说起法国电影,绕不开的几个电影人,除了吕克•贝松外,让-皮埃尔•热内也是令人印象深刻的导演,根据美国作家Reif Larsen的小说《The Selected Works of T.S. Spivet》改编的3D电影《少年斯派维的奇异旅行》是一个充满想象力的故事,风格依旧很热内,将奇妙的想象表现得淋漓尽致。
T.S. Spivet与父母、姐姐和哥哥生活在蒙大拿州一个偏远的农庄里。
他是一个天赋秉异、着迷于科学的天才小男孩,创造了永动机,这使得他获得了华盛顿史密森尼博物馆享有盛誉的贝尔德奖。
他对家人闭口不谈,独自一人离家,他偷偷爬上运货火车,开始了独自穿越美国的奇异旅程,没有人会想到这个幸运的获奖人只是年仅10岁的小孩,而与此同时,T.S的父母也在努力寻找他…天马行空的想象力,超现实主义浪漫题材,这才是让-皮埃尔•热内。
天才少年T.S一路旅途风景如画,不管故事是不是很刻意,电影最终回归了温暖,的确很治愈的故事。
T.S这一路也许是逃避问题,虽然家里有很多麻烦事儿,但也不乏有温馨的一面,父亲母亲就像是白天和黑夜,一次意外他失去了同胞兄弟,而这一路旅行让他成长不少。
最终这对儿傲娇父母在一群好事儿的人手里“救出”T.S,重回到家,母亲又孕育了新的生命,他的永动机也派上了大用处,这才是最好的happy ending。
海伦娜•伯翰•卡特不愧是老戏骨,一个研究昆虫的女博士,她很美丽,知识渊博,爱自己的家庭和孩子,海伦娜之前可是英剧古装名伶,后来在老公蒂姆•波顿的戏里变成哥特女巫式的人物,话说热内的电影其实有蒂姆•伯顿的风格,应该是同样钟情奇幻的桥段,只是热内的电影更多一些法国人的浪漫情怀。
奇幻而不荒诞,浪漫却不矫情,这部作品和《天使爱美丽》有着异曲同工之妙,风景美轮美奂,主人公心思缜密,最重要的就是能唤起人们对生活的热爱。
这是热内第一部3D作品,之前的《黑店狂想曲》《天使爱美丽》《童梦失魂夜》都是奇幻主义故事,黑店和童梦相对来说暗黑系一些,而爱美丽和这部奇异旅行则是五彩斑斓的梦,如果可以在大荧幕上观看,应该是一部很好的美国旅游宣传片了。
雙生兄弟在眼前中彈,血肉飛濺,一定是太不忍睹的畫面,而自己身處幾乎約等於殺人兇手的尷尬地位更爲這件事蒙上陰影,所有人緘口不談的默契簡直是這片黑暗上的厚厚一層油膩,撥不開擦不掉,矇住眼和心。
他依然過着天才少年本就不怎麼被人理解的生活,做奇怪的實驗,蹭老教授的課,發表了不得的文章,隨手得了個不得了的獎,被姐姐嫌棄。
他敏感地感知父母的異動,但對外界的觀照無非源於自己內心的耿耿於懷。
促使他決定受邀赴東部領獎的契機似乎並不具體,雖然不斷重複說一定會回來,卻好像並沒能說服自己相信。
東部實在不是什麼好地方,滿世界虛僞的人,但他不過需要一次去往任何方向都可以的逃離,所以初上路的時候他終於快樂起來,對着太陽唸詩,路過一個盪鞦韆的少女,吃上熱狗。
在路途上也遇到驚懼,躲避車站的巡視員,度過孤獨的暗夜,被警察追趕弄傷了肋骨弄壞了指南針和護身符,這些時候他會想念自己的家,希望回到被轟隆聲吵醒的牀上,而不是身處駛向未知的火車裏。
終究沒有回去,甚至吝惜到不肯去一個電話,因爲他還沒能原諒自己。
作爲公路片的部分持續了並不很長的時間,遇上一個講故事請吃飯的老船長和一個愛自拍當過兵的嬉皮士就成功到達了目的地,後三分之一的故事開始講他怎麼回家。
旁人的眼淚雖不值什麼,但終於能夠當衆談論這件事了,這是個好的開始。
沒來得及有太多迷茫的機會,爸媽就來接他了,折返的契機是母親的傾訴和父親的帽子。
雖然越過了半個美國,但生命中的這個大坎跨過得算是順利,得以返屋企,繼續做奇葩父母的天才兒子。
小男孩看着車窗上的雨珠,說水滴總會找阻力最小的道路而人恰相反,我想起藍莓之夜裏尋一條最長的綫路過街。
T.S.要大老遠去到衆人面前,家裏那條老狗也要翻個山看一晚上星星,但即使是彎路也不妨走走,只要你最終能過去就算數,不要像媽媽一樣挑了Hard模式去找一隻不存在的蟲。
想想很是企羨,自己沒有這麼幸運,一些其實也許不大的裂痕,始終沒能跨過去,成了心上的一道道口子,像電影裏那架斷橋,即使斷兩根骨頭也該趁早跳過去,不然就只能在河的這岸嘆息。
“I accept this challenge”斯派维伸出手,与教授紧紧相握,他接受了这个延续几千年的挑战,决意制造出真正的永动机。
作为一个喜欢总结主题的人,在观影过程中,我一直试图做那个最早找出片子主旨的人,但这部电影时刻让我感觉,它像是一条滑溜溜的泥鳅,每当我以为自己即将抓住它的时候,它身子一扭,又迅速的逃走了。
一部好的电影总有一句名台词,比如《肖申克的救赎》里,Andy坐在天台上说:You know some birds are not meant to be caged, their feathers are just too bright.又比如《死亡诗社》里那句 captain,oh my captain.我倾向于将一句台词认定为整部电影的题眼。
于是在场景的不断变换中,我尝试着假设各句台词为本片的题眼,看看这个小男孩想告诉我们的究竟是什么。
一开始,我以为这是一个关于天才的故事。
就像《天才少女》中的那个小女孩一样,9岁的斯派维天赋异禀,他能画出极其准确的生物构造图,了解复杂的机械原理,设计水力输送装置,他发明了磁力永动机。
但他的家庭似乎并没有意识到他超人的天分,父亲活在西部牛仔的梦里,过着上个世纪的原始生活,母亲沉迷于寻找不存在的虎斑瓢虫,姐姐则每日抱怨荒凉的大山和草原,琢磨着如何才能逃出自己的出生地。
而他的弟弟,本是他最好的玩伴,在一次枪支走火中意外身亡。
小小的斯派维凭借永动机的发明获得了科学大奖,受邀去华盛顿领奖,他孤身一人踏上了横跨整个美国的旅途。
故事会如何发展呢?
会讲述:不管如何天才,依然是孩子的故事吗?
抑或是美国版的伤仲永呢?
天才孩童的故事无非如此。
但随后我意识到,这可能是一部成人世界的讽刺电影。
斯派维穿梭在颁奖晚会上,看见那些想着自己的曲意逢迎的笑,他想:假笑和真笑的区别,假笑时不仅颧弓肌肉会收缩,眼睛周围的肌肉也会不自觉收缩。
今晚,笑容都是眼周—颧弓式的。
站在华盛顿的领奖台上,他说到:在座的的各位,有谁还没有博士学位吗?
有谁吗?
所以今晚我可能不能给各位教授传授些什么知识,但我想告诉各位三件事。
第一,谢谢,谢谢你们没有因为我的年纪而取消给我颁奖。
于是虚伪的主席,功利的主任假装这句话与自己无关。
成年人的世界充满了太多假笑,太多虚伪,这个天才少年的出现,以其超过大多数成人的智慧和仍然清澈的心灵,反衬了这个世界的污浊。
斯派维接着发言:第二,关于电磁轮。
大家能看到里面有部分零件是磁铁,你们一定知道,400年后磁铁将会消磁。
对于人类时间尺度而言,400年似乎很长,但对地质年代而言,却只不过是沧海一粟。
因此我们距离永动机还要走很长的路。
第三……今年我弟弟死了……影片氛围突然急转直下,一切尖锐、讽刺都消失了,斯派维站在台上,回到了事故发生的那一天,他颤抖着讲述着那天所发生的一切,他的恐惧、他的懊悔,从那一天起,所有的家人都变了,虽然谁也没有说、没有怪他、但斯派维知道,这都是自己的错。
于是,我以为这是一个关于忏悔的故事。
即使所有人都看起来原谅了他,选择了缄默不语,斯派维依然迈不过这个坎,不说,不代表事情没有发生过,而已经发生的事,是无法掩盖的。
斯派维选择在这样一个公众场合把这件事说出来,他愿意因此受到所有人的批判。
但故事的最后,在访谈现场,我知道,这是一个关于理解与宽容的故事。
斯派维的母亲突然出现在访谈现场,她看着斯派维的眼睛说说:tom的死,我们都很悲伤,但这不是你的错。
然后抱起斯派维,冲出了摄影棚。
少年斯派维的奇异旅行是一部极美的美国风景大片,斯派维穿过山地、穿过平原、穿过朝霞、穿过落日,一切都充满了童话色彩。
他站在火车上,大声说:太阳多美啊,快要绽放的刹那间,惊现的光芒送来了问候!
一个人能深情地向日出敬礼 ,那快乐比梦更为耀眼!
这个童话故事里,有讽刺、有忏悔,但我认为,这是一个关于和解的故事。
如果你是想看小神童和他的神奇故事,那你恐怕要失望了。
如果你以为这部片子是讲如何培养小天才,那你就别期待了。
我一直在想T.S.站在领奖台上说那三点的含义:第一点是感谢,这个很好理解。
第二点是简单解说了自己的发明,这个也能理解。
第三点,他很认真很细的讲了他的胞弟是如何死的,带着内疚和深深的怀念。
为什么?
后来我想明白了,在孩子眼里,无论他是不是神童,他在乎的从来不是荣誉,不是金钱和万众瞩目,甚至不是他的成绩,他在乎的,仅仅是他家里人对他的肯定。
他羡慕胞弟能够得到爸爸的赞许,他希望爸爸的帽子也能扣在他的头上,这比去领奖要棒多了!
而爸爸对他是忽略的,妈妈因为胞弟的死对他也是忽略的,姐姐基本上不懂他还会嗤笑他,甚至连家里的狗都喜欢胞弟多一些。
片子就是从T.S.的角度来描写他们家的生活,爸爸每天的作息,妈妈对昆虫研究的进展,姐姐一遍又一遍的不满抱怨。
T.S.的科学研究并不是刻意的,都在他生活中自然而然的发生,就好像这不是痛苦的作业无聊的研究,这就是一种游戏。
而当他决定去领奖,离开家庭独自去华盛顿区,又最后“受人摆布”,他并不是很清楚这中间有什么意义,他只是单纯担心他再也见不到爸爸妈妈。
而当他爸爸妈妈出现在他面前时,他觉得跳上爸爸的脊背,把帽子戴在自己的头上,才是真正的领奖和人生的意义。
对一个孩子来说,父母是他的天,父母的肯定才是最重要的。
这让我想起自身经历绝不会忘的一个片段:高三那阵,冲刺阶段,经常熬夜,老爸也晚上加班挣钱给我攒学费。
每天晚上他回来,总要站在我身后静静的看一会我学习。
有一次,他用手摸了摸我的头,什么也没说,就去睡觉了。
我瞬间觉得有股极大的温暖,那温暖里有肯定,有关心,有感动,有老爸对我的爱——那个他从来没对我说过的字,却全在这里面。
看完电影后第一件事便是下原声。
于是还没从一咖啡的“电影区”挪去“聊天区”时,二十八首原声已经下了十首了。
而且我也非常的喜欢火车,非常的喜欢芝加哥。
于是当这两者在中间有了一点结合后,心底就“哇”的轻轻炸了一下,然后继续很喜欢。
我还很喜欢T.S.父母的那种爱情和婚姻。
充满温暖和坚强,又各自保有独特与个性。
还会有人和我一样觉得是斯派维杀了他弟弟雷顿么?
纯属个人意淫加瞎掰,轻拍,轻拍 看完电影就觉得不错,一切都那么美好,中部分水岭一线自然风光,哪里都是那么美,法国导演的浪漫情怀无时不刻的体现在镜头里,所有的一切都带给人对美好的向往,最后的结局也很温暖,但是沉醉完了,总觉得哪里怪怪的,就是那谷仓里到底发生了什么?
不会觉得很奇怪么?
对细节刻画如此细腻的导演,用转角交会时一个双手相触的细节就说明了父母之间看似性格迥异却其实和谐恩爱的现状;用一个雨中的父亲在马背上啃馒头的远景接一个窗户内母亲爱怜的眼神,就交代了从吵架到谅解的转变;用倒放的房车反光镜中反向行驶的压抑感体现他不同的观察和思索;用一个倒挂着的小女孩的即视镜头,从斯派维倒着,秋千晃过去,到斯派维变正,表现斯派维倒立了,体现他爱玩的天性和不同的思维方式。
还有很多,导演很善于用镜头表现细节,用细节讲述故事,但是全片看下来,作为弟弟的死这一幕重头戏,却只有一个远景交代,枪声一响、屋内火光一闪,就完成了。
这肯定不是因为少年玩枪或者太过血腥的原因,如果斯派维说的是真的,那么只要一个枪孔的特写,一个透过圆孔往里面张望的眼睛,这一幕就完成了,但是导演吝啬到没给一个镜头(我排的镜头很LOW,举个例子而已),这也实在是让人奇怪。
我相信电影中所有的不合理一定都有着一个合理的解释,因为电影的故事来自于导演和编剧,而能不能发现这个合理的解释看观影者个人的分析,分析的结果是不是正确,导演不说,大家就猜着吧,自圆其说就行,单图一乐。
试着从影片中找点线索,爸爸喜欢雷顿,这是不争的事实,因为像他,但是喜欢具体到什么的程度前篇一直没有明确的交代,而雷顿死后,爸爸带着斯派维去山上看水渠、去解救受困的山羊,从斯派维内心的独白可以知道这是从未有过的,之前做这些的一直是雷顿,斯派维也从没有带过爸爸的帽子,甚至没有被爸爸轻轻的拍过后背。
还有更数据化的证据么?
有,在火车旅途中他翻开了妈妈的日记,里面有一张家人在餐桌上的视线分析图,爸爸看雷顿的次数是7次(这是全家所有人对固定单一对象观看次数最多的),看斯派维是0次,而这张图的作者是斯派维自己;还有离家出走时爸爸路过却没有停车斯派维自己的独白(关于爸爸最后的解释的真实性,我觉得值得商榷,可以把镜头放慢,驾驶座中的牛仔帽一直是竖着的,当然了,可以说这是因为实际拍摄中一个固定镜头,考虑小演员离车太近出于安全才不低头驾驶的,但是我还是相信导演的每个镜头都是有他自己的寓意的,为的就是解决疑问。
所以我觉得父亲是看到了,却没停的,他给过斯派维机会,但是拿出水渠模型希望解决问题的斯派维,明显不可能成为雷顿的替代品,这不是他想要的)可以看出,斯派维也对自己在爸爸心中的低位显得很无奈。
斯派维像妈妈,可他满足现状么?
我觉得不是,甚至他是羡慕弟弟的,向往爸爸的帽子,爸爸的抚摸,爸爸的认可,所以片子开头他说自己也希望成为超胆侠,但是这没可能了;所以他接电话时选择的路线是穿过爸爸那充满牛仔氛围的休息室;他对弟弟拥有的天赋羡慕,更羡慕弟弟和爸爸那无法分割的亲密。
他一直被忽视,妈妈忙自己的,爸爸不理他,姐姐忽视他,老师当他是爱显摆聪明,同学觉得他是异类,弟弟是他唯一的朋友,可正是因为弟弟的存在,却真正的剥夺了他可能获得的父爱。
这样的动机充分么?
不充分,所以还是要从弟弟死后发生的变化想,只有弟弟死了,才会发生他希望中的变化,爸爸需要他了,带他唯一剩下的儿子上山了,斯派维跟爸爸经历的冒险,杀死了响尾蛇,爸爸甚至拍了他的背,他第一次觉得他可以拥有雷顿才能拥有的,从雷顿的幻影一直伴随着他的旅程,他甚至觉得可以将他缺失的补全,因为雷顿和他在一起,内心中的斯派维是无比渴望兼具弟弟雷顿的性格的。
再从局外说一说,导演曾经想指导《少年派的奇幻漂流》最后因为预算超标被福克斯公司拒绝了,然后怀着对这一题材的情节,拍了这本《少年斯派维的奇异旅行》,导演一定是看过少年派的剧本的,至于其中阴暗的、关于人性的、黑暗的情节,会不会出现在这本电影里......哈哈,纯属意淫,反正我是信了 最后从电影的结尾处寻找点证据,为什么斯派维获奖演讲的第三点是他弟弟,因为他始终怀着深深的愧疚,这点肯定没有异议,关键是愧疚自己目睹了一切,还是愧疚自己做了这些呢?
第二个问题,为什么说从来没有人说起这件事,而且强调从来也没有?
可能是家人怕再次伤害到少年斯派维,但会不会是家人知道就是斯派维干的,而不想再失去仅剩的儿子,所以没有人说,也不再提起,妈妈在最后的采访时说,把枪送给一个孩子是错,让你们单独在玩而没有人看管也是错,所以错不在你。
当主持人追问谷仓发生什么的时候,妈妈继续说:“不是你的错,也不是任何人的错,爸爸也说过去的就是过去了”,言下之意所以你也就释怀吧,注意!
这时候坚强的少年全片第一次流泪,之前在自己讲述的时候,说道姐姐来了,抱着他哭,但是躺在姐姐怀里的他是没有流泪的,之前跑去告诉爸爸,自己窝在墙角的时候也都没有流泪过,为什么会哭,因为自己真的做错,就算他早熟,可以克制隐瞒理性,但是他自己也无法原谅自己,直到真正被父母原谅,一切都解脱了,终于可以释怀的流泪了。
说到这里,胡扯完毕。
其实所谓的证据也不是证据,所谓的分析也不是分析,都是生拉硬拽,怀着阴暗的心理把自己的疑问瞎解决了一下,不知道有没有人也这样想呢?
斯派维,是个天才,却也是个凶手。
感觉这部片子是在想用一种近似与童话与幻想的方式来探讨一个少年的孤独成长史,一个在亲眼目击了自己的弟弟被枪击的少年疗伤的故事,沿途的景色真的很美,随手一截就是一祯很美的照片,音乐色调和节奏都很搭调(有种小清新式的压抑?
)。
但是它探讨的并不是这么成功,结局用一个误会和完美的大团圆来结束整个故事。
它想要探讨和表达的都没有表达出来,前边并没有很好的展现弟弟的死带给这个家庭的冷漠与伤痛,后边的转折也太过潦草,情感铺垫并不是这么彻底。
但不失为一部好剧。
第一次写影评,也不是什么专业的影评人,只是单纯的写出了自己内心的感受😂😂不喜勿喷
我不知道是不是因为我生活在中国,并且没有在国外生活的经验,所以才觉得那些拍外国人的片子和外国人拍的片子总是那么贴近生活,不像是瞎编也不做作。
他们总是恰如其分地表现着在他们那个社会社会中真实存在的那一种人!
这种真实感在中国当下的片子里,根本找不出,你觉得谁是我们当下的中国社会本身就有的形象呢?
这部电影表现的东西太奇观了,前面他在家的那个段落,一个只有10岁的天才、一个疯狂研究昆虫的妈妈、一个应该生活在100年前的爸爸。
一个有着具体经度纬度的家,却简直跟魔法学院一样与世隔绝!
一家五口的生活让人忘记了他们所处的时代是钢筋水泥、可乐炸鸡、社交网络的当下,只有一心热衷选秀、想上电视的姐姐还与现实存在着一些联系…这些种种却丝毫不影响观影时的真实感。
它所反映的生活本质,是那么真实。
因为真实,所以观众才被感动!
这应该是电影的基本原理吧。
抛开抽离感可能会造成假性真实的问题。
要说感动,《城南旧事》、《霸王别姬》这样的电影也给了我们感动!
但是正如《归来》之后很多人所说的,张艺谋没有归来。
中国电影何时归来?
这部片子看完后虽然已经过了一段时间,想起影片的画面还是心情愉悦。
实属非常难得。
我记得的是影片里很多碎片式的场景。
偶尔呼啸而过的火车,背负着整车乘客的万般思绪驶向远方,小男孩看到的夕阳和日落,车窗外的景色讯息万变,这世间还是这个世间,如有千遍万幻的转场,与小男孩的世界又有什么关系。
火车从茫茫草原带着这个天才少年从天光未白之时横穿大陆,经过高山河流,享受山谷里迎面吹来的风,阳光正是热烈,晒够日光浴,经过大海,看到牛羊成群,戈壁地形,日落结束的时候,晚霞染红天空。
大片橙红色的色彩洒在天际,混着将暮即暮的光线最终沉于黑暗。
灯火辉煌的城市出现在镜头里,货运火车站的路边小吃店,火车停下来的空隙里,小男孩还交到一个忘年交。
画面最后回归于故事的目的地,场景最终趋于平缓。
让-皮埃尔·热内 对于色彩的运用实在是我等平常人都能很明显的识别出与众不同。
这部电影暂且不论故事情节和细节的处理。
单论场景和取景,在我这里看的直呼过瘾。
它在我看来,更像是一部公路电影。
草原、山川、戈壁滩……经过陌生城市里看到的万家灯火,列车临停时与对面陌生人眼神对视又飘落而过。
小男孩独自一人的心境与成人实际一般无二,恐惧和欣喜在一个人的时候对绝大多数人来说都是双刃剑,自由与孤独,希望与沉默。
关于让-皮埃尔·热内 对色彩和画面场景的镜头处理,看过他的《天使和美丽》的一定更能感同身受。
影片讲述一个十岁天才少年被授予了世界科学大奖贝尔德奖,并被邀请到华盛顿演讲,小男孩因为家庭曾经的变故,而不得不独自偷偷去往华盛顿领奖的故事。
影片的最后,小男孩顺利到达华盛顿,也解决了曾经家庭的变故所带来的后遗症,父母花费更多的时间回归家庭,一个平凡而有爱的故事。
画面感很强,场景处理的很不错,有公路电影的代入感。
平凡人的故事,又有一些小细节的点缀让故事不至于过于平淡。
IMDB上评分是7.6,我给它8分。
当科学终结的时候,我们才能开始想像么?
纽约爱宅男,宅男引领新潮流。
有些东西生来就是要灭绝的。
“傻瓜”的定义是:一个将自己不能理解的事物变成大笑话的人。
你在科学观察方面的天赋本可以用在更好的地方,比如用在早上选双合适的袜子上。
似乎家里每个人最后都要离开这里。
从那天起,所有的树木都在冬天掉光叶子,除了松树,因为它救了麻雀。
我无法否认,我不是一个无忧无虑的漂泊者,我只是个离家出走的10岁小孩。
如果两人有了孩子,那就说明他们相爱了,不是么?
我也不晓得你要去哪里,但你一定会找到你的栖木的,伙计。
你真可笑。
你自个儿穿越半个美国,来到这里当小白鼠?
只有两件事是无穷的:宇宙和人类的愚蠢。
——爱因斯坦水滴的特别之处在于,它们总能找到阻力最小的道路。
但对人类来说,情况却完全相反。
人呀,就是爱看热闹。
这笔记本的颜色不对,我从不在绿色笔记本上记事。
你没事才是最重要的。
黑化肥挥发发灰会花飞,灰化肥挥发发黑会飞花。
我现在不怎么纠结孩子的性别了。……但是最好是女孩儿……不是也行吧……也行。
已对热内的风格无爱 这片子真心无聊
热内努力收起自己近乎癫狂的视听语言,却藏不住天马行空的想象力。虽然影片的故事比起热内之前的作品少了黑色幽默,但是TS的冒险之旅照样精彩纷呈,还带有韦斯安德森的闷骚劲儿,这四年真的没有白等。
超一般
水滴的特别之处在于,它们总能找到阻力最小的道路,对人类而言,情况刚刚相反。
这天,T.S.接到一个来自史密森学院的电话,告知他被授予了世界科学大奖贝尔德奖,并邀请他到华盛顿演讲。于是,十岁的科学奇才T.S.斯派维,偷偷爬上了货运火车,独自踏上了穿越美国的奇异旅行
事情从到达学院开始变糟
其实吧,很无聊的电影。
是时候来点新鲜感了 总是这个套路真的有点累
除了一些风景,这电影真没什么好看的。
就像最后演讲的主题突然一转似的。这个片子最神奇的地方就是如何从一个科学少年的故事一下子转成治愈疗伤的故事。或者,它试图告诉你什么额才是最重要的吧。仍是夸张的童话式的颜色运用,以及一些天马行空的小细节。以热内的标准衡量,这确实不是一次成功的热内制作,起码没那么成功。
“人类创造出了这么多直角,但他们的行为却又复杂又荒谬。” 用玉米粒当算盘籽,如何从成人的世界识别假笑,雷雨天打死也要在外面吃面包早点,拥有一个面包机转世的弟弟…如果世界还有童话,请投奔在热内的镜头、音乐与故事里吧。2014版《怦然心动》《天使爱美丽》《月升王国》《小淘气尼古拉》。
让热内把各种想法和暗示融入天马行空的故事情节,完成了一部精致生动的电影。天才总会在少年时期就感受到孤独。他们放弃那些无谓的嬉戏,用最敏感的少年神经全身心感受和学习世界。这令他们不合群,也令他们忧愁。片尾演职人员表都被设计得很用心。后半段略显画蛇添足
不要玷污童心了,把没有教养包装得如此冠冕堂皇,真令人恶心。熊孩子就是熊孩子,看到了就邦邦给他两拳。
通篇充斥着童趣俏皮,同时也伴有成长的无奈与无助。一流的画面与配乐,亲情友情爱情一个都没少。成人的世界是那么的虚伪荒诞自以为是,人类改造了自然,而永动机的原理就在最基本的电子结构上。。导演果然是神神叨叨的天使爱美丽的导演。。。最喜欢小达芬奇接受永动机挑战和男猪演讲这两段。
看几分钟就知道是《天使爱美丽》的导演,天才的故事本来就很难让人产生共鸣,再加上悲情和神叨叨的一家人,毫无新意,江郎才尽。
想起WA的大吉岭。一个充满猎奇点子的脑洞,一段风景绚丽的冒险,一个略带忧伤又温情的故事【人类创造出那么多的直角,却为什么行为如此复杂又荒谬呢
让-皮埃尔·热内当年没拍成少年Pi,就拍了少年T.S. Spivet,这片子竟然也是3D,他用3D来拍火车沿途的西部风光。除了摄影服装布景和无休止的旁白,你甚至感觉不到这是热内的片子了,虽是怪咖一家人,可惜个个都缺少存在感,最后又迅速的回归到亲情主旋律。但这孩子太可爱了,让人不忍心给差评。★★★
Cute。荡秋千的女孩让人念念不忘。
跟超级喜欢的大鱼和月升王国一个feel 但是情节安排有些琐碎和做作