寂静之地：入侵日

7.5/10 良好在经历了第2部的失望之后，这一次我抱着0期待来看这部电影，再加上主创团队基本换完让我对这部电影更加没有期望，只是这部电影还是有所出乎我的意料的，其中进行的一些尝试也是可以，不过剧本上还是有一些硬伤，但是电影院看整体氛围还是非常炸裂的。

先说说本片让我有些失望的点，首先就是人物刻画。

虽然说这一部电影的两个主角的人设都还是蛮清晰的，但是与女主相比，男主的人物形象明显立得没有那么的好，在他刚出来时我以为他是一个上班族，自己的妻子儿女因为事故去世了导致他成那个样子，但后来得知他是学生以后非常震惊，这一点我觉得是选角上的失误，不过约瑟夫奎因本身演的还是可以的，以至于后面让我把这一点忽视掉了。

而之后他人物的构建上就有些迷惑，其中最大的问题是他跟女主之间的关系，两人的相遇是由于他跟着猫一路找到了女主，这一点安排我觉得是蛮巧妙的，不过之后的种种举动就让我有些不能理解，首先是他跟女主之间建立的联系真的深到他愿意为了女主而冒生命危险吗？

这一点我觉得是本片缺失的很大一个点，就是给他们俩关系如此好一个理由。

虽说女主在她非常害怕的时候引领了他，但是归根结底女主起到的作用也只不过是带着他去到自己家拿药，而在女主家那一段读日记也有一些迷惑。

两个人大叫那里虽然我明白导演是想表达什么，也就是那一刻两人的绝望，女主的绝望我能理解，但男主的绝望我实在是不太能理解，因为他说自己的父母都在英国活得好好的，电影并没有给他一个能够绝望的理由，因此这个人物的人物设计是本片的一个败笔，是归根于他的人物小传没有写好，也就使演员在某些部分演的时候不知道该往什么方向去用力，因为他本身是没有什么情感寄托的，也就是观众对他没有特别共情。

还有一段戏就是他们在酒吧那一段，这一段本来设计的是很好的，是女主对他父亲的一次告别，但是这一段中我觉得到吃披萨那里就可以终止了，后面还有什么玩扑克牌的魔术之类的在前文根本没有任何铺垫，直接就出现，而且有些冗长和刻意煽情。

如果把这一段删掉的话，告别的部分还是蛮好的。

接下来说说本片我满意的点。

首先就是氛围营造简直拉满了，在电影院看时由于观众比较少，因此影院从头到尾都是很安静的，这也就伍本片最大的优点－－寂静得以最大化的呈现出来，几次跳杀都是把我吓了一跳，而导演对节奏的把控也是很好的。

第二部我最失望的一点就是对于节奏的把控出了问题，使影片后半部分并不吓人，因为第二部还是属于小成本电影，全程都是靠环境氛围来烘托的，以至于看到一半就有些审美疲劳了。

而这一部中加入了商业元素，有大有小。

大的场面做的很震撼，小的场面也做得很细致，这是本片最大的一个优点，也是我认为本片必须要在电影院看的一个很大原因。

而且本片中还多了对群像的刻画，使观众能够更加的代入进这个末日绝望的氛围。

女主的演技也是本片的一大优点。

虽然说我本来对这个演员一点感觉没有，但是这一部中她通过出色的演技，把这个人物成功立起来了。

作为一个临终的病人，她能够在灾难中做到临危不惧，也是因为她曾经对抗过比这更加残酷的困难，也就是父亲的去世和自己的即将死亡，这也就让结局显得合理化。

并且灾难刚刚降临时那一段处理的很好，周围用灰尘来将氛围感做起来，让观众不知道此时发生了什么以及怪物到底在哪里，而从第1个出声被杀的人开始，这部影片也就开始了。

全片几次大场面做的都很不错，尤其是那几次怪物成群结队的行动是我觉得本片视听的一个高潮点。

导演对整体节奏的把控也是很不错，在该放缓的时候放缓，而在观众认为还在放缓的时候突然来一下。

这其实是一个很基础的惊悚片技巧，但是能用好这个技巧也是比较不容易的。

本片的音效制作很顶，全程不管是人物努力克制自己不去发出声音时的那种微小声音，还是人物在发生极大的情感波动时抑制住自己情感时所发出的声音，还是怪物在游荡时发出的声音，都使本片的观影体验堪称身临其境。

本片在惊悚片里算是不错了，而且里面还有很多的大场面，是一部要去电影院看的电影。

虽然说有不少的硬伤，但整体算是瑕不掩瑜吧

1系列最差，与肤色无关，纯粹是编剧编无可编，强为之的结果。

观影前，对本片最大的期待是导演对前两部电影所塑造的世界观在技术层面的解释——怪物的来源、人类溃败的原因。

经过前两部的铺垫，观众对怪物的特性有了较为全面的认识，这些张牙舞爪的虫子有其弱点，并非无敌。

那么，前两部中所展现的千里无人烟，怪物纵横的惨状一定是人类面对突发状况时的信息差导致的。

这是其一。

其二是，这些怪物本质上是猛兽，而非灵体，或是超现实怪兽，绝不存在现代火器打不穿、灭不尽的问题。

前两部中，主角的困难主要是社会秩序崩坏后，个体无组织、无纪律，处于原子化状态的无力感。

怪物的强大是相对于主角的弱势，被反衬出来的，而主角的弱势是社会系统化崩溃的结果。

那么，社会秩序是如何崩溃的，这是电影世界观的逻辑起点。

2再看《寂静之地：入侵日》对以上两点的处理。

怪物是从天而降的，所以人类是毫无准备的，因此崩溃是显而易见的。

当小孩子都知道避开怪物最直接的方法就是压低一切自己制造的声音。

作为有组织、有装备的武装力量在和怪物正面交手后，居然没有总结出战术经验，进而组织针对性的反攻。

而且怪物不会游泳，这对海军是多大的利好？

结果，飞机、航母、大炮、无人机，人类有一堆蹂躏怪物的大杀器，却莫名其妙的输掉了一切。

从商业的角度，这其实很好理解：将这些场景拍出来太贵了，影响投资回报。

所以，电影转而拍了一个取巧的故事：临死之人对美好生活的留恋，诗、猫咪、纽约的网红披萨以及爵士酒吧，等等。

这个拍法与此前网络热度极高的《美国内战》是一样的。

宣传上塑造悲壮的战争底色，实际上拿着公路片的模板，拍了一个个体觉醒的小资故事。

3《寂静之地：入侵日》精神内核是极为小资的，没有灾难电影本应具备的紧崩感。

主角是个得了重病的将死之人，面对突发灾难，她只想抱着心爱的猫咪，在死前吃上纽约最有名的披萨。

这种行为在电影的故事背景下，显得如此后现代，很酷很个性。

事实上，人与背景的分离，让这部电影极难打动人心。

导演的手法是这样的，他极力刻画废墟中的花朵，而对废墟本身的残酷不置一词，仿佛保住了花朵就挽救了世界，废墟映射出天堂的幻影。

这其实是一种世界观的错乱。

我们正是置身于这个世界才能看到那些美好与丑陋，而不是我们的目光聚焦于那美好的幻影，世界随之展开。

很明显，这个故事让人感觉，编剧们是一些缺乏实际生活感知的写手，而不是创作者。

这基本也是当下好莱坞流水线电影的死穴：艺术家们离生活太远，与观念走太近。

作者：发条辰首发（带图）：抛开书本6年前一部低成本恐怖片凭借“不能发出声音”的超绝概念走进大众视野，绝佳的电影氛围感营造和高概念的怪物设计让其与电影院完美适配。

该片在技术层面提名了同年奥斯卡金像奖最佳音效剪辑，票房方面更是四两拨千斤，以1700万美元的成本全球狂揽3.4亿美元的票房，恐怖的比例不禁让人想起同类型回报比也超高的《女巫布莱尔》和《电锯惊魂》。

第二部紧接第一部故事进行，票房依旧稳健全球砍下3亿美元的票房。

正当观众都期待这个世界观能够在第三部《寂静之地：入侵日》得到完善、关于怪物的身世可以更加清晰时，它拉了，第三部没能延续这种紧张刺激的氛围而是变成了一部说教意味严重的公路电影。

至于它的狗血程度且听我娓娓道来。

影片的故事没有继续第二部的结尾，而是转变思路聚焦“无声末世”的第一天，前两部的导演和第一部主演约翰·卡拉辛斯基（饰演父亲）从导演转向制片，主演艾米莉·布朗特（前两部里饰演母亲）则不出现在这个地点。

故事发生于纽约平静（平均90分贝）的一天，突然陨石从天而降，数以千计的怪物从陨石中跳出开始屠杀人类。

怪物的第一次出场是伴随着迷雾，与弗兰克·德拉邦特于2007年执导的《迷雾》中最后出现怪物不同，《寂静之地：入侵日》几乎在一开始就让怪物完整的出现，甚至特写到他们酷似“西瓜皮”的脑壳，一点也没有所谓洛夫克拉夫特“人类最古老而强烈的情感便是恐惧最古老而强烈的恐惧，则源自未知”的设计。

怪物降落在街道开启第一波屠杀的场面也让我想起中国观众的老朋友迈克尔·贝，后来看到结尾发现他果然是制片人，不得不感叹拍的混乱的跟变形金刚似的…在这场大屠杀中女主角由露皮塔·尼永奥（曾凭借《为奴十二年》拿下奥斯卡最佳女配角）饰演的Samira幸存了下来，她是一个得了绝症的病人本来住在临终关怀所，但是因为外出活动才一起出来。

她早知自己时日无多，于是便想着去到哈林区吃最后一顿披萨。

是的，这就是整部影片最大的主线剧情，即[主线任务]去哈林区吃披萨，末日之下去吃披萨这个精神状态很稳定。

与一般执着刻画灾难面前群像的电影不同，这部电影几乎把视角全部放在Samira身上，摄像机时刻跟着她移动，演员时刻保持着红血丝和热泪盈眶的状态。

给人一种好不容易请到一位奥斯卡演员，要赶紧多用用的农场主感觉。

在第二主角还没有出现以前，救下Samira的由杰曼·翰苏（《血钻石》中的非洲人）饰演的Henri和亚历克斯·沃尔夫（《勇敢者游戏》主演）饰演的Reuben相继成为了没有任何推动剧情作用的工具人。

前者再救完Samira后直到结尾再也没有出现过，而后者直接因为令人无语的情节而被怪物杀死，此处也是影片致敬前两部死法的一个体现，即站在别人面前突然被怪物掳走。

即使是这样 Samira依然要完成自己的主线任务，但是在此之前她要先完成[支线任务]回家拿药，就在回家途中遇到了心脏有问题且怕死的男主角由约瑟夫·奎恩饰演的艾瑞克[隐藏任务]让艾瑞克重燃活下去的希望。

Samira再怎么劝阻他去找大部队撤离，他就是不，咱也不知道为什么。

于是两人搀扶前行，在这期间他们各种特意弄出声响就怕怪物不知道他们在哪，可谓是没有困难制造困难也要上的心态。

当然也有在地铁站找准了怪物不会游泳的特点而单杀了一只的高光时刻，就这样两人跌跌撞撞取了药，然后去到了哈林区吃披萨。

可是没想到却也是意料之中哈林区的披萨店毁了，Samira想吃的世界上最后一块披萨的计划也泡汤了。

此时工具人艾瑞克终于派上了用场，可以说整部电影他都是一个拖油瓶的状态，在此刻他担任起了开导Samira的重任。

在一段温馨的不出声音的表演后，两人完成了相互救赎，Samira也选择牺牲自己的生命让艾瑞克到码头去和大家一起离开。

最后就是一段一点都不燃的艾瑞克跳进大海游上船的设计。

影片在Samira最后走在大街上拔掉耳机让收音机外放的动作结束…说这部电影像《变形金刚》不无道理，因为片中的怪物丝毫没有展现出该有的压迫感。

一、二部中为了渲染对怪物的恐惧和压迫选择的是少让其出现，并且通过家里的布局设计（比如地上铺沙子、给婴儿吸氧）等细节来展现对怪物的恐惧。

但是在这一部中，角色之间一到下雨和略微嘈杂的环境就开始悄悄话，影片中对于机器声音和所谓的人声也没有很强的区分概念。

在Reuben修理机器之前的声音为什么不会吸引来怪物？

这样细微的、不给观众解释的漏洞比比皆是。

另外一个令人难以接受的是永无止境的一惊一乍吓人（jump scared），据不完全统计这部电影最少使用了7次这个方式只为突然吓到观众。

而在一、二部中通过平行剪辑啊让浴室生孩子、谷仓下陷、怪物追击出现在同一时刻的场面在这部里再也没有出现，可以说这部中没有任何能够让人一直揪着心的过程。

并且片子花了大量的篇幅去描绘两人是如何相互拯救的，以至于后半段怪物都不出来当电灯泡了只为把这个片子变成爱情公路电影。

但其实艾瑞克对Samira的帮助屈指可数，全片可以体现的段落或许只有最后那几分钟的陪伴。

Samira也没有帮助艾瑞克不再害怕，反倒是通过献祭自己让艾瑞克活下去，所以在看到最后Samira的那句“你让我再活了一次”，会觉得很莫名其妙。

作为一部商业片的续集，最基本应该做到的是完善这个电影宇宙的世界观和角色，即使是前传。

漫威姑且不提，像香港电影《无间道2》也是填补了很多角色的空白…但是《寂静之地：日琴日》几乎没有为这个电影世界带来任何的其它设定。

可以想到的就是1.怪物不能游泳 2.陨石内部有大量的产卵的巢穴，并且怪物会吃掉发生（进化）。

在影片中除了这两个设定和陨石带来的怪物外再也没有任何多余的信息出现。

几个短语概括这部电影就是：人物没有建树、设定没有意义、氛围塑造空虚、故事逻辑。

想到寂静之地这个点子的人真的是Fucking genius!电影院内基本听不到观众发出的任何声音,这几乎是一部强制性的，能让人不自觉的去屏息凝神的电影。

影片结束后的反应完全就是:终于可以自然呼吸了( ￣▽￣)σ一般惊悚片大部分吓人桥段都是可预见的，《寂静之地》则是有种防不胜防。

大气儿喘一口都可能丧命的设定，导致影片出现任何突然的高分贝声响都令人心惊担颤一瞬，更何况是影院。

气氛营造不能说拉满,但是足够沉浸。

惊悚的基本工作做的还是可以。

最大槽点还是这是一部小清新的惊悚片……一个将死之人和一个莫名其妙加入但是完美共情女主 温柔的法学生。。

男主写的非常草率，不太get到男主最开始选择一味跟随女主的动机，后面就稀里糊涂的搞了一出共情所以同行的戏码了。

好在男主表演感染力没得说，生动、有一定信服度，算得上是演技弥补一部分剧本漏洞了。

所以总结 前半部分惊悚后半部分文艺。

看得出导演是温情boy，但是大部分观众不会买账些许过度的治愈融入进惊悚 灾难片……我个人喜欢里面做的宏观叙事，但还是建议做好为文戏 煽情失望的准备。

【平台宣传“世界末日 也要吸猫”也真是醉了，但这部确实是实实在在的“救猫咪”编剧法😓，已经是惊悚片了，大可不必搞这些做平衡☞】

2018 年一部小成本制作《寂静之地》以黑马姿态赢得票房大卖，不仅捧红了演而优则导的约翰·卡拉辛斯基，还催生出三年后的《寂静之地2》，延续了这个惊悚系列的招牌特色。

这只循着声音猎杀人类的怪物显然有别于好莱坞此前的类型设计，在其肆虐之处，人类为了生存活命不得不小心翼翼避免发出声音，在静默中过活。

这两集的主人公先后摸索出逃生与反抗怪物的策略，使这个系列保持着惊险刺激的可观性。

没想到续集出来的三年后，这个系列的最新一部意外登场；《寂静之地：入侵日》以前传的形式展现怪物第一天袭击地球的情形。

事实上，前两集已经把这个惊悚类型片的大招玩得差不多了，新一集明显是另辟蹊径，不再将主人公躲避或与怪物斗争作为重点。

这部新作全程采用身患绝症的女子的视点去展开一段临终遗愿之旅，外面是怪物袭击的血腥现场，她却执拗地前往披萨店吃“世界上最后一块披萨”，所有人为了保命都奔向码头乘上轮船逃离城市，她却执意返回自己家中，品酒读诗听音乐。

如此反常的情节设计不只是人物个案研究，越看越像是创作者描绘出人们在遭遇巨大变故（911 恐怖袭击、新冠疫情等）后的生存态度，依旧保持乐观的心态，不让文明与文化瞬间崩坏，这种超然的态度在当下愈发难能可贵。

联想到《寂静之地2》中怪物的政治隐喻，这部新作在某种程度上来看，仍有不可忽视的现实意义。

这些不准民众发声的怪物很容易与独裁暴政的政府划上等号，而在此生存环境下，人们并非只能一味地顺从、默不作声；保持初心不变，继续如常生活，在佳肴美酒、书籍音乐中享受当下也是一种低调的反抗姿态。

在最后一个画面，女主角独自走在荒废的大街上、戴着耳机听歌，而四周是怪物在虎视眈眈的情形已道出简单清晰的答案。

尽管有不可忽视的现实隐喻色彩，但是这部前传借用主人公的临终之旅来改写惊悚类型条框的设计还是太过单薄。

剧本从中段引出从英国来的男主角，便看得出编剧想在这个短片的格局里增加复杂性，却让男女之间的感情线显得突兀无趣。

没想到的是，最终出彩的竟然是那只由始至终情绪稳定的猫咪！

让人慨叹末日之下，女人比男人勇敢，猫咪比人类更冷静。

电影开场第一条字幕是关于纽约的分贝，表明这是一部关于城市的电影，几乎不间断的喧嚣是这座城市的底色。

末日电影中，城市往往作为人们撤离的背景存在，人们从大型都市撤离至郊区、小镇、乡间、森林、荒野乃至保护区，似乎这才是后末日时代的生存之道，《寂静之地》1、2便是如此。

即便人们返还都市，很快又面临着再次的逃离（《惊变28天/周》），彷佛都市注定只是现代人暂时的寄居之地。

而本片却提出了一个问题：并非乡间的泥土才意味着故乡，城市就是很多现代人的故乡，灾难发生后是否可以返还都市故乡？

本片始终围绕“重返城市（故乡）”展开。

开场部分，对一切都充耳不闻的绝症女主却对离开郊区疗养院回到城里看演出表现出了兴致，在坐公车穿过大桥进入城市的时候，她似乎格外享受那一刻的阳光。

当发现他们的演出竟然是一场木偶戏时，她感到失望，毕竟木偶戏太无趣、太安静、太古典了，可能她想看的也是一场怪物惊悚片？

她的灵魂注定属于现代都市。

与末日电影中主角及其团体通常具有的求生意志相反，本片女主角从未想过求生，开场与男护士的对话中，她说到“如果半小时后我死了呢”，随着电影的进展，我们发现这并非一句玩笑：实际上她已活过了医生预期的寿命，每一秒钟都似乎成了一种恩赐，同时也意味着她在接下来的每一秒钟都可能死亡。

如果说末日意味着死亡的威胁降临到每个人头上，那么女主自始就处于她个人的末日中，在双重末日的笼罩下无法逃离。

与同类型题材中主角通常具有的求生手段相比，她太虚弱了，在中后段行走都变的困难，这更加剥夺了她求生的可能。

于是一切只关于死亡，她从开始就在通往死亡的途中，如何处置自己的死亡变成了仅存生命的唯一问题。

实际上这也是末日电影往往回避却真正值得处理的问题（如同集中营电影）：在随时面临死亡的环境中，求生几乎变得不可能，死亡却是可以选择的，如何死、在哪里死成为生命必须做出决断的难题。

所以，电影中段的教堂是必要的，这显然是一种安放生命与死亡的方式，当然主角并未停留于此。

最终的目的地是过去常吃的那家披萨店，然而问题也完全无关乎吃披萨（她完全拒绝点外卖），她必须自己坐到那家店里，她必须回到那里，死在那里。

披萨店的隔壁是父亲过去演奏爵士乐的小酒吧，这所城市与这个家庭就这样被简单的勾连在一起。

“回家”的主题延续了《寂静之地》一贯的保守价值观（本片中还有一对黑人父子），而“回家”却不仅是“回家”，她同时还是这座城市的真正的孩子。

异星生命入侵城市，成为新的统治者的同时宣布了一道关于声音的禁令，“禁声”变成了临时的立法，往日最为喧嚣的城市瞬间变得死寂，一切有死的凡人只能在这强大的入侵者面前俯首，并逃离这座城市。

在人们纷纷浪迹远方之时，作为这座城真正的孩子，她必须留下来代表这座城完成最后的抗争，她同时是奥德赛与安提戈涅。

她呼唤往日的声音：喧嚣是城市的底色，这里不能没有声音，这声音可以是噪音也可以是爵士乐。

因此在最后时刻，她先后制造出了这两种声音，它们都是属于现代城市的声音。

噪声是为了他人、为了拯救他人，音乐则只属于自己与父亲，显然这是属于他们的品味（联想电影开头女主在打油诗里怒喷病友的品味）。

在家庭与城市里，她真正意义上重建了自己的生活。

电影可以说是属于女主角个人的归家之旅，也因此电影对男主角和都市人群的描绘只能流于潦草。

最后，这部电影也迫使我们去追问：末日题材电影鉴于其属性，是否难以承担更多的思考，毕竟本片也不得不设置一个死期将至的主角。

第一次看恐怖片哭得稀里哗啦的《寂静之地入侵日》虽然类型是恐怖片，但无论是叙事节奏、配乐还是镜头调度让我感觉都像一部剧情片。

能看出导演在披着恐怖片的外衣探索更多可能性，恐怖片不一定是紧张、刺激、害怕的，也可以是舒缓、温暖、深刻的。

身患绝症时日无多的女主陷入虚无主义，一开始时又自私又mean，但在怪物横行的末日完成了内心的转变，比任何人都坚强。

和男主在一次次圣地巡礼中探索着生命的意义，完成了自己的临终关怀。

是我近期感受最触动的人物弧光🥹🥹我靠结尾响起我喜欢的那首《feeling good》简直泪崩了

这一部以大都市纽约为背景，本可以在街道，高楼，地铁，下水道等经典场景上演险象环生惊心动魄的大逃杀，然而呈现的结果却乏善可陈，使得几个刻意打造的废墟镜头显得很空洞。

搭了一个大景，却没有出彩的戏码。

角色：两个主要角色战斗力不足，应是刻意为之，毕竟对怪物的猎杀已在前作写尽。

那么，角色如何被怪物蹂躏得奄奄一息却又绝处逢生应是最大看点。

前两部，听障少女，化弱点为最强杀器，强烈的反差营造出片子最大的爽点。

本作主视角，女性，患癌，带着猫咪，真是叠满了劣势buff。

整片过去，没有起伏，没有反杀。

英国男有恐水症，脆弱敏感，依赖女主。

不知是否是对英国人的刻板印象塑造出这样的男性角色。

女主护工丧生，他作为代替护理照顾女主的存在，两人建立起惺惺相惜的感情。

猫咪是女主精神的支撑，串联起男女主，引男主到怪物巢穴。

是个不折不扣的道具猫。

虽然猫咪很可爱，给这个死气沉沉的片子平添一些生机。

但是剧情要靠一个猫咪来推进是否太没有创意。

猫咪的存在其实一直揪着观众的心，因为它是最不可控的因素，然而，直到结束，也没有看到像前作楼梯钉子那样有个梗。

剧情：灾厄降临时，女主身处人口稠密的华人街，一道强烈的光，紧接着是猛烈的冲击波。

这部标题是入侵日，但怪物以何种方式抵达地球只能靠观众猜想，是伴随着陨石坠落呢，还是邪恶科学家的失败实验品。

编剧也许不屑于解释怪物的来源，在男主发现怪物巢穴时也是一笔带过并不深究。

不出几日，纽约已变成废墟，同伴的丧生让女主独自踏上去哈林区的旅途。

女主的行为动机在电影接近尾声处才阐明，编剧先卖个关子，给个令人哑然失笑的原因，女主想吃披萨。

喷泉，暴雨，雷声，地下水道，熊熊火焰。

在这些声音的掩护下，主角得以谈话，行动。

二人趁着雷声轰鸣，绝望的大叫，这一处显然让人想起第一部那位老爷爷。

他的面部表情十分细腻，无助，挣扎，痛苦，绝望，最终凝聚成愤怒的绝叫，极具冲击力。

与之相比，这里二人的大叫简直雷声大雨点小。

本作设定怪物畏水。

地铁（或下水道）的逃生，以及男主最终脱逃皆拜这一弱点所赐。

女主制造噪音掩护男人脱逃，而自己拎着外放音响迎接死亡。

女主被父亲的音乐包围着，在对过往的追忆下诗意且壮烈的死亡是她所一直企盼的。

此处癌症病人的死亡，象征电影里人类文明的逝去。

总结：总的来说，叙事薄弱断断续续，场景切换主要靠猫。

前作带来的听觉震撼和惊悚感无以伦比，本作在这两点差强人意。

并且设定上两位主角战斗力非常弱，对怪物的本源无法进一步的探索，在主题深度上停留在前作的水平，没有深入挖掘，因此无法成为异形那样的ip。

而情感表达上还不如前作，无论是舍生取义，绝望呐喊，都比不得前作触动人心。

这里是404影评，我是罗夏。

《寂静之地》如果作为怪兽片或者灾难片，几乎一无是处。

这部分的逻辑完全经不起推敲。

只说一点，怪物是没有视觉只依靠声音捕猎的非智能生物，那么利用噪音把它们吸引到一起，一颗导弹不就搞定了吗？

所以这个故事作为怪兽片在逻辑上就不成立。

其他逻辑漏洞还有不会叫的猫咪，以及不讲道理的主角光环。

电影从一开始就强调故事发生在纽约，纽约的城市噪音是90分贝。

那么这个故事的两个核心麦格芬就是纽约和声音。

也就是说这是发生在纽约的灾难故事，电影的看点就是极限环境下纽约人的故事，这个故事只有在纽约是成立的，在别的城市就不行。

就像《布拉格之恋》就像《咖啡公社》。

关于这个概念可以看出主创们是有一些设计的。

两位主角一个得绝症的诗人，一个学法律的留学生，他们的核心任务是吃披萨，他们养猫，关键时刻舍命救猫等等这些都是基于纽约人的属性设计的。

但作为资深影迷，我觉得这些是远远不够的，这些设定不是独属于纽约的，任何大城市都可以成立。

而且这样的设定十分的廉价，甚至过于文艺和矫情。

记得木心先生讲过一个纽约人的故事，一位流浪汉的地铁票掉进了地铁轨道，一群等车的眼睁睁看着他把毛衣拆了，粘上口香糖，吧车票沾了回来，没有人帮他，但成功的那一刻整个地铁站爆发出热烈的掌声。

这才是一个好的纽约故事。

影片的片名叫《寂静之地》，故事最核心的麦格芬就是声音，声音设计本应该是影片最大的着力点，甚至它应该成为一部用声音讲故事的电影。

噪音九十分贝的纽约市，忽然被迫安静下来，这时必然会听到很多平时听不到的声音，例如风声、水声等等。

但影片的声音设计同样乏善可陈，虽然也有利用温泉和雷声掩护声音的设计，基本沦为制造悬疑，惊吓观众的工具。

这种纯生理的惊吓是最低级的手段，也是所有惊悚片里用烂的招数。

影片以一个得了癌症的年轻诗人作为切入点，本身是个很好的选择，它让故事有了扎实的现实基础，但这个设定主创没有执行到底，怪兽出现之后癌症的设定就剩下止痛贴了。

其他和正常人几乎没有差别。

男主基本就是个没头没尾第五工具人，人物背景和作用还不如那只猫。

他的出现也许就是为了编不下去的故事续命而已。

《寂静之地》第三部

也可以叫《癌症患者的愿望清单》。

区别于第一部的恐怖片类型，延续了第二部灾难片风格，略带一点文艺的讲述纽约城怪物降临的一段故事。

（以下内容包含剧透）第三部讲的是一位身患癌症万念俱灰的黑人女诗人，在临终关怀机构参与种种无聊又逃脱不开的活动。

某天坐大巴车到城里看演出遭遇了DAY1的怪物降临。

她之所以参与的唯一执念是她要吃到披萨。

怪物和前两部差不多，随流星一样坠落地球，引发小爆炸的同时直接开启杀戮模式。

一般在这种丧尸、怪兽、外星人突然坠落人间的最初一段时间，人们是很难有逃生可能的，基本上是扫射一样的第一批清除。

唯一能做的就是跑和躲。

于是女主和照顾她的男护士成功活下来，也和其他人一样get到怪物的特性是没有视觉及拥有超强听觉。

这时军队依旧有战斗能力，通过广播告诉幸存者此物能听不能飞怕水，同时炸毁了桥梁实现了网格化管理的隔离。

广播此时也还有效，告诉大家向南到码头有船接可以离开。

这里其实是比较符合政府管理秩序的，依赖于个人的生存能力再提供可靠的帮助。

然后的套路和第二部略像，就是跑、躲、意外出声、追。

比较出彩的两段一是唐人街大家静默向码头走，但人越多行动的微噪声就变成了大响动。

尤其是拖旅行箱和轮椅这样划过地面的声音。

于是引发了大杀戮，成群怪物从摩天大楼上攀附而下，随意虐杀慌乱奔跑的人群。

（这设定有点集体降智，就非得跟清兵押解似的一起走，相当于把自己的安全交到别人手里，啊不嘴里）当然这也解释了之前两部大多人赤脚行走及撒沙子和水声掩护的血的教训。

第二段是女主捡的容易恐慌发作的英国男主，为女主找药带回猫时发现的怪物巢穴，似乎他们吃的是一种像毛蛋一样的东西。

但是既然你不吃人你光杀是图个啥，蚕茧毛蛋是咋来的也不解释一下。

根据我近期的感受，极限灾难发生时，大部分人不会同情心泛滥。

抓猫实在多余。

这一部与前两部的不同是在这个逃难过程中刻画了女主癌症晚期病人的心态，本来觉得时日无多，但几年后又是一年，再是半年，还有几个月，几天，几小时，甚至几秒，却不是现在。

这是一种结局既定但人却什么都做不了的哀伤。

等死和求生从生命历程的角度是一样的，灾难带给她的是惊吓和伤痛，但不改变的是死前对生命中铭记的美好的不忘却。

绝症不是病人的错，但这样的最终章往往定义了“失败”的人生，仿佛人没有一个好的结尾，那过程中有再多意义也不作数了。

男主帮助她完成了遗愿清单，回到父亲演奏过乐曲的酒吧，吃到了披萨，重温回忆的美好。

最后，在虚弱的女主的帮助下，男主冲出栈道，游上救生船。

女主拎着收音机插着耳机，喧闹的纽约只剩风声呜咽，鳞次栉比的高楼破败凌乱，玻璃幕墙映出的是现代文明的消亡。

直到最后她拔出耳机线，一阵吟唱回荡，怪物轰然降临身后…影片结束。

总体评分3.8分，套路有点多，人物虽然刻画的还行，但有些关系线没有逻辑。

Jump scare有点多，在电影院会被吓到，灯光亮的瞬间所有人一起起身离开，着急回归没有怪物的世界。