壬生义士传

不知观影的各位有没有这样的感觉——日本喜欢拍那个时代的影视剧就如同我国喜欢拍清装戏。

非常非常多哦！

哈，还是说回影片本身。

因为缺乏对那个时代的了解，所以也不知道幕府、新选组、长州武士之间到底谁才是正义的力量，或者说哪一方违逆了时代的进步。

所以，从影片的立场出发，似乎新选组的命运是必然要悲剧的。

残忍、猖狂、迂腐的一群雇佣兵。

比较可怜的是吉村这样的人，应该说他该是那种比较知足、本性善良的小人物吧，为了粮食，才不得不走上了卖命的道路。

所以那么吝啬也是很正常的吧。

至于后来的赴死，其实没有搞懂为了说是为了南部。

但还是蛮感人的，因为他终于不是为了食物而战斗，而是为了他自己所坚持的信念而牺牲。

终于又回到了作为人的尊严了。

我想人一生都在苦苦思索这个答案。

看到影片的主角，是么是士，又是如何为人呢，理想与生活炙烈的交织在一起。

是颤栗的感动。

这是看过的最好的一部电影。

When the Last Sword Is Drawn.壬生义士传的英文片名。

片中主人公贯一郎的剑最后一次出鞘，是向着自己。

新撰组作为幕末最强的武士集团，它的瓦解也代表了武士时代的最终结束。

因为周末看了《壬生义士传》。

才突然发觉，原来新选组除了几大出名人物，竟然还出过一个名字叫做吉村贯一郎的牛B人物……没白牛了一晚的内。

很多人可能对幕末或者日本武士的历史背景不是太了解，所以会有诸如“忠诚得过于迂腐”的结论，甚至还有人引用“一个不成熟的人会为某种信念轰轰烈烈地死去，一个成熟的人会为自己爱的人谦卑地活下去。

《麦田守望者》”来说明，此人归于不成熟之列，而在我看来，无非是一些牵强附会，断章取义抑或个人经历匮乏的自以为是的脑补之举。

好吧，刚才写完上面那些，我点开了人家的评论仔细一看，说得还算在理，顶了一下。

那我收回上面的话。

对家庭的责任感，我想是应该并非列入了武士之道中的。

而贯一郎所遵循的，并非死板的武士之道，而是自己的心声，是出于对妻子、儿女的诚挚之爱，责任感是由爱而生的。

而武士之道，无非是在鸟羽伏见之战中所表现出来的——将军都已经弃城而逃，作为一名京都警察局编外保安队的一员，吉村的反应无非是一个有血有肉有情感的“性情中人”之所为，而那些所谓的幕府和天皇是什么关系，他们谁对谁错，已经远远超乎这个农民级的武士，一个脱藩的浪人，一个连乡士的名分都因为饥荒不得不丢弃的普通老百姓心中崇高理想，在生死攸关之际，在冷兵器直面热兵器那种压倒性优势的绝境之中，吃果果地，直白地，毫无掩饰的表现。

就好似我们这一生，会受到千千万万的社会舆论、所谓的主流价值观所套的层层枷锁和条条框框，而每个人真正想要怎样活下去，以怎样的姿态存在于他所生存的，不为自己所左右的现实社会之中，完全取决于每个人自己内心的坚持。

而吉村，这一生，最最倒霉的，就是结交了那么一个朋友。

而这个SB朋友只是踩到了一坨狗屎，继承了一点点官位和俸禄，以至于位处度人生死的地步。

能在鸟羽伏见之战，如此亢奋顽强，挣扎到底，争做出头的鸟，居然没有死，不得不说是一个奇迹。

想必当时吉村必定是怀抱着“老天既然不让我死，定是特殊关照，让我留条命回去见见朝思暮想的老婆孩儿。

” 没有想到，等待吉村的，包括陪伴观众剩下20来分钟剧情的，恐怕只有满心无奈，和满面的内牛。

所谓人面兽心估计也就是这样了，没想到最后还得到了斋藤的原谅，也就是他自己良心发现战死了，不然活着简直就没有脸面对空气中28%的氧气分子，要是我的话直接剁了伴寿司。

我要是吉村的老婆孩子，直接冲过去吧他们全剁了拌寿司。

还好我不是，才有后面的故事。

吉村可怜的小女儿才有了后半生的依靠。

只是，这个倔强的剑士，终究饿了数十日，到死也没有吃下“朋友”为他捏的饭团，到死，也没有用这个“朋友”命他自杀，而为他准备的，或许能减轻些许肉体之痛的锋利的长刀（擦，为什么给人家长刀切腹！

），恐怕，也只是在生命的最后一刻，作出最后一点微薄的抵抗，绵表不甘之心。

擦他妹的，什么事啊！！！

内牛了半天，才发现原来是导演《入殓师》的滝田洋二郎的作品，难怪。。。

总能在后半篇让人一直内牛不停，我服了他了。

不信的话，去看看《入殓师》就知道了。

好吧，我开始质问了，话说那冲田总司的额发，是肿么回事！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

呃。。

发完脾气之后自我反省中……斋藤一，不应该有那样的风流史吧。

我宁愿相信斋藤是和月伸宏笔下的那个样子，连剑心，也就是彦斋得知这人有老婆孩子，都惊掉下巴的人。

但，真心喜欢他包养的那个小恐龙，我相信这个小恐龙是滝田，抑或原著作者杜撰的一个角色，一定是的……所以，在这里，是和御法度相反的呼声：“土方，在历史上好歹是一枚帅哥”，而在这部作品里，恐怕群众们的心声是：“斋藤，在历史上是大家公认的丑男……”其他就不说什么了，比如筱原泰之进……还算是我比较欣赏的人物，结果满篇就听见有人大喊：筱原！！

筱原！！！

喊了半天都不知道到底哪个TMD是他！

有两个大事件我怀疑是池田屋事件和油小路的死斗，但总给人感觉似乎有那么点象似乎又并不是……呃，不清楚到底作者引用了啥还有一点比较欣慰的是，我就说版本龙马不像是新选组的人杀的，但要说是伊东那帮，就不好说什么了……以上我仍旧无法摆脱对冲田的额发的执念之中……无限幽怨。

无意中买到了《壬生义士传》，很大程度是看在了久石让的音乐和对03年出品新作的期待上。

但却真正看到了后悔的程度——我不要看第二遍，这样一部影片，看到第二遍一定会比初次有更深的体验，但是这种激烈的感情，却不是只想带着休闲的心情看电影的我需要承受的。

所以，已经够了。

从第110分钟开始掉下眼泪，一直到影片的终止也没有停下，苍老的藤田五郎在大雪中一面慢慢走，一面念着当年贯一郎不曾离开口边的“我美丽的故乡盛冈……”温暖广阔的音乐中正是那片四季变换的土地。

这是反复出现过的句子，这是反复出现过的场景和音乐，但是到了影片的最后一刻，才会不知不觉听到看到就会掉泪。

那是因为，对吉村贯一郎这个人的心情和胸怀，直到最后才有了十分的了解。

两个人的回忆穿插着展开叙述，终于将一个武士的最后历程补充完整——一方是不再有狼的利齿和锋芒的老迈的斋藤一，另一方是可以用“我的父亲的挚友，或者，我的挚友的父亲”来介绍彼此关系的故人，互相补充着见不到的部分，终于将失落的环完整展现。

所以当这个武士的最后人生和心境，终于可以让人体会的时候，他先前的无论新撰组内或故乡的乡亲都不可理解的行止，才可以让人了解，之后就是沉默。

看着在不可阻止的时代变革之中，执着着自己信念和生存的意义的人们的辗转搏杀，在屏幕前就只有沉默。

很清楚的一段历史，很清楚的最终命运，所以所有的战斗都带着殉义的悲壮感觉。

更何况贯一郎也曾难得的厉声训斥“不要畏死，但是也请各位一定活着回来！

”带着一去不回的觉悟，热烈的追求活着的明天，贯一郎的最后时刻，或者也是新撰组的最后时刻，一直都是给人这样悲壮的感觉。

作为主角的吉村贯一郎，并不是传统的武士大爷形象。

被斋藤一第一眼就瞧不上的乡下土人，带着岩手一带的口音，虽然在入队的比试上有和永仓新八打成平手的实力，态度却是特别谦和甚至带点卑怯的感觉。

和武士们负气仗义的习气不同，这位贯一郎先生只爱钱，看到薪水发下来感动的不知道说什么好——非但不像武士，倒是更像外地打工的老民工。

在斋藤一的回忆中被特别强调的“爱钱”这一点，真是无以复加到了有喜剧效果的程度。

可以对土方副长慢慢掰着，“那个，我身为‘介错’，其实很辛苦啦，刀口都崩坏了，所以，好不好给我加补刀的津贴呢？

”听到新撰组和军队编制一起的时候，立刻紧张的问道，“请问，我的薪水，有没有因为这次调动有所变化呢？

”甚至推测出斋藤一清洗内部杀人之后，逼迫当事人到了无可否认的地步，以至于壬生狼吸了口气问出：“吉村先生，你到底想怎样？

”竟然气势全消，垂下眉毛，特别不好意思的开口，“那个，其实，有封口费就好了……”斋藤一对此人的缺乏武士尊严莫可奈何，所以见到这位爱钱武士当场拒绝御陵卫士两倍薪水的诱惑的时候，或者更感惊诧吧。

另一位故人之子口中的贯一郎，却是一位温和又高强的剑术师傅。

絮絮得到讲着南部武士的心得，描述着盛冈四季的美景，感慨自己的家乡真是日本最美的地方，活得贫穷而尊严。

也有过站在大雪中等待藩主，就算那是自己幼年开始的好友，也一样除下刀，跪地，额头触着雪：“请让我脱离本藩。

”无论对方怎样阻止，温和而坚定，“请让我脱离本藩。

”为了在饥荒的年头养活一家才决定出去赚钱，大雪之夜匆匆出门，确实有种“贫贱夫妻百事哀”的末路感。

因此后面所有对钱财的计较也就不难理解，断然拒绝御陵卫士脱队诱惑的理由才让人特别印象深刻——已经有过一次背叛，所以绝不容再有第二次！

第一次叛出本藩是因为身为男人的责任，第二次拒绝背叛则是出于武士的义务。

武士真是天下最傻的一等人。

说着“坚持信念是南部武士之魂”，固执的逆潮流而动，为自己忠实的对象拼掉最后一口气，甚至前赴后继的奉上性命，真是让人看得一面大骂“不识相”，一面流下眼泪。

刀剑的时代已经过去，武士的意义也随之消失。

面对火器却仍然挥舞着长刀冲上去的人们，争的不过是信念和生存的意义；只是战力上一边倒的悬殊倒还罢了，冠以“贼军”的名义，甚至成为发动一场不义的战争的罪魁，这样的情况下，完全失去战意，心灰意懒的颓败，或者也可以理解。

最傻的武士，却在这样严苛的情势下站到了最前：“我乃新撰组队士吉村贯一郎，效忠幕府将军德川，决不会后撤——”不顾之前斋藤第一次“你快逃走，只有你不可以死”的表达善意，只身面对的是洋枪队的狙击和不义的指责，最傻的武士，就这样冲了出去。

只是在这里终止的，是斋藤一的回忆。

接下来的故事，却没在这一场悲壮中结束。

在战场上幸存，一场大雪中满身是血的拼命爬回大野的住所。

这个场景，只是让人想到《水浒》中的“风雪山神庙”，满天大雪扯出的，不过是一场穷途末路。

被昔年的好友勒令切腹以保全本藩，对已经虚弱到不能动的人，已经无所谓。

看着落雪回忆一生中最幸福的点滴，闻着饭团的香气念着南部家乡的美丽，这是全剧中最感人的场景。

不得不提到中井贵一的演技，非常精湛，之前复杂的眼神和表情变化都丝丝入扣，这一场穷途末路则处理的特别安详，简直让人不忍心看完。

然而这还不是终点，所有回忆终止于贯一郎引以为傲的儿子的参战和死亡。

武士的一生就像樱花的盛放，在短短的时间里倾尽繁华，然后在一瞬间消散，留下来的，只是对故乡的眷念。

看到结束的时候，听着辽阔的音乐描绘着南部盛冈，终于感到只有沉默。

起初一直感叹画面和音乐的配合，气氛的营造又多么擅长，中井贵一眉梢眼角都是戏……看到了50分钟的时候，终于再也这样欣赏不来。

情节的走向已经不能让我继续抱着悠闲的心情看戏，看电影的时候感情投入更多，多少背离了娱乐自己的初衷。

看宣传的广告词写着：“高票房来自豪华的演职人员共同营造的‘灵魂的娱乐’。

”这句话或者翻的不准，但是却看得有点苦笑。

这不是“灵魂的娱乐”，这是灵魂的清洗。

说不清有多少次内心震动，这确实是一个会不断给人带来内心震动的人，他的每一步抉择，从一个末路走向另一个末路，都有无可挽回的宿命感。

身兼男人与武士的双重身份所做出的选择，正是背离时代风向的走向。

一个人的命运很少能够脱离团体命运，幸运的出轨就是一个奇迹。

一个好人，好丈夫，好父亲，好友，忠实的卫士，完美的武士，在时代变革中，也只是和其他人一样像樱花一样瞬间飘散。

斋藤一说过的，“我们中只有你不能死”，就算更有求生意志，更有活下来的理由，在时代已经改变后依然固执的坚持着自己，信守着武士的精神，仍然免不了会被人踩着尸体走过。

想到这里的时候，冰冷的落寞已经盖过了原先的悲壮。

作出不超越自己时代和身份的选择和决定，然后将人生发挥到极致，其实这是值得尊敬的，但是在变革的时代里面却营造了一场悲剧——对于这样的人物不能够批评，对于这样的人生也做不到推崇，感动里面尚存着遗憾，悲壮之中也有落寞。

所以真正完全结束的时候，只是沉默着，不知道说什么好。

就像一场大雪降下，盖住了原本混杂的一切，是沉默也是空白。

本以为会很感慨的作品，其实什么也没有看懂。

sul.04.04.10

这不是一部严格意义上的新选组题材影片，虽然名字里包含了壬生义士。

只是一个矛盾的南部下级武士，在经历了矛盾的脱藩后，加入了另一群在时代与使命的夹缝中矛盾挣扎的人们的故事。

吉村贯一郎虽然剑技精湛，但是除了握着剑的时刻沉稳老练，其他时候他实在不太像一个武士，唠唠叨叨的全是家乡的好，妻子儿女的好；张口闭口全是钱，补贴。

所以斋藤一打他开始唠叨就瞧他不爽想杀之而后快，却又因为他的剑技高超而杀他不得。

片子并没有刻意美化新选组，近藤勇也没有被洗白的高大全，真好。

于是，才能看到在执行任务的时候，组里的乌合之众是怎样怠工捡剩；才能看到局长面无表情地啃着瓜冷冷地吐出：“杀了伊东”的真实来。

新选组从来就不是不食烟火的神仙，是后人把他们推上了神坛，创造描摹了神话以供自己膜拜。

在这里，新选组里的主要人物关系都被淡化，淡化后的这个神话之所以被扯下来给主角做背景，只是因为它在那个矛盾的时代有够矛盾，仅此而已。

斋藤一多少有些冷漠，有些嗜杀，对组里的一切动向了如指掌却又冷眼旁观。

在众人比剑的时候喜欢远远默默地看着，在执行任务的时候喜欢在剑柄上喷一口酒，连自己女人的家乡所在都不多问。

自己和新选组的未来？

天知道，过分关心也是于事无补不才是命运的本体么？

幕末那个风云诡谲的时代，很多人怀着不同的心思选择了脱藩，但不会所有人都像坂本龙马、伊东大藏那样忧国忧民或是妄图实现大志。

吉村贯一郎的脱藩，只是为了家人能活下去，这个辛酸的祈愿与前者相比显得卑微却又绝不输伟大。

他是武士，所以俸禄低微也不能向学生要钱，但他也是丈夫和父亲，奉妻养子，是一个男人应尽的责任，因此纵使被看做不忠的背叛，纵使对家乡妻儿有再多不舍，也必须离开。

很多年之后，年迈的斋藤一在诊所看到了当年吉村在组里拍的照片，于是又想起了那个男人，那个在新选组变为幕府直参后激动地问自己的俸禄会不会增加的守财奴，那个悄悄替他埋葬了自己的女人的多事鬼，那个自己舔米粒却把饭团给了别人的傻子。

吉村说要为活着而战，可他并不逃避死亡，甚至自杀式的奔向敌人的炮火，因为自己是武士呢，所以在伊东的收买笼络面前，他毅然拒绝：我已经背叛过一次，决不能有第二次。

背叛藩里是尽一个男人的责任，不背叛新选组和幕府是一个武士的职责。

为了家人他有了第一次背叛，但金钱和生存绝不能成为第二次背叛的缘由。

那个傻子的身影最终消失在伏见鸟羽一战炮火里。

在那个人和人相互残忍伤害以活命的岁月，那个傻子身上的温情，真让人讨厌，真让人留恋。

所以斋藤一对他说：你不能死，只有你不能死。

潜台词是你要死了这个世界就冷的彻底了，彻底他妈的没意思了！

后来，斋藤一通过诊所的医生千秋知道了吉村最后的死亡并不是在鸟羽一战，而是伤后在大阪乞求回乡而不得后切腹自尽的最期故事。

吉村到死念记的都是他的妻子儿女和风景如画的南部家乡，在那里有他的爱，有他活下去的理由；在这里却有他的责任，有他为了保全藩里不能活下去的原因。

于是在那个雪夜的第二天，千秋的父亲，吉村的挚友看到了脱掉了新选组的队服的吉村，用自己那把已经打钝了的刀结束了自己，为的只是不让把那把珍贵的大和守沾上自己的血，只因为想留给儿子。

到最后，他都做到了，一个优秀的武士，一个优秀的丈夫以及一个优秀的父亲。

千秋说自己的父亲从此向变了一样，最后在与新政府的战斗中也寻死似的求仁得仁了。

大概，在他为了生存而压抑忍耐了亲情和爱情的人生里，终于找到了自己可以为之放纵奋斗的理由，可以像吉村一样，像樱花一样，灿烂地盛开一回，即使很快凋零。

或许，正向某位网友的说的：有些人比自己重要，有些事比活着重要，觉得当发现这些事这些人时，幸福不远了……

记得中井数钱的时候很有高手的淡然的，不过由于这个电影的主题有些混乱（简单讲，到底褒贬占哪一边啊），如果这个不是讲新党，电影还可以，就讲新党而言，太薄弱了。

　　哪怕是圣经里对税吏的比喻也是可怕的，赤报队宣传四民平等也许庶民是不懂什么意思的，但说不用交税了果然大家咸与维新，当然，维新之后税还是万税万税万万税，然后，赤报队就变成了暴徒（浪客剑心）　　土方在《修罗之刻》里像斋藤一样已经洗白了，但月圆之夜他还是披上了新党战衣一匹马一把刀地进攻市政府，当排枪撕碎他的胸膛的时候，他仰天长嚎：我终于死了，冲田，我又可以见到你了。

　　这种时候，他完全是个英雄，失败横死的英雄我们也许更会为之倾倒。

　　明治典型地就是达尔文主义的推广，所以最后和德国变成轴心国可是说势必为之，根本就是同根而生，倒是如果真的一个统一大东亚，一个扫平欧非美，两个瓜会不会碰撞一下呢？

　　壬生义士传有一种奇怪的态度，就是冷漠的嘲讽和流泪般的追忆，一方面这些人是那么的如蝼蚁般盲动，一方面他们又如男人般的前赴后继，我想很多人都会为中井最后冲着天皇武士枪口冲过去而安然：冷兵器的无奈，自己时代逝去的无奈，坚持自己信念的无奈，……无论有多么无奈，结局都是死亡，但能够说这种无奈就是失败吗？

　　不过这个电影的副线还是出了问题，特别是斋藤一这个人物有些模糊不清，恶的羞羞答答，善的莫名其妙，这匹壬生之狼的魅力完全被中井取代了，这也许也是中井演技出色的一个副作用。

　　日本的武士片自成体系，其实真不是一刀一剑可以言尽。

　　斋藤为什么痛恨吉村呢？

因为这个外人竟然比他这个纯正新党更像新党，很多新党小说里都把斋藤描绘为非常暴虐好杀的人，几乎就是搞不懂杀了就懂了，也不需要懂了的人，这个电影开头依然如此，但是这个令他看不起的男人（贯一郎数钱的手似乎就是通过他的研究写出来的。

）屡屡比他更好的贯彻了新党的主张，最后他迟疑了，新党的主张究竟该不该坚持，他选择了活，但他的伙伴都死了，对于屡屡骂别人怕死也的确在大部分生命里把死当作儿戏的斋藤一竟然活了下来，谁都不会在乎，但斋藤一不能不在乎，而贯一郎等于在那头一直对他微笑着，他也许感觉被嘲笑，所以说出一直痛恨理所当然。

　　其实贯一郎不会嘲笑他，在他眼里，死和坚持活下去都得有人做，否则都是没有意义的，但斋藤一不懂，所以他输了。

“我不是怕死，而是不在乎。

我不死，是因为没人杀得了我。

”壬生狼的斋藤一，在《浪客剑心》里如此的瘦削，恶即斩的男人，在这部电影中，同样的角色，却让人感到鲜活了许多。

他善良的内心，和故意表现出来的冷漠，形成有趣的对比。

当然，使他人格完整的一大亮点——还是在于他和小缝的爱情。

那个可爱的女子小缝，被他称为丑女，却彼此用最真的爱对待对方。

“先生你看那里”小缝指着一边，他转过头去看，于是小缝趁机亲吻了他的脸。

然后小缝走后，他还在偷偷笑……让我窝在沙发上看到后由衷感到幸福的画面（或许始终喜欢纯情的男人吧）。

后来政局突变，杀了要人，他不想牵连小缝而跟她分手，把所有的钱留给了她。

于是，那清秀的女子在某一天躺在了花朵中间，血染红了白色的花瓣…… 男主角的中井贵一所塑造的角色吉村贯一郎，武士中小人物的真实生活，让人为之折服。

那种精神，是一种浓缩的不朽。

他凭此片获得东京电影节影帝，当之无愧。

虽然我对他在《阴阳师2》中的表现几乎没有印象，但这部片子真的让我看到他的演技。

匆忙中连图片都没截,但关于新撰组的故事却久久，久久温暖着我。

这是一个貌似武士的人，对另一个看上去一点都不像武士、最终却履行了武士的义务、死于乱世之人的回忆。

片中，斋藤一与吉村贯一郎构成一对镜像。

前者非常符合“大众”对“武士”的想象：形貌壮伟，武功卓绝，矫矫不群（见出场镜头），气性强横，行事诡秘，但实际上他的“原则”与普通人无异：趋利避害。

后者一看就是小人物，每一个眼神、表情、动作都透着“小人物”气息（中井贵一大概能演阿Q，有日本导演想改编《阿Q正传》吗），但电影花了一定篇幅表现他在故乡清贫却不乏温馨的生活：和孩子玩，教孩子读孔孟，而他也把交给他们的东西贯彻到底了 。

导演对这两个貌似武士的普通人与貌似普通人的武士都给予了同情之理解。

可惜，从吉村回到南部藩在大阪的藩邸到影片最后都很拖沓，吉村死前的一大段独白更是矫情。

另，铃置洋孝（浪客剑心 / 配音）、佐藤浩市（壬生义士传）、小田切让（大河剧《新选组》）是文艺作品中我最喜欢的三个斋藤一；但要说最接近历史真相的一个，恐怕是《八重樱》里那个年轻的野兽。