芬奇

就很神奇，汤姆汉克斯好像有缩短时间的能力，不知不觉两个小时没了……上一次看演员这么少的电影，还是汤姆汉克斯的荒岛余生，他跟一个排球演了两小时。

这一次他幸福多了，有条狗还有个机器人还有个机器狗，一家四口末日求生。

中间没有特别惊心动魄的大场面，但是画面每一帧都挺美的，像是简简单单给你讲了个旅行的故事，很羡慕欧美人对狗狗的爱，都末日了，也没把它当食物，平等亲切又美好，希望有一天我们也有这样的环境。

片中没怎么出现人，但是对人性的刻画又很深刻，自私贪婪阴险狡诈的人，苟活于世不择手段的人，心怀希望寻找明天的人，都有，不能一概而论吧。

我老婆哭的挺惨的，男女视角真的差好多，我觉得末世有他们这个状态，也还可以了，我的感动是淡淡的，有悲伤有温暖，总的来说就是很好看。

就真的很奇怪，看完觉得好像也没有看什么，两个小时就没了……

刚刚刷完，如果短评的话，这大概是末日版的荒岛余生。

细品之下，看似坚韧的爱，死亡和机器人，背后是无政府的末日人相食，最凶险的竟然是遇到人类本身！

电影有一种娓娓道来的感觉，画面可以称的上是系统镜头美学的教学片，节奏上一个字，舒服。

因此，在对这个电影没有任何背景了解的情况下，一样会被缓缓的带入节奏之中，是那种夜深人静手机刷无可刷，深夜emo之前，可以细细品味的好片。

没有渲染末日背景，在人与机器的对话中，逐渐揭开末日的缘由：太阳耀斑的爆发，地球的气温与辐射已经超越人类承受的极限，人们混乱中抢夺物品捡食垃圾。

汤姆汉克斯是一个工程师，他一人一狗一个小拖车在艰难的生存，于是他打算利用自己的技术和攒来的零件，做一个机器人。

电影里车上的语音播报一直在提醒外面的环境。

从身着的体恤来看，这是个航空俱乐部，这是他具备制造一个机器人的技术背景，不过看到后来，发现这可能和耐克的广告有关

虽然他热爱运动，懂技术，靠着勤捡节约，过着有咖啡可乐能洗热水澡，这样还算有点尊严的日子，但他身患重病，鼻血滴在地上，隐约看到的那双鞋也许是耐克的 aerospace？

回到正题，与其说他造了个机器人，不如说他生了个或者说收养了个孩子，一个有AI进化学习能力的智能人形机器人，而他要从这个机器人的走路开始训练，类似带孩子迈出第一步

这个机器人意识的进化与成长，也与孩子无异，看见啥新鲜的都想尝试，比如上来就想开车

其实我一直没太搞明白，这机器人，是如何搞定能量的，毕竟他们的破车还需要添加燃料，而这个机器人抬起千斤顶都不费力气，靠什么动力动力支撑呢？

当然，这不是一个好故事的必要条件。

他们上路了，上路的原因是躲避风暴，目的是要去洛杉矶的金门大桥。

为什么去这里，除了语焉不详的环境因素，还和他爹有关，又是一个找爹的故事。

他们穿过城市废墟

穿过沙漠

跨过山丘

末日死亡气氛简直要溢出屏幕，智能机器人也有了，还缺少爱

狗承担了爱，全部的。

当芬奇向机器人jeff讲述那条狗的故事时，我对这个电影的背景又有了新的认识。

原本他们驰骋在荒芜人烟的道路上，突然路上多了一对儿车灯，我以为遇到同伴而行的，要有新的故事了，结果芬奇却拖着病体奋力逃离。

险些酿下大错的机器人，无比的迷茫，为什么，这到底是为什么，我们为什么要躲开人类

之后，芬奇开始徐徐讲了一个故事，而这个故事与这条狗有关。

原来太阳耀斑，改变了地球的环境，一切变得慌乱无序，人们奋力求生，为了食物和水大打出手。

他们穿越在城市的大小超市中，搜罗生活必需物品。

与《寂静之地》这个电影类似，美国的末日电影，喜欢把关键情节放在超市里，因为末日的时候默认大家都会来超市。

超市里装着美国人生活所需要的一切，美国人200多年的商业洗礼之下，一切都是品牌化的工业化，食物水必须是带包装的，卫生纸也是。

换做中国人的末日，不一定会和超市挂钩，但是可能会和锄头种子捕鱼网这种刀耕火种挂钩，搞不好还会研究出来乾隆白菜这种美食来，寻找大自然的馈赠嘛。

在这里正在找食物的芬奇，碰到了一对母女，妈妈给了女儿一把枪，并告诉他，不管看到什么人，都要抬起枪指向他。

芬奇忍气吞声的躲在角落里，然后突然超市外面又来了一辆车，一个男人要孩子交出他手里的东西。

孩子母亲赶过来，一番争吵在枪声响起后寂静来临，车声远去，芬奇从角落里走出来，看到那对母女被过路那辆车上的人打死，并抢走了孩子手上的所有食物。

因此，人意味着危险，意味着竞争者，意味着黑暗森林手持猎枪的猎人，要么跑掉要么杀了对方，绝对不能同流，这是芬奇看到别人的车灯就开始恐惧的原因。

所以，在美国人来看，末日的一个表现就是无政府的。

尽管他们特别强调社区，但中国人才是社区生活的鼻祖，桃花源里也是阡陌交通鸡犬相闻，不就是那种古老的小农社区嘛。

基本都是同舟共济型的，默认出让个人利益成全集体的。

这和这块大陆，漫长的历史经验有关，多灾多难，只有相互扶持才能生存！

说回小女孩的故事，女孩和她妈妈都被对方杀死了，而女儿背上，沾着血的书包却在蠕动，小狗Goodyear就在那里，自那之后，小狗就成了芬奇的家人。

他所有的情感与爱，都给了这个可爱的小狗。

说实话，这个故事听着有点不舒服，人死了狗活了，像极了今年发生在美国迈阿密，公寓楼房倒屋塌时救了几天一个活人没找到，却传出救出了一只猫。

大概美国人打心眼里觉得这样的故事才感人，救人没什么稀奇，救一只狗却能显示一腔孤勇。

不过换做中国人会不会大家一起吃烤肉也未可知，在农耕民族的眼里，狗是六畜之一，食其肉寝其皮是自然而然的。

很多人觉得杀狗残忍，其实杀牛也一样，我在村里见到过杀牛，那种耕田一辈子的，杀的时候会流眼泪。

但可以想象，匮乏年代人不会因为同情放弃优质蛋白！

中国人都有成为章北海的潜质！

而超市这个末日场景，像不像如今动不动就出现的零元购的美国。

与那个母女被枪杀抢劫类似，最近的新闻是这个，一个来自四川的留学生，被抢劫犯枪杀，杀人者跳上车逃走了，我只能说艺术源于生活

感觉一切荒诞不经，但又无比现实。

坚韧的爱，死亡和机器人，背景是无政府下的野蛮情景，这在西方的意识里，这是一个面临危机自然而然的状态：各自活命。

如今的疫情，不也在反映着这样的情况吗？

这在我们看来是难以理解的，如果是中国人大概剩下的人会很快聚集，如果超过三个党员可能会成立新的支部，开始组织救亡图存的工作，毕竟地球都能带跑。

在这巨大的悲伤的笼罩在心头令人难以呼吸的死亡逼近，芬奇jeff和那只狗，结成了相知相爱的深厚友谊。

jeff逐渐具备了人类的情感，甚至理解了芬奇对他那个只邮寄过明信片其他狗屁不管野爹的思念，以及尝试与那条狗建立私下的情感。

危险过去，接近洛杉矶，生机显现，绿草与蝴蝶显示着生命力的顽强与延续。

然而，三人行必有早死，让人大感意外的是，芬奇死了，没能到达终点，这里问候下在我广播下，未经提示就剧透的混人，我恨你！

死亡来临，jeff给了芬奇一个富有尊严的葬礼，在体会了死亡的痛感之后，他们决定出发，并最终达到了目的地。

没了芬奇的身影，却延续了芬奇对这个世界的情感与热爱，也许在导演的眼中，精神的传承，远比肉体的延续更重要吧。

5星好评！

YO，如果你看过《爱死机》，相信让你印象深刻的就是这个系列对未来充满天马行空的想象力，以及极为限制级尺度的画面呈现。

不过《爱死机》系列同样也少不了一些如《齐马蓝》和《巨人》，这样充满柔情诗意娓娓道来的小故事。

由汤姆·汉克斯而且有且只有他主演的科幻片《芬奇》，我看完后的第一感觉，就让我串联到《爱死机》一些影片调性。

《芬奇》的剧情其实就是一部短片就能聊完的故事，格局很小事件很弱转折很轻，聊的是一个人，一条狗，一台机器人的公路冒险体会人生的旅程故事。

先别急着喷，这是褒义，《芬奇》就是这么一部看似什么大哲理大事件都没说，但又感觉什么都聊到的高情商故事。

有别于近年来科幻动不动就要把事件做大，格局打开，拯救全世界和全人类命运的选题，《芬奇》反行其道，甚至世界末日如何发生也就一两句话带过，颇有一种皮克斯版《我是传奇》+《火星救援》+《荒岛余生》的感觉。

特别是机器人杰夫反复说出的sorry，不自觉让我联动到《荒岛余生》汤姆·汉克斯狂喊sorry。

《芬奇》从主角芬奇穿着类似于太空服出现在观众视野里，周围是破败并已沙漠化的城市，幸存下来的芬奇去超市寻找食物，怎料中途遇到突袭的沙尘风暴，但好在经验丰富的他在千钧一发之际回到自己大本营。

芬奇是某个科技公司的研究机器人的宅男员工，喜欢独处并喜欢独立完成自己的工作，在地球遭遇了前所未有的太阳耀斑末日事件之后，地球臭氧层千疮百孔，紫外线肆无忌惮照射大地生灵涂炭寸草不生，地球逐渐沙漠化，芬奇虽然幸运躲过这场浩劫，但他的生存环境也被逼到极端。

不过芬奇靠着自己《荒岛余生》和《幸运终点站》的累计经验，继续在恶劣的环境下存活着（不是）。

在芬奇的大本营，唯一的活体陪伴是一条狗，芬奇尽量把这里打造成家的样子，这时他正在研制一台机器人，并把房间里的书籍扫描并置入进机器人的脑子里，想让机器人变得聪明些。

一切看起来都十分顺利，机器人已经能听懂人话并学会简单交流，但一场巨大的离子风暴正向他靠近，芬奇不得不带着他的狗还有小机器人，还有刚研制出来的机器人离开舒适区，前往他从未去过的旧金山。

于是一场充满温馨又略带刺激人机狗冒险旅程就此展开。

在这过程中他们白天要防着太阳紫外线，去沿途废弃城市觅食，还需要躲避其他幸存人类的攻击，与此同时，还在处于学习人类行为阶段的杰夫机器人，还给芬奇带来不少麻烦。

杰夫想要学着芬奇开车，在芬奇没同意下直接开走来个无师自通，结果差点把车给撞了，为此芬奇严肃道出造杰夫的真正目的。

原来芬奇绝症晚期时日不多，他当初造杰夫机器人的目的，虽然嘴里念叨着阿姆斯壮登陆月球时的金句，但他并非想要实现什么人工智能觉醒，或者人类伟大科学进程突破，而是为了给狗做个保姆机器人，以防止他离世后狗没人照顾，到后面我们也能看到杰夫胸部的构造，都是为了开狗罐头用的。

但往往也就是这样不经意的发明和建造，成就了杰夫具有思考能力，还有同理心，会做梦的机器人，但影片并不执着于惊呼人工智能觉醒有多惊艳，杰夫这样有思维意识的机器人，在芬奇眼里变成一种对未来科技成就幸运的邂逅而已。

之后芬奇的病情越来越严重昏迷不醒，杰夫机器人出于好奇和善意，想要帮助芬奇找寻食物，结果却落入其他人布下的陷阱，损失了一台陪了芬奇多年的小型装货机器车。

危险还没结束，布下陷阱的神秘人一路跟着芬奇，万幸中他们开进隧道躲过跟踪，但车子顶上的太阳能被撞碎，芬奇不再报以任何希望。

而这时杰夫却成了鼓励芬奇坚持走下去的机器人，在这趟旅途不知不觉中，杰夫已经不再像一个机器人，而是变成了能倾听，鼓励和安慰他人的值得信任的挚友。

关于信任，芬奇一直不愿原谅自己在末日初期对一对母女见死不救，而被枪杀那女孩的包里，就是现在芬奇抚养陪伴的狗，芬奇竭尽所能想要给狗幸福一生，甚至去创造一台保姆机器人来照顾狗，也是在给自己当初的举动赎罪。

之后芬奇病情越来越严重，但神奇的是他们发现一块臭氧层的覆盖区，或者说地球的臭氧层正在修复，路途中植物开始生长，还有蝴蝶在飞舞，蝴蝶意味着破茧重生，而讽刺的是芬奇时日不多，无法去看到地球万物的复苏恢复原状的那一刻。

他们在经过绝美大峡谷风景的时候，决定享受当下，芬奇穿上正装，在峡谷间进行野餐，芬奇向杰夫聊起人类的往事，聊起自己的故事和父亲，描绘着他幻想中那座浪漫的金门大桥，并教着杰夫如何抛球遛狗，把这一人和狗的情感传承维系下去。

最后遗憾的是芬奇最终没有如愿能前往旧金山，去看看他脑子里诗意般的金门大桥，杰夫带着狗，替代芬奇完成了剩下的旅程，人类的情感在机器人身上得到延续，而新的生命才刚刚开始...

《芬奇》这部电影，看似在温情脉脉简单的剧情下，但却埋藏着更多让人发散的细节探索。

就如芬奇开头哼唱的《美国派》，其实并非表面听着这么轻松欢快，这首歌是美国民谣摇滚唐·麦克林所创作，在流行乐文化中有着举足轻重的地位。

这首歌原版长达八分钟，到如今依然是美国人眼里经典中的经典，在不同时期都有着不同的解读和含义，比喻，暗讽，双关，代名词和典故比比皆是，这首歌分为6小节，有些人认为指的是摇滚的死去，也有指是美好过往逝去的怀念等等。

《芬奇》这部电影引用这首歌，显然强调了后者的含义。

世界末日，一条狗一个人的生存冒险，正常传统好莱坞大片剧情，要么是求生之余努力寻找幸存人类的大本营，要么就是来个塑造主角英雄，研发出了拯救地球臭氧层的高科技。

不过这些可以提升影片动作或者燃爆场面的戏份，在《芬奇》你都不会看到。

《芬奇》抛开这些看起来酷炫的事件，去让角色推进剧情，去让观众更为靠近芬奇，去读懂他的生命中最后的那段时光。

我不得不赞叹汤姆·汉克斯这老戏骨，他的从影之路的作品，让汤姆汉克斯已经成为美国国民爸爸的形象，这几年他的《邻里美好的一天》到《灰猎犬号》，都更为固定定性他饰演老好人的存在。

到了这部《芬奇》，汤姆汉克斯用他的细致入微的表演，又给我们展现出一位复杂主角最好和最坏的一面。

影片主题遵循的是信任，末日开始之后人类人性中最为不堪诸如不信任，胆小，懦弱，野蛮等等都被无限放大。

芬奇最初在超市觅食遇到的那对母女，女孩手里拿着枪见到陌生人就要举枪面对，人与人之间的信任早已荡然无存，而当母女遇到他人威胁时，芬奇胆怯躲在暗处不敢面对，事不关己冷漠对待。

也正因为不再信任和绝望，芬奇就连自己制造出来的机器人，在开始的时候都变得无法信任，这样的荒诞在影片中的产生了好几层的奇妙反应。

芬奇和杰夫的关系，同样也让人联想到父亲和儿子之间的关系，但影片用了机器人快速学习和进化成长的概念设定，再加上芬奇本身就有绝症，更让这对父子关系产生了时间加速的神奇“化学反应”。

在杰夫被创造出来的那一刻，芬奇还像新手爸爸一样教杰夫如何走路说话。

但到了第二天，杰夫未经同意开车差点出事，结果被芬奇怒吼“我知道你是昨天才来到这世界，但你该长大了。

”

这句话其实就像极了平常没有耐心的父亲，看到捣蛋的孩子闯祸后，老子教训儿子的话术。

但略带幽默的是，芬奇说了“你昨天才来到这世界”，又侧面讽刺了自己的没耐心，然而深层让人心碎的含义，又是芬奇已经没有太多时间，去一步步教杰夫如何理解和学习这个世界。

等到了芬奇将要走到他人生的最后时光，芬奇又像是弥留之际的老人，向已经长大的儿子杰夫诉说着他自己的故事。

短短几天时间，芬奇和杰夫像是浓缩了平凡家庭中父亲和儿子相处的光阴，有开心幸福的，也有矛盾伤感的。

而在最后，芬奇不再像看待机器一样看待杰夫，而是把杰夫看成帮助他完成后事心愿的朋友。

当杰夫最后问芬奇还需要什么帮忙时，芬奇已不再有任何牵挂，两人握手时，杰夫像孩子一样偎依在父亲怀里，看到这里时，就连作为观众的我，都已经不再觉得杰夫只是一台机器，而是在末日中还能保留着人性中单纯，信任，善良，友好，真诚的人类，杰夫正是人类的希望，人类依然有希望。

当芬奇走上房车回头再看杰夫时，虽然没有台词，但脸上都写满了细腻和丰富的情绪，看到这虽然说不清楚感动点在哪，但就是很感动。

影片最后还好也没落入俗套，芬奇并没有最终完成愿望去到金门桥，然后站在金门桥吐血离世，而是芬奇在车上，咽下最后一口气。

人生固然充满很多遗憾，比如芬奇和父亲并没有见面与和解，以及芬奇最后也没能亲自看看金门桥，但人生也同样在路途中得到意外的惊喜和收获。

这或许正是我们大多数人的人生的样子，充满愧疚和遗憾，但也在人生经历中获得感悟。

《芬奇》这部电影也正因为充满着巧思和有趣的细节，在简单的故事中有着丰富的质感，并有别于以往科幻片的硬着陆，以软着陆的方式触碰着观众柔软的情感之弦。

如果你最近片荒，并有些许耐心去慢慢跟着芬奇去体会并没有太多波澜心跳，但充满有趣和一些思考的公路之旅，那么你会特别享受《芬奇》这部电影。

好的，那对电影《芬奇》的解析就分享到这里，希望喜欢这类电影的大伙伴们观影后与我分享你的感受，也希望在这期解析能带给你对这部电影更深的理解和思考。

我妈在看完这部电影以后问了一个问题：“导演究竟想说些什么？

”我和我爸几乎异口同声地说：人性呗。

人性这个非常庞大的概念是中外导演们最喜欢反躬和叩问的母题之一。

拍的人一多，如何从不同的切入角度做出新东西就成了一个大学问。

应该来说，导演在创新性上并没有非常超群的表现——废土世界中人性秩序崩坍的设定不如《疯狂的麦克斯》系列诡谲宏大，人性与人工智能关系的探讨并非首创，借助公路片外壳的表现载体也显然是取法自前人手笔。

不过，这样的局限性并不影响它成为一部质量过硬的电影。

在我看来，个中原因正在于这部作品对于“人性”的描摹相当细致入微，触及了多层面、多维度的探讨，这是许多同类型电影无法企及的。

从最宏观的角度来看，故事发生在人类文明几乎毁灭的“后末日”世界。

连同钢筋水泥森林一同灰飞烟灭的是人性中的道德伦理。

资源的极度匮乏让为数不多的幸存者倒退回了霍布斯笔下的“自然状态”，生存的需求仿佛一声尖锐的口哨，标志着“一切人对一切人的战争”卷土重来。

没有道德和法律的世界里，溃退的人性让位于弱肉强食的野兽丛林法则，人之为人的尊严和价值便遭到了挑战。

主人公芬奇正是目睹了太多兽性蔓延的互相残杀，才养成了一种根除信任的反馈机制。

从某种程度上说，这是一场比物质材料丧失更加可怖的悲剧。

往小了说，观众不难发现导演在电影里分别阐述了三对能够体现“人性”主题的对子：第一对是“人与动物”。

在主流西方的话语环境里，动物（尤其是宠物）并不是一种单纯的“他物”，而是一种可以反映人性之美的有灵之体——人们把符合自身道德标准的优秀品质投射到动物的身上，而这部分被“寄存”的珍贵人性被动物本身因智识有限而呈现出来的“纯洁”放大，在特定的条件下甚至可以成为一种“火种”式的意象。

在这部电影里，小狗就成为了芬奇的最后希望寄托。

在它可爱的眼神里，仿佛还倒映着整个人类文明对美好的全部记忆。

第二对是“人与机器”。

在电影里，芬奇制造了一个通晓人性且可以自己进化智能的机器人来在自己死后继续保护、陪伴、照顾爱犬。

我并不赞同这部电影在这个对子里展现出来的是“人性之美”。

相反，我视之为人性自利的根源性表现。

我说它“通晓人性”而不是“拥有人性”是因为芬奇在本质上只是把它当做一个有智能的工具，而非一个全面拥有自我价值的个体。

这样说来，杰夫和Siri、阿尔法狗、扫地机器人等现实可见的机器人或人工智能并没有本质区别，只不过在外部表现上更加智能了而已。

它们之所以被制造出来，是因为制造者需要它们作为一种方法来达到某个目的，可悲的是，它们本身并不能成为目的。

康德在《道德形而上学的奠基》里就指出，人的智性应当得到尊重，关键就在于人应被视为目的而非手段，只要这些机器人仍然被视为一种特殊的工具或手段，它们就只能是被人类意志所凌驾的服务仆役。

我们不妨做一个假设：当濒死的芬奇发觉自己的造物杰夫在自我进化的过程中愈发靠近一个完满的人格时，他是否想过自己创造的四条原则其实是一个捆缚性质的悖论？

第三对是“机器与动物”。

从两对的底层逻辑中，我们不难发现电影里的机器与动物其实都是人性的外化。

不能违逆人类指令的机器物件和承载人类主观情感的动物顺理成章地和谐共处，在本质上其实是一致的“人性”在不同表现形式间的共振。

芬奇是这个人性崩坏的大环境里为数不多的“拥有人性者”，但他的精神和肉体也在时刻遭受飞沙走石的侵蚀，他创造出杰夫来替自己照顾爱犬，实际上是一个移植和保存自身尚未磨灭之人性的过程。

最后，他的肉体彻底死去，而他所珍视的那一抹难能可贵的人性光辉被杰夫全盘继承，并因为杰夫的物理构造而再难受损。

他是一个有大爱的“好人”，也是一个会怯懦、会犯错、会自私的普通人，这是主人公相当动人的真实之处。

导演究竟想说些什么？

人性呗。

说好吧，真没感动到，说不好吧，细节又挺丰富的，尤其机器人跟个孩子似的，充满好奇还跃跃欲试，不断抖腿和动手指，很有人的模样。

但是，世界末日的逻辑不通啊？

太阳耀斑带来的有机生物毁灭？

车玻璃就能挡住的紫外线，人类搞不定个生存场景以及室内种植？

半路上蝴蝶都生出来了，辐射降低，代表生态开始恢复，那么人类还不赶紧聚集恢复生产？

机器人这么灵活，把医疗书籍输进去，给自己做个手术续命不好吗？

那个大货车如果想抢东西又不在现场出手，瞎追什么呢？

总体而言，有点像科幻片里的快餐，吃了挺饱，挺舒服，但又不觉得是正餐，不足以是经典。

真的是有太多电影从圣经当中摄取资源了。

抛开那些直接的圣经故事类电影，以及像《纳尼亚传奇》、《指环王》那种间接借用基督教元素的电影。

在太多太多的好莱坞电影中，都能看到基督教的影子。

圣经就像是充满活力的神树，这棵树能为艺术这一最神秘的，难以限定的，不可量化的东西提供源源不断的资源。

也许这是世界上唯一一个虽然已经早早确定好了，再也不改版、不修订了，但是却始终能为艺术贡献新鲜血液的东西。

主角杰夫是个机器人，它的被造是因着主人的一个目的。

看着杰夫在短暂的时间里，一点一点地成长，正像是父亲养育孩子。

杰夫浓缩了一个人成长时所遇到了很多关键情节，充满了趣味、温暖、天真和勇气。

该片让我意识到其与圣经的关系，开始于40天的风暴来临这一情节。

40天的暴雨淹没了世界，挪亚带着家眷和动物躲进了方舟。

然后是杰夫被造的目的被提到，芬奇对杰夫说，他的被造是为了照顾小狗Goodyear。

这就像上帝造了亚当，让他照顾上帝所造的万物，包括自然和生物。

当然，这些元素的直接使用只是开胃小菜，真正的圣经灵感，是在影片人物塑造和影片意识形态的原则上，与基督教原则是如此自然的吻合。

作为主人的芬奇在影片中并不是全能的，他不是上帝，更像是被上帝赋予权柄的掌权者。

芬奇在生命最后，唯有一个目标，就是回到看不见的父那里去。

而当他们走近目的地时，看到了那预示着美丽、宜居环境的标志-蝴蝶和温柔的阳光。

信，是片中非常重要的线索，也是基督教原则的重要体现。

其实也不一定是创作者故意要往圣经上靠，只是圣经原则已经溶在审美取向和意识形态中了。

诺兰的《星际穿越》和《信条》也是将信作为最大的主题来彰显。

这种信的元素可能已经没有人特别注意到了，因为看的很多好莱坞电影都有这个，观众都习以为常了。

谁会对《星际穿越》中最后神奇的危机解除感到奇怪呢？

最高的科技最后都失效了，最后竟是那种超乎想象的，不可思议的信，让墨菲注意到了指针，让尼尔果断猛踩油门。

芬奇对信的描述虽然自相矛盾，一会儿说信任是好事，一会又说信任会要人命。

但是他内心，也就是影片的意识形态中的信，是强烈的，是不变的。

正因为这样的信，故事才能继续。

芬奇因着信，一定要为小狗留一个保障，创造了杰夫；芬奇因着信，在一切的未知中，直奔加州；当芬奇在现实面前气馁时，传承了信的杰夫，继续走着，也承担着自己的责任。

经常会担心，流行了这么久的好莱坞经典叙事结构，有没有失效的一天。

但至少今天，即便是现代人看电影的频率大大提高，即便是的确有很多电影被看出了套路，但是，那不变的东西仍然有潜力打动观众。

怎么说呢，人是神创造的，对美的认识和追求也必然相同。

影视创作这们发现圣经这么管用，而且屡试不爽，正是因为这一切都是吻合的，能不管用吗。

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末日片+公路片，总是能巧妙和精彩地去考察人这种物种的存在价值和生活意义。

一般末日片我们会看到两种常规的叙事模式：活下去，或者是，逃出去。

但逃出去也同样为了活下去，so归结成一种也行。

但是Finch这部片不一样，我们一开始就知道男主身患重疾，而且显然命不久矣（Jeff还只是个头的时候问芬奇：when are you absent，双关，一是出门的不在，二是病逝的不在），而且新增机器人第四守则“照顾好狗狗”。

影片开头就把片子以非常反常规的方式定调好了。

主演人物杰夫要死去，主演狗狗Goodyear🐶要得到照顾，主演机器人🤖杰夫要成长。

徐徐展开这段公路之旅，芬奇对杰夫的“教育”和“培训”除了一些字词如“模范我的动作”之外，看不见一丢丢“机器深度学习”的体现，最多的就是开头制造杰夫时的录入书本“灌输”知识。

我们看到的基本像是一个暮年老者在最后的岁月教导一个涉世未深的小孩，“我知道你昨天才出生，但是你要学会成长了！

”狗狗是芬奇全部意义和价值的所在。

他成为懦夫的那晚，也是他见证人类已经彻底没有信任徒剩暴力和邪恶的时候，不是太阳耀斑灭了人，而是人灭了人。

而狗狗是简单和纯粹的（正如机器人一样），保存狗狗表面上是放弃人这种人心复杂物种从而向其他简单物种建立联系，在不同物种的关联中，这个地球和大自然似乎还没“末日透”，还有一些曙光；但更深处的还是回归到人对整体人类的希望本身，人对狗的关爱是人对人的关爱的必然延伸，或者在末日的语境里，对生命本身的呵护才能让人走出彻底毁灭的深渊泥潭。

但非生命的机器人呢？

我们可不能忘记终结者和Hal900那代表着阴谋和灭绝人类的红色凝视之眼。

“机器之眼正在凝视着你the big red eye is watching you”在本片里，区分生命/非生命不是从有机体/机械组装的角度的，而是从精神和意识角度的。

眼睛是灵魂的窗口，杰夫和另外的机器小车都用“眼睛”来强调了他们的“纯洁心灵”。

更重要更重要的是，杰夫继承了芬奇的衣钵，影片最后我看着杰夫开车载着狗狗驶向金门大桥，不就只是换了一具不一样的“身体”的芬奇在开车罢了，芬奇用杰夫的“眼睛”看到了雄伟的金门大桥。

人还是有希望的，人在跨物种的联系和羁绊中重新开辟了自我救赎的空间。

P.S.这部影片的立意水平，也许正是切中如今世界人-非人（人-机、人-其他生物）边界高度模糊的哲学景象而开展的。

想到了《钛》，在人-车-赛博人之间是没有边界的。

美国的公路片真的是神作诞生源泉。

《芬奇》应该算是我今年看过最好的电影之一了，整个故事虽然情节简单，但却蕴藏了极为丰富的内核，把简单的事情做到了最好，这一点是现在很多的电影所欠缺的。

芬奇一辈子就是个宅男，一生都基本在密苏里没出去过，他不喜欢和别人交流，喜欢自己一个人单打独斗。

但末日不允许他保持自己的习惯，恶劣的环境让他将不久于人世，而一场离子风暴也让他不能在自己最熟悉的地方安静离去。

他不得不踏上前往旧金山的旅程，就像我们的人生一样，事情永远不会按照你的计划发展。

而出发前，他为自己的狗狗研发的保姆机器人终于研发成功了，无数伟大发明的本意都挺离谱的，谁能想到人类史上第一个真正意义上的人工智能机器人居然是发明出来投喂狗狗的。

机器人杰夫对世界充满了好奇，他想要尝试一切他看到的东西，但他的尝试却总是给芬奇带来麻烦：未经允许将车开走惊出芬奇一身冷汗；毫无尝试地闯入他人地盘害的机器狗杜威死亡；被他人追杀导致房车太阳能板毁坏。

让本就生命垂危的杰夫更加焦头烂额：“我知道你昨天才出生，但你也要学着长大了。

”这就跟穷人家的孩子出去创业一样，他们一腔热血地想要闯出一片天地，但大多数都以失败告终，让本不富裕的家庭更加雪上加霜，父母一把年纪了还要给他们到处借钱还债补漏。

芬奇几近绝望，也很愤怒，他一开始朝着杰夫大吼大叫，但后面他只是失望的无言，除了对杰夫失望，他也对自己失望，因为杰夫犯下的一切错误其实都是他的错误，因为杰夫所知道的一切都是他授予的，他做不到的事也都只能怪芬奇自己没来得及教他。

但杰夫却并不气馁，他对芬奇说：“我觉得我们一定会到达旧金山，因为我相信你。

”随后他们继续上路，芬奇的身体也越来越差，在他快要不行的时候，奇迹出现了，在接近西海岸的路上，环境居然越来越好，飞舞的蝴蝶，金黄的小花，还有久违的可以让人享受的和煦日光。

原来这个世界并没有完全毁灭，还是有适合人居住的地方的。

芬奇享受了他最后的幸福时光，然后安然离去，死在了距旧金山18小时的路上。

要是他早点出发来旧金山，他的病会不会有所好转？

享受更多美好的时光？

我们经过了很多尝试，终于发现了自己喜欢或擅长的事，但却已不再年轻，岁月带走了我们太多的东西。

而能找到自己宿命的还只是少数，大多数人一生都没有到达一个自己满意的目的地。

所以芬奇是幸运的，至少他死在了希望的路上。

杰夫和狗狗也在芬奇生命的终点达成了信任，他们终于成为了一个团队，也可以说是一个家庭。

信任是多么难能可贵的东西，因为值得信任的人或事是需要经过时间和受伤去探索和尝试的，我们大多数人既没有这个时间，也没有那么强壮，所以珍惜你身边可以信任的人吧。

最后杰夫和狗狗到达了金门大桥，完成了芬奇未完成的使命，短暂的停留之后，他们又继续出发，去寻找新的希望。

一段路的终点也是下一段路的起点，永远在追求美好的路上不断前进。

就算面临失望、烦躁、焦虑、恐惧，我们也要学会去享受生活中那些美好，这部电影表达的内容也许很简单，但在疫情卷土重来、生活压力巨大、工作烦闷枯燥的当下，能让人心里一亮，就冲这，再忙也值得看上一看。

我一直认为把公路片作为讲述个人成长的类型题材，是再合适不过了。

慢慢旅途之中，主人公一路上亲身经历的大大小小的事情，都能帮助他成长。

《芬奇》至少在这方面成功了。

影片把重点放在了信任，支持，家庭与传承上面，讲述一个末世家庭的故事，着实让人倍感温情，虽然这个家庭成员只有一个真正的人类。

它在机器人身上诠释了何为成长。

而在末日世界中你能想象到的弱肉强食、自私，背叛，暴力等元素，影片进行了淡化处理。

如果我们把机器人Jeff完全看作一个人类小孩的话，汤姆汉克斯演的芬奇就是Jeff的父亲。

如果把那只狗狗也当作一名家庭成员的话，它就是Jeff的哥哥。

但哥哥是一个先天残疾的孩子，没有语言能力，或许脑子也不够聪明。

Jeff被创造出来主要原因就是希望他能照顾好哥哥。

当然到了影片后半段，Jeff发生了角色转变，成了一个有独立思考能力，有梦想的好青年。

如果从这个角度看的话，我们能见证Jeff成长之路的几个重要时刻。

（有正面也负面的）而正是这些时刻定义着我们对成长的理解。

1. 婴儿期的蹒跚学步。

2. 学会发音说话。

3. 拥有自己的名字。

要注意的是，虽然Jeff这个名字是机器人自己取的，但却是经过家长的同意只后的。

从机器人获得人类名字之后，我们开始明白芬奇想让Jeff成为一名人类，成为继承他遗志的人，而不是成为宠物。

4. 青少年时期的叛逆。

这一段挺有趣的，Jeff很想学会开车。

最后自己私自发动车子，乃至于撞到车头。

芬奇赶到之后问Jeff发生了什么事情。

Jeff撒谎说，没什么事情。

这简直像极了一名美国十七八岁准备学开车拿驾照的叛逆少年。

他们为了躲避父母的责备，通常会撒些小谎。

再看看他准备发动车子之前，拿的一张准备播放的C D。

这已然是一副风中少年的样啊！

5. 学会与人好好共处。

（与狗共处）在相处过程中学会取得他人的信任。

6. 经历挫折与绝望。

7. 经历与亲人的生离死别，体会生命的意义。

这也是传统的西方哲学命题。

8. 踏上独立自主的道路，学会照顾孩子。

芬奇临死前，与Jeff心平气和地坐在椅子上聊起家常。

你可以理解为是一场父亲与儿子的对话。

也可以理解为两个友人之间的攀谈，相互谈论梦想。

在芬奇死后，Jeff继承了他的遗志给狗狗喂食照顾狗狗。

因为他想到了芬奇也会那么做的，所以狗狗从某种意义上又成了Jeff的小孩。

我们不禁要问Jeff和狗狗能在末世中存活下去吗？

影片没有给我们答案。

只是给了一个开放式的结局：Jeff与狗狗终于走在梦想中的旧金山大桥上。

我们既可以看作他们前方的路如履薄冰，也可以把这条路看作康庄大道前途光明。

人性的定义一下放大了：只要人性还在，不管他存在于血肉之躯还是钢铁之躯，世界依旧存有希望。

听朋友推荐的时候还以为又会探讨什么定义智能之类的话题，但是看完全片发现其实重点并不在此，还是在讲人文。

机器人感觉就是个功能性的角色，最主要因为它很多重要设定都没讲，情节需要有它就有了，主角和它的互动也更多地在体现主角对往日的怀念、最后愿望的追逐、烦躁与自责等等情绪，次之才是机器人智能成长的过程（它学习开车的方式也很不机器而是像人）。

它声音从滑稽到少年音的变化也很像大力士小朋友慢慢长大哈哈哈哈哈（此处突然想起肌肉哪吒）。

全片最让我共情也是我觉得最明显的主题是珍惜当下，环境、亲情、人与人之间的信任等等。

最后主角死在路上机器人替他达到，感觉是一种传承，我还以为会是人类的挽歌的时候又说可能还会有别的幸存者，看来导演还是想传达曙光希望哈哈哈。

感觉全片确实一贯如此，从一开始的配乐就比较欢快，中途险恶但也有机器人贡献各种奇怪的笑点，整体有一种严酷冷峻的事实下乐观积极的态度，就像Jeff最后说的，“还有没有其他人不知道，但只要去看看”（大意如此），只要立刻去行动，一切都还来得及改变～总的来说很不错，意外看哭了还糊在我的睡眠面膜上[捂脸]。