无敌破坏王2：大闹互联网

看完整部电影，我脑中只有一个想法：这世界太可怕了，现在竟然连迪士尼都开始不讲童话故事了。

这部片子不仅现实得可怕，而且还是一部反爱情，反罗曼蒂克的作品。

幸好，它出产自美国，如果出产自我们中国或者法国或者其他国家，我会感到深深的忧虑。

毕竟美国在这方面“进步”的倾向已经持续了很长一段时间。

其实在观影的过程当中，我并没有感到这种忧虑，与之相反，我还觉得颇为新奇。

毕竟迪士尼之前的几个大火的ip，比如《冰雪奇缘》和《疯狂动物城》，虽然各自有超越，但都还没有摆脱“爱情”这个元素。

这次《无敌破坏王》完全摆脱了这个传统元素，并且伴随着各种对古典老梗的自嘲自黑，的确在观感上让人耳目一新。

电影的女主云妮洛普是一个cool girl，她长相甜美、声音沙哑，个子娇小，却喜欢刺激和冒险。

很明显，她是一个身上汇集着许多现代女性品质的角色。

迪士尼上一部大火的作品，《疯狂动物城》中的女主——兔子警官朱迪也是一位象征新时代女性独立、自主、要强等品质的角色，她在出色完成自己本职工作的同时，还和“苏炸天”的狐狸先生尼克组了对甜掉牙的CP。

这部分感情戏，为这部女性职场剧增添了不少柔软浪漫的色彩。

外表萌萌哒的女主但在《无敌破坏王》中，云妮洛普可没有男朋友，她只有一个好朋友——无敌破坏王拉尔夫。

他们每天一起消磨时光、分享心情。

虽然他们的性格不同，但拉尔夫对她很好，愿意为她做任何事情。

因为一次意外，云妮洛普的家被毁掉了，她伤心透了，无助又绝望。

是拉尔夫对她说，走，我们去互联网的ebay买个方向盘把你的家修好。

看海报还真以为两人是雌雄大盗两个单纯的小白最后发现买方向盘是要钱的，可他们根本没钱。

云妮洛普又没了主意，是拉尔夫拉着她，决定去打游戏挣钱。

最后兜兜绕绕，他们终于碰上了视频流量赚钱的机会。

拉尔夫二话没说，放下一切，奉献出自己的全部，从一个土包子开始尝试各种主题视频的拍摄，目的只有一个，那就是帮云妮洛普把家找回来。

可当钱终于凑够，方向盘已经到手，云妮洛普却发现自己不想回甜蜜冲刺了，她想留在互联网世界，留在狂野飙车里。

虽然她觉得亏欠拉尔夫，但还是决定抛下他，因为她发现自己和拉尔夫有根本上的矛盾，所以他们应该分开。

我想说这个故事真是狗屎般的真实。

当这赤赤裸裸的真实故事被两个可爱的卡通人物演绎时，这才是我忧虑的根源。

的确，没有人规定，动画只能讲童话故事。

这几年来，我国的国产动漫也一直在朝“成人向动画”努力发展，但我依旧觉得这是两回事情。

古典的童话故事的确已经不能符合现代潮流的价值观，革新是必然的，但我觉得《无敌破坏王》与它的前辈相比，在这一步上迈得太大，可能有些扯到蛋了。

大家可以鄙弃童话故事中简单的逻辑关系和非黑即白的二元对立，但似乎从来没有发生过这样一种情况，即：根本没有什么大反派，你的“敌人”其实是你最好的朋友。

也很少有动画片会宣扬这样一种价值观：你的梦想和你自己的意志才是这世界上最重要的东西。

辜负朋友没什么，毕竟你们三观不合。

这些都是现在主流的价值观，细说起来也没有什么错的，甚至不知道这些道理以后混社会是要吃亏的。

但如果我有孩子，我可能更愿意给他/她看一些，包含着更多“爱”的片子，比如宫崎骏老爷子的片子。

我会告诉我的孩子，追求梦想没有错，但辜负他人对你的心意是大错。

当你决定要留在狂野飙车的时候，你应该马上打电话给等待你的朋友，因为你让他在未知中多等待一秒钟都是对他的残忍，你们这么久的友谊，你何其忍心？

知道你的决定，他可能会觉得被辜负，他会愤怒，会不理解，这时候你要尽你的全力去安抚他，既要坚持住你的理想，又要抚慰好你的朋友，这很难，但你拼了命都要做到，因为你的朋友当初也是拼了命帮你的，所以这些都是你该做的。

不要把你的拖延怪罪在自己内心的矛盾，不要把事情解决的方法寄希望于突发事件，你真以为你会和动画片中的主角一样好运么？

今年前有《头号玩家》，后有《无敌破坏王2》，实在是让成长在80、90，已经开始“人到中年”的一代兴奋无比的一年。

大家疯狂地在《头号玩家》找梗仿佛还是昨天的事，但可别忘了，这明星荟萃仿佛童年二次元人物春晚一般的设定，可是在六年前第一部《无敌破坏王》里就有了呢。

从吃豆人到刺猬索尼克到街头霸王，再加上走马灯一样的迪士尼人物大联欢，观众几乎完全不看剧情忙着数人脸都会津津有味。

而从剧情上来说，虽然两部作品用简单的词语来概括那都是在“拯救街机游戏”，拉尔夫救完了“快手阿修”之后这次又救下了“甜蜜冲刺”，但相比之下，第一部《无敌破坏王》更像是让观众亲身参与一个游戏，闯关、解谜、和大boss对决、救公主等等都像极了通关过程中的种种遭遇；续集中则不再把场景的重点放在眼花缭乱的游戏世界里了，而是回归了人物之间的情感关系，这层关系，既有孩子们会看到的朋友之间的感情，也有成年观众可以看到的冲破旧生活模式、对自由与未知世界的向往，让电影没有停留在“数星星”的层面，更加做到了每个年龄段的人都可以有自己的感悟。

在上一集中，拉尔夫和云尼洛普不仅协力打败了大反派糖果国王，修复了“甜蜜冲刺”也救下了岌岌可危的“快手阿修”，还成为了最好的朋友，这种关系也由续集片头的一系列蒙太奇来了个小回顾，显然这几年间他们俩形影不离，白天在各自的游戏里所向披靡，晚上又携手通过接线板“中央车站”穿梭在街机世界的各个角落冒险，每天等待第一缕阳光照进商店的时候特别美好。

但云尼洛普对赛车游戏已经了如指掌到闭着眼睛都能赢，所以拉尔夫偶尔跑进赛道给她制造点翻车事故不仅不让她生气，还能让她体会到未知和刺激带来的快乐，这一切铺垫都是在说明：云尼洛普是一个喜欢冒险的女孩，一成不变的生活终究留不住她。

终于有一天，互联网接入了街机游戏厅，也是一切变化的开始。

云尼洛普和拉尔夫在游戏中闯祸过了头，导致玩家不小心折断了手柄方向盘，而早已停产的这类机器只能在eBay上唯一一个卖家那里找到同样的零件，价格当然是游戏厅老板不能也不想承受的。

很简单粗暴地，他拔掉了“甜蜜冲刺”的游戏机插头，如果周五之前方向盘再修不好，这游戏就要彻底退出历史舞台了。

云尼洛普和拉尔夫第一次来到互联网所以很自然地，拉尔夫和云尼洛普通过网线来到了全新的世界，目标很简单：买下方向盘，修好游戏机，让一切回归原状。

对金钱没有概念的两人不小心在eBay拍出天价后，只好寻求网络快速致富的方法——这遭遇既紧跟潮流又十分讽刺，毕竟现在多少人想走捷径、靠一根网线就财源滚滚呐。

他们先是误打误撞来到类似游戏黄牛网站一样的地方，可以通过在游戏里做任务、找道具来卖钱，便宜的任务因为时间紧迫来不及做，一台赛车游戏中的天价车自然吸引了他们的注意，结果一番激烈的飙车、夺车战后铩羽而归的云尼洛普虽然心有不甘，但被紧张刺激的开放世界赛车游戏深深吸引，因为那里人物酷炫，赛道变化多端，可以说每次比赛都完全不同。

由盖尔·加朵配音的闪姐更是集美貌、智慧、独立和强大于一身，让云尼洛普仿佛看到新的人生目标。

巧的是她也是从《速度与激情》系列走出来为观众熟知的，这次再次饰演女赛车手，也像是一次“回归本行”。

电影里当然利用两个人在网上乱逛的时间对这本是0和1构成的数字世界来了大胆的具象化展示，很多地方令人会心一笑，比如各个互联网公司的形象就和他们的内容息息相关，推特是一片有很多小鸟叽叽喳喳的树林，亚马逊大楼的样子像他们家的纸壳箱，业界巨擘谷歌则是帝国大厦一样的摩天大楼形象；搜索引擎的自动联想功能有时候很招人烦呢，打了两个字就跳出来一大堆不相干的东西甚至让你忘记自己想搜什么了吧？

这个联想功能也被具象化了，成了一个啰嗦的博士，搜出结果的你会被他放进小车送去想去的地方。

可以说不着一句台词，就让人在每一个画面中自己找到许多惊喜了，这一点迪士尼从没让我们失望过。

盖尔·加朵饰演的闪姐和魂不守舍、脑子里只有赛车游戏和炫酷的闪姐的云尼洛普不同，拉尔夫一心只想快快把钱赚到手，离开这个花里胡哨的地方回归原本简单平静的生活。

夺车战失败后根据指示两人来到搞笑视频网站（类似抖音？

），想通过成为网红这种来钱最快的方式赶在付款期限前筹足款项。

十分幸运地，拉尔夫作为80年代游戏厅的熟面孔，一出现在搞笑视频中就吸引了许多观众的注意，“喜欢”的数字蹭蹭地上涨，钱来得确实快。

当然，网红届的竞争可以用“惨烈”来形容，一个人15秒前还是大红人，15秒后已经没人认识你，为了保持热度，拉尔夫和云尼洛普也被迫学了不少“昏招”，比如强硬跑到其他网站去做垃圾植入广告啦，使用粗暴的手段打断别人的直播啦等等，把我们每天上网碰到的小小不愉快都用拟人、具象的形式展现了出来，很温和地嘲了嘲“当网红赚钱”这件事。

磕磕绊绊之后终于凑足了钱的拉尔夫拍下了方向盘，而云尼洛普此时也不见了人影。

原来她找闪姐去了，真心喜欢新赛车游戏的她却难以对拉尔夫启齿，怕自己的离开会伤了他的心。

而正与她料想的一样，不小心听到对话的拉尔夫一气之下竟然找了黑客病毒企图入侵游戏来挽回和云尼洛普的友谊，而这个病毒也很有趣，有一些心理学的展示，它通过扫描人的“不安全感”来放大、复制达到毁坏的目的，把人的“心魔”这种很抽象的不可描述的东西十分具体地表现了出来，心理上的病痛不仅危险，而且庞大，不仅能毁掉一个人，甚至还能毁掉整个互联网——breaks the Internet!故事说到这里，主题已经非常明显。

小的时候，我们珍惜和死党的友谊，希望两个人一辈子在一起，想象中已经筹划好了所有事情都要一起做：一起上学，一起吃饭，一起看动画，一起打游戏，以后会一起工作，一起旅行，甚至结婚都一定要安排在同一天。

但那时候的我们哪里知道，漫漫人生路，很多人只能陪你走一小段呢？

朋友选择另一条路的时候，我们会感到背叛、无助甚至愤怒。

电影用心魔电脑病毒差点毁掉网络世界这件事，很直接地说明了“无止尽的占有欲并不是真正的友谊”。

“朋友和你有不同的梦想是再正常不过的事”，电影借闪姐之口说出了最重要的话，她不仅是对云尼洛普和拉尔夫说，更是对银幕前的小朋友说的呀。

看电影时快到结尾，前排一个小男孩哭得特别伤心以致于没来得及看完妈妈就带着他出去了，看来相似的遭遇让他感同身受。

如果说“孩子之间的友谊”是给小观众们理解的要素，那给大人们看的部分就是系列其中另一大重要设定了——街机游戏里的人物就像普通的上班族一样，他们日出而作日落而息，每天在固定的工作场所做着自己分内的工作几十年不变，这样的生活安稳、满足，他们不希望任何差错的出现也不能想象差错的出现，任何闯入其他人工作场合的行为都会冒着整个游戏报废的危险，导致就算机械的生活再无聊，角色们也选择按部就班。

这种“虽然感觉无聊但谁愿意放弃安定生活呢”的想法可以说是刚刚体会到中年危机的80、90后心中最大的痛，其实我们完全还不算老，很多人也还没结婚呢，但工作多年下来，已经适应了某种生活节奏，不愿改变，更害怕改变了。

心里当然偶尔还会有一些对未知世界的向往，想象自己如果跳槽甚至完全从事另一行业会不会是完全不一样的人生，但对大多数人来说改变的代价可不是换个游戏玩那么简单，我们只能一边做着梦，一边每天机械地生活，云尼洛普是很勇敢的同时她更加幸运，因为她无拘无束，可以遵循自己的选择。

而拉尔夫，相比起来更像一个保守派的工人，他其实内心知道自己所处的行业已经在走下坡路——街机店正在消失是不争的事实，网络的到来更加速了这个过程，或许动画如果还有下一集的话，它们就要彻底退出历史舞台了。

但拉尔夫拒绝接受，每次都挺身而出帮助游戏店老板保住游戏机，可以说是一个忠心耿耿的员工；互联网的接入就像一个本来封闭的小国突然面对全球市场经济的挑战，拉尔夫就像很多保守的小企业一样拒绝变革但内心深知变革的不可阻挡——这种痛苦的接受过程，电影通过“人和人之间的友谊”来展现，可谓非常聪明又恰到好处了。

迪士尼公主们和云尼洛普的睡衣派对在影片上映前就被大家强烈期待的14公主大联欢绝对是全片最精彩迪士尼自我吐槽，这么说一点夸张成分都没有。

可不呢，大家不总是说，“呵呵！

迪士尼！

公主动不动就开始对着水池子顾影自怜！

这时候一束光还打下来公主就开始唱了！

一边唱她还一边跳！

旁边的花鸟虫鱼还跟着一起跳！

最后永远都是帅哥把公主救走咯！

”（任天堂：谁喊我？

）迪士尼熟练地掌握了大家对他们几十年不变的套路的吐槽，巧妙地借公主们自己之口把这些抱怨都说了出来，更别提大家还齐心协力地——具体不剧透啦——当然是拯救了全世界啦！

去看就对了。

P.S. 刚刚去世的斯坦·李也有一个镜头的惊喜客串，看到他一下子鼻子就酸了。

wx: 米粒电影院http://emilyliangfilms.com/

童话里都是骗人的！

每一个公主背后，都有些不可告人的“小秘密”。

11月23日，《无敌破坏王2：大闹互联网》上映。

在这部动画中，迪士尼至今所有的“荧幕公主”都会客串。

知道公主吧？

就是这样的……

是的，她们单纯、善良，遇到危险也总是等着“英雄”来拯救自己，最终都会收获一个幸福的结局。

她们代表着美好的幻想。

但前不久，以曾经出演过《加勒比海盗》系列以及《傲慢与偏见》的英国女星凯拉·奈特莉为代表的一批人，竟然公开指出这些公主都有着严重的问题。

奈特莉在参加《艾伦秀》时公开表示，只有不自立的女孩才会等待着王子将自己解救出贫穷（《灰姑娘》里的辛德瑞拉），而爱情并不仅仅是你为了接近对方，就要付出自己的声音（《小美人鱼》里的爱丽儿）。

事实上，这些童话里还有许多令人“细思极恐”的元素，比如：白雪公主不该随便吃陌生人给的苹果，灰姑娘沉睡之时，王子也不该在没有得到允许的情况下，就轻薄一个没有反抗能力的女孩子……究其根本，是因为这些公主的童话，原本就是很黑暗的故事——

白雪公主的故事我们都听过，那是一个被恶毒后母嫉妒，不得不逃到森林中生活的可怜女孩。

王后为了弄死她，使出了十八般武艺，易容、欺诈、下毒……傻白甜如白雪，每一次都能中招。

最后，在王子的亲吻下，爱情终于战胜了命运，他们幸福的生活在了一起。

其实最早的《白雪公主》改编自意大利童话搜集者吉姆巴地斯达·巴西尔整理出版的《五日谈》，关于这部作品，空姐可以为大家做一个简单的科普。

《五日谈》又名《五天的故事》，它以一个故事为框架，在接下来的5天中，由一群人每天讲述一个故事，最终叙述出50个小故事。

而这50个故事却又暗暗有所关联，最终形成了一个完整的长篇故事。

它是欧洲的第一部民间故事文集，比夏尔·佩罗《鹅妈妈的故事》早了将近半个世纪，比格林兄弟的童话集早了近两个世纪。

格林童话中有许多作品都是以《五日谈》为蓝本，然后进行了整理和美化。

就好比这部《白雪公主》，虽然在我们看到的版本中加入了小矮人和林中的小动物，变得更加童趣，但仍旧保留了某些血腥的部分。

王后为了让猎人证明白雪公主已死，竟然命令他将白雪的心脏带回来。

虽然猎人并没有杀死白雪，而是以一只小鹿的心脏来代替，但恶毒的王后还是将这颗心脏撒上食盐，吃进了肚子里，以发泄自己对白雪的嫉妒，并暗示吃下年轻女孩的心脏，或许可以有助于恢复美貌与青春。

按照最初版的故事，我们的睡美人居然是一位“斯德哥尔摩综合症”重度患者。

△你能想象最早的《睡美人》竟然是《回家的诱惑》+大型认亲现场吗？

《森林中的睡美人》是夏尔·贝洛《古代故事集》的开篇故事。

最早的《睡美人》中可没有什么神仙教母和坏女巫。

小公主出生后，宫廷智者提醒国王，他的女儿可能会受到有毒亚麻纤维的伤害，所以国王下达了命令，清理了王宫内所有的亚麻制品，但小公主还是在无意间找到了一辆亚麻纺车，她的手指被扎进了一根刺，导致了昏迷。

△玛琳菲森：什么，原版的《睡美人》居然没有本魔王！

悲痛欲绝的国个将女儿锁在了宫殿里，并永远地离开了这座森林。

几年后，一个到林中打猎的贵族看到了废弃的王宫和失去知觉的公主，于是便趁机强奸了她。

9个月后，沉睡的公主生下了一对龙凤胎，林中的精灵可怜她们母子，便帮忙照顾着幼小的孩子。

直到有一天，其中一个孩子在吮吸母亲手指时，将那根毒刺吸了出来，公主这才清醒。

至于那位尝到甜头的贵族，一直对林中的金发美人念念不忘，又找了个机会回到了森林。

他见公主已经苏醒，并给自己生下了两个孩子，便甜言蜜语地哄骗，取得了公主的芳心……但这位贵族却隐藏了自己早就已婚的事实，短暂的欢愉之后，便再次抛弃她们母子，回到了自己妻子的身边。

△没错，就是这个渣男王子！

原版中，他甚至连王子都不是。

后来，贵族善妒的妻子知道了这件事，派人将两个孩子抓了回来，送到了厨师那里，命令他将两个孩子做成菜，然后拿给自己的丈夫吃，用以惩罚他的不忠。

并抓回了可怜的睡美人，把她绑在火刑架上，打算将她活活烧死。

不过童话终究还是要有个美好的结局，厨师良心发现，并没有杀死两个孩子，还偷偷为贵族通风报信，让他在最后时刻赶到，救下了睡美人。

最终，妻子自焚，贵族和睡美人及两个孩子开始了新的生活。

（what？

）

灰姑娘应该是最早的一篇玛丽苏童话了，因为从严格意义上来讲，辛德瑞拉并不是什么公主，她只是一个贫苦（？

）的普通女孩。

不过这个女孩却依靠着一只水晶鞋成为了王子的新娘，仙女教母用南瓜帮她变出了马车，将小老鼠化作了骏马，她穿上了华美的礼服，去赶赴一场本不该属于她的舞会……瞧，动画里的灰姑娘甚至可以用歌唱吸引小动物们来帮自己做家务！

可原版的灰姑娘，真的这么纯真无邪，善良可爱吗？

其实《灰姑娘》的故事，在很多国家都有，虽然年代不同，但迄今为止，已经被发现的就有700多个版本，包括中国的《叶限与金鱼》。

这些故事中可能没有水晶鞋和12点宵禁，但却都有一个恶毒的继母和神奇的魔法。

这之中，最可怕的当属《五日谈》中的《炉边的猫》（是的，你没看错，又是《五日谈》，它简直就是童话界的暗黑邪典）。

这里的“灰姑娘”名叫泽左拉，她的亲生母亲死后，父亲娶了一房继室，后母对她不好，而泽左拉那个富有心机的家庭女教师诱导她，只有杀死继母，她才能过上好日子。

泽左拉信以为真，用一个木箱的盖子刺穿了继母的喉咙并扭断了她的脖子。

事后，泽左拉还游说父亲娶了自己的这位女老师，谁知女老师竟然还带来了6个女儿！

她们把泽左拉当成了仆人，还把她赶到了猫住的厨房里，给她起了个名字，叫“猫女孩”。

故事的最后，泽左拉也和其她“灰姑娘”一样，嫁给了王子。

但王子可能一辈子都不知道，自己那看上去连瓶盖都拧不开的的新娘，居然扭断过一个女人的脖子……

《青蛙王子》的原版故事简直就是一场悲剧。

变成青蛙的王子需要得到一个女孩的爱才能恢复真身，于是，它找上了那个经常来湖边玩球球的小公主。

和《美女与野兽》里善良的贝尔不同，这里的小公主是个自大又骄傲的白莲花，她看不起样貌丑陋的青蛙，甚至想靠砸钱的方式收买它，让它为自己捡起不小心掉落池底的金球。

尽管嘴上讨好，甚至邀请青蛙来自己的宫殿，和她坐在同一张餐桌吃饭，并在一张小床上睡觉，可公主的心里却暗暗讽刺其又丑又蠢，完全没有半点的尊重。

青蛙将金球捡了回来，公主拿着就跑，根本不想兑现自己的承诺。

于是不肯认命的青蛙跑到王宫大闹一通，终于令公主在无奈下打开了大门……当晚，青蛙和公主睡在了一起，你们以为她会像动画里那样，亲吻丑陋的青蛙吗？

不，她没有，她尖叫着将青蛙狠狠地扔到了墙上，青蛙落地后变成了王子，并向这个傲慢娇纵没有一点同情心的泼妇求了婚！

看到这里，大家一定已经震惊了，这还是我们小时候所看到的那些童话故事吗！

其实除了这些跟公主有关的童话外，还有很多我们耳熟能详的故事，也十分毁童年。

在这些童话里之中，后世改动最小的作品，应该就是夏尔·贝洛撰写的《蓝胡子》了。

几百年来，它保留了血腥恐怖的部分，也并没有因为任何原因而改写那悲惨的结局。

按照我们所知的，蓝胡子是个有钱的庄园主，他拥有一座金碧辉煌的城堡，却严格禁止自己的新婚妻子打开城堡中一扇秘密的大门。

他的妻子不听从劝阻，趁着蓝胡子不在的时候打开了那扇门，熟料门后却是几位前妻狰狞恐怖的尸体。

妻子受到惊吓，将钥匙掉落在地，那沾染了鲜血的钥匙却怎么也无法洗刷干净。

于是，蓝胡子愤怒地举起了手中的刀……这是个可怕的故事，但更可怕的是，它居然是由真人真事所改编！

△杰尔斯·德·莱斯男爵，一个嗜血的恶魔，现实版的蓝胡子。

“蓝胡子”的原型是15世纪一位名叫杰尔斯·德·莱斯的男爵，他年轻时曾被任命为圣女贞德的护卫，多次与她并肩作战，战功赫赫，又继承了丰厚的遗产，在当时极为有名。

后来他开始研究炼金术，丧心病狂地用儿童进行活人祭祀。

听说男爵本人尤其迷恋长着天使般面容的孩子，他甚至还在自己的庄园里修建了一座城堡，命名为“圣婴礼拜堂”，并亲自挑选了一批男童，组成了唱诗班。

当然，这些孩子最后都没能逃脱他的魔掌。

直到其中一位受害者的母亲公开站出来，让他对自己失踪的儿子负责，这才陆陆续续又有新的受害者家属出面指证他。

杰尔斯·德·莱斯入狱后，因为耐不住酷刑而最终招供，他对自己犯下的杀人罪供认不讳。

最终，他被判处绞刑，尸体则被焚烧示众。

阴暗恐怖，三观不正，早年的童话之所以会如此血腥色情，最主要的原因是因为它们原本是一些民间故事。

直到“儿童”这个概念的诞生，才有人把这些民间故事改编成为歌颂真善美的童话。

关于童话的溯源，可以看看空姐的这篇文章：《水形物语》这样的黑童话才有爱其实直到今天，成人版的童话也不在少数。

比如那部大名鼎鼎的《令人战栗的格林童话》，以及大牌云集的《故事的故事》。

《令人战栗的格林童话》共有三集，分别为《汉索与葛丽泰》、《蓝胡子》、《灰姑娘》。

其作者为日本女作家桐生操(两位女性作家堤幸子和上田加代子共同的笔名)，由于内容过于成人，一经出版便引发了争议。

动画则上映于2003年，每一部影片都以童话的形式揭示了人性的黑暗。

《灰姑娘》里的辛德瑞拉成了一个为了追求物质生活而不惜牺牲色相的心机婊，王子爱的也不是她这个人，而是她的那双脚……（恋足癖躺枪）《蓝胡子》为了试探自己的妻子，甚至为自己虚拟出了另一个身份，并对那可怜的女人展开了追求。

爱与不爱，都得死。

最恐怖的还是《汉索与葛丽泰》，这是一对连自己的亲生父母都不放过的恶魔小兄妹。

光是这个画风，都能叫人看出一身鸡皮疙瘩。

《故事的故事》则由意大利、法国及英国合拍，内容主要讲述了一个对吸血跳蚤极其宠爱的君主，一个为了生下孩子而不惜一切代价的王后，还有一个好色国王。

当然，还有那最令人印象深刻的，偶然间变成了少女，并得到国王宠信的老妇。

△《故事的故事》这应该是史上最忠于原著的一部改编作品了，几乎每一场戏都严格参考了《五日谈》的原版故事，为观众们营造出了一种既奇幻又恐怖的诡异色彩。

将三个平行的故事进行衔接，巧妙地融合为了一体。

不仅充满了想象力，更渗入了意大利与法国独有的风情与华美，宛若一副充满视觉冲击力的文艺复兴画作，令人舍不得移开双目，完全沉浸在了剧情和演员所营造的故事氛围之中，感受着他们的痛苦与欢乐。

披着羊皮的狼潜入了羊群，很快就有一只小羊羔紧随其后，它迅速把小羊羔带出来吃掉了。

—— 格林童话 《披着羊皮的狼》*选题 / 纨纸· —— End —— ·

一时的吐槽居然蛮多人赞同的也是有点小开心。。

更新一下想法，好多人说第二部是父女情，，，我EXO ME ???第一部讲的就是友情，友情就是友情，是平等双向的，双方都是要100%的。

任何一方90%了都可能导致友谊的崩塌。

不接受父女情这种强行升华。。

父女亲情我感觉是非常无私的那种，哪怕孩子是10%。

父母的爱也始终是100%。

都是游戏人物不能因为云妮洛普是小孩设定就把她当小孩吧。。

我心里面他们是同龄人来着，云妮洛普是班级里爱热闹的文娱委员，拉尔夫是长的最壮却很憨厚的卫生委员那种。。。

刚看完。

怎么说呢。

公主和各个别的动画电影中出现的角色客串都是亮点，画面很精致很美。

总而言之一部比较适合孩子的影片吧。

如果说第一部是告诉大家为了梦想而奋斗，那第二部可能想说梦想不是都一样的，每个朋友都有自己的梦想？

第一部超喜欢云尼洛普，为了梦想永不放弃，为了朋友奋往直前。

为了家园全力以赴。

看这部电影没有那么喜欢云尼洛普的的感觉了。。

拉尔夫所做的一切都是为了让云尼洛普开心。

云尼洛普觉得游戏无聊了，他就帮她开辟新赛道。

虽然算是好心办了坏事。

当云尼洛普没了家的时候第一时间安慰她并各种想办法帮她重新回家。

当她和拉尔夫从闭塞的局域网第一次到大世界互联网。

感觉拉尔夫是把云尼洛普当作唯一的依靠和帮助云尼洛普买到游戏转盘为目标才来的。

他不管做什么都是冲着这个目标去的。

而且都是拉尔夫在赚钱。

姑且算是拉尔夫在为自己的莽撞导致云尼洛普没了家而弥补吧。

在他知道云尼洛普不想和他回到曾经的家里去之后，的确是犯傻了。

但是云尼洛普知道这一事情的时候就直接跟拉尔夫吵架了？

这也不完全算是拉尔夫的错吧！

当你知道你自诩为自己最好的唯一的朋友突然有了新的交际圈子新的好朋友新的生活了之后难道你会不慌吗？

真的看到拉尔夫在底下捡到碎成两半的心型奖牌的时候超心疼拉尔夫的。。

感觉云尼洛普配不上拉尔夫的友谊。。

当然了电影最后还是圆了回来云尼洛普为了救拉尔夫想要奉献自己。。

总之没有第一部好看了。。

为了一部动画片打这么多字真的是真情实感的心疼拉尔夫了

作者评分：6.5分，3星豆瓣：8.4imdb：7.75星制与10分制换算规则：1星（很差）：1-3（不含）2星（较差）：3-5（不含）3星（一般）：5-7（不含）4星（推荐）：7-9（不含）5星（力荐）：9-10

首先，我们是在严肃讨论一部电影是否值得消耗近两小时去影院观看，如果算上找停车位的时间，成本还在增加，记住，曾有一位智者说过，时间就是生命，生命就是金钱。

其次，我们得承认这是一部电影，虽然说这是广告的观点非常普遍，但是，怎能在这里吐槽一部广告？。

而且片中又臭又长的前半段，广告还是很少的。

再次，需要再次重申《无敌破坏王1》的历史地位和5星好评（5星制5星，10分制9分）。

而且开创性地有彩蛋堆积的玩法，并且完美融入到剧情中。

此片会择日发布专门影评。

由于为了周六这场大戏，我周五回顾了一遍第一部，这也许是非常错误的决定，因为反差萌，哦不，反差尬，太强烈。

周六观影时的小插曲，买票时没看清，买到普通话版本，看了5分钟，尴尬到毛孔倒竖。

从手机上发现旁边厅就是原声版本，晚开场20分钟，于是等到隔壁开场时，我们灰溜溜钻过去。

没想到，等待我们的，依然是尴尬，看来我错怪普通话版本了，整部剧一直在尴尬，白白多尴尬了20分钟。

全剧对白信息含量极低，为了塞下大量的画面信息，剧情从多个维度被“削减”，对白是其一，其二是：配角的的深度刻画严重下降，第一季中，其他配角个个活灵活现，全都有十足存在感，令人记忆至今：酒保、小修、冷酷队长、假国王、抑郁的绿色酸梅汤，甚至是虫子都非常有趣生动，毫不做作，人物性格、语言、姿态思维方式全都和原本游戏角色衔接，并且可以服务于剧情。

其三是剧情的丰富性和逻辑性。

第一部中存在多个转折，整体剧情层层递进，场面由点及面，不断推波开去。

第二部则每一个危机都来得不明不白，云妮洛普强行掰断了方向盘，买方向盘时则是强行整出了27001美元的价格（主角连钱的概念都不理解，这是什么级别的bug？

游戏厅啥最多，是币呀）。

临近结局，想起来第一部的套路必须套用，否则愧对“破坏王”称号，强行让拉尔夫去犯错误，释放病毒，后来打击病毒原始病毒都未出现，友情分别的冲突也非常牵强，云妮洛普何至于两个月见一次呢？

要不是看了第一部，我真的以为迪士尼从不在乎剧情逻辑。

也许上一部真的是皮克斯把人借给了迪士尼拍动画用了。

这一部皮克斯说啥也不给借了，于是迪士尼又回到了弱弱的剧情和萌萌的表情展示上了。

第一部的世界观建立在游戏角色拟人化，并且通过爽快的群戏加以展示，全新的视角，比《超能陆战队》《疯狂动物城》《头号玩家》等剧的idea都更早。

第二部为了更加宏大的世界观，只能跳出游戏厅，进入互联网，将互联网世界（其实是真实世界）一一加以对应，将搜索引擎比喻成一个商店，ebay成了拍卖中心，遗憾的是，谷歌、eBay、亚马逊之类长时间出现，很难分辨是不是植入广告的需要。

剧本写的时候是不是广告合作先确定的？

回到主角，第一部剧情紧凑，人物认定自然符合逻辑，而这一部，我们的两位主角拉尔夫和云妮洛普的友情定位不明不白，我觉得很多人会猜是爱情，连上wifi后才发现是比喻父女情。

想来这一点挺契合现实的：云妮洛普懒得回答拉尔夫为什么她想要生活有所变化。

多少女儿明白父亲所想，却不愿父亲明白她的内心想法。

从拉尔夫全新全意为了甜蜜冲刺的重建努力拍视频看，真的很像一个为了女儿拼尽全力的单纯父亲。

云妮洛普的表现则是完全忘记了曾经的朋友，甚至不关注他们能否重新回家。

主角身上体现出的某些不可思议的价值缺失，很让我觉得提高对迪士尼的警惕，说到这个，小白兔居然爆炸了。

惊呆。

剧情的撕裂也体现在受众不明，两个主角十分幼稚，从分歧到理解，这是要对幼童说教，从大量展示老ip，让大家找彩蛋，则是要对成年大龄观众说教了。

彩蛋的无节制大量存在，俨然成了最近几年的奇怪风气。

少量而有趣，是别有趣味，大量而干扰剧情的菜单堆积，就是恶趣味了。

拍完广告片，再拍一轮纪录片得了。

迪士尼为什么会觉得这样的模式好玩，明着玩的彩蛋不就成了扯蛋吗？

是因为2012年奥斯卡输给了“勇敢传说”，迪士尼对精心雕琢剧情心灰意冷了吗？

这几年逐渐爆发的彩蛋热潮，此次终于以如此极端的方式爆发，“扯蛋扯蛋”是不是就要从这儿盛极而衰了？

但愿如此。

终于逃离了电影院，憋了两天才发出来这篇并未畅快吐槽的评论。

迪士尼本来就不是我的最爱，电影的注意力却总是被这些大ip经销商垄断，影院外的寒风更冷了。

==============================敬请关注本公众号，获取犀利电影评论

本文首发自公众号“电影彩蛋堂”(movierush)【严禁未授权转载】无敌破坏王终于大闹我们的电影院和互联网了，可以预见影片又将引发一场寻找彩蛋的热潮，彩蛋君这次也不例外给大家送上精心整理的彩蛋和细节大全，希望喜欢的读者点个小心心永远的斯坦·李第一个彩蛋留给不久前离开我们的漫画巨匠斯坦·李老爷子。

影片中云妮洛普跑进迪士尼世界后，路上撞到一个卡通小人，看过多部漫威电影的观众相信多少都会对这个白发老人有印象，他正是漫威的创造者之一——斯坦·李（Stan Lee）。

老爷子生前喜爱在电影中客串演出（尤其是漫威电影），给观众增添了不少观影乐趣。

本片是老爷子去世后第一部“客串”的作品（虽然只是短暂露面的卡通形象），未来我们还有望在《复联4》和《惊奇队长》等影片中看到他留下的影像。

经典街机影片开场仍是发生在上集的老街机厅中，画面中出现了各种年代久远的游戏（暴露年纪的时候到了），例如经典的吃豆人（Pac-Man）、超级酒保（Tapper）、跳舞机Dance Dance Revolution X2、街头霸王（Street Fighter II）、VR特警（Virtua Cop）、龙穴历险记（Dragon's Lair）、青蛙过河（Frogger）等等。

还有已报废的太空侵略者（又名小蜜蜂，Space Invaders）。

拉尔夫和云妮洛普在开场中玩的赛车游戏叫《TRON》，迪士尼在1982年根据这个游戏创作了科幻电影《电子世界争霸战》，是世界上最早将电脑程序、黑科入侵等元素搬进大银幕的电影之一。

2010年续集《创：战纪》街机厅中的游戏角色大部分在上部出现过：吃豆人和幽灵们刺猬索尼克（Sonic the Hedgehog）和蛋头博士（Eddman）《街头霸王》中的隆、肯、春丽、桑吉尔夫和维加《正义审判》（Cyborg Justice）的机器人《地下城守护者》里的镰刀魔等等……

前作彩蛋拉尔夫随身携带的心形奖牌是上集云妮洛普送给他的礼物，上面写着“你是我的英雄”。

影片开场中出现的广告牌上写着“祝11岁生日快乐”，而在上集中这块牌子写的是“祝5岁生日快乐”，呼应续集故事发生在六年后。

下面是影片中“暗网”的艺术概念图，可以看到右上角一个广告牌印着上集反派Turbo的头像。

互联网世界当拉尔夫和云妮洛普进入光怪陆离的互联网世界，琳罗满目的世界标志性企业logo相继出现，比如eBay、谷歌Google、亚马逊Amazon、脸书Facebook、推特Twitter、维基百科Wikipedia、Instagram、Pinterest、IMDB、Snapchap、Hulu、Fandango、Yelp、National Geographic、Spotify、TripAdvisor、Tumblr、Myspace、Carvana、Cisco、乐天等等，更有来自中国微博、天猫、QQ、猫眼惊喜出现。

影片中的“爆音”（Buzztube）是一个视频分享网站，从名字就可以猜到，这家网站的原型正是新闻聚合网站BuzzFeed和“油管”Youtube。

如现实中一样，影片里的互联网到处可见人们追捧谈论的各种热点话题。

推特小鸟谈论的内容的正是2012年火爆网络的不爽猫（Grumpy Cat）。

“赞姐”Yesss给拉尔夫出谋划策时参考了几个网络上流行的梗，比如有魔性的山羊叫、魔鬼辣椒挑战……

死侍恶搞过的爆炸头画家Bob Ross

还有甩手舞《Swish Swish》，这是由一位叫Ressel的背包小弟在节目中表演的魔性舞蹈，受到水果姐凯蒂·派瑞赏识而将这支舞加入到MV中。

拉尔夫刚进入网络世界后，被各种弹出广告骚扰，其中一个更给他介绍在线美女，留意广告牌上的女子，她正是《超能陆战队》中卡斯姨妈（Aunt Cass）。

万事通先生经营搜索引擎的万事通先生（Knowsmore）是影片的原创角色，创作灵感来源于：1. 创作《蒂凡尼早餐》的美国作家杜鲁门·卡博特2. 动画《猫和老鼠》中的德鲁比狗（Droopy Dog）3. 卡通角色"天才眼镜狗"（Mr. Peabody）

而为万事通先生配音的是艾伦·图代克（Alan Tudyk），他曾在上一集《无敌破坏王》中为大反派“糖果国王”配音。

神奇女侠“神奇女侠”盖尔·加朵（Gal Gadot）在影片中声演帅气的赛车手“闪姐”Shank，令人不禁想起她在《速度与激情》系列中的同样酷酷的女车手角色。

迪士尼世界迪士尼世界“Oh My Disney”是真实存在的迪士尼粉丝网站，有兴趣的可以登录ohmy.disney.com浏览。

睡公主城堡在影片中多次出现，其中当然包括电影开场的片头动画。

云妮洛普进入迪士尼网站后，背景响起了Let it go的动感音乐，代入感十足。

留意这时画面中飞过一只钢铁侠。

随后云妮洛普与小熊维尼的老友屹耳毛驴谈话。

迪士尼世界的入口参考了真实的迪士尼乐园（如上图），而内景则参考迪士尼两年一度的全球粉丝大会——D23展览（如下图）。

迪斯尼世界中出现了五个大展区，如下图中从左到右分别是大青蛙布偶秀、星球大战、迪士尼动画、漫威影业和皮克斯。

四周挂满了迪士尼经典电影海报、剧照和宣传立牌，其中有《汽船威利》、《木偶奇遇记》、《灰姑娘》、《爱丽丝梦游仙境》、《小姐与流浪汉》、《睡美人》、《石中剑》、《丛林之书》、《罗宾汉》、《狮子王》、《钟楼怪人》、《变身国王》、《星际宝贝》、《熊的传说》、《四眼天鸡》、《闪电狗》、《超能陆战队》、《疯狂动物城》和《海洋奇缘》。

在大青蛙布偶秀的上方能看到《飞屋环游记》里的飞屋，下方则有《海底总动员2》、《赛车总动员》、《冰雪奇缘》的展示牌。

后面的镜头中还能看到布偶秀中的实验室助理比克（Beaker）。

星战区能看到夜空中的死星、驰名银河系的千年隼、X翼战机、钛战机和R2-D2。

迪士尼魔法帽的顶端是以《幻想曲》中“魔法师学徒”的形象示人的米老鼠，围绕帽子的胶卷上有迪斯尼历年的经典动画，前方还能看到小飞象。

漫威展区有飞翔的钢铁侠，以及他的钢铁手套，雷神之锤和美队的盾牌。

漫威展区与皮克斯展区之间的背景中能看到大本钟和虎克船长的船。

皮克斯展区则有经典的Luxo彩球、跳跳灯、《怪兽公司》的时空门、《机器人总动员》中的Eva，《恐龙当家》里的小恐龙Arlo、巴斯光年和胡迪的立牌等。

说到皮克斯，不得不提的是出现在其每部动画作品的神秘代码“A113”，这是加州艺术学院（CalArts）动画绘画教室的门牌编号。

皮克斯动画部的主创人员大多都上过这所学校，因此他们都会特意在电影中加入“A113”作为纪念。

而在本片中，云妮洛普在逃离暴风兵的追捕时，正是躲进了“A113”区域。

在迪士尼世界中，我们还能见到Tsum Tsum系列的角色、《超能陆战队》的大白、《玩具总动员》的巴斯光年。

这一幕还有个艾莎形象的小人还有《疯狂动物城》的主角狐狸尼克，白雪公主的小矮人Grumpy、《海洋奇缘》中的呆萌小鸡、小飞侠Peter Pan的剪影等。

公主派对云妮洛普一不小心闯进公主的派对后，受惊吓的公主们纷纷拿起自己的标志性物品防卫。

茉莉拿起神灯、灰姑娘砸碎了水晶鞋（社会）、宝嘉康蒂举起印第安战锤、安娜赤手空拳（呃）、摩阿娜举起船桨、艾莎准备施法、乐佩拿起平底锅、小美人鱼拿着叉子、白雪公主拿出了毒苹果、蒂安娜执起擀面杖、睡美人拿着纺锤针、梅莉达拉弓、木兰拔剑……

说到公主的道具，在前面eBay拍卖行的场景中，有一幕出现了乐佩的平底锅、《魔法奇缘》中Vladimir收集的独角兽，以及阿拉丁神灯，估计都是现实中的动画周边吧。

另外我们还能在公主的房间看到很多熟悉的东西，除了上面提到的道具外，还有《白雪公主》中的魔镜、乐佩的宠物变色龙Pascal、《睡美人》中的纺车、短片《冰雪奇缘：生日惊喜》中的大合照。

云妮洛普解释自己也有一位公主后，公主们开始一一说出迪士尼创造公主所用的套路。

宝嘉康蒂首先发问：你是什么公主？

（值得注意的是，尽管在室内，宝嘉康蒂也是在飘动的）

长发公主：你有魔法长发吗？

艾莎：你有魔法的双手吗？

辛德瑞拉：小动物会跟你说话吗？

（此时出现茉莉的老虎，宝嘉康蒂的浣熊，辛德瑞拉的小鸟和小老鼠）

白雪公主：你被下毒过吗？

睡美人&蒂安娜：受过诅咒吗？

乐佩与贝儿：被绑架或被奴役吗？

小美人鱼：你有被海巫取走声音，作为交换给你人类的双腿吗？

对不起，忍不住放这张最后，乐佩问出了全场最佳问题：是不是每个人都觉得你的难题都是靠男人解决的？

公主们在见过云妮洛普的装扮后，纷纷换上休闲服装，每个人身上的图案都很有意思。

白雪公主 - 毒苹果+Poison（毒药）睡美人 - "Nap Queen"（瞌睡女王）贝儿 - 野兽头像茉莉 - 灯神的手乐佩 - "We've got a dream, the Snuggly Ducklings."：乐佩在小鸭子酒馆（the Snuggly Ducklings）中与一群混混演唱《I've Got a Dream》。

另外乐佩的裤子上还有太阳的图案（科洛纳王国的象征）辛德瑞拉 - 南瓜车+"G2G"（Got to go）：意思为“要走了”，指灰姑娘晚上12点前要离开舞会。

莫阿娜 - 蟹+"Shinny"：《海洋奇缘》中大蟹演唱的歌曲《Shiny》。

木兰 - 木须龙蒂安娜 - "NOLA"：代表她出生的地方New Orleans, Louisiana（新奥尔良）。

蒂安娜在喝貌似星巴克的饮料，但其实上面是迪士尼城堡的标志梅琳达 - 熊+"Mum"：梅琳达的母亲曾变成过一只熊安娜 - 三明治和"Finish each other"：《冰雪奇缘》中安娜与汉斯对唱的歌词艾莎 - Just Let it go（参考NIke的JUST DO IT）另外艾莎还在饮料上做了个冰淇淋《勇敢传说》的公主梅里达说话却没人听懂，一方面是因为她的苏格兰口音，另一方面则是由于她来自“另一家公司”（皮克斯）。

这是迪士尼电影里公主们的首次同台演出，而且公主们的配音工作大都是由原版演员担任的。

艾琳·贝达——《风中奇缘》的宝嘉康蒂克里斯汀·贝尔——《冰雪奇缘》的安娜伊迪娜·门泽尔——《冰雪奇缘》的艾莎裘蒂·班森——《小美人鱼》的爱丽儿奥丽伊·卡瓦洛——《海洋奇缘》的莫阿娜詹妮弗·黑尔——《灰姑娘》的辛德瑞拉凯特·希金斯——《睡美人》的奥罗拉琳达·拉金——《阿拉丁》的茉莉凯莉·麦克唐纳——《勇敢传说》的梅里达曼迪·摩尔——《长发公主》的乐佩佩吉·奥哈拉——《美女与野兽》的贝儿阿尼卡·诺尼·罗斯——《公主与青蛙》的蒂安娜温明娜——《花木兰》的木兰由于白雪公主的配音演员阿德里亚娜·卡塞洛蒂已于1997年逝世，影片中为白雪配音的是编剧帕米拉·里本。

而Mary Costa由于年事已高的关系，不能回归声演她的角色“睡美人”奥罗拉。

DC彩蛋在公主们换装前，影片出现了一个迪士尼城堡图案的转场，但这个时候的音效竟然是1966版《蝙蝠侠》侠的音乐！

星球大战影片中出现了很多星战相关的元素，比如开头街机厅老板在连接WIFI时，在他的办公室中可以看到星战主题的盘子（分别是尤达与丘巴卡的图案）。

云妮洛普闯进迪士尼世界后，遭到几个暴风兵的追捕，背景中同时响起了经典的《帝国进行曲》。

圈中貌似是黑武士刷爆音的公司职员的领带是R2-D2主题的图案。

助手给“赞姐”看视频时提到了“丘巴卡老爸”（Chewbacca Dad）。

当然还有成为公主管家的忠心机器人C-3PO，而且由星战原版演员安东尼·丹尼尔斯亲自配音。

剧组原本希望在影片中调侃《星战》新三部曲的反派凯洛·伦（Kylo Ren），表现他“被宠坏”的一面，但卢卡斯影业方面担心这样会人物的形象，就拒绝了这个方案。

隐藏配音影片中小格鲁特的出现给大家带来不少惊喜，这个角色仍是由反差感强大的范·迪塞尔配音的。

第一个观众向格鲁特提问的问题是：《美国队长》中红骷髅发现了北欧神话中“生命之树”的图案，这是否意味着格鲁特是这棵树的后代呢？

面对如此刁钻的问题，格鲁特的回答相当睿智：我是格鲁特。

值得一提的是，这名提问的观众是由演员杰森·曼兹沃克斯配音的，角色的名字叫"Hey Nongman"，致敬了电台节目《喜剧大暴走》中的一个梗，在节目中主持人把Mantzoukas说的“Hang on, man”听成了“Heynong Man”，从而变成了笑料。

影片中带头追捕云妮洛普的暴风兵可是有编号的（FN-3181），由电影作曲家迈克·吉亚奇诺配音，在《原力觉醒》中为同一个暴风兵配音的也是他。

近年迈克·吉亚奇诺为很多迪斯尼皮克斯大片都制作过配乐。

影片中有一个配音演员的名字没有在演职员名单中出现，他就是喜剧演员比尔·哈德尔，在片中为那个带拉尔夫进入暗网的销售人员J.P. Spamley配音。

片尾彩蛋影片有两个片尾彩蛋，第一个紧接着Imagine Dragons演唱的主题曲Zero后。

小女孩在电子平板上玩喂小动物的游戏，结果拉尔夫和云妮洛普出现，把小兔子喂到炸裂……

实际上这个片段在电影的第一款预告中就播出过了，不同的是影院版中妈妈问小女孩觉得刚才看的电影怎么样（指的是本片），小女孩回答预告片中一些画面没有在正片里出现，大概指的就是这个片段吧。

另外小女孩的名字叫小莫（Baby Mo），与《海洋奇缘》中的莫阿娜长得非常相似，这是因为她的配音演员正是“莫阿娜”奥丽伊·卡瓦洛！

第二个彩蛋出现在演职员名单结束后，画面上出现了《冰雪奇缘2》的标题，结果变成了拉尔夫的表演视频，大唱《Never Gonna Give You Up》……实际上这个MV的场景和风格参考了理查德·艾斯利1987年推出的歌曲录像，拉尔夫大概是想凭借复古风再火一把吧……

最后提一个小细节，大家留意片尾演职员名单中，右侧就像浏览网页一样有一个滚动条。

可是当彩蛋君满心期待滚动条终于到达底端时，它突然又跳到中间去了！

这也太调皮了啊……目前文中代表彩蛋的粗体词语约有180个，欢迎大家查缺补漏！

共创彩蛋指南！

（别忘了点个赞）文 | 彩蛋君KL【任何形式转载请联系授权】喜欢本文的朋友欢迎关注我的公众号「电影彩蛋堂」(ID: movierush)，专注分享电影彩蛋！

电影的创意无疑很棒，迪士尼也是有版权任性，各种彩蛋数不胜数，还有公主们世纪大同框，各种自黑自嘲都是亮点。

但是！

这本来是我11月最期待的一部电影，看完却觉得整个人都不好了……难道没人觉得，女主那个小女孩有点过于自私任性了吗？

她要新赛道，拉尔夫就为她开辟新赛道。

游戏毁了她闷闷不乐，拉尔夫就带她去互联网。

为了买下高价的方向盘，拉尔夫为她做了能做的一切。

永远是拉尔夫在付出，在为了维护这段友情耗尽所有的心血，最后小女孩一句不想回去了，拉尔夫还得“大彻大悟”笑着祝福。

尤其看到拉尔夫面对网络无情的黑评，安慰自己说我不在乎，只要她还当我是最好的朋友就行。

真心心疼。

友情是应该成长，应该独立，但不应该如此肆无忌惮理所当然地享受对方的付出吧？

小女孩貌似连句谢谢都没说过？

因为拉尔夫情绪失控下做出不当的行为她也只有怨恨。

她从来只考虑着自己要什么，又为拉尔夫做过什么？

有没有尊重过他的梦想？

不想评价人物的塑造，剧情的逻辑，立意的深度等等，只想说大大为拉尔夫不值，也从来没这么讨厌一个迪士尼女主。

时隔6年，《无敌破坏王2：大闹互联网》终于来了。

迪士尼和《疯狂动物城》原班人马，这两个标签加在一起就已经是品质保证。

《疯狂动物城》豆瓣9.2分，位居top250榜第26位。

也是目前国内票房最高的动画电影：15亿，在整个中国电影票房史第21位。

《无敌破坏王》第一部豆瓣评分8.7，这个分数超过了97%的喜剧电影，也进了top250榜。

看第二部之前可以先补看一下第一部，虽然情节上没有特别必然的联系，但对比之后，会发现很多额外的乐趣。

无敌破坏王 (2012)8.72012 / 美国 / 喜剧 动画 奇幻 冒险 / 瑞奇·摩尔 / 约翰·C·赖利 萨拉·西尔弗曼两部电影风格略有差异，第一部比较“糖果色”，走的是怀旧和有点少女风的路线。

《大闹互联网》则吸收了《疯狂动物城》中比较深刻的现实和哲理元素。

在第一部里，破坏王拉尔夫不满意自己在游戏里一直当坏人，误入Sugar Rush（《甜蜜冲刺》），结识了同样被嫌弃的云妮洛普，两个人齐心协力战胜了邪恶的糖果国王。

到了这一部，他为了帮云妮洛普修好Sugar Rush，两个人从单机游戏进入到了互联网世界。

因为云妮洛普想要留在互联网游戏里，拉尔夫心生失落，于是网络病毒扫描到了他的漏洞，趁虚而入……

《大闹互联网》总的来说，两部电影的核心是拉尔夫和云妮洛普的“友情与爱”；线索是破坏王在别人的世界里“闯祸”和冒险。

关于友情，古希腊哲学家亚里士多德在《尼可马可伦理学》中曾把它分为：有用的友爱、快乐的友爱和美德的友爱三种类型。

第一种是为了彼此利益，或单纯为了友好相处而结盟的友谊，比如商业合作伙伴；第二种是出于快乐和愉悦目的而结成的友谊；第三种是最崇高的友谊，它基于各自美好的品德，出于纯粹善意的动机，因为惺惺相惜而成为朋友。

在《大闹互联网》中，拉尔夫和云妮洛普的友情从快乐的玩伴，到猜疑和占有，再到被对方的勇敢和牺牲精神感动，最终达成了和解，经历了一次哲学意义上的友情升华。

《无敌破坏王》剧照从设定看，《无敌破坏王》的角度是把现实中的游戏角色拟人化，有一个从现实到游戏的投射过程；而《大闹互联网》是反过来，让游戏中的角色进入到现实互联网中，再把互联网里的各种元素拟人化。

这个构思非常巧妙，既不会因为自我重复而产生审美疲劳，又能让观众从熟悉的互联网世界中发现惊喜。

前边说，《无敌破坏王》走的是怀旧风。

《无敌破坏王》开场电影有一半的故事都发生在经典单机游戏Sugar Rush里。

在第一部中，拉尔夫在游戏中央车站时有人警告过角色们，不要死在别的游戏里。

这个有趣的细节也延续到了第二部。

拉尔夫拼命去《狂飙飞车》里救云妮洛普，因为游戏重启后，其他角色都会复活，但外来角色的却不能。

《大闹互联网》云妮洛普的人设最开始一直是个系统漏洞（Glitch）。

这在电脑游戏里其实很常见，有时候开发者创造的角色或元素，因为某些原因没有被采纳，但是，把含有这些人物的代码彻底删掉又会造成麻烦和连锁反应，所以就把他们“锁”在代码里。

当然，最后证实云妮洛普其实是Sugar Rush王国里的公主，糖果国王把她篡改成了漏洞。

《无敌破坏王》观赏《大闹互联网》的另一个重要趣味就是寻找其中多达几百个的电影彩蛋。

这个后边应该会有死忠影迷专门开帖子详细写，我说几个印象比较深刻的。

本片中，互联网里的角色分成两类。

一类是网络用户，他们是真实世界用户的虚拟小人形象，每个都长着方形脑袋，灵感显然来自虚拟网络账号的头像框。

另一类是网络公民，他们属于互联网原住民，每个都有各自迥异的造型。

他们大多是各大网站的员工，在网络世界里自由穿梭。

《大闹互联网》Google，YouTube，Amazon，eBay，Snapchat，Twitter这些大品牌的闪现自然不必说，国内品牌如天猫、新浪微博、腾讯QQ、猫眼电影等等细心的话都能找到；而对经典电影如《金刚》和《爱乐之城》的致敬也很有惊喜感。

这些网络元素在电影中全部被实体化。

eBay被打造成一个大型的实体拍卖场。

弹窗广告、搜索引擎、点赞、网络病毒、暗网、甚至网络暴力都被迪士尼的想象力渲染的非常精彩。

互联网数据是海量的，角色也是如此。

比如两位主角刚进入互联网空间时，有一幕差不多有上万个角色同框的场景，每一个都要画出属于自己的衣着和表情，甚至要细致到肌肤的纹理，这个工作量大概是电影隔了6年之久的原因之一吧。

对一部彩蛋集结的电影来说，观众可能会去影院反复刷，所以保证每一个细节都经得起推敲，也是创作者的初心所在。

《大闹互联网》电影中最劲爆的段落之一当然要数迪士尼公主贡献的第一天团合体大狂欢。

在OhMyDisney.com网站实体化的大型游乐场中，迪士尼的14位正牌公主活久见般齐聚一堂。

细数一下包括：《白雪公主与七个小矮人》的白雪公主、《灰姑娘》的辛德瑞拉、《睡美人》的奥罗拉公主、《小美人鱼》的爱丽儿、《美女与野兽》的贝儿、《阿拉丁》的茉莉公主、《风中奇缘》的宝嘉康蒂、《花木兰》的木兰、《公主与青蛙》的天娜、《长发公主》的莴苣、《勇敢传说》的梅里达、《冰雪奇缘》的艾尔莎和安娜、《海洋奇缘》的摩瓦娜。

《大闹互联网》除了一众公主之外，片中的所有的女性角色都在闪闪发光。

“神奇女侠”盖尔·加朵配音的“闪姐”和运营视频网站的“赞姐”格外出彩。

酷毙的“闪姐”虽然没有经过官方的认证和加冕，但在我看来她本身就是一位驰骋街头的民间公主啊！

而且不要忘了，给她配音的“神奇女侠”可是宙斯和亚马逊女王生的半神公主！

所以说，算上云妮洛普的话，其实有16位公主。

“闪姐”《大闹互联网》塑造了迪士尼公主最接地气的时刻。

她们纷纷脱掉长裙套装，穿上了现代休闲服饰。

仔细看就会发现，创作者对每个公主穿的衣服都用心做了改造：为了体现花木兰的英姿，给她穿的是飞行员夹克；睡美人的T恤上印着“nap Queen”；冰雪公主艾莎衣服上写着“Just Let It Go”；白雪公主衣服上画着一只毒苹果……她们不但在着装上突破人们对公主的刻板印象，而且也颠覆了以往王子营救公主的俗套桥段。

14位公主与云妮洛普搞笑邂逅，吐槽《勇敢传说》的梅里达来自皮克斯studio；众人还在片尾各显神通营救了拉尔夫。

但其实来自皮克斯工作室的梅里达并不是别家的公主，甚至包括《星球大战》的帝国冲锋队，都不是迪士尼家的外人。

《大闹互联网》借此机会说一说这几家公司的历史：作为世界领先的娱乐帝国，华特迪士尼公司旗下包括迪士尼传媒网络、迪士尼乐园及度假村和迪士尼消费产品与互动媒体三大部门。

隶属传媒网络的迪士尼影业集团旗下集结了：迪士尼电影公司、迪士尼电影工作室、试金石影片公司、迪士尼动画工作室和音乐集团、戏剧集团等等七个主要部门。

而《星球大战》系列的卢卡斯影业、创造漫威英雄宇宙的漫威娱乐和推出《玩具总动员》《海底总动员》《怪物公司》《瓦力》等经典动画的皮克斯电影工作室，都是迪士尼的子公司。

皮克斯动画工作室原本是《星球大战》系列导演乔治·卢卡斯的卢卡斯影业公司在1979年成立的电脑动画部。

1986年，卢卡斯由于离婚案而遭遇现金流危机，于是该动画部被苹果公司联合创始人乔布斯收购。

在电影中，我们能看到游戏厅老板利瓦克用的是苹果早期的iMac G3，小朋友在eBay查游戏手柄时用的手机也是iPhone。

利瓦克用iMac连接互联网皮克斯动画工作室在最初的主要业务是生产电脑硬件，迪士尼当时就是皮克斯的最大客户。

他们也接过一些二维动画和广告片，但并不赚钱，乔布斯几度想要卖掉皮克斯。

1991年，迪士尼作为制片方投资2600万美元，由皮克斯制作三部动画，第一部就是后来的《玩具总动员》。

《玩具总动员》让皮克斯一炮而红，这期间它又制作了《超人特工队》《赛车总动员》等多部热门动画。

经过与迪士尼的几轮谈判之后，2006年，迪士尼以交换股票的形式并购了皮克斯动画，乔布斯由于持有皮克斯一半以上的股份，也就成了迪士尼最大的个人股东。

他不再是皮克斯的董事长，而成了迪士尼董事会的一员。

电影品牌【Disney·Pixar】正式诞生。

所以，电影中与皮克斯动画有关的彩蛋比比皆是。

2009年，迪士尼完成了对漫威娱乐的收购。

自2008年以来，漫威工作室发行了二十几部漫威电影宇宙题材的影片。

其中《X战警》系列和《蜘蛛侠》系列的版权分别出售给了福克斯和索尼，但漫威紧接着打造了《钢铁侠》和《复仇者联盟》系列，火遍全球。

2014年，索尼影业同意蜘蛛侠角色进入漫威宇宙，《X战警》和《超人》系列的加入也指日可待。

而关于《星球大战》彩蛋，此前迪士尼就多次与卢卡斯合作建立星球大战、印第安纳·琼斯等主题的迪士尼乐园。

2012年，迪士尼终于完成了对卢卡斯影业的收购。

所以在随后的2015-2019年，迪士尼迅速重启《星球大战》系列，影迷才有机会看到《原力觉醒》《侠盗一号》《最后的绝地武士》等五部星战电影。

《大脑互联网》从1936年创作第一部动画片《白雪公主与七个小矮人》开始，迪士尼的卡通形象就以皇家和公主系列风格享誉全球。

在好莱坞电影工厂中，迪士尼始终用童话和梦想包裹着成长中的酸甜苦辣，陪伴着全世界一代代小朋友长大。

从创作路线来看，迪士尼的动画可以分为两种类型：一是诉说纯真与浪漫、童趣和冒险的幻想题材。

如迪士尼的公主系列、小鹿斑比、小飞象、小熊维尼等。

这些动画聚焦的是人类生活中经典而永恒的主题：爱、善良、勇敢和童真。

对于这类题材的创作，迪士尼向来严格遵循经典模式，因为无论时代怎样变迁，不管对大人孩子来说，这些美德都需要用艺术作品不断传颂下去。

这些动画的创作特点是：

迪士尼经典动画的创作特点但是，迪士尼显然不会只想做一个制造玛丽苏梦境的设计师，TA也愿意直面现实问题，引导儿童甚至成年人去认真思考生活。

所以，另一种类型的迪士尼动画电影始终在与时俱进，既关注现实，又把世界各地的不同文化风格吸收进来。

阿拉伯故事《阿拉丁》，中国故事《花木兰》，非洲故事《狮子王》和《青蛙与王子》，印第安故事《风中奇缘》等等，都是对多元文化的礼赞。

而诸如《寻梦环游记》对死亡和离别的审视，《疯狂动物城》对尊严与平等的呼唤，以及今天这部《大闹互联网》对友情与爱的界限的讨论，不但从日常生活中汲取营养，也希望在动画电影中做出更深刻的反思。

毫无疑问，迪士尼的形象在影迷的心目中是立体的。

TA是《美女与野兽》中怪兽样的谦谦君子；是《睡美人》中力挽狂澜的王子；也是《疯狂动物城》里聪慧不羁的狐狸和本片中耿直善良的破坏王拉尔夫。

同时，TA还是被宿命牵绊的公主；是善良爱冒险的云妮洛普；也是酷毙了的“闪姐”和勇敢执着的兔子警官朱迪。

迪士尼一直是好莱坞电影工厂里的精神贵族。

片中有多少彩蛋，国产就和它就有多远的距离首发于公众号“影探”ID：ttyingtan作者：探长转载请注明出处这是一部足以载入史册的电影（单凭彩蛋数量和14位公主同框）。

虽然单纯从电影角度来说它没有传说中那么好看，但它带来的，是所有影迷的高潮与狂欢。

不同的人，看到的世界是不一样的。

这部电影能告诉你，影迷的世界是多么精彩。

观影必备《无敌破坏王2》故事很简单，即使你没看过第一部，也不会影响观影。

这个系列讲述的是游戏或电影中的人物都是有个性和灵魂的。

《无敌破坏王1》男主是游戏《快手阿修》中的反派，破坏者拉尔夫（Ralph）。

第一部中，作为反派，他被孤立，没有朋友。

直到他遇到在另一个游戏中也被孤立的小女孩云妮洛普（Vanllope）。

《无敌破坏王1》第二部故事紧接第一部，两人成为最好的朋友。

云妮所在游戏的游戏机手柄坏掉，只有找到仅存的手柄，才能保证这个游戏不被废弃。

而为了买到这个手柄，拉尔夫带着云妮来到了网络世界。

《无敌破坏王2》片中网络世界的设定让人大开眼界。

包括天猫、新浪和QQ等在内的网站赫然在目，许多404网站比如Google、Twitter和YouTube也很形象生动。

而最精彩的，莫过于财大气粗的迪士尼版权秀，14位经典公主同框，直男能看到眼球爆炸。

本片制作团队的人都是制作过高水准爆款（《冰雪奇缘》《疯狂动物城》等）的高手。

不仅如此，为了做到经典的角色精准还原，剧组有5位公主的幕后动画师马克·亨恩（Mark Henn，《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》《花木兰》《公主与青蛙》，《冰雪奇缘》和《超能陆战队》中他是2D动画组组长）坐镇。

冷知识：这一部的故事版画稿足有283,839张，其中大部分被筛掉。

马克·亨恩，1958.4.6-而对于每个公主的配音，除了已故的白雪公主演员阿德里亚纳·卡塞洛蒂（Adriana Caselotti）和不再适合配音的88岁高龄睡美人玛丽·科斯塔（Mary Costa）。

迪士尼找回了11位公主！

影片的彩蛋和幕后故事绝不止这些。

废话不多说，探长熬夜N刷《无敌破坏王2》，只为给你带来最全和最有深度的彩蛋解析。

>>>>多图高能预警<<<<>>>>多图高能预警<<<<>>>>多图高能预警<<<<《无敌破坏王2》终极彩蛋解析我们先从片尾说起。

片尾有两个彩蛋，而且还有贴心的进度条，可以看到字幕进度。

>>>>片尾彩蛋片尾第一个彩蛋是蛋中蛋。

拉尔夫和云妮来初到互联网世界，他们乱入一个游戏，莽撞的拉尔夫直接把一个角色喂到爆炸。

现实中玩游戏的小女孩受到一万点惊吓。

这个片段本来因为没有太大意义而被删除，但大家实在太喜欢了，于是就作了片尾彩蛋。

彩蛋中的小女孩不是普通路人，她和《海洋奇缘》中的女主莫阿娜Moana小时候长得一模一样。

而且，配音是同一人。

第二个彩蛋，是恶搞了美国人10多年的“瑞克摇摆”（Rickroll）。

片尾字幕本来说为大家呈上《冰雪奇缘2》的预告，所有人都激动的不能自己。

结果……点开是拉尔夫唱歌：

《Never Gonna Give You Up》Rick Astley，1987这首瑞克·艾斯利演唱的歌曲《Never Gonna Give You Up》（永不放弃你）本来很红，后来，它由神曲变成神烦。

一些人把它做成网络恶作剧，写着《阿凡达2》预告甚至新闻链接点开后会跳转到这个MV，瑞克摇摆因此成为假链接和假新闻代名词。

如今10周年之际，我们被拉尔夫摇摆了一次。

冷知识：1987年该歌曲在25个国家拿下榜单冠军，2008年，瑞克摇摆链接坑骗1400万次点击，甚至YouTube首页的链接都是，该歌曲变得“臭名昭著”。

接下来我们从头说起。

时间从开头游戏厅外的牌子上可以看到《无敌破坏王2》发生在第一部故事的6年后（和现实世界一样）。

第一部中写着“祝SVZY5岁生日快乐”，如今成了“祝SVZY11岁生日快乐”。

至于SVZY是谁，希望大神能解答。

《无敌破坏王2》

《无敌破坏王1》>>>>游戏角色街机游戏在现实中的游戏厅，经典街机游戏在落寞阳光中勾起一些人小时候的记忆:吃豆人（Pac-man）、超级酒保（Tapper）、小蜜蜂（Space Invaders）、VR特警（Virtua Cop）、真人快打（Mortal Kombat）、青蛙过河（Frogger）、街头霸王（Street Fight II）、龙血历险记（Dragon's Lair）、甜蜜冲刺（Sugar Rush）等。

在游戏机中的大厅，第一部中出现过的经典角色悉数到场：刺猬索尼克（Sonic the Hedgehog）、《街头霸王》中的隆和春丽、弹头博士（Eddman）、第一部中结婚的卡尔霍恩军士（Calhoun）和快手阿修（Felix）等。

Tron其中，拉尔夫和云妮玩的游戏叫做《Tron》。

1982年根据此游戏改变的电影《电子世界争霸战》上映。

冷知识：《电子世界争霸战》是第一部赛博空间（Cyberspace，虚拟电子世界）电影（如《黑客帝国》《异次元骇客》）。

游戏《Tron》Walter Day·尤达大师·楚巴卡和第一部一样，游戏厅老板的衣服是在向现实中的游戏老顽童Walter Day致敬。

Walter不仅发明了游戏Twin Galaxies，他还开游戏厅，而且他还是多项游戏记录保持者。

在屏幕上方，有两个纪念币或托盘一样的东西，上面分别是来自《星球大战》的尤达大师和楚巴卡。

Interneat·苹果电脑·奶奶的信老板使用的台式机是旧的苹果电脑，其接入的网络不叫Internet，而是叫“Interneat”。

桌面上，还有个文档名叫“Letter to Nana”（给奶奶的信）。

第一部中，这位老人多次提到自己的奶奶，看来他是真的很爱奶奶。

《无敌破坏王2》

《无敌破坏王1》>>>>网络梗网站拉尔夫和云妮进入网路世界后，开启了新世界的大门。

这里的许多网站、logo和品牌网友都再熟悉不过。

首先引入眼帘的是三巨头：脸书Facebook、“中国脸书”新浪微博、和“油管”YouTube。

接着是搜索引擎Google以及影迷们熟悉的全球最大、最全、最权威的电影资料站“IMDb”（Internet Movie Database）。

亚马逊Amazon以快递堆成，推特Twitter则是树上的一群叽叽喳喳的小鸟，“阅后即焚”的色拉布（Snapshot）犹如燃烧的黄色火炬，易贝eBay像个大型商场。

Google和IMDb

亚马逊

易贝天猫和QQ也有登场。

要不是搜到的广告太多太坑，估计百度也能上。

其他网站还有维基百科Wikipedia、Fandango、国家地理National Geographic、Pinterest等。

天猫和Twitter

阅后即焚分析网站Snapchat

新浪微博和QQ不爽猫其中人气喵星人不爽猫（Grumpy Cat，又称暴躁猫）多次出现。

它于2012年出生于美国，因天生臭脸而迅速火爆网络。

冷知识：它天生侏儒症和反颌症，所以显得一脸不爽。

2014年，它身价已超6000万英镑（约5.5亿人民币）。

脸书超能陆战队卡斯姑妈登录ebay的时候，片子还吐槽了下烦人的弹窗广告。

其中一个广告牌中还有个彩蛋，约会交友广告牌子上的美女是《超能陆战队》中的卡斯姑妈。

PS和AppStore拉尔夫和云妮找到了相当于搜索引擎的“万事通先生”（Knowsmore）。

而在万事通隔壁左侧是24小时的PS商店，顾客络绎不绝（对于女生PS真是刚需），右侧是App Store。

糖果国王为万事通先生配音的是艾伦·图代克（Alan Tudyk），在上一部中他为反派糖果国王配音。

爆音网站Buzztube在网络世界，拉尔夫来到一个火爆的网站，叫做爆音Buzztube，它是现实中新闻聚合网站BuzzFeed和油管YouTube的合体。

在这里，可以感受网络热点和流行文化的巨大冲击。

heart heart heart 赞 赞 赞插播一下苹果用户最讨厌的标志：

暴徒生活·Thug Life墨镜、香烟、大金链的网络红梗Thug Life多次出现：

它是指给很酷很屌炸天的情形加上酷酷的表情以达到装逼和搞笑的效果。

比如：先赚它一个亿。

Thug Life的梗源自美国传奇嘻哈歌手2 Pac（1971-1996）发行的专辑《Thug Life》。

其标准搭配是墨镜、香烟、金项链加棒球帽。

虽然这个梗现在有些搞笑，但2 Pac至今仍是最伟大的说唱歌手之一。

冷知识：1994年2Pac遭袭，身中6枪不死。

2 Pac（右）甩手舞网络梗还有SNL（周六夜现场）上背包男孩（Backpack Kid）跳的火爆网络的甩手舞（Swish Swish）：

辣椒挑战沙雕一样的吃辣椒挑战（Hot Pepper Challenge）：

@GloZell这位“网红”在片中还有个小角色，就是闪姐的小跟班：

山羊叫无聊又魔性的山羊叫：

欢乐画室以及学死侍恶搞画家鲍勃·罗斯（Bob Ross）的教学节目欢乐画室（The Joy of Painting）：

这些国外的热点足以证明：全世界都需要沙雕。

米兰达仙子片中出现的网红不止一个。

还有“美国的Papi酱”米兰达仙子（Miranda Sings），在拉尔夫搞断网的那个网友就是由她本人配音。

她以录制搞笑奇葩怪异的视频走红，鲜艳的大红唇和夸张的表情是她的标志。

她最大的贡献就是给大家源源不断的提供表情包。

吐槽无聊的抖音

迪士尼爸爸的版权秀拉尔夫和云妮进入网络中的迪士尼，这里的彩蛋直接爆炸。

迪士尼、卢卡斯影业的星战、漫威、皮克斯的角色打破次元破壁，这里也是考验阅片量和眼神儿的时刻：

远远可见迪士尼经典的睡美人城堡。

中央的标识牌写着“Oh my Disney”，这其实是迪士尼的一个官方网站：

《无敌破坏王2》片头

ohmy.disney.com进去之后，云妮左边的屹耳（Eeyore）来自《小熊维尼》。

钢铁侠穿着《复仇者联盟3》中的血边战甲（马克50，Bleeding Edge Armor)从天空飞过：

屏幕左上是《飞屋环游记》里的气球房子。

往右是来自《星球大战》的千年隼和死星，R2D2在下方，X战机和钛战机从天空飞过（还有熟悉的声音）。

中间挂满了迪士尼经典动画海报：能看清的有《灰姑娘》《小姐与流浪汉》《狮子王》《闪电狗》《疯狂动物城》《木偶奇遇记》《四眼天鸡》等等。

左下还有《汽车总动员》（Cars）。

《超能陆战队》中的大白穿着红色战甲，《布偶秀》（The Muppet Show）中的绿色比克（Beaker）：

正中间是来自《幻想曲》（1940）的米奇。

中间圆锥右下是小飞象。

《幻想曲》1940

《小飞象》1941再往右是漫威专区：钢铁侠的手套，雷神的喵喵锤，美队的盾牌清晰可见。

其中，小树人格鲁特强势客串，配音还是范·迪塞尔。

右边紧挨着的是来自《小飞侠彼得·潘》的Big Ben：

最右侧部分是皮克斯公司的早期logo（不好意思真不是龙珠），球右边是《恐龙当家》里的小恐龙阿洛Arlo。

下方有来自《机器人瓦力》的伊娃Eva。

右下角是《玩具总动员》中的伍迪和巴斯光年，话说上面的云彩也和《玩具总动员》还是同款：

接着，云妮被《星球大战》中的暴风兵追捕，后面还能看到星战大Boss达斯·维达的身影：

云妮跑过的场景中还有大白和巴斯光年。

其中有个不容易发现的彩蛋：一个走过的用户造型是《星球大战》中杀死奎刚的反派达斯·摩尔：

路上云妮遇到老爷子斯坦·李客串的用户。

以前每次见到老爷子的客串都会会心一笑，这一次探长却忽然怎么也笑不出来。

老爷子在影片上映2周前去世路上可以看到《小飞侠彼得·潘》的影子、《奇妙仙子》、《海洋奇缘》中的呆公鸡和《白雪公主》中的小矮人：

最后，云妮差点撞上《疯狂动物城》中的狐狸尼克。

尼克还在悠然的吃他的雪糕。

《疯狂动物城》的尼克在后台的走廊上是大大的A113编号，这是个经典彩蛋。

皮克斯工作室的大师们大都毕业于加州动画学院（CalArts），A113是其中一间教室牌号。

从这里毕业的学生们总是不厌其烦的纪念他们的母校。

《玩具总动员》中的A113

加州动画学院最后，云妮远远看到迪士尼的14位公主，仅凭这一幕公主同框，《无敌破坏王2》就足以留名史册。

而《无敌破坏王2》做的更多，也更惊人（下文细说）。

台下的人都带着经典的米奇的黑色耳朵。

14位公主的闺房接下来，云妮闯入公主套房，这一段，观众炸了。

其实能看出影片好坏的，不是彩蛋的数量，而是彩蛋的质量。

迪士尼这次彩蛋的用心程度，能把人感动到哭。

>>>>蝙蝠侠主题曲进门的一瞬间，响起的是DC蝙蝠侠的主题曲，DC的粉丝不要慌。

这个主题曲来自1966年的《蝙蝠侠大电影》，当时这个剧的出品方是20世纪福斯，而不是DC的东家华纳。

今年迪士尼爸爸以713亿美元收购了福斯。

>>>>公主们的标志进门的一瞬间，各个公主一下都亮出自己的看家本领。

我们一个一个看。

花木兰从右边一个空翻拿下“最野公主”称号。

花木兰将出真人版，有刘亦菲主演，甄子丹巩俐加盟，预计2020年上映。

木兰左边红毛卷发，手持弓箭的是《勇敢传说》中的梅丽达（Merida）。

14个公主中，她最彪悍。

顶部的蓝色装饰镜子上印着每个人的代表物品：海螺带走了小美人鱼的美丽歌喉，木兰是把剑，水晶鞋属于灰姑娘。

其他的给大神解答吧。

木兰右边黄衣服拿书的是《美女与野兽》贝拉（Belle），她这书看的真是“信手拈来”。

Belle的造型还原的非常精准：

《美女与野兽》1991接着三位分别是：Elsa——《冰雪奇缘》Rapunzel——《长发公主》Ariel——《小美人鱼》

Elsa双手拥有制造冰雪的魔法，她继续摆出寒气逼人又帅气的姿势：

头发最长又神经大条的Rapunzel手里拿的可不是一般的平底锅。

在《长发公主》中这锅可是立下过汗马功劳：

《长发公主》2010最右边红衣红发的Ariel歌喉无与伦比。

她曾为了爱情放弃了自己的声音，也放弃了自己的生命，差点变成泡沫。

《小美人鱼》1989这里面最纯最傻的公主就是她了（复原这版显得小家子气）。

至今她还觉得拿个叉子就能走天下：

《小美人鱼》1989接下来是三个社会人：Jasmine——《阿拉丁》Cinderella——《灰姑娘》Pocahontas——《风中奇缘》

Jasmine心大，直接拿老公的阿拉丁神灯当武器，她是苏丹王的女儿，最有异域风情。

神灯里的神仆当时的表情大概就是这样的：

《阿拉丁》1992灰姑娘Cinderella急了竟然打破了水晶鞋当家伙。

多少年过去，我们才知道，最社会的原来是她。

《灰姑娘》1950Pocahontas的还原真的很用心，她是风一样的女纸，她手中拿的是父亲的权杖。

如果你仔细看，你会发现她的头发一直在飘动，还有树叶围绕她旋转。

《风中奇缘》1995Pocahontas右边，是Elsa的妹妹Anna和《海洋奇缘》中的Moana。

Anna握紧拳头，手中没有武器。

她虽然不像姐姐Elsa拥有魔力，但她的敢亮出拳头也不是没有原因的：

《冰雪奇缘》2013至于Moana，手中还是那个木浆：

《海洋奇缘》2016最后两位公主：Tiana——《公主与青蛙》Aurora——《睡美人》

手拿擀面杖的Tiana是迪士尼史上第一位黑人公主，她本是个服务生，这武器再符合她不过。

她大概也是唯一一个吻过青蛙的公主。

《公主与青蛙》2009睡美人Aurora手里拿的是织机上的尖针。

16岁时，她就是被女巫诅咒，碰到了织机上的针而沉睡：

《睡美人》1959>>>>经典场景还原你以为迪士尼让这些公主标志性的亮个相就完事了吗？

不！

迪士尼用心到了丧心病狂的地步。

如果你足够细心，你会被吓到，这还得从云妮刚进来说起。

睡美人Aurora手持玫瑰，保持着原作中一模一样的睡姿：

白雪公主和苏丹王女儿Jasmine也保持着和原作中一样的姿势：

长发公主Rapunzel继续画着她的壁画：

灰姑娘Cinderella给风一样的女子Pocahontas整理头发，她摸出一片枫叶：

>>>>满是回忆的梳妆台再看她们人的梳妆台。

木兰身后是《美女与野兽》中Belle的梳妆台，Belle爱读书，上面摆满了书。

除此之外还有她的魔镜以及变成烛台的仆人：

睡美人背后是小美人鱼的梳妆台。

因为小美人鱼Ariel对人类好奇，并喜欢收集人类的的物品，梳妆台上有她收集的红酒开瓶器和烛台：

Tiana是个黑人服务生，她的家人梦想着开一家餐厅。

这家餐厅的照片还贴在她的镜子上，桌子上放着她爱吃的甜品，如果细心还能看到她家人的照片：

红发卷毛的公主Merida桌上有三只小熊。

在《勇敢传说》中，她的母亲和三个弟弟受到诅咒被变成小熊。

Elsa的妹妹Anna非常喜欢向日葵，她的梳妆台上还有一盆。

向日葵旁边，还留着她小时候喜欢玩的洋娃娃：

Anna的洋娃娃在Buzztube的网红猫那里也有出现：

我们还能看到和Elsa一起的那个小雪人。

还有长发公主的宠物变色龙。

灰姑娘的梳妆台上放着可以变成马车的南瓜，以及提醒她12点的钟表：

>>>>公主们的定制衣服换下变装之后，可以看到每个人独特的衣服。

中间Elsa胸前印的是神曲“Let It Go”。

前面Cinderella的衣服上印着“G2G”，意思是“Got to go”该走了（12点再不走就要变回原形）。

旁边白雪公主胸前印的是毒苹果：

右边木兰的棒球服上印着她的小龙：

《花木兰》1998Merida胸前印着MUM“妈妈”和狗熊，代表着片中她被诅咒变成狗熊的母亲。

睡美人衣服上写着“Nap Queen”，意思是小睡女王。

Belle胸前印的是“BFF”，意为“Beast Friend Forever”永远的怪兽朋友。

Tiana胸口印着NOLA，因为她老家是路易斯安纳州的新奥尔良（New Orleans, Louisiana）。

她的青蛙王子的爪印印在“O”里。

Anna的衣服上画着三明治，上面写着“Finish Each Other's”(吃完对方的三明治)，这是她和汉斯王子之间的歌词。

长发公主的内衣上写着“I got a dream”的歌词。

Moana胸前是“Shiny”，是她片中反派大螃蟹唱的歌曲。

小美人鱼和Pocahontas胸前印的也是各自片中的歌词。

几乎每位公主身边除了“王子狗子”，还有“野兽”。

比如Jasmine的老虎，Cinderella的小鸟和老鼠们，还有Pocahontas的浣熊。

这群公主在这里还吐槽一番：是不是有个又大又壮的男人一来就解决了你的问题？

我们都没有妈妈啊！

其它彩蛋C3PO来招呼公主们的是《星球大战》中的C3PO，他由天行者阿纳金亲手制造：

片尾拉尔夫坐在楼顶的一幕有没有让你想起《金刚》？

《金刚》2005这一幕有没有让你想起《大白鲨》：

《大白鲨》1975闪姐由女神盖尔·加朵饰演，在《速度与激情》里，他也是飙车党大家庭的一员。

最后拉尔夫用的大头针来自现实中的网站Pinterest：

第十四位公主是云妮洛普，在第一部中，她确实成为公主，并穿上了公主装：

《无敌破坏王2》的彩蛋探长就先整理这些。

还是那句话，彩蛋的好坏不在数量，而在质量。

片中这么如此用心的彩蛋，不禁让人佩服和感叹，每个角色，每个小物件都注满了电影人的心血，都承载了我们的回忆和那个角色的灵魂。

什么时候，我们也能拍出这样的电影呢？

文/探长（更多原创影评，微信搜索ttyingtan，或保存图片，然后扫描识别二维码关注，后台回复片名，一起来看片儿）

我算是见证了互联网发展起来、逃课目的地从游戏机室转向网吧的一代人——就像这部电影里世界从arcade game转向网游的时代背景。

社交网络对我们这代人来说并不是生来就有的东西；怎样在这个互联网时代对待各种情感联系我至今也没有答案。

当互联网巨幕在Ralph和Vanellope所在的世界里徐徐降下，我很快感觉到以上困扰也是这部电影要讨论的主题。

迪士尼加皮克斯这七八年我真正喜欢的动画只有Inside Out和Zootopia，因为他们架设了宏大的虚拟世界，而虚拟世界又有对现实社会和人生精准的一一对应。

在此基础上，动画一边讲虚拟世界的故事，一边又讨论真实世界的话题，明暗两条线各自顺畅表达互不干扰。

动画本身是完整有趣的历险故事且有其自己的寓意，而动画对现实世界的隐喻又有另一层寓意可以慢慢深挖。

Ralph Breaks the Internet也是这样的一部电影，所以让我怀疑它的前作当初是否只是为了做个铺垫，而真正要讲的都在这一部。

本作明线有很多讲友情的相处原则，比如朋友不需要有同样的梦想这个主题，就不一一赘述了。

想重点记录下Ralph和Vannellope关系的隐喻。

面对互联网，我们的态度是连续分布的，大概每个人都会觉得身边既有人比自己更积极拥抱它，也有人信息滞后远离潮流。

Ralph和Vanellope这两个形象就大致代表了这两个方向。

进入Slaughter Race之后，Vanellope沉醉于新鲜刺激的新世界，而Ralph则时时保持警惕且一出去就再也不想回去半步，像极了时时告诫我们网络都是虚拟、不要痴迷其中的上一辈人。

接下来，Vannellope和新世界相处越来越融洽，也慢慢接受了新朋友的价值观，但Ralph却只想回到简单的单机世界，维护和Vannellope传统形式的友谊。

就好像我们的微信里有曾一起度过单纯时光的好朋友，但彼此朋友圈的画风却慢慢变得不一样：对更专注于现实的朋友，我们的自拍和秀美食可能像Vannellope一样变得疯狂不可理喻；而同时又会有比我们更积极按网红标准要求自己的朋友，他们的眼里我们也许又和Ralph一样保守无趣。

后者有时候会像电影里的Shank一样太酷以至于我们内心深处都会像Vannellope忍不住把他们当成模范。

Ralph式的友谊虽然可贵而持久，但社交网络提供的归属感又更加便捷和具有诱惑力。

关于情感我们很难定义自己追求的是什么，而在这个互联网驱动下不断变化的时代，维持情感联系的方式也更加难以追随。

联想到一个类似的例子，有报道说到美国新成长起来的这代年轻人有更高比例在性行为中存在心理障碍。

这归因于他们早期性意识过多来自色情视频——因为互联网让这些变得太容易接触了。

而允许色情网站运作于互联网的时代，人根本不可能预料到它们的泛滥会怎样影响下一代人的性意识。

社交网络也一样：以点赞之交为友情基础的一代人，对友谊不可能和携琴访友的人有同样理解。

但是这种新的相处模式是否更利于社会和个人发展，能不能给我们带来更多快乐，我们都没有答案。

就像十年前我也不会相信普通人可以靠使用网络营生，但现在就像电影里展现的——youtuber们确实可以靠拍拍视频赚到钱。

因为自己没有答案，我就很好奇编剧的态度，并希望通过结局来揣测。

我原以为结局会是两人原来所在的游戏都有了网络版，编剧借此展现适应网络对旧生活方式改造的积极态度；而如果结局是两人回到原来的世界做朋友，编剧就还是鼓励人们回归现实世界。

但实际情况是：编剧不但没有给态度，还残忍地只留了一个人在互联网世界，好像要把两种态度的人群彻底割裂（某种形式上）。

从两人依依不舍的告别之后，观众的视角就只跟随Ralph——他开始参加社区活动（也算是现实中不依赖互联网人群的理想社交方式了）。

毕竟对那些不追求新鲜刺激的人来说，外界并没有太大的诱惑。

而Vannellope最后的镜头是和Ralph的一次网络通话（这个让我想到即使是不热衷于互联网的爷爷奶奶辈，也得益于互联网的便捷可以和家人视频）。

她后来过得怎么样，会在刺激感带来的热度慢慢褪去后感到空虚，还是始终找到自己新的兴趣所在，编剧没有想要告诉我们答案。

就像社交网络影响下未来对人际关系的格局，没人知道将走向何方。

这一切来得太快，我们能做的只有Love it or leave it。