马茹娜的非凡旅程

从一开始逃离想起她的妈妈可能正在寻找她的时候。

第一个主人仿佛初恋，比想象还要完美的，魔术师带给了她一整个宇宙星空，为了让主人追求梦想她选择默默离开；第二个主人不是一见钟情，却也给她安慰，却被女主人厌弃；第三个主人是个孤独的小姑娘，小姑娘长大以后忙着约会忙着她的社交生活，终于把她闲置了，奔跑着追寻主人而遇到了不幸……小狗能嗅到主人即将抛弃她的味道，能嗅到变化。

对于狗狗来说幸福就是一成不变的，而人类总在追求得不到的东西不懂得珍惜爱“人”的忠诚

奇异的色彩碰撞，抽象线条天马行空甚至是“扭曲”的呈现，构成了和好莱坞动画体系迥然不同的观感。

拍人类和狗狗的电影并不少，以汪星人视角拟人叙述的作品也并不罕见，但《马茹娜的非凡旅程》相当独特。

某些画面让人想到马蒂斯或达利之后的画家们，不拘泥于纯粹的写实映射，而有着更为主观、更具有象征意义的画面呈现。

当然，比起视听层面的特色，《马茹娜的非凡旅程》更重要的特质在于泪与笑交织的温柔韵味。

导演安卡·达米安说“我崇信情绪的复杂，笑中带泪绝对是比哭泣更强烈的情绪。

”贩卖情绪是一件好用但廉价的事情，悲剧情节中尤其如此，背景音乐不要钱一样放送就能轻易催动生理泪腺，但廉价催动的眼泪反而更容易让人产生厌烦；《马茹娜的非凡旅程》中的呈现方式之所以显得高级，本质原因并不是技法多成熟新颖（当然视觉确实值得夸奖），而是克制但真诚的情感呈现。

动物视角和象征表达的奇妙融合。

电影中狗狗的配音是一把带着亲冷疏离的有几分喑哑的嗓音，和我们熟悉的萌系温暖质感很不相同。

最初的几帧画面中，屏幕上软萌的小奶狗形态和音频里“过分聪明疏离”的声音，甚至会略有一丝违和感。

但很快，这份违和感就会消失，甚至成为了影片的重要特色。

暮年的狗狗在生命最后关头追忆往昔人间世，生死离别爱恨纠葛，都是她切肤的温暖和疼痛，却又好像是一本抽离出自己写的很克制的“她和人类的故事”。

这不是一个狗狗从属于人类的传统“铲屎官——宠物”管事，而是一个狗狗操心人类的“我的人类”的故事（类似的视角其实也有过），值得注意的是电影中的翻译不是“主人”而是人类。

（所以接下来的行文中，我不会写“第一任主人”而是写“第一任人类”）电影中第一人称的狗狗视角也不侧重展现动物的可爱呆萌感，而突出她的敏感、聪慧等直觉属性，画面更是天马行空充满想象力。

一，超现实主义的象征意蕴。

电影里的人、动物，乃至街道、车辆都有非常奇妙的呈现。

略带反派属性的人衣冠楚楚，帽子鞋子一应俱全，但没有脸、没有肢体。

鸟上半身是鸟、下半身踩着尖尖的高跟鞋。

狗狗的第一任人类身上披着线条，这些线条会随着他的心情变化变成手、胳膊、衣服或其他种种形态。

狗狗的第二任人类的妻子，要用肢体来讨好他时会变出八爪鱼一样的多条手臂，黏黏糊糊缠上去。

影片画面不注重写实描摹，而注重对主观情绪的“扭曲”式呈现，不论将其视作表现主义，抑或从中嗅到一些和野兽派线条感异曲同工的味道，抑或认为这是“超现实主义”式的表达旨归，这份情绪表达里的象征感都非常鲜明。

对比《艾特熊和赛娜鼠》，同样有象征部分。

前者用角色族群设定、故事进展等因素来隐喻生活，后者则是纯粹从画面上以表达模块来完成直观的情绪和意义传递。

二，夸张表达和真实情绪的完美融合。

狗子眼中的主人能力非常夸张。

第一任人类是杂技演员，狗子视角里的他简直实力阐释无所不能。

人类带着狗子回家，狗子眼中的他，真·比几栋楼还高。

第二任人类清理垃圾，将一堆垃圾装车之后直接将车子抬了起来，非常威武可爱。

诸如此类的夸张手法，丝毫不让人觉得夸大、违和，是因为动画作品素来“不用恪守现实逻辑”，也是这部电影特有的种种表征手法的优势，更是狗狗视角、狗狗心理对位感的合理延展。

电影开端从小小狗的视角看大大的人，山一般的阴影笼罩感、非常具体直观。

此后被人类抱着卖掉之时，帽子中小狗狗那份“全世界都在摇晃”的体验，有着很强的代入感。

电影从符合现实逻辑的现象切入、自然而然调换视角，营造出代入感之后、又在狗狗视角中融入对人类的情感因素，顺理成章接入种种“超现实”画面。

虽然画面常常是夸张的、抽象的、扭曲的、不真实的，但背后的情感却又非常真实普遍。

画面上的新鲜感，情绪上的共鸣感，共同构成了这部影片“炫目但又朴素”的两极。

种种现代后现代的“主义”容易让人觉得流于形式、晦涩难懂，也容易让普通观众产生距离感，但《马茹娜的非凡旅程》中则没有这个问题，看似奇怪的扭曲的形式都对应着能轻易引发共鸣的朴素情感。

舒心酱唯一想吐槽的是电影里小女孩家那只傻喵，作为喵党、我蛮不讲理表示想看更多可爱猫猫的戏份（这纯属毫无道理的鸡蛋里挑骨头了：老板这碗面太好吃了求再来一碗饭！

）

三，有限缝隙里的信息增量。

电影中马路上的车辆，是张着尖牙利齿的鳄鱼的形象。

这显然是“狗狗过马路内心很害怕”这一情绪的具象表达，直观又可爱，让人印象深刻。

鳄鱼大嘴巴车在狗狗过马路找主人救生命垂危的外公等故事里，零星出现过几次，画面镜头都很短。

电影没有刻意占用过多时间来强调“看我这个想法好意思”，而是不着痕迹将有趣的细节融入叙述整体中。

类似的细节很多，都在有限的缝隙中有层次地展现出有意思的信息增量。

比如狗狗流落垃圾堆，此后放垃圾的院落被清理重建，重建工作中众人的肢体都是标准的长方形等四四方方的形状，毫无生气。

下班铃声一响，这群人秒变欢天喜地，胳膊是胳膊腿是腿，拥有了肢体中该有的曲线和弧度，自然生动很多。

这是主线“狗狗要离开垃圾堆”里的小细节，仅仅拥有一带而过的短暂体量，但这份有趣的质感，成功在不过度占用时长的情况下有效增加密度和趣味感。

当然，归根结底，电影中最动人的是狗狗和人类的陪伴感。

四，递进的三次别离。

电影中的第一次离别，是成全。

狗狗的第一任人类想要进马戏团，但马戏团里的老板不允许他带狗，为此他拒绝了这个重要机会，依旧怀抱着狗狗回家。

狗狗能够察觉他的失落。

从前这个贫寒小屋里处处是梦幻般的瑰丽色彩，而今却忧郁又低沉。

为了让人类拥有他喜欢的工作，狗狗主动离开。

第二次离别，是遗憾。

建筑师太忙只能将狗狗送给母亲，母亲年事已高身体不好无法照顾狗狗、反而连累狗狗受伤。

妻子出于虚荣和三分钟热度的好奇心，将狗狗接回家，却又反复嫌弃“家里都是狗的味道、我的肺里都是狗毛”，违背狗狗的意愿给她穿裙子穿鞋子、在朋友买了品种名犬之后对自家狗子更是百般嫌弃。

夹在妻子和狗子之间两难的人类，只余遗憾。

第三次离别，是生死天堑。

年幼之时的小女孩捡到无家可归的小狗，不顾妈妈反对执意要留下狗。

长大以后的姑娘忙着她外面的精彩世界，对狗狗日渐冷淡。

起初，家人不接受狗狗的理由很实际，单亲妈妈生活太累太辛苦，老迈病弱的外公嫌弃家里“多一张吃饭的嘴”，但多年相处之后，外公、妈妈都将狗子当成了真正的家人。

而孩提之时拥抱无限天真欢喜抱回狗狗的小女孩，已然走向了远方的花花世界。

电影中狗狗及时呼救、挽救了外公的性命，但最后狗狗一路追逐女孩而去、成功救下女孩却没能再一次跑赢命运的车轮。

忠犬护主丧身车轮下的情节或许很戏剧化，但狗狗透视出的“你大了嫌弃家人我了、我却始终爱你如一”的心酸温柔，毫无疑问，是朴素又长情的致命一击。

舒心结语狗狗的拟人视角是否暗戳戳融入了“上帝视角”？

狗狗当真如此聪明懂事吗？

为什么别人家的狗子都成精成仙了？

这不重要，重要的是毫无保留的天真、是寸步不离的陪伴感。

舒心酱家里两只猫，大的傻乎乎小的鬼精，但不管是大的还是小的都远远远远没有电影里这份神奇敏锐的魔力，这两货的日常要么追着抓自己掉下的毛，要么打架打到鸡飞狗跳、把家里一切地方都开发成跑道和车祸现场，一度让我认为《猫和老鼠》里的毁灭性斗争场景是纪实的纪录片。

聪不聪明不重要，电影有没有上帝视角的夸张变形不重要，狗狗彻彻底底将你代入对位的视角中，让你体会到那份没有功利之心的陪伴感，何其温暖难得。

《马茹娜的非凡旅程》是我眼中“暖色调”的电影，所谓暖色调并不是说电影直观的构图色彩，而是叙事故事背后的价值基调。

我敬佩某些现实作品入木三分让人灵魂震颤的血色基调，但我可能更喜欢悲伤中带着温柔的暖色故事。

笑中有泪，伤感，但又充满温柔的力量。

感动的，真的就在那长久酝酿后的一瞬间！

故事越到最后，我哭得越厉害。

我因为梦想 因为家庭离开一个个爱着我的人，最终为了收养我的人的幸福，我走尽了这一生。

马丽娜她平庸的出生和被抛弃，都没有让她丧失对生活的满足和期盼，她成熟熟知一切，看过各种各样的人，各种各样的生活，以及每个家庭的痛，每个家庭都这么真实细腻。

说实话，看到最后那个老爷爷行军礼去世，让我知道这个动画也是会骗人的。

老和灰色的直觉并不能说明他没有感情，他伟大，顾家又不愿失去家长的严威罢了。

………………………………～～～………充满热情，红色柔软，多线条的马诺特技演员跟我说：每次你跌倒的时候，都要庆幸不是从更高的地方掉下来：À chaque fois que tu tombe, réjouis-toi de n'est pas une tombe plus haute.说到女演员的死：要用自己的生死，来换取历史对自己的记忆。

但其实是， 你并没有死。

我讽刺人类：当我们按部就班，人类却追寻他们没有的东西 ，他们称之为梦想。

我说这是不知道如何快乐。

环卫建筑工人伊凡，虚荣的伊凡夫人，真的这种作画风格真地很独特，大胆，极具讽刺性和表现力，从颜色形状的创新直接让我们看到她内心的虚伪，拜金，伊凡的善良，可靠。

我知道：生活总是太艰苦，幸福只是痛苦缝隙里的小插曲。

如果我能为猫咪创作出这么美妙的动画，我一定会觉得自己没有白学过画画。

实在是太喜欢画风、配乐、配音，只是没想到又是这么残酷的故事…一直都刻意避开跟狗狗有关的电影和书籍…却因为看见制片方是法国、罗马尼亚和比利时就毫不犹豫下载了，连海报和简介也没看…结果又是哭着看完的…狗狗真的是美好得让我不愿再触碰的物种，它们的内心太善良。

总觉得人类不适合做它们的朋友，它们要是能遇到没那么多欲望也没那么忙碌，愿意永远珍视它们的外星人那就好了…希望它们在人类被自己制造出来的瘟疫和天灾解决掉之后能长存于世…希望它们把自己短暂的生命和珍贵的爱浪费在更美好的事物上。

第一次见到这种画风，刚开始的时候感觉很奇怪，不适应，慢慢就好了，也能理解了，通过这种抽象的形式表现出了人物的性格，心理，感情，除了外貌。

第一个主人是个特技演员，每天在街头表演杂技，身上的线条不停的在流动，大概是显示人物的浪漫，潇洒，不羁。

因为技术好被大老板欣赏并希望他到大地方表演，但是不能带狗，他拒绝了但很矛盾，这是他的梦想。

狗狗看出来主动离开了。

第二个主人也很喜欢狗，可是他媳妇是个心机圣母婊，表面上关心环保，热爱宠物，关心难民，公益等等，其实只为了可以和女友炫耀，有谈资而已，最后厌烦了强制把狗遗弃了。

男主人线条简单，颜色单一，动作笨拙，显示了心地善良，头脑简单，没有主见，他媳妇黑黄色，一看就讨厌。

第三个主人是个小女孩颜色丰富多彩，显示出了热情天真的性格。

她养狗时间最长，一开始为了养狗和家人作斗争，但是长大后也变得没有耐心，只顾自己玩，最后一疏忽，狗狗被汽车压死了。

每个养宠物并遗弃它的主人都似乎有不得已的理由，可是小动物们却要遭受巨大的痛苦，每一个想养和正在养宠物的人都在应该看看这个电影并认真思考一下，如果没有极大的耐心和坚持的动力就不要轻易的养他吧。

真的很不喜欢电影里对女性的刻画。

小狗一共遇到三个主人。

其中第二个男主人的妈妈和妻子对小狗都不好，尤其是妻子。

在小狗的眼中，妻子只是把自己当作她的时尚单品用来炫耀，三分钟热度，热度过去了就想遗弃。

而自己的男主人则一直为了自己和妻子抗争，但除了一句“你要是把小狗丢了我也一起走”，什么实际权益都没有争取到，只是一步步任由小狗的处境越来越糟而已。

每次他想为小狗争取一点什么，女主人就用亲吻让他说不出话，还把女主人刻画成很多手的那种“蜘蛛精”的样子。

真的很无语。

男主人反正是不得不无可奈何了，就是被女人勾引着，拿女人没招是吧？

合着男人就是被女人逼的对吧？

而且电影每次都把小狗和男主人刻画成统一战线受女主人压迫没有办法的样子，小狗每次和男主人玩男主人都会被女主人叫走，而且小狗也是女性，真的莫名很有有一种雌竞的感觉。

小狗对遇到的前两个男主人几乎全是“一见钟情”，并且将对方奉若神明的程度，到了第三个女性主人，却一直就是对她没什么太大感觉的样子。

当然用电影的话描写那是她年纪太大了，已经太累了，不太相信幸福能降临在自己身上了。

可最后她到底还是在第三个主人家里度过了余生的，为什么她就几乎一点爱意都没表现出来？

就是那种对前两个男性主人所体现的那种视若神明的仰望的爱，一点都没有。

当然按照电影的逻辑，也可以解释为随着女主人的长大，她渐渐对小狗失去地兴趣和关注，所以小狗在这个家得到的爱比较少，她表现出来的更多就是落寞。

但问题在于，她和女主人一开始也是度过了很多美好时光的呀，在一开始她也没有表现出特别多的爱呀？

而反观两任男主人，特别是第二任，人家喂了一点食物给她都没带她回家，她就已经把对方当主人，而且每天摇着尾巴等人家来见她了。

她对女主人的态度这么一对比真的很奇怪。

特别是小狗最后还是为救女主人而死。

女主人被家人要求把小狗带出去溜，结果自己把小狗拴在公园让她自己玩，自己搭上公交出去玩了。

小狗挣脱了绳子去追主人，为了为主人挡车所以自己被车撞了。

问题在于，小狗的设定是听得懂人话的，之前男主人们说要她好好等着她就好好等着，为啥女主人都说要她乖乖等着她还自己挣脱了绳子？

最后的结局真的显得女主人很坏对小狗不好。

总之这部电影的绘画真的很漂亮很奇特，但是里面出现的女人真的集合了诸多刻板印象，男人反而都是好人。

尤其是第二个男主人的妻子，完全是一个只顾自己的外在买买买的拜金女形象，看了让人很不舒适。

毛毛、莎哈、安娜，这只黑白相间的米克斯小狗在不同的屋檐下，有过不同的名字，不变的是它对主人无邪的忠实，热切的盼望，以及无私的体贴。

陪伴怀才不遇的特技演员筑梦踏实，替家计沈重的苦力工人卸除辛劳，伴随纯真可爱的单亲女孩共同成长；它享受过溺爱的甜蜜，也体会过现实的苦涩。

在小小生命的终点，它将如何回望这一切？

　　罗马尼亚导演安卡达米安，以自在驾驭多种动画技法和作画媒材闻名，这次携手时尚品牌LV力邀合作的比利时新锐漫画家布雷希特艾文斯，从小狗的主观视角出发，运用鲜活的对比色彩及灵动的抽象线条，在二维基础上挥洒出令人惊艳的三度空间视觉效果，绚丽而深情地演绎，狗儿世界中朴实无华的乐天与思愁。

　　「我崇信情绪的复杂，笑中带泪绝对是比哭泣更强烈的情绪。

」─ 安卡·达米安

虽然片名用了Marona这个名字，小九最喜欢的、忘不掉的名字还是“安娜”吧，就算与建筑工人的相遇可用“一见钟情”来形容，她还是在心里默默补充了一句“当然比不上马诺”。

毕竟她与马诺度过了最快乐的时光啊。

孑然一身的杂技演员给了她全心全意的爱，用幽默的话给她传达充满活力的情绪，给他讲自己的梦想，甚至一些深沉的话，“要用生死换取历史对你的记忆”，身上象征天马行空的自由的绳子无限蔓延，柔和又灵活，几乎将安娜带到了 septième ciel。

直接说“我很快乐”“我快乐得要飞起来了”都不足以充分表达她的快乐，但短短几分钟的动画片段很好地把这种快乐表现出来了。

初出世界，看到的都是无限美好的事物。

她快乐地想：只要人类摸摸头，狗狗什么都愿意做。

可再后来，“非凡旅程”的大部分时间，都跟苦涩相关联。

咖啡色的狗狗长得很漂亮，但不是所有人类都会透过安娜好看的外表去爱狗狗本身。

有人把她当做满足虚荣的工具，也有人因为一时的新鲜感收留她，或是把她看作一个家庭沉重的负担。

（很不幸，后面的角色都被女性承担了，不公平很不公平）被当做负担，不是安娜所愿意的，她离开第一个她守护的人类，就是不想成为拖累，她宁愿流浪，也要让马诺去逐梦。

安娜身上真的有大多数人类都不曾拥有的美好品质呢，她的善解人意就像妈妈跟她说过的那句话，“哪怕人类听不懂我们的汪汪叫，我们也要听懂他们说的话”。

她永远全心全意地守护她的人类们，哪怕她已经不像曾经那样被宠爱着。

说到画风，说实话这充满艺术气息的画风让人（没啥鉴赏细胞的土狗本人）摸不着头脑（毕竟讲好一个故事来才最重要啊，太华丽太炫技的画面看着也是有点累的），但画面太丰富太好看，一些情绪很能具象化地表达出来，看的途中我超想疯狂暂停把一些背景细节琢磨清楚。

不过还是忍住了，还是单纯把一个流畅的故事看完最重要。

剧荒，刷起了之前下载的库存，没想到画风炫目不说，还有这最简单的剧情却是最令人感动。

《马茹娜的非凡之旅》画面风格类似于毕加索《格尔尼卡》的立体主义、超现实主义的画风，也有野兽派的色彩运用。

很现代不像我们看烂了的迪士尼，日漫风格。

（以下的内容有众多剧透，请谨慎阅读。

）狗狗每一任主人身上的颜色都有含义，第一任主人身上的橙色代表了张扬，红色的扭曲线条有着不同的走向，代表着艺术家身上相应的活力。

线条充满张力

线条毫无生机

红色线条向疲惫的身上聚集第二任主人，蓝色身躯代表了稳重，直线条表现当下所处的城市建筑环境。

是个憨厚的蓝巨人黄黑色的女主人只在乎虚荣，黄色给人伪善，黑色空洞的瞳孔还有丑陋才是她的内心。

黄黑配色给人的冲突

镜子反射人性的丑陋

与小女孩的相遇，画面颜色很和谐

灰色的外公像是年老的大树，又像顽固的石头，皱纹爬满了整张脸，没有血色与活力也暗示了后来的剧情

妈妈红色飘逸的长发代表了她的温柔

仅仅是开心的玩耍，狗狗觉得一生都值得了每一帧丰富的色彩画面都让人目不暇接，而狗的一生才占据人类主人多少的时间呢？

救回外公那里真的太让人感动了，狗狗能为人类做到的不只有陪伴，还有保护，无所保留的付出是因为他们觉得这是力所能及，是应该做的。

狗狗单纯的心，只是想在属于自己的家庭里好好生活，希望主人爱它，我想它们的愿望仅此而已。

反复横跳，试图留下外公的灵魂

疯狂的奔跑寻求救援

狗是人类最好的朋友

当然救回了外公，获得了家人的认可

然而小主人总有长大的一天，它渐渐的不再被需要，该死的气味又变化了，狗狗嗅到了异常

可能是想抓紧即将失去的爱，狗狗拼命的去追小女孩

追逐的路上开始有回忆的插入，暗示着悲剧的到来

生命中的过客，永远都是人类

第一任主人温柔的就像初恋

只可惜最后，我想那也是在爱的人身边吧，狗狗：哦，小兰别哭了，你知道我最讨厌这样

狗狗在人的生命里如此短暂故事的最后如同片头狗狗的自述：这里，是一切的起点，当一切成空，仅剩柏油路上的一抹血痕，没有名字，没有过往，也没有将来。

狗狗包容了人类的软弱、善变，自私，狭隘。

当你选择它成为你的伙伴之时，你能认真的承诺它一个名字和一个未来吗？

Non将参加东京动画奖节2020（TAAF2020）长篇竞赛部门头奖作品《马茹娜的非凡之旅》的日语配音版本。

Non担任主角米克斯（混血）犬·马茹娜的配音。

各任主人们的配音集结了豪华声优阵容。

曲艺师manole由小野友树配音、温柔大只的建筑工地主管Istvan由平川新士配音。

少女solange一角则由夜道雪