皿三昧

在结局前疯狂补番忍不住了随便写点先上第九集，之前的二刷再补———————EP 9——————————一言以蔽之就是武内宣之回过于优秀剧情推进的节奏特别稳健，有几个地方作画表现力超强，像是红黄回忆杀，玲央的暴走，尤其最后一part兄弟诀别，简直是论高级的回忆杀手法，然后津田发挥也是超级棒##说起来第四集小蓝回也是武内做的呢———————EP 10——————————几原杀我我已经莫得感情了##感觉以后闲下来可以比较下几原和痞子，虽然这俩风格不太一样，但感觉讲的都是“个人的存在意义”与“和他人的情感联结”，可能是某种时代特征吧。

## 说起来几原所有的作品都讲着同样的关键词：存在，联结（环），内部比较可能也会很有意思

年度最佳吧（毒奶警告×）不管是第十话可以载入史册的宣发还是最后一话的神级演出都让人有种见证历史的自豪感（？

） 尤其是最后一话 看之前其实很紧张会不会强行he 但看完就觉得合情又合理一切都很自然（除了ed和c-part稍微让我觉得有点概念先行说教感过重 尤其是c-part 仿佛穿越到新海诚你名剧组×）比起少革我会觉得可看度好了很多 这终于首先是一个大多数人可以欣赏的故事 然后才是概念 看得出来几原监督随年龄增长确实在很多方面做出了妥协 他自己也在访谈里提过年轻时候很傲并且因此得罪过很多人（笑） 说得现实一点大家都要恰饭 BD卖得好对所有staff都是好事 而从艺术角度来说 雅俗共赏也未必就不比孤芳自赏高贵 我甚至一直觉得 拥有随着时代的发展不断调整自己的创作模式（比如从少革的长番剧改为从企鹅罐开始的半年番和季番模式 还有此次三盘子的二三次元联动宣发）的心态 是几原监督能一直保持创作力不衰的一大原因 而这在与他同时期的跨世纪知名监督里并不多见要注意的就是概念在几原监督的番里仍然是很重要的 兼用卡和符号包括反复出现的台词都是有其意义的 不能单纯注意剧情 这些东西是一定要跟剧情结合起来看的（所以有老粉抱怨警察组的剧情太煽情 会影响概念本身的传达 包括看到微博上挺多朋友说最后一话没看懂 其实个人觉得都是看番方法不对才会引出的问题×）花俏的设定和怒涛展开的情节背后 几原监督要讨论的议题都是很严肃和深刻的 希望大家都能感受到监督这份心最后还是要恭喜三盘子叫好又叫座 这下做下一部不愁钱了×（最后表扬一下中文版译名 真的很强 一看就是出自老粉【）

皿三昧看完了，点评一下：总体而言没有网上吹的那么神吧。

确实开头比较新奇（精神病）。

但是除了第五集给我吓得差点追不下去了以外后面都基本没虐到我……第五集主要是一稀女装暴露那点，沙罗还跟个情商负数的傻子一样完全不给他打掩护结果一稀当众脱假发，真的我当时都怕一稀觉得自己没脸活下去了去自杀……（讲道理这种事情不会上新闻的吗，沙罗不是浅草第一女主播吗？

）后面燕太破坏球场那里我单纯觉得太牵强了，简直为了制造矛盾而制造矛盾。

第一，要是他干的他就不能主动冲上去变河童吧？

毕竟我们都知道谁第一个冲上去谁就要暴露秘密。

第二，他把球场弄脏为啥啊，转天他还不是得跟着一起收拾。

第三，他不知道自己干了这种事被发现了一稀得跟他绝交吗？

就算是酸一稀跟悠，他也该去排挤悠。

结果他去破坏球场。

我都迷了……这么干有啥好处啊？？

能让悠跟一稀关系变差是咋的？？

还是他觉得一稀会怀疑到悠头上？？

然后俩警察的关系……理论上来说这俩应该是虐心cp，可惜我发现这是个搞笑番……一开始铃央虐真武真是啥话都说了，后来真武端了一盘热的动物烧出来，铃央：你果然是我的真武！！

我：……合着您就想吃真武的动物烧。

…………想吃自己去买啊！！！！

（对不起我似乎不该吐槽这个，就没忍住）（这番不仅是运动番，音乐番，还是美食番，涉足实在广）最后就有一个事我没弄明白（也可能是弄明白了但我不想相信）：誓到底是不是在利用悠？

我得出的答案是：确实是。

但是我希望答案是否。

不然悠这么多年太不值了。

关键问题在于，第9集，誓当时到底是不是要开枪杀悠？

我一直希望相信誓是真心爱悠，想保护悠的。

所以当时看到誓拿枪对着悠那点，我就想着：他不是真想打悠，就是吓唬他假装开枪，把他赶回去当正常人。

（因为前面有一幕是誓跟敌人对战子弹打没了）结果枪声起，楼上一个敌人把誓打了，悠跌倒在地。

又一声枪响，楼上的敌人被打中了。

下一幕就是誓手上的血，悠跌倒在地。

假设他枪里没子弹，那打倒敌人的那一枪就是悠开的，问题是当时悠已经跌坐在地了，两手没枪。

所以这枪肯定是誓开的。

所以誓枪里有子弹。

那么问题来了，假设誓当时没被楼上的黑道打，他会不会开枪杀了悠？

对于这一幕，可以有两种看法：光明的：誓当时已经发现敌人了，所以故意假装要对悠开枪，想把悠吓跑保护悠。

但问题在于：他要是发现了为啥不直接开枪打死那人？

他先被打了一枪受了致命伤都能回过头来一击毙命，先发制人这种事不可能做不到吧？

再说了誓谋划了这么久，自己兄弟都能杀，他显然也不想自己随便死了。

那么黑暗的一面：他当时真的是想杀了悠。

接着黑暗的这一面分析：来接哥俩的那个小弟说：你弟真有种啊。

多亏你弟打死了百合鸥头目，你才能坐到今天这个位置啊。

当时誓说了两句：“他是特别的，他跟一般的小鬼不一样”“不是说了百合鸥头目是我杀的吗？

”也许悠本来想的是他哥帮他顶了杀人罪，然而，比较dark的可能是：实际上他哥为了借这件事博老大信任，在黑道里往上爬才说是自己干的。

不知道悠当时有没有怀疑人生啊。

怎么说呢，我觉得誓原本也是好哥哥，可能生活太艰难了把他逼成这样，还天天念叨着“坏人才能活下去”，最后走火入魔了吧？

可是死之前还要塞钱给悠，跟他说：这点钱拿去买点吃的。

然后悠看誓胸前的照片，父母，誓自己，都被涂黑了，只留下悠。

然后悠把包里卖叶子挣来的黑钱全扔了。

这点我当时看的确实难过一把。

多的不说了。

三个人里我毫无疑问最喜欢悠。

虽然我感觉主角应该是一稀？

但是我感觉每次友情危机，解决危机维系三人联系的基本是都是悠。

这种看上去很成熟的人其实摸摸承担了很多吧，最后过的可能是最痛苦的一个。

最后一集 河童王子说：我要去拥抱我的绝望了。

个人认为这句话是关键。

爱=想要联系的欲望+接受这个欲望会带来的绝望 欲望=想要联系却不接受绝望简单举个例子，你的恋人车祸，可能永久瘫痪，如果你接受这个绝望继续和他一起，就是爱，如果你瘫痪了就不想要他了，就是欲望。

为什么春河被判定为爱？

首先，玲央是在春河被救后才发现河童王子的踪迹，也就是说抓春河并不是因为他是一稀的弟弟。

并且，春河在第一集的时候手机就闪现了水濑app，也就是说，抓他是因为他有成为河童丧尸的潜质。

那为什么春河没有成为河童丧尸？

他和其他人有什么不同呢？

在被抓走前，春河给一稀发了短信，坦白自己曾让一稀生母离开，让她不要和自己抢一稀。

春河知道说了一稀可能会生气，可能不会再理他，但是他还是说了。

也就是说，他终于拥抱了绝望。

所以后续判定为爱。

本我：“不要放弃你的欲望，那是你的生命。

”剧中的欲望是原始欲望，即是本我。

在动漫中，sara暗含欲望的意思，每个人都有不能说出的秘密，也就意味着“泄露即是真实”。

主角三人合力将欲望暴露，夺走欲望，欲望化成盘，集成六个盘就可以实现一个愿望，这时盘便成了希望之盘。

不管是主角三人，还是警察二人组，都有想要实现的愿望（欲望）——想和珍视的人真实联系在一起。

水濑是欲望概念的具象化，反映真实的内心欲望。

主体与客体的矛盾：其实欲望来源于自己本身，自然会有由理想和现实的差异导致欲望得不到满足带来的痛苦。

想要和某人真实联系，而因为种种客观因素而无法实现。

例如燕太一直渴望和一晞重新做回“黄金搭档”，却一直没有得到回应，欲望通过极端的形式表现出来。

本我与自我的矛盾：为了联系，去伪装、去夺取、去占有……出于本我而用伪装去得到联系，但这不是真实的联系，而自我想要的是真实的联系。

一晞用莎拉的身份和弟弟联系，其实一晞真正想以真实的身份——哥哥去和春河联系。

被识破后他也意识到自己的逃避和自欺欺人。

欲望——联系——爱形成闭环，也就是圆。

欲望的对立面是爱。

“只有连接欲望的人，才能掌握未来”。

当双方欲望连接在一起，爱就产生。

春河真正想要联系的人是一晞而不是莎拉，被识破后一晞也意识到自己真正渴望以真实身份去和春河联系。

当双方欲望连接在一起后，圆就出现了。

上星期五，《皿三昧》完结了。

有不少声音表示：几原邦彦又双叒叕跌落神坛了。

至此，几原邦彦可以和宫崎英高一起加入跌落联盟。

一位又一位业界神话往人间跌落，一个又一个导师的倒掉垮台，业界药丸了。

然而，《只狼》已经向人们证明，宫崎英高还在神坛上坐着；那几原呢？

不论怎么看，《皿三昧》都已经是一部超出业界平均水准的作品。

它最大的问题，可能是节奏；而这番只有11集（我听说的是，几原只拉到了11集的赞助），要讲的很多，篇幅却不足，产生节奏问题是理所当然。

据称，BD卖得好，就出第二季。

然而，几原主要表达的应该都已经表达完了。

爱与欲望兼得 几原在我这里一直是个开放的导演。

《百合熊风暴》算一个证据，但那又怎样，做百合的男监督多了去了；直到《皿三昧》我才确认了一点——几原真是个包容的男人。

他本人倒没有这个怀疑，只有同事提及他年轻时和女朋友同居的材料。

简单来说，《皿三昧》一开始就因为“搞基”而失去了一部分观众。

几原在访谈中表示，“这次绝对不想让人说成耽美”，我还以为他搞的是假基，等我看完……这搞的还是真基啊！！

是“爱”还是“欲望”——这是片中，两位（男同性恋）片儿警玲央和真武几乎每集都要叨叨的词语。

实际上，“搞基”这个元素本身就在提出这个问题。

男同性恋和女同性恋一样也是“爱”，这在几原大爱的关怀里必定是相等的。

而有相当一部分（男性）观众比起《百合熊风暴》（女同性恋），却无法接受《皿三昧》（男同性恋），也证明了人与人终有无法“联系”之处。

就片儿警的行为来看，是“欲望”，就要被打成河童僵尸。

在《皿三昧》的设定中，“爱”就是“爱”，显然它是纯洁的；而“欲望”就是力比多，与性关系密切。

那么“欲望”真是不可取之物吗？

显然，“爱”和“欲望”是同等重要的。

在本剧后期，玲央终于能够面对欲望，河童王子拥抱了自己的“欲望”黑暗面，“不要放弃欲望”，这也是几原的呼声。

比起“爱”，“性”似乎从来就有着不好的名声，几原这种有些自然主义味道的提拔是难能可贵的。

当然，看过的都知道，《皿三昧》就是口嗨“欲望”罢了，实际上非常纯洁。

（不纯洁还怎么在电视台播放……相逢即是缘 tsunagari（繋がり），这个词语相信各位已经被念烦了。

这片11集，主要讲的就是这个“联系”，简单来说，就是人与人之间的人际关系。

男主角一稀，因为与家庭毫无血缘关系，因此感到事实上的疏远，然而出于对弟弟的愧疚与爱，一直用病态的方式与之保持亲密关系；男二号悠，小小年纪，到片尾手上已经有不少条人命并因此坐了少管所的男主（动画史罕见），父母双亡，因此汲汲于亲哥；男三号燕太，全片又一位真基，暗恋青梅竹马男一，所以拼命要维持的“联系”就是男一了。

在片末，男二欲追随哥哥而去，因此要切断在浅草的一切联系，也就是与男一男三断交。

在与逃犯哥哥的逃亡过程中，他不是没有感到过哥哥的动摇——“弟弟实际上是个累赘”。

哥哥临死时也承认，如果不带上你，什么事都不会有了。

但他怀里的照片却显示，他涂黑了所有亲人，唯独为弟弟留下了空白。

爱，如果历经动摇尚能保存，那就仍然不容置疑。

至于男三，大概是舔狗舔到最后不至于一无所有，但也啥都没有的故事。

很明显，片儿警组要表现的是“爱”和“欲望”；而初中小男孩组要表现的是“联系”母题下的故事。

人，是社会性动物，因此对于几原邦彦来说，失去联系，人也就不成为人。

孤岛上的鲁滨逊，虽然仍然是人，却因为无人知道他是人，是否为人也就不重要了。

人，是处在他人观照中的，如果失去了联系，存在也会被抹杀。

这就是为什么，河童王子将一个人的“存在”和他拥有的“联系”挂钩。

联系又是无处不在的——男一与男二原本以为是陌生人，不想男一珍贵的脚环就是男二小时候送的，并且告诉他“不要放弃”。

实际上，男二小时还曾遇到喵太郎，也就是后来成为男一家宠物的那只猫咪。

如果联系甚至成为人的根本，它也就变得不可放弃了。

这则是最后一集要集中表达的东西。

用中国俗语来说，“相逢即是缘”，缘，妙不可言。

男二为曾经的快乐时光而流泪了——人因此也是有趣的生物了，虽有快乐，但人尽皆知，“快”速而不乐，我们总是感觉烦恼轻易追上快乐。

然而，快乐却在历时性中找到了位置，一来记忆是有滤镜的，二来快乐总是在逝水的年华中闪闪发光。

能做到男二哥哥一样冷酷无情斩断联系的是少数，而他自称为“恶人”。

善人，是斩不断联系的。

“想要联系，可是……” 联系也脆弱。

河童王子为孩子们展示了他们未来可能发生的种种分歧，每一样都会导致联系的分崩离析。

但是，孩子们拼尽全力要保住当下的联系，这份努力却并不会因此失色。

“我不想再见到你们了”，也是时下常常听到的话。

然而事过境迁，你又是不是会感到遗憾，那些过去的快乐在闪烁，而联系却不在了。

这里让我想起了《你一生的故事》，后者提出问题就是，如果预见未来的悲伤，你还会愿意前往吗？

女主角做了肯定的回答。

因为在她的眼中，路程上的幸福势必比悲伤更多，我们不需要去计量测算，而幸福自会闪耀。

对孩子们来说也是如此。

皿三昧 (2019)8.52019 / 日本 / 动画 / 几原邦彦 武内宣之 金子伸吾 神保昌登 / 村濑步 内山昂辉不知道有多少人和我一样是被《皿三昧》的先导预告片吸引，然后让尻子玉的榨取所笑到，对迷一样的结尾感到不悦，多年后回想又回味无穷的，最近，我又看回这部强调“联系”的动画，谈谈我对三位少年的一些看法。

一·空虚少年一稀我觉得一稀这个角色的设定非常符合这部剧“欲望”的设定，他所在的家庭是一个重组家庭，他有一个可爱的弟弟。

他的家，看面积就知道是“マンション”级别的单位，就算是租住，在大多数社畜蜗居的东京已经算得上是一个中产以上的家庭。

物质上的充足并没有让他感到快乐，他喜欢自己的弟弟，却接受不了这个次生家庭，这让他开始寻找心灵上的慰藉来满足他心底的欲望，于是，他决定去找他的生母。

这就引起了他个人在剧中的第二个悲剧（第一个是生父母离婚）。

生母邀请他去同住，他毫不犹豫地答应了，强烈的欲望让他忽视了春河的呼喊，害怕失去哥哥的春河急切地追上去，遭遇了车祸，深受重伤，下体瘫痪。

剧中没有作多余的解释，估计是落下了终身残疾。

这让一稀对弟弟更加愧疚了，也是他之后化身偶像讨弟弟欢心的原因。

其实后面燕太的遭遇和春河一模一样，看来一稀确实在春河一事之后没多大长进。

我总感觉，一稀代表的，就是现代社会，物质充足，而精神空虚的人们吧。

二·缺爱少年燕太燕太是我在剧中最喜欢的角色。

喜欢看日剧，或者了解日本这个地方的社会文化的人都知道，排挤少数派是日本人群体最显著的特征，典型事件太多了，外国人或外国归国子女就是最典型的少数。

因此，在燕太还是小学生的时候，就遭到同学的排挤，动画和漫画所表现出来的特征就是没人和他踢球。

在他最孤独的时候，一稀主动邀请他去玩，从此，一稀在他心里占据了最重要的地位。

到了中学，燕太似乎适应了日本社会的生存方式，和同学们有说有笑（漫画里有体现），但是无论男同学怎么给他看女生的照片，女同学怎么和他说笑，他还是只喜欢一稀，内心的欲望随着青春期迸发的激素，逐渐通过性欲表达出来。

在第一次尻子玉榨取之后，燕太的黑历史遭到放映公审，三人和河童王子都看到了燕太对一稀的笛子做了什么。

悠看完之后，黑线都画在脸上了，一稀明明看到了，却装作若无其事的样子，勉强维持着表面的关系。

这一幕之后，可以确定他确实对燕太没有爱情，但他不表明态度拒绝他的做法为后续事态走向失控埋下了伏笔，由此引起燕太的妒忌，燕太搞破坏被甩，直到燕太偷盘子被打，被枪击...事情差点就没有回头路（当然编剧又给了个好结局）。

在这里我并没有过多的苛责一稀，毕竟燕太出于自身的爱欲搞了许多破坏，但这也能从侧面看出，一个人在喜欢另一个人的时候，处于自身的身份的卑微，或是自卑，对喜欢的人无底线的献媚，不平等的爱情竟是如此地让人惋惜，我多想对燕太说，你别再这样做了，他就是把你当备胎了而已，你不值得为他付出那么多！

只可惜，和燕太相似的人们，很少会听。

即使是在现实中，你肯定也有这样的朋友。

题外话，要是燕太像春河那样掉进了欲望回收站，系统会判定他为“爱”吗？

三·迷途少年悠悠是一个扭曲的兄控，他的自身经历向我们说明了原生家庭对一个人的成长有多么大的影响。

兄弟俩本来拥有一家面馆，悠小时候过得挺快乐的，祭典的时候和giegie玩得很开心，后来他哥走向黑道，正邪观尚未成型的悠选择了帮助和自己有亲密关系的这一方，也就说明，他和哥哥是不可能善终的。

比较幸运的是，悠遇到了一稀这个愿意拉他一把的人，即使他记性一般；也遇到了燕太这个愿意默默付出的幸运星，能在知道事情的原委之后从嫉妒他转而帮助他。

题外话：是不是因为燕太的转变使得悠对他产生了好感？

（反正官方比较会玩，各种收割CP粉）自此，关于三人的简单个人分析就结束了。

实话实说，一开始我是感受不到这部动画说了什么的，只有接触社会多了之后，才懂得人与人之间联系的重要性。

这句话敲键盘很快，但实施起来有困难，每个人都能品尝出不同的味道......

说到几原邦彦，不得不提象征与，符号，程式，审判。

他监督的作品色彩还是如此明快，主角都是鲜活的青少年。

往往需要挖掘解读来探究灯下黑影。

日本人真变态，尻子玉，屁股里的假想器官，失去会变成不行的人类，从而溺亡。

这里代表人的欲望，没了欲望人也无从活起吧。

神话说抢走可能会给龙王水神上供。

与人相扑赢了就会夺取人的尻子玉

传说爱吃黄瓜的河童 河童，传说中的生物，本来残忍恐怖。

芥川龙之介曾有文著，讲河童了解人类甚于人，改换思想，经历过那种启蒙的人将再也无法回归社会。

无知是你我的伊甸园。

而他最终自杀，但就监督的尿性来说，每次都是提出一个问题，要我们反思，这次轮到了欲望支配的世界。

人人都有的箱子代表了欲望，具象化是快递，是购买，是私有制本身，连喝水的杯子上都有欲望存在。

人是不能脱离欲望而存在的。

箱子本身就有内外，里面的东西不打开看看，是不会知道的。

@薛定谔 @潘多拉

放错了，下面才是。

这箱子设计上面还有河童的脑壳，那个皿。

恐怕这次要讨论人类审视自我欲望之后还能否生存的问题。

自我认知，这是我是谁的问题，我应该做谁怎么做，让谁来认同我的问题。

也是女装大佬的问题

被超度的变形了的欲望

被消除的异化的欲望喵 现实世界表皮下的另一个世界，对欲望的可直视的世界。

实际上旁边的鬼魂代表的才是活人，在欲望可视世界里丢失欲望的人才是活着却死了。

需要ァ啊！

一下才能看见的世界。

圆环

足链也是一种链接在一起的象征。

随后展开的剧情还会讨论很多吧，期待。

由始至终人和人之间的关系是如此玄妙，人活于世必要和他人相链接在一起，想链接在一起，却有各种原因不能画完一整个环形。

我们为了这些连接去做很多傻事，为了爱呢？

还是为了欲望？

出于无私和自私的理由区分了两者。

犯罪

撬车

水刑

种草秘密

女装大佬

暗恋欲望

欲望本身希望

新型许愿器，集齐五个银色的可以召唤神龙。

爱

我爱我弟弟，但我怀疑他是沙罗的亲哥哥。

皿三昧到底是什么？

其实作者都已经告诉你了。

三个主角的脑壳可以发出的信号，内心欲望发射塔。

碟子是平的，可以装各种各样的东西。

从箱子到碟子，是阴暗到见光。

你要分享人与人的联系，还是保藏秘密呢？

一直以来，很多朋友都把“禁播”作为补番向导，虽然被禁的动漫不能说都很好看，但是确实其中好看的比例很高，即使不好看的，其实也足够的猎奇。

那如果开播不久后就下架的动漫呢？

又会是什么样子的，今天就来看这样一部开播两个月就被下架，而且在那之后再也没被上架过，这部动漫就是《皿三昧》，一部并不涉及血腥暴力等不良画面的动漫，至于为什么会下架，也许你看完后会找到一些原因。

说这部动漫前，我们不妨说说这部动漫的主创，这部动漫的导演可是大名鼎鼎的几原邦彦，还记得我之前推荐的《回转企鹅罐》吗，那也是他的大作之一，除此之外，《少女革命》、《美少女战士》等诸多作品也均有他参与其中。

不得不说，明明是可以靠脸吃饭的他，偏偏要靠才华。

几原邦彦的作品往往都能给人留下深刻的印象，个人风格强到能让人忽略故事中的一切远景，这也就是为什么他敢把故事里的路人都做成符号，把背景直接做成了实拍，放弃一切细枝末节的雕刻，直接把功夫放在突出主题上。

这个故事的风格独特其实还不止于此，故事的战斗过程全程尬舞，最后还要靠爆菊来消灭敌人，这样的动漫真敢做。

再来说说《皿三昧》这个标题吧，这部动漫或多或少都被这个标题给耽误了，看到这个标题多数人都是一脸懵逼吧，而且没什么点进去的兴趣。

皿三昧三个字到底代表着什么？

根据动画的解释，再加上观看之后的理解，这就好比故事里的三个人进入身心合一状态的开关。

当三人进入皿三昧状态后，三个人的思想也就变得共通了，彼此的思想记忆就开始联系起来，这也是本作的主要中心点“联系”。

本作讲述的主要内容，就是在围绕着人与人之间的联系所展开。

故事的主人公一稀、悠和燕太是同一所中学的学生，由于偶然，一稀和悠不小心撞倒了路边的河童像，因此放出了在里面被封印的河童王子。

由于主人公三人相继叫河童王子为青蛙，所以河童王子毫不客气的拔掉了三人体内的尻子玉，把三个人变成了河童。

变成河童的三个人，意味着他们与现实世界割裂开来，因为人们无法看到他们，只有他们可以看见别人。

就像河童王子所说，其实他们就像是已经死了。

当然，他们也不是完全不能恢复原状，他们恢复人身的方法就是和河童丧尸战斗，只要拔出河童丧尸的尻子玉，就能将它们消灭，这方法实在有些恶趣味。

再来说说故事里三个角色背后的故事吧，他们心意相通的那一刻，这一切的一切就已经不再是秘密了。

第一集我们就知道，一稀似乎是一个女装大佬，并且以此和某个人有着一些联系，而这个人就是他的弟弟。

他的弟弟十分喜欢一档名为“幸运自拍占卜”的节目，是里面女偶像的铁杆粉丝，所以一稀为了让弟弟开心，他每天都会穿上女装拍照打卡，和自己的弟弟互动。

而故事中的燕太，则是由于和一稀的长期相处，有着一些别样的感情在其中。

虽然可能这样的感情让很多人侧目，但是任何一个人的感情，只要在不伤害别人的前提下，都是值得被人尊重的。

而悠，他的人生经历真的太曲折了。

在悠很小的时候，他的父母因背负巨债自杀，只剩下了他和他的哥哥。

之后因为一时失手，悠杀了人，而哥哥站在他的前面替他挡下了一切。

对于他们，想要活下来，本身就是一个困难的事，为此他们只能选择不择手段。

其实仔细想想，在我们的日常生活中何尝不是如此，我们或多或少的和周围人们有着千丝万缕的联系，这份联系可能你自己都没有发觉，但是确是真实存在的。

在我们的生活中，其实很多人表面看起来也许很奇怪，但是他们背后可能有更多别的故事。

这部动漫我十分建议大家认真看看，每一次都会有不一样的体会，这种体会深刻且充满真实感。

在一个高度拥挤又日渐原子化的社会，很多人都对自己的存在抱有深深的焦虑，这种存在靠自己和他人的联系确证，并在网络时代成为分散而又易被集中抽取的碎片。

对“关系”，或曰“羁绊”的渴望原本口是心非地隐藏着，却在动画中以夸诞的方式揭露，成为无可遁逃之物，与其说是对羞耻(耻亦即欲，欲亦即耻）的戏讽，不如说是对孤独的抒解，几原邦彦不够冷峻，犹且充满温情，这大概就是藏在他花花绿绿的消费主义美学之下的意味。

河童的“爱”和水獭的“欲望”不是对立的，事实上所谓的“关系”正是“爱”和“欲望”的混合物，没有爱的欲望让人异化，迷失自我，而没有欲望的爱不过是自欺欺人的赝品。

可惜由爱和欲望织就的关系不会一成不变，不能让所有人心满意足，不论是以欲望为名的爱，抑或是以爱为名的欲望，都面临着被否定，被截断，被销毁的时刻。

“皿”的形象，既是一个环，暗示彼此关系的联结，又是一个圆，暗示搁置未来的短暂圆满。

当发现孤独的本质并没有因此改变，人们是否能够接受？

还是说人们其实不得不接受？

几原的回答似乎仍是珍视当下之意，只是这样的处理未免风力微弱，无法构成真正的慰藉。

批量复制的符号拟于后现代的艺术风格，然而符号的隐喻又过于直白，因为完成度太高，反倒失去了芜杂，显得略欠余味。

不难发现，对人际联系的强调反复出现在近年的日本动画，比如《青春猪头少年不会梦到兔女郎学姐》就是一例，它的底色得自《山田君与七人魔女》，设定更为精致，本质上折射的还是平成世代因为生活在密度极高的社会圈，造成了不可消除的日常压抑，惟能通过非日常的手段进行救赎。

遗憾的是非日常不可能在现实发生，特异能力也只是在心相上对科学的内在超越，真正的温暖必然还是得自他人。

并非仅有主角身处边缘，每个人相对于群体都是边缘，既被群体强迫而戴上面具，又害怕脱离群体的“氛围”成为孤家寡人，只有期待着偶遇游离的微光，期待着贫困的心在刹那间被人点亮。

但是内卷化的日本社会真的如此在意“关系”，在意“羁绊”吗？

好像也并非如此。

动画虽然真切地折射现实，又已构成了和现实的视差，被表象意图遮蔽的深层心理，应该才指向真正的问题。

己亥仲夏随安室 记