窃听风云

虽然我很喜欢看这类影片，但其实是有些东西我根本看不懂的（捂嘴笑）。

只是感觉这些人真的很厉害，轻轻松松就完成一场偷窥，但对那些坏人完成的偷窃，我就不耻，心里寻思着，有这种本事，干嘛就一定要去害人呢，大概是金钱作su吧，人在金钱面前问题控制不住自己的欲望的。

虽然我是非常凑热闹的去看这类剧，但其实看完之后啥也不记得了。

只记得摄像头被动时，刘青云警觉的眼神。

眼下合拍片成为了香港导演的不二选择，作为内地市场的一大主流，合拍片创下过亿票房早已不是奇迹。

在奇迹的背后，好多香港导演自认才华不输陈嘉上、叶伟信，他们渴望一试身手，选好档期盼着机会到来。

导演麦兆辉和庄文强是这一类人，监制尔冬升也是。

尔冬升的无奈在于他执导的《新宿事件》未能过关，亿元票房的美梦全泡汤，还好《窃听风云》又能考验下他的眼光和实力，即便他这次要身居幕后，却有一股共进退的决心。

《窃听风云》依然是在北望神州，但它的最大变化来自内地因素的完全弱化，故事立足于香港，没有多余的野心，也不打擦边球。

演员阵容里排出了三名港产实力男星，略逊于《投名状》但要强于《铁三角》。

再有方中信、李子雄和王敏德，从上世纪八九十年代以来的港片里划出了一条纵贯线，一度让我有在看群戏的错觉。

就算演员阵容里“稍嫌例外”的张静初，近年港片里她的出现频率明显也是高得吓人。

因此我们可以说《画皮》不像个港产片，而《窃听风云》绝对是。

影片走的是求稳的三角路线，麦兆辉和庄文强摒弃了双雄片的传统做法，推出一个更加保险、更加有吸引力的组合。

从创作背景上加以分析，这甚至能看出香港导演的一种转变：以前他们都会有意无意地制造势不两立的人物冲突，无形中也表露了他们对于内地审查的抗拒态度。

这种做法造成了一个恶性循环，本来就有颓势的港片以合拍片身份进入内地。

由于众所周知的原因需要进行删改，不明真相的观众对港片的信任好感直线下滑。

他们会主观地认为香港导演不懂得变通，毕竟以限制为由来解释出不了好电影并非明智之举。

正如《铁三角》的老友再续前缘和《投名状》的重翻昔日经典，《窃听风云》的多人联合就是香港电影人的一种改变，他们希望能联合在一起，利用影响力也好、作出姿态也罢，总之在不损害创作初衷的前提下获得内地准入，真正参与到竞争中来。

有人会觉得这不过是难以抵挡住诱惑，实际上在过去十年，固守香港市场被认为是一场失败战役。

能者作智，愚者守焉，《窃听风云》的上映应该能证明这句话的价值和意义。

巧合的是在电影中同样有出现诱惑，三个主人公周旋未果，终至一败涂地。

电影过半，剧情急转直下，麦兆辉和庄文强的灰色调子开始发威，直接引向了一个黑色结局。

难道麦庄面对票房诱惑也是信心不足？

我看未必，不妨将《窃听风云》视为他们“心魔路线”创作的一次延续。

再者《窃听风云》里的一念之差也说不上有到心魔程度，只是主人公缺乏审慎思考，贪食诱饵、难逃被捕，一失足成千古恨。

故事紧凑和人物多变是《窃听风云》的特点，影片大概可以分为三个部分：先介绍了窃听工作的进展，再引出了内部消息和三人下水，最后是人物命运的交代。

两个反派先后出现，刚好在段落与段落之间制造了意外与悬念。

三个主角性格有明显的比较落差，刘青云的两难、古天乐的衰运、吴彦祖的野心。

不同人物身上又包含了自我变化，像吴彦祖的心理转变就相当有代表性。

在衔接和细节处理上，处理打火机和那段不该听的话，影片让配角警员背了黑锅，掉头一转又带出了大boss，尚能自圆其说。

跟《无间道》等作品一样，电影中出现了不少的指代和隐喻，就开头的老鼠吧，一般来讲鼠辈鼠辈，卑鄙的老鼠是不会和正面人物发生关系的。

《窃听风云》刚好相反，影片里的老鼠既可暗指吸食民众金钱的股市大亨，反过来也能和几个主角建立关系。

情报科的人见不得光，秘密行动，主人公刚好值夜班，见到诱饵就钻到了老鼠夹里面。

麦庄没有说出这个老鼠夹是谁设下的，按照天有眼的理论，也就是老天注视着你等凡人，一旦越过界，甭管一米还是一千米，想缩回来就不可能了。

至于麦庄最爱的高楼天台戏，就像主人公的处境提示——不一定要预示会跌落得很惨，然而他们的所作所为远避了正常人群（地面）。

《窃听风云》还加入了一座没有合龙的大桥，有人说那是三个人抱团后试图自行解救的道路不同，再有是更直白的葬身股海，无处可逃。

这部电影没有华丽的动作和枪战场面，不过生活幽默倒是不少。

用麦庄自己的话说，《窃听风云》并非要拍快剪快求快，它的人物故事需要慢慢的斟酌体会。

【http://www.hbqnb.com/news/html/HqFunSimple/2009/721/09721122558658202428_2.html 河青网】

电影拍成这个样子并不奇怪，但听说香港公映的也是这个版本，就觉得奇怪了。

——看来如今的港片已经学会了生下来就没有小鸡鸡？

难怪这部电影前工后疏，前半程精彩纷呈，可突然之间，“下面就没有了”。

所以我只能分上下两部分来写这篇评论。

（上半部分）如果仅从前半部分来看，这部电影被拿来和《无间道》做比较是合适的。

有一种电影，喜欢借着类型片的外壳来讲人性、讲命运，所以不宜仅仅被当做类型片来看待。

《无间道》如此，《窃听风云》也如此。

正如很多豆友已经说过的那样，影片一开始的那场戏，就极其简练传神的勾画了三个主角的形象，而接下来的大量篇幅也都是用以继续讲述三个主角各自的性格和困境。

刘青云：搞了兄弟的老婆，一面忍着女人和兄弟纠缠不清（何其屈辱！

），一面瞒着兄弟不敢见光（何其内疚！

）。

这件事的关键在于，是那对原配夫妻感情破裂在先，所以刘青云的介入其实并无太多道德错误。

由此我们也看出了刘青云的性格：受绑于人情，优柔寡断近乎妇人之仁。

毫无侵略性，不能伤害任何人。

古天乐：被家庭负担逼到焦头烂额。

工作上，级别低却资历老，一幅屌样儿，毫无前途。

中年潦倒最是水深火热，所以他对金钱的态度最分裂。

红着眼睛仇富的是他：“他们随便一赚一千万，我们辛辛苦苦一个月赚两万，不把他们送进监狱我不是人！

”而当机会出现时最早暴露贪念，行为越轨的也是他：我儿子治病要一大笔钱！

吴彦祖：青年才俊，却被准岳父指为入错行：做警察做到顶，薪水还不如在岳父的财团里做个低级员工。

各位，这样的质疑，绝非只是经济能力的上的质疑，乃至是对一个人存在价值的质疑：你以为是事业和理想的那样东西，被人条理分明有理有据的贬做一文不值。

这对任何男人来说都是奇耻大辱，如不能予以反击，只怕自尊自信都会被彻底摧毁。

所以比起古天乐的现实需要，吴彦祖对金钱的渴望更近乎形而上：他需要用钱来解决自己的价值危机，用钱在准岳父面前证明自己一点什么。

这也就是为什么吴彦祖貌似低调内敛，一出手却比古天乐还疯狂得多。

……究竟是性格导致了他们的困境，还是困境改变了他们的性格？

又或者，一个人的性格和困境本来就是捆绑在一起，互为因果，不分彼此？

这样三个尴尬人，是否让你觉得有些熟悉？

是否让你想起了身边的某某，甚至干脆感同身受？

你个性上的软弱是不是有点刘青云？

你工作上的困境是不是有点古天乐？

你对自身价值的迷惘是不是有点吴彦祖？

这哪里还是一部警匪片呢，分明就是人生啊……现在，有一个机会摆在这三个人面前：一夜发达，扬眉吐气。

做，还是不做？

对麦兆辉、庄文强这样的高手来说，只要剧本没问题、情节没问题，就几乎不可能在具体的技术层面上失手。

整个上半部分无论节奏、摄影、台词、演员的造型、表演，都无可挑剔。

古天乐的憔悴乖戾尤得我心。

炒股被停牌后，古天乐和老婆吵架，他最后抓着防盗门，裤子掉到地上的那个镜头，真是说不尽的辛酸，其巧妙令人叫绝。

（下半部分）没有了。

【感谢《窃听风云》豆瓣免费观影专场活动（http://www.douban.com/event/10884349/）。

此文为活动作业。

】

影片中古天乐和刘青云的表演非常饱满，吴彦祖正中带邪，整个剧情很抓人，绝对值得在影院一看的好港片！

刘青云方中信张静初这三角恋着实为这部警匪片增加了些感情，只是不喜欢张静初皱着眉头的样子。

刘青云跪下来求婚那段有些感人，可是方中信和张静初最后被莫名其妙地枪杀，也确实可惜了些。

而古天乐完全是个悲剧人物。

丝丝白头都可以看得出，一家子大大小小要养活，自己和儿子又要生病住院，想赚点钱留给老婆孩子也不算过分，可是他毕竟是一个警察，总会遭人报复，可怜了他的家人，遭遇突如其来的飞来横祸。

吴彦祖，在这部戏中他的精彩之处不多，还是以前的那个他，没什么突破。

和他在新宿事件中的演出也无法相提并论。

有点小小失望。

刘青云是个最纠结的角色，一方面帮着自己的小弟做坏事，一方面又要和警署联合起来对付boss级老大。

他还是很有头脑的，最后一刻买通boss手下的小弟换来一条性命。

最后他回忆起当年三人在一起的快乐时光，不免有些令人唏嘘。

这样的结尾对谁都好，一贯的港式风格，没太大突破，但也绝对是值得一看的好港片。

从最后三位主角的悲惨后果，告诫这人们无论何时，处于何种困难，犯法的事情，千万别碰，另外两点感受最深：一是做人不能太贪，二是一步错步步错。

《窃听风云》麦兆辉庄文强不愧为香港最好的编剧，“铁三角”合作这么多年，二人编导的技术都相当圆熟，是否也预示着这个三角的分道扬镳。

不过无所谓，一部《窃听风云》足以给观众信心。

本片现实意蕴沉重（指向当下金融危机和窃听时代中的信用危机），但没有影响其娱乐效果。

整个故事紧凑绵密而且扎实，有一种弦乐四重奏般的韵律感和从容感。

刘青云古天乐吴彦祖三个主角戏份均匀自如，配角里王敏德、方中信包括那对经济罪案调查科的偷情男女都塑造的有血肉有性格。

尤其古天乐这个苦命角色进一步推动古戏路的拓展。

麦、庄二人不算高产，但均是精雕细刻，游刃有余。

《窃》缺点是“谍报警匪”类型片痕迹过重，以至于阻滞了叙事和抒情的灵感，缺少细部的神采，缺少耐人寻味的起伏和张力。

最根本的是，缺少一种在《无间道》中流露出的更深远的人性的、社会的内涵，感情的缺失，关怀的缺位，是当下华语电影的一个深层次缺陷。

《窃听风云》里，刘青云和吴彦祖保持了本色做派，古天乐继续走衰运。

此外还有天生受气的方中信，张静初延续了她在港片里的命运路线，李子雄和王敏德的反派面目示人也算颇具分量。

主角们的一念之差让这个故事走向了不可逆转的悲剧收场，这一次，三个警察就不仅仅是受伤那么简单了。

（网易图文版 http://ent.163.com/09/0721/16/5EORLVTR00031NJO.html）《新宿事件》后 尔冬升重获内地市场尔冬升本来不用把底牌押到这个时候，毕竟2009年已经过去了大半。

可惜《新宿事件》还没打出凌厉霸道的组合拳，亮出那把致命的无情剑，小宝的出招就先给总局三下五除二，一一拆了。

雷声隆隆的《新宿事件》无疾而终，在香港、日本等地表现平平甚至有些惨淡黯然。

尔冬升摇身一变，以愤怒小宝形象示人，他先是抛头露面几次高呼港片三年内必死，一边呢，还是把自己监制的《窃听风云》再次推向了广阔的内地。

爱之欲其生、恨之欲其死，失去内地市场的痛苦可想而知。

当陈嘉上等导演纷纷过亿，你可还记得当年香港的天下第一。

是谁不解风情，让三少爷落得满心的寂寞，除了叹息，还是叹息。

把《新宿事件》放在前面是因为《窃听风云》需要同等较量，就像我们不会去拿邱礼涛的《同门》和《头七》来相提并论，那显然不是一个吨位级别的。

《窃听风云》汇集了刘青云、古天乐和吴彦祖三大一线男星，清一色金像奖影帝和提名级别。

幕后则是麦兆辉、庄文强和尔冬升的三人联手，顶级制作班底、黄金三角相并，它的确有资格能在中外混战的暑期档占据有一席之地，用可观的票房数字让尔冬升弥补些遗憾。

人活一口气，尔冬升这么急于证明自己，说起来还不就那回事。

窃听事件？

炒股风云？

《窃听风云》走了林岭东的风云路线，除了听上去气势足了，名字本身反倒有些欠妥。

它会叫人想起获得奥斯卡最佳外语片的《窃听风暴》，这不，还一字之差呢，当然人家那里没有风也没有暴，都是中文译名惹得祸。

一朋友坚信影片应该改名叫《炒股风云》，一起窃听事件引发的炒股血案。

当然不用我多解释，真要炒股两个字一出，影片格调立马降了三分，那是你家三姑六婆都会干的事情，现在还用得着电影去跟着闹股疯看股灾么。

回顾下麦庄的几次联手合作，《无间道》，经典。

《情义我心知》，尚可。

《大搜查》，不提。

那《窃听风云》呢？

两个字，好看。

在这个年代，正面鼓励一部港片是需要勇气的。

由于特殊国情的存在，这个好看评价里面已经包含了对白原声配音有损、扑朔迷离的版本差异等众多影响因素。

一直在期待结尾会不会冒出我方安插的正义卧底，又或者出现一行鬼鬼祟祟的蝇文小字，用你叔叔的口吻告诉大家做坏事没有好下场，坏人被隐身侠绳之以法。

还好《窃听风云》避免了这一切，它开了一些无损大雅的挖墙脚玩笑，然后把不和谐坚持到了结尾。

换成批评说法的话，《窃听风云》居然没有制止公报私仇，里面的警察主角都不是好鸟，他们不仅以身试险，连生活作风也有问题。

啊，什么时候身边充满阳光的世界变得如此黑暗了，下一秒钟我是不是该担心手机会被窃听，好没有安全感，还是赶紧卸掉电池了事……三人成鼠，穷途末路麦庄执导或者编剧作品都会有一个母题，他们从母题入手去确立人物、安插线索，进行一种行之有效的针对性创作。

《窃听风云》的母题就是贪念，从杨真、林一祥正面一方出于无奈的“小贪”，到反派大佬马志华翻手为云覆手为雨的“大贪”，有事实上的轻重之分，但是逃不过命运的惩罚。

这种无差别的遭遇完全压制了廉政公署（ICAC）的出面，深化了梁俊义的个人彷徨。

有人听了要冷笑三声，这《窃听风云》就在讲偷鸡不成蚀把米，机关算尽太聪明，哪有唬人的母题一回事。

出片名前，《窃听风云》用了一个看似无关全局的长镜头，许多老鼠在阴暗角落里活动出没，啃食东西，画面看上去龌龊恶心。

到了中段，杨真、林一祥截获意外情报，他们屈从贪念，决定利用内线消息干上一票，事实证明他们迈出这一步后越陷越深，再也回不了头。

做个不是百分百准确的推论，由安装窃听器材开始，几名情报科队员就提示了他们的隐蔽处境，惟恐被人发现。

昼伏夜出、窃听监视，他们的时间安排和作息活动像极了见不得光的老鼠。

落难的杨真为了给家人一条活路，他选择了赌上身家性命和全部财产。

林一祥出于对财大气粗岳父的逆反，更是出手惊人。

两个人的内心转变完全抛弃了之前确立好的人物形象，跟上司对着干的杨真回到家里很不轻松，在妻子面前他是个无能为力的失败男子，在铁门前掉了裤子、垂下泪两行。

影片一方面让人觉得杨真痛苦情有可原，一方面又用林一祥的不肯轻易罢手来形成另一种反差，总之他们快了变形为鼠的速度，还捎带上两头不是人的梁俊义。

贪得无厌也好，惶惶不可终日也罢，不等享用完美味诱饵，捕鼠器的铁夹子即将重重合上。

用上硕鼠的典故，后半程才出场的马志华无疑最具有老鼠的特性，所以他更加招恨。

开市后股票不涨反跌，林一祥陷入迷茫。

他在窗前枯站，眼前是高耸入云的香港国际金融中心（IFC），另外还有出现了玻璃反射的自我影像。

在这里，导演换了一次概念，也就是人物执念的股价高低化身为IFC的摩天高楼，无形的资本运作化为难以抗拒的贪念欲望来纠缠着他们，就如同外面风云变幻的主观想象（唯一一次能看出片名的风云感觉）。

套用下最常见的镜语分析，这时的林一祥彻底变成了另一个人，也就是入魔成鼠，后面还有他踩到了桌上手舞足蹈的升格处理。

再见…警察…再见评价一部电影就要说到人物有没有建立起好感、形象是否立体，不过这并非来自粉丝拥簇们的好感，而是电影能否传达出人物的命运感，他们的每一次选择和转变是否能让观众为之揪心，更简单低级点——是否在意。

通常我们把没有动机、缺乏逻辑的人物行为称为傻逼蠢事，例子太多，恕不枚举。

《窃听风云》里梁俊义和杨真的人物塑造说不上多有代表性，至少整个形象还是立了起来，比如看完后会能记得梁俊义的跪地求婚，杨真的焦头烂额（……古天乐染头白发戴斯文眼镜的形象设计是COS香港导演陈木胜）。

梁俊义在爱情和工作上持有高度一致的处事标准，他总在寻找一种两全法，不负这边也不愿对不起那边。

他害怕恋情败露，只能走一步算一步。

他明知道同事好朋友掉进坑里了，还甘愿替他们擦屁股，姑且称之为没得说的老好人。

三位主角都陷在了不同的东西上，杨真的苦难与绝症、林一祥的叛逆和不满。

按常理，他们本可以想到其他办法，拒绝这样的不义之财，结论是他们三个确实都很穷。

至于患上不治之症的杨真，他何以能在一年后以“半终结者”形象示人还复仇成功，这不是重点所在了。

我们只知道，他真的终结了一切。

三位主角都被贪念拖垮，命运的毁灭性打击还把他们的亲友爱人卷了进去。

结尾尚未合龙的昂船洲大桥宣告了此路不通，躲在背后的麦庄就差直接对观众说，克制你们心中的那股贪念和欲望吧，否则它会让你葬身海底。

参见之前有出现的老女人，神神叨叨的她沉迷于炒股，趋蹑跟进后看着股票直线爬升又停牌，好不刺激。

然而虚炒的股价终有大幅缩水的一天，她选择了跳楼。

尽管这是一则社会新闻式的自寻死路，然而她的出现和消失都借助了主角视角，如果比较下《无间道》里陈永仁目睹黄警司坠楼，就不难理解这个段落传达的实际意义。

它的现实功能就是散户不懂见好就收、沉迷没有好下场，对电影来说，冥冥中一切自有安排。

天台打闹、海边碰头，三个男人在一起的旧时光重现，情义无价，然而高高在上的天台和没有合龙的大桥都起到了不好的暗示。

读懂了这些，《窃听风云》的源委脉络就清晰可见。

至于题材跟金融危机、股市风云不谋而合，那只能说“香港制造”一向是与时俱进、自觉反省，就像《窃听风云》之所以会出现在内地电影院一样。

(本文来源：网易娱乐专稿 )

三个男人一场戏。

人物虽然没有无间道复杂，但是还是一如既往的暗黑风格，的确是一部是披着警察外壳刻画人性黑暗面的剧情片。

结局杨哥开着载有犯人的车冲入海里时带有浓重的悲情色彩，让人感觉惩治罪恶比自身作恶的人所付出的代价更大，且本身也不时会染上一些罪恶而难以自清。

又一部高智商香港警匪片的代表作，古天乐，刘青云，吴彦祖三名警察在一次办案过程中，因为各种原因，知法犯法，获得高额利润，最终又自己完成救赎；影片的故事进展设计的十分巧妙，画面剪辑效果再配以音乐，引人入胜，扣人心弦，刚开始进入影片的节奏偏慢，不过后来高潮一个接一个，看得十分过瘾；刘青云的表演一如既往的成熟稳重，不过古天乐显得有点愣头青，不是很入戏；人犯个错不可怕，重要的是犯错了之后就能悔改。

《窃听风云》是一部很值得玩味的影片，玩味的是它有很多“败笔”，却因此无与伦比。

第一个败笔：片名和宣传。

《窃听风云》宣传是金融犯罪的商战片，全片也并未离开“窃听”二字，且在影片开始就提示另有他人也在窃听，一切似乎都在引导观众：一场惊心动魄的窃听与反窃听商界大战就要拉开帷幕。

但事实是，商战只是幌子，窃听浮于表面，影片实际内容与宣传差距很大。

一部影片的宣传与实际不符，自然是败笔。

可奇就奇在，尽管这不是我原先被引导所期待的商战片，但却是一出精彩深刻的人性悲剧。

在扎实的剧本支撑下，虽然我承认被片名和宣传彻彻底底地摆了一道，但的确是心服口服。

并且，歪打正着，意外之下，惊喜顿生。

真不知道制作组是不是故意这样安排。

一份宣传单上说赠送汉堡三个，结果进了店发觉没有汉堡却有海鲜大餐，你说是该恼还是该喜呢？

《窃听风云》给我的就是这感觉。

第二个败笔：笑场。

去影院看过《窃听风云》的朋友都会发觉，观看这部影片时笑场不少。

一出悲剧却出现了不少笑场，这不是败笔是什么呢？

恰恰相反，这是《窃听风云》最精妙之处。

举个例子，刘青云被方中信叫去张静初家中装监视器，这三人间的关系其实是很尴尬很紧张的，但这一出戏却让观众会心而笑。

为什么要这么安排呢？

为什么要在可以加推气氛的时候却去转变呢？

那是因为时候未到。

《窃听风云》在节奏控制上无可挑剔。

在徐徐缓缓交代完各人关系，不紧不慢铺陈完各人窘境后，影片迎来了第一次的节奏加速与气氛转变——三人炒股被套。

三人绝望至万念俱灰，情况变得不可收拾。

此时，古天乐妻子因他把留给儿子治病的钱拿去炒股摔门而出，古天乐透过家门的铁栏杆悲情无比地喃喃自语自己出了事怎么办（他得了肝癌，妻子却不知），影院里静默无声。

但下一秒镜头一转，荧幕上出现他底裤外露外裤拖在脚边的背影，悲情顿时被笑声淹没了。

个人以为，这一幕是神来之笔，无与伦比。

因为紧跟在这灰暗的当口，股票居然升了，万念俱灰突然间变成了皆大欢喜。

这是影片下的一个完美的套，笑场的存在就是为了缓和气氛，从而不让观众察觉到影片的“险恶”用心。

因为气氛的缓和与头一次困境的顺利解脱，让影片节奏第二次加速时，观众潜意识里认为此片终会是圆满之局。

但这一次，导演不再留力，影片节奏突然如万马奔腾，气氛浓重凄惨，情节急转直下，一出干净利落的人间惨剧终于粉墨登场。

为什么会震憾？

就是因为当你觉得悲惨时，它却送你温情，等你毫无戒备时，它凶残的一面才表露无遗。

第三个败笔：结局。

《窃听风云》的结局，如果跳出内地审查的框框来看，明显与影片的高潮部分节奏不符，感觉有些拖。

在最后发力至高潮的时候，突然慢了下来，尽管古天乐用空荡荡的假肢抹下家人合照冲下断桥的镜头凄美无比，但慈善商会与监听罪证的刻意与拖沓是个完全的败笔。

事实上，这部影片在后半段已经很有银河映像式的灰色宿命感，这时候应该再加把劲，以更加凶狠犀利、干净利落的手法收尾。

在成功下套之后，当观众已被急转直下的剧情重重摔落在地时，影片却突然起了慈悲，不做致命一击，不得不说，这是个遗憾。

这部影片，不需要美感，只需要力度。

但是呢，对剪刀手选择性失明显然是自私的。

如果《窃听风云》真来个银河映像式的结局，那么这会儿我还没有机会在影院里观看如此过瘾的影片。

所以，这个结局是个败笔，但也是商业上的巨大成功。

多年以来，《窃听风云》算是融合内地限制最完美的影片了。

最后的败笔：教育意义。

《窃听风云》仍是一部商业片，但其现实意味还是渲染得很到位的。

只是当三人被商界巨头用黑帮手段处绝时，且廉政公署的生硬介入，让这部影片的教育意义突然变得有些可笑起来。

借恶人之手来行善恶有报可不是个合适的施教蓝本，是个败笔。

还好，《窃听风云》的确是一部很有玩味价值的影片。

表相看起来生硬，但内里仍很有味道。

片中各人复杂微妙的关系与窘境，很真实，很现实。

家家都有本难念的经，金钱再丑恶也不可或缺。

而做人，任何事，不论好坏，都不可不留余地，不留余地意味着只剩最后一击，比如古天乐结尾华丽的复仇，想孤注一掷后再脱出升天，那是痴人癫梦。

人生没有第二次孤注一掷，凡事留有余地是做人根本。

有余才有得，这就是现实，真实得残酷，浅显至难咽。

http://shirakdy.com/posts/273

比起当初看的大陆版，这次观影的港版的确有不同的体验；不算有些意外的结局，相比大陆版，港版的过程更统一，三个人之间的兄弟情，“能扛就扛到底”（大陆版删去这句话），于是最后的那个结尾虽然有些突兀，但是仍然可以接受。

不可否认，这部片子最吸引人的地方，在前半部分。

前半部分的快节奏、压抑、高强度，很容易让人想到麦庄的前作《无间道》，只是这次少了刘伟强，差别或许在后半部分的“松弛”上。

一般而言，舒缓的感情戏要难于紧张刺激的动作戏，因为想表达什么、怎么表达给观众，这样的问题往往能反映出导演水平的高下。

影片开场展开三个人的各自生活，每一个人都有后来犯罪的理由；当获得内幕消息之后，三个人终于开始抱团，一步一步走上犯罪道路。

另一个Bill对此有一篇影评，很不错，他是从惯性定律的视角来看这个问题的；我的视角也很类似，经济学中有一个类比产物——路径依赖。

有一首歌叫《回头太难》，回头为什么难？

因为你已经上路，上路的代价就是付出很多沉没成本，这些钱是捞不回来的；正常的想法，往往都是捞不回来的才是最值得珍惜的，因此他们会变本加厉地拼命加注——既然投入了这么多，再多一点也不算什么了，万一，万一能全赚回来呢？

赌徒的下场，往往是跳楼，就像《大时代》里面的丁蟹，一家子最后全部跳楼，当然那一部里面也有刘青云。

在今年《窃听风云2》上映前，重温这部片子，原因也很简单：每次去电影院，总是想不想看大陆版港片，除了配音听起来不舒服之外，情节的删减、添加、乱改，几乎毁掉了港片的味道，也让香港电影逐步被内地“洗脑”，除非是喜剧片和武侠电影，一般反映都市题材的港片，要么不过审，要么就是等着要被大改，血淋淋眼看要断气地被抬到观影台上，主刀的总局还很得意的表示：看，香港电影也不过这个样子嘛。

长此下去，以后有没有纯正的港片，我表示有一点儿悲观：现在中国星也不做了，只有寰亚在支撑；如果寰亚也不做了，一旦选择和中影之类的国内媒体大腕们合作，要做的妥协就更多，这样一来究竟还有多少可以保留的部分？

总有人说，《无间道》是“救市”之作，但恐怕也是最后的神作了。

刚刚从电影院出来,眼睛还包着水,强忍回去了一直都很喜欢麦兆辉的剧本我想说的是我喜欢刘青云了,以前对他无感,包括他的长相,稍微觉得喜感.其实有时候没有流出来的眼泪比流出来的眼泪更苦.最后那个刘青云坐在警车里,眼睛含着泪,他的表情他的难以言喻的心情,似乎在总结这些经历,这个故事.有值得欣喜的,却付出了惨痛的代价.喜欢上他,是从看了<暗花>以后,他和梁朝伟的智力比赛,生死对决.使我对他另眼相看,但我一直对梁朝伟无感,原因不祥.永川电影院的音响很震憾,鼓膜承受不住画面很好,我的意思是除了必要的效果外,意境处理得不错.顶楼,抽烟的镜头,都是穿插在电影里,对营造气氛起了很重要的作用.看的时候,旁边很多人在老杨流着眼泪在门背后说:"那我呢,我住院了该怎么办"的时候,看着他脱到只剩裤叉却还未褪下的裤子,都哈哈大笑起来.而我却只感觉一片悲凄,这分明就是黑色幽默.刘青云在落地橱窗后面对张静初求婚的片断感动了很多人,我承认很浪漫.爱情就应该这样勇敢.电影的缺点是,不应该让吴彦祖、刘青云和古天乐那么惨，特别是古天乐。

到后面我还在猜会不会是反转剧，结果导演只让刘青云反转了，却没让另外两个男主角反转。

另外，看了此电影，许多 人买股票的还是见好就收吧。

没有买的想买的赶快打消念头。