昨天去看了3D《蚁人》,其实在买票之时还是满心期待的,毕竟也算是美国大片,心想虽然是商业大片,但好歹应该也不会差到哪里去。
可看完之后的我表示,呵呵。
因此,在此会有很多贬义的评价,望观者不喜勿喷,拜谢!
首先还是从剧情三段式结构入手。
本片首先通过男主出狱后的悲惨生活随后再次行窃为一条线,另外通过博士、大boss、博士女儿为一条线。
初始之时,我真心没有搞明白到底是什么情况,怎么一下这边一下那边的?
甚至不知道哪个才是真正的男主(我当时真的产生了森森的怀疑)。
后来才知道,哦,原来男主的行窃是博士引诱他来的。
于是,又废话一大段。
终于要去打boss、夺战衣了。
所以,整部电影的故事其实就是讲述了男主帮助博士去夺战衣的故事。
然而,初始之时主要讲述了什么呢?
男主的失败:不能见女儿、前妻排斥他、找不到工作等等,还有博士一直在“设计”,所以几乎没什么事。
所以,感觉差不多足足有一个小时的时间,它就讲了这些。
再说夺战衣这件作为这部电影最最重要的事情,总的来说,并不十分扣人心弦,并没有让人始终为男主捏一把汗,只是看见,哦,男主可以操控蚂蚁了,哦,男主潜进对方机构了,哦,男主和反派打起来了,哦,男主赢了。
当然,若是前面一个小时的铺垫做得好的话,我也自然愿意买账(比如《恐怖游轮》前面很是稀松平常,可等到后面回环起来看的时候才知道,一开始就很不平常)。
问题是,前面两条线铺得太长,其中也没有爆点足以吸引着观众一直集聚着精神地看下去。
因此,跟我同去的基友睡着了,我也是昏昏欲睡。
而在前面铺下的两条感情线:博士对她女儿的以及男主与博士女儿之间的。
亲情的这条线虽然或许应该挺感人,但是看见屏幕中的人物哭的时候,我真的无动于衷。
而对于爱情这条线,真的一猜就能猜着的,两人历经劫难终于在一起了。
然后两人并没有经历什么劫难,博士女儿也没遇什么险,于是,最后看见他们亲在一起的时候,我只能说,好吧,他们果然有一腿。
其实,我们从人物设定来看,男主就是“loser”型的英雄,或者说屌丝型的英雄,虽然有一门过硬的技术,但因为之前的偷盗被抓,被释放之后仍然四处碰壁。
这样的人物很是平面。
而博士也同样如此,就是类似于指引者,博士女儿只在里面起到接应的作用。
大boss的智商一直不在线,始终不知道男主和博士在预谋着什么。
直到我笑着跟基友说,怎么反派智商这么低的时候,啪,男主被来了个“瓮中捉鳖”。
于是心想,后面的剧情总应该燃起来了吧?
然后,呵呵。
男主成功从被困地逃出,女主这时才暴露自己已经倒向博士一方。
所以,这个智商这么高的boss不败才怪呢!
然后就是两人各种打,一下大一下小的,让人看得眼花缭乱,但也让人发现了剧情的薄弱。
尽管编剧尽量将高潮延迟,然而后面的时候,我真的已经燃不起来了。
同样,要说的音乐也是如此,虽然音乐在打斗之时很是适时地响了起来,一再地想要将打斗显得白热化一点,最终然并卵。
而对于蚁人的那身服装,用我之前听来的话就是,每回见到男主穿那身服装,我“总有一种中二病的羞耻感”。
一个防毒面具型的头盔,再加上那身服装穿在男主身上既不显高显帅,也不显凸起的肌肉,所以这一看点就这样被扼杀了。
当时看时有种奥特曼服装乱入的感觉,尽管样式不一样。
而对于影片中男主可以操纵蚂蚁参与战斗的这一点,我为什么会产生更疼惜蚂蚁的感觉?
眼看着蚂蚁一只一只被杀了,我就觉得好心疼啊!
人类的战斗干嘛要扯到蚂蚁身上?
它们好可怜啊!
但是这不对啊!
我不应该更疼惜男主、女主的吗?
同样,影片中也有着很多的意料之中,比如之前提到的男主和博士女儿“有一腿”。
反派被打到那个灯上的时候,就知道反派绝不可能就这么挂了,果然后面就和男主继续撕了。
当然这一点算是编剧为了拖延高潮咯。
于是,我们就看到,在这部电影中,编剧想要将各种各样的元素杂糅其中,亲情、爱情、科幻、喜剧、对应(男主之于博士,就类似于以前的自己),还有其他乱七八糟的东西。
所以,看电影的时候就感觉十分的混乱,感觉编剧自己把自己都给绕进去了。
后来,我去查了一下这部电影的编剧,明确记录了名字的就有五人。
我并不是排斥多人编剧,但是多人编剧就意味着每个人对这部电影有自己的理解,有自己想要强调的东西,若是没有一个强硬的总编剧进行全面统筹,只会出现剧情混乱、故事线杂乱的情况。
而这次的观影体验,使得我对于漫威的电影都要抱观望的态度了。
但,还是有三点需要提一下,美国的特效,这一点就不多做赘述了,当然看3D的时候还是挺真的。
而对于能够变小的这一点,我觉得算是提供了另外一种观察世界的方法,从细微处着眼,其实也会有不一样的收获。
就这一点来说,还是让我挺“心猿意马”的,很想亲身体验一把。
故而,我想到卡夫卡的《变形记》,有一天他醒来发现自己变成了一只大甲虫,于是他通过另外一个角度观察了这个家庭、这个社会,展现出的是扭曲了的社会与人性。
尽管主旨不同,但这无疑是一个很别致的角度和切入点。
当然,还要提一点的是,里面笑点的设置比较高明,有些地方看得让人不禁哈哈大笑。
包括里面那个配角,他的这一点搞笑设定很是带感。
也或许,漫威就是想要走轻松一点的路线,而又恰巧被我误解了。
但把《蚁人》和我之前看过的《钢铁侠》进行对比,那一部也无疑要比这一部好一些,至少是在完完整整地好好地在讲故事,而不是扯进了一些可有可无的事情,包括对于高潮的处理也比这里要高明一些。
因此,总的来说,就我个人看来,这部电影只能打七点多的分,给八分以上真的已经算是客气了。
我也只能安慰自己,花50块钱去电影院好歹再度体验了一把3D,看见了一个不一样的微观世界,算是看了一部“美国大片”了。
这真的只能算作是为了英雄而英雄的美国电影。
1.最初本片想要以初代蚁人Hank Pym 为主人公,然而制片方认为Pym有不太友好的家庭史(Pym有几种分裂人格,其中一种曾经虐待女友Janet),所以转而以二代蚁人Scott Lang为主人公,让Pym以导师和配角的角色登场。
2.Paul Rudd在接受纽约时报采访时说,他买了一个巨大的蚂蚁农场来观察蚂蚁是如何一起工作的,并从中获得了一些启发。
因此他决定在影片拍摄完成后,依然保留这个农场。
3.在上世纪80年代的闪回镜头中,电影用特效让70岁的Michael Douglas和57岁的Martin Donovan显得更为年轻,同时也让33岁的Hayley Atwell看上去显得更老。
4.导演Edgar Wright是蚁人的大粉丝,他从2003年就开始筹划拍摄,并描述影片将是“一个动作冒险喜剧,一个跨流派的表演和特别的特效宝矿”。
自那时起就开始推动这部电影,拍摄测试卷,雇佣演员,并将电影筹备到即将开拍。
然后在2014年,却因为和5年前买下版权的迪士尼的“创意差异”而退出剧组。
5.当Edgar Wright还在剧组,他要求漫威在他完成这部电影之前不要让蚁人和黄蜂女出现,这也是为什么他们没有在复联中现身的缘故。
6.Yellowjacket(黄衫侠?
)发射激光的声音,和星战系列电影中AT-AT的主炮发射音效相同。
当然,这得益于迪士尼同时拥有星战和漫威的版权。
7.导演Peyton Reed说漫威最初希望Steve Buscemi出演Hank Pym一角。
但由于档期冲突,他们不得不转由第二选择Michael Douglas出演。
8.Michael Douglas看到将他年轻化的特效画面后感到不可思议,他表示甚至能看到脸上的小黑点,让他想起84年拍摄《绿宝石》的时候。
9.Michael Douglas表示他出演Hank Pym的原因是,想让自己的孩子们在漫威系列电影中看到自己。
10.Michael Douglas透露,Paul Rudd经历了严格的训练以使他的肌肉看上去更像超级英雄,但由于他练得太过强壮,导致无法穿下之前准备的蚁人戏服,不得不对戏服进行了软化处理。
11.为了和主人公的尺寸更为符合,本片采用了1.85:1的比例拍摄,而不是漫威电影通常采用的2.35:1。
12.电影中Scott Lang曾经建议找复仇者联盟帮忙,而在漫画中,蚁人其实是复联的创始成员。
13.除了进行形体和体重的训练之外,Paul Rudd还和一个体操运动员一起进行了训练,他说,“我知道我有一些旋转和翻滚的动作要做,我尽量让它们显得更有说服力一些。
”14.虽然Edgar Wright退出了电影,但依然有很大一部分的剧本是他的创作。
15.Darren Cross在影片开始描述蚁人的时候说,这听起来像个惊奇故事(tale to astonish),而蚁人第一次在漫画出现就是《惊奇故事》的第27期(1962年1月)。
16.Michael Douglas在拍摄期间度过了自己的70岁生日,作为对他的敬意,工作人员给他准备了一个胶片上爬满蚂蚁造型的生日蛋糕。
17.电影中的蚂蚁造型都是经过专门设计,以显得不那么可怕和不友好。
18.Garrett Morris在片中扮演一个出租车司机,他曾经在《周六夜现场》中扮演过蚁人。
19.漫画中,蚁人除了可以变小之外也可以变大,但影片中只展现了用红色药水变小。
而能够变大的蓝色药水,是以飞镖的形式出现。
20.之前曾近计划让Hank Pym的妻子Wasp出现在影片中,并考虑让 Rashida Jones 或 Emma Stone 出演。
21.当Scott Lang让 Pym找复联帮忙时,Pym说他们正忙着让城市从天上掉落。
所指的正是《复联2:奥创纪元》中的情节。
22.Paul Rudd和替身演员穿的是真实的蚁人戏服,但 Corey Stoll的黄衫侠却是依靠动作捕捉来完成的。
起初也想制造一身真实的黄衫侠戏服,但后来发现不太现实。
23.Scott居住在Milgrom酒店,名字是为了致敬漫画作者 Al Milgrom 。
24.Michael Douglas提及他为什么接拍本片,“很大的原因是因为我想为我的孩子们做些什么,他们很兴奋,觉得爸爸很酷。
你知道我生涯中拍了很多R级的电影,他们看不到。
而在最近,他们开始了解我在干的事情,所以,这还是很有乐趣的。
”25.Simon Pegg曾形容Edgar Wright的剧本位“大胆、充满乐趣和激动人心的”。
他也对这个剧本没有被制作出来而感到遗憾。
26.Sean Bean、Pierce Brosnan 和 Gary Oldman 都曾被考虑出演Hank Pym。
27.漫画中,是Hank Pym创造了奥创,但由于本片上映晚于《复联2:奥创纪元》,所以黑锅让钢铁侠来背了。
28.Edgar Wright希望将电影独立成篇,而不和任何漫威电影宇宙(MCU)产生关联。
这显然不符合制片方的计划,再加上其他一些因素,最终导致了Edgar Wright离开剧组。
29.Jessica Chastain由于档期冲突原因拒绝了Hope van Dyne的角色。
之前她也因同样原因退出了《钢铁侠3》中的Maya Hansen一角。
30.Evangeline Lilly透露,在Edgar Wright的剧本中Hope的戏份很少。
是在重写剧本之后,才加入了她更多的戏份。
31.Paul Rudd是第二个美剧《公园与游憩》的演员出演漫威电影宇宙中的主角。
第一个是《银河护卫队》中饰演星爵的Chris Pratt。
32.Patrick Wilson原定出演Paxton,但由于电影被推迟拍摄,档期冲突导致他退出,而由Bobby Cannavale出演。
33.影片发布的第一款预告片是蚂蚁尺寸大小,也就是说,没人看得到它在演些什么。
好在第二天,就发布了真人大小的预告片。
34.露脸狂魔Stan Lee在本片中客串了一个吧台酒保。
35.本片导演Peyton Reed曾被认为会导演另一部漫威电影2014年的《银河护卫队》,但最终由James Gunn导演了。
而在之前他也曾和2005年上映的《神奇四侠》扯上关系过,那也是一部漫威电影,只不过是由二十世纪福克斯发行的。
36.Peyton Reed是漫威漫画的忠实粉丝,因此他抓住机会在Edgar Wright推出之后成为了本片导演,并且在本片上映之前,就信誓旦旦的说一定会导演本片的续集。
37.Adrien Brody、Joseph Gordon-Levitt 和 Ewan McGregor 都曾被考虑出演Scott Lang。
38.Hank Pym的扮演者Michael Douglas曾说,他希望有朝一日他的妻子Catherine Zeta-Jones可以扮演黄蜂女Janet van Dyne(戏中Hank Pym的妻子)。
39.Mary Elizabeth Winstead 曾希望出演The Wasp。
40.大多数蚁人的动作场景都是通过特效制作的,除了和猎鹰的打斗之外,Anthony Mackie不得不自已演出被蚁人殴打的动作。
41.Adam McKay, Ruben Fleischer, Rawson Marshall Thurber, Nicholas Stoller, Michael Dowse 和 David Wain 都曾被考虑导演本片。
42.Edgar Wright的剧本里不包括黄蜂女(Wasp),只是由Pym稍微提到。
所以大概让Hope成为新一代黄蜂女的想法也不存在。
43.迪士尼宣布本片续集《蚁人和黄蜂女》将在2018年7月16日在北美上映。
44.David Wain在Edgar Wright离开后,曾被考虑执导本片。
45.本片是第一部漫威电影宇宙中提到蜘蛛人的电影。
在 Luis的闪回描述中,提到一个“能跳、能荡、能爬墙的家伙”,有可能指向的是蜘蛛人。
46.Hank Pym说不戴头盔会对会对脑中的化学物质产生影响。
而在漫画中,Hank Pym的确具有精神类疾病,虽然原因并未说明。
47.电影中Cassie Lang对她父亲成为超级英雄感到高兴,并养了一只巨大化的蚂蚁作为宠物。
而在漫画里她最终也穿上了蚁人战服,成为了蚂蚁女孩。
48.结局原本应该是蚁人和卡森的对决,然后蚁人击败了他并回收了他偷走的药水样本。
但最终结局改成了卡森偷走样本。
因此很有可能他将样本交给九头蛇,或许这会成为下一部漫威电影《美队3:内战》的剧情之一。
50.当Scott第一次骑蚂蚁飞行,他摔落在一张报纸上,报纸的内容是“谁应为SOKOVIA事件负责”,指向的也是《复联2:奥创纪元》的剧情。
51.本片延续了漫威系列一定有人失去手臂的传统。
在《钢铁侠3》中钢铁侠切断了Aldrich Killian的手臂;《雷神2》中洛基在幻象中切断了雷神的手臂;《美队2》中巴基的机械义肢;《复联2》中奥创切断Ulyses Klaue的手臂。
而在本片中,最后蚁人摧毁黄衫侠系统,导致其崩溃时,可以明显看出,他先完全失去了右臂,然后其他部分才逐步瓦解。
制片人Kevin Feige表示此举是为了向《星战》中天行者卢克失去手臂致敬。
52.当蚁人进入次原子世界是,可以看到一些类似于黄蜂女Janet van dyne的形象,这或许暗示着黄蜂女有可能在之后回归。
53.在蚁人进入次原子世界后,他利用一个放大飞镖回到原始尺寸。
这或许是为他以后能巨大化埋下伏笔。
在我的印象里,漫威系列电影就是美国的封神榜,当然你说八仙过海也可以,总之有着浓厚的怪力乱神的色彩,用肤浅搞笑来刻意逢迎市场,我一直不以为然,所以基本上每部新片出来我都是在电脑上拖着看完。
看妇联2的时候,我已经厌倦了到处放烟花的场面,结尾英雄团伙群殴奥创我是8倍快进看完的。
这次去戏院看,是因为有免费票。
不过看完后,蚁人非主流(钢铁侠美队妇联等是主流)、反主流,让我觉得这片还算可以。
一、我是low逼我骄傲蚁人,物理意义上,身份地位上,都没法和漫威其他高大上的神仙比肩,即便是已经很边缘的银河护卫队,他们的形象也比蚁人高大许多。
男猪脚的设定是『一介蝼蚁』:不是科学家,不是富二代,不是王子,是一名飞贼,蹲过牢,失去老婆女儿,身形不高大,肌肉不发达,没有法宝,没有超能力。
如果不是因【劫富济贫】的义举而锒铛入狱,皮亚姆可能完全不会注意到他,就算选定他了,高科技也没有赋予他什么强大的法力,他所依靠的还是自己的体育才能和漫长的职业生涯积累下来的经验,当然,女主角强化训练了他的技能,不过终究是肉眼凡胎,没有神力。
人以群分,男主角的基友们也是一群屌丝,其中一位墨西哥血统的胖子更是天生讲话get不到重点,分明一句话就能讲完,他要绕个大圈子,把和这件事有关的所有人都一一说过去,而且是来回说两遍,而且,是,一字不差,口型完全同步地说两遍。
这是本片让我笑得最开心的地方。
这个屌丝组合的行事风格也很low。
其他角色都在很认真严肃的说台词,唯独他们嘻嘻哈哈没个正经。
当皮亚姆说出妻子『死因』,和女儿冰释前嫌的时候,影片的氛围较为庄重,这时候男猪脚插入一句『是不是我破坏了气氛』,皮亚姆郑重回答『是的』,很有笑果。
这一点我很受用,因为漫威电影最让我难受的就是仪式感过于强烈,个个出场都像政委,比如本片客串的猎鹰,他在妇联里是小角色了,但在本片里仿佛大城市的青年来到了小县城,一副睥睨的神态。
接地气的充满生活气息的蚁人,和有板有眼的猎鹰形成鲜明对比,衬托出了漫威宇宙主流神仙的乏味无聊。
二、于无声处听惊雷本片没什么『大场面』,但又充满了『大场面』,事实上当你变成一只蚂蚁以后,处处都是大场面。
和其他神仙经常上天入地、飞越星系不同,对蚁人来说,下水道、楼板缝、手提箱内部等(此处siri的广告插得很巧妙)都是他的战场。
在正常人看来没什么动静,其实战况已经很激烈,在逼仄空间里大打出手,很有视觉新鲜感。
主流神仙用拳头和身体就能洞穿大楼,人家大楼是建筑工人辛辛苦苦盖起来的,你这么轻而易举就破坏了,很没意思。
而蚁人连颗螺丝钉都要躲避,一部手机对他来说就是一堵高墙了,这就有意思多了。
而最有意思的是蚁人无线缩小,最后缩成了最最基本的物质单位,那时候时间、空间对他来说都已无意义了,那一段影片停止了所有配乐,制造出了一种庄严肃穆的气氛,最后皮亚姆问起男猪脚微缩以后的感觉,一脸凝重,我认为是对未知世界的一种敬畏。
看过《旅行到宇宙边缘》、《宇宙时空之旅》等科普节目的人都知道,一个细菌的内部之复杂广袤,丝毫不亚于银河系、不亚于宇宙,古人说的一沙一世界绝非妄言,而蚁人跌入微观世界,就和正常人去了外太空一样,如事后皮亚姆所言,这种体验是非常极致的,可谓芥子须弥。
这给这部影片撒上了一丝硬科幻的色彩,而不像漫威的其他神仙片一样纯粹就是吵吵闹闹。
当然,影片由此也埋下了伏笔,皮亚姆的老婆可能还没有死。
3、其他一些细节男猪脚使用热胀冷缩的原理以最快的速度打开了保险柜的大门,这个原理我们这些普通人都能理解和接受。
随后皮亚姆解释战衣的功能原理,我听得云里雾里,但男猪脚马上帮我解围:尽扯这些有的没的干啥?
好使就成!
(大意)这些细节让我觉得影片很容易接近,而别的神仙往往会扯一大堆观众压根不会明白的前沿科学理论,在我看来那就是一本正经的胡说八道。
男猪脚打开保险柜大门的时候,问基友们记不记得泰坦尼克号里的冰山,话唠基友说记得,它杀死了迪卡普里奥,这句台词让我笑了。
影片一开头,中年皮亚姆和钢铁侠他爸以及另一位重要人物闹掰,似乎从此种下与主流神仙不和的种子。
后来,男猪脚问他为什么不向妇联寻求帮助,皮亚姆说这种事就不去仰仗他们了(大意)。
这种和神仙们划清界限的态度,我很喜欢。
观看过程中我注意到画面左右方向有点缩进,后来查了一下果然如此,一般大片的画面比例是2.35:1,而本片是1.85:1,这样能更好的展现微观尺度上的空间纵深感——蚁人不停跌向物质基本单位的时候是不是有种头晕目眩的感觉?
就是这种纵深感造成的。
基于以上三点我觉得这个片子还是值得一看的。
我看的是普通3D,IMAX3D的体验肯定更棒。
但我要批评一下漫威的彩蛋传统,因为在天朝戏院,放映员和扫地大妈才不管你有没有彩蛋,他们只想你尽快滚蛋。
所以,如果你想制作天朝特供版,那请把彩蛋放在演职员表出现之前。
非得忍着扫地大妈怒瞪的双眸看完演职员表才是你漫威的真爱粉?
恐怕不见得。
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蚂蚁,一直都是一种弱小到人类弹指间便可以灰飞烟灭的生物,但是不知什么时候,他们便强大到能够和复仇者对抗的级别。
当人类发明出技术,可以把人类缩小到蚂蚁那么小,或是把蚂蚁放大到人类那么大的时候,人类才会发现,蚂蚁是多么的强大。
有的东西在这个世界上,从质量上来说可能它们是微乎其微,但是当你与他们同等的时候,你才会发现他们的伟大之处。
这部电影有一个地方我觉得特效做的特别好,就是主角第一次穿上蚁人战衣的时候,他站在巨大的水池里面,那些原先人类看为微乎其微的力量,在这个时候都仿佛是狂风暴雨,在一个蚂蚁大小的世界中,一切事物仿佛都被赋予了与生俱来力量,因为你能够感受到,他们要比自己更加强大。
《蚁人》的主角是斯科特(保罗·路德 Paul Rudd 饰),从为了争取看望女儿的权利又走上了盗窃之路。
没想到一次意外的偷盗事件让他成为了新一代“蚁人”,与汉克.皮姆博士(迈克尔·道格拉斯 Michael Douglas 饰)相遇改变自己的命运。
斯科特 斯科特的饰演者是保罗·路德 (Paul Rudd ),也是一位幽默的喜剧演员,从出演超级英雄的电影,在本片中也很有喜感,身材也很不错。
皮姆博士 皮姆博士是由迈克尔·道格拉斯 (Michael Douglas )饰演,一位熟悉的老演员,出演过《本能》,还有就是蚁人的女儿很可爱。
斯科特女儿 再者,就是蚁人可以变大变小的能力,与量子领域有关,量子领域是一个微观世界,同时存在着其他的生物,同时量子领域也可以被称为Microverse(微观宇宙)。
蚁人 最后就是很喜欢蚁人这样一位超级英雄,还有就是保罗·路德 (Paul Rudd )的这位演员,也很喜欢影片中各种蚂蚁,因为蚁人不一样,除了拯救世界同时也要为了家庭。
家庭也是必不可缺的,家庭也是核心,一个超级英雄的成长离不开家庭。
如果说《复仇者联盟》是一盘海鲜大餐,《蚁人》给人的感觉就像是一道清粥小菜,看起来不起眼,依然美味可口。
《蚁人》主人公斯科特不像超人那样生来富有神奇的力量,也不像钢铁侠那样拥有自己的科技王国,他经历了一个从小人物成长到超级英雄的转变过程。
曾为工程师,因盗窃入狱,失去了恋人和可爱的女儿,出狱后找不到工作,又因想要与女儿相聚,再次被设计重操旧业,从此走上了新一代英雄之路。
对于观众来说,这样的角色代入感是非常强的,加上保罗·路德赋予角色的人格魅力,你很难不喜欢这个角色。
老戏骨迈克尔·道格拉斯饰演的初代蚁人汉克·皮姆也很精彩,戏弄斯科特时的老谋深算以及和女儿的感情戏都很稳定。
影片虽然依旧充满紧张的拯救世界情节和精彩的动作场面,整体的感觉却更像一部小心翼翼的家庭温馨喜剧。
斯科特为了改变在女儿心中的形象,出狱后决心改过自新金盆洗手,却又为了要负担女儿的赡养费,让自己步入危险,还好最终在女儿面前打败了坏蛋,成为了女儿心中的大英雄。
皮姆是漫威世界中最聪明的人之一,他利用自己发明的“皮姆粒子”,化身成能够变大缩小的蚁人,与妻子黄蜂女一同拯救世界。
皮姆醉心于研究和任务,在妻子因任务失踪后,更是不顾一切全新投入寻找,忽略了同样遭遇家庭变故需要父亲安慰的女儿,父女俩因此反目成仇。
即使是这样,皮姆也宁愿让女儿误会,而绝不同意让女儿冒一丁点的风险,选择培养斯科特来完成这项风险极大的任务。
还好同为父亲的斯科特理解皮姆,开导了霍普,一起努力面对挑战。
《蚁人》的打斗极富想象力,蚁人视角与常人视角的切换独具特色,特别是最后在玩具场地的打斗更增添了几分荒诞的童趣。
有趣和震撼之间的平衡很难把握,对于看惯了漫威电影毁天灭地的大场面的观众来说,可能会觉得紧张刺激不足。
但如片中皮姆博士所说,他的蚁人战衣可不是斯塔克的铁衣那种花里胡哨的东西,虽然后者更具视觉冲击力,但由皮姆粒子驱动的蚁人战衣则是把人带入前所未有的新领域。
作为一项科研成果,皮姆粒子可以说都已经具备一定的神话色彩了,斯科特频频缩小之后直取敌人装备核心部件的手法与《西游记》里孙悟空爱变成小飞虫钻入敌人肚子里的恶趣味何其相似。
至于结尾处斯科特被带入微观世界,更是让人类有机会一举发现时间、空间的奥秘。
就像楼主小的时候就经常在想,我们的地球外面是宇宙,宇宙的外面又是什么呢?
会不会我们的宇宙在其他的存在眼里只是一个蚂蚁大小微不足道的东西?
看美国的大片经常带给人只有想不到没有做不到的惊喜。
《蚁人》是漫威电影宇宙第二阶段的最后一部影片,而《美国队长:内战》则将是第三阶段的开幕之作。
在《蚁人》中,有不少与复仇者联盟联系起来的地方。
当斯科特向汉克·皮姆建议他们应该请复联对付达伦·克罗斯时,皮姆回答说:他们正忙着把城市从天空丢下去,呼应复联2的剧情。
《复仇者联盟2:奥创纪元》结尾出现的复仇者新总部出现在《蚁人》中,正是蚁人和猎鹰相遇的地方。
影片的结尾有两个彩蛋,第一个是关于黄蜂女的,关联到续集《蚁人与黄蜂女》,第二个则出现了美国队长、猎鹰和巴基,会关联到《美国队长3:内战》。
让我们期待,这又是怎样的一场视觉盛宴!
从电影角度来看,是拍的挺好的,起码是中规中矩的好莱坞商业大作。
不过,从第一次听到电影里讲述皮姆粒子的原理,我就纳闷,如果只是通过减小原子距离缩小体积的话,那人体的质量是不变的。
这样一来,缩小后的人站立时,会把900牛顿的力集中在两只直径二分一毫米的脚上,他静止时,对其站立平面的压强将达到9000kpa,相当于90个大气压,相当于子弹击穿压强的百分之十,他如果以百米冲刺的速度撞击一件物品就略相当于子弹攻击,他本身就是一个超强破坏力的武器了,稍微不小心撞到个什么东西,就是毁灭性的,可能一个皮姆粒子眼神就可以击穿你的视网膜(玩笑)。
总之,一般的水泥路是承受不住这种压强,更别说木桌子,CD,木地板。。。
缩小后的主角会在地球上寸步难行,他大多数时候处于的状态应该是,“妈的,又陷到水泥地里了,谁能拉我一把”。。。
这个地球根本不是为这种密度和强度的生物设计的啊。
然而,我居然还看到主角缩小后在松软土壤上轻快的奔跑,还有挂在钥匙链上的坦克,还有完全无视动量守恒的玩具火车大战。
为了不让热爱科学的青少年被影片误导,我还要指出影片中一些令人发指的瞎想。
首先,主角是不可能无限缩小的,更不可能出现什么次原子级,居然还量子隧穿也是没谁了,因为质量体缩小到一定程度(小于其史瓦西半径),就会变成黑洞,然后很快消失;再就是,当主角缩小到所谓的次原子级别时,是不可能听到声音的,因为声音通过空气传播,而主角已经处于空气分子的间隙中了,那里是真空,所以,主角还会窒息而死;最后,退一兆步讲,主角就算不会变成黑洞也不会窒息,但当他缩小到次原子级别时,经典物理学会失效,取而代之的是量子物理,所以,主角的行为会遵循不确定原理,按照薛定谔波动方程弥散在空间中,不过,因为他是意识体,他的自主意识会否导致坍缩?
不得而知。
但是次原子级别是否还存在意识这点非常可疑。
不过可以确定的是,飞镖离体后,因为光的波长太大,不会反射那么小的物体(只会衍射),人眼是看不见它的,飞镖会变成一束波(这虽然违反常识但确实是科学的),那么,一旦飞镖离体,就不可能像电影中那样主角能明确的对其进行捕捉,并且轻松地一把抓住。
建议为电影的标签打上童话,因为这根本不算科幻。
虽然漫威这些电影的剧情都挺难让我深记的,但总还是把它们归类为大片,也总是期待,可能就因为这份科幻情吧。
蚁人的情节,让我唯一不动的,就是为什么会选择上主角,博士跟主角前妻有什么关系,怎么就会关注起主角呢?
总觉得选上主角这事的解释不能太让我舒服。
为了女儿而穿上战衣倒也能接受,因为女儿而从虚无中回归,也能理解,对于第二部,以及跟美队或者复联的互动也有点期待。
对于复联的成员,我一直都不是很喜欢,最少不如DC好,加入个蚁人,也许会改观吧。
奔着科幻的主题去的,以为会有想象中的宏大场面,激烈打戏和永恒的救世主。
十分钟后,发现,原来导演想要的不止这些。
这是一部不同于以往的轻喜剧类型,故事其实很简单,就是高科技跟高科技的对决。
但是主题却包含很广。
导演想要通过这种严肃的冷笑话来吸引观众目光时,发现真正的主题爱与救赎。
这部电影一直在通过不断的用宏观和微观这样的差距来造成最萌对比值,让观众开心一笑。
不论是最开始,斯科特突然变小后,一切的突然反差引来的笑点,还是后面蚂蚁和玩具车突然变大引来的笑点。
以此表达电影主人公为了拯救世界而努力着。
但其实,导演真正想表达的拯救不光是物质世界的拯救,更是精神世界。
片中皮姆博士说过一句话,拯救世界,拯救孩子们的世界。
不管是斯科特还是皮姆博士,他们盗取黄蜂战衣的唯一目的不过是拯救孩子们心中父亲的英雄形象。
因为孩子们需要英雄。
需要一个值得她们骄傲的英雄。
所以,在斯科特把娃娃给女儿时,虽然很丑,但是在女儿心里那却是最美丽的,因为是英雄爸爸给的。
所以,霍普想要穿战衣,因为那是英雄父亲的印记。
(虽然演员没有演出来那种感觉) 也正因为于此,这部片子才能获得青少年选择奖。
孩子们需要英雄。
也难怪好莱坞片子一直乐此不疲的塑造各类英雄形象。
周末去看了场最近口碑不错的《蚁人》,本来以为还是像一样热热闹闹的场面、酷酷的超级英雄、高大上地拯救世界,没想到给我很大的惊喜,非常喜欢。
男主斯科特的人设不像其他漫威英雄片那样高高在上,是由一个失意的小人物成长起来的。
说他是小人物,因为他蹲过几年监狱,出狱后找不到工作,有个女儿却因自己连赡养费都付不起很难争取看望女儿的权利。
这样一个落魄的人却具有超级英雄的一面——电气工程专业硕士,Vistacorp公司首席工程师,蹲监狱是因为完美地破解了总部的安防系统,黑入防御矩阵,将公司非法获取的钱还给受害者。
其为了盗窃而攻破皮姆博士精心打造的重重机关的一连串行动展现了其敏捷的身手、专业的技术和超强的应变,提取指纹、用液氮及热胀冷缩原理轰倒牢不可破的保险门等既有新意又酷爆。
影片借助精湛的技术手段将微缩世界的概念完美呈现在大银幕上。
斯科特初次在浴缸缩小,掉到各种生活场景拼命逃命的狼狈;与各种兵种的蚂蚁训练、合作的场景;打斗时正邪双方火花四射怒摔火车,镜头一闪,托马斯火车被轻轻歪倒在地上;干倒坏蛋的是灭蚊灯等等。
微观视角里,有英雄片的激烈打斗,又幽默诙谐,妙趣横生。
温情路线使冷冰冰的超级英雄变得接地气,很温暖。
斯科特为了争取看望女儿的权利努力拼搏,女儿对父亲的维护,对父亲送的URGLY的兔宝宝疼爱万分很令人感动。
皮姆疼惜女儿霍普不愿其涉险,看到女儿跟斯科特好上,一副吃醋岳父的表情真实而暖心。
甚至斯科特女儿的未来继父在实力悬殊的坏蛋面前为了保护孩子挺身而出展示了普通人的人格魅力。
最后斯科特与前女友一家四个人温馨聚餐的场景非常的正能量。
影帝迈克尔•道格拉斯出演初代蚁人汉克•皮姆,影片如终结者5一样,在闪回场景中采用先进的视效技术还原了其年轻时候的模样,令人惊叹。
迈克尔•佩纳饰演的男主好基友简直亮瞎了。
他用RAP的韵律絮絮叨叨地讲述事情经过,人物和场景迅速切换,被提到的每个人都会像突然被这位小哥灵魂附体似的动作和口型与他完全一致,有点双簧的感觉,特别搞笑,这种喜剧效果杀伤力极强,千万不可错过。
片尾彩蛋汉克•皮姆将黄蜂女战衣传承到女儿霍普手中,将成为二代黄蜂女,这也就是预计2018年上映的蚁人第二部《蚁人与黄蜂女》。
据说还有第二个彩蛋,错过了,非常遗憾。
快嘴小哥亮瞎了。
和吴狗儿一起看的~彩蛋好评
很一般,男主几个角度有点像爱德华诺顿,每次都能发现斯坦李老爷子啊,佩服我的好眼力…
平心而论,正片之前的007预告片挺好看的
吧唧最好看!
真的比较懒啊
3分比较客观吧,按主观分应该是2的。 超雄片千篇一律,纯属浪费时间,是电影界的龙傲天YY网络小说。
我只是想要知道观众对于超级英雄电影的热衷会在什么时候消减。现在我对于这类影片已经没有任何激动的情绪,还是仅仅因为很久没有遇见特别好看的?一样样的套路,真是腻了...
微观蚂蚁世界细致入微引人入胜,科普得要对蚂蚁产生兴趣了。格局小,料很足,蚁小能力大,没想到蚁人和猎鹰对打了哈哈哈!Evangeline Lilly好美!配音桥段出神入化,The Cure的歌用得妙不可言!Marvel's movie is really full of magic!!!看到两个彩蛋心满意足2333333,期待一起营救冬兵以及复联家庭大集合!
有关技术描绘的部分还是好看的,就是故事狗血(其实还有点闷),反派那么大个人了还把私人恩怨往对方孩子身上撒,够可以的。那个貌似是墨西哥人的哥们讲起话来不喘气不停顿,OTL
第二个彩蛋中的the protocol是指《内战》中的《超级英雄注册法案吧》,《美队3》一触即发啊!
前半段节奏真的特别差啊
了不起的小不点
看完和没看没什么区别。。。各方面都很平庸。除了那句“你家的狗***”
11.2@UME 冲着plainsong来的表示那段intro就燃了几秒钟还断断续续坑爹哼。微观营造么大新意,剧情老套了要西。唯一不错是堕入微分子的科幻段落视觉(UME的3D惬意)。对口型的剪辑也还算有意思。随漫威迷看看算数。
看睡着了两次
很奇特的想象,带给观众一种和普通电影不太一样的视觉角度和观察物体的方式,期待下一部。
真的好一般
An average Marvel film
3.5 高于预期,虽然导演把最有趣的漫威英雄拍的那么平淡,但片子成色还好。微观视角的视觉设计有惊喜,比妇联系的宏大而无物要有趣。男主喜感加分。