弓

12天来，看了九部电影，觉得《弓》很有说头。

它的导演金基德原来是韩国首个揽获威尼斯、戛纳、柏林三大国际电影节最高奖项的导演，联系《空房间》，果然非常具有个人风格。

最明显的一点是，男女主人公都几乎没有台词，以及离奇的故事。

老头与女孩可以说是养父与养女的关系，但这位养父却有着变态的欲望。

她想要在女孩17岁的时候和她结婚，为她点了三点类似守宫砂似的东西。

这种控制欲，即是女孩面临危险时，迅速射箭、给予流氓以震慑的保护，也是在女孩喜欢上青年时的嫉妒、阻拦，更是想要永远禁锢她的婚姻。

女孩大胆地向青年走去，他不仅有着年轻俊朗的身体，而且他给了她MP3、照相的体验现代、新鲜的气息，以及亲生父母的消息。

在形式上，影片中有着大量的留白。

在画面方面，整个故事的只发生在一条船上，而船就航行在没有边际的大海上。

这样的画面，简洁、空灵，而纯洁的海天之间的船，正像是一个小小的舞台，大自然之间上演的自然情欲，也变得自然奔放而不做作、变态而内敛。

再就是台词的空缺。

电影中的台词几乎全部来自次要人物——来钓鱼的流氓以及英俊的年轻人。

老头和女孩这两位主人公，只有观众听不见也没有字幕的悄悄话——给别人算命的时候的“天机”。

除此之外，几乎无话。

去掉了人物的台词，去掉了“信息”的交流，整部电影显得安静，内心戏更多，故事也变得玄妙，氛围变得缥缈。

更重要的是，人物的身体、以及身体之间的差异、人物内心的欲望，被放大或强化了。

海上生活、没有对话，在这种脱离日常生活的故事与人物中，观众难免陌生感，大海、漂泊、情欲，整部电影宛如一段寓言，或一段现代的神话。

这样说，更是因为里面大量的象征元素，画面语言弥补了人物语言的缺失，同时，也丰富了影片的内涵。

1、弓： 弓是电影的标题，也是频频出现的道具。

老人用弓，既是用来保护女孩、禁锢女孩，也是用来算命。

同时，最终射上天的箭落下来，成为老头灵魂的象征，与睡梦中的女孩完成了精神上的交合。

弓与箭的配合，才能完成“弓箭”的功能，箭必须带着目标飞离弓才更有价值。

这象征了两人的关系：弓与箭必须在一起才能发挥作用，可它发挥作用的代价就是箭的飞离、弓的从此无用。

亲密与暧昧被打破，老头的年龄、身体是无法逾越的障碍，欲望与反欲望使两人关系紧绷，女孩终于意识到“箭”受到了“弓”的凌辱与欺压，欲望使得箭不断想要飞出，老人的有形的最后一箭完成了对女孩处子之身的占有，女孩作为无形的箭终于“摆脱”了束缚，老船沉下，她开始了自己的漂泊与寻亲。

最震撼的地方，除了最后老人的一跃入海，落下的弓箭以及白衣溅血，还有一处片段，这一片段在结构情节上也宛如“弓”。

老人将女孩和青年离开的船，用绳子和自己的脖子相连，自己的身体卡在屋内。

这样，女孩的离开（箭离弦），便意味着自己的死亡。

尽管他自己拿出了剪刀，在痛苦时想要隔断绳子——这一本能与懦弱也显得真实。

即便如此，也很有冲击力。

同时，这也是一种拿自己的性命威胁的卑鄙的道德绑架。

犹疑的女孩，带着笑容和他完成了婚礼，仿佛是“离弦的箭”完成了一次暂时的收回、返航。

2、二胡与旧式婚礼、MP3与手机 二胡是从一开场，老人就频繁使用的道具（其实也是弓）。

可以想见，十年来，女孩正是听着二胡长大的。

当年轻人给了女孩一个耳机时，他从新的器物里听到了新的音乐，连同可以拍照的手机一起，新生活新可能，对于女孩来说都是诱惑，老人就不会受到诱惑，因为他已停止生长，而女孩却生机正勃勃，她有着追求自由、新鲜的权利和可能。

二胡演奏的音乐表达了一种挽留，最终老人明白女孩终归留不下，挽留变成了挽歌，二胡化作了弓——从优美、悠扬到力量、流血，爱与恨、挽留与推开，复杂的情感缠绕在二胡的弦上，奏出哀曲。

老人以及与其相关的二胡、旧式婚礼，青年以及他所带来的手机、MP3既有年龄的差距，生命活力的差距，同时也不难发现似乎有传统与现代西方的隐喻。

有评论说，老人属于不可挽回的坍圮的封建王朝，而青年则是现代美式文化，韩国正是在这两者之间左右摇摆、犹疑。

3、佛像 佛在算命时、日历上出现，然而，算命时，佛像被箭射得千疮百孔，日历也因老头的恐惧与急迫被撕下。

也就是说，佛好似既被推崇又被凌辱，这种复杂，更多的被神秘所遮蔽。

有评论说，金基德将东方儒释道和西方伦理神学交合得通透，这是我暂时还不能理解的。

这场无声的电影，在平静的海面，翻滚着情欲的出击、躲闪、勇敢、纠结， 无可回避的矛盾给人无奈的撕裂，撕裂的如此必然、如此动人，就像那白衣上的一滩血。

一箭射下，血染白衣。

他的去世让我伤心，于是重新下载了他的所有电影。

他的浪漫情怀，创造力，张力，给予同样孤独我以慰藉。

之所以要写这篇影评，是为了争辩2个不公正的标签，一个是色情，一个是伦理。

一直以来他都是饱受争议的，一直被投石子，被认定为变态。

其他作品不谈，仅仅这部作品，没有一个男欢女爱的场景，没有一个暧昧裸露的场景，连洗澡都是遮住了隐私部位的，男女主角之间，没有一个色情的动作。

从头至尾，都是绝望的爱。

甚至这爱都毫无情欲，只是一种仪式上的隐喻。

很多人习惯把这看作一个老头迷恋年轻肉体的传统故事，这真是错了。

金基德一向追求极致的纯粹，在我过了十几年后重新看，就感同身受。

这不过就是一个孤独的底层人，一辈子活在狭小封闭的区域里，没有爱与被爱过，直到上天送他一个礼物，她像是一只猫，一只狗，一棵树，陪伴他。

而结婚也只是一个仪式，他想要的是一个安慰，一个归宿，而并非肉体的关系。

他每次夜晚帮她量身高，盖被，握手，这些都是亲人之间的举动，父母会对子女做的事情。

当你的猫或者狗被人夺走的时候，你就绝望了，因为自此以后你又是孑然一身。

你过去的爱与光阴都被偷走了，人生像一场梦，充满了悲凉。

这不是大红灯笼，这不是狭隘的说伦理，这是在讲述一个边缘人孤独的境况，他不像豆瓣的你我，他根本没有机会去寻求爱，而他人生的结局也并不意外。

退一步说，譬如张爱玲，不是边缘人，不也一样孤独吗？

正是这种对爱的渴望与孤独的强烈对比，让人感知到自己的存在。

夜深了，雨夜与寒风的声响交织着，撞击着，我在问自己，心里的那条船有没有沉没。

我觉得这部电影相当恶心一个在船上被禁锢了10年的少女，无法得到她原本应有的生活，没有父母，没有学校，没有同伴，只有什么?一个恶心的老头和一群歪念头的钓鱼客。

老头并不是养她并不是把她当女儿或是孙女而已为了和她结婚，多么恶心！

遇上少年，装可怜，动粗，自杀最后一刻又后悔，博取同情，最后还要来一个 灵魂交合 从精神和肉体上侵犯少女，恶心！

毕竟十年相处，少女被骗同情老头我觉得情有可原，总是一脸风骚看着所有人我就不理解了，最后一段还一脸享受的样子，恶心！

我可能欣赏不来这样的艺术片，但是看到这些讴歌这段“爱情”，替老头辩护的评论，实在忍不住了，你们都是斯德哥摩综合征吗？

恶心！

我完全无法把将这个故事作为爱情故事来看待。

其中所有的隐喻都指向的是原生家庭 父母 与子女之间的关系：

漂浮在海面上无法前进的船 是一个巨大的子宫。

老人和大船养育了女孩十年=怀胎十月。

日历上每一个打X的日期，是父母对子女养育的成本，而最后那个“结婚”的日期，是女孩将“脱胎换骨”的日子。

船漂流在海上，所有的物资都是老人通过小船补给的，所以那艘可以移动的小船和绳索可以看作是“脐带”。

所以在我看来这是一个在讲述原生家庭的父母，与被他养育的子女之间的羁绊关系：最初的老人 其实在很期待也守规矩的等待那个日子的到来，一天天都划着日期。

女孩很早就懂得了男女之事，所以她会故意去坐在渔船上客人的身旁，等待老人去射箭保护她，在老人给他洗澡的时候，对小伙子投射出诱惑的对视。

但真的遇到危险的时候，她又会通过自己对渔船的熟悉和老人传授的射箭技巧保护自己，这些都是他们默契的体现。

但当女孩一天天长大，遇到了小伙子，老人（父母）彻底失去了对女孩的掌控感。

老人开始想要束缚她，撕毁日历，把上下铺改成双人床，想要加速的到达“结婚”的那一天。

但这些都无法阻挡女孩自我意识和反抗意识觉醒：自己在晚上逃离房间 去和男孩靠近。

甚至拉弓对向老人，把原本匮乏的箭支射向大海。

之后女孩还折断了老人射向小伙的箭支。

最后一场占卜的结果应该是：女孩会和老人完婚，但是也会跟男孩离开。

这是一个三人都无法满意的结果，所以得知结果的那一刻三人都并不开心。

老人觉得如果最终女孩要走，那么结婚不再有意义，小伙也认为既然要走 明天一早就带她走她需要看看外面的世界。

所以第二天一早小伙和女孩乘小船离开之时，女孩第一次踏上离开“子宫”的道路，但老人用那根“脐带”栓住了她。

当然最后那根脐带也由他们二人共同切断。

但女孩感受到了老人的痛苦，还是决定通过完成老人想要的“结婚仪式”来报答他的养育之恩。

所以那场仪式还是进行了。

婚礼结束之后，老人纵身一跃 跳入大海。

因为他也完成了自己的心愿和使命。

但他射向天空的那根弓弦，最后落在了女孩的下体前，在虚空之中，拿下了女孩的处子之血。

（这一段给我太震撼了）电影中每一次的弓做成的二胡拉出来的曲调的弦外之音，都是 一个名为“爱”的曲调。

我不能简单的诠释这首曲子讲述的是男女之爱或者父母子女之爱，我把它称为“爱”这个比较宏观的命题。

每次那首曲调在风中响起的那一刻，都是女孩和老人笑容最灿烂美好的时刻，女孩也能通过扔掉随身听后没有插线的耳机听到那首歌曲来想念海对岸的小伙。

女孩和小伙彻底离开之后，如同完成使命的老人一般，那艘象征着母亲和子宫的大船 坏掉已久的发动机突然启动了，随后也逐渐沉没在海中。

女孩挥手跟大船告别。

这一段旅程仿佛是每一个子女告别原生家庭的必经之路。

父母都希望在养育过程中给你创建一个很安全的城堡，但随后，你最终都要去踏上面对更广阔的世界的旅程，和对原生家庭的告别。

父母之爱，你并不能要求它是无私的，他们都是渴望有所索取和渴望回报和满足的。

我们作为父母和作为子女都得承认和正视这一点，但导演或许想表达的是；但我们也不能因为这样，就否认了爱的存在。

《弓》，算是我看过金基德的第一部电影。

当时最后女主昏睡，在梦中与人交合，一支箭从天外落下的场面十分令人震惊。

过了快二十年吧，如今重看这部电影，感受到的，几乎全是父权社会对女性的符号化与关系的畸形诠释。

艺术是表现美的方式。

一个近似哑巴的女孩，在片中要么是缺乏表情，要么一脸淫荡，仔细勘察她似乎还是个灵媒。

上船的大多数男人和老者本质上都是一样的。

都是淫棍。

直到那个小哥哥的出现。

小哥哥似乎是现代文明社会的代言人与象征物。

他的思维方式，是把小女孩当做一个人，是彼此之间平等的一种审视和观察。

而当船上的老者得知自己留不住这个小女孩时，做出的，又是一个十分狡诈的把戏。

这样就使得小女孩无形中扮演了斯德哥尔摩综合症患者。

婚礼如期举行。

老者自沉于海。

金基德似乎想彰显老者的伟大与豁达。

可那算什么呢？

不过是一个编剧的浪漫想象而已！

现实中，这样的老者一定会紧紧抓住这个女孩的！

不会让她回到文明社会。

只会充当自己的性奴。

金基德把变态当有趣，这种艺术家，真是贻害无穷呐。

2022.7.10 李因

弓 金基德是真的很美很美的一部作品，在怎么都望不到边际的大海上，在船上呆了10年的少女，眼里只有蔚蓝。

女孩和老人在船头，以弓代弦，演奏出大海的神秘，在佛像涂鸦旁毫无忌惮地荡秋千，伴着海风药摇曳，老人举起弓，射向不断摇晃地女孩，她就像是海的女儿一样，总有股神力保佑着她不被射到，用人想象不到的方式去预测未来。

当太阳坠入到大海中时，女孩会在热气腾腾的木桶上，享受着老人粗糙的手慢慢划过自己光滑的皮肤。

她是多么纯真啊，特别是笑起来的样子，像没有杂质的海水，嗯我也被她迷住了～两个人靠着接收游客来船上钓鱼为生，这是他们唯一接触世俗的方式，世俗的人不懂纯洁，他们总是尝试去玷污如海般纯洁的女孩，在他们眼中，老人是比他们还肮脏的，在这个年纪，养育一个年幼的女孩，只为享受鱼水之欢，想着和比自己小4，5十岁的少女结婚。

但在我看来，老人把女孩当成自己的女儿一样看待，在她受到游客侵犯时，他会射出箭来警戒，他每天会给女孩做饭，洗澡，晚上也是分床睡，从来没有做出越线的事。

女孩也很喜欢老人，她们相互配合，享受着海风。

但接触世俗就一定会被玷污，从人们口中和行为，女孩也懂了欲望，她开始和老人有了矛盾，她知道了和老人结婚意味着什么，也对外界世俗的世界有了盼望，金基德用了和《春夏秋冬又一春》几乎同样的手法，用象征性的鸡，和异性来破坏那份纯洁，女人开始逐渐疏远老人，老人也开始着急，不断地划去日历上结婚的期限。

在矛盾爆发到无法收拾后，老人也无法屈服神下的命令，只能让女孩离开，但世俗能拉开她和老人的距离，但拉不开灵魂上刻下的三个颜色，他们在最后还是完成了神民般的结婚仪式，在令人震惊下看完了所谓的“神交”，结婚仪式结束后老人离开了，女孩也离开了，那艘船也沉入了海底，女孩的纯洁也从此沉入沉入海底。

人总是会被外界感染但是神不会，这是金基德认为的的宗教，你总是能在他的电影里看到因果和轮回思想，这也是他想要表达的，当然我喜欢的是他刻画的纯洁，不需要语言，但处处能看到精神的传达。

开始没怎么看懂，按惯常的思维来看，就觉得是爷爷和孙女。

看到日历上的“结婚”两个字，开始也以为是爷爷给孙女订的好日子要让她嫁出去看看外面的世界，至于那些红色喜庆的东西，也以为是他为孙女准备的嫁妆。

中年的人的调戏，甚至极富攻击性的行为和老年人对少女的保护；老年人为少女洗澡，每晚睡觉都习惯的牵她的手，这些都没有让我改变最初对这部电影的定位。

直到那个年轻人的出现，少女展现和以往不同的笑脸，老人的表情和行为也变得和以前不一样。

我终于开始明白“结婚”那两个字的含义，开始看懂这部电影。

是束缚还是爱？

十年的时间，在茫茫大海上漂浮的一只船，两个人，一老一小，一男一女。

还有一只弓，是他们的娱乐方式也是防御工具还是算命的工具。

在这个几乎与世隔绝的地方，老人靠一条船和外界交流，女孩，则从未离开船半步，是束缚了她还是爱她？

日历上那个红色的桃心形状和红色字，充满敌意的射出每一支磨尖的箭，充满爱意的为少女洗后背，当她要和年轻人离开的时候，含着泪并且浑浊的眼神，是长辈对晚辈的爱还是男女之爱？

是男女间正常的爱还是有乱伦倾向的爱？

女孩终究没舍得离开，看到企图自杀的老人，她留下和老人结婚，年轻人解开了母鸡脚上的蓝色绸带，最终也解开了束缚着那只公鸡的红色绸带。

老人最终选择了死亡……女孩白色裙摆上那抹鲜红宣告了女孩时代的结束，那艘船沉了，老人永远的离开了，他和她离开了……

在准备看《弓》之前，特意拉了进度条看激情戏大概在哪个位置，因为当时宿舍只有我和另一个刚搬进来的同学，考虑到金基德的电影对话很少，只怕安静之时突如其来的呻吟会让同学好奇，麻烦一点还会打扰我的兴致。

至此看过金基德五部电影，我最喜欢他的一点风格就是从来没有一句废话。

尤其在《呼吸》中，顾及男主角张震不会韩语，就干脆一句话不让他说，刚好恰如其分地表现出男主人公阴郁的性格特质，爆发起来让人长舒一气，顿觉爽快。

而在极少语言交流的环境下，金基德电影里的情爱场面也变得美艳至极——呼吸、呻吟、汗液、灼热，着实让人心焦。

如果说我是在这种期许下才毫不分神的看完《弓》，就实在太低估金基德的魅力了。

直到现在我回想起电影逐步递进至高潮的过程，仍然忍不住在心里暗骂：金基德这个家伙。。。

真是。。

卧槽啊。。。

对我而言，他编导的电影很难让人分神，先不说故事里藏着多少暗喻等你发现，光是故事奇葩的情节就足以勾人魂魄。

所以每次看完电影我都想把他的脑子挖来吃掉，呵呵后。

言归正传。

老人应该是一辈子生活在海上的，在漂泊晃荡的海洋生活中，收养并培育十多年的少女是他心中唯一踏实的存在。

老人等待少女成长，在她十七岁时与她结婚，是老人游离生活后所需求的一种归宿。

六岁就随同老人生活，少女最信任最依靠老人。

最初老人是一种父辈的形象，但他毕竟是少女心智成长经历中影响最为深刻的男人，这种父辈的界限逐渐模糊，在少女成长之后与爱人的形象相互交融。

少女并不排斥老人，她接受老人的一切。

只是在来自外界的男孩出现时，给少女带来新奇的吸引，这种吸引更大程度上来自于“外面的世界”而并非男人本身。

老人是警惕的，他紧张自己无法掌握成长的少女，怕自己的归宿消失。

当少女决意和男孩离开时，他意识到自己失去心理维系，只得自杀。

而在快要死掉的时候伸手摸刀割断绳子，我想和他的最后一次算命不无关系——算出的答案应该是——少女会和男孩离开，但她也会与老人得到幸福。

影片末尾出现的话“Strength and a beautiful sound like in the tautness of a bow. I want to live like this until the day I die”，是老人的心语吧。

贯穿全片的弦乐，悠扬坚毅，就是老人的发声器。

而他手中张开的弓，就是他的武器，也是他自己。

老人在与少女举行传统婚礼后，坐在船头拉动弦琴，仿佛在与心爱的新婚妻子低吟呢喃，少女安然入睡；老人瞄准少女，又射向天空的那只箭，是他一直怀有的期冀。

随后老人跳入海洋，悄无声息，只留下水面波纹环绕，让我感动唏嘘了好一阵。

不过很快我就意识到自己功力尚浅。

当少女翻身袒露，张开双腿，我早已忘记要关小声音这样的啰嗦事。

而在我还惊异于少女突然的自我愉悦之时，射向空中的那只箭却以非凡的力度笃定的扎在少女胯间船板上——少女同时高潮了。

我早该料到，以老人弓一般的内心力量，射出的箭怎会在击中目标前就惶然落败。

当一切结束时，少女落红。

老人与少女，最终以灵魂与肉体交媾的方式完成了命运的交接。

老人完完整整的成为少女生命中第一个男人。

少女微笑着随同男孩离开，那艘老船还缓缓尾随。

少女招手，老船缓缓沉落，如同老人一般悄无声息。

在此时我反倒觉得，相比之下，老人作为少女父辈形象的成分要多一些。

因为这样的场景，会让人不自觉联想到老父亲恋恋不舍地送嫁走的女儿离开家乡，而自己的使命，或者说义务，在此时也达到了终结。

虽说这种感情，总有失却伦理的变态之处，但这也是处于脱离世俗道义限制的环境里的唯一选择。

这个环境中，一切都是模糊的，爱不受掩饰，笑就是好，瞪眼就是不好，一切由来简单。

老人与少女洗澡时木盆里隐约腾起的水气，老人张弓时手指拉出的力，老人抓紧少女小手时的体温，少女感受性时鬓角的汗珠，以及那无数只速度极快力度极强的燃烧的箭，组成老人与少女之间的彼此感怀。

即使在寒冬，在了无人烟的海洋之上，也依旧蒸腾着炽热的真情。

纵使少女离开，但仪式已经完成，一个轮回的阶段也将重新开始。

[ 与沈金宝和深井泵的交换作业之二 ]

金基德去年的获奖电影只用了一个简简单单的《弓》作为片名，并在结尾以“力与美宛如紧绷之弓，我愿如此，直到终老”点名主题，这是比较厚道的一次，告诉大家主题是这样的，其实弓作为力与美的意像古已有之，并不稀奇。

以往的金基德总是十分牛B的止于意犹未尽之处，让我好几天想的睡不着。

从2000年看《漂流浴室》起，我断断续续的看了好多部金基德的电影，大部分我都很喜欢，也有一部十分不喜欢的，我喜欢他的电影是因为他的眼中的韩国风景凄美纯洁，人性极端执着。

从<漂流浴室》开始就觉得画面是冷色的但是有种很干净的美感，后来《春去春又回》则简直可以当成环保宣传片儿来看，那清澈见底的溪流山中四季不同的美景让人忘记凡尘俗世的名缰利锁而生出终老山林之心。

不管是否整过形，韩国的女演员简直就是配合这山水成长的，看上去很清秀，如果再不化妆不说话，简直清丽到不食人间烟火。

美女和美景搭配的天衣无缝，这也构成了金基德电影的美工基调，他是学画画出身，游历（也可以说流浪，因为主要是卖画为生）欧洲诸国，他的眼中看去，韩国的山山水水都是一幅幅高雅的水墨画，尤其是水，他拍了许多关于水的电影，对大海和湖面一样感情炽烈。

还有就是他的电影对白很少。

有时一部电影下来对白没超过10句，需要说明，我并非不喜欢热闹，周星驰那些大闹大叫的电影冯小刚王朔那些“话痨”电影电视剧我也很喜欢（甚至，今年那部从头说到尾的《梦想照进现实》我也不觉得特别讨厌），但是，对话不是电影的唯一语言，否则直接看书听广播就得了，能用表情、景色、音乐达到目的需要更高超的演技和导演技术，我很少看到拍得精彩的“闷片儿”（此处的闷，专指对白少），大家普遍认为艺术片就是闷片儿，这是种肤浅的想法，有的电影闷得好，那叫艺术片儿，有的闷不好那叫伪艺术片儿用个时髦的词儿说：装B。

这么多年来装B的电影我也看了不少，已经修炼成火眼金睛了，不管从哪儿开始，看上五分钟基本上就知道是个高手在拍艺术片儿还是个傻B在装B。

金基德每次都是自己担纲导演编剧我想他的剧本一定是一张白纸，因此每次看完他的电影我都手痒的不行，非得用文字把他的剧本给写出来不可。

人物不说话用眼神、用肢体动作表达自己的感情，虽然冒险但是却给观众留下了无穷无尽的想象空间，对于一个眼神一个动作贯穿始终的音乐情调每个人都有不同的解读，即便是同一个人，也许先前想的一个样，看完后联系整部电影想一想又是另一番意味，这种方法的最高境界就是不给答案，比如看过《本能》这么多年了，没有一个人能搞清楚究竟最后莎朗.斯通的冰锥会不会刺下来，这样的技巧在金基德的电影中俯拾即是。

我愿意给金基德的电影安个标签“哲学电影”，他的每部电影都是硬梆梆的哲学和人性，没有一点儿罗嗦的，哪个导演不想自己的电影好看的同时再多点哲学意义？

甚至为此张艺谋导演不惜让梁朝伟GG用扫把在沙土上画出两个牛B闪闪的大字---“天下”，以为如此就可以把一部烂片儿上升到“世界和平”的哲学高度了，甚至，陈凯歌也不惜在《霸王别姬》中把“从一而终”这个观点强加给程碟衣，以为如此就可以得寸进尺，从一部电影中得出献身艺术的伟大情操。

这是多么的画蛇添足啊。

我不理解！

金基德的电影走向一个极端，彻彻底底的在讲哲学讲人性，完全脱离了现实生活，他像个哲学家和心理学家一样，用电影语言设定出一些特定的场景：例如远离凡尘的寺庙（《春去春又来》）、漂泊在海上的孤舟（《弓》、《漂流浴室》），然后在这些环境中展开自己的想象展开对人性的探索，最后，将问题展示出来并不给答案，以开放结尾的形式将判断的权力留给每一个观众。

或者他会剥离一切无关紧要日常生活，将本质性的东西用虚拟的故事表现出来（《空房间》、《烂泥情人》），然后给出他自己的想法，尽管这种想法有时让我崩溃（《烂泥情人》）可我也不能说什么，对于人性谁有谁的理解，我不能依据我的希望让导演硬是给拍成大团圆。

本来复杂的事儿到他这儿立刻就被剥离的简简单单，所以他的电影都不长，而且场景和道具也很简单，我猜这样的电影都很省钱，但是，对导演和演员的功力要求的也很高，年初我得知《无极》投资过亿时，实在是不能理解，我觉得这样的导演直接拉出去枪毙得了。

可能是过惯了穷日子，我觉得哪怕他是一部好电影，也不能花那么多钱，1亿多能建多少希望小学啊，就是不建希望小学，做成彩票卖了也多少能改变一些人的生活。

我们还没有烧包到那种程度，就看美国的盗版大片儿不是挺好吗？

不让盗版咱就引进，那也花不了几个钱，让他们烧钱，我们享受，多好的事儿啊。

要是非要较劲，拍几个花钱少又牛B的电影把他们气死不比这过瘾？

在这一点上韩国做的就很好，拒看外片儿，自己花钱努力拍自己的大片自己看还卖钱人家拍的好啊，或者就像金基德，花小钱拍大电影，一样拿奖一样好看。

不过，最近金基德有点麻烦，先是在电视节目中炮轰了韩国大片儿《怪物》，说那是文化垃圾，结果引起全国愤怒，韩国人的爱国主义比咱们这儿的爱国愤青还高涨，于是第二天金基德不得不发表书面道歉，在道歉信中他说道“我觉得我夸张描述韩国社会的阴暗一面，并把这种观点强加给观众，使观众感到不快。

这让我明白了一个事实，那就是我本身是一个严重的意识障碍者，甚至很难在韩国生活。

”我觉得他一点也没有意识障碍，而且并非是夸张描述韩国的阴暗面，事实上他描述的乃是整个人类的阴暗面最后我还有个感受，他的电影不适合“众乐乐”，一个人夜深人静时看最好不过了。

他的新片儿《时间》已经拍完，我很期待

看了《弓》。

情绪满得快溢出来，却又找不到缺口。

导演想说的太丰富，片子却一点不重不沉，反而拍得轻灵。

金是尊重观众的，理解它需要观者动脑参与。

你若有心，整部下来都分不开神，没有一个镜头的分寸拿捏不好，没有一处的感情是单一的。

看得专心，自然就累。

于是就又懒。

那些感受没了机会幻化成文字，眼看着它们在胸腔中落下去，冷下去，像看退潮。

《弓》中的原声，绝佳，一曲难忘那种。

里面老人一只独特的胡弓，摇曳沧桑又神秘凄凉。

找不到原声下载，就自己用软件录音，生生往下扒曲子。

还算成功。

此刻就在听了，听着听着又想起那片中的女子，再懒也要记录下来——女子生得好，生得美。

眉发润泽，一双流光溢彩的乌黑眼珠儿永远潮湿温凉。

鲜红的嘴唇微微翘起。

7岁那年开始和老人一起生活在船上，十年未归陆面，这女孩几乎如一头小兽，举手投足尽是天然，任何一个神情都极致纯真，又极致妖媚。

在她身上，美的力量过于直白和无目的性，把由道德界定的童贞与魅惑之分模糊了，糅合了。

一团被压抑的天然欲望在深层潜流，蠢蠢欲动却看不出骚乱，表面仍旧清洁无暇一尘不染——这是最符合东方人的审美的境界和层次。

亦是最让人无法把持。

只有当她真正开心的时候，才会显露出孩子的本色：当用望远镜瞭望到那生平第一次喜欢上的年轻男子的时候，她的脸上迸射出孩童般的彻底的欢快和灿烂，眉宇间的妩媚都被舒展了，抻平了，全都消融到眼角的欢笑里面去不见了，只剩下干干净净的孩子气，让你看第一眼的时候就被“嚯”地感染，随着她笑起来，合不拢嘴，像被欢快充满的气球，有股什么东西顶着喉咙，飘飘欲仙。

——只写到这里吧。

实在是那女孩给我印象最深，并且我不愿去讲述剧情，因此写整个影评实在是种磨难。

此外，电影中，当真没有任何一处是单一的情感，没有一处没有含义的镜头表现，若要详细解说恐怕这工程太浩瀚；更不要说结尾，那导演一贯使用的超现实主义风格的高潮，观者绝对怀揣各异理解和感受，光是我自己对其的解释就不止简单一种……因此，这影评，我是写不来。

诸君可以去看影片简介，更推荐直接看片。

总之是金基德又一部让世人惊叹的性灵之作。

看了他自传的一小部分翻译，关于这个男人——刻薄些，就算不说他是天才，起码也有其独一无二的天分。

断断续续写了些，深感今日其实已算非常勤奋。

继续懒……睡觉去。

然而只消眼前一闪，还是能出现画面——飘荡在海面上的渔船。

彩色钓鱼沙发。

女孩乌发轻轻包裹在脸上。

鲜红的唇明媚得晃眼，脆生生地绽放。

仿佛有咬破蜜桃汁水微溅的声音。

力与美的结合，弓弦般紧绷。

那律音缭绕在曙色未明之际。

天穹呈现深湖蓝色。

那咸湿的海风冰凉。