观影时后排很多哭声,但我看着那些非常温情的画面,却总觉得一阵说不上来的奇怪。
直到走出电影院,我终于想明白了——电影看似人间大爱却处处人性幽微。
如果顺着萨仁娜刚开始是想把杜思珩当儿媳妇才领养的话,一切才都说的通了。
第一,电影中许多细节提到杜思珩长得好看,又提到当初刚到内蒙杜思珩性格非常倔强,世俗意义上是不讨喜的,但萨仁娜就是特别喜欢她(回忆叙述里说过)。
有没有一种可能,这种喜欢除了缘分还有漂亮的缘故。
第二,萨仁娜丈夫回来之后两人在床上突然没头没尾地提到那木汗结婚的事情,还说明了那木汗很难娶到媳妇。
那领养了女主,就。。。
第三,杜思珩和那个男生很亲密的时候,那木汗的表现已经超出了哥哥对妹妹的在意范畴了。
第四点是猜想:第四,那个一起逃跑的男生(实在忘记叫啥)问杜思珩养父母对她好吗,杜思珩的回答非常微妙。
她说“很好,但是我一定要问清楚真相才能在草原上好好生活”。
如果按照电影里展现的那种人间大爱的表层故事,这句话就很奇怪,因为她小时候养父母明明说过等她长大带她去上海,怎么等她长大就不跟家里直说她想回去呢?
但是如果按照儿媳妇这个思路,这句话就很合理了。
她长大了,知道养父母领养她是想让她嫁给哥哥,因此她害怕养父母不肯放她回去,所以选择偷偷行动。
“问清楚真相我也安心留在草原上嫁人报答养育之恩。
”这才是她的心里话吧。
那个瘸腿的小伙伴劝她的时候说“你走了那木汗忙不过来”,其实是要说“你走了那木汗怎么办”。
但是!!!
虽然我认为萨仁娜一家刚开始领养女主的心思不单纯,但我的用词是“刚开始”——因为到最后,萨仁娜已经完全把她当亲人了,不存有私心了。
(注意,只是萨仁娜,所以电影最后活下来的是萨仁娜和女主,最后给的夕阳奔跑镜头也只有萨仁娜和女主,只有她俩真正成为了纯粹的亲人。
养父只是因为承诺才不抛弃女主,还让她用男主的名字活着,哥哥更希望与女主成为爱情方面的家人而不是亲情方面的亲人)这么分析的理由很简单。
在哥哥骑马去追逃跑两人之前,萨仁娜突然冲出来说,“杜思珩想回上海那就让她回吧”。
如果按照电影展现的人间大爱表层故事,这句话非常莫名其妙,简直是一句废话——电影里疯狂体现一家人相亲相爱,女主当然是想回上海就回啦,为啥在追人的紧要关头,萨仁娜还要拦住哥哥强调一遍呢?
但是如果按照儿媳妇的思路,这句话就非常有必要,充分说明了萨仁娜对女主的爱。
这句话的潜台词是萨仁娜真的把女主当女儿,愿意任她高飞,而不是把她当儿媳妇留在身边。
综上,即使按照儿媳妇的思路理解剧情,故事主旨依旧没变,还是感动人心的大爱,但逻辑会更顺畅且剧情更有波折,而不是电影里展现出的那种美好到近乎虚假的合家欢。
以下是我理解的“真正的剧情”。
萨仁娜担忧儿子找对象,于是看上了漂亮的女主,对她关怀备至,最终成功领养到了她。
女主由于童年被生母抛弃,所以对他人充满了不信仁。
被收养后,女主刚开始也被萨仁娜一家触动,把他们当亲人,但当她长大到一定年岁,开始明白自己将来的归宿,明白萨仁娜收养自己的用意,于是由于童年经历导致的防备感,逐渐在内心隐隐疏远他们,不敢告诉他们她想回上海看看。
殊不知,萨仁娜早已在朝夕相处中把女主当成自己的亲生女儿。
当哥哥陷入流沙时,或许是因为相信哥哥可以自己出来(当时被短暂地顶出来一下),或许是被男生按住,或许是想着哥哥死了自己就不用嫁给他了,不知道具体哪个原因(导演这里拍的我没太看懂),反正女主刚开始没有太大动作。
直到哥哥已经快被流沙吞没,却没说任何责怪她的话,而是让她别过去,这时候女主才意识到萨仁娜一家到底有多爱她,于是开始奋力挣脱想要救哥哥。
所以最后,女主跟着牛车走,跪下,冠以那木汗的名字,再也没去上海,都不是因为养父用姓名困住了她,而是她自己在内心深处放下了,她不再怀疑萨仁娜一家对她的爱。
既然已经得到了真正的爱(萨仁娜一家),何必再去求证未知的爱呢(亲生母亲)?
因此,当亲生哥哥跟女主说出真相时,她也没有什么反应,她早就因为爱走出了童年阴影,拥抱新生活。
(还有一个偏直觉的解读,有一些支撑但不有力。
那个一起逃跑的男生,养父可能对他不好,比如家暴)
一星给选材,一星给草原风光,编剧负一星。
关于选题,本以为能看到那个特殊时代的精神,各地区各族人民的守望相助,无私的共产主义情怀,以及宏大的统筹协调力量被倾注于最弱小群体的反差震撼。
结果我看到了什么?
内蒙人民救助孤儿是为了促进内蒙生产力发展;收养女孩的私心是给娶不到媳妇的儿子做备用童养媳(不止一个影评这么臆想);孤儿的矫情给内蒙人民带来了深重的痛苦;内蒙人民付出血的代价才让孤儿有了身份认同……这其中有些可能是部分观影人以小人之心度君子之腹,但也有一部分是电影明确表达出的。
二者区别无非就是,出自观影人的现代思维,还是导演编剧的现代思维。
真实的历史上孤儿只有在刚下卡车、面对陌生的草原环境还不适应的那个时刻“逃跑”过,他们其中很多,当时年纪很小,小到成长过程中甚至一直不知道自己并非内蒙父母亲生。
年纪大已经记事的孩子,也有不愿意被领养的,但并没有被强迫,而是始终由保育院的阿姨照顾……内蒙人民收养他们更不是出于功利目的:首先家里有孩子的不得收养,就是为了杜绝“童养媳”的情况发生。
并且他们也受到了很好的教育,有一部分在70年代上了大学,甚至不乏南开的高材生,长大以后就留在了京津地区生活,如果只是为了发展内蒙的“生产力”,何至于让他们走出内蒙接受高等教育?
看完之后只觉得深深的悲哀,现代人的矫情、自私、虚伪,不应该被赋予在这个伟大的题材里。
在叙述真实历史时轻描淡写,对个人的矫情情感却无限放大,以至于给孩子强加上过于极端的人设,并且设置极端的惨痛后果来强化情感输出,妄图以此感人。
你要问起来,他们就说“孩子就是这样的,人性就是这样'复杂'的”。
可是历史上就是没有这样的孩子,就是没有这样矫情、造作的人性。
正因制作方本身就不相信这种纯真、质朴的感情,不相信孩子与父母相处的正常点滴就足以感动观众,所以才需要用极端的情节来达成情感绑架的目的。
最后,我只想感谢胸怀广博的草原母亲,感谢那个时代沉重、宏大,却仍能将力量投注于最微不足道的弱小个体的国家机器,感谢他们为我们留下了真实的历史故事。
尽管梦中的额吉遥远得像是梦中的故事,但是我还是会感谢,一个远去的共产主义时代,留给我们的精神遗产,让我相信纯粹的人格和无私的大爱曾经真实存在过。
由香港导演尔冬升指导的电影《海的尽头是草原》根据20世纪60年代初“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编,采用双线叙事的手法,以陈宝国所饰演的哥哥杜思瀚“远赴内蒙寻亲”为线索,将视点聚焦上海与内蒙古两个空间,通过讲述上海孤儿与内蒙古收养家庭之间的故事,揭开了一段隐于山海与血缘下的民族往事。
一、地域空间的塑造 据汉典解释,地域一词“通常是指一定的地域空间,是自然要素与人文因素作用形成的综合体。
”《海的尽头是草原》首先正是依托地域差构建出了民族性特点。
影片中的空间大致可以分为三种:草原代表的西部空间(即内蒙古),城市代表的沿海空间(即上海),众人通过回忆建构出来的空间。
[1] 电影开头以一幅远景率先勾画出江南电影中水与废墟的意象——自然灾害下被水侵蚀的城市,雾中的海浪几乎占据了3/4的画面,在镜头中只留存1/4空间的建筑群仿佛顷刻间就要被击垮、淹没——这是杜思瀚视角下的回忆空间。
随即,水的意象又在现实空间中得到了全新的展现:当杜思瀚站在老宅边与人通话时,水与建筑群平分画面空间,彼此相融。
影片初始便在有限的篇幅内通过对水的展现迅速搭建起江南电影的地域特点,并以江南电影独有的时间观,即水与时间的融合[2]使时间直接显现而出——即时间流逝下一代人并未被抚平的伤痕。
同所有蒙古族的电影一样,《海的尽头是草原》将蒙古族生活环境中的自然风景作为一种固定的景观符号,用草原与草原文化(如对火的崇敬与对长生天的信仰)符号勾勒出其民族性。
在涉及多个地域空间时,对意象的明确选择有助于有效构建出地域差,而地域差又能有效构建出人文差,展现矛盾冲突。
该片也正是通过对水与建筑——上海、草原——内蒙古的意象选择形成了不同地域与不同民族间的展现。
从上海远赴内蒙的杜思珩经历了地域上的转变——封闭的城市可视为一种秩序,稳定、且安全;草原在具有外向、开阔的空间性的同时,也因各种自然风险增加了危险与不确定性。
全然不同的地域中涵盖的是一种文化与另一种文化的冲击和碰撞。
杜思珩从排斥草原到对草原环境的接受、对草原文化的融入再到最后心灵的融入,身为汉人的她身上体现的正是不同民族间打破界限、隔阂,从而表达出命运共通、民族团结的主基调。
二、情感世界的联结 本片罕见的采用了非当事人为叙事聚焦者——以杜思瀚视角进行叙事。
这一叙事视角本身就有一层情感推动:小时候因不想离开母亲而“嫁祸”妹妹杜思珩,成年后许是因为工作忙碌又许是有意回避当年犯下的“罪行”,他始终不愿同母亲一起寻亲。
而当步入老年,得知自己身患绝症时,才在人生的最后时刻开启了寻亲之旅——也是对自己的救赎。
基于此设定可看出,本片有意避开对“三千孤儿入内蒙”事件下单向的历史回溯,而是把历史过往与家庭境遇结合到一起,将视角下沉到时代下的个体经历,缩小了宏大叙事中易造成的对抽象“大爱”的刻画。
在杜思瀚的回忆空间里,画面中低饱和度的冷黄色调和不停摇晃的镜头是他对上海最深的记忆。
这座城市带给他的创伤直至成年之后都未被治愈,却在踏上内蒙寻亲的路上,被陌生的西部空间所安抚,在草原中获得慰藉。
同样,被城市和家庭抛弃的杜思珩在逐渐适应草原生活与新家庭后,对原生家庭情感的缺失仍无法释怀。
绣着自己名字的小毛巾是她与上海、与原生家庭最后的联系,从不离手的毛巾不仅是她与草原的隔阂,更是“杜思珩”这一人物的外向符号化表达。
从小到大不断试图重回上海,是城市与草原双重空间上的挣扎及自我认知的迷茫。
直到那木汗为救自己和马正元而牺牲,她才彻底斩断了回上海寻亲的心与对原生家庭的探寻,从汉名“杜思珩”转换为蒙语名“那木汗”——在此之前,“杜思珩”是她唯一的名字/身份。
那木汗的牺牲,反而成为杜思珩心灵救赎的关键。
从此,杜思珩终于丢掉了自己的小毛巾,安心陪在养父母身边,由“草原人文景观”的“旁观者”转化为“经历者”,到隐姓埋名永远生活在草原上,最终成为新家园的“守护者”[3]。
只不过与其他入蒙并选择留蒙的孩子不同,她身上所携带的不仅有对自己的救赎,也有对养父母一家的赎罪。
杜思珩在草原之行途中用相机记录草原风光——即抚育了自己妹妹的地方,试图拼凑出妹妹在此生活过的痕迹、感受这片土地,企图从中完成对妹妹的补偿。
在听众人讲述完妹妹的故事后,反而将不离手的相机转送给导游德布,并以一句“以后的风景,都用眼睛看了”与过往和解。
并在与妹妹的谈话中,得知妹妹已放下过往后,达成对历史伤痛的释然与对自我的救赎。
最后,两个家庭站在广袤的草原下与百岁额吉一起悼念亲生母亲的离去,西部空间再一次以其博大的情怀在情感意义上接受了来自城市里的人们,人与环境和谐统一,历史语境下的民族赞歌就此完成。
三、历史叙事下的不足 如前文中我们提到的,本片是由“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编。
这类题材的影视剧在当下已屡见不鲜,本片不同于以往作品的最大特点便在于它讲述的是时代洪流下小人物的人生轨迹,用一个个“小爱”来承出“大爱”的无私。
然而,即便如此,《海的尽头是草原》却依然没有跳脱出同类题材电影中早已暴露出的不足——与“伤痕”和解。
对伤痕的塑造容易与影片民族团结的主旋律形成悖论。
因此,在此类题材作品中,导演往往会用与伤痕和解的方法来处理这一悖论。
然而,并不是每一个人都能与历史语境下所造成的个人心理创伤进行和解,这一点是众所周知的。
影片用时间的推移来淡化人物间的伤痕,虽然讨巧,却也在某种程度上来说造成文本的部分失真。
而这种强行和解的方式亦使得杜思瀚的人物形象与先前所呈现出的愧疚感形成一定的断裂。
所幸在片尾结束之时,导演将人物置于空旷的草原下,以人、草原、天空的全景结合主人物近景的面部刻画做出开放式表达,对由与伤痕和解引起的断裂进行了简单的补救与缓冲。
四、结语 当下中国正在进行全新的民族团结话语体系建构。
[4]影片《海的尽头是草原》作为导演尔冬升北上的又一力作,离开了其创作中所熟悉的领域,转而去探索一个充满历史、人文与民族情感的场所。
影片通过对不同地域的塑造构建出不同民族的共同命运走向;通过对两个家庭的创伤揭露出历史事件中的伤痕,以“杜思珩”与“那木汗”的合二为一暗示汉蒙人民、乃至各族人民间“你中有我,我中有你”的意识,从而传递出了民族团结的历史痕迹与其现实意义。
参考文献:[1]万爽.西部电影的空间叙事研究[J].电影文学,2022(24):81-84.[2]周佳鹂,祝新.与一种电影浪潮的距离[J].当代电影,2023(01):4-9.[3]李东航.蒙古族题材电影审美探索——以《海的尽头是草原》为例[J].喜剧世界(下半月),2023(02):125-127.[4]胡谱忠.《海的尽头是草原》:民族团结叙事的美学置换[J].电影艺术,2022(06):75-77.
无论处在多么艰难的时代,总有一些散发着人类闪光的时刻,让我们对人类保有一丝希望。
《海的尽头是草原》绝对是一部有价值的作品,同一个家庭三个不同时期从不同视角进行叙事,最后交汇到一起,完成了片中人物各自的最终救赎。
由陈宝国扮演的哥哥杜思瀚为了完成已患有阿兹海默症的妈妈遗愿,抱病踏上了寻亲之路,也揭开了中国上个世纪50-60年代的一件不被遗忘的历史。
但电影并没有沉醉于宏大叙事,而是把落脚点放在了一位普通得不能再普通的女性身上:杜思珩,杜思瀚的同胞妹妹。
串起三段故事三个时空的,除了杜思瀚对母亲的爱之外,还有他对妹妹的思念和愧意,后一种情绪一直到最后才最终揭晓,也为观众解答了当年杜思珩被送进孤儿院之迷。
124分钟的电影里喜欢的片段太多了,尤其是中段杜思珩在内蒙古的成长生活,真实取景让人对内蒙古的美景有着沉浸式享受和体验,草原的空旷和苍茫、牛羊的自由奔放、纯净的白云和蓝天、甚至凶狠的野狼和令人窒息的沙尘暴都让人难以忘怀这片纯净的土地和它那令人着迷的风土人情,喜欢内蒙文化的观众一定不要错过《海的尽头是草原》由始至终探讨的都是亲情,什么才是真正的亲情羁绊?
是什么东西让亲情较之爱情友情成为人类最具活力和生命力的情感纽带,是血缘、道德责任、养育、陪伴、守护还是理解和付出?
一边是血缘关系的带来的数十年的日夜思念,一边是汉蒙结合的新家庭长年累月的磨合、背叛、陪伴和守护,导演通过两个家庭在不同时空向观众多方位地展示了人与人之间的真正牵绊,其中又以后者的伊德尔/萨仁娜/那木汗/杜思珩一家为主要着眼点。
导演想要展示的这种亲情是多层次的,非常丰富和立体,他很细心地从不同角度展示了这个两族组成的新家庭的磨合之路,几乎为每个人都安排高光时刻,比如那木汗骑马赶狼救妹、伊德尔沙尘暴营救女儿,虽然萨仁娜没有特别的泪点场面,但导演把细节都埋在了角色互动的一言一行上,比如萨仁娜为了能与杜思珩能够好好沟通,不停翻看汉语小册子,发现杜思珩尿床时的温柔体谅、为她搭建厕所……更是在杜思珩带着家里干粮出逃时,对那木汗千叮万嘱,如果她一定要回去上海,那就护送她回去。
(这种爱到深处必须放手的亲情真的太戳我的泪点了)P.S. 汉蒙之间巨大的文化差距通过一些非常多的小细节表现出来,比如杜思珩的第一次尿床,不愿意在开阔的户外解手、脚不可以对着火、蒙古婚姻的祝福语、摔跤等,可以看得出来电影团队对内蒙文化进行过非常严谨的考究工作。
那木汗和杜思珩的感情最为复杂,我还一度以为他们之间要发生点什么东西,他对马正元的敌意绝对不仅仅是出于兄长对妹妹的保护,应该也是有一种男女之间的感情在的,但此时杜思珩的心思早就已经被出逃计划牢牢占据着。
从一开始的忌妒,到后来的对这个小妹妹的保护欲,再到长大之后的男女情愫,每一步的转变都被导演用不同的细节埋满,让这种细腻的情感转变不会显得太突兀,也为后面悲剧的发生做了很好的铺垫。
另一方面,对杜思珩如何融入这个新家庭、从格格不入到慢慢意识到与这个家庭密不可分,导演同样花了非常多的时间和镜头去铺垫和呈现这种爱的变化过程,从杜思珩在育婴院和萨仁娜欲拒还迎的互动开始,到狼口逃生欢乐地叫那木汗哥哥,再至沙尘暴里感情大爆发发自内心地叫伊德尔爸爸,再到目睹那木汗悲剧发生时的愧疚和自责……每一步都水到渠成,浑然天成。
那木汗意外身亡之后,相对于温柔、对杜思珩宠溺有加的萨仁娜,更为理性的伊德尔的感情要更为复杂,但很好地得到了展现和处理,一方面要承受失子之痛,另一方面又要抑制自己不能过分责怪女儿,这种又爱又恼的饱满情绪让他对空开枪,也让他的最后决定被观众较好地接受和理解。
那木汗的悲剧是全片人物情感的重要转折点,这件事最终促成了杜思珩自我身份的重新定位,从此时开始,她不再是杜思瀚的妹妹,而是伊德尔和萨仁娜的那木汗,童年时的母亲慢慢淡化成一段引不起涟漪的记忆。
杜思珩和那木汗身份的转化是全场的高潮所在,意味着这种亲情的爱真正地突破了血缘、民族的局限,成为一种个人与个人之间的一种羁绊。
所以,最后杜思珩/那木汗看着前来认亲的杜思瀚,脸部表情平静,其实他们当时是处于不同的情绪维度上的,杜思瀚沉浸团圆的感动之中,但他对杜思珩来说,最多就是一个熟悉的陌生人,正如她自己所说的,有了自己的家庭之后,这种要回归原生家庭的执念就没有了。
这时候镜头给了她在内蒙古大家族一个镜头(都有曾孙了),但我觉得她所说的“新家庭”,不仅仅指的是自己结婚之后所组建的家庭,更是指伊德尔/萨仁娜/那木汗一家,当她真正认为自己是这个家庭的一份子的时候,当她决定要遵守自己对那木汗死亡遗愿的那一刻开始,原生家庭对她的羁绊就已经消失了,随之而来的是这个汉蒙新家庭的责任和守护。
全片中,老年萨仁娜说的那句话最能触动我:虽然未能见面,谢谢你把杜思珩生下来,这样我们才能共同把她抚养成人。
(大意)
本来提都不想提但是反正也睡不太着就来写写。
说实在话这个剧的优点屈指可数,且优点也做得不那么好。
所以我勉强可以耐着性子说说。
第一个是内蒙景色和道具做得漂亮,只能说漂亮,也不能再多了,草原美则还是美矣。
音乐也用的让人比较“这个时候适用了”第二个是草原童年生活那一段可爱朴实善良,人性光辉表现了一点,所以我觉得非常自然地代入“一家四口”。
第三个是蒙语和普通话口音蛮可爱的。
没了。
缺点一大堆。
一演员演技在大荧幕上真的不禁看,偶尔在几个片段里透露出“演呢”的感觉。
非常难受。
二,剧情烂到我到四分之三开始给朋友发消息吐槽这是什么迷惑行为。
我实在不懂导演到底想表达什么,表达一个没有责任感的人是值得被爱的?
因为自己的无知和莽撞造成大错,是随便追一会儿就能被谅解的?
是表达一个为了救他人失去生命的人的名字是可以被继承的?
我实在不懂。
或许这个故事在当下并不适用了。
于是我只感受到阵阵无语。
三,故事陈述方式实在琐碎,如果想表达孤儿入内蒙,我没有看懂千里寻孤一些无意义的篇幅。
比如男主角拍照。
让我大为不解。
我本以为有什么伏笔或者内涵。
四,后期情绪铺垫和转折实在太过差劲,太过差劲,太过差劲。
除了让人觉得这是在干什么,什么感受都没有了。
五,内涵表达不清,我认为他并不是一个记录性质的作品,因此我觉得抓不住内涵是电影的问题。
导演想赞颂的没有表达,但观众对于恨的人看得明明白白。
男主和女主在我看来是完全不必要出生的人。
好像除了痛苦什么也没带去。
总结,19.9的票我都想退钱。
《海的尽头是草原》,我很喜欢这个片名,它充满了诗意和乡愁。
看完电影我才明白,海就是上海,草原就是内蒙古。
是什么把这两个遥远的地方连接在了一起?
这个名字应该还有下半句,就是“海的尽头是草原,而草原的尽头是人。
”我不会说蒙语,可以说半句都听不懂,但是看完电影后觉得蒙语是那么好听,里面的人是那么美。
萨仁娜、伊德尔、那木汗……他们的音容笑貌在我脑海中久久不能散去,还有那美丽的大草原。
电影改编自中国的真实事件,历史背景聚焦于上世纪五十年代,新中国遭遇严重的自然灾害,大批南方的孤儿面临营养不足,饿死的边缘。
在这个紧要关头,内蒙古自治区政府主动请缨,将上海的一大批孤儿接到大草原,他们最后都被当地牧民领养。
因为尔冬升的电影,这段尘封的往事被重新提起,对于普通人来说,这段历史是隐藏的,不为人熟知的。
至少作为80后的我是第一次听说,这引起了我极大的兴趣,想去一探究竟,我想这就是电影的魅力。
它可以将历史照进现实。
电影中的人物可能是虚构的,但是情感和故事无疑都是真实的。
杜思瀚和杜思珩是一对亲兄妹,没有工作和经济来源的母亲带着他们来到上海找丈夫,然而没有找到,又赶上自然灾害,饥荒,灾民一批又一批,无助的母亲带着两个年幼的孩子寄宿在上海的一个好人家里。
无奈之下,母亲只能选择将妹妹放到儿童福利院,因为这样,孩子才可能不会饿死,有口饭吃。
相信普天下的母亲,没有哪个愿意将自己的孩子抛弃。
可是在那样的年代,朝不保夕,人并没有选择的权利,大家都是那么渺小。
就像有一双命运的大手,推着这一家人往前走,杜思珩自此开始了漂泊的一生。
她紧紧拽着一条小毛巾,那是妈妈留给她唯一的东西,上面刻有她的名字——杜思珩。
她不想忘记自己的汉语名字,那是证明她来过的地方——上海。
因为此后,她需要听着另一种语言,过着另一种生活,事实上,杜思珩一开始一直抗拒着内蒙古的大草原,她一直有一个心结,妈妈说会来接她,如果她不回去,妈妈就找不到她,在内心深处,她认为内蒙古不过是一个暂时落脚的地方。
正是因为这样,她和别的孩子不同,她一直没有找到真正的归属感,直到那木汗的死。
那木汗电影很好的描绘了小女孩的心理变化,从起初的抗拒到最后的完全接纳,其中的生死考验,起承转合并不生硬。
从哥哥的寻亲之旅开始,中间穿插着各种回忆,我们仿佛跟着人物一起走进了那个神秘的大草原。
电影很好的融合了纪录片和剧情片的风格,牵涉到真实历史背景的时候,就像在看纪录片一样严谨克制,而牵涉到具体人物的时候,又从小入手,细致入微,哪怕是配角也不例外。
比如带陈宝国饰演的哥哥杜思瀚到内蒙古寻人的司机,一出场就是迟到,但豪爽地和陈宝国道歉保证,说明他做事大大咧咧不拘小节,再到车子坏了和修车的哥哥吵架,在陈宝国的劝说下,和哥哥重修旧好,剧本写得幽默又有人情味,把普通人的状态刻画的入木三分。
这里也暗合了亲情关系,杜思瀚失去了妹妹,余生都在思念中度过,所以不希望明明有眼前人,却不懂得珍惜。
还有和小女孩杜思珩一起长大的几个哥哥,大哥、二哥、三哥,他们一起骑马、一起赶狼,妙趣横生。
草原的片段让人看着非常舒服,仿佛透过那个大屏幕就能闻到草地的清香,看到蓝蓝的白云。
草原好美影片中有两个妈妈,一个是杜思珩的亲生母亲,她柔弱无助,因为记忆久远,她一直面容模糊,唯有绣小毛巾的画面深刻地留在孩子的心里。
还有一个是没有血缘关系的蒙古族妈妈,马苏饰演的妈妈充满了母爱的光辉,无论是照顾孩子还是做家务做菜都是一把好手,她活得长命百岁,充满了悲悯之情。
这两个妈妈都是生命中不可承受之轻,一个永远的刻在心里,却无法相见,一个在身边陪伴,却总是伤害她。
最后,蒙古族妈妈用自己无限的爱和怜悯成为了杜思珩永远的妈妈。
亲生母亲
蒙古族妈妈那木汗的死无疑是全剧的高潮,也是一个重要的转折点。
由王锵饰演的那木汗是一个从来不说话的“哑巴”,后来我们才知道,原来他不是哑巴,而是小时候发高烧烧坏了喉咙,几乎无法发声。
直到最后将陷在流沙里的杜思珩救出来,在他临死的那一刻,他发出的呼喊是“不要过来”,他在用生命保护从小一起长大却没有任何血缘关系的妹妹,哪怕这个妹妹从小到大还惦念着回到上海。
草原上的人表达爱的方式是淳朴的,他们把最好的东西留给你吃,奶茶、奶豆腐,但是因为南北差异,在他们看来最珍贵的东西,却是你无法下咽的。
一边是亲情的魂牵梦绕,一边是没有血缘关系的呵护陪伴,杜思珩的成长伴随着这样的撕裂,亲生父亲早已不知所踪,母亲和哥哥只存在于遥远的记忆中,而现实生活中的蒙古族妈妈和哥哥又那么的无微不至,大草原的一切从最初的不适应也渐渐被爱包围。
和几个蒙古族的哥哥们一起骑马上学,学会在空旷的草原上挖个坑上厕所,把狼认成小狗的危险,慢慢学会了蒙语。
长大成人后穿着传统的蒙古族衣服参加一场传统的蒙古族婚礼。
走在外面,她就像一个从小在大草原上长大的少女。
然而,上海,依然是挥之不去的梦,要怎么才能回去?
骑马走出草原然后扒火车?
这条路真的好远好远。
虽然这个女孩很任性,但是我们完全能理解她,可以和她共情。
因为不是她不愿意接受自己现在的身份,而是一个人的出生是刻在基因里的烙印,就像内蒙古人吃不惯水煮鸡蛋,而汉族人吃不惯奶豆腐一样。
最后,能融化这刻在骨子里的南北差异的,唯有人和人之间最真挚的爱。
在生死攸关时刻,那木汗救了这个妹妹,这个从上海远道而来,命运将彼此联系起来的缘分存在,在那一刻,他在想什么?
他会想我要不要救她,我该不该救她?
不会,那是一种本能,就像真正的一家人,哥哥总是保护妹妹,妈妈总是舍不得自己的孩子受苦。
那木汗死了,本来萨日娜和伊德尔完全可以抛弃杜思珩,然而,他们没有,伊德尔兑现了他曾经的诺言“我永远也不会抛弃你”,就像一个真正的父亲那样,无论孩子做了多大的错事,最后,我们都能原谅他们。
从此,杜思珩在心里暗暗下了决心,她要留在这个草原上,替那木汗活下去。
从此,她隐去了自己的汉族名字杜思珩,改名叫“那木汗”。
这个故事的精巧之处在于,一个女孩,通过自己的身份转换,完成了两代人的“爱的连接”。
只有真正的“爱”才能让人有归属感,家人在哪里,哪里就是家。
杜思珩失去了上海的那个家,但是她拥有了草原上的家,她在那里长大、结婚生子,她和这片草原真正的融合在了一起。
所以,当她的亲哥哥杜思瀚找到她的时候,她应该没有遗憾,唯一的遗憾是,她的另一个哥哥那木汗死了。
当这些人站在草原上,面对着镜头,当草原的落日渐渐下沉的时候,一切都是那么自然、美好。
相信尔冬升导演在拍这部电影的时候,是真正爱着这片土地上的人和事的,因为“爱”不会骗人。
长命百岁的蒙古族妈妈
看电影之前,预期到了,草原的景色一定美的惊人,却没想到,草原上的少年,骑在马上的样子竟也帅的这样惊人。
预期到了,电影一定有很多泪点,但没料到,几乎整个电影都让我沉浸在淡淡的难过与感动中。
预期到了,杜思珩一定不会就那样被淹没在流沙中,却没有想到哥哥那木汗的结局,成了我的意难平。
太喜欢这个几乎不讲话,却总是带着淡淡的微笑,温柔的眼神,默默守护着思珩的哥哥了。
01思珩刚刚从上海被送到内蒙古的时候,身体一直不好,高烧不退,是那木汗带着卫生员去卫生院拿药,萨仁娜对卫生员说,那木汗说不好话,但是他什么都懂。
那木汗小的时候,发烧烧坏了嗓子,他会讲话,但是发音不标准,声音不好听,便也不爱讲,可是他很勇敢,去卫生院的路上,因为担心流沙,马儿怕了,卫生员也怕了,但那木汗不怕,他轻轻拍着马儿,用很难听的嗓音说,有我在,别怕。
思珩被萨仁娜领养之后,萨仁娜教思珩在草原上方便,思珩不愿意,那木汗就给思珩做了一个厕所,三面用篱笆挡着,中间在草地上挖了一个小土坑,又有爱又好笑。
思珩一个人跑出去,被群狼围追,是那木汗骑着马带着朋友们把狼赶跑,看着他骑马而来,就让人觉得,这个憨憨的少年,给出的守护,是那样的温柔又强大。
思珩丢了亲妈妈给她的小毛巾,那木汗便和朋友们一起满草原的找,那是思珩第一次对他说:“谢谢哥哥。
”那木汗高兴的满眼是光。
02后来妹妹长大了,在朋友的婚礼上,有个小子一直盯着妹妹看,那木汗奶凶奶凶的挡在了那小子前面。
小子往左看他就往左挡,往右看他往右挡,实在挡不住,就拉着好朋友一起挡。
但是依然没有挡住妹妹想离开的心。
那个一直盯着妹妹看的男孩子,是妹妹小时候的玩伴,马正元,他们一起从上海被送来内蒙古,她发烧的时候,一直是马正元形影不离的陪着她。
他们有10年没见,思珩说要马正元陪她一起扒火车回上海,她一直想不明白,为什么当初妈妈把她而不是哥哥送去了孤儿院,难道因为她是女孩吗?
她想回去找到妈妈问个明白。
于是她和马正元偷偷的查路线,偷偷的攒粮食,在某一天,两个人骑着马“私奔”了。
那木汗带着朋友们去追思珩,萨仁娜说,如果思珩真的想回上海,那就送她回去。
可是那木汗找到思珩的时候,她和马正元都已经半截身子陷在流沙里了。
那木汗慌了,他拿着木棍去救,但流沙的力量太大,思珩抓不住木棍,整个人还是被流沙吞没了,那一刻那木汗痛苦的喊声,简直是撕心裂肺了。
03看到妹妹被流沙吞没,那木汗不再顾忌自己的安危,他亲身踏入流沙去救妹妹,可是妹妹和马正元被救出来后,流沙却没有放过他。
这个温柔美好的少年啊,就那样和大地融为一体了。
思珩跪在萨仁娜面前哭着认错,萨仁娜只是仰天痛哭,却并没有对思珩有任何责骂。
伊德尔放了那木汗最心爱的马儿,一家人离开了和那木汗共同生活的地方。
伊德尔对思珩说,我说过,永远不会抛弃你,以后你就叫那木汗吧,那木汗死在了流沙里,你要替他活下去。
再后来思珩就在大草原上真正的扎了根,结婚生子,子又生孙,到几十年后亲哥哥杜思瀚找到她的时候,她的曾孙都已经出生了。
她曾经因为被自己的亲妈妈抛弃而耿耿于怀,想要问个究竟,终于在萨仁娜、伊德尔和那木汗的守护和深爱下,得以治愈,度过了幸福而完满的一生。
04电影里有太多让我感动的场景。
领养大会上,内蒙牧民为了能领养孩子,彼此之间据理力争。
他们带着各种玩具和吃的,使劲浑身解数,哄孩子们开心,希望孩子能愿意成为他们的家人。
那个因为自己长得太粗狂,导致没有孩子愿意被他收养,甚至想强行让思珩跟他叫爸爸的蒙古族大叔,真是可爱极了。
伊德尔在部队带回来鸡蛋,那木汗和萨仁娜第一次尝到鸡蛋时那个嫌弃的眼神呀,简直把鸡蛋当做了世界上最难吃的食物。
那木汗吃萨仁娜的醋,跟伊德尔告状说,妈妈对思珩比对他还好,可是他自己对思珩的爱,却一点也不输给妈妈,甚至最后豁出了自己的命。
伊德尔补全了思珩一直缺失的父爱,他是全家唯一会讲汉语跟思珩交流的,他教思珩骑马,告诉思珩怎样在残酷的大自然面前保护自己,告诉她要勇敢。
电影最后,一百岁的萨仁娜、思珩,带着全家人,一起祭奠刚刚过世的思珩的亲妈妈,萨仁娜感谢思珩的亲妈妈给了她一个美丽的女儿,而我想,若是思珩的亲妈妈知道,自己女儿是被这样的一家人用一生来爱的,她也可以不带遗憾的瞑目了。
05以前不知道“三千孤儿入内蒙”这段历史,因为这个电影,让我对那段历史,对当时所有为照顾这些孩子做出贡献的人,心生敬畏。
尔导用一个普通家庭的寻亲故事,把这段历史呈现出来,又是这样的细腻深情,这样的温柔动人,给观众看到了草原的美景,内蒙牧民的热心温情,看到了伊德尔、萨仁娜、那木汗以及其他所有内蒙牧民对孩子们的民间小爱,也看到了贯穿在历史长河中的民族大爱。
我被深深的打动了。
-作者-柒月暖阳,以一朵花的姿态行走,穿越季节轮回,在无声中不颓废,不失色,花开成景,花落成诗,已出版《以一朵花的姿态行走》。
个人公众号:柒月暖阳,私人微信qyny0704
这是一个寻亲的故事。
一个时隔多年后,哥哥寻找妹妹的故事。
也是一个和私心和解的故事。
1、哥哥的小秘密妹妹在1960年,随3000孤儿入蒙古。
哥哥在2012年,才开始寻找妹妹。
50多年,早干什么去了?
在这之前,母亲多次喊哥哥一起去找,哥哥每次都说:忙。
“说多了就是借口。
”这话说得哥哥一大把年纪仍羞愧得低下了头。
为什么现在才找?
一是因为,母亲得了阿尔兹海默症,就快死了,他也得了脑瘤,也快死了。
再不找,就真人生遗憾了。
二是因为,他有愧于妹妹。
当年母亲兄妹俩二选一,送一个去福利院,把弱的留在身边,他偷听到了,故意淋了雨,生了病,这才让妹妹被送走。
这一走就是一千多公里,一走就是几十年。
这也让他多年不敢面对妹妹,更别提寻找妹妹这件事。
2、妹妹的小秘密妹妹的秘密很简单,想妈妈,想回上海找妈妈。
萨仁娜一家养了她10多年,她却不敢跟萨仁娜提起这件事。
背着“家人”,跟一个“外头小子”整天眉来眼去,鬼鬼祟祟,“密谋出逃”。
两人误入了流沙,差点死掉。
萨仁娜的儿子那木汗及时赶到,救了他们,自己却死了。
为了这个死去的“哥哥”,妹妹选择留在“母亲”萨仁娜身边。
3、母亲的小秘密母亲为什么把哥哥留在身边?
仅仅只是因为当时哥哥着了凉,生了病?
内蒙的接人队伍到达上海福利院时,他们无意中的一句话却耐人寻味:大部分都是女孩。
为什么?
因为大部分男孩并没有被送出来。
送?
说的难听点,就是抛弃。
4、内蒙的小秘密话说从头,19世纪50年代末自然灾害,南方受灾,让内蒙支援,因为他们受灾较轻。
殊不知内蒙也“灾难严重,草料不够,牛羊下不了奶”。
往南方运物资,等于白送,亏大了。
内蒙主席想出了个主意,不如把南方孤儿收到内蒙来养,18年后就是一条好劳动力。
这波不亏。
结果接人的队伍一到上海,他们傻眼了:大部分都是女孩。
想想也没事,女孩好生养。
大不了再过18年后就是一窝好劳动力。
5、萨仁娜的小秘密萨仁娜的儿子,因为发烧,坏了嗓子,导致外人当他是“傻子”。
“他说话不清楚,但他什么都懂。
”这也让他找不到媳妇,没有人愿意把女儿嫁到他们家。
萨仁娜收养妹妹,多少也有养媳妇的意思。
“那木汗说什么,妹妹也听不懂。
”萨仁娜曾想让丈夫在家陪他们俩。
6、那木汗的小秘密那木汗开始时并不喜欢这个妹妹,因为她夺走了额吉萨仁娜的关心。
直到妹妹第一次喊他“哥哥”,他笑开了花。
整天盯着这个好看的妹妹。
10年后,妹妹多瞧了一眼外人,他就吃醋。
但当妹妹和那人遇到生命危险,他仍毫不犹豫挺身而出,哪怕丢掉了性命。
那木汗的小秘密昭然若揭,他喜欢这个妹妹。
是男女那种喜欢。
7、这里的小秘密就是一点小私心私心,自私的心,为私人利益打算的念头,相对于公心。
于个人而言,要生存,有喜好,就有私心。
于家庭而言,维护家人,其必有私。
于国家而言,兹事体大,爱我中华。
范围越大,私心越大。
影响者众,你看内蒙。
时间越久,私心越大。
积压已久,你看哥哥。
谁还没点私心呢?
海的尽头是草原。
2022年10月31日写于武汉,首发于公众号【怪物电台】
哥哥的残疾要体现的是父亲为了保卫边疆,对孩子对家庭的亏欠…… 这才符合大爱的设定,这个“童养媳” 说法是对编剧和导演的侮辱 哥哥的设定导演访谈里提过,因为草原F4除了那木汗都是由蒙古族演员扮演,怕他生背词无法很好地融入 编造了一个“童养媳”的设定,自导自演尬黑……造这种谣好缺德……
看完这部片子,想起了《奇葩说》的一期脑洞辩论。
“有后东”和“无后米”,选谁去核电站完成任务拯救全人类?
辩手姜思达提了一个独特的角度,他说如果把辩题看作一部灾难电影,哪一种电影会更打动人?
让“无后米”去,只是一个孤寂的人孤寂地死去,留下的是别人对他的无尽愧疚。
而让“有后东”去,留下“无后米”和“有后东”的孩子,他们之间会建立一种新的亲情连接。
动物之间,所有的亲情都靠血缘,而人类之间的亲情,还有可能是恩义。
《海的尽头是草原》就是这样一部打动人的电影,它描述的也是这样一种新的亲情连接。
一个南方的“孤儿”,进入了内蒙的家庭。
她像一只倔强的小牛犊,顶着尖尖的角,和周围格格不入。
如何融化她身上的坚冰,治愈她内心的伤口,萨仁娜一家都付出了自己的努力。
01 萨仁娜:我们养育了同一个女儿
听萨仁娜说得最多的词是,女儿。
女儿,来。
女儿,别去。
女儿,妈妈,哥哥,一家人。
可能在我们日常的语言习惯里,听不到这样的表达。
妈妈喊女儿,通常喊名字,喊昵称,不会喊“女儿”这个称呼。
所以第一次在片子里听到萨仁娜喊杜思珩“女儿”的时候,有一种奇怪的感动。
像是一种霸道的宣告,告诉自己,告诉对方,告诉莽莽苍苍的草原,这个小姑娘是我的女儿。
又像是一种温柔的呢喃,散发着无限的爱意与包容,仿佛所有的错事都会被为这个词所原谅。
萨仁娜对杜思珩的爱有目共睹。
在育婴院时就包容她的任性,不管小姑娘怎么闹都全盘接受。
甚至在看到她口中出血时,不分青红皂白就教训草原上的大哥哥们。
一个小姑娘,失去了亲生父母的照拂,又远离了熟悉的水土,她对她充满了怜爱,她用她的方式在给她安全感。
所以选家庭的时候,尽管对内蒙这片土地毫无归属感,杜思珩还是选择了跟萨仁娜回家。
不是因为萨仁娜刚好站在那里,而是萨仁娜平日里给了她足够的安全感,她才在挣脱了蒙古大叔后,自然而然地抱住了她的腿。
成为一家人后,萨仁娜对杜思珩,不仅是爱,更是偏爱。
物资匮乏的年代,珍贵的奶制品,必定优先紧着带回来的女儿。
女儿不习惯毫无遮掩地如厕,她很快读懂了,领着哥哥,在草原上为她搭了一个旱厕。
虽然简易,但这是草原上第一个也是唯一的一个厕所。
她就这样把小姑娘带大,小姑娘长成了大姑娘,穿草原的服饰,参加草原的传统婚礼,说草原的话。
但她的心,依旧朝向南方的城市。
杜思珩和马正元出走后,所有的人都心急忙慌地准备把他们找回来,只有萨仁娜在他们出发之前,着急地同那木汗交代,如果她真的要去上海,你就送她去。
她担心的不是女儿不回来,而是她长途奔波的安全。
尽管养育了孩子十多年,但她没有想要把孩子强行捆绑在自己身边。
她想的是如果日后能和杜思珩的亲生母亲相见,可以把养育过程的点滴分享给对方。
她想的是感谢杜思珩的亲生母亲生下她,让她们可以养育同一个女儿。
同为母亲,她知道一个妈妈不想错过女儿成长的心情,她知道不到万不得已,妈妈不会抛下自己的孩子,她时时刻刻都在和远方的那个母亲共情。
你来,我照顾你。
你走,我也想成全你。
可以说这是一个母亲克服了占有欲的大爱。
也可以说这是萨仁娜对母亲这个身份的感同身受与深刻理解。
02 伊德尔:我永远不会抛弃你
曾经有人发起过这样一个投票,哪件事情会让你有“父爱如山”的感觉。
高票选项是,小时候坐在父亲的肩头。
深以为然。
所以当看到伊德尔把思珩扛在肩上看赛马的那幕时,我就觉得,是了,他是她的爸爸了。
当然他做的远不止这点。
作为一个影片中段才出来的角色,伊德尔的篇幅并不多。
但他有限的几次出场,依然能展现他作为一个父亲的担当与情感表达。
他与思珩有过四次交流。
第一次是星空下的闲聊。
伊德尔刚休假回来,家人、朋友济济一堂,热热闹闹地吃饭。
思珩没有去,她蹲在帐篷外面,小小的一个身影。
伊德尔出去喊她吃饭,她说她不饿,但更多的是因为她对他还是陌生的,融不进那样的热闹里。
于是他顺势留下来,陪她看星星,送她指南针,拉进两个人之间的距离。
成为父母之前,先成为朋友,不失为一种不错的选择。
第二次的交流发生在他们一家拜访敖其尔爷爷之后,伊德尔讲述了他与敖其尔爷爷的渊源,告诉思珩,即便大自然对我们很残酷,我们也要勇敢的面对。
世界是残酷的,自然灾害让人们流离失所、无枝可依、甚至失去生命,但人们的善心与爱可以对抗这种残酷,可以免人于惊慌,免人于悲苦。
年幼的思珩也许听懂了,也许没听懂,但她一定知道了,她的草原父母是很好很好的人。
第三次,是思珩去追返回工作的伊德尔。
她被漫天风沙压倒在地上,抬不起头来。
她想起了她的亲生父亲离开的背影,她以为伊德尔同那个男人一样,走了便会杳无音信,她害怕极了,不想再一次失去她的爸爸。
好在伊德尔及时赶到。
思珩说,爸爸别不要我。
他动容了,这个小姑娘在如此危险的境地下,害怕的只是他的离开。
于是他许下承诺,我永远不会抛弃你。
父女之间的最后一次交流(影片呈现的)也是这句话。
但这个时候,伊德尔是带着愤怒和谅解的。
因为思珩的任性,他失去了他的亲生骨肉。
这个孩子小时候生病烧坏嗓子他就不在他身边,好不容易长成了一个沉稳懂事的青年,在他遇到危险的当下,他作为父亲,依然不在他身边。
他得多愤怒,多难过,多自责啊。
在这样的情绪里,他隐忍着,还是信守了自己的承诺,永远不抛下思珩。
从怜爱到鼓励到动容到愤怒到谅解,伊德尔对思珩的感情经历了一系列的变化,最终沉淀成了如山的父爱。
03 那木汗:不要过来
那木汗是一个怎样的少年呢?
瘦,高,黝黑,沉默,站在那里,整个人灰扑扑的,唯独一双眼睛澄澈明净,像草原上的朗日晴空。
对于杜思珩的到来,他是欢迎的。
母亲把奶豆腐几乎都分给妹妹时,他没有表达不满。
只是在妹妹打翻满碗的奶豆腐时,迅速地捡起来吃掉了,才透露出他其实也只是个半大的小子,他也很想吃奶豆腐啊。
母亲对妹妹的无微不至,那木汗看在眼里,起初有些许嫉妒,但他没有表现出来。
只是在爸爸回来时,悄悄地跟爸爸说,母亲对妹妹比对他好。
然而他自己对妹妹也在默默地疼爱着。
思珩一个人跑出去,遇到狼群,他策马扬鞭,吹着哨子,赶走狼群。
他和他的兄弟们,像马背上的英雄。
后来他们帮思珩找她从不离身的毛巾,看起来是一件麻烦的小事,但他们也认真地四下搜寻,为的是守护妹妹心里某块小小的领地。
对峙群狼的英雄气概,寻找贴身毛巾的细腻温柔,让草原少年的铁汉柔情跃然屏幕。
十年后,思珩长大了,与儿时的伙伴重逢。
那木汗左挡右挡,也挡不住他们来自同一个地方的视线的碰撞。
草原上的人,讲究缘分。
那木汗和思珩,缘于流沙,终于流沙。
他们的第一次相见,那木汗冒着流沙的风险,去取消炎药救她。
他们的最后一次相见,那木汗把她从流沙里拽出来,而自己则永远地埋在了草原上。
那木汗对思珩,也许曾经有过晦暗不明的想法,但他从未宣之于口。
他对她说的最后一句话是,不要过来。
他尊重她,守护她,待她如亲生妹妹一般。
最后还舍弃了自己的生命,救了她。
草原外面有山川,有海洋,有城市,有汽车,这一切,他都无法看到了。
你好像能理解所有事情的发生,但又会忍不住想,凭什么,为什么?
那木汗的死,让杜思珩彻底杜绝了回上海的心思。
她决定替那木汗活下去,也终于把草原当做真正的唯一的家了。
站在上帝视角来看,这好像是一种交换。
用那木汗的死,换杜思珩对草原的真心。
但我不愿意这样想,我更愿意把它当成是随心发生的情感事件。
因为那木汗对妹妹有感情,才会不顾自己去救妹妹,因为妹妹对那木汗有感情,才会担着满心内疚,在草原上生活下去。
思珩和那木汗,从始至终,都是小毛巾和她的哑巴哥哥啊。
04 结尾白云苍狗,野马尘埃。
如诗如画的镜头语言,把一切娓娓道来。
朴实无华的情感流动,像有人在心里唱咏叹调。
很久没看过这样淡淡叙事却又深情满满的片子了。
我被深深地打动了,你呢?
虽然但是,一定要这种桥段,才能表达主题吗???
去年在B站看了大半年尔导拍片的Vlog,算是从另一个层面的见证了一下这部电影的诞生,结合电影成片,别有一番风味,质量不错,尤其最后几分钟,说个有意思的题外话,影院工作人员提前几分钟进来了,正好在气氛比较浓烈的结尾,我的羞耻心让我把口罩拉高以挡住眼泪,离场时发现那位工作人员小姐姐也在擦眼泪,一下子感觉偶尔放下羞耻心也没什么不好。
看完想说点什么,却很久无法用言语形容复杂的观感。它有典型主旋律影片的基调和架构,但没有令人生厌的口号和民族主义情绪。讲述饥荒历史背景的故事,但毫无尖锐和批判,甚至温吞温情渲染满满的正能量。后期经过精致的调色和CG特效制作,但镜头语言平平无奇。选角和演员表演挑不出什么毛病,但也很难说出彩。阿云嘎颇有年轻时尊龙的气质,表现可圈可点。蒙语和蒙族文化没有沦为可有可无的背景板,而是在影片中占据重要的地位和篇幅,在布景和演员台词上下了功夫,能感受到真诚踏实的创作态度,在当下华语电影大环境中显得难得可贵。但也有教化色彩。整体看来,也是一种平庸的质朴,或质朴的平庸。两星半。
尔冬升拍的不能算差,反转也算有力量,但是这个故事其实应该由内蒙古的万玛才旦来拍味道才对。思瀚淋雨那段的人性包袱,算是这部电影的最大亮点了。
我也算是在导演的vlog里围观近一年拍摄过程的精神股东了……为什么在草原取了那么多次景夜景还是宛如廉价棚拍啊???陈宝国那汉人一家子真是奇葩,父亲跑路母亲弃女哥哥出卖妹妹白眼狼真是绝配🤧21世纪了我们的少数民族还是要成为被汉族吸血默默隐忍的圣父形象哈哈哈……马苏跟阿云嘎睡在一张床上我承认我🍋了……尔冬升啊啊啊啊如果不想拍电影可以不拍了真的……
今年在电影院看过的最难看的片,大部分内蒙人看完这个片子都会想去给尔冬升一拳头!
真的也就一个还行,值不值得酸一下大可商榷。故事本身不能不说不感人,但有着很深的时代烙印。开头部分对于饥饿的描述,不是旧中国甚至不是体制外的人但仍然难以逃脱骨肉分离的惨剧,所谓上海孤儿,也并不是上海受灾,而是只有上海这个级别的城市有的福利院,让抛弃女儿(大部分)的行为显得不那么残忍(那些孤儿们的衣着也太光鲜了)。而这种“大爱”背后的举国体制也是古今罕见,非要用当代这条线来叙述,除了好像造成了一点悬疑感毫无意义,完全没有反思,没有对于特定时代和特定制度的描述,只剩下空洞洞的——“爱”。连爱到底是不是超越血缘都游移不定。倒是这个阿云嘎好看的,不考虑带八角帽拍西行漫记吗?
*中规中矩昏昏欲睡cctv6/8
可以坐等二刷了。看完好想去草原啊。
拍得挺细腻的,假装去内蒙旅游了。
尔冬升,陈宝国,六十多的人了,恰烂钱心不痛吗。作为学生作业都不及格的程度,想带薪去内蒙休假就直说。中国院线就非得比烂吗,说实话真的找不到比这还烂的了,小甜剧好歹还讲了个故事,这就是一团彩色的浆糊。
12thBJIFF
半部好片吧,前半场四平八稳走马观花,看得人昏昏欲睡,后半场突然发力渐入佳境,能让人能沉浸在草原上纯粹的人与人的羁绊里,巴德玛老师表演惊人,一秒让人飙泪。然而这种纯粹的感动是剥离了社会背景的,但这个故事脱离了社会背景就完全无法成立,就像结尾意料之中地用和解来消解残酷,但这和解是人物的选择,她们有了自己的家,也就有了软肋,也不得不和解,但得清楚这和解背后的物是人非与造化弄人本不应存在。
看完就觉得尔冬升这人能处啊,参加个《演员请就位》,就搞了个节目组团建电影。当然,故事还是很感人的,但这种感人还是脱离不了真实历史本身。唯一不懂的是,就算要表达内蒙人民的大义,也不用非得写死人家亲儿子吧。
“三千孤儿入内蒙”是个会出彩但不好拍的主题。剧情把控与人物设定是这部的硬伤,不确定是否有隐晦表达被剪辑,单就呈现出的内容来看--妹妹被纯朴牧民一家呵护疼爱了十年,仍任性执拗偷偷溜走,并因此害死草原哥哥--逻辑生硬,有强加冲突之嫌。而妹妹不再作妖,放弃寻根上海,从此入乡随俗侍奉双亲到老,这样的结局又到底是美满还是悲哀?
名字很有诗意,完成度也很好,那种历史背景的冲击和草原的生命力扑面而来,承载的背后,是多么沉重的个体,不会仅因为给出的这份温暖而忘怀,终究每个人都背负了一些。导演尽力了,只是讲故事本就够精彩,非要让人感动就狗尾续貂了。
2022北影节第二场电影|动人!有力!一个关于找寻、原谅和救赎的感人故事。草原人物群像刻画得很成功,角色各有千秋,确实是大爱无疆。小演员尤其出彩,灵气十足。我们永远需要这样温暖的电影。
星光 故事很感人,还原度不错,草原真宽广,只是感觉力度和深度还差点。
三年自然灾害的生离,蒙古草原流沙的死别,造就了娜木汗的一生。从她兄妹相认的目光里,是沉静如海,是草原强大的生命力抚平后的恬静。
《公民凯恩》式的框架,根据受访者的回忆,补全中心人物的一生。但是这个框架过于简单,就单单采访了两三批人,并且中间很长一段回忆都不应该是受访者的视角所能拥有的。开头比较跳脱凌乱,难以入戏。回忆往事的滤镜虽然有老照片的质感,不过黄澄澄的,浪费了摄影构图所营造的美感。可今年的生活已经很苦了,在这个时间点出现一部如此充满爱的作品,也像给未来点了一盏明灯。