提前知道结局的时候猜测这是“用凡人的无常消解电影角色的戏剧性”,看完全片之后改变了想法——在二战来临之前意外(且无谓)地因为善良死去,对于法比安来说可能实际上是一个仁慈的结局。
开头段关于二战前濒临崩塌的德国社会和群像的镜头,让我联想到了之前看到过“人总是要经历精神弑父,如果身边没有一个值得革命的父亲,就很有可能会为自己创造一个值得掀翻的目标”。
不知道纳/粹时期狂热的集体主义浪潮,和二战前夕极尽的破碎自由之间,有没有民众在“精神弑父”需求上的关联呢?
法比安在崩坏破碎的时代背景里是一个出奇完整的人,他在亲情、友情、爱情和政治理念上都很是一个非常鲜明的“normal people”,normal到和他所在的荒谬时代以及身边人相照起来格格不入。
“我梦见失去她了,我感到恐惧,又为这种恐惧感到羞耻。
”能坦然说出这样一句话的人不管在哪个时代都是像树一样可贵的。
关于法比安父母的片段,很好地解释了他为什么在这样的年代依然能够像个normal people一样活着,父母就是树的土壤。
后半段基调温馨,但纳/粹主义阴霾也越压越近,很难想象这样一个鲜活的人将会经历什么,要如何让自己的灵魂活下去直到一切结束。
战争和反人类是最高残酷,在最残酷的一切还没来得及发生的时候,因为一场出于善良的意外死去,知道爱人在等待自己,也许是法比安可能的人生中比较好的那一种结局吧。
WWI和WWII之间的德国。
混乱夹缝中的爱情、友情、亲情。
然后在战争来临前被淹死了,当时的人会认为不幸,但活到后面的人一定会嫉妒法比安的幸运。
技术上,粗粝的摄影质感、贯穿全剧的混乱而嘈杂的背景声、随性而恰当的剪辑,“垮掉的一代”的典型。
在见到爱人的那一瞬,旁白停止,未来闪回。
太爱这一段,我一定会把它加到未来某个剪辑里。
时空坐标——1931年的柏林。
一战后的短暂繁荣在大萧条面前灰飞烟灭,令本就捉襟见肘的战败国德国雪上加霜。
宣扬仇恨的纳粹党成为国会的第二大党,希特勒坐稳党魁,准备竞选总理,“之后就都是历史了”。
主角法比安就在这个长夜将至的混乱黄昏登场了,一上来就是醉生梦死的寻欢派对,然后第二天上班迟到生活得过且过。
爱人科妮莉亚的出现让他重拾热情,好友拉布德的作伴让他保有良心。
直到“热情”变成了别人的激情,“良心”自己堕落消亡,法比安的世界再次走向灰暗。
在父母家乡的短暂治愈后,他32岁的人生以一场意外划上句点。
本片改编自以儿童文学闻名的德国作家埃里希·凯斯特纳的半自传小说。
影片副标题是“Going to the Dogs”,即俗语“走向毁灭”的意思。
它其实是作者原本想用的书名,但当年被出版商改成了更加中性的“The Story of a Moralist”(一个道德家的故事)。
法比安算是道德家吗?
我想是吧。
他对女友忠诚,对朋友真心,对母亲孝顺(与母亲互塞二十块钱的情节令人泪目),对金钱看淡,最后的死也是为了救人。
但道德家即使能独善其身,也不能救国存亡。
他只想做个政治上的观察者,因为他认为理性和权利不可兼顾;相比之下,研究莱辛的拉布德却想要改变些什么,“至少要敢于尝试,没有抱负才是最糟糕的”。
当然,他们最终谁也没能撼动那列滑向深渊的列车,事实上他们甚至救不了自己。
可能有人会说,法比安等人的故事在任何年代都可能发生,什么一战阴影二战阴云都是牵强附会硬加史诗感。
但如果我们反过来理解,将那个山雨欲来风满楼的时代作为本片的真正主角,我们似乎便能明白为什么以理性思维著称的德国最终会陷入万劫不复的疯狂。
按理说影片完全可以结束于法比安离家赴约的背影,所以“好人”法比安的死应该有更多的象征意义:即当时的德国已经容不下道德(法比安)和理性(拉布德),只留下平庸(科妮莉亚)和附和者(教授)。
当普通人疲于奔命随波逐流,当有志者幻灭犬儒沉沦妥协,别有用心者便有了可乘之机,而独裁和仇恨一旦建立便难以根除。
类似的故事在今天仍在上演,这或许也是导演拍摄本片的初衷。
两个人走在街头,即便是在1931年横尸遍野的柏林,即便周遭的一切都在甘愿接受荒谬和杀戮,即便污水会一点一点漫过脚面、肩膀、头顶,街头巷尾都潜伏着毁灭,而毁灭之后却是愚蠢和无奈。
但当他们在从腐烂昏暗的化装舞会脱身时,或是毫无顾忌裸身躺在彼此身边时,哪怕隔着模糊粗糙的玻璃贴近彼此脸颊的时候,悲凉好像都被短暂地稀释了...虽然很快更荒唐更残忍的绝望会像撕扯破布一样把将他们塞进这个不断瓦解蹂躏理想主义者的时代。
不会游泳的Fabian因为有救人之心才溺死在湖中,Cornelia将坐在咖啡馆里等待着永远不会出现的人赴约,而Labude带着头上的一个大洞和死在纳粹手中的论文躺在自家沙发上,墙壁上的血迹闪烁一个时代的宿命与悲剧。
“亲爱的朋友,走得太早是不是比太迟要好。
...当你孤身一人,而我不在身边时,你并不会怎样。
一切都会和原来一样。
...你非常难过吗?
”
这部电影相当致郁系,一开始法比安在柏林声色犬马、寻欢作乐。
他虽然是个文学博士,只能在报社工作,而且还被老板以他只适合做文学不适合办实事为理由辞退。
他的好友拉布德在读文学理论的博士后。
我想在1930年代这样的两个人应该算是高级知识分子了。
在战后灰色的社会大环境里,大部分人失业,得过且过,淫乱不堪,因为生活的困顿和战争带来的恐惧迷失了自己的精神世界。
而法比安和拉布德,我觉得是这部电影里唯一两个理想主义者。
拉布德家境优渥,却因为自己的精神洁癖忍受不了未婚妻的背叛,爱她却不能接受他,他想改变世界,给社会带来进步和光明,却被纳粹当作反动分子,甚至学校由于他过于进步的思想怕他给学校带来负面影响,而对于他出色的论文不予通过。
双重打击之下,拉布德也迷失了自己的理想,他也放纵自我,找性工作者发泄自己将自己沉浸在性爱之中,但他始终接受不了自己的失败,这个社会带给他的痛苦,他选择自杀。
而法比安呢?
他虽然遇到真爱柯内莉亚,但她的真爱为了成为电影演员,选择陪睡50多岁的电影主管,还要求法比安接受他,法比安一时之间接受不了双重打击,他离开了柏林,回了老家。
火车上,她又遇到了带着巨款潜逃的性瘾女人,女人之前让他给自己的男妓院当秘书,和她一起生活,在火车上又邀请他一起去法国,法比安坚定地拒绝了。
他在这样混乱不堪的世界里保持着自己的操守,他的人格令我动容,他还爱着柯内莉亚,他甚至打算接受和柯内莉亚这种畸形的关系。
然而,理想主义者没有未来,正当他打算去见柯内莉亚时,却在河边看到了从桥上跳下来的小孩,以为他要自杀,他瞬间想起了自己的好友拉布德,他不管自己不会游泳马上跳了下去。
他淹死了,后来孩子却自己爬上了岸。
真是可悲的结局。
“我应该去当教师,只有孩子适合拥有理想”。
我对这句话印象深刻。
从小,国内的教育鼓励我们成为一个有理想有道德的青年。
然而等我们长大后,大部分人并不能实现自己的理想,他们困顿于生活的无力之中,无暇顾及自己精神层面的需求。
只有孩子,他还可以幻想几年,以为自己拥有光明的未来。
“理性和公正的人不会获得权力”。
确实,国内是人情社会,谁看你公正?
巴不得看关系,能力是其次。
“那种他渴望的体面、人道和正常的人真的值得向往吗?
”这句话谴责了电影里随波逐流、丧失精神和道德节操、为了生活而苟且的人,他们反倒长命百岁,而理性主义者,坚持正义的他们却英年早逝了。
英雄,以为自己保护了群众,却在燃烧殆尽时被群众抛弃,群众不会记得英雄所做的一切,他们只看当下和眼前。
这部电影很长有3个小时,而且分镜头很多,但是我还是入迷了,因为我就是那个“教师
魏玛共和国经历着恶性的通货膨胀、高失业率以及严重的内外部政治动荡。
覆巢之下,焉有完卵。
大时代的不幸,昭示着小人物注定悲剧的命运。
穷文人法比安和富二代拉布德都死了;科妮莉娅最终在无尽地等待着一位她永远无法再等到的人,而在未来,她还不得不与活着的偷生一同见证纳粹党的上台。
影片中20世纪30年代的柏林,人们日常的衣食住行看上去并无久远的时代感,似乎还透着不少装饰风艺术、包豪斯主义的那么些时尚感,然而社会与政治汹涌的暗潮已经快要掀起巨浪。
法比安的失业以及难以再就业可见一斑,街头上的竞选海报也预示着即将要发生的事情。
抛开上帝视角的滤镜,去回溯当时人们的视野,他们无从得知哪里出了问题,而横亘在前路上的是巨大的迷茫与不确定。
由此,在学术上与政治上都有着极高抱负的拉布德在自我怀疑的终点上用子弹结束了自己的生命。
向往演员理想的科妮莉娅放弃短暂拥有的感情,委身于资本与权力。
除此之外,你还能看到其他一些社会处于分裂、崩坏之际的细节。
不得志的法比安博士一度沉溺在酒精和妓女间,在郁郁不得志的状态下持续着自己的写作。
在收获过甜蜜但短暂的爱情之后,又因为现实的缘故而不情愿地告别。
失业,失去周遭好友与爱侣,在因风起云涌而分外喧闹的柏林城迅速迷失。
在拉布德死后,法比安来到学校,愤怒地暴打了那位隐瞒教授对好友论文评价而间接导致好友自尽的学生,那何尝不是他对自己的遭遇以及身边这个世界的一次泄愤。
最终,年轻的法比安也死了。
正如他的宿命一样,不懂得游泳的他原来就自顾不暇,更救不了别人。
在洪流中,他被漩涡悄然吞噬,无声无息——尽管他本未曾丧失对生活的希望。
“学会游泳”,他的笔记本上如是记录,而他再无机会了。
一年半过去了。
对于我来说,这部电影仍旧是心目中在未来一段时间内无法被其他电影所超越的一部作品。
“雅克布-法比安,今年32岁,职业不定,目前从事广告行业,现居沙佩尔大街十七号……您还需要知道一点儿什么吗?
“ 世界上下颠倒,道德的标准已然失效,各种权利之间斗得你死我活。
在这种混沌中,法比安,这位道德家,他作为一个观察者站在那里研究着生活。
随着法比安的倒下,30年代也悄然而来。
“道德家并不是要为他的时代举起一面镜子,而是举起一面放大镜。
”Erich Kästner在他的书《法比安:一个道德家的故事》中指出,今天,人们对“法比安“的理解会比当时少,因为它绝不是一本”不道德“的书,而是一本绝对道德的书。
在第三帝国,品味和判断的标杆被国家化了,它们以各种短语的形式被体现与传递,随后又被数以万计的民众所吞噬咀嚼。
这样一个事实直到今日都在腐蚀着广大群众的判断。
时至今日,即使这些判断标准能够随时代再生,变成一些新的、更准确的判断标准,然而新的判断也仍在被古老教条疯狂地渗透着。
这些标准化的判断准绳就像大规模接种疫苗一般被植入人群中。
这样的过程仍旧与从前没有什么不同。
许多人仍然不知道,并且也不可能再知道,一个人可以,并且应该形成属于自己的判断。
然而即使他们开始努力这样做,他们也不知道如何开始。
巨大的失业率,继经济萧条之后的精神萧条,遍地吸毒成瘾……这些都是危机风暴来临的信号。
在暴风雨之前,毛骨悚然的平静也没有缺席——心的惰性就像是流行性的麻痹。
它驱使一些人面对风暴显得如此沉默,而这些人即将会被洪流推到一旁。
电影借魏玛世代控诉当下社会,90年过去,人性和疯狂依旧。
法比安消失在河水中,哪怕是带着对这混乱世界冷眼旁观的冷酷,然而他跟随了自己的道德准则,奋不顾身地去想要救那个在自己想象中落入深潭的小孩。
他忘记自己的弱点,就这样安静地被水流吞噬,所有的挣扎和言语都化为两声气泡,犹如勃鲁盖尔画中的伊卡洛斯般的坠落—— 世界仍然不痛不痒,死去的只是个人的死亡。
就连后世的观众都要在下一秒平静的水面拼命寻找他的痕迹。
法比安就是我们每一个人。
Tom Chilling的身型瘦弱和忧郁的文艺气质融为一体,fabian一以贯之的道德伦理的自我捆绑,让人能够联想到很多大城市的小文青,他们其实已经认识到,在变革的车轮下,个体的坚持分文不值,个体的得失无人在意,他们对现实心灰意冷,昂着头尝试随波逐流。
他们并不把理想世界挂在嘴上,把对社会的失望作为茶余饭口的交流。
但是,落在身上的那颗“尘埃”也是最后一根压垮他们的稻草,他们的高傲被社会无情践踏,被现实残酷鞭笞,被大环境里的大多数鄙视,生活难以为继。
对女友的态度也相对处理的很理智了,他抵御了金钱的诱惑,对抗了爱情和现实的撕扯并一度取得了理智上的胜利。
但他一直都是通过理智来捆绑自己,当他暂时放下这个负担,调头去找前女友,也同样值得鼓励,让人替他大呼一口气,他终于跟随自己的内心感受做了一次选择,第一次暂时放下了理智,或者说感受又重新战胜了理智。
当然,感性和理性的斗争并不一定非要有终止,但都合理。
富二代的意气风发,对信仰的对抗,他的精神追求是有执行力的,尽管他的朋友fabian相对平庸,并不认为个人的行为能够在抗争中获得胜利,但是富二代最初仍然相信自己的行动能够动摇什么,能够改变什么,而不是自怨自艾,抱怨社会,抱怨人群。
然而论文的落选是压死他的最后一根稻草,论文本身甚至并未涉及到社会层面、政治层面、信仰层面,可是因为他的个人信仰和追求,象牙塔里被众人崇拜的教授又能怎样,一样因为被威胁而做出牺牲他人的决定。
坚持正义,是历史背景大事件下最奢侈的事情。
fabian女友为了在当下混乱的时局下,显得自己与众不同,编写自己的历史,创造一些神秘,但她生活目标清晰,她从来都没有放弃当演员的梦想,而在这条路上她很幸运的遇上了深爱的fabian。
她逐利吗?
并不完全,毕竟富二代朋友也很有吸引力,甚至一度让人感觉那段产生了一些微妙的感觉;她逐名吗,应该是,毕竟她是为了做演员的梦想,甚至在试镜的时候谎称剧本台词是自己写的,她为了梦想牺牲了良心,牺牲了自己,当然她抓住了机会。
她聪明,得到了爱情,也实现了梦想。
她自私,当梦想不如她想象的美好,无论是良心的谴责还是内心对爱情的渴望,她还是回头去寻求fabian的爱。
導演多米尼克一定是個想象力無邊,且能把思緒展現出來的詩人。
很幸運能看到《法比安》,它令我們又知道了電影的美好和美妙,還差點就覺得電影無望了呢……導演在拍攝時一定具象了怎麼拍攝的定論,同時拍攝時又很隨機的變幻著方式。
這會令成片出現了太多太多不確定,也會出現了類盲盒的期待。
在大方向確立的前提下,這樣的拍攝放逐,必然會有無限驚艷。
而在充沛的情感面前,雜多的技巧會是多麼的無力!
怎麼呈現情感,是任何藝術的終極目標!
導演把1931年左右的時空通過各種紀實還原手法加上自己的想象,構築了無限接近又另成語境的世界,貧瘠、雜亂、亞文明,動蕩了那個時期的整個世界。
好在真真切切的情感溫潤著畫面,讓人瞬間感動人的真實存在。
可是這樣的情感似乎只有在國外才有嗎?
可能也是一種誤會,情感早已逝於地球,如果非要說我們有和人工智能有什麼地方接近的話,那就是我們和它同樣忘記了情感……
混沌和混乱只要到达一定程度,便成了一种不是在清醒中迷醉,就是在迷醉中清醒。
人人心理都有一个徘徊在深渊边缘的临界点,就像那个期望有人来暴打自己一顿的画家妓女,只有那样,她才能证明自己还活着。
活着就是侥幸,死亡才是必然,拉希德肯定没能想到他的死亡,最后竟然成为他自己“必然”的“一项成就”,未免也太讽刺太悲哀了。
还是悲壮吧,悲哀这个词不应该放在他这样的人身上。
有谁能不爱法比安?
有谁能不爱汤姆希林?
还有梅雷特·贝克尔,简直惊艳到即便只是一个配角也无法遮挡住她的光芒。
“亲爱的朋友,走得太早是不是比太迟要好?
刚才我站在沙发旁,站在你身边,你在睡觉,我在写信给你的时候,你仍然在睡觉。
我也想留下,但如果我那么做了,几周之后,你就会不快乐。
当你孤身一人,而我不在身边时,你并不会怎样,一切都会和原来一样。
你非常难过吗?
另外一个男人有五十岁了,他看起来像一个衣着得体的退役摔跤手。
我亲爱的朋友,我感觉我已将自己的身体卖给了解剖科学,我应该再次走进你的房间叫醒你吗?
不会,我会让你继续睡。
我不会崩溃,我会想象医生在这样明亮的世界里检查我的身体,他想要研究我的躯体和心理,一定是这样的。
你只有弄脏自己才能摆脱污泥,而我们要出去,我写的是“我们”,你明白我的意思吗?
我离开你是为了和你在一起,你会继续爱我我吗?
你会愿意继续看着我、以及拥抱我吗?
哪怕还有另外一个男人。
周日下午,我会从四点开始在斯帕特霍兹咖啡等你,如果你没有出现,我会变成什么样?
如果你没有出现,我会变成什么样.......”结局是因为附和这首诗吗?
太不可爱了。
看不懂,无聊
【柏林2021】《法比安》虽然讲得是1931年的柏林,但故事却与当下颇有共鸣,即在疯狂的世界里如何保持清醒,这一点和《间谍之妻》有异曲同工之妙,正是这样的矛盾孕育悲剧,而在悲剧里,唯有心中所爱能慰藉灵魂。
生活是最有趣的工作
过于男凝以至于无法忍受。电影那么多,不是所有的都是佳片,尤其这一部。讲述小人物在混乱时代的生活,如果是以如此简单粗暴的方式叙述,真的没有必要。一开始就不太喜欢,后面恶心感出现,已经到了完全看不下去的地步了。再可怜的法比安都有自己的良知,失业了还有女友和母亲养。男主一边接受女友、母亲和朋友的接济,一面摆出清高的姿态对他人的生活嗤之以鼻,粗俗的高贵?女人呢?要么是为了自己的事业抛弃法比安陪50岁老男人睡觉的女人,要么是为了钱出卖自己身体的女人,要么是放荡为了钱不择手段的老鸨,要么是为了钱不爱惜身体厌恶女人的妓女,要么是自己没钱也要被儿子吸血的母亲……男导演对女人的想象如此匮乏?还是只想简单地给女性身上泼脏水、立贞节牌坊?
内容没什么问题,很好奇的是在手持记录式摄影已经晃成这样的情况下,这剪辑方式为啥?一直不停晃且不停切换的画面让人非常不适,视线被从主角身上不断推离,很难受。
前半小时就已经倾泻而出,通过视听去还愿那个特殊年代的德国面孔与光影,剩下两个半小时转向更传统的叙事就变得平庸不少,仍然偶有灵光,但更多只是前半小时的残存。
第一次看露天电影,从弗里西里德大街步行至博物馆岛,不远处是可望而不可及的晚霞。露天电影场地被各式古老建筑物包裹着,这种时刻我内心的感受往往非常迟钝,我确信这段经历在不久后的将来回忆起来一定带有一幸福感,在当下这种美好静谧的感觉简直不真实得让人觉得这是一场梦,不真实到我的感受不由自主地抽离出去。荧幕上和荧幕下是不同历史背景下的柏林,不同世界里的柏林。沉醉在这夜里,结局让人意难平。
看不懂,太高级了,冗长且夯杂……
法比安被淹死了,因为他不会游泳。如果对那段历史不了解,感触还是不够深啊。
实话实说,我看的太没意思了,断断续续,还是我层次不够啊。
三十年代德国一个小知识分子的混乱生活。超闷。
今早希特勒成为德国元首,晚上我要奔赴一场约会。太多的技巧喧宾夺主,特别典型的节展电影
m2220:泥沙俱下,活着即是侥幸!体面不体面,先交房租;不被溺死,随后就会战死。母子间站台零和也是感人的!只不过zz太隐晦(穿插一战后肢体残缺的伤兵及魏玛黑白影像),以致偏向爱情。
乍看本片是导演用1931年的柏林对当下的隐喻 资本主义经济周期低谷下 陷入绝望、混乱、对立 过去的道德不再有效 沙文主义抬头 男主成为暴风雨中的孤岛 但如果将二战爆发作为末日象征 那么本片实则表现的就是末日前的世间百态 在文本上成为当下的双重隐喻 这也应和了资本运行逻辑下的电影创作 总是每到一个时期就会将几十年前的文本拿出来重拍 本片也是如此 因为资本社会本身的经济起伏周期也吻合这一需要 《法比安》即资本主义社会每次低谷时必会出现的社会样貌写照 埃里希卡斯特纳在当年书写的《法比安》 既是二战前夕德国浮世绘 也是二战为何爆发的溯因之一 这部2021年的新版 导演不但使用了四比三画幅 也开始有意识地将多介质、短视频元素加入电影 多画幅分屏此次承载了更明确的叙事意义 一个重拍本片的时代是一个应该警省的时代
6/10。格拉夫超负荷的技法堆叠在观众未了解情况前就轰得人晕头转向,一开场地铁站内游弋的长镜头沿着楼梯扶摇直上,视线摇摆向倚栏休息的法比安,被一个戴礼帽、面孔被战争摧毁的男人搭话,其瞬息万变的影像和战争阴云勾勒出法比安所处的社会环境。混合着分屏、跳切和家庭录像画面的蒙太奇,失序的视觉节奏与人物内心交叠,法比安内心的体面使他无法顺应动荡的时局做出行动上的回应,他为卷烟厂写广告词,因精益求精效率低下而遭解雇,好友拉布德尽管对启蒙文学家莱辛见地卓越,却因大学中一个拒绝论文的愚蠢玩笑而轻生,这显示出知识分子清醒又脆弱无力的性格悲剧,他们在歌舞厅、啤酒馆的享乐主义氛围中消极沉沦,当法比安终于有所作为,下水救人却把自己淹死后,纳粹反犹的广播内容和焚书的劫焰暗示:纳粹统治下知识分子的良知和行为终究会倒持干戈。
对于这群耽于幻想毫不务实的理想主义者,我实在难以共情。
算了吧
混乱、堕落、低糜的年代,意识形态的威压无孔不入,于是处处充斥着经济浮沫与肉欲横陈,年轻的生命像绚烂烟花一样陨落。事业、文学、爱情、挚友,一切珍视都像流沙划过指尖,深深叹一口气,陷入了难以自拔的绝望之中。自动钢琴演奏的频率不断加快直到压迫着神经,咖啡馆逐渐人流如潮,妆容精致的女影星再也等不到那个为他写诗、跟她亲密拥抱的爱人。被河水吞噬的法比安很像时代洪流中的大多数年轻人,曾满怀理想意气风发,最后发现想要拯救的世界从来都不曾改变,在相对的变化之中,虚无和死亡是横亘不变的绝对与必然。爱情故事莫名想到了爱乐之城,相爱的十分钟倒数,在熟悉的深夜的街巷里兜兜转转却发现一见钟情的爱侣是自己的邻居,好奇妙的境遇呀。在那些紧密相拥的瞬间,在那个三人举杯的晚上,他们一定是幸福过的。
有人自言自语,有人胡言乱语
3个小时的意识流?