看之前没有太多期待,却收获翻倍的惊喜。
这种密室类型的悬疑剧一直都是我的心头好,这个改编自舞台剧的剧本非常有启发意义。
表面上是寻找一个失踪医生的故事,却在医生和病人对话过程中衍生出另一层故事来,尽管那也许是病人观想出来的。
首先,影片设定的环境在精神病院,然而多兰扮演的年轻病人却能思路清晰条理分明地诱导医生相信了他的“故事”,有点讽刺的意味。
究竟谁来定义病人?
如何分辨正常人和病人的界限?
病人的世界注定就是杂乱无序毫无意义的吗?
故事中对这层含义的阐述不算太丰富,却也足够引起我的思考。
在我看来,这个年轻人根本就不是个精神病人,只是个缺乏关爱的大孩子。
其次,影片借鉴了犯罪警匪片的模式,医生和病人的对话像在彼此角力,剧情的悬念接踵而来,再加上过去现在不断闪回的剪辑,令影片气氛变得紧凑起来,有点像奥斯卡影帝凯文史派西的《非常嫌疑犯》。
最后,多兰导演首次以演员身份出现在别人导演的影片中,表现确实不俗。
尽管部分场景有过度演绎的嫌疑,但整体来说拥有不少天才型演员的潜质,在一些细微的动作和情绪处理,相当传神而具有感染力。
在宴会上独自一人扯掉的玫瑰。
在洗手间独自唱起的熟悉旋律。
在沙发上躺着回忆起童年往事。
在巧克力终得手后的肆意咀嚼。
在医院困了五年的Micheal,拿着心爱的大象公仔,冲着Dr. Greene大喊——Today, I’m gonna have a conversation with a decent person who listens to me, all right? Someone who doesn’t know what disease I have! Today I’m gonna have three chocolates instead of one!Micheal在刚走进Dr. Greene的办公室的时候,双腿并拢,手插口袋,俨然一副乖巧模样。
即便后来的叙述真假掺半,也并没有让观众认为是个可怕的角色(这里不排除演员角色等一系列因素)。
他假装认真地和Dr. Greene说自己怎么杀死了Dr. Lawrence,就算是这里,也依旧没有显现出一丝狡猾之意(真的)。
特别是在一开始的时候,Micheal不愿让Dr. Greene看自己的病例,就是希望不要让医生有先入为主的观念。
而后自顾自谈论起大象,在医生责问自己不配合时,反咬一口,因为Dr. Greene此时也没有听对方在说什么。
同类可再举的是后来关于cooperate的争论。
作为一个长住病人,每天打针吃药按时睡觉,百分百的cooperate,到头来和医生说话,还要cooperate,住在医院,并不代表一种强制性的管理以及不平等的待遇。
这里便又引出了所有作品的大主题——爱。
Micheal其实算不上杀死妈妈。
他只是没有救她而已。
而妈妈也如他所说,临死前最后的话既无关爱,也无关原谅,而是最后表演上的失误。
Micheal只是希望得到关爱,哪怕从妈妈身上分到一点点。
和爸爸的那次相聚,使得大象成为一个内心的隐喻,因为据说大象会因为爱而悲伤,会流泪,而22个月的妊娠期似乎代表着更加亲密的家庭关系。
这些都是Micheal在内心上演过无数遍的梦想。
妈妈死前,Micheal数了78头大象。
然后妈妈死了。
所有的冷静都来源于曾经无数次的置之不理。
当所有的爱都无果的时候,生命的意义也在削弱。
Micheal的死并不是没有理由。
他只是渴望爱啊。
最后Dr. Greene问Dr. Lawrence,有关Micheal的事,对方回答说,I loved him, but not in the way he wanted, of course.爱有很多种。
家人、爱人或是朋友。
而年轻的Micheal,心中的执念将爱仅化成一种极端的方式,这并不伤害人,因为受伤最大的,是自己。
男猪脚很好,导演其他演员不行。
导演,此电影对氛围的塑造不对,导演功力不行,画面捕捉平庸,无特色,平铺性,缺乏通过感情故事的内在链接通过画面来表达,很多画面本身完整性不够,平庸,但是有些镜头是好的,大部分镜头被浪费了,每一个镜头都应合理去传达信息,情感,故事,一个很复杂但也很明白的东西,但导演没做好。
其他人物我就不说了,基本都是一个表情到最后,不能说是演员不好,但导演肯定有责任,因为导演把握故事,没有给演员合适空间去表达,而且抓拍也平庸电影的氛围,直接传达抑郁感,不好,感情太过单调,更不用说本命就是一种压制性情绪,更需合理把控,只少要有各种抑郁情感的流露,最后就已有一种抑郁,平庸,不舒服,单调。
而且本身选择抑郁的基调也不对此片卫衣的亮点,男猪脚,导演给他的故事,他对人物的演绎基本达到了,智慧,童心,traumatised, 可爱,疯狂,善观察和用人的感情,脸部表情情感传达丰富,但局限此片导演功力,故事不完整性埋没了他的表演
我感觉多兰不管是导片还是演片,都会出现在我恰好的人生节点上,就比较神秘。
比如他杀妈的时候我也正在想杀妈的年龄和状态里。
再到后面的汤姆农场、世界尽头、妈咪这些……并且我觉得他还是能把原生家庭、精神病、死亡、破碎的心这些串联组合在一起并且不cliche,就是很不错啦。
大象也很有意思,一环套一环的单一场景谈话其实很难看下去,但我有点喜欢大象这个意象。
麦克爹在非洲和麦克母亲一夜情以后意外生下的麦克。
麦克八岁的时候第一次也是唯一一次见爹,爹就带他去盗猎大象,也是在非洲。
子弹出膛,我觉得就有点隐喻男的射精的意思。
大象濒死的眼神也是对少年的诅咒,like父辈制造的灾祸最终会由子来偿还。
对应上最后麦克故意吃花生巧克力自杀成功的脸部特写,大象也是麦克。
不受欢迎地被带到这个世界上,被父亲抛弃,被母亲不爱护的麦克,和大象一样无辜。
先看完了中文版的话剧,因为演员演技差,导演舞台设计平庸,舞美设计好无亮点让我好奇原版电影版到底是如何叙述的。
电影版果然医生和护士的故事线和情感线更细腻,两人女儿死亡的线索和两人因此的自责和对女儿深深地爱对照男主即便有父有母也始终没有得到过他们的任何偏爱形成隐藏的对照。
故事以男主主治医生的失踪为引子,根据医生和男主的对聊慢慢展现出三个人物各自的心结。
而这一出推论也是倒叙的医院行政听证会上对医生和护士的单独提问事件经过进行交叙的展现,两者内容相容性很高,看起来不费力。
很爱电影版最后的结局,护士对男主的爱护更多是因为丧女之痛通过关心男主来忘却,而医生也确实没有看男主的病例,把他当一个空白的人通过对话的一个小时来了解他。
最终医生和护士联合拯救男主时,即是男主得到类似父母爱也是医生和护士从女儿死亡的自责中解脱。
故事的最后医生和护士在冰冷的雪地里相拥,满树红花零星开放在前景,使人感觉希望在继续。
迈克尔果然是白色的大象,欺骗和治愈同在。
近来很不喜欢一直逼逼叨的片子,特别容易出戏,看着看着就想别的事去了。
这部也是,只怪开了头。
导致Micheal患病的心理依据倒不如医生的构建的有信服力,所以终了有种医者不自医反倒求助于病人的感觉。
不过也不能太教条化,这年头得个精神病哪里还非要个缘由。
看的时候一直在等着画幅变化,这也是多兰几部片子看后落下的病。
结果自然没等到,还在琢磨这次怎么这么中规中矩了。
看完才知道导演压根就不是多兰。
对于多兰没有很喜欢也没有不喜欢,只是觉得这人真是执着,同性,恋母情结与弑母文化走到底。
这部也是占全了,也难怪他会接。
这几天正好在看《天才在左疯子在右》,以前也看过一些关于精神病的东西。
记得多兰在厕所里的哭,最后实在让人心疼。
开始可能有些混乱,到最后已经有了清晰的三条线。
也不知道从什么时候开始尽量去理解身边的每一个人,不以异样的眼光去看待一些事。
因为喜欢多兰去看了这个片子,真是好看,不只是多兰。
其实多兰在片中的演技并没有那么出色,但迈克尔这个角色跟多兰自己导演的电影里的角色还是有几分相似的,聪明且神经质,杀了妈妈(这回是真杀),同性恋。
但电影一看就不是多兰的风格,没有大量慢镜和bgm,没有情绪的起伏与爆发,是克制着一步步向前推动的,主线中穿插多条线索,最终汇合,清楚明了。
电影场景局限在办公室的小空间内,主要靠人物的对话和表演撑起整个情节,很精彩,精神病医生与病人的心理博弈非常抓人,可惜的是医生还是中了迈克尔的计,迈克尔最后的回忆与讲述和他情感的流露实在太让人心疼。
我对大象本来就有着特殊的感情,在我的想象中,这陆地上体型最大的动物是有着最脆弱的内心的,它们行动缓慢,面对猎枪无力反抗,它们在非洲荒原上执着地生存,没有目的。
迈克尔在数到第78只大象的时候,他的妈妈停止了呼吸,5年后他杀了自己,我们能数到多少只大象呢?
question:1.为什么彼得森护士不想让迈克给纸条格林医生?
2.为什么电影最后给了迈克没有鞋带的脚?
3.迈克自杀的原因是什么?
4.大象与本文的根本联系是什么?
sum-up1. 对于劳伦斯医生的爱常常感到困惑 因为爱他而不被触碰2.对于将要一辈子待在这个医院 被规定的药量 动作 行为 语言 觉得未来已经可见 没有必要再活下去3.像迈克这样的男生 在我少年时候经常欺负我 这种行为我通过这个电影回忆起来觉得十分 微妙 因为那个欺负我的男生真正聪明 长得也很好 每次和你讲话既激怒你 又给你绕无法突破的圈子4.怎样解释彼得森女士和迈克的关系5.彼得森和格林医生的爱情为什么多次被迈克提起但格林医生并没有从任何一个角度回应6.彼得森为什么跑到病人管理室那边打电话给警察
心理悬疑片。
剪辑,节奏、摄影,音乐,都相当不错,将紧张刺激悬疑的氛围营造的十分到位,两个男演员的演技也是旗鼓相当,特别是扮演精神病人麦克的年轻演员,在大量的特写镜头下,将一个精神病人的脆弱敏感神经质淋漓尽致的呈现了出来。
但整个故事设置的大象之死、弑母、同性之爱、爱女溺水死亡、小女孩(医生侄女)等情节点,包含的戏剧性内容都应该有丰富的挖掘空间,却讲得比较平淡浅层,欠缺层层推进,因果关系演绎不足,冲突感不足、缺乏戏剧张力,不易引起观众共鸣,结束时也是噶然而止,观众还不明就里。
电影从一个精神病医院的医生,在圣诞节前夕突然失踪引发的一次事件切入,以精神病病人麦克对幼年成长经历,与医生劳伦斯之间的微妙暧昧的同性关系、精神病院院长格林因意外痛死爱女后,与前妻离婚,和新婚妻子相处并不和谐关系,探寻了家庭变故、父母与子女的关系对人的心灵成长、心理状况的巨大影响。
电影以在一个密闭的空间里,精神病院院长格林为了避免医院信誉受损,找到劳伦斯失踪的原因,与劳伦斯失踪前最后接触治疗的病人麦克展开盘问对话的过程为主线,通过倒叙、插叙、闪回,让对话过程充满紧张悬疑,不失节奏感。
在对话中格林格林费尽心思,想从麦克口中套出口中套出劳伦斯失踪的真实原因,但聪明的麦克却和他绕起了圈子,让格林焦躁不已,并失控打了麦克的耳光,此时的格林也面临一些家庭的困境,因为独生女儿不幸溺水身亡,他与前妻离了婚,但心里一直无法走出这个悲伤,在双方气氛紧张的交谈对话中,麦克虽然情绪激动不很配合,但也在逐渐透露一些他与劳伦斯的情感纠葛。
对话过程中断了五次,其中有两次是格林先生接他妻子的电话,一次是护士苏珊找警察来故意打断格林与麦克的对话,一次是格林的妻子带上她的侄女到办公室给格林送眼镜。
最后,当麦克看到格林的妻子和侄女来探望格林,特别是格林的小侄女主动与他打招呼,勾起了他幼年时的痛苦回忆,开始主动与格林回忆他缺乏关爱的成长经历和他与劳伦斯之间的情感纠葛,在麦克的回忆诉说中,格林逐渐理解麦克,在承诺麦克提出的要求下,麦克告诉了格林劳伦斯的下落,格林与劳伦斯取得了电话联系,对劳伦斯仍心存一点念想的麦克,要求与劳伦斯通电话,电话中麦克彻底对劳伦斯死了心,不顾一切吃掉含过敏源的巧克力,格力和苏珊虽然立即抢救,但麦克仍然死去。
格林和苏珊面对麦克的死亡失声痛哭。
经历这次事件之后,格林与前妻苏珊也终于和解了。
只有兰兰的演技可以看了超低配版《沉默的羔羊》虽然多兰的演技也就比小李好一点点
巨巨巨巨巨巨巨巨巨巨巨扯,完全没法调动观众的情绪,过就过了,剧情爱咋咋地呗
看着有点像迷离药谎,但是结的比迷离要好得多
把大象玩偶安东尼的鼻子含进嘴里的白色谎言
冲着夏威尔多蓝给分两趟看完的,故事一般
1215# 「被愛對我來說是新鮮事。」/數到第七八隻大象的時候。
电影叨逼了许久未现身的劳伦斯居然是bon cop bad cop里的好警察呀
一部略显单调的心理戏,缺乏力度。
我杀了我妈妈+幻想之爱,严格来说觉得这不算是同性电影啊,只是关于一个聪明的孩子短暂一生悲伤的故事。前大半段悬疑后小半部分让人难过,两位老演员都不错(原来女护士是美丽田园下的罪恶那位妈妈),帅逼导演做演员感觉跟以前演自己的片一样还是差了点意思,可能跟太帅了老让人出戏有关系。
突然馋了想吃巧克力。。。
忧伤的大象之歌,会流眼泪的动物在这世界上也不过两种,除了人。 这是我设计精巧的小游戏,I just want a decent man who really listen to me and wont take me as a lunatic。
多兰用自杀的方式为格林丧女之伤完成创伤治疗——走出创伤,毫无无法,直面、直面,只有两个结果,要么跌落更深的渊底,要么逆转的方向打败它。看过的最不可思议的一次“救赎”
结局不是我设想的,预料不到,有点遗憾了。觉得是很细腻很有张力的电影。结果收尾是男主的自杀,有点措手不及吧。前半部分是一场很经典的博弈。
幻想之爱
多兰很适合这样的角色,片子本身挺无趣。
拍得很美,小题大做弄虚作假就很无聊了……
精神科医生都有偏见?医生都没有耐心?导而优则演,还挑精神病人这种高难度的角色。我现在是精神病的角色,否则我就不能在这里白吃白住了。口含象鼻的动作好专业。他有第六感,知道很多医生护士的丑闻。精神科医生打病人,会被指控。精神病人想出院过正常人的生活,不想一直被关着。男医生爱上了男病人。你爱上了一个人,可他绝不会碰你,这是你最接近幸福的时刻。他的父亲是黑人,他是他们一夜情的产物。缺爱的聪明的小孩,可惜了。这么聪明帅气的人,谁都爱。三星半
对不起,看来是我不够珍视大象,不能为之动容。221105
和同名话剧比起来,想说的太多,导致焦点做得太散,不能把情感聚焦起来。迈克尔是个多么有魅力让人心疼的角色啊,电影放大了他可怜的一面,他高智商骗术之外的真情流露却被无限缩小,真的可惜了这个文本。
多兰可能还是更适合做导演