因为看《新世界》,感觉导演水平很不一般,所以来看同样是他主导的《看见恶魔》。
但有些失望。
这部片子没有很高超的东西。
剧中想表达的东西,其实是魔在人心。
张京哲因为什么社会伤害不知道,大概是因为他受到妻子和社会的遗弃与鄙视,与自大的冲突,导致其一再变态杀人。
而李秉宪因为受到了伤害,要把自己的恨全部发泄出来。
此时李秉宪也已经“成魔”。
所以张京哲与李秉宪的斗争已经是两个恶魔的斗争。
李秉宪认为在张肚子里放上跟踪器,自己就会像个魔影一样随时随地跟着他,在心理上就能折磨他。
但他错了,张是一个成熟的恶魔,这种心理上较量不能让他恐惧。
相反,张还杀掉了李秉宪的岳父和小姨子,并准备潇洒的自首。
这一切都是因为李秉宪而起。
如果张京哲只是自己在猎杀,他是在逃避一种现实的失败感,并通过奸杀得到补偿,他的内心是虚弱的,他对自我的认识也是人渣。
但当李秉宪把他当成猎物时,他内心的存在感立即得到了满足,努力争取这场斗争的胜利。
张京哲最后没有成功自首,而李秉宪得到了折磨他的机会。
张京哲对肉体惩罚已经麻木,李秉宪没有办法,为了在心理上折磨他,他的魔性升级了,让张的家人亲手杀他。
这一点是成功了,张看到家人,既有愧疚感,又有被杀的恐惧感;既有见到亲人的喜悦,又有离开亲人的恐惧;既有被亲人所杀的遗憾,又有害怕家人因自己离开的痛苦。
从这一点看来,李秉宪的复仇成功了。
复仇其实一直是人类社会重要的主题。
而我们每个人心中或许受过侮辱,都有着复仇的冲动。
但从复仇一开始,我们就开始成魔,魔在心中。
不过我也不主张人心向善,因为今天的中国本来就是群魔下世——这不是我说的,而是一位精通易经的老师推演出来的。
所以,守住自己内心的安宁快乐,才是最重要的。
片子的缺点:1、情节较假。
李秉宪是警护要员,是理性和懂法律的,如果为了复仇想尽招数,应该是受过打击和挫伤的;2、色情不够,可能是我没看完成版,这种片子本来就是昭示人性恶的;3、张京哲成为打不死的小强,而岳父也毫无缚鸡之力,有点不太真实。
最后崔岷植去李家复仇的时候李的智商成零了吗?
座机不接不会打手机吗?
还有小姨子的手机?
还有石头砸脑袋跟钢管砸头打成那样都不死?
还有崔岷植的恢复能力也太假了,出租车上杀两人,到后来的开车,一点也不像手被砸骨折,脚筋被挑的重病号啊!
最后崔自首的时候李驾车把他劫走那段也太假了,警察瞬间变白痴,崔也变白痴了?
那个角度应该是被撞到车驾驶的位置了,他那种百打不死的小强就那样从了李?
闹心啊...李秉宪追杀崔岷植的最初让人有点看不懂,原来是打算玩猫鼠游戏,可最终发现自己的复仇全是无用功,崔不但没有恐惧反而越来越兴奋,别墅干女人那段很赞。
最终让崔的家人杀死崔,可仇恨的转嫁还是无法让人获得复仇的快感,一点都不爽气要我说,第一次就给他废了jj,一次虐杀就结了,回去娶了小姨子,一样过日子
《看见恶魔》这类题材的作品,大多数情况下会被处理成感官意义上的爽片,金知云显然深谙此道,但他同时又有着更进一步的能力,在爽利之余,还能重重的在观众脑后敲上一锤。
故事的主线围绕李秉宪饰演的金秀贤与崔岷植饰演的张京哲之间“猎人”与“猎物”身份不断转换展开,就像是一个高速旋转的轮盘,不到最后,你不会知道胜利的指针指向谁。
故事本身的“无尿点”为暗线——对于人性的边界的探讨——做足了铺垫。
在复仇张京哲的过程中,金秀贤起先是以猎人的身份对猎物进行一次次抓捕又一次次放逐,通过不断叠加的“抓、放”增加张京哲的痛苦,用以对等未婚妻被肢解的苦痛,这一切尚在等式范畴内。
但,当张京哲发现体内的“药丸”(定位)后,猎人和猎物的关系发生了倒置,金秀贤因再次没能保护家人而陷入癫狂几近疯魔,此时,猎物与猎人的身份表皮之下,多出了一层恶魔VS恶魔的意味,前一个恶魔是“天生坏种”张京哲,后一个“恶魔”是被张京哲勾出魔性的金秀贤,他们之间的对决,最终成为一场谁能伤谁更深、谁能戳谁更痛的游戏。
金秀贤用一条绳子、一柄铡刀、两个绳环,还有张京哲的三位至亲,让后者被亲人“手刃”,并让滚落的头颅如巨石般砸在至亲心中,用恶魔的方式向恶魔复仇,必须先成为恶魔,金秀贤从善良凡人化身恶魔,并不比把大象装进冰箱复杂,只需要一个恶魔的“引诱”。
当我们看到金秀贤复仇成功时,内心的爽感完完全全被一种莫名的悲痛与恐惧压制,那是因为,我们在银幕上看到了一个人成魔的过程,它是如此简单,又如此痛彻心扉,我们与恶魔之间的距离,远比想象中的近,心悸,对,心悸,是《看见恶魔》留给观众的警世录。
《看见恶魔》。
8分。
金知云编剧、导演作品。
李秉宪、崔岷植主演。
极度变态、血腥。
不建议心理脆弱者观看。
李秉宪饰演的青年警员的未婚妻惨遭杀害并被肢解,在老警官岳父的线索下,找到了崔岷植饰演的变态凶手。
但复仇心切的警员并没有把凶手绳之以法,而是反复虐待他、羞辱他,像狩猎般玩弄。
过程中凶手残暴本性不改,不断的杀害、残杀无辜。
最后一次,凶手成功摆脱追杀,反过来残杀警员的家人。
于是一场终极复仇展开。
韩语电影的伟大之处在于敢于直面被放大的社会矛盾、人性黑暗以及制度腐败。
这是一部漏洞颇多的电影,但并不影响它的优秀,它的血腥、暴力、阴暗反而给它增添了真实加了分。
以暴制暴是人类永恒的话题。
华语电影差距实在太远。
剧透严重!
之前看的上映时的修改版,看完后十分不满意。
一是我没看见“恶魔”,只是很极端的复仇,又怎称得上恶魔;二是太空虚,无论是表演,还是剧情。
前不久在釜山电影节,还是抱着猎奇的心理看了遍原版,加上亲自对金知云导演的访谈,对本片的看法有了一个180度的大转变。
比之原版,院线上映版在时间上其实并没有减少太多,删的地方可能只有一个,李秉宪在医院挑断崔岷植脚筋的特写,大约3-4秒钟。
但之后却又有一个很大的改动,就是韩国映像物等级委员会称之为“对人类存在与尊严有着极大损毁”的场面。
题为“看见恶魔”,之前我理解的恶魔有着两层意思,一是像崔岷植这样的杀人魔,二便是李秉宪在复仇中心魔所驱使自己也变为恶魔。
但事实上,原版中存在一个点题场面便是那被修改的几分钟。
上映版中,有一段崔岷植与别墅女做爱的场景,这个场景我真的很是不明白,很是突兀。
但在原版中,根本就没有这一场景,取而代之的是崔岷植与猎人煮酒论人肉,猎人翻看冰箱里的人肉存量和用人肉喂狗。
这样的场景还不够恶魔吗?
我觉得最恶魔。
如果没有修改这一场景,我觉得观众可以更好地认识到李秉宪在向谁复仇,不是一般的极恶杀人魔,而是真正的食人的魔鬼。
这个场景对于整部影片都有着冲击性的作用!
我是在釜山真正地看到了实在的恶魔。
其实金知云为了院线上映妥协,以这样的方式对自己的作品进行修改,我觉得也是一种无言的反抗。
今年韩国影坛刮起一股19禁热风,《下女》《房子传》,等等。
这些被打上19禁的作品多是因为大胆的情欲场面。
性爱可以,食人不可以。
很难理解这等级委员会究竟禁的是什么?
《下女》《房子传》的票房盛行,很可能把这一样一种以情欲为噱头的禁片旋风继续挂下去。
这一点像极了70年代末到90年代初的韩国影坛状况,软色情片盛行。
当时的韩国独裁政府对于电影创作有着严重的控制,血腥暴力不可以,反映民生不可以,宣传民主不可以,唯一可以的只有软性色情片。
当时的韩国影片不管什么题材总是要露上一两点,好多一线女演员也做出牺牲,比如尹静姬,金惠子。
现在在去看那些作品,真的觉得很滑稽,前后接连不上,突然就出现了1-2秒钟的露点特写。
金知云是位聪明的导演,你不给我创作的自由,我就按你们给的自由限度来修改,不食人,做爱总可以了吧。
空虚,空洞,这是我第一遍的感受。
但如金知云导演所说,这就是部空虚的作品,就是想讨论极端的复仇是否正当,复仇了又能怎样。
看来我的空虚之感还是对了囧。
李秉宪最会那滴眼泪,不是结局,而是开始,剩下的是留给观众思考的空间。
李秉宪还会像个正常人生活吗?
这里还是不得不佩服《老男孩》,一个抹除记忆,一个不能言语,真的是很完美的结局。
但《亲切的金子》却是有一些滑稽,金子真的还能很女儿幸福生活吗?
《看见恶魔》是一道关于复仇的证明题,但是把决定证明是否成立的权利留给了观众。
其实我很佩服金知云对于复仇这个命题有进行如此讨论的激情。
两位演员的表演,金知云说是一个冷一个热,但我还是觉得两人偏向冷的一边。
另外,本片的灯光照明效果,真的是十分的出色。
观看本片时,最好能有上佳的播放设备。
今年另外一部至爱之作便是园子温的《冷鱼》,不仅灯光出色,在音乐上更是绝赞。
《看见恶魔》如果能在音乐上再提升一个档次,那就更出色了。
P.S.去年釜山電影節關於《看見惡魔》對金知雲導演進行的專訪:http://site.douban.com/widget/notes/1754575/note/135464202/
开始以为是复仇爽剧,看完又觉得这分明是一个两败俱伤的不怎么让人爽的剧,杀人诛心,然而恶魔却没有心;恶魔清醒睿智,擅攻软肋,但恶魔却没有软肋,他不在乎亲人所以杀亲人不能报仇;恶魔也没有恐惧,变态的跟踪游戏只会另他更加兴奋;恶魔看似欲望横飞,却四大皆空,要得了他的命却诛不了他的心,即便是最后父母儿子打开了大门,秀贤仅仅获得了一段短暂的哀嚎声,但在利斧落下那一刻恶魔瞬间又得到解脱,秀贤清楚恶魔不该死的这么简单,可他制定的完美计划被恶魔识破并再次施暴,写到这里我又觉得这哪里是什么两败俱伤,分明是恶魔的大获全胜,他手里捧血,笑容凛冽,先谋杀尊严,再谋杀性命,他还想谋杀自己,他知道,不管他做了什么,世界永远只以温柔的方式对他进行审判,他不在乎且乐在其中。
若不是秀贤的坚持,我们连最后的哀嚎也听不到,太短暂了。
恶魔只消失了一个,许多个活着的人再也不能有灵魂。
推荐的原因,主要是崔岷植大叔。
这位大叔有暴发力是公认的,专门擅长演些邪门的角色(sk专业户啊崔大叔,对于电影里还有女人敢上你开的车我表示惊讶啊,不是应该一看到崔大叔你的脸就立刻尖叫着跑去报警么)。
不过我最欣赏大叔的一点是,他的演技固然狂放(有时候会有overacting的嫌疑),但从不啰嗦。
面部表情与肢体语言还有念白,都是“极简主义”,即使放到没有收住,顶多也就如看到一个弧度有些夸张高度有点摄人的穹顶,而绝无“过度装饰”的累赘感。
尤其在肢体表现上,崔大叔堪称这一派的独孤不败(本片中多有体现),小女佩服佩服么啊是景仰景仰。
既然崔大叔重出江湖重执屠刀,那其实整部片子就是拍他如何作案怎样变态,也很看得过了。
除了我们久违(其实也不算久,《喜马拉雅之风》我还真看过)的“亚洲汉尼拔”,崔岷植大叔(在崔蜀黍足以闪瞎我这资深外协成员的变态光芒下,小李子秉宪充其量就是只很会叫的吉娃娃)之外,那hll的“16禁”,法国分级制度的最高禁,也算是一个可看的point吧。
同期on档的《黄海》(最后法译片名还是定为《谋杀者》murdrer,大约是怕观众不晓得“黄海”是个什么东西)是12禁。
几个月前李政宰全裸出镜的《下女》也只12禁……可见金导此番多重口引进方是法国的ARP,金导上部“泡菜西部片”也是这家公司搞到欧洲的。
因是在戛纳买的片,根据欧洲“要么不放,要放足版”的不成文规矩,在法国公映的这个版本是釜山放映的那一版——即包含了挑脚筋的场面和吃人肉的场景(据说在韩国本土公映的版本中是删掉了)。
法国人再次以行动表示:你有多敢拍,我有多敢看,没有在怕的啦。
所以法国的同学们走过路过不要错过哟,过了这村没这店哟,能在大屏幕上看到这些被场景的只有这里哟。
看完之后呢,本腐女认为主要是表现了以下这样一个凄美的爱情故事:导演金知云深深爱着导演朴赞郁,奈何屡推对方却死不肯倒,前者于是急了——老导伏镜,志在BT,端的是要向后者证明:你别相信神马攻怕少壮,殊不知姜是老的辣,我老金虽不及小罗反高潮能手,但花活齐全(小罗只有钉子榔头高尔夫球棒刀子不是,人家这里可是螺丝刀大铡刀塑胶袋一应俱全,还有手铐哦,保有一款痛到你哟,不满意可以差评哟,亲)耐力持久(本片里崔岷植可以被被折手断脚被头撞大石被注射安眠药被猛击头部,怎么折腾都不死哟,八年保修哟,不满意可以退货哟,亲)。
矮油,朴导你就让我推倒,哦不是,是致敬一下么……从片子的格局上来讲,是类似于罗宏镇的《追击者》——一个连环杀人犯,及一个“不走寻常路”突破常规手段的追击者。
连被追击的sk与追击者同步在观众面前亮相,不惜折扣一部分悬念也势必要保证对抗双方的平衡的做法都一样。
所不同的是,《追击者》中的追者和逃者并没有绝对的实力差距,故此尽管没有“谁是凶手”这个疑案的存在,但“是否能追踪到并且及时制止凶手”仍然成为贯穿全片的悬念,紧紧抓住观众。
而这一厢边,因金导毕竟深爱着朴导,不仅启用朴导的爱将出任我们崔蜀黍轻车熟路只靠一张脸就能出演的“变态杀人犯”一角,且于“榔头”这一样武器格外衷情,更在双方立场的设定上,抛却了“正”和“反”或者至少“强”和“弱”这样常规的对照组,而是采用了“恶”与“更恶”及“已然成就的恶”和“正在发展的恶”这样的关系。
为了塑造成这种特殊的对抗关系,是在江边极尽煽情的捞尸场面之后,就立刻放出李秉宪sm两名嫌犯的场景,当“追击者几近恶魔”的印象一旦完备,就立刻让他锁定猎物,进入到“猫玩老鼠”这样的戏码当中。
这里金导忘记了所谓“惊悚”片,其成功的第一要诀是控制观众的情绪。
在李秉宪与崔岷植的第一轮较量之后,一开始能靠着“同情受害者”的正义感对“追击案犯”的期待已经完结,接下来,看看剩余的时间,看过几部类型片的观众自然就开始等待崔大叔强势反扑,两虎相斗,最终不知谁啃死谁这样的一个流程。
是以,在几轮“捉放”过程中,显示崔大叔弱势固然是情节需要(否则男主角也不会老神在在地坚持要玩这样危险的游戏,皆因几次交锋对方都不是自己的对手,他才大意起来),但是到了山庄这一节上,尤其是有了新的角色加入到崔大叔的军团,那于情于理都必须要给一个反击的信号——哪怕暗示也可以,既是为后来的情节留地步,也是挑逗一下观众的兴致。
熟料,看上去声势很大的对抗戏,到最后仍旧变成一边倒的胜利。
我看到其时,对崔大叔那简直是“恨其变态,怒其不争”——这种完全以两股力量对抗“二人转”为戏骨的电影如果其中一股力量始终被压制,难免看得人兴味索然。
我猜金导此举大概是故意要反一反类型片的套路,弄点“个人特色”出来(那个天使翅膀的镜饰,还有开场时候的飞雪镜头,及李秉宪拿下崔大叔照片时一个大的推移,细节拍摄什么的还是很有风格,特别讲究么)。
问题是类型片之所以成为类型片,就是因为这个路数符合人的心理变化,你要硬想拧着来,也不是不行——先拿两把刷子出来多练两笔再说。
这个故事直到崔大叔正式向李秉宪反击开始,才算是在疲态尽显之后回光返照了一码。
不过这里又出现一个逻辑上的bug:崔大叔已经明确告诉李秉宪说知道他是在替谁报仇,且报出了他妻子娘家的地址,这时候作为一个职业警察,正确的反应不就是直扑向老丈人家里,并且要求警方派人去保护老丈人及小姨子么?
居然像个没头苍蝇似地跟着崔大叔乱转,直到后者打电话向警察示威,才反应过来,这完全就不符合前半部电影对这个人物“冷静缜密”的设定。
如此一来,在这一轮的较量——亦是全片最为关要也最让人紧绷的较量——当中,又变成一个全面出击,另一个却全无还手之力的局面。
所谓真正的对抗,仍然没有形成。
而且要依我的意思,这片子到崔大叔出来自首那里嘎然而止就可以了。
偏偏老金意图比小罗显出自己那十年的米也不是干吃的,不更复杂不成活。
不满足于“追->追到”这样的直线叙事,刻意在这个“反高潮”后面又拖了一个“高潮”的尾巴。
在这一段尾声当中,金导为了表明他是个攻,安排李秉宪把崔大叔拉上车,带到恶魔的巢穴,使用恶魔的刑具,更采用了恶魔的思维——当看清出租车上下来的乃是崔大叔的家人时,姐姐觉得一阵空虚脱力:这是男主角第一次在片中以伤害无辜者为代价来解除自己的痛苦,跟崔大叔“为了欢娱而杀人”的动机根本相去不远,殊途同归。
这已经不止是“复仇是否有意义”这样简单明白的问题了。
而是人性当中其实深埋了多少我们自己不知道的邪恶种子只等待一个触发的契机。
而摆明了,金导以为这一场较量既非较力亦非斗智,而是人性的较量——更加邪恶的那个才是赢家。
当面对恶魔时,唯有变成更恶的魔才能完全地战胜对方——不仅是在肉体上,亦包括心理与精神上的胜利。
法国人在影片结束后居然鼓掌……大概就真是当成恐怖片在看吧(虽然ugc只放了les halles的一个厅,但从昨天晚上的上座率来看,票房不至大好,但也不会太坏罢),其实作为恐怖片来讲惊吓效果不错的,中途不断有女生发出各种尖叫。
他们是不是完全体会不到这种空虚感啊我说。
记得有一次和一法国妞同看old boy(这是我心目中的神作之一,B级片之神——简称B神)。
美眉亦注意到当初很让我在意的一句台词——沙子和石头一样下沉。
美眉问我此句何解,我费了老大劲试图解释——就是你有意识做的事,或者无意识做的事,极小的事或者极大的事,都会有相应的后果,而这些后果只回应即成的事实,并不以你当初行事的意志或动机为转移,亦不会因你看待这件事的大小而变化。
并不像西方二元论那样一一对应,有错才会有罚,大恶对大惩,小错对小诫。
听上去比较无情,却是面对这个世界的诚实。
我们接受自己是这样一种生物,而宇宙并未待我们独厚(“天地不仁,以万物为刍狗”神马的姐表示实在翻译无能)。
是在自然规律中存活下去的哲学。
所以结局才是失去语言失去记忆——即失去文明,却白茫茫地活下去。
结果也不知道是不是语言障碍,我看她瞪着两只眼睛也不知道听明白没有(摊手ing)。
早知道姐姐当年应该多看两眼《存在与虚无》的,搞不好从那个回路套过去,会比较容易沟通一点?
(这种时候就恨自己读书不求甚解) 这还是文化差异啊差异。
对于一样不曾了解过的东西,只凭想当然的话,就会从另一个奇特的地方看到类似哈哈镜的影像并以此作为“真相”……今天中午吃饭的时候chef还说什么去中国坐黄包车之类的,我也瞪大两只眼睛傻看着他——中国现在哪里还有黄包车坐?
我这个中国人都从来没坐过。
他跟我说“电影上不是有么”。
我整个无言以对(因为他也讲不清是哪部电影,只是很肯定是在讲“当下的时代”,问题是他根本也没去过“当下的中国”啊!
这种从不知怎么形成的错误印象里得出的奇特的结论,整个让人连辩驳的立场都没有) PS:看电影前还有一桩趣事。
les halles当天出了故障,11号厅在本片放映前仍旧打着“功夫熊猫2”的字样。
跟我一起买票入场的两位老兄很实心眼地奔回柜台去询问工作人员到底是屏幕的问题还是出票的问题。
我采取更加直接的办法——钻进去看里面有没有未成年观众。
16禁也是有好处的啊。
由于过于血腥成为韩国首部被限制上映的商业片,但我宁愿看更血腥的电锯惊魂,至少电锯里被折磨的人都是有罪孽的,这里被害者大都是无辜的人吃人肉,人肉喂狗的情节据说被删掉了,换成了干锥子脸女人剧情太无语了,复仇方法千百种,男主角选择了最离谱的一种,结果害了很多无辜的人,最后连自己家人也害死了,而且男主角在得知变态杀手要去找他家人的时候,没有第一时间给家里打电话,而是先去开车,在车上打电话的时候已经为时已晚,实在有点太白痴了不过里面的警察更白痴,明明已经锁定了4个嫌疑人,男主角打爆了两个之后,还没人去做排查,无语。
最后变态杀手自首,男主角在一帮警察眼皮底下把杀手劫走,再度无语。
整部片基本是为了看崔岷植,之前<老男孩>演的太赞,这部更是炉火纯青,这家伙简直就是韩国黄秋生啊,尤其最后被斩首之前那几个镜头,活脱脱就是那个八仙饭店老板
腕骨骨折是什么概念,整个手掌无法用力,无法握拳,更别提疼痛难忍了。
跟腱割断什么概念,小腿无法用力,无法行走,更别提发力和跑步。
后脑被爆,颅后骨开放性骨折什么概念,昏迷不醒,手脚无法行动,甚至死亡。
可是就是这三种伤都齐了的大叔,居然活蹦乱跳地杀了药店老板,上厕所的警察,多年经验的侦探,掳走年轻女子并且奸杀。
好吧,就算你开挂无限血攻击力无限,也别把一个有三十多年重案组经验的退休探长写成弱智啊。
这探长还把凶手的照片找了出来给女婿,怎么就认不出这个假装送快递的,浑身是血的凶手了呢?
既然片名叫看见魔鬼,那这个凶手就是魔鬼吧。
可是最后被帅哥用潇洒的越野车虏去,怎么就温顺地躺在了帅哥的大腿上不动了呢?
帅哥开着车直奔你住宅去,那可是准备要你的命啊,怎么手里还拿着刀的你,受了重伤还能连杀4人的你,这回就乖乖地躺在了帅男的大腿上,静静地等着他开车把你带走了?
开的挂突然崩溃了吗亲?
整部片子从头至尾的血浆,看的人大呼过瘾。
整部片子讲述的就是狩猎者变成猎物,再从猎物变狩猎者,结尾又再一次转换,情节还算紧凑。
除了大魔王血厚bug多,不掉头不狗带还有一个比较难理解的地方。
1.大魔王因为戒指发现男主为什么要追杀他,但是大魔王怎么查到女主家里人的地址呢?
2.大魔王投降,男主撞开车门冲向大魔王,大魔王带把刀不捅男主,乖乖被带走也太扯吧。
PS:我觉得男主撕开人肉男的嘴巴是因为他吃人肉而导演故意安排的戏码(虽然是因为嘲笑男主而撕开的)看见恶魔,也许看见的不只是这几个虐杀者,在男主第一次放过大魔王的时候也许他的恶魔已经出现了,而从人肉男的别墅出来,他对着镜子把血慢慢擦掉,或许这就是所谓的看见恶魔吧!
导演无敌,演员无敌。141分钟下来竟然没有半个镜头是废笔,不但流畅而且完成质量极高。金知云很牛逼,崔岷植很牛逼,李秉宪很牛逼,反正这片就没什么不牛逼的。在屎堆里和尸块中解剖人性极恶,当杀人狂与复仇者双双扎入血肉之海时,那么他们的最佳居所即是地狱
不要追求逻辑问题了,那是编剧写的导演排的,男主注定了被虐反虐再被虐再反虐
电影各种bug不说,到最后也没有复仇的爽快感,反而越看越气,张京哲一命换四命,期间还享受了几次…
killing without reason, unconvincing. Bloody gross
千萬不要做高麗特工的情人,你看元彬,你看李秉憲。
I.Saw.The.Devil.2010.BD.MiniSD-TLF
现在已经不是杀手阿一那样飞几条肠子就可以让人惊呼牛X的时代了,暴力越来越难拍,你必须有足够的才华才撑得起那些割脚筋、扯嘴的桥段。金知云还差了点。
崔岷植演的真好,最后满脸鲜血举着把刀的造型是向《伊波拉病毒》里的黄秋生致敬么
以暴制暴的主题先行,毫不掩饰地呈现暴力血腥变态,但缺乏点情感的深度,思考的深度和人物的深度,看到最后会忍不住问,有必要吗?
崔岷植堪称永远打不死的小强。
看完很难受,本来是复仇,后来弄到自己家人小姨子被杀,哎,复仇到最后两败俱伤
各种致敬各种戏仿,但做的就是那么到位那么给力!今年最纠结战栗韩影,依旧复仇的题材,依旧血腥的画面,依旧深度的人性追问,依旧的硬派冷峻。结局尽管已经猜到,不过真的令人胆寒并无奈。每个人都成了恶魔,每个人也都得到了救赎。崔大叔的回归很是惊艳,赞到爆。国产片跟韩影的差距几乎是光年了~
真的搞不清楚导演究竟要表达什么,是要表述每个人心中都有恶魔么?就算如此也没必要刻意拍得如此血腥,每次恶心或血腥的场面都没有预警,看的过程中暂停好几次缓一缓。男主因为自己的报复欲又害死了多少无辜的人?想对导演说一句:不是每个人都能成为朴赞郁好伐!片子打光不错。
就看见个色魔
看了大家的评论,发现不但男主角跟着变成了恶魔,观众也都开始恶魔起来,我也一样,每个人心里都有一个恶魔,当有一个理由将其释放出来的时候,都是一样的令人战栗。
看来导演是硬物击头爱好者。
“若堕地狱,从初入时,至百千劫,一日一夜,万死万生,求一念间暂住不得,除非业尽,方得受生,以此连绵,故称无间。”——《地藏经·观众生业缘品第三》
画面取胜,情节慌乱
崔岷植就是个以为自己是S的抖M
身心俱虐