警察日记

在第26届东京国际电影节上，由著名导演宁瀛执导的《警察日记》同其他14部来自世界各地的优秀影片一起，入围了电影节最高奖项——金麒麟奖，主演王景春凭借该片成为本届东京电影节影帝。

华语影片在历届东京电影节屡有斩获，从吴天明导演的《老井》开始，包括《过年》、《暗恋桃花源》、《蓝风筝》、《背靠背脸对脸》、《霸王别姬》、《变脸》、《黑暗之光》、《暖》等，以及近年的《钢的琴》和《观音山》，其实多以文艺故事片为主，但今次《警察日记》作为一部弘扬正义的主旋律影片，能获得东京电影节组委会的赞赏与肯定，则是非常罕见的，因此也让人颇为期待，究竟《警察日记》强在哪里，男主角王景春又胜在哪里。

《警察日记》乍看是典型的英雄典范人物传记，故事讲内蒙古鄂尔多斯市准格尔旗公安局长郝万忠，因公操劳英年早逝，在他十七年的从警生涯中，留下了六十八本工作日记，这些日记，成了了解他工作和生活轨迹的重要线索。

本片以新华社记者的视线，沿着他的人生足迹，通过采访郝万忠的亲人、同事、工作伙伴等等，丰富和丰满了这样一位有血有肉、有情有义、有勇有谋、有爱又恨、有长处有缺点的公安局长形象。

本片故事由浅入深，娓娓道来，画面构图考究，艺术手法多样，是一部充满了美学色彩的人物片，如果仅以“主旋律”一词进行概括，未满有失公允，即使把影片作为一部刑侦片，在国产电影中也属上乘水准。

作为一部人物传记片，想接地气，其实很简单，因为大众知道，只要是一个食着人间烟火的凡人，总会说人话办人事，一味的高大全，会严重脱离即有事实，那是意识形态的产物。

所以在人物生活细节的还原上，《警察日记》做得相当出色。

既然因日记而起的故事，所以在影片开头，就是领导指派记者去采访和撰写有关先进人物郝万忠的事迹，片中记者的表现，并非我们所意料之中的模式化的情绪激动立马站起欢天喜地郑重其事的向领导敬个礼说：保证完成这次光荣而艰巨的任务，这位记者是在不情愿和无信心的状态下，无奈接下了这份被“派遣”的工作，其一是他对于探访对象的不熟悉，其二是他也应该对既往各种高大空的所谓“模范”有抵触心理，所以知道这绝非是一次轻松而简单的任务。

当然，战台烽对既往的各种高大全人物传记片，也是有所抵触，就像看《警察日记》前的心情一样，不知道这部影片，将通过怎样的方式，来讲述一个怎样的人物，但开场此记者的顾虑，其实很切合观众疑惑或小有抵触的心理，这是影片的高明之处，先不需要观众以最快的速度认识和了解故事主人翁，但却以最快的速度，让观众与片中第一视角——新闻记者的眼睛和心理，和观众产生了共情，所以，影片故事慢慢展开，由远及近，由表及里，由陌生到熟悉，由无感到动情，这是一个带领观众渐进到一个人的内心世界的过程。

接下来就要说一下《警察日记》的主人公——郝万忠。

这不是一个英雄式的警察形象，没有魁梧的身材，也没有敏捷的身姿，当然，相貌也不是那么英勇帅气，但就是这样一个普通如泯然大众的警察，却因一身正气凛然，一生嫉恶如仇，给战台烽留下了深刻的印象。

工作和生活，总不能两边“讨好”，片中的郝万忠同样面对这样的问题，虽然就住在自己的辖区，却要几十天不回家，日夜在外奔波、追寻、抓捕，也是为工作呕心沥血，妻子儿子肯定不接受，但他们十分理解他的工作，他的追求，这或许也是当下万千干警家庭的另一半所面临的同样问题。

郝万忠的难处，是作为一个工作者家国难两全的纠结，而郝万忠妻子孩子的委屈，对于电影观众而言，却是另一条会被强烈认同的线，这条感情线伴随采访记者的深入，成为第二条与观众共情的感情线索。

影片主人公由王景春扮演，在片中他确实奉献了影帝级的表演，不显山不露水中，把一个人对事业的倔强追求，对犯罪的强烈抗争，却又充满了对家庭对社会的关爱，诠释的淋漓尽致。

给战台烽记忆最深的几个细节，比如他在对抗罢运黑社会时候的一马当先、果断勇敢；比如他在大年初一抓捕犯罪嫌疑人后给对方孤独的老母亲留下的那沓钱；比如他在从接手就遭遇到却一直未被破获的凶杀案上的揪心与惦念等等，当所有的故事铺垫，慢慢烘托出他不高的身影后放射着光芒的时候，他却轰然倒地，这对于已经构筑起内心精神支柱，充满安全感的观众而言，无异于信心世界的大厦将倾。

影片大部分演员都是非职业性演员，所以对几位真正的演员提出了更高的要求，如果他们不能很正常的融入到生活当中，不仅自己表演突兀，也会影响整个周遭的配合，但如果能彻底融入到剧情中生活中，则和现场的一起化为一体，成为一段犹如纪录片般真实的故事呈现。

无疑，《警察日记》属于后者，通过六十七八本凝聚着操劳的血汗和对人民的忠诚的日记，举重若轻的把一个看似平凡却有万钧重量的热血警魂，真实的呈现在了观众面前。

《警察日记》是中国导演宁瀛的新作，讲述了发生在内蒙地区的一位人民警察因公殉职的故事，和以往类似的主旋律电影有着不同的是导演自己的风格表达，为这部电影注入了独有的血液，让这部电影魅力十足。

首先，在叙事结构上进行了有力的突破。

纵观以往的主旋律故事片，电影总是顺序式叙说故事，按照人物的生平事迹交代情节的发展。

而在本片中，导演一改原有的风格，采用了电影史上经典之作《公民凯恩》的叙事结构，大胆突破。

电影从第一个郝万忠晋升局长的定格拉出，一个较长的拉镜断断续续的穿插着记者接单调查郝万忠生平，拉镜头中有着郝万忠儿子的旁白，结尾处郝万忠儿子的旁白结束，一气呵成。

后面的段落由记者采访与主人公郝万忠有关的人物和郝万忠自己生平事迹相结合，形成一种较为巧妙的交叉蒙太奇。

在段落之间的转场并没有硬切，要么叠化记者与窗户外的景色，要么就是日记呈现镜头配合郝万忠的旁白。

这样的转场将采访的段落与郝万忠生平的事情发展有了一个有机的结合。

日记成为了本片的重要线索。

日记是一件很私密的物件，却是一个人很真实客观的揭露。

通过这本日记，从开头的侧拍的，一系列的特写写日记，到后来日记成为报道的证据，复印、划线，从日记——报道——影片的三层升华。

其次，导演解放了人物。

一般来讴歌警察，总有“高大全”来塑造，这些弊病在中国电影中极为常见，但是导演既赞扬了“英雄”也无保留地交代“英雄”的问题。

导演用了两种不同的方式来塑造人物，一用旁人客观视角中的郝万忠，二是郝万忠的日记视角。

在帮助农民工讨薪的过程中，全景与中近景的来回切换，最后讨薪成功农民工与他握手的特写收场；在为了让大老板修路，十个酒杯的特写镜头，配上酒场上的音乐喧嚣，郝万忠一饮而尽，潇洒豪迈；在为了抓犯人，一个俯拍的食品垃圾不断增多，脸部和烟蒂的特写，到后来抓到犯人，却安慰犯人的老妈吗。

和妻儿之间，他不够称职，儿子跌伤，不在身边，合家团圆不在身边，最后答应儿子事情也未能完成。

包括自己有错误，要把记者抓起来，和另一个警察的天台对话，一个大的俯拍长镜头交代了事情的原有和结果，最后郝万忠证实了自己有问题，也就承认了错误。

在这里不得不说的是一种独特的间离，这里本来说话的郝万忠，镜头一移变成了记者；同样的还有后面的记者说请进，进来后的镜头里的记者变成了郝万忠。

这样的一种人物关系的转换我认为是导演要让记者成为郝万忠的视角来体验这样的生活。

关于记者的出现，记者就是一个真实客观的记录者，从一开始的不答应，只写反面人物到后来完成这篇报道。

记者从来没有出现过笑脸，记者从开始调查就一直穿着红色的衣服，真实的，冷峻的形象，大量的记者脸部、眼睛的特写镜头，好像将郝万忠的事件一件件的展现了出来。

再者，纪实风格与非纪实风格的结合。

先说纪实风格，宁瀛早期的《找乐》《民警故事》纪实风格是她影片的一大特征。

而此部同样具备了一些纪实风格的元素。

第一，地方方言的运用。

为了表现故事的真实感，影片中基本上所有的人物都采用的方言演出，这样让观众会觉得与电影的亲切。

至于蒙族妈妈看到儿子被抓的那一段，蒙族老妈妈走出来，用方言哭着喊着，郝万忠又用方言安慰着老妈妈，让人感觉到一丝怜悯和同情。

第二，演员的表演。

导演是惯用非职业演员的，但是这一次他们让职业演员演出了群众演员效果。

非职业演员演得也让人感动，比如老妈妈的那场戏。

第三，实景拍摄。

片中实景拍摄的地方其实不算是多，但是遇到劳资纠纷、矿主开矿等社会现实的问题，就是在实景地拍摄；另外大量的在窗内看着外景的主观镜头以及蒙古地区的大广角、全景实景，一方面交代故事发生的地点，展示了地方发生的真实的样貌，另一方面表现出了山区的气势。

还有非纪实风格，非纪实风格的运用主要表现在这几点第一， 类型片元素的使用。

129惨案的段落中，血、玩偶、女尸、小孩小脸、破镜惊悚的配乐，冷色调的画面，一组蒙太奇的运用给人的心里面产生了较为强烈的恐惧感。

这一案也是郝万忠一直恐惧，经常在梦中遇见的场景。

还有第一次出警，差一点被墙击中，就用到了类似《邦妮和克莱德》的暴力美学的元素。

还有就是手持镜头。

手持的镜头在影片中表现了多次，在129惨案中，手持的主观镜头代表了郝万忠的眼睛在看，另一个手持晃动镜头就切到他在吐。

后面冲锋在前，勇斗精神病患者前的一段，手持从楼下摇到楼上。

到了最后郝万忠因为倒下，手持主观镜头看到了倒摄的天空，都是郝万忠内心的表达。

升格镜头也是本片的一个重要风格。

升格镜头的运用在片中多次出现，目的是希望时间可以暂停，不再流逝，以此来缅怀郝万忠的去世。

当然，音乐的使用也是一种表达的工具。

电影以歌曲开头，以歌曲结尾，中间还有三段配乐，歌以咏志，片中歌曲一直就有悲壮、豪迈之感，导演用歌曲来渲染郝万忠这样一个悲壮的人民警察事迹也是一种精致的表达。

导演的不一样的表达让这部主旋律电影焕然一新，其实这种的尝试也完全可以作为一个范例对其他的电影有一种启发，突破常规的叙事结构，融合类型片元素，有血有肉的主角人物，导演个人的艺术化风格对于主旋律电影应该是重新绽放活力的重要手段。

去年的3月份，这部电影上映的时候正好《白日焰火》也在上映，当时是两部片连在一起看的，当我再次去影院的时候《白日焰火》还在，这部《警察日记》已经下档了，我想这应该是因为没有传说中的桂纶镁，导演宁瀛的名字也没有刁亦男霸气。

两部片子同期上也是有趣，因为拍的都是探员警察的故事，只不过一个在路边喝酒还闹事，一个却无比纯良正派。

内地拍的警察故事一直都乖乖的，因为神探们一直都没办法妖魔化，没办法像刘青云一样识人魂魄，也不会像柯南一样一眼就看穿，往往他们需要望穿秋水，就像《神探亨特张》。

这部影片，明眼人一看这阵容就晓得了，主旋律。

主旋律这种类型确实也是我国特有的，即使周总理在四个日夜里用的跟都敏俊XI一样的台灯也无法改变自己的命运。

王景春扮演的警察郝万忠是主旋律的，导演的手法却不是那么主旋律，所以这是一部看起来散乱却有着先锋尝试的主旋律影片。

主旋律电影必然神话英雄人物，这是让人最不喜欢的，就好比看内地的特种兵电视剧，总觉得都不是真的，制片方又在骗人。

这部片的导演避开了这种惯用手法，好像在做一次加法，通过他人视角去补充这个人，让人看到了主人公的形象从量变一直到了质变。

所以这是一场加法电影。

影片的片头部分是纸张，翻页，然后一行行的字，最后出现了键盘，然后才是片名《警察日记》。

用几个简单的镜头就把这部片的主要内容给说完了，这就是一个收集资料码字的过程。

当然这要码的字就像电影里的写手的台词一样“这郝万忠，经不经得起网络”所以这部公式电影就给你来证明。

影片看到一半我就想起了《公民凯恩》，同事，老婆孩子，仇人全都出来了，上演着一次次的小插曲，去填充人物，摹仿《公民凯恩》的方式也许不是最聪明的，但是我认为对于这个题材而言是合适的。

通过撰写书本的写手视角去走近日记，去走近他的亲人，这样的代入是一种回忆也是一种记忆、第一个人物的出场，它负责了郝万忠的青年时期，28岁，刚当刑警，第一次来到刑警办公室，紧张的喊错人，在办公室和花圃之间的门槛挎着，一边的它是阳光明媚，一边的他是阴影里的人，当上司跟他说再给你两天考虑，他毅然的站进了阴影的一面里，去迎接自己的刑警生涯，这是在我看来很特殊的一点，因为英雄人物不应该做人生一大重要决定的时候是阳光普照的吗?这是一大突破。

这样的突破之处还有很多，让你觉得这个警察不同于以往我们所认识的主旋律人物，郝万忠人生的第一场案件是个迷案，至今未解，影片的恐怖元素做的不错，回声效果很好，以至于我现在码字都还有点不舒服，但是不舒服也要写完。

回到这个129案件，主旋律人物的称职不再是由鞠躬尽瘁去表现了，而变成了忘不掉，只要没解决都是不能忘的，在我看来承认自己有过失和遗憾也恰恰是主旋律人物以往所缺失的。

再来说说这部片的摄影吧，其实我不大懂摄影这东西，但是我懂得大特写是什么？

影片中好多的大特写，比如开头部分那个码字的写手在办公室里与其余两人对谈，那个头大的景深再一大，直接有着3D效果，我不知道摄像这么取景导演是去上厕所了吗？

还有就是一些嘴的特写我也暂时表示无法理解它的存在，也许是用来叫醒观众的。

这部电影还有一大特点是在于其的转场方式，不论是空间还是时间的转场，导演都用尽了办法，有刚开头部分的追悼会然后变到屏幕上，还有就是通过日记本的字迹转场，通过监视器转场等等等等，最特别的一个地方是聊到了不良记者段落的时候居然用了一种与《黄金时代》一样的间离效果，是的，这种间离不是《阮玲玉》式的，警察叔叔身子一转直接就穿越了，与两个时空的人同时说话。

影片本身的音乐并不多，基本上是规律可循的，在爱情部分用的音乐是一个，让人直接把对这段音乐的感觉和妻子对等，129回忆时候的音效音乐也是固定。

这是一篇我不知道自己在写什么的东西，等我有空再接着写吧，我好像写完了，或者说，这部片让我觉得有意思的地方写完了，我困了。

《警察日记》现实主义题材的电影，主演：王景春。

一位记者为了探寻局长的生前，去采访和他工作生活相关的人，由此呈现出一个鲜活的人物。

故事发生在内蒙古的鄂尔多斯市的准格尔旗是产煤炭的，郝万忠是原来一个中学物理老师，考上了警察最后成为了一名公安局长。

他曾经为了集资给老百姓的修一条路取跟煤老板喝酒，煤老板说一杯酒一万。

郝万忠喝了20杯酒喝出了一条路，最后积劳成疾死在了工作岗位上。

忙的时候，大年三十都顾不上过年，还得去办案。

说一下电影中的局长的老婆也是个老师，剧中表现得很年轻，演技有待进步。

还有个胖儿子，那么儿子都十多岁。

老婆看着像儿子的姐姐，还好他们都是配角。

下面查到一组数据：2013年全国因公牺牲的人民警察有449人 2014年全国因公牺牲的人民警察有393人 2015年全国因公牺牲的人民警察有438人 2016年全国因公牺牲的人民警察有362人 2017公安部统计了的人民警察的牺牲人数为361人，6234人因公负伤。

禁毒警牺牲人数是一般警察的4.9倍。

2019年10月26日

《警察日记》根据真人事迹创作的电影，又有当地公安部门配合拍摄，如何不只拍成一部人物宣传片，而是一部有质量有内容的电影，宁瀛展现了对此类题材较好的驾驭能力，电影即有警察探案类型的可视性，又描写了传奇警察的入世哲学和人性温度，人物不拔高，有血有肉，细节丰富，有正气，有批判，不过火，方寸感好。

人不在江湖，却有他的传说。

一个屡破命案、打黑除恶的公安局长英年早逝，关于他的为人和他传奇故事，电影以一个记者的视角倾听了他的领导、同事、司机、妻子、哥哥，乃至当地企业主的讲述，多层次多角度还原了一个基层公安局长的鲜活形象。

在工作上，兢兢业业，刑警出身他在破案中勇当先锋，是百姓喜欢、信赖的好警察；经常不着家、不管孩子，是个不称职的父亲；在哥哥眼里是个“杀熟”的公安局长；在当地企业家眼里是个不收钱又有血性的汉子……电影通过一个面目冷淡、说话阴阳怪气的记者，不断的走访和追问，通过多个人讲述，逐渐让郝万忠的形象生动起来，特别是跟那个来挑刺儿的记者一对比，凸显给老百姓办事的警察最可爱。

每天中午电视上播《法制进行时》收视都会有所上升，因为观众看爱警法纪实故事。

《警察日记》的主人公郝万忠是刑警出身，侦办案件是常事，电影中有灭门案、鞋店谋杀案和黑恶势力罢运案。

有时候案件侦破完全是靠功夫花费时间一点一点磨出来的，需要的是耐心和细致，鞋店谋杀案就是这样侦破的，熬时间到过年时候把犯罪嫌疑人在老家抓捕。

上面说电影分寸感好，从侦破黑恶势力罢运案表现出来，尽管郝万忠所在的警局一直想把控制煤炭运输的黑帮团伙打掉，但上级并不让动，这有意思吧？

最后是区里领导支持郝万忠才得以出手，作为观众看到当场抓捕黑恶势力的嚣张的打手时，压抑的心情瞬间畅快，电影弘扬正气，批判体制，但只能点到为止，因为让电影顺利拍摄上映，有不能触碰的底线。

如果是一部纯警匪类型片，灭门案恐怕不会出现电影中，因为一直没能告破，这个案件成为郝万忠的一个梦魇，并且贯穿影片始终，在一部英雄传记电影里，表现的是一个有追求的警察职业的压力随时存在。

我们的英雄，做事不符合常情，却总是能打动人，有时候一个人做的只是职业标准，却因为环境的恶劣，显得尤为珍贵。

郝万忠当局长不让家人走后门，姑父酒驾，媳妇让他打个电话，他把媳妇骂一顿。

鄂尔多斯一度是中国经济增长最快的地方，郝万忠所在的地方，开矿让很多人成为亿万富翁，他严禁公安局找地方企业拉赞助要好处。

企业主送现金他不要，藏在沙发里，被他发现退回并训斥企业主。

但需要帮扶困难户时，他想到自己当企业家的哥哥，杀熟要赞助，更值得玩味的是，农民修路缺20万，他跑去找企业家要赞助，喝了10杯酒，把修路款拉来。

这些情节都是让人回味的。

看完电影你会觉得，饰演郝万忠的王景春的表演并不突出，他做的是融入，让表演和其他演员、乃至电影的风格协调、统一，这或许王景春拿了东京电影节的影帝的原因。

是不是能沾上主旋律三个字就要默认降两星？

郝万忠有哪些问题配不上好警察这三个字？

为什么以好警察为原型拍部电影就要阴阳怪气扯主旋律呢？

是不是能沾上主旋律三个字就要默认降两星？

郝万忠有哪些问题配不上好警察这三个字？

为什么以好警察为原型拍部电影就要阴阳怪气扯主旋律呢？

这是一部人物立得住的好电影，剧本、表演、运镜、剪辑无短板，甩不讲人话讲金句的《地久天长》几条街。

有人说，电影的魅力在于让观众看到不一样的世界，认识不一样的人。

于是在世界电影人物画廊中我们看到了不一样的警察，画廊中有好莱坞的超级警察施瓦辛格，有香港油麻地的小角色成龙、无间刘德华，他们或许来自外星球，出场就拥有特异功能；或许几经摔打，毫发无损。

也有人说，电影的存在也为了还原世界的本来面貌，导演宁瀛始终这样相信。

新作《警察日记》则是还原了生命最本真的一个警察，以全国公安系统一级英雄模范郝万忠先进事迹为题材。

这次还原不再是固定机位、长镜头的组合，而有了自觉的类型化创作意识，惊悚、悬疑、犯罪、推理等类型片元素的深度运用，让这部传记片具有了强烈的商业色彩，一点都不输于欧美、香港警匪片的惊险。

他为十多年前未解的一桩命案呕心奔波，影片没有激动人心的惊险推理和美满大结局，而是将人至真至善的一面还原给一位警察，完成了一首没有光晕的英雄之歌。

翻开尘封的档案，68部日记记录了一位老警察被一桩未破的命案魂牵一生的经历。

曾经是一名内蒙古鄂尔多斯准格尔旗小小的刑警的郝万忠（王景春饰演）接手了一起灭门惨案。

面对受害者家属期许的目光，他用十七年的刑警生涯，追查蛛丝马迹，只为还给自己心一份踏实。

王景春塑造的警察形象是近几年来中国里最警察的警察，获得东京影帝名副其实。

他在思绪混沌时，用力吸着烟；他在抓捕现场时紧皱着双眉，不酷不帅，还有几个下意识的下动作。

诸多细节的加入，让这个荧幕上身材微胖、长相一般的男人变得和我们的邻居、亲朋一样的亲切。

这种亲切或说亲近，就立显真实，你在街上转身可能就会看到他，过马路时也可能和他擦肩而过。

我们跟随着他一起从没完没了的监控中，寻找答案。

排查监控中惊险，甚至是惊悚的视觉刺激都让我们了解到了这位警察的“平凡工作”。

他没有拯救地球、征服世界，也没有辗转洲海、异域冒险，就是踏踏实实，守一方土，安一方民。

我们期待着从中能获得大多数电影中的那份“水到渠成”的结果，而导演宁瀛则是让着一份悬念从始至终，直到这位有良心的警察因为一个意外而离开人世，我们依然得不到答案。

然而这种没有结果的结果，不就像是我们的人生吗？

缺憾总是难免的，而我们依旧一往情深。

“让人成为人”，是导演宁瀛在《警察日记》中真正带给我们思考。

当为主流意识形态所赋予的正义献出了生命之时，我们感慨他作为英雄的伟大，但是我们首先应该面对的是他作为一个人的个体生命的尊严与生命体悟。

《警察日记》是女导演宁瀛在拍摄《民警故事》的十八年之后，回归现实主义题材的作品。

女性导演洞悉普通人生活中的细腻的情感给了《警察日记》朴实、温情的一面。

《警察日记》在某种程度上说可以看做是《民警故事》的呼应之作。

当年那个派出所新分配来一批刚从警校毕业的实习生小王，在干了七年的老警察的手接管治安工作。

当晚，有人被狗咬伤，一条黑狗疯狂地扑向路人。

作为警察的工作就开始了。

而《警察日记》则主要以一个工作了三十多年的老警察，在一个新闻记者的调查之下，人性的全貌慢慢浮现在水面的故事为开始。

如果说《民警故事》以一个警察刚刚出道者的故事开始，那么《警察日记》则以一个警察圆满落幕的故事开始，都在谱写着一个普通生命所散发出来的灵魂之光。

刑警这个职业，是个“大爱失爱”的岗位。

大爱，人性与兽性的战斗。

失爱，家人总是第一时间，被连累，被伤害，被遗忘。

用电影来表现刑警的大爱失爱。

大爱多了，说教。

失爱多了，惨叫。

怎么拿捏这个份量，让观众感受“大爱”的残酷，替英雄释放“失爱”的怀念。

看导演选演员。

美国电影《侦探亚历克斯》，导演选的演员是，有色少数族裔，黑人，泰勒·派瑞，出演刑警，亚历克斯·克洛斯。

坏人是白的。

大爱，是黑杀白救白。

失爱，是死亡，刑警的妻子，被凶手一枪穿胸，击杀在一家米其林三星餐厅里。

中国电影《警察日记》，导演选的演员是，不帅不红、四十岁的王景春，出演刑警，有媳妇有娃的中年基层干部，郝万忠。

坏人是孝子。

大爱，是替犯罪嫌疑人尽孝。

失爱，是自己过劳死在平凡的岗位上。

在人性与兽性的战斗中，刑警总是在两条线中挣扎，在能和忍之间权衡。

能不能，不把别人不当人（命）。

忍不忍，别把自己太当人（物）。

随缘、惜福、不怨命。

一天，又，一天。

备注：泰勒·派瑞，主演；罗伯·科恩，导演《侦探亚历克斯》Alex Cross (2012) 亚历克斯·克洛斯王景春，主演；宁瀛，导演。

《警察日记》 To Live and Die in Ordos (2013)

地域会有国界，文化会有隔阂，但英雄这个形象往往是可以世界通行的，从电影人物中便可见一斑。

在西方，由于美国仅有二百余岁，盖世英雄除了内战和二战中那些将军，确实乏善可陈，于是他们幻想出了超人、绿巨人、蝙蝠侠、钢铁侠、地狱男爵等具有超能力的英雄。

而在中国，5000年的璀璨历史，英雄无数，不说古时，便是当代亦是英雄倍出，特别是那些甘于奉献的平民英雄。

今天要说的这位英雄便是一位平民英雄，一部根据真人真事改编的影片《警察日记》中的主角，郝万忠。

话说以真实人物拍摄纪录风格的影片，是具体一定的市场风险的，特别是中国电影在投资回报机制上的不成熟，过于单一依赖票房回报，所以这种类型片是投资人慎之又慎才会考量的。

同时，拍真实人物题材影片的另一个风险在于，过于真实化，会显得枯燥无味，过于戏剧和商业化，又脱离了人物的本真，囿于诸多元素的桎梏，如果在院线上真正出现了这样一部片子，那决然是剧本过硬，演员出众，重要的是故事接地气，情感有共鸣，而由宁瀛执导，王景春主演的影片《警察日记》便是这样一个佳作。

不同于那些被包装出来的励志偶像，区别于那些“高大全”的英雄人物，影片中的郝万忠有优点，亦有缺点。

在工作上，他为了一个无法侦破的杀人案，耿耿于怀十三年；为了保护一位精神病杀人者，他和子弹抢时间将其救下；为了抓一个远逃的罪犯，在大年三十，他离开了妻子和孩子。

而在生活中，由于郝万忠不疯魔，不成活的工作状态，导致妻子多番与他争吵，孩子亦是严重缺失父爱，可以说他不算一个称职的丈夫。

就是这样一个“宁可我负妻与子，不可我负天下人”的光辉形象，一个不完美的男人，成就了郝万忠传奇的一生。

这部片子其实很难拍，不过先锋女导演宁瀛无疑为影迷交上了一份满意的答卷。

作为一个在国际颇具知名度的华人导演，他曾在影片《末代皇帝》中任副导演，也曾有过广为人知的“北京三部曲”等作品。

她没有选择传统人物片的那种平铺直述，而是通过郝万忠的司机强子、势力商人阎老板、妻子孟文娟、商人哥哥郝万清和同事杨明的讲述，来立体、全面，多角度的对郝万忠进行描述。

同时，极重画面感的宁导使用了大量的长镜头、特写镜头，运用出色的剪辑技巧，穿插闪回等电影镜头语言带观者真正的走进郝万忠的世界，做到这点极为不易，可见宁瀛导演之用心。

和其他同类型的影片相比，《警察日记》还遇到了一个“高起点”，那就是影片中的主演王景春凭借该影片荣获东京电影节影帝，同样该片亦是去年唯一一部入围东京电影节主竞赛单元的华语电影，足见影片之品质。

同时，这样的殊荣对营销和票房上也必然带来不小益处，纵观口碑极佳，票房不错的同类影片，莫不是从国际有影响力的电影节中拿奖到手软，然后通过口碑辐射到内地，最终赚得盆满钵满。

在此，也期待即将于3月21日上映的《警察日记》可以创造佳绩，成为经典。

坐下来不到一刻钟才反映过来，尼玛这是一部货真价实的主旋律片啊。

但导演身在江湖，显然清楚再用文革时代的红又专来宣传正能量是再滑稽不过且为同行嘲笑的事儿，所以我们看到了一部糅合了文艺片商业片诸多佐料的主旋律片儿，一面在电影界内部有抬起头的资本可以打着哈哈说“瞧瞧奴家这头上的花哨多得很呢”，一面对外又可以趾高气扬地抬了头一派正襟危坐模样道：“俺们这可是正能量”场内人本来不多，里面一点惊悚镜头是看得我怪胆颤的，不过这命案始终没结大概是故意为之。

虽是故意，却像又读了回废名的《桥》。

始终给你一个悬念在那吊着，直到影片结束还给你一个身段窈窕的背影一扭一扭。

不过由此也可看出这部片子的确是……用心良苦啊。

记得以前看一个段子，丈人想减肥，又听人说挨骂有此神效。

便借此考验未来的女婿，叫他每天狠狠地骂自己。

嗯……然后这小伙子便日日加足了马力：“您这样真的太不好了！

为这个家辛苦付出这么多还睡这么少，这么不爱惜自己巴拉巴拉”……听得这丈人是眉开眼笑。

这片儿便是类似了。

我们早已告别一个高大全的偶像年代，谁若是试图从现实生活中找出这么个人物来，观众也多是要嘲讽惺惺作态的。

如此，加上几个若有若无、似是而非的小缺点便再妙不过了。

这么一个公安局长，他不是一开始就体现出局长的素质的，他脾气还很有些不好，时常不讲情面呢。

这样的形象无疑是符合官方传统的。

两袖清风，关怀农民，工作勤苦常常是几十天回不了家。

你得承认这就是正面宣传所需要的一切因素。

他除了性格上几乎可以视为可爱的一些缺点外完全就是个典范。

在这里你除了看这么一个好典范做榜样之外看不出任何东西。

这种纪录片式的风格无疑也决定了导演需要使用大量的电影技巧来掩盖其单薄的思想内涵。

蒙太奇的切换几乎用到喜感，尤其李东方那一环，两个时空的切换没有一点预兆……这玩得有点过分了吧。

还有慢镜头和特写的使用也是泛滥，从一开始文艺范无比的奔跑到最后司机强子的一声“忠哥”，我是忍住了没笑出声来，只好默默低头以手支颐掩饰我内心强烈的不平静。。

套盒式结构用得很明显，大盒套小盒，小盒又构成连环式进行下去。

我一开始看着那新华社记者只是听着始终不说话，还心想，这记者的角色安排得颇有匠心。

他作为一个沉默的旁观者穿梭于各个时空，一声不响地连串起各人不同的记忆（尽管这记忆虽然视角采用不同，但组成的人物特性几乎是一样的。

好比盲人摸象，在这片子里人人都清楚自己摸的是象，也努力或无意识地在营造“象”的形象。

这种心态完全可以有个人体验做注脚，譬如我有时会猜测某人希望我的回答是这样，所以我做出这样的回答以满足他。

）如此，这记者便获得时空之外的游离身份。

我们在很多电影里都可以看到这样的旁观者形象，他们本身并不参与电影情节里或华丽或缠绵的情节制作，他们本身不构成情节，然而这样平行的身份又使得他们不会采用上帝一般居高临下的视角。

一定程度上他们和观众在一个平面，又和电影人物在一个平面。

如此，又不自觉地扮演了引领者的角色。

其实拿这部片分析蒙太奇是再好不过了。

平行、交叉、颠倒，一场华丽丽的蒙太奇艺术展都看到我眩晕。

最后再提下王景春的形象。

还是很有《一一》里的吴念真给我的感觉的，当然同是就个人形象而言。

外表看起来老实得几乎像个农民，你难以将他们和一个局长或是公司管理的身份扯上。

但就是这样隐隐存在的错位之感在接下来的观影里，会给你不一样的审美体验。