四海

实际上从自己开始读历史书开始，我就开始不再喜欢韩寒的表达。

因为那就是一个被资本放大了的虚空，我这样没有上天眷顾的孩子，如果还和年轻时一般去喜欢他，那无疑就是自掘坟墓。

因为我活在现实世界，不能活在上海那个资金丰富的地方，也不能拥有那些教育资源。

读了历史，读了社科，内心才发现，原来我就是那个被牺牲的人啊，原来我就是那个韭菜啊，原来这些所谓被喜欢的伤痛表达，吃的就是我的血啊。

他们想帮我们解决问题吗？

并不想啊，他们只是踩着我们的苦难积蓄出来的最后一点力量，想要抓住这人间的希望，想要发泄出内心不满的那种最后一点内心力量变现成了资金。

可我以为他得到了资本的关注，他会更多的关注原来的那些苦难，关注那些悲痛。

可事实是这样吗，事实是资本给予了他自由，他拥有更好的资源，更好的人间，却一己之力不断的消耗社会资源画着自己的梦幻。

这是西方自由主义的刺激，底层人民只需要奶头乐，想要往上爬的人最好都被吸收进韩导演的那些梦幻之中。

年轻的时候，觉得人家说话犀利，逻辑顺着了自己的情绪，好爽，就是对的。

而今才发现，你看他做了什么，你看他拍了什么，你看他真的改变了这个世界什么。

踩着时代的悲歌上去的人，比起隔壁大鹏差了几个档次。

大鹏的表现再差，我们都瞧见了，他真的关心这个世界。

而我曾喜欢韩寒，却觉得而今的他真的配不上自己当年的喜欢，原来他只是借助了我们的鲜血站在了更好的地方，然后精致的发挥着自己内心的快乐和表达，一点也不关心他踩过的世界，他批判过教育，批判过社会，最后大家的希望送他上位。

他却拍了这些自我的狂欢。

这部电影就像开心麻花的小品，前半部分靠着包袱和夸张的表演还是能逗乐观众，勉强完成自己作为贺岁片的合家欢的任务；后半部分就开始摆烂，不同的是，前者是开始强行煽情，而后者作为电影，则是烂在人物塑造和剧情。

由于前半部分喜剧效果的需要，剧情中的人物行为逻辑混乱，人物形象单薄，一部剧看下来令我印象最深的竟然是“修塔哥”，有此可见人物塑造的失败。

剧情方面，几条线都不怎么样，这种韩寒式疼痛青春文学放在电影里，显得突兀和尴尬，看不到电影角色的成长过程，就是飙车，飙车，还是**的飙车，为了飙车而飙车。

在演员方面，就中规中矩，没有任何惊喜的突破。

沈腾尹正负责搞笑，刘浩存负责颜值，刘昊然负责耍帅，其他人负责当好工具人。

这部电影是不建议看的，如果就想着图一乐去看看，那看到一半就可以离场了，冲着沈腾去的话，主演虽然有沈腾，但也就前半部分出现，后面就再漏过一次脸，看到一半也可以离场了。

四海 (2022)5.32022 / 中国大陆 / 喜剧 动作 爱情 / 韩寒 / 刘昊然 刘浩存

不是托，大年初一第一时间去看了，除了带对象，还带上了年近60，对一切“小布尔乔亚”都是批判精神的老爹。

出了电影院以后，我爹说的第一句话：节奏真不错，电影出乎意料的好。

不是想象的烂片。

虽然大年初一带着老爹，看一部言情并且最终男女主要死一人的电影，非常奇怪。

但韩寒这次拍的却出乎意料的好，叙事严谨，每一条线索最终都有交代。

刚出电影院就想写影评，但不敢夸，怕被人当作通稿误伤，但是看了这些海了去的低分，义愤填膺和“文艺青年”划清界限的“精神小妹”或“精神小伙”，觉得有必要说一下这部片。

1、这部戏的背景是粤东和广深、港珠澳经济发展巨大落差为背景的。

虽然广东GDP能单扛意大利了，但是地域间发展不平衡也最为严重。

这个故事，并不是韩寒构建的乌托邦，可以找寻一定的背景条件。

2、这部戏的主线就是男女主的爱情，而所有出场的辅助“道具人”，没有一个喧宾夺主，而且每条线都有了交代。

男主的爸爸有了新家庭，黄晓明是“修塔哥”，男主的老板弄过气明星演唱会要赔了，男主的动机是巨额的债务，男主的奶奶去北方看雪了，女主的哥哥死了，哥哥的同伙被抓了。

3、女主跟所有言情剧中的“我们不要再见面了”的桥段不同，韩寒有意刻画了从小地方“一个人一辈子”的浪漫爱情在大城市的霓虹灯下的无奈。

这是真正的社会最底层，底层中的底层，赚了钱买礼物、攒钱买礼物。

是吃饱饭后想到的第一件事。

买房买车，父慈子孝那是成为这个城市里的“人”之后的事儿，先让爱人彼此在对方眼前成为“人”。

4、从王珞丹、赵丽颖再到今天的刘浩存，韩寒真的是掌握了20-40的中国直男审美，我觉得她们最美的荧幕形象，都在韩寒的电影中。

脱丝袜的王珞丹，倚靠着店门口的赵丽颖，还有把白布鞋穿成黑色的刘浩存。

都是男人脑海中对于“这类女孩”的想象的具体呈现。

刘浩存好美。

5、韩寒本意就不是做名垂青史的导演，只是想做这个时代的阿斯匹林。

如果豆瓣给他的电影能有7分以上，相信对韩寒来说都是一个双喜临门的结局。

寄托韩寒的电影能够治愈什么时代之殇，不如先治愈内心的傲慢与偏见。

影片开头是阿耀和父亲的相认，但并不是我们预想的感动剧情，阔别多年的父亲竟然认错了自己的儿子，可以看出沈腾扮演的父亲在之前的很长一段时间里是没有尽到父亲的责任的。

不同于父亲在大众心中的光辉形象，阿耀的父亲是一个满嘴谎话连儿子都欺骗的人，请儿子吃饭躲在一边不结账，送儿子的手表是假的，在和阿耀作最后告别时塞给他三万块钱满怀歉意地说本来能给他更多的，结果讽刺的是父亲逐渐远去的背影里，屁股兜里还塞着厚厚两沓钞票。

唯一的真话可能就是劝告阿耀别活成跟他一样的人罢。

电影里阿耀的枕头下出现的第一本书是小王子，暗示了阿耀最初的内心世界，遇到周欢歌和周欢颂前他和老年痴呆的奶奶相依为命，没有其他亲人也没有朋友，可想而知他的内心是多么的孤独。

机缘巧合认识周欢歌后，他加入了车队，成了一名“车手”，有热爱的事可做，收获了兄弟朋友，能和喜欢的姑娘相处相伴，所有的一切似乎都在朝着好的方向发展。

电影前半段长达一个小时的无所事事里是几乎没有主线剧情的，穿插了不少幽默段子。

故事的转折是周欢歌的溺亡，大雾中突然出现的巨轮就像沉重的生活现实掀起巨浪搅动漩涡，几个讨论理想的年轻人或被吸入海底，或晕头转向，或狼狈逃窜。

生活自此发生巨变急转直下。

阿耀在和职业车手的较量中一败涂地，自以为是朋友其实是背信弃义的二五仔，危险驾驶落入警方布控又强行闯卡，准大舅哥以自己的名义借了6万高利贷，喜欢的女生背上了几十万的负债，所有的沉重现实让他觉得再没有东西可以失去，他抱着最后的希望带着自己喜欢的姑娘去了广州找showta哥试图解决问题，结果却连自己的摩托车都失去了。

阿耀和欢颂被迫在广州打工，一个继续做服务员，一个在游乐园玩摩托特技。

现实生活中两个年轻人肯定会被湮没在这个城市人群里，有人苛责剧情脱离现实，但是韩寒决定给他们最后的希望，超越一般现实的可能给了阿耀飞跃珠江改写人生的机会。

阿耀枕头下的第二本书《麦琪的礼物》暗示了结局，两个主角送给对方的礼物都落空，他们一个怕水一个怕火，结果欢颂遇到肇事掉进了珠江，阿耀跃过珠江却落入了火海。

韩寒说这是一部看着热闹，但挺孤单的电影，他尝试给它包裹了很多动作和喜剧的糖衣，它也许会让你欢笑很多次，可最终，它是惆怅忧伤的。

《四海》不是我们预想的小镇青年追梦的故事。

不是所有的故事都喜剧收尾，不是所有的生活都充满希望，电影前半部分给小镇青年的生活蒙上了一层诙谐轻松的滤镜，但是后半部分直接扯去了文艺喜剧的外衣，残酷地暴露出底层小人物的悲剧以及现实的无力感。

抛开剧情，现实生活中我们肯定多少见过飙摩托车的鬼火少年，见过没好好读书只能端盘子端碗的服务员小妹，他们肯定也都做过自己认知范围内的努力罢。

发现没有？

离现实远一点，生活都能像电影华彩一样浪漫，但身在其中，我们的努力在更高层次的人看来也会哑然失笑罢。

宏大叙事背景下，是难以把握个人悲欢离合的，有多少人愿意花时间去了解他们的人生？

又有谁愿意费笔墨去讲他们的故事呢？

阿耀有剧情给他一个万众瞩目一飞冲天的机会，大多数普通人都像被一只看不见的手推着向前走，路过一扇又一扇打不开的门，直至终点。

多少人年少时觉得自己人生会纵横四海，可后来发现只能四海漂泊，多少人年少时觉得人生会像影剧一样在最后有终曲奏响大幕落下掌声响起，可现实里，小人物的故事又有谁会投来匆匆一瞥呢？

只是不相信这样简单的结局，只是怀疑起自己无悔的心情，一切沸腾的感情，都将沉淀为清澈的空气。

—— 片尾曲《逝》电影上映几天，发现四海的风评几乎是两个极端，要么觉得韩寒才华在线，要么黑得一文不值。

我是觉得一部电影，要批评是可以的，但是不能无脑批评，好多骂电影的点说是弱智真的不为过。

欣赏好电影是有门槛的，这里的门槛不是说能不能买得起电影票，而是个人的学识、内涵、双商。

基本上所有高级的东西都是需要跨过门槛才能够得到的，就好比音乐，现在不少人随便套用个1645和弦套路就开始写歌了，然后有一帮人天天把口水歌奉若至宝。

你让这些写口水歌的人改编个爵士他不会编，你让这些听口水歌的人听听稍有不同的音乐风格他也听不懂，而且这些人总会把一句话挂在嘴上：你可以不喜欢，但是你得允许别人喜欢你不喜欢的东西。

然后闭着眼睛对所有他们听不懂的玩不了的东西瞎几把评价。

回归到电影，同样一部电影，有的人看了毫无感觉，有的人看了潸然泪下，同样的电影情节，有的人看了嘿嘿一笑，有的人看到了背后对现实巨大的讽刺，有的人一辈子只能看懂无脑喜剧，有的人能在隐藏剧情里发现宝藏。

所以，没有一定的知识、阅历、思想，对有的电影是无法理解和共情的。

我在豆瓣写的第二篇影评是为四海写的，不是非要论证四海有多好，作为一部电影它是有缺点的。

只是因为这部电影触动我了，与我内心深处的一个点产生了共振共鸣，我为主人公和我自己而遗憾、悲戚，这就足够让我认为他好了。

至于许多人诟病韩寒为什么要把一个悲剧的内核裹上喜剧外衣，我用我的理解阐述一下原因，这就好比你要把你不轻易告人的悲伤故事讲给大家听，如果你是流着泪讲的，真的动了情用了心，遇到傻波一轻蔑一笑嗤之以鼻，你会非常伤心。

但是如果你是笑着讲的，顺带着把悲伤故事变成了黑色幽默，这个时候懂你的人会想，啊其实这是个悲伤的故事呀，他当时一定很难过，太不容易了，这个人怎么内心这么坚强？

这种情况下即便遇到傻波一不屑讥讽，你的笑也为你保留了尊严和面子。

英语里有一句谚语叫“ Don't cast your pearls before swine ”中文译作“不要对牛弹琴”，但是我觉得直译的话更为准确，即“不要把珍珠放在猪面前”。

这句谚语与大家共勉，希望我们以后都不要做出努力让猪学会欣赏珍珠的蠢事。

青春疼痛文学，说喊两句口号也不是不可以，但需要剧情先铺垫好，情绪到位，你装两句比也没问题。

主要人物没有立住，还要加一些无所谓的支线，黄晓明、陈小春、冯绍峰你往里塞什么玩意，沈腾完全不参与主线，更没有塑造好男主的身份，只是往电影里掺杂喜剧元素的工具。

两个小时，东扯八扯撑起来没有必要，主线全部冲乱了。

飙车被抓想救同伴，所以去广东，到了广东找人不成，就完全不再提了，什么意思，把两个主角送去广东总得需要个理由，小海岛到大城市，才有更多的情绪可以感叹；主角见一面修塔哥就信人家，怎么是想说吴仁耀这人很单纯吗？

他都二十多一成年人了，这样的行为是很蠢的；男女主拿到工资第一件事，不是还钱，一个买项链一个雇小偷偷摩托，还钱还了大半集，最后人都死了，钱也不提了，也就是说，欠债仍然是作为一种手段来推进角色行为，而不去考虑现实。

这样的情况比比皆是，基本行为动机逻辑上的问题都不考虑。

周欢颂就一服务员，她没有背景，没有影响本我行为、意识的重大事件，没有远大的、特立独行的目标，她不需要那么多多愁善感，就算有也没有深度，她的存在只是为了完成和吴仁耀的感情线索。

通过周欢歌的死亡引出吴仁耀下一步的行为，周欢颂的死亡来最大化表达伤春悲秋的情绪，电影是巧合的艺术，但不是让你滥用死亡来传达情绪或者推进剧情。

最后结局可以看出是两个人爱而不得的悲剧结尾，但前半段摩托少年励志戏，作用在哪里呢，男主从一开始，对周欢颂的兴趣就比摩托大得多，他本人也没有通过骑摩托带来自我意识上的进步，周欢颂在前半段除了和吴仁耀讲两句肉麻的词，完全没有参与到剧情里来，或者说，周欢颂从头到尾都没有参与感。

导演有一些自我的想法，但是没有统领全局的能力，更缺乏表达的手段，起承转合、行为动机、转折逻辑、背景铺垫、感情共鸣，没有一方面能做得好，至少是在这部电影中。

主题是不明确的，表达是自以为是的，转折是生硬的，逻辑是缺失的。

只能说，我们不需要这样不成熟的商业电影。

（去B站看了一些评论，添加一点新的东西）2022-5-1 17点54分 我再说一遍，这片子被人骂，不是因为喜头悲尾，不要把借口放在前后落差大观众难接受这个问题上，这是避重就轻。

首先主题没有把握好，一以贯之的主线究竟是什么，韩寒不知道，他什么都想往里塞，结果一团糟，其次，抽出电影中的某一点来，他也拍的很差劲。

开房进不去，在门口坐一晚上，你有病吗，本来就没钱，早上醒来开始在门口大发感叹，看明白了吗，他从一开始就是想发感叹，但是他得找个办法，结果就是这样愚蠢的行为。

先从脑子里幻想一个自认为美好的场景，然后乱编一个理由，让主角进入到既定的环境下，进行剧本上的故事。

这就是这片子为什么有这么多不合逻辑的地方。

第一：喝多了不要游泳 容易出事第二：晚上不要骑摩托 容易出事第三：遵守当地交通规则 不让骑摩托 就不要骑摩托 第四：卧底当的好 但是转不了正 只能当协警感谢韩寒导演 祝大家新年快乐凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字

在看这部电影之前，已经在各路媒体接收到了如潮的差评，诸如韩寒的时代结束了、四海口碑崩塌等推送层出不穷。

还是按照最初的打算贡献了些票房（不是窃取动画片票房那种），并由衷感慨40岁的韩寒还跟20岁一样，男人至死是少年果然不是空穴来风。

从《后会无期》到《四海》，韩寒的电影里最不缺的是车，喜剧的内核永远是悲情主义。

豆瓣里打一分的观众里，三分之一是觉得大过年看个电影结果人没了真晦气，三分之一是觉得是刘浩存啊那高低得给个差评彰显正义。

所以这年头多少电影电视剧为了一个完美大结局想破脑袋，一年到头辛勤劳作看电影不就图个心情愉悦。

说回电影本身。

四海的整体架构一如既往的充满荒诞，偏僻海岛上的摩托车战队，广州塔顶的高端住宅，豪情壮志的夜店老板，心平气和的追债小哥。

电影试图把故事写在地平线之上，免得被人一眼看透了人间不值得的断壁残垣。

这是一座普通的海岛，普通到做外卖小哥都接不到单子，普通到水泥轮船就能开个夜店，普通到街头老掉牙的投币点唱机。

但这又是个人人有点执念的地方，四处借债为了赢场比赛的欢歌，攒钱合计开个小鱼排的欢颂，看不到却坚持到北方看雪的奶奶，坚持不能实线掉头的守法小伙王彦霖。

人人都说韩寒的东西很简单也很纯粹，青春，梦想，车子和爱情。

阿耀在点歌的时候被欢歌愚弄了一把，放了首“不爱那么多，只爱一点点，别人的爱情像海深，我的爱情浅”的浪子情歌。

这是这部电影里第一次，也是唯一一次提到与爱相关的字眼，阿耀最正式的表白就是借着摩托车略过的风声小声对自己说我想带欢颂去一个地方抓螃蟹。

欢颂说她听到了，就如同她在火车的轰鸣声中说太吵了我听不到。

于是想起看完这部电影的当晚，躺在床上翻来覆去一个多小时，脑海里闪过很多单薄的片段，总有些情绪让人吐不出来、又咽不下去。

四海的英文名叫Only Fools Rush In，高雅的翻译叫智者不入爱河，直白来说就是只有傻子才会陷进去。

欢颂问我的摩托车为什么会陷进泥坑呢？

那你陷进去过吗？

阿耀没心没肺地笑着说，只有傻子才会陷进去。

对影片最深刻的场景是在海坝上，阿耀和欢颂就着傍晚的海风散步，欢颂拿出自己电单车上的竹蜻蜓送给阿耀，说：“它能带你飞起来”。

阿耀把竹蜻蜓举起来放在头顶，欢颂也有样学样的把右手压在头顶。

这感觉就像学堂里的姑娘把自己心爱的物件送给暗恋的男孩子，看着他把东西塞进校服靠近心口的内兜里，心满意足相视而笑的模样。

可惜韩寒是个著名的爱情“侩子手”。

《后会无期》里王珞丹说我从小到大都是优，你叫我怎么从良。

袁泉跟冯绍峰语重心长说喜欢就会放肆，而爱就是克制；；《乘风破浪》里小花抱着遍体鳞伤的阿正看飞机划过天空，自己却坠落产后抑郁的黑暗。

欢歌给自己心爱的摩托起名叫烈火战车，在同名电影里，刘德华给梁咏琪的表白也只是“我就是喜欢你不让我赛车，我就是喜欢你烦我，因为你烦我的每一件事，都是我做错的事”。

那么多喜欢里，止步于爱之弥坚的占大多数。

阿耀的床头放着一本书，欧·亨利的短篇小说《麦琪的礼物》，讲的是一对穷困的年轻夫妇为了能在圣诞节送给对方一件礼物，舍弃了自己最宝贵的东西，而换来的礼物却因此变得毫无作用。

于是阿耀想飞跃珠江为欢颂还上债务，欢颂花大价钱雇小偷想拿回阿耀的车子，但他们因此失去的是自己最珍贵的东西。

韩寒已经在尽可能的美化残忍。

欢颂说，我在海边长大都不会游泳，可能只是怕水。

阿耀笑她说，水有什么可怕的，火才可怕呢。

后来一个坠入了珠江，一个飞入了火海。

于是你想起欢颂送竹蜻蜓的时候说，它能带你飞起来。

阿耀说，希望你住的每一个酒店都含早。

于是欢颂在211的门前描绘了自己对家所有的幻想，就像房门后面的场景一样。

那道门隔开的是她对含早这件事的认知，隔开的是她梦想成真的段落，隔开的是她与穿上白衬衫、弹奏钢琴曲的都市梦想。

欢颂说，我们谁都不要搀扶谁，除非有人跌倒了。

于是两个年轻人在喧嚣的洪流里各自翻涌，一个还是在开摩托车，一个还是在做服务员。

即使所处的环境变了，他们依然只会开摩托车，和做服务员。

最大的区别是这儿的摩托车不允许上路，这儿的服务员也得穿白衬衫。

所以我就在想，如果凿开韩寒给这故事套的壳子，真实的生活会是什么样的。

欢歌利用妹妹办贷款，资金链断裂，酒吧破产，就此销声匿迹；奶奶不是去北方看雪，是离开人世到更远的地方去了；欢颂在大城市无法找到想要的工作，在债务和不要搀扶的自尊心中，选择了当初自己拒绝的行当；阿耀开着摩托车飞入火海，告别曾经崇拜如今作假的偶像，失去了年少时最珍贵的念想和人。

豆瓣的影评里有一段大胆的设想。

电影的最后，欢歌拄着拐杖告诉阿耀，“你可以做一个很好的梦”。

这一切的一切可能就只是个梦。

梦里有带着草根梦想的LEEK CLUB，有仗义豪爽的欢歌，有寄回头盔的父亲，有摩托导师小春哥，还有跟他一起到河边抓螃蟹的欢颂。

可惜当他想搀扶欢颂的时候，一切都来不及了。

影片上映过程中，有很多人在质疑选角，认为刘昊然和刘浩存演技不在线，人物不恰当。

在我看来恰恰相反。

刘昊然的少年感和刘浩存的初恋脸，在当今的娱乐圈里，都没有可以上行替代的人选。

对他们来说，做自己就是最好的表演。

尽管有些情节已经模糊不清，有些感受没办法流于笔下，但我依然认为这是韩寒最好的一部电影。

不是单纯的玩梗遣词，不是单纯的撕扯窗户纸，不是单纯的激情和热血。

有人说韩寒影像表达的软肋在于对人物挖掘总是留有余地，他热衷展现角色“陷入挣扎”的尴尬，却鲜少揭露他们“挣扎无果”的绝望和残忍。

但这样不是挺好的么，因为有余地才有想象的空间和“也许不是”的期许，热腾腾的牛排总比血淋淋的牛肉看起来容易下口。

父子、兄弟、爱情。

奥特曼、摩托车、竹蜻蜓。

于是在某一刹那想到了《少年派的奇幻漂流》，想到了那些老虎，猩猩，和挤满狐獴的岛屿。

韩寒在影片上映当天凌晨的微博里这么写到，“虽然有一扇门，你打不开，有一条河，你越不过，但希望有人可以让你不再孤独和四海漂泊，希望你的家都是如你所想的样子，希望你以后住的每一个酒店，都是含早的”。

最后我还想说，其实阿耀一场比赛都没赢过。

其实欢颂连钢琴的琴键都没摸过。

其实出海岛的每个方向，都是四海。

感谢韩寒，让我明白什么是如坐针毡，如鲠在喉。

有点不相信这是韩寒拍的，跟前几部相差太大了。

有人居然还说很韩寒。

我觉得最多就是小学生在抄韩寒，刻意模仿韩寒。

半星给那只飞起来的狗，半星给陈小春给吴仁耀讲的人生哲学。

有人说沈腾那段还不错。

确实还是有点搞笑，但也就几分钟，还不如去看他的小品和综艺。

有人说尹正演的不错。

也确实，但完全也没突破，更重要的是他的剧情也很少，并且围绕他身边的配角演技太烂，根本互动不起来，很多笑梗都是强硬在那里笑，尬得我。。。。

然后还无缘无故就把他写死了。。。

然后还写他私下拿妹妹和吴仁耀的身份证去贷高利贷。。。

然后吴仁耀懂得在警官面前故意威慑催债的，也听到警官说后面会重点打击这些放高利贷的。。

然后他却从没有想过报警。。。

然后两个南澳青年会使用智能手机，会用微信，竟然不知道用门卡刷宾馆房间门，你没吃过猪肉也见过猪跑吧？

你没见过猪跑，作为21世纪年轻人，稍微有点变通都会试试，然后竟然硬生生在门口坐到天亮。

坐完天亮还硬生生来几句文艺台词。。

我。。

我这是在哪。。

我在干嘛。。。

有人可能会说农村的孩子没见过世面。。。

喂，你以为南澳是有多落后啊，作为经济特区的汕头再落后，这几个用智能手机，用微信的二十多岁的年轻人会这么低B？

而且后面见到广州塔还装出不知道的样子。。。

不会是东南亚来的乡下孩子吧？

然后有人还说冯绍峰那段还是有点好笑。

好笑？

确实好笑，好笑的是2022年了，还拍出这种玩意。

是想体现冯绍峰作为一个交通警察的呆板固执？

还是觉得那个崔高利贷的无聊透顶，会跟对方耗一整天在那里，喂你不用收钱了？

你家老大给你的事太少了还是咋的？

就算你不按逻辑出牌，想搞无厘头，完全没问题，关键是两个人在那里尬演，完全看不到无厘头的搞笑。

我中途就想走了，一直劝自己耐心点，看后面有没有改善。

一直等到快结束的时候，劝自己坚持到最后，看看结局是不是有突破。

等到结局的时候我更加无语，这是啥玩意。。。

男主冒风险飞珠江摔烂了摩托车，自己没事，女主开个摩托车就被乔杉撞死了。。。

整个看下来总结就是：不成熟的脱口秀+不成熟的小品+小四级别青春伤痛文学伪文艺=拼凑组装版电影=拼DUODUO版韩寒电影

一说电影，流水帐一般的叙事，毫无起伏，毫无波澜无病呻吟的文青气息，以及理想化的英雄悲壮主义在韩寒的电影里体现的淋漓尽致！

韩寒好爱父子情韩寒好爱哥们义气韩寒好爱摩托车韩寒好爱个人英雄主义韩寒好爱温柔清纯的初恋脸女生韩寒好爱四海为家的自由感二说表演，对于演员来说基本都是本色出演，在自己的舒适圈里演适合的角色，毫无惊喜！

没有情绪上的明显变化，和电影一样很平淡！

看完了，两星给沈腾。

这确实不是一部适合摩友去看或者拍给摩友看的一部片子，因为他就不是拍给我们看的。

前期的大肆宣传摩托车部分，完全是在欺骗观众啊。

想起了李成儒老师的那句话，“如坐针毡，如芒刺背，如鲠在喉”。

沈腾部分还是不错的，不愧是搞笑担当，只可惜戏份太少，尹正也是自带bgm的男人，请的替身演员的动作还是很到位的，都是专业车手，导演各种谐音梗玩的也是溜（虽然很无聊），男女对手戏部分尴尬到能抠出三室一厅，女主的演技就像白开水，毫无波澜，总是一副人畜无害的样子，刘浩存的演技确实拉胯，看到她只想快进。

片中所展现的摩托车文化完全就是九十年代的机车少年，飙车、赌博、黄毛、耍帅，根本不符合现代的机车文化，同行观影的朋友在快看完时说了一句“这感觉像是一部禁摩宣传片啊”，恭喜导演又为禁摩贡献了一份力量，对于不了解摩托车和本来就对摩托车有偏见的人群来说，可能以后更不认同摩托车文化了。

最后，想看这部片子的摩友还是去看《长津湖》、《狙击手》吧，我帮你们省了40块钱，不用谢我！

（ps：双缸s1000rr着实有点侮辱智商了，好歹你焊两根假的排气上去也可以啊）