大耳朵图图之美食狂想曲

在看这部之前我已经把b站上的蜡笔小新1-6季和剧场版都没有跳过的看完了，包括b级美食那一部，所以有人说这部抄袭b级美食我是有话语权的。

总之看完一整部，我一点都没有想到蜡笔小新，讲道理，我觉得两部作品的每个人物设定还是有很多差别的，尤其是许多有深刻印象的人物，包括牛爷爷，那个短发小女孩“难道不是吗”在小新里是没有的。

单说这部美食狂想曲，我觉得除了画风比较幼稚一点，但是剧情和反映的社会问题是适合全年龄段观看的，有很多值得深思的点，前期的轻松氛围我觉得营造的也还行。

总之我觉得肯定不是烂片，我觉得还挺好看的

这个故事讲述了图图一家参加厨神大赛拿了冠军之前与之后所产生的变化的故事。

参加厨神大赛拿了冠军之前，图图一家被大家认为是一个傻瓜的形象，谁都瞧不起他，没有人在意他们一家的存在。

这时反派麦大星出场，带着一个猫头鹰，红色的眼睛，举办厨神大赛的目的，以及造星卖产品，其在影片之后说了一句：“就算是麦大星垃圾，有厨神他们的代言，也会是好东西、”会议室的灯光照在他的脸上，显得何其的歹毒，也讽刺了资本家的贪婪和毫无人性，为了自己的盈利和财富，将人们的生命不管不顾，也为影片后大家吃了麦大星生产的丸子拉肚子做铺垫。

产品越来越差，但是有图图一家的代言，就是好东西。

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作者：浅尖岩（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8704580/国产动画始终是媒体包括观众热议的话题，而更多的是会带有部分的批评色彩。

但最近上映的《大耳朵图图之美食狂想曲》包括《大护法》等等国产动画都似乎在暗示着对于动画产业的尝试在渐渐苏醒成形。

对于动画的话题，若要深论，避免不了的是与美国，日本二者的比较分析。

（这里就不再讨论动画和动漫二者的所属关系了）

其实第一次看的时候，只是我弟弟他自己在看，偶然的撇到了剧情中最为黑暗的那一段。

才发现这个本来被我以为成子供向动画电影原来是全年龄向。

之后我又在手机上重新的看了一遍。

给我留下深刻印象的竟然不是什么别的，而是这个电影的现实。

一开始开头的图图妈强迫图图去学习做菜，图图三岁啊，学习做菜只是为了满足图图妈的虚荣心。

可是不就是这样嘛，孩子为什么会努力学习？

一方面是为了自己遥不可及的前途，还有一方面不就是大人的虚荣心嘛 电影中间图图一家，因为制作商的贪心而被诬陷。

所有的人对他图图一家都是那么的现实。

之前所有的人都对图图家谄媚，可发生事之后，有任何一个人相信图图家没有做这件事情吗？

没有一个人。

电影的结尾，坏人似乎是被抓到了。

但幕后黑手的那只猫头鹰鹰一直在出坏主意的猫头鹰却飞走了。

是不是也可以代表正真的贪婪永远不会结束。

这部动画，唯一让我感觉到温暖的地方，可能就是涂涂家为了还自己清白而去工厂，在去工厂的途中团结友爱的过程了吧。

我也说实话，没有想到一部子供向的动画居然这么现实。

最后我想说我这个分数是虚高的，我本人是想打四分。

但是你不觉得这样的一个电影，评分五点多太低了嘛

电影里投射了这个社会的焦虑，比赛里两个家庭的对抗，实质是精英家庭与寻常家庭的对抗，更是社会的大缩影，作为动画，图图家必须要赢也一定能赢，可是现实呢？？

差距越来越大，越来越被撕裂的社会里，每个人都日益在煎熬。

电影里投射了这个社会的焦虑，比赛里两个家庭的对抗，实质是精英家庭与寻常家庭的对抗，更是社会的大缩影，作为动画，图图家必须要赢也一定能赢，可是现实呢？？

差距越来越大，越来越被撕裂的社会里，每个人都日益在煎熬

CCTV6电影频道每逢周六、周日上午开设为我国少年儿童小观众专门播放国内外优秀卡通动画电影的CCTV6电影频道（少儿影院），今天早晨北京时间6时28分的CCTV6电影频道（少儿影院）重播了2017年7月28日至8月27日在各地电影院进行公开放映的国产卡通动画电影获得国家新闻出版广电总局电影局下发的当年允许在各地电影院进行公开放映的国产卡通动画电影审查公映许可证唯一国家级编号是电动审字【2017】第015号同时在影院银幕上特别标注通过我国审查中文片名《大耳朵图图之美食狂想曲》，这部国产卡通动画电影是由位于上海的新中国动画电影诞生地上海美术电影制片厂摄制的，为这部国产卡通动画电影幕后配音的是国内专业影视文化企业上海电影（集团）公司上海电影译制厂译制的，各地影院数字拷贝是由华夏电影发行放映有限责任公司发行的！

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大耳朵图图是我小时候最喜欢的一部动画，到现在仍然还喜欢里面的有些画面，也许那个时候只是在电视剧上有，没想到现在电影都有了，本来就比较期待这部电影，我觉得看这部剧，应该是有童年记忆的吧，所以我才看这部电影去寻找我们童年的记忆。

时间在一刻一刻的增长，生活也在慢慢变化，而我们也在长大，所以童年所看到的一些东西，也许现在早已不在，可是如果此刻它又出现了，你能不能在它身上找到你专属的记忆。。。

《大耳朵图图之美食狂想曲》，满分10分我可以打8分。

这是一部披着儿童子供向电影的社会讽刺电影，在搞笑的同时，所讽刺的内容从影片开头讽刺到影片结尾，可以说小孩看了觉得风趣幽默，大人看了一定会有反思。

虽然是2018年的电影，但是所讽刺的现象到现在仍然存在，并且极具真实性和表现力，可以说，虽然全片仍然是那种正义战胜邪恶的英雄式电影风格，结尾带有一定的奇迹色彩，但仍然是一部瑕不掩瑜的作品。

与TV的日常单元剧不同的是，将一个20分钟的故事扩展到90分钟去讲述，可以让这个故事的逻辑和人物动机被合理放大，同理剧情的深度也会有很大程度的加深。

这个故事讲述了图图一家参加厨神大赛拿了冠军之前与之后所产生的变化的故事。

参加厨神大赛拿了冠军之前，图图一家被大家认为是一个傻瓜的形象，谁都瞧不起他，没有人在意他们一家的存在。

这时反派麦大星出场，带着一个猫头鹰，红色的眼睛，举办厨神大赛的目的，以及造星卖产品，其在影片之后说了一句：“就算是麦大星垃圾，有厨神他们的代言，也会是好东西、”会议室的灯光照在他的脸上，显得何其的歹毒，也讽刺了资本家的贪婪和毫无人性，为了自己的盈利和财富，将人们的生命不管不顾，也为影片后大家吃了麦大星生产的丸子拉肚子做铺垫。

产品越来越差，但是有图图一家的代言，就是好东西。

同时，这个影片也很好的讽刺了当今选秀，一切以金钱为道，钱给的多，就是冠军。

即使是凭实力出道，后面的资本也会将你捧成一个金钱至上的商品。

除此之外，这个比赛的横幅，老板说要大，还要大，但是却垮了。

讽刺了资本的无限贪婪，也为后文当他们的谎言被拆穿，麦大星被抓捕，资本垮了做铺垫。

在影片的后面阶段，图图一家来到麦大星工厂，工厂生产着垃圾丸子，其背景写着“我生产”你放心、“百姓健康是福”还有“先进单位”的标牌看得我心里一凉，这种情况在现实生活中比比皆是。

讽刺了当代社会那些假货生产厂商以及源源不断的假货、有毒危险物品。

而跟随着反派的，还有一只猫头鹰贯穿着全影片，这是资本家的象征和走狗。

当麦大星被捕时，这只猫头鹰逃跑，不知所踪。

虽然目前的问题解决了，可是资本的欲望却没有彻底解决，像现实社会中一样，不把“猫头鹰”斩草除根，下一个祸害百姓的资本依然会横空出世。

这方面细节的讽刺还有很多很多，在这里就不细说了。

说完了反派再来说说正派的亲戚。

他们可谓是很好的贯彻了什么叫“穷在闹市无人问，富在深山有远亲”。

图图一家没有出名时，他们理都不理，把他们当作一个笑话。

而当他们出名时，说是全社区的人都支持他们，并要开展造星运动，一个劲的吹捧。

而当图图一家遭受舆论跌到谷底时，他们也联合声讨，除了刷子，没有人支持图图。

现实社会中，这两年也出现了很多这样的例子，像全红婵、拉面哥这类事件，无不是这样子。

当你变得厉害时，人们会把你捧得跟天一样高，当你跌落谷底时，没有人会捧你，他们只是你的既得利益者。

“星星是人们举起来的，掉下去则是轻而易举”。

说完了讽刺，再来说说影片的细节方面，可以说是对于TV剧情一些布景的完美还原，同时基本上TV中能看到的一些细节，在电影中也能很好的展露出来，由于当时的技术限制没能很好的展现出来的东西，随着技术成熟，被完美的致敬和重拍出来。

我童年是有《大耳朵图图》的，看到这一切时真的是非常惊喜，仿佛回到了我的孩童时代。

国产动画始终是媒体包括观众热议的话题，而更多的是会带有部分的批评色彩。

但最近上映的《大耳朵图图之美食狂想曲》包括《大护法》等等国产动画都似乎在暗示着对于动画产业的尝试在渐渐苏醒成形。

对于动画的话题，若要深论，避免不了的是与美国，日本二者的比较分析。

（这里就不再讨论动画和动漫二者的所属关系了）动画发源于美国，最早的一部动画在美国电影院放映。

此时的动画是典型的电影标准每秒24帧，即就要每秒钟的镜头所展示的是24幅画面。

（谁让老美有钱呢）而后，动画引进日本，24帧对于岛国而言太过沉重，于是制定了新的标准——每秒8格，也称“一拍三”。

这样成本相对于老美便降低了三分之一，或许这也是为什么日本在之后的动画产业发展领（心）先（机）于美国的原因。

而中国的动画真正开始发展或许也便不过近十几年来的时间，虽说近几年有几部口碑不错的网剧（如《画江湖之不良人》）和电影（《大鱼海棠》《大圣归来》），但相对于美、日来说从事这方面的稍微精良的工作团队单手可数。

并且没有可以被群众所叫的上来的品牌，这意味着国产需要更多的时间精力去摸索。

于天朝不断在动画方面的尝试相反，日本近年来大多都是在啃老本，明显的压抑以及不和谐气氛充斥着整个银屏，宅基腐肉萌贯穿于整个剧情。

美国的情况虽好很多，像（《神偷奶爸》系列、《超能陆战队》等，）迪斯尼的特效顶级到无语伦比，但仍缺乏可陈，有些剧情过于简单而空洞。

（且最近华纳不断亏，其他的也开始转行的转行。

）

国产动画的缺陷也很多，技术不够成熟是其一，但这显然在不断提升。

还有一点是对于宫崎骏的悲天悯人的感伤情怀以及抽象情感的盲目崇拜，这是我觉得时下最应当祛除的。

既然要突破前提即应从头至尾打造自己。

这和国家的传统观念也有关系，像美国的偏童话式创作，日本的文化价值观。

我想中华文化几千年的积累，故事风格什么的还是没有真正的去打磨推敲，不然随手一摘就有了新创作。

还有就是画面的打造。

精致有质感，动作流畅，是3D动画的先天优势。

但3D与2D并没有会太难转型。

主要还是经费技术问题。

但深究其因还真不会是由于“没钱没能力”的尴尬处境。

对于画面的追求上往往被会忽视剧情的打磨，纵观迪斯尼今年的创作，画面的飙升反之是对于剧情的忽视，像对于被捧上天的《疯狂动物诚》《冰雪奇缘》……画面精美，但剧情的叙诉还未能达到与之正比的程度。

所以，一味的追求品质精良和模仿并不一定能够完成突破。

国产的优势在于人物的塑造和情感的体现，这一点其实我认为《大耳朵图图》系列的创作是难得的。

每个人物的性格特点也十分鲜明，每一个小情节有一定的教育意义，对孩子的知识普及，时不时的小趣味，时不时的对于现态的讽刺，符合大部分中国家庭的生活方式。

（相信看过的人都有同感）反之也有处理不好的一些例子就不再一一论述……

总而言之，国产动画的道路可能和谁都不同，但可以肯定的是，前景还是十分光明的。

瑕不掩瑜。

爸爸妈妈太抢戏了，导致图图的存在感变弱了。

故事虽然不新颖，但还是很好看的。

很多地方不太合理，整个故事却还算完整。

我觉得比好多号称如何如何的电影强多了。

看到电影院里的小朋友都看得很开心。

大人也看得很认真，很少有人玩手机。

六月一号的时候去看了哆啦a梦南极冰冰凉大冒险，真心不好看，纯粹是骗钱了。

跟以前的哆啦a梦剧场版TV版根本无法相提并论。

只是披个哆啦a梦的皮。

本来以为图图的电影质量也不会像TV版那么好，没想到还不错，没有失望的感觉。

一如既往的配方。

就我来说，我是很喜欢图图的画风的。

很多人觉得这种画风很落后，我不懂这些，动画动画，应该是可以有无数种呈现形式的。