》，有着超级英雄续集电影一贯的特征：那就是对自我身份的探究，可参照老版《蜘蛛侠2》《钢铁侠2》《蝙蝠侠：黑暗骑士》等诸如此类作品。

但是又有不同的地方，那就是对超级英雄“人格化”的方向描写，这一点没有类比的对象，本片独此一份。

所以该片还是与我们想象的超越英雄电影有所不同，因为电影像一则寓言，也是一则宣言。

除了故事基于恐怖小说《猴爪》的核心设定之外，最突出的便是对“神力”二字的探究。

我们很多时候都羡慕英雄们的超能力，有时候他们有的时候也会受困于自己的神力。

但从没有作品中角色如本片中的神奇女侠戴安娜一样，人家直接“分流”了，差点高呼一声：谁爱管谁管，老娘不干了！

正如电影中，正反两位角色都有神力，但二者的力量却是对应（互补）的。

即得到与失去此消彼长，得到的越多，失去的也是越多。

毕竟，其中一个人渴望“神力”，用来获得所有，另外一个人打算放弃“神力”，希望获得唯一。

猴爪：你对力量一无所知多少个世纪之前，古希腊寓言家伊索曾经说过：“有些人因为贪婪，想得更多的东西，却把现在所有的也失掉了。

”DC漫画里，神奇女侠的故事是我看得最少的，关于电影故事与漫画之间的关联，这里就不展开说了，因为我也不知道。

单说电影《神奇女侠1984》的故事，嗯，该片拥有一个恐怖电影的剧本。

您想想，死去多年的人，某一天突然的出现在你面前喊着你的名字，吓人吗？

当然电影不吓人的，而且尽其所能的进行浪漫化的处理，使得原本鬼片的设定，在一部超级英雄电影里，变得合情合理。

值得注意的是，片中戴安娜和史蒂夫追查魔水晶的时，当他们了解水晶的魔力之后，说了一词叫做“猴爪”，与本片的故事设定很像。

很多人都知道童话故事《一千零一夜》里阿拉丁的神灯，但在现实题材作品中，也有一个类似的神器，就是《猴爪》。

《猴爪》是英国小说家雅各布斯（1863～1943）在1901年创作的一部短评小说，不但是雅各布斯最著名的小说作品，而且是公认世界上最惊悚的小说之一。

故事很简单，一对老夫妻，偶然间得到一个来自印度的小物件——可以许愿的“猴爪”，每个人都能通过它实现自己的三个愿望，但被告知“是命运支配人们的生命，而那些干预命运的人会使他们自己遭受不幸”。

先是老头，第一个愿望是得到钱，结果第二天钱真来了，是因为儿子上班时候出事儿死了，单位给的抚恤金。

老太太悲痛欲绝，许下第二个愿望，希望儿子复活（回来）。

到了晚上狂风大作，外面一个东西在急促的敲门，想要进屋。

老太太想去开门，老头吓得不行，赶紧许下第三个愿望，一切归于平静，故事到此戛然而止。

这个故事“后劲儿”很大，因为故事中并没有表示猴爪是否真的有反噬效果，儿子死亡是宿命还是意外？

外面敲门的是儿子死而复生，还是根本就是其他人，第三个愿望到底是什么？

全靠自己脑补，悬念十足且越琢磨越惊悚，因为全书就透露一个观点，贪婪与恐惧，都是人类自身永远难以克制的情感。

虽然角色内心里藏有着对“猴爪”所代表的神秘力量的恐惧，但更多的却是难以掩饰住内心深埋着的对欲望的贪婪。

《神奇女侠1984》里的大反派，马克斯维尔·劳德，大致就是这种德性。

别看这位拥有神力之后，各种狂妄且一副爱谁谁的样子，但当神奇女侠偷偷用真言套索给他“上套儿”之后，这位的弱点马上就暴露了，闪回中我们能得知，劳德先生是个渴望权力，但又十分自卑的类型，这个特征哪怕他与魔水晶“反客为主”之后，也没有改变。

都是打算称霸世界的设定，这个角色与其他大反派人设完全不同，就在于其自卑的心理，也是恐惧的一种表现。

他越怕什么就越想得到什么，自己无能为力，所以他寄希望于神力。

金钱与权力之下，其终极目标是让所有人都尊敬自己，都有求于自己，让自己不再自卑。

所以在愿望实现的过程中，与其说是他贪婪的表现，倒不如说是他在努力填补自己的恐惧。

他害怕别人瞧不起自己，害怕没人听他的，害怕自己身体顶不住，这些全部都用神力来弥补。

而这个“弥补”的方式，就是通过不断夺取他人“能力”来实现，最终的效果，就是自身拥有的东西全都被替换了。

这个状态，也适用于豹女，两位反派的动机基本都差不多，都是源于对自己的不信任，才寄希望于他人之力，把别人的东西拿过来，自己最宝贵的东西则丢掉了。

这很“猴爪”。

返回头再看马克斯维尔·劳德的行为，他与魔水晶交换，真正“反客为主”了吗，其实魔水晶就是“猴爪”，当你双手握在上面许愿的时候，实际上你的命运也被他牢牢掌握。

这种代表着可控命运的神力，事实上暗地指向着人内心里蠢蠢欲动的贪婪，以此来惩戒由贪婪引起的种种后果，没有人可以逃脱“猴爪”的控制。

包括神奇女侠也不例外，差点就完了。

所以劳德的神力与神奇女侠的神力可以对比着看，二者是此消彼长的。

神力与你同在？

女侠：爬！

神奇女侠，诞生于1941年，在这80年的生涯中，作者不但赋予了她永葆青春的容貌，而DC漫画也靠着不断的重启和重生，来让女侠戴安娜·普林斯与当代世界观和价值观保持一致。

直白一点说，所有漫画角色，长期以来之所以人气居高不下，都是可以恰到好处的迎合读者和观众。

英雄嘛，都是靠着自身魅力——“为他人而存在”。

这跟电影里的神奇女侠何等相似。

女侠和劳德截然相反，劳德想依靠神力，获得所有，而女侠则想放弃神力，获得唯一。

她不渴望神力，反而想丢掉自己最为成名的绝技。

因为除了神力，她什么也没有。

永葆青春代表着永远，也代表着孤独。

你想长生不老吗？

这个问题需要放置在不同环境下才有能正确的答案。

比如《西游记》里的妖怪，吃了唐僧肉就可以长生不老，如《龙珠》里弗利萨，一开始对龙珠许愿就希望自己长生不老，但有没有想过，长生不老之后他们干嘛，整天浪迹天涯，被孙悟空追着打，这种生活要伴随永远的话，不如早死早超生。

所以这个问题在《这个男人来自地球》《月球》等科幻电影里早已探讨过了，无论你过着什么样的生活，孤独将是永远。

电影里，戴安娜唯一的愿望就是想让自己的男朋友回来，这个愿望实现之后，神力逐渐消失，她虽然对此表现困惑，但大部分时间反而表现的欣喜若狂，因为老公回来了，终于可以像一个正常人一样了，也终于可以不再为拯救他人而活了。

与史蒂夫生离死别那一刻，戴安娜那番话说其实很明确了，立场坚定，翻译过来就是：“老娘就是想要自己的人生，不是为他人而活，老娘救了那么多人，这就想自私一次”。

在那一刻，我有种漫画书里的角色突然活过来、打破第四面墙质问读者的感觉：别让我打了，这不是我想过的生活！

在这个观念之下，神奇女侠长久以来，就像那些大众级的偶像一样，终日生活在公众视野下，有着被安排好的人设，不能有自己的生活，更不能谈恋爱，否则你的世界将会崩塌。

而《神奇女侠1984》则打破了这个桎梏，率先让女侠站出来去反抗这种框架，因为电影中她不止一次表现不想回归以前的英雄生涯，甚至她从埃及回来的时候，她都不想管这些事儿了，要不是男朋友这个钢铁直男劝她，人家估计早就双宿双飞去了。

这个发展方向，是我没有想到的。

我原本以为作为人气超级英雄电影的续集，第二部跟《蜘蛛侠2》《钢铁侠2》差不多，都是对自我身份的认知。

没想到该片格式与上述作品差不多，但方向是完全相反。

看腻了“能力越大，责任越大”的陈词滥调，这次反过来：不想要能力，也不想要责任，想要真正的自己。

电影这个观念并没有直给，拍得是比较隐晦的，毕竟女侠是偶像级女神，自己这点小心思不能过于公开，表面上还是一个英雄放弃自私，找回神力担大任的故事，与男友的重聚就像她行侠仗义之路上一次黄粱春梦。

所以才要跟大反派劳德的人设对比着看，这个观念才会突出。

劳德要啥没啥，只有自己的孩子始终对老爸不离不弃。

女侠要啥有啥，唯独没有自己最爱的人在身边。

他们各自都想通过神力改变自己的命运。

所以又绕回了上述“猴爪”的故事主题：所谓神力，总是能轻易控制住人类脆弱的情感，让人甘愿沉沦；其实即便清醒的时刻，又有多少人能够逃避得了这种诱惑呢？

从神到人再到英雄仔细琢磨，《神奇女侠1984》这样拍是有道理的，因为女侠的人设在第一部乃至DC拓展宇宙中的表现几乎趋于完美，几乎堵死了英雄形象的进一步发展，所以只能选择另一个方向，去神格化。

说白了，DC神奇女侠的人设有点像隔壁的美国队长，都是那种非常old school的形象。

美国队长史蒂夫·罗杰斯，就是英雄的初始代表。

《美国队长1》是一部相对老派的超级英雄电影，但最大的亮点就是队长英雄的人设。

他大公无私，舍己为人，弱不禁风的他经受了考验，被注射了超级士兵的血清。

他带领盟军打击罪恶，最后关头他放弃了个人利益，选择牺牲自己，而与爱人共舞一曲成了永久的承诺。

这就是英雄，虽然陈词滥调，义正言辞的口吻还被洛基吐槽，但这一切是符合该角色人设的。

因为这些都是美国队长这个角色被创造出来，一直以来的被赋予的形象。

某种意义上来说，这也是《神奇女侠》第一集里戴安娜的人设，几乎是一个不食人间烟火、没有感情的英雄形象。

所以在第一集完成了英雄的人设的之后，随后神奇女侠的故事是无法继续其形象挖掘了。

可参考美队后两部作品，随后两集的故事，罗杰斯就开始放飞自我了。

这也是没办法的事情，因为美队的初始人设过于高大，从娘胎带出来的不接地气，史前solo男，如何让这样的角色在次时代带领复仇者联盟？

所以随后的故事，对美国队长的人设塑造，鲜有体现其英雄人设的情节，反而格外强调美国队长的人间烟火气息，对兄弟的情义，对爱人的留恋，是一个从神到人的过程。

神奇女侠同样也是如此，而且更大胆一些，给了她一个温馨甜蜜的梦境，几乎让她要放弃英雄生涯了。

最后，美国队长在大战结束之后，选择放弃英雄身份，陪伴爱人，共度余生。

但我们神力无边、永葆青春、美丽动人的神奇女侠呢，但行好事，莫问前程吧。

彩蛋1：还愿大师继续说《猴爪》，这部小说影响了后世很多恐怖小说家，尤其是史蒂芬·金，他在《必需品》、《克莉丝汀魅力》、《骑弹飞行》等作品里，都有关于类似恐惧、欲望的表述。

而李翰祥拍得邵氏电影《销魂玉》，第三个故事干脆就是照搬了《猴爪》的设定。

而个人最喜欢的恐怖电影之一——《恶魔咆哮》（又名还愿大师、破茧天魔，Wishmaster，1997），干脆就是恶魔版阿拉丁的故事。

现实世界上没有不劳而获的东西，讲究等价交换原则。

电影中所塑造的人精（Djinn）就是这类人物。

他可以实现你的愿望，但是他的目的与其说是邪恶，不如说是更加现实一些。

比如片中美女打算永葆青春，那么人精就把她变成一个塑料模特；女主角的老板想要一百万，而人精就让他母亲乘坐的飞机坠毁从而换取一百万的保险金。

电影里关于人贪婪的欲望描绘的淋漓尽致，在这个现实的世界中，那些一切异想天开的凡人给了趁虚而入的机会，其结果只有一个，就是把灵魂出卖给魔鬼“享受”永世的折磨。

所以《神奇女侠1984》中马克斯维尔·劳德终究是凡人，而不是人精原本以为“反客为主”，最终还是逃不过人类情感的弱点，而恰恰是这个“弱点”，救了他。

另外，但凡遇到这种格外大方并硬塞给你愿望的死变态，还是跪地求饶+趁机开溜算了。

没错，说得就是推销信用卡+鼓励你打白条的人。

彩蛋2：御电飞行电影里神奇女侠最潇洒的一段，就是用真言套索“抓住”闪电。

神奇女侠可以空手捏闪电，并用真言套索控制闪电，这是源于她与宙斯的约定（她与宙斯的关系可以查阅相关资料）。

在《正义联盟》里，宙斯等神话角色的出场，拓展了DC宇宙观，所以在电影里，神奇女侠抓闪电也是有源头的。

与其说是抓住闪电，理论上应该是用真言套索召唤出闪电，让她可以在高空“飞翔”，这比蜘蛛侠、蝙蝠侠可畅快多了，后二位想上天还得找个“抓头”，女侠可以凭空召唤闪电，让自己御电飞行，但还是不如大超。

在电影《神奇女侠》第一部中也是这样，战神阿瑞斯想要用雷霆之力击败神奇女侠，但是这股庞大的力量反而被神奇女侠所用，并瞬间将其彻底击败。

（当然电影中显示控制闪电的是手镯）但是这并不是神奇女侠最逆天的表现，因为人家还可以空手捏闪电，跟宙斯一模一样。

在《正义联盟V3》的第1期漫画中，神奇女侠利用自己强大的战力介入了一场战争。

而在对抗军团的时候，她手持闪电瞬间扫平了周围的所有敌军。

个人认为，《神奇女侠1984》最大的拓展，就是将魔法领域引入到DC电影世界观中，与《雷霆沙赞》倒是有世界观相近之处，假如DC宇宙还能继续的话。

（扎坦娜什么时候出场？

）彩蛋3：脑控专家DC漫画里马克斯维尔·劳德是一个脑控专家，拥有强大精神控制能力，类似于隔壁漫威的X教授，电影中人设变化，但保留了当使用精神控制能力时，这位就开始流鼻血的设定，用得越多失血越多，直至七窍流血。

而电影中这位的形象很有意思。

佩德罗·帕斯卡饰演的这个角色，无论神态还是言谈举止，片方绝对是故意的。

看片的时候请自觉带入，对号入座，会异常欢乐，绝对搞笑。

弱🐔的打斗戏，稀烂的剧情，人物动机，剧情设定，叙事节奏，混乱的一批故事的前三十分钟，人物依次出场，剧情交代展开，虽然略显俗套，可还是能看，况且还有盖朵神颜白色礼服支撑，可故事到了男反派把自己许愿变成许愿石开始，每个人的行为方式，动机就变得诡异了起来设定更是看得人肉疼，复苏的前男友居然是用“夺舍”的方式重现，回归后的前男友用别人的身体跟我们女神上了床，那结局女神与回魂了的容器相视一笑我可以理解为pao友间得一笑泯恩仇吗，说真的，你还不如让前男友就跟后面的高墙还有导弹一样凭空出现那悲催的谎言诡计之神也不知道是为了什么，做了个只要反悔可以随时一键撤回的愿望体验卡，就这玩意是怎么做到摧毁几个文明的，就如同剧里的石油大亨发现自己的护卫队中邪似的跟人跑了只需要高喊一句，我放弃我的愿望，尼玛就啥事没有了，甚至还特别贴心的给原本没有水源的高墙撤销时送上了水源补给，撤回许愿出现的核导弹时还顺便带走了苏联因刺激发射的真核弹，反派男为什么要到处拉着人让别人许愿，又莫名其妙得被许愿太多被整得七窍流血，然后又要让全世界人民许愿后再用等价交换去吸取别人的健康，你特么不急着帮这么多人许愿不就好了吗，而且人们为什么要发了疯的去找他许愿，他在哪儿公布了自己可以实现别人愿望吗集结全世界人民怒火力量的猫女打不过挡子弹还需要穿天马座圣衣的女侠，这么怕电还甩着高压电线荡秋千的猫女，各种恋爱脑水时长的剧情，舔漫画粉露了个脸没卵的隐形飞机，被夺舍的容器凭什么不配有护照，预告片无限渲染，露脸就废的圣衣，彩蛋里还活着的亚马逊传奇英雄？

我特么真是，每幕转折与片段就像是一个孩子拿着各种玩具挥舞着不停对你说：牛逼吧，牛逼吧。

全然不顾逻辑和连贯，全员工具人，也不过如此累了，毁灭吧

虽然《神奇女侠》第一部我不太喜欢——主要原因是作为反派boss的战神阿瑞斯的形象和能力，都和我想象中的相去甚远——但至少作为超英影迷的我，对这第二部《神奇女侠1984》还是很期待的。

然而在看完电影以后，我明白了一个道理：无数事实证明，DC电影最大的敌人不是漫威，而是华纳自己。

迄今为止，即使是在最无厘头、或者时常被我吐槽的漫威超英电影里，我也从未见过像神奇女侠2这么离了个大谱的剧情，真是白瞎了盖尔加朵美如画的大长腿了。

本片幼稚且随意思维发散的故事展开，水准之低，有如一部小学生创作的的幻想小说，然后可能因为这位小学生有个身家万贯的好莱坞大亨老爸，加上这位我乱编出来的小学生身患不治之症，在临终前小学生在病榻上气息奄奄地说，“爹，我要让神奇女侠来当我小说的主角！

”。

于是这位好莱坞大富豪含着热泪点点头，开始砸大钱、不惜一切代价也要拍这么一部看一眼就明知道会被观众骂死的大烂片，只为了满足孩子最后一个纯真的愿望……嗯，只能这么解释了，否则我完全想不通这电影的垃圾剧本是怎么通过审片会的。

这部电影的槽点之多，多到我简直无力形容。

其实电影前面还好，虽然刻意做旧的八十年代画风有点浮夸，但至少还算正常的电影，故事节奏挺流畅，神奇女侠的颜值也一如既往的令人赏心悦目。

但自从那万能的许愿石头出现后，本片剧情的走向就变得诡异离奇、无比迷惑了起来。

从古至今，许愿机作为人们最质朴的愿望投射，一直在各种作品里都有存在——比如阿拉丁神灯、龙珠、圣杯……等等，但这些许愿机多多少少都有自己的条件和代价，否则容易滥用、造成整个世界和因果律的巨大破坏性影响。

但《神奇女侠1984》里的许愿石，作为电影剧情的重中之重核心的道具，拍了一整部电影都没有说清楚它的机制和代价，只让人觉得稀里糊涂，比如：每个人能许几个愿望？

许愿能力的上限是什么？

又要付出什么代价？

电影最后，很多人都撤回愿望了，那如果不撤回又会怎么样？

已经实现的愿望又会对世界产生什么破坏性的代价？

看了电影的观众对这些问题完全不明白，然后就强行大团圆敷衍地结束了，简直看了个寂寞。

戴安娜的愿望是复活第一部里挂掉的男朋友史蒂夫，于是他就借助别人的身体用灵魂附体的方式复活了。

然后之前美强惨的大女主戴安娜，重获男朋友后瞬间开启恋爱脑模式。

为了满足男票开飞机的愿望，只见我们人称正义好朋友的神奇女侠居然带着男朋友夜袭军用机场，偷走了一架战斗机……？？？

嗯，祖国人表示这种行为很超级英雄，对她竖起了大拇指。

而这位boy friend史蒂夫简直是不世的飞行天才，他来到80年代，有如刘姥姥逛大观园，对个手扶电梯都能大惊小怪的（其实我就喜欢他那没见过多少世面的样子，多拍点，孩子爱看），之前只开过落后的一战时代飞机，然后上了战斗机后，这个按钮按一下、那个拉杆拉一下，居然就会开性能、操作都完全不同的现代战斗机了？？

有没有开过飞机的朋友告诉我一声，这真的可能吗？

不然我怕我看完电影自信心爆棚，也去偷架飞机来开了，毕竟我也在游戏里开过飞机。

反正就当让飞机飞起来是件很简单的事吧，也罢。

（克里斯派恩：我企业号飞船都开过，开个战斗机怎么了？！

）可是他们又是怎么在没有导航的情况下，在空中精准认路，从美国飞到埃及去的呢？

另外一架战斗机穿越各国领空，是怎么不引发国际军事危机的呢？

而降落飞机应该是比起飞更困难得多的事，尤其是这种战斗机，速度太快、一切都在毫厘之间，操作不好分分钟引发空难，包括降落跑道时如果刚好有别的飞机在，他们是怎么在没有塔台支持的无空管情况下降落的……各种问题不断爬进我小小的脑瓜子里，但电影对这些细节问题全部一笔略过，毫无交代。

哎，这电影拍得，那叫一个写意随性啊。

说到去埃及，我又想起了电影里一个很好笑的剧情，戴安娜和史蒂夫是在反派罗德的办公室里发现机票的票根，于是决定去埃及找罗德先生……请问编剧有没有稍微动动脑筋想那么一分钟，如果罗德没带上机票他要怎么登机起飞呢？

到了埃及以后，明知道前方危险重重，戴安娜还是执意要和男朋友甜蜜贴贴、一块去执行危险的任务。

看着电影里各种公路飙车枪战的场面，我真替这位史蒂夫捏了一把冷汗，拜托，你只是复活而已，又不是拥有不死之身，我完全想不通除了给克里斯·派恩发片酬外，带上他对电影剧情有什么作用，特别是那些动作场面，他的存在完美诠释了什么是花瓶演员。

最后在埃及阻拦不成，罗德开始了为全世界人民谋福利的伟大之路。

电影里，他在美国总统办公室里瞟了一眼，就发现一个军事设备可以让他“接触”到全世界所有人去分发愿望……喂喂，这里说的“接触”明显就只是个比喻吧？！

全世界人类又没有碰到罗德，只是听听他讲话，为什么真的就能让人许上愿望了？

反正电影里大多数剧情的推进，都是如此的强行，不管你合不合理、生不生硬，只能这么往下瞎编了。

然后全世界就此开始了疯狂的许愿行为，看着电影里那些人类不假思索就随便许出的愿望，我再次感叹编剧的脑容量大概就是杏仁这么大了。

堂堂一介美国总统，为了和苏联对抗，只想要多一点核弹……实在是把我乐死了，你就不会直接许愿让整个苏联直接消失在地球上吗？

或者搞点比核弹厉害无数倍的外星黑科技又会怎么样，你这格局是怎么当上美帝总统的？

有的人想成名，可你也没说是什么名，臭名昭著也是名啊，咱们许愿时就不能思前想后、许得认真点？

甚至还有人实诚地许愿想要一百万美元，她真的，我哭死，都这时候了为什么不直接要个一百亿美元？

反正大家的表现都相当保守克制，而且照理说，全地球几十亿人，各种愿望叠加起来，我觉得真实世界的混乱程度会比电影里表现的要夸张一万倍，至少我敢肯定有不少悲观主义者会许愿直接让地球爆炸一了百了完事好了，但电影里的世界在许愿完以后，也没被折腾成什么样。

尤其是许愿石化身的罗德，前面实现了几个人的愿望就鼻血直流、眼睛冒红感觉马上要嗝屁的样子，但后面给几十亿人许愿后他却一点事也没有，让我非常疑惑许愿要付出的代价究竟是什么？

如果是会让他身体衰竭透支，那么叫他儿子许个愿希望老爸身体健康长命百岁不就好了，总之bug太多根本不能细想。

而电影最后，这位打算将世界搞得天翻地覆的人，因为儿子的安全莫名其妙就放弃了能力（喂，你都跟神一样的能力了，就不能自己许个愿让儿子拥有金刚不坏之身吗？

而且之前你乱搞的时候都没想过儿子怎么样，最后关头倒是在乎了？

），然后居然能平安无事地跑回华盛顿，和儿子感动拥抱团聚………现实中早就被什么FBI、CIA的控制起来了好吧，还能让他到处乱跑，一点惩罚也没有？

罗德的下场是什么，报完孩子以后，电影甚至连一个镜头都没讲。

这已经不是烂尾的程度了，直接是腰部以下完全消失了吧。

最后说下戴安娜的“好闺蜜”，电影里动作戏的对手芭芭拉，她的许愿是“我想变成像戴安娜那样的女人”。

我很好奇的是，许愿石听完这种愿望后，为什么没让她直接在外貌上变成也像戴安娜一样（这才是字面意义上像戴安娜吧），或者性格上像戴安娜那般善良宽容，而是只给了她戴安娜的身手，是不是有点跑偏了？

然后前面电影里，明明说好了每个人只有一次许愿的机会，后面芭芭拉为什么又能进一步再许个愿，来个超进化？

而她空有许愿之神的力量，最后居然就把自己变成一个人不人、兽不兽的鬼东西，而且还不是一样打不过神奇女侠，我看了都替她感到来气：哇，你丫的许什么“我希望自己变成地球上独一无二的存在”，就不能更具体一点吗，这世界上哪个人不是独一无二了，非要那么诗意？

你就不能许愿变成踏碎虚空、手破次元的女超人？

什么拥有绝对无敌的不灭之躯、抬手挥指间，随手可以毁灭一个星球的力量，或者最简单点，“我要拥有戴安娜的一百倍战斗力！

”行不行？

你这瓜娃子真是给你机会你不中用啊！

不过我相信，在罗德大施愿望的期间，一定有很多幻想当超级英雄或者超级反派的熊孩子这么许愿了，怪不得后来的地球上有那么多奇奇怪怪的超能力者，我猜估计都和这许愿石有关。

说到芭芭拉，就不得不说这部由女导演拍摄的大女主电影，在宣传时各种弘扬女性主义，GIRL POWER什么的，但电影里真的是这么一回事吗？

戴安娜对男友史蒂夫花痴的程度就不提了，芭芭拉你这位设定是高智商女博士的生物学家和考学学家，读了那么多年的书、经历过那么多他人的评价，按道理来说早应该看淡一切、内心很强大了。

结果才认识了戴安娜第一天，芭芭拉的整个人生价值观就被扭曲摧毁到这个程度，一心只想拥有压倒性的武力和性感身躯，好在男人面前展现魅力，你这些年那些书都读到哪去了？

两个女主一个恋爱脑，一个热衷于雌竞，所以这电影真的和女权有什么关系吗？

说了许多，总结一下，这电影的剧情相当幼稚，设定非常草率，细节难以推敲，什么都讲得不清不楚的。

不过我这人吧，一向对电影其实都很宽容（宽容还吐槽了那么多？

），通常一部再烂的电影里，只要有几个闪光点，我都会觉得为了看电影而付诸的那些时间是物有所值的。

我个人就很喜欢电影前半段80年代的那种五光十色、带着满满年代感的复古土味调调。

虽然我自己并非80年代生人，更没有经历过美式的80年代文化，但透过银幕还是能感觉到那股自由之风的清新气息。

在各种老电影的描述里，比如《回到未来》、《早餐俱乐部》……那是一个属于霹雳舞、电子乐、阔腿牛仔裤、爆炸头、健身操、街机的，到处充满勃勃生机的年代，一切都展示着新的可能性，是一个远比现在更让人乐观的时代。

借用《星际穿越》里库珀的话来说，大概就是“在我小的时候，这个世界很热闹，感觉每天都有新的发明诞生，每天过得都像节日一样。

”而今天，我想这世界在大多数人眼中应该有如一滩死水，再也不复八九十年代那种朝气了。

所以近些年来，80年代复古的电子蒸汽波风格在好莱坞大行其道，除了这部《神奇女侠1984》，还有许多影视作品，像是《雷神3》、《怪奇物语》……我想应该都是80年代这一代出生的创作者们开始进入集体怀旧时期的缘故吧。

另外，我还很喜欢电影里戴安娜和史蒂夫，两个人乘着透明飞机穿越夜空中漫天烟火的漂亮场景。

虽然情节幼稚，但却让人有种坠入迪士尼式的童话梦境质感。

这一股带着傻气兮兮的浪漫感，大约是我对本片最后的印象了。

事先说明，纯私人感受与观点，可以留下宝贵意见但请不要无脑喷，就像我没法说服你去喜欢这部片子，你也更没法说服我去讨厌这部片子。

神奇女侠1984的野心非常之大，主题也很宏达，涉及的点非常多（不然能151分钟？

），整体大胆甚至可以说是疯狂的。

虽然这是部超级英雄电影但是本片并没有用动作戏来支撑全片，这是我给它高分的原因，类似于美队2，是一部政治片。

映射了整个美国（片中反派暗讽是谁不必多说）乃至全世界文明的矛盾，是理想与现实的矛盾。

提出了一个非常尖锐的问题，究竟什么能让一个人放弃自己的愿望，麦克斯是因为对自己儿子的爱，戴安娜是因为对于整个人类文明的爱，是博爱，而这个理由也足以令人信服且触动。

相较于第一部中大量非黑即白的角色，这一部中的大部分角色都比较复杂，都有自己的多面性（经历没有给，但是有暗示，就比如反派max特别害怕失败这两个字，更害怕别人觉得他是个失败者），也让这个本来残酷的政治故事显得有些温度，有了人性复杂的温度。

最关键的一点，女侠变得有自己的人性化设定了，比如她会因为史蒂夫而面对全人类犹豫不决，比如她与史蒂夫待在屋子内愿意永远都不离开，非常人性化的体现，人与神都是有私心和欲望的。

但其实观众并不会去仇视这些角色，也就传达神奇女侠乃至人类文明诞生以来永恒的的主题“爱”。

动作戏相比第一部变得非常非常少（也就一场追车戏可以说是足够商业性娱乐性的）。

但是动作设计上就厉害了，完美的将神奇女侠柔的特点展现出来，也是本片潜藏的主题（以柔克刚，也是女性自我防护的主要手段）。

先说在这部得到重点展现的真言套索，其动作设计很明显参考了马戏的空中飞人和体操，在看过那么多陈词滥调的动作设计后，不好意思，本片的动作设计真的让我耳目一新，直接展示神奇女侠打斗风格的刚柔并济（这一点与第一部很不同！

第一部不够“柔”，而是“刚”）。

再说说这一部初登场的“金鹰战甲”，本身便是为了防守而生，在戴安娜与芭芭拉的那场动作戏，两人一攻一守也是在暗示爱与柔的主题。

所以很明显这一部女侠的装备都是一些相对柔和的，杀伤力弱的武器。

同时这也是为什么女侠会反复强调“我讨厌枪”。

整体来说文戏更多，野心更大，相比于第一部我更喜欢这一部。

芭芭拉这个角色前期着墨很多，但是后面就很少了，而且这个角色的转变站不住脚。

总结一下吧，因为看到很多人还是不明白我为什么会喜欢。

1.我确实抱着看第一部爽片般的心理去看ww84，但是说实话并不爽，看得我非常累，但让我产生情感共鸣了懂吗？

无论是大反派Max还是戴安娜，其实都面临抉择。

max面临儿子与权利的选择，戴安娜则是爱人与人类文明。

要知道的是神奇女侠的人物设定，这是一个很俗的设定，她相信人性相信爱。

她的真言套索就代表了爱还不明白吗，为什么max放弃了，真言套索放大了他有爱的一面（很俗吧？

但与我产生共鸣了），他狼狈的跑出去找儿子真的让我感受到了温暖。

他在真言套索（爱）的面前明白了有比权利更重要的东西，自己的愿望不是最重要的。

非常俗套，但因为神奇女侠的设定以及盖尔加朵纯真富有感染力的表演，让我相信了。

2.动作，就像我说的动作戏非常少。

但是我觉得设计上来看，拿个最佳动作设计提名都不足为过，不难发现真言套索是个极柔的代表。

戴安娜使用套索为什么像是体操与空中飞人的马戏杂技？

因为这样的设计它符合戴安娜的设定，一个外在强大但内心更强大的女性，这与她的设定相辅相成，这种打斗没什么杀伤力，更多的在于制敌（你总不能说相信爱，反手一拳给人家骨头打碎了吧，你看她其实可以，就比如豹女，动作上非常凶狠暴力，这是有对比的，符合两个角色的设定）。

因此你们可能想要看到像第一部一样，神奇女侠手撕装甲车，撞翻大楼，这都不存在了，这些极柔的动作戏让我更相信她的人物设定，她不是一个暴力的英雄，所以我相信她传达的东西。

3.不知道为什么，明明是很俗的“相信人性，相信爱”，但是在神奇女性或说是盖尔加朵面前我就相信了，第一部如此第二部更是如此。

摘了一段三号厅检票员工的观点，我觉得跟我想说的一样

最后感谢一下盗梦观影团，但本片观点纯私人，与这些都没有任何关系

IMAX海报是炫彩的，值得收藏