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午夜巴黎

Midnight in Paris,情迷午夜巴黎(港),午夜·巴黎(台)

主演:欧文·威尔逊,玛丽昂·歌迪亚,瑞秋·麦克亚当斯,汤姆·希德勒斯顿,凯西·贝茨,阿德里安·布罗迪,蕾雅·赛杜,麦克·辛,寇瑞·斯托尔,妮娜·阿里安达,米密·

类型:电影地区:西班牙,美国,法国语言:英语,法语,西班牙语,德语年份:2011

《午夜巴黎》剧照

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《午夜巴黎》剧情介绍

午夜巴黎电影免费高清在线观看全集。
吉尔(欧文•威尔逊 Owen Wilson 饰)携未婚妻伊内兹(瑞秋•麦克亚当斯 Rachel McAdams 饰)陪着岳父岳母来巴黎度假。他希望留在巴黎完成自己的第一部小说,但是伊内兹及其父母坚决反对。在一次用餐时,伊内兹遇到了昔日同学保罗夫妇,他们一同出游。保罗到处卖弄,跟导游(卡拉•布吕尼 Carla Bruni 饰)喋喋不休,令吉尔反感不已。午夜时分,他独自走在巴黎的街头,却被一辆路过的马车吸引住了。他随马车来到了一个名流派对,阴差阳错地结识了海明威、毕加索、菲茨杰拉德、达利(阿德里安•布洛迪 Adrien Brody 饰)、斯坦因(凯西•贝茨 Kathy Bates 饰)等,而且他更是迷恋上了毕加索和莫迪尼亚里的情人阿德里亚娜(玛丽昂•歌迪亚 Marion Cotillard 饰)。他乐此不疲地穿越,而由此发生的一切都让他无可救药地爱上了巴...热播电视剧最新电影母亲节行动失落之歌街角少年第二季虽然妈妈说我不可以嫁去日本猎魔知音识谋第一季刺猬和熊猫小姐回溯波尔多囚犯彩虹园艺大师夺宝五福星传染病睡眠实验一枝花与铁臂膊纪念日黑森灵戴夫号飞船谁说妈妈像月亮麦路人坏家伙们坠入深渊暮光之城密使与看守人此生漫漫杀死波诺那些我爱过的人闭嘴弹琴猎狐·行动东北往事之破马张飞

《午夜巴黎》长篇影评

 1 ) 《午夜巴黎》:从肺结核到黄金时代

先说点细枝末节的东西,这次重温《午夜巴黎》,在对白里发现了一个之前没有注意的小地方:主角吉尔未婚妻的朋友,也就是那个爱卖弄学问的大学教授保罗带着他们参观凡尔赛宫的时候,吉尔说想在巴黎买一个带天窗的小阁楼,保罗跟着揶揄了一句:「就只差肺结核了。

」从19世纪到20世纪初,如果没有医疗干预,肺结核是非常致命的。

有记载显示,在巴黎的霍普达医院,超过三分之一进行的尸检发现死亡原因是结核病。

但是,「肺结核美女」又是当时被欧洲贵族和名流迷恋的审美对象。

因为肺结核患者不像霍乱或者鼠疫患者那样上吐下泻,得了肺结核的女子往往病得十分体面含蓄,瘦弱苍白、静脉曲张、脸颊微红、眼含泪光、嘴唇深红,这些都是彼时女人理想中的美。

甚至,肺结核的病态美学还影响到了时尚、文学、绘画和雕塑。

19世纪多少有些荒腔走板的审美由此可见一斑。

如果说「肺结核」也是后世对往日的集体记忆的话,那么所谓「流动的盛宴」就更加典型了。

海明威在回忆录中写到的——假如你有幸年轻时在巴黎生活过,那么你此后不论去到哪里她都与你同在,因为巴黎是一席流动的盛宴——几乎成为了巴黎最响亮的广告词。

随着日复一日的宣传和引用,海明威的个人缅怀悄然完成了从个性到共性的转义,而大师的笔更是为其赋予了一层仪式感,于是成为了后人识读巴黎以及往昔人事时的经典历史文本和集体记忆。

与「伦敦三部曲」的谋杀恐慌叙事不同,伍迪·艾伦认为欧洲大陆在叙事上的挖掘点应该是历史积淀和人文风情,比如《午夜巴塞罗那》和《爱在罗马》都把「爱情」作为了叙事元素。

不过巴黎这座城市又有所不同,20世纪20年代的巴黎,是艺术家、知识分子和文艺青年心目中的天堂,作为文艺老青年的艾伦自然也不例外。

其实早在70年代,他就模仿海明威的口吻和时空,戏拟了一个20年代巴黎文艺圈的故事,而这个名为《二十年代回忆录》文本可以看作是他日后拍摄《午夜巴黎》的雏形。

显然,三十多年后的这部电影便是艾伦借男主角实现的一次心灵之旅,是他内心浪漫与怀旧情绪的畅快抒怀。

老文青完全掩饰不住对巴黎的热爱,开篇就用了一段长达三四分钟的空镜头展示了她的风情:街头、广场、河畔、集市、行人、小巷、或风和日丽、或细雨霏霏。

这些美轮美奂、个个宛似明信片的镜头奠定了本片的基调,叙事架构松散,却洋溢着某种独特的文化气息,真实中又带点梦幻。

《午夜巴黎》能被大量文青喜爱,不仅是因为它指向了一个共同向往的时空(黄金时代的巴黎),也因为它的故事和叙述方式所体现出的自由和随意,这种「感性」想必更对文青们的胃口。

伍迪·艾伦导筒下的穿越是如此优雅,不需要摸电门、不需要撞墙、也不需要什么天灾人祸,只要几杯美酒下肚,带着点微醺和醉意,等到午夜十二点的钟声响起,老爷车定会准时出现。

这种技术上的极简主义正是对技术形式的淡化,也反映出导演本人追求的不拘于形式的艺术表现。

这样的极简还体现在他塑造的大师们身上,菲茨杰拉德、海明威也好,毕加索、达利也好,艾伦用一种简约、白描、戏谑的手法勾勒出一幅缺乏深度、但却活泼有趣、令人过目不忘的大师群像。

本片中的保罗可以看作是艾伦为自己的「感性」树立的对手和讽刺对象。

保罗喜欢掉书袋、卖弄学问,看似知识渊博,但大都是些考据式的空洞知识,并且总爱带他们参观凡尔赛宫、罗丹博物馆等陈列式的场所来显摆他那些「精准」的、「数据化」的知识。

这便与吉尔(或者说艾伦自己)眼中的巴黎形成了鲜明的对比,无论是过去时间里「黄金时代」的巴黎,还是现在时间里吉尔所爱的巴黎,都是鲜活的、乡愁式的、有归属感的。

说得更直白一点,一边是死的,一边是活的。

事实上,价值观上的对比充斥在整部电影中,而《午夜巴黎》的核心正在于此。

影片虽然情节上的冲突并不激烈,但在价值冲突上却有着汹涌的对撞。

这种冲突在影片伊始就出现了,吉尔希望能住在巴黎,喜欢在雨中的巴黎漫步,可他的未婚妻对此毫不感冒,一心想在加州的马里布(洛杉矶顶级富豪区)安家。

不仅如此,吉尔其实一直在被其对抗的价值所围困,他的未婚妻、岳父母、保罗夫妇都代表着主流的美式价值观:理性、物质、功利、实用主义;另外,虽然他作为一个好莱坞编剧赚得不少,但他更希望在真正的文学上有所建树,写出一部优秀的小说,而不是如其所言「被好莱坞买断了」,尽写一些容易被遗忘的快餐电影(暗含艾伦对好莱坞电影及其精英特性的否定)。

午夜的穿越成为了治疗吉尔焦虑的灵药。

在黄金时代,吉尔结识了毕加索的情人阿德里亚娜,她热爱艺术、懂得生活,给吉尔留下了聪明可爱的印象。

这与吉尔形容未婚妻时使用的「性感」一词形成了对比,可见是导演有意识地导向了一种「精神与肉体」的矛盾,让吉尔自行抉择。

然而当他最终选择了精神世界,又与阿德里亚娜一起穿越到19世纪末的时候,却发现阿德里亚娜更向往的是这个时代,甚至这个时代的大师们(高更、德加等)的梦想是生在更早的文艺复兴时期。

于是,吉尔终于认清了现实,不再在午夜巴黎的街头继续彷徨。

《午夜巴黎》积极的一点在于,伍迪·艾伦扬弃了感伤和自恋,揭破了「怀旧」的本质。

影片中的保罗有一句话说得倒是没错:「认为别的时代比自己现在生活的时代更好,这是那些无法应对当前生活的人,所产生的浪漫主义的缺陷。

」说到底,黄金时代的美好只是潜意识对抗不如意的当下而产生的幻觉而已。

艾伦怀旧过去,但更看重的是当下,让一场带有历史和人物的「过去式」成为同现在进行价值对抗的参照物,不但以此点醒了故事中的吉尔,更是致敬了艺术、表达了自己的志趣。

影片的结尾,吉尔留在了巴黎,与同样热爱老唱片、同样认为「雨中的巴黎最美」的姑娘加布里埃尔一起漫步在巴黎的雨夜。

我们常常感到生不逢时,也许只是没有找到属于自己的空间和那个人罢了,即使这并不容易。

 2 ) 午夜巴黎

当午夜的钟声敲响在巴黎街头,一辆很老的老爷车从不远处疾驰而来,在你还欲醒未醒之时(仿佛午夜梦境)载带上车。

进入车间,你看到的是一群衣着古怪的男女,带着最能代表巴黎的香槟酒邀请你共同欢饮。

你不能拒绝,因为这是香槟,你不能拒绝巴黎,这是一杯最美的香槟啊!

男主人公是一个暂时丧失灵感的作家,和未婚妻一起来巴黎旅游。

因为新作的搁浅而郁郁不乐,却因酒醉在午夜的巴黎迷路,继而误闯入一个上世纪20年代的交际场,结识了一批20年代最伟大的艺术家们。

首先认识的是菲茨杰拉德夫妇。

菲茨杰拉德,因《了不起的盖茨比》蜚声文坛的美国著名作家,和他那个美貌有才华的妻子。

菲茨杰拉德留着优雅的短卷发,瘦瘦长长的身材,说话的语调低沉而平静。

然后是一个人坐在角落里默默喝酒的海明威。

电影中的海明威更英俊,穿着依然落拓,喝酒的姿势依然潇洒迷人。

还有斯泰因,一个身材矮胖略显臃肿穿着随意的短发女评论家,她说话语速短促思维异常敏捷随时冒出新点子,才华横溢堪称一代女杰。

这是三个主要人物,已经将影片的艺术气息点燃到极点。

此外还有偶然巧遇的西班牙超现实主义画家达利,一身优雅的西装,穿着正式,热情的西班牙个性,“达利,达利”反复称呼自己的名字。

由著名美国演员(曾出演波兰斯基名片《钢琴家》男主角)的阿德里安.布罗迪,天生忧郁的气质使得达利更神秘莫测。

最后一位重要人物是我们的女主角,毕加索的情人,一位不知名的迷人女性。

有法国名演员玛丽昂.歌迪亚饰演。

此时的她已是奥斯卡最佳女演员奖傍身,形神兼备的她演绎传奇美人收放自如,魅力四射的她在片中倾倒众生。

还有一个人,被遗忘在角落里的音乐家波特,一首经典演绎的《let's do it》,贯穿影片始终,使我们彻底沉醉在上世纪20年代的老巴黎氛围中。

 3 ) 无格调无情怀的三流作品

因为最近要去巴黎的缘故,挑了这部电影来看权当做功课,结果却是大失所望。

一种强烈感受是,男人意淫起来比起女人有过之而无不及。

具有讽刺意味的是,尽管影片中对喜欢掉书袋的Paul先生当做反面角色来塑造,而本片的编剧却无法抑制自己跟Paul先生一样大掉书袋的冲动。

尤其是那场Gil用“事实”反击Paul对Picasso的那副裸女画的评价的戏,无非是Gil通过另一种高级掉书袋的方式来击败Paul低段位的掉书袋。

让人不得不怀疑编剧在现实生活中有这样一位知识渊博的朋友,在朋友的圈子里很受欢迎,编剧嫉妒他的才华,很自卑,于是就意淫出这么一段来,心想,你不是拽么,你懂再多也不可能连这画中人的闺房之事都知道吧,然后将不知从哪听来的稗官野史讲给大家听,事实上这些不但无凭无据,更是不登大雅之堂。

像是一个争强好胜的孩子,只能在想象中打败那些并不存在的强壮的敌人。

假如这部电影最后能把穿越的情节都设置成这个想当小说家的好莱坞二流编剧的一个美梦,我倒是会对这部电影存有几分敬意,一个知道自己喜欢做白日梦并且乐意自嘲的编剧是值得尊敬的。

可是这一部戏我只看到了无休止的意淫。

我甚至能在某几个点上有种“这一定是编剧的G点”的感觉,可是我真的high不起来。

影片中,每当午夜12点的钟声敲响时,一辆老爷车准时出现接Gil参加舞会,好像童话里的灰姑娘一样,然后各历史名人先后登场。

他们无不带着一张后人给他们下好定义的面具,争相在Gil面前展示他们的“个性”。

当Marion Cotillard演的Adriana像流水账一样跟Gil细数自己跟各名人的风流韵事时,一副“孩子你想知道啥尽管问,老娘我这有的是料”的架势,我差点没一口老血喷出来。

那感觉就像高中时期学校举办的跟历史名人对话的征文大赛,最后选出来的优秀作文差不多就是这水平,看似信息量很大,但是都不过是一些戏说或者意淫的名人的风流韵事,无不是干巴巴的陈述“事实”,杜甫忧郁李白倜傥云云,无趣得很。

最后,我真心希望Marion Cotillard以后接美国电影能慎重点,因为这部戏里她演的角色实在是太傻逼了。

 4 ) 《午夜巴黎》有哪些精彩看点?

警告 下面 一堆艺术家 图多我觉得午夜巴黎不是写给巴黎的情书,是Woody Allen作为一个加州老美对自己荒唐工作的现实主义的从美国到法国的逃避。

几乎每个艺术家都逃避到巴黎去了。

这大概是1960s年代各大文豪艺术家舞蹈绘画文字电影工作者等等等等在巴黎的文艺情书吧。

开头的风景照色彩配爵士乐实在太美丽了:埃菲尔铁塔,圣心大教堂,卢浮宫,红磨坊,凯旋门,塞纳河游船,巴黎圣母院,巴黎大皇宫,杜乐丽花园,巴黎歌剧院,还有那个Antonioni导演的某部电影里出现过的打球玩儿的草坪(这个一闪而过 真的哈哈哈好好笑。

具体不知道哪里记不太清了。

有电影里就是这里有一群人在用手打球,我上上个月才看的我忘了)。

协和广场(喷泉那个角度镜头用的太多了),后来也有一幕方尖碑和前面的林荫大道,亚历山大三世大桥,双廊德比尔哈克姆桥(pont de Bir-Hakeim)原名德帕西桥(pont de Passy)。

巴黎的浅蓝色屋顶也是很多电影用到的片段吧,太多了,好想知道是在哪拍的我也想去拍。

最开始反正好几个镜头都是致敬或多或少的很多电影片段了。

懂的看过的都懂,不知道的就不知道,比如我就一知半解。

🤷‍巴士底广场的柱子好像一闪而过(不太确定)公园有点搞不清先是下雨的巴黎,后来是午夜的巴黎,就开始游乐场了,卢浮宫了,拉法叶大道了夜晚的Pont Neuf新桥这个可太好看了。

完美收尾--以上风景放完才到正片,你就说Woody Allen够不够浪漫的。

” -- by 我自己说到的人名及作品: 莫奈/莫奈的花园--这是Claude Monet莫奈创作居住的地方,睡莲长得还真的一模一样

这是莫奈的画海明威Ernest Hemingway-《流动的盛宴》 哈哈哈你看又是一个美国人不爽自己的国家跑来别的国家找灵感的意思。

“Sketches of the author's life in Paris in the twenties”.

James Joyce 乔伊斯- 爱尔兰作家诗人,1920起定居巴黎,非常贫困但非常慷慨,一直有很大经济问题,/《都柏林人》作者,意识流始发,弗吉尼亚伍尔夫Virginia Woolf最嫉妒的人。

自己是爱尔兰人(可能犹太裔),但是剧里开玩笑说在吃德国餐厅的法兰克福(法兰克福是德国城市!

)香肠。

普契尼Puccini的-- 普契尼歌剧<波希米亚人的生活/艺术家的生涯>,著名法国歌剧。

音乐上不太懂欢迎补充 B站一个☝️歌剧链接 再来一个链接 很好听 歌剧主要讲的四个贫困线上左右的艺术家的故事,有诗人音乐家画家哲学家。

- by Edwin Arlington Robinson 诗歌链接 中文赏析 这个光看诗歌内容,引用起来那可就是非常的讽刺了。

一个人什么都不行也什么都不做光讨厌自己的时代想要回去,说什么喜欢弗洛伦萨的美第奇家族之内的blablabla,还挺堂吉柯德。

Auguste Rodin 罗丹(1840-1917) - 罗丹的确是生命最后一年娶的Rose Beuret, 最早认识也是最初做模特的Rose。

<思考者the thinker>在全世界复制的非常多,这个估计是在Rodin Museum. Camille Claudel(1864-1943)是罗丹的学生,也是后来的情人,但并没有结婚。

Camille Claudel 本身也是很厉害的艺术家,两人相互影响, 作品链接 。

以Camille为灵感的罗丹雕塑The Kiss吻

Camille创作的 The Waltz 华尔兹 1889-1905-科尔伯特 Cole Porter 美国著名男音乐家, 那首Let's do it 太打擦边球了也。

哈哈哈每一个美国人到了法国都那么开心。

豆瓣上大家讨论的链接 我觉得这哥们一直都是故意打擦边球的哈哈。

-Siamnese Twins 是指的物理上的真正的连体婴,和暹罗的关系是。。

暹罗那个时候有一个案例 太出名。。。

百科链接 (有的时候觉得美国恐怖故事 一点都不恐怖 倒是挺真实??

)Why Boston Bean?

不知道可能高压锅太烂了吗 这个梗不知。

-Zelda/ Scott Fitzgerald 菲兹杰拉德夫妇 《了不起的盖茨比/大亨小传》作者和原型了,小说里盖茨比见到的豪宅取材于Great Neck,长岛,纽约。

那里到现在依然是很富有的老板们居住的地方,一人一块地一个豪宅,工作日去曼哈顿有长岛铁路,平时就非常安静花花草草钓鱼运动,但是什么好吃的好玩的附近都有。

泽尔达是小说家社会学家画家,是Francis的妻子和缪斯,出身也是十分高贵。

菲茨杰拉德家世平平,实在是太相爱的一对。

不多说了,海明威和泽尔达死对头,也是太正常了哈哈。

-Jean Cocteau 让考克多1889-1963 法国影人诗人剧作家设计师视觉艺术家 达达主义超现实主义中的重要人物 Artnet介绍。

男主第一次见到菲兹杰拉德的时候的patry是为了庆祝他。

The Fight by Jean Cocteau-Josephine Baker 约瑟芬贝克1906-1975 移居法国的非裔美国女艺人演员+企业家。

性感大胆的舞蹈和柔美歌声,海明威称赞“全世界最漂亮的女人”

真的很美-海明威Ernest Hemingway 1899-1961 不用介绍了- --Juan Belmonte Garcia 胡安贝尔蒙特1892-1962 西班牙斗牛士 Bullfighter 有关他的电影是这部《斗牛士》斗牛士 Belmonte (1995) -Gertrude Stein 格特鲁德斯坦因/葛楚史坦 1874-1946 “A rose is a rose is a rose”作者。

又是一个拿到哈佛学位就逃离美国来到巴黎的人。

她花了500块收的马蒂斯1869-1954的作品《戴帽子的女人》,当时马蒂斯穷困潦倒且被画坛口诛笔伐。

她是当时在左岸最有名的沙龙了,全是买的画。

海明威说的流动的盛宴应该是在这里。

这个沙龙实在是太令人羡慕太想去了。

-Alice B Toklas 爱丽丝托克拉斯 1877-1967 Stein的《毛小姐与皮女士》原型?

,Stein同性伴侣,作家。

-Pablo Picasso 1881-1973 毕加索不用介绍了。

当然了是意义上的渣男这件事情也不用解释- -永远喜欢年轻小姑娘的那种。

那幅画叫Bather 1928年的 bather 1928 Picasso

Bather/Baigneuse4 1928 by Pablo Picasso这幅画还出现在 (2015) 当中,剧中说当时的毕加索有MT17岁情人,和老婆孩子,所以在海滩边抉择。

32:50分之后https://www.bilibili.com/video/BV1RW411u7HU?from=search&seid=955089502680091230Surrealism 这个剧集里面说的是画的是谁实际上搞不清楚,Adriana指代的是谁也没人知道。

-Adriana 谁的情人,只让名而非姓出现在记录里,其他一概不知。

-Amedeo Clemente Modigliani 莫迪利亚尼!

1884-1920 意大利犹太裔著名著名著名画家雕塑家 毕加索最大对手 Adriana的第一个情人关系。

贫困,酗酒,赞助商等同于奴隶关系。

Musée de l'Orangerie 里Modigliani的画

Red-Haired Girl 1915 AModigliani采取立体主义解读-Georges Braque 乔治布拉克!

1882-1963 20世界最出名画家之一,立体主义绘画大师。

Moma的链接

Man with a Guitar 1911-1912 Georges Braque图上是个弹吉他的人,是。

巴拉克和毕加索两个在探讨立体主义画派的时候的杰出作品。

并不抽象,可以看到手肘。

吉他的洞 指甲和绳子。

-Joan Miro 胡安米罗!

1893-1983 著名著名到爆炸的西班牙艺术家(比毕加索小12岁,海明威是他的粉,而且在剧里对毕加索说你不如他哈哈。

)Moma Miro链接 最近2019年一次他的展览

The Birth of the World 1925 Joan Miro同样,超现实主义,这画贼大,贼美。

各种笔触和方法。

再私心放一个常看到的miro的雕塑

Moonbird 1966 by Miro超现实主义雕塑。

-Joseph.Mallord.William. Turner 威廉透纳 1775-1851,英国绘画大大大大大大师。

剧里聊莫奈睡莲的时候说到的,觉得可能他而不是莫奈才是印象派始祖。

透纳水彩画之父,西方艺术史上最杰出风景画家。

这完全属于英国不外传的国宝级别,所以美国几乎没看到。

透纳也不是只画水彩,也有油画的。

反正怎么夸都行。

Venice: San Giorgio Maggiore 1819 watercolor by Turner -Archibald Macleish 阿奇波德迈克列许/阿奇博尔德·麦克利什 1892-1982 美国诗人,哈佛学法律耶鲁学英文,1920s年代生活在巴黎。

蛮厉害的诗人,得过三次普利策诗歌奖。

以前有翻译现在基本网络找不到。

摘抄一点: “A poem should be palpable and mute As a globed fruit, Dumb As old medallions to the thumb, Silent as the sleeve-worn stone Of casement ledges where the moss has grown -- "-Djuna Barnes 朱娜巴恩斯 1892-1982 美国作家艺术家,1920s跑到巴黎去了,之前在纽约格林威治小有名气。

《Nightwood》 ntxl经典,这本书由艾略特看到且出版的。

(一不小心看到校友- -)!!!

看照片很帅的-Salvador Dali 达利 1904-1989 嗯 懒得介绍了 不需要。

他还好意思说waiter no。。。

他让人家捉苍蝇整一批马整一头羊进酒店这事儿,也不知道震惊还是震惊还是震惊呢。

达利和犀牛-Man Ray 曼雷1890-1976 达达主义奠基人,超现实主义摄影大大大大大师。

超现实摄影开创者。

摄影作品价值upupup。

又是一个在纽约呆腻了跑到巴黎的年轻人。

1921年来到巴黎。

私心说Lee Miller太好看了。

ingre’s violin 1924 和Glass Tears 1932-Luis Buñuel 路易斯 布努埃尔 西班牙国宝导演 代表作有《一条安达鲁狗》《白日美人》,达利的好友。

豆瓣链接-T.S.Eliot 1888-1965 见到艾略特大神了 美国出生,哈佛读完就跑到巴黎,1910年开始。

最后英国国籍。

我蛮能理解他和第一任老婆Vivien Haigh-Wood的,后来听说罗素跑来插一脚。。。

作品就不用说了吧,只想聊八卦。

<普鲁弗洛克的情歌>:诗歌 / 友邻这位有英文版-Henri Matisse 亨利马蒂斯 1869-1954 剧里斯坦因和哥哥Leo商量了一下花了五百法郎买了他的作品他还很开心的那个时候。

哇哇哇我的天。

Fauvism的来源啊 Leo Stein 200块买到的Fauvism 本身含义可能更加粗鲁点吧,野兽派三个字为什么感觉好听多了,多了个派。

-亨利 德 图卢斯 罗特列克 Henri de Toulouse-Lautrec 1864-1901 法国后印象派画家海报设计师贵族,嗯,还玩了石版画。

贵族 有残疾 恋爱失败太多次,初恋给了hooker,之后天天画那些玩意儿,沉迷于酒精和hookers。

interesting,说他是近代海报设计先驱,红磨坊海报宣传一大功劳给他。

绘画对象多为巴黎蒙马特一带的舞者、女伶、妓女等中下阶层人物。

所以红磨坊见到真的一点都不奇怪。

WikiArt作品集

La Goulue Arriving at the Moulin Rouge with Two Women, 1892 @Moma

Jardin de Paris, May Belfort, Plakat 1883 海报 @Yale Art Gallery-保罗高更 Paul Gauguin1848-1903 毛姆写的《月亮和六分钱》的原型,通过他我才知道大溪地。

画家,又一个私生活混乱。

放上Moma的链接 我研究的不多这位-埃德加德加 Edgar Degas 1834-1917 Ballerina痴迷者画家,别的都有画就这个最出名- -

The Star/ L’Etoile 1878-他们三个说的在找芭蕾服装设计的里夏尔 我不知道是谁。

说到的一些旅游地点:-比弗利山庄--不用说了,美国加州洛杉矶好莱坞旁边最有钱人的豪宅区。

男女主原来的地点,男主目前好莱坞御用编剧。

就是喜欢1920s的艺术家作家氛围,想逃避现实。

-凡尔赛宫:男二记错了,路易十三1624年买的地;路易十四1682年宣布将宫庭从巴黎搬到凡尔赛。

男二说的人名前两个都对的,先后建造了宫殿,另外应该是勒诺特是负责外面园林设计的。

勒布朗是在室内装潢,有绘画和镜厅,这在外面怎么看得到啊。

(最后侦探镜厅遇到的断头王后和国王要笑死)-莫奈的花园Monet's Garden-罗丹博物馆 Musée Rodin 室外花园一进门就有思考者thinker 主页-Cathedral of Saint-Alexandre-Nevsky 巴黎八区没有中文翻译名的东正教大教堂, 12 rue daru, Paris. 教堂出现在 真假公主 Anastasia (1956) 电影里过,英格丽褒曼Ingrid Bergman 1915-1982主演。

Cathedral of Saint Alexandre Nevsky 巴黎八区东正教教堂 我截图的/忽略三角形按钮-27 rue de Fleurus:Stein小姐的住处,著名沙龙聚集地,毕加索的第二个家。

-Flea Market 遇见蕾雅赛杜!

❤️ Marché aux Puces de Saint-Ouen, Le Marché Paul Bert, 96-110 rue des Rosiers。

有历史的Flea Market。

路易马勒喜剧电影里的场景-Musée de l'Orangerie 里莫奈的大屏画

图为Musée de l’Orangerie- Musée des Arts Forains 游乐园场地, 菲兹杰拉德举办聚会的地方,男主和Djuna Barnes跳舞 后来吐槽难怪她想lead(就是姬佬T不行吗哈哈哈),第二次遇到Adriana的地方,后来男主和Adriana一起去了圣心大教堂下面的路rue du Chevalier de la Barre-Place Pigalle 皮加乐广场 Paris Famous Red-light District 红磨坊就在这里-Mont Saint Michel 圣米歇尔山,是法国著名古迹和天主教朝圣地。

潮涨潮落的 有时走路进有时坐船进,我一直很想且这里,而且听说海鲜很好吃。

-Seine River 塞纳河+河边的书店Les Bouquinistes-Deyrolle 一堆动物标本的开爬梯的地方。

真实地点提供动物植物矿物标本,的确是超现实主义的非常灵感小店。

-Shakespear&Co 莎士比亚书店,就在巴黎圣母院对面的。

不用说多了 好像太有名。

-亚历山大三世大桥 在这和蕾雅赛杜的邂逅和ending 的下雨就是挺完美的。

餐馆和饭店/:-Fouquet's 巴里尔富凯巴黎酒店-Cafe du Trocadero 这个一闪而过好像没太重要-Hotel du Louvre 五星大饭店,好像也不太重要,地点也是完美了估计有很多历史只是我不知。

-Le Saint Andre 又一个挺贵的吃饭的地儿-花神咖啡馆 Café de Flore 这个就真的文艺了哦 反正想到的人都来过?

不用多介绍的必去-Le Grand Vefour 男主一家和女主父母一起吃饭讨论政治的地方,想都不要想肯定非常高端。

餐馆接待过拿破仑,约瑟芬,维克多雨果,萨特Sartre和上面的让考克多Jean Cocteau。

-Brasserie Lipp "Hemingway called it, was another one of his favorite spots, and it also played host to writers such as Albert Camus(《异乡人》作者加缪). A German-style drinking establishment, you can find dark beer, potato salad, and an assortment of creative types coming to enjoy this 130-year-old cafe upon the Boulevard Saint-Germain." 男主说哎呀也是听说有教授在那吃饭见过James Joyce。

爱尔兰出生的作者写了本住在都柏林犹太人的小说然后吃德国的法兰克福香肠和酸菜-哈哈哈。

这家也是海明威喜欢的餐馆,别的文章找到可能招待过加缪。

德国风味。

-La Belle Etoile 傍晚大家一起品酒的地方,在Hotel le Meurice楼顶. 后面可以看到图乐丽花园。

酒店接待过柴可夫斯基,毕加索和达利,其他时间被称为 国王的饭店,接待过 维多利亚女王1819-1901 西班牙阿方索十三世1886-1931。

达利在剧里喊犀牛,住在这个酒店的时候要求Room Service送过马进房间,送过羊,也送过来自图乐丽花园的苍蝇- -。

嗯 很不错。

-Le Pain Au Naturel 男主第一次晚上迷路一闪而过的路段,看评论很好吃的面包店,就是不知道我看的对不对。

-布里斯托尔饭店 Hotel Le Bristol 男主迷路之后想问路的地方,看样子他们都住那。

而且这个酒店真的好贵好贵好贵的啊 $1184一晚。

酒店太奢侈了,接待过金诺瓦克Kim Novak,丽塔海华丝Rita Hayworth,卓别林Charlie Chaplin。

-每晚等车的那个地方应该很出名。

Eglise Saint-Etienne du Mont教堂的午夜钟声。

教堂北边出口的台阶,Abbe-Basset Place交汇处,著名等车地点了。

教堂里葬有Saint Geneviève-the city’s patron saint,数学家哲学家布莱士帕斯卡Blaise Pascal1623-1662(物理单位帕斯卡的那个帕斯卡),法国剧作家让拉辛Jean Racine1639-1699,雅各宾派领袖政治家让保罗马拉Jean-Paul Marat1743-1793(下图主人公)

马拉之死 里的主人公Jean-Paul Marat, paint by Jacobin Club Jacques-Louis David 1793

教堂北出口,和Abbe-Basset Place 汇合处-Ile St Louis //Quai de Bourbon 第一次进入到20年代party的地方,地点有,其实是个公寓。

具体内容不知道了 是不是菲茨杰拉德以前住的?

-Bricktop's 主人公一堆人爬梯转场的第二地。

歌唱家舞蹈家Ada Bricktop Smith 1894-1984经营的有名夜店,现在存不存在我还不知道。

-剧里图上的bricktop's的地点是伪造的,是另一个在巴黎万神殿南边,17 rue Malebranche。

是赫本Audrey Hepburn的黄昏之恋/午后之爱 Love in the afternoon 1957这部电影里的取景地。

豆瓣电影链接-Le Polidor 初次遇见海明威的地儿。

应该是爬梯完了都有点饿跑来吃东西。

菲兹杰拉德点了个Whisky Sour。

这地儿还在的,而且价格还可以,并没有变成洗衣店!

招待过法国诗人保尔魏尔伦Paul Verlaine 1844-1896(法国象征主义诗歌的诗人之王,德彪西的月光灵感来自于他的月光诗歌资料来源, 这哥们竟然喜欢兰波!

又开始八卦了的豆瓣链接),安德烈纪德Andre Gide1869-1951(纪德文集还要讲吗什么都可以看),詹姆斯乔伊斯1882-1941(爱尔兰作家意识流先锋上面有),安托南阿尔托Antonin Artaud1896-1948(戏剧理论家,残忍戏剧理论,与超现实合作过)和杰克凯鲁亚克Jack Kerouac1922-1969(提出垮掉的一代美国人)-Maxim‘s 这个餐厅 五颗💰 吃不起的款式-Restaurant Paul-Moulin Rouge 红磨坊 剧里男主跑去看跳舞去了,又遇到贵族画家亨特里克 Henri de Toulouse-Lautrec 1864-1901、保罗高更Paul Gauguin1848-1903、和埃德加德加Edgar Degas1834-1917 -Café Les Deux Magots 第二文艺, 海明威爱的吃饭的地儿(James Joyce贫穷装大款讨厌海明威吃饭的地儿海明威,毕加索,了不起的盖茨比的菲兹杰拉德,Gertrude Stein(著名小说家诗人剧作家理论家藏家姬佬)(“A rose is a rose is a rose”), and Alice B. Toklas(前者女朋友作家秘书)-Café Bonaparte 椅子很标志性了 这个有没有出现过我保持疑问 可能看错了 Le Precope 同理。

其他:-Dior 时装店,这个高定店应该就是Dior最早一开始模特时装秀出现并成名的地方,Christian Dior大师也算巴黎的一宝。

-Chopard肖邦的婚戒。

嗯这个牌子很富贵很美丽了,顺带一提女主妈妈出古董店拿的爱马仕包。

这个地点在Place Vendome,豪华买买买地。

-红酒,我也不知道加州Napa Valley的和法国波尔多红酒比哪个好,都没去过- - 单宁 61年和59年的差距我也不知道,什么烟熏味 水果味。

不过老美出去玩只知道跳舞喝酒party这个的话 的确,和男主的反差太大了吧嘿。

-Philippe de Beauvais 买古董椅子的地方,18000美元的椅子。

在112 Boulevard De Courcelles-那辆小黄古董车我不知道有没有什么讲究,有是肯定的盲猜是那个年代的款式。

纽约的taxi都是小黄车,好像有点意思。

最后想说一句 女性角色选的都好好啊 哈哈哈哈谁知道后来她们都出现在好看又难忘的姬情片里 哈哈哈哈哈哈。

取材来源: 图全部来自网络 好了 还感谢看到的字幕组resource: http://movie-locations.com/movies/m/Midnight-In-Paris.phphttps://silvias-trips.com/midnight-in-paris-itinerary/#Movie_locations_outside_Parishttp://almostginger.com/midnight-in-paris-film-locations-paris/https://www.parisperfect.com/blog/2011/10/midnight-in-paris/

 5 ) 片中出现的二十年代&#34;古人&#34;列表

第一次邀请主角上车的夫妇Zelda Fitzgerald [1900-1948] and Scott Fitzgerald [1896-1940] (novelist, short story writer, poet)弗朗西斯·斯科特·菲茨杰拉德与作家赛尔妲·莎尔结婚。

他享誉盛名,生活富裕,夫妇俩长期居住在法国和意大利,他们因生活糜烂而知名《了不起的盖茨比》(The Great Gatsby),出版于1925年,一部以20世纪20年代的紐約市及長島為背景的短篇小說,被視為美國文學“爵士時代”的象徵。

Ernest Hemingway [1899-1961] (不用介绍了吧)欧内斯特·海明威”第一次 Speakeasy Party上那个钢琴师“Cole Porter [1891-1964] (composer and songwriter)科尔·波特"by the 1930s he was one of the major songwriters for the Broadway musical stage. Unlike most successful Broadway composers, Porter wrote both the lyrics and the music for his songs."Josephine Baker [1906-1975] 約瑟芬·貝克American-born Afro-French dancer, singer, and actress. Nicknamed the "Bronze Venus,"Juan Belmonte [1892-1962] (Spanish bullfighter)非常著名的斗牛士帮主角评书的女作家Gertrude Stein [1874-1946] 格特鲁德·斯泰因American-Jewish writer, poet and art collector who spent most of her life in France.Much of Gertrude Stein's fame derives from a private modern art gallery she assembled. Leo and Gertrude Stein's studio had many paintings by Henri Manguin, Pierre Bonnard, Pablo Picasso, Paul Gauguin, Paul Cézanne, Pierre-Auguste Renoir, Honoré Daumier, Henri Matisse, and Henri de Toulouse-Lautrec Leo Stein [1872-1947] American art collector and critic. the older brother of Gertrude Stein.Pablo Picasso [1881-1973] (你们都比我了解他)巴勃罗·毕加索Djuna Barnes [1892-1982] (American writer)杜娜•巴恩斯20世纪美国传奇女作家,其小说以同性恋为主题"后来咖啡厅遇到的三个神经兮兮的人":Salvador Dalí [1904-1982] (超现实主义绘画大师级人物)萨尔瓦多·达利著名的西班牙加泰羅尼亞畫家,因他的超現實主義作品而聞名。

Luis Buñuel [1900-1983] (Spanish filmmaker)路易斯·布努埃尔"Un Chien Andalou" (An Andalusian Dog) <一条安达鲁狗>, 與抽象派名畫家達利是搭擋好友Man Ray [1890-1976] American artist曼雷 美国著名达达和超现实主义艺术家,是一个擅长绘画,电影,雕刻和摄影的艺术大师。

但是,他却是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其他所擅长的艺术型式的艺术家。

T. S. Eliot [1888-1965] T·S·艾略特American-born British poet, playwright, and literary critic, arguably the most important English-language poet of the 20th century和女主角在马戏团遇到的几个"老古董":in 19 century: Henri Matisse [1869-1954] 亨利·马蒂斯法国画家,野兽派的创始人、主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。

以使用鲜明、大膽的色彩而著名Henri de Toulouse-Lautrec [1864-1901] 亨利·德·土魯斯-羅特列克法國貴族、後印象派畫家、近代海報設計與石版畫藝術先驅,為人稱作「蒙馬特之魂」Paul Gauguin [1848-1903] 保羅·高更法國巴黎,印象派畫家。

大部份藝術史家將他歸於后印象派Edgar Degas [1834-1917] 埃德加·德加法国印象派画家、雕塑家资料来自 Wikipedia/imdb

 6 ) 黄金时代

我上高中的时候觉得小学是我的黄金年代,那时候每天3点下学,四则运算2礼拜都没学会老师觉得是她没教好不会说你笨,一根铅笔能用半个多学期,那哪是上学啊,就是哄你玩。

上了大学觉得初中是我的黄金年代,想踢球操场随时人,女生开始变得神秘而奇怪,骂人话竟然也可以写进歌词,最重要的是,那时候我觉得自己是初中生了,不再是小学的小屁孩了,如果赶上日本鬼子侵略,老子可以参军打小日本了。

现在觉得高中是黄金年代,那时候思维敏捷,2位数的乘法和4位数的加减法都是口算,知道怎么办甲烷一点点变成脂,一不留神就能把200多页的政治书背来下。

人生中最悲催的事情就是发现已经过了自己的最好时光,从那个时候以后的所有时间,都不会比那个时候更加快乐。

我小时候曾经问过自己一个问题,为什么现在再也没有油画大师了?

--后来才明白,是因为有照相机了。

最近发现,上边那个答案太肤浅了,其实是大师这个东西,只有死人才能当,现在那帮画家还活着,万一被弄成大师,画被炒起来,他哪天高兴画个10副8副的,那买画的人不就惨了,死人就不会。

另外不会有人问死人这幅画的含义,比如女孩肖像衣服上的小红花,如果你知道真相是这哥们边画画边吃煎饼果子结果煎饼果子里的酱豆腐掉到了画布上弄不干净他才加了一朵小红花就太肤浅了,美术史老师会告诉你其实是作者早年暗恋的邻家姑娘的衣服上总是会有这样的一个小红花,你看,多浪漫啊!

多浪!

蒙娜丽莎为什么会有迷人的微笑,我如果那么笑是因为长了口疮,稍微咧嘴舒服点。

当人们对现在不满的时候,就会对过去怀旧,其实过去没有想象的那么没好,实际上过去的人也对相对他们而言的过去有美好的怀念,并且把这种怀念寄托在未来上,这就好像我们努力在做的一样,虽然这样的结果是让我们离自己的目标更远,不过至少我们现在做的事情对未来而言是很伟大的,所以让未来的人又多了一个图腾。

说了这么多,简单说就是:孙子永远是孙子。

最后一个问题:为什么现在再也没有伟大的小提琴作曲家了比如勃拉姆兹,门德尔松之类的?

―――因为有了电吉他谁还用那玩意儿?

 7 ) 我就是不喜欢怎么滴

 8 ) 每个人都生活在别人的黄金年代

 9 ) 当我们怀旧我们在怀念什么

推荐理由:这是老伍迪写给每一个时代、每一种人文精神的情书。

片 名:《午夜巴黎》导 演:伍迪•艾伦主 演:欧文•威尔逊、玛丽昂•歌迪亚、瑞秋•麦克亚当斯、卡拉•布吕尼、艾德里安•布洛迪 出品时间:2011年读 家:石头花园的歌女穿越的妙处,说到底,在于信息的不对称。

即是说,作为现代人的你,永远知道故事的结局。

试想,当你穿越到1920年代的巴黎,海明威正在小酒馆里喝朗姆酒,口说振聋发聩的豪语。

但是你比任何人都清楚,这一切背后隐匿着一个强壮的逻辑——海明威所说的每句话、所写的每个故事、所泡的每个马子,都遵循这个逻辑推动他走向某个命定的时间点,那就是,1961年7月2日,他用一管双筒猎枪轰开了自己的头。

对作为穿越者的你而言,这是何等毛骨悚然却又神魂颠倒啊。

由于上述原因,《午夜巴黎》是一部美妙的电影。

片中,美国文青盖尔•彭德因缘际会,一头撞进他心目中巴黎的黄金时代——那是艾略特、毕加索、达利以及布努埃尔们在塞纳河畔漫步、抽烟、争论艺术观点并且创制各自美学样态的时代。

此后,盖尔每到午夜,便搭乘老爷车去往20年代,流连于沙龙、舞会、咖啡馆和酒吧,与菲茨杰拉德把臂同游,跟海明威喝酒谈天,向达利倾吐心事,甚至,得到毕加索某任情妇的青睐,我的天,这是身为文青所能做的最美的梦——与整整一个时代约会。

关于怀旧,伍迪•艾伦无疑找到一个绝佳切入点:满足一个文艺青年的意淫,把他送回他所推崇的那个天才纵横、流光溢彩的时代,然后试问去留。

过去果然那么好?

那不过因为你无从聚焦它的贫乏、空洞、灰暗和平凡。

有岁月昏黄光晕在前障目,普通的搪瓷杯、海魂衫和藤编暖壶也纷纷具备了非凡的质地。

这就是盖尔所说的,“对某一代人而言,平淡无奇甚至低级粗俗的东西,仅仅由于岁月的流逝,它们的状态就发生了质变,一下变得既神奇迷人,又有点做作可笑”。

伍迪艾伦借由该片,试图打破某种厚古薄今的迷思,告诉我们,那些个伟大而已逝的时代里固然有海明威,有米开朗基罗,然而却没有抗生素,也没有麻醉剂。

盖尔追缅巴黎的20年代,而身逢1920的阿德里亚娜却认为1890才是流金岁月。

每一个时代都在怀旧,实实在在是因为,每一个时代都充满缺陷。

这个命题十分浅显,一点即透,然而电影告终我仍觉意犹未尽,私以为,还是因为背景设置在巴黎的缘故。

伍迪•艾伦是有多爱巴黎呢?

在电影中借由台词赤裸裸地示爱倒也罢了,最妙的是,在影片开头,他用了整整60个空镜头来呈现巴黎,晨昏、晴雨,各个时刻。

那几乎就是一种凝视,由导演和观众共同完成。

而如果不是出于爱慕,我们原本不必凝视得那么久、那么沉默。

老伍迪的镜头里,巴黎是静物,经得起任何性质目光的打量;同时也是动物,热乎乎毛茸茸,又骚又优雅,周身浮荡着华美而慵懒的光晕。

海明威对盖尔说,“我相信真实纯正的爱情,能产生一个纾解死亡的阶段。

所有的懦弱都出自于没有爱,或爱得不彻底,这两者一样。

”看吧,在巴黎,对爱和欲望的讨论,显得如此的合适,如此的形而上。

一番时空穿梭过后,伍迪让盖尔离开了全然无视他梦想而且忙着劈腿的未婚妻,然后发给他一个跟他一样热爱科尔•波特的法国姑娘。

这是老伍迪的仁爱心肠,也是理想主义者的最佳出路。

你知道该如何在这个无处可逃的时代抵抗死亡的威胁?

——从茫茫人海中,准确地找出那个真正属于你的姑娘,并且不遗余力地,去爱她。

2011-11-6

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 10 ) 《午夜上海》剧透