來自丹麥的電影, 原名為"Efter Brylluppet". 今屆奧斯卡有份競逐最佳外語片, 輸了給德國的"The Lives of Others"(竊聽者). 男主角Mads Mikkelsen更剛在"Casino Royale"中飾演Le Chiffre一角(大反派).這是一齣藉兩個男人的故事, 講述親情, 愛情, 生命的即將終結, 富有和貧窮, 出賣等的電影. 材料豐富, 劇本有質素, 演員出色, 攝影也很不錯.男主角Jacob在印度辦孤兒院, 可是只有愛心, 卻不懂籌務經費, 孤兒院面臨關閉. 另一男主角Jorgen(Rolf Lassgard飾)是個丹麥富商, 有個幸福家庭, 有嬌妻, 有一個女兒及一對孖生兒子. Jacob為了挽救孤兒院, 一定要親身回丹麥一趟, 和這個富商治談並提交建議書. 很不願意地, Jacob暫離印度, 還可能錯過疼愛的孤兒院孩子的生日, 隻身回國見Jorgen. Jorgen對建議書沒多興趣, 卻叫Jacob翌日出席他女兒的婚禮.故事發展下去有點意外, 恕我可能會透露一點劇情.電影的配樂及剪接都很出色, 尤其喜歡當Jacob抵達丹麥被安排入住酒店套房, 美輪美奐, B&O電視, 全天候設備, 音樂卻是印度那段的延續, 快板的, 印度色彩音樂, 畫面卻是六星級酒店中不知所措的Jacob, 心仍是留在印度.電影刻意刻劃兩個男人都疼愛小孩子和重感情的. 導演花了好些片段描繪Jacob和孤兒院的孩子的感情和Jorgen與孖子的溫馨.導演喜歡用演員的大特寫, 充分表露出他們的內心情感, 但亦考演技, 當然他們都升任有餘, 即使是配角, 飾演Jorgen女兒Anna的Stine Fischer Christensen也演得很好.鏡頭的角度也值得一讚, 好些都給人留下深刻印象. 喜歡Jacob數次背向鏡頭遠走, 他是個背脊也會演戲的演員. 記得他一個人在夜深從兩旁放了國旗的路走著, 之後(片末)同一個角度, 路上換上葬禮的棺木及扶靈人士.電影雖不刻意煽情, 但有兩幕我都不禁淚流滿面: 都是女兒Anna分別和兩個父親哭著的對話. 一個是廿年後第一次認識及見面的父親, 一個是將離人世的父親.電影談到金錢和親情, 當然前者怎也無法與後者相比. 孤兒院的孩子也引述Jacob說, 丹麥的人那麼疏離, 是因為那裡的屋子都距離得很遠.很成功的劇情片, 唯一不滿意是後半段過份戲劇化. 兩個男人的遭遇已夠豐富了, 為什麼還要加插新婚女兒的丈夫不忠? 是否多了一點?
无聊时摆弄着一本《看电影》的杂志,把书摊开时瞥见了这么一部电影。
在一个更加无聊的夜晚,带着鄙夷的眼光有一眼没已眼的把它看完。
之后的日子,我的脑海始终萦绕着一个男人的形象,却总是想不起来。
我就这么又浑浑噩噩的度过了我的2007。
今天在街边看着一排婚车从我面前驶过,一刹那,我似乎什么都记起来了,原来我惦念的是电影里那个善良的雅各•彼得森。
突然间我怀念起高三补习的日子,虽然单调,却最是难忘。
还记得吗,高三的时候,我们都把书竖着一本一本立在桌面上,好高好高。
现在那些书都已经不见了。
今天大早,我趁着公司放假时间给自己的房间做个大清扫,收拾衣柜时翻出遗失了多年的学生证,我痴痴的望在自己在2004年4月18日写在学生证上的话“就像这所大学,徜徉着也终有我走出的一天。
”而现在我已经脱去了稚嫩的学生装,还每天都对着镜子为自己打领结。
书里形容这种感觉叫做:年年岁岁花相似,岁岁年年人不同朋友形容这种感觉叫做:时过境迁,物似人非也不知我是哪跟筋搭错了,竟然也想这么形容一句:为何秋叶落尽才懂得什么叫做凄凉,为何人去楼空才明白什么叫做孤独。
还未离开,便已想念。
想念我们所有过去的,现在的,还有将来的。
此时此刻,我想不起该用什么文字来表达自己的思想了,如果可以,我选择沉默,安静欣赏。
故事的开始,拔叔在印度“支援”。
作为一个外国人,在印度的贫民区为孩子的生活而努力,这看起来很励志。
可是,任何事情,到最后都得是“钱”说话。
拔叔这“人道主义”的行为,可不会生钱,钱从哪儿来?
类似这种情况,一般都是找金主。
还真是巧了,拔叔这边正为钱发愁,那边金主就来了好消息,唯一的条件,就是拔叔得亲自回去。
怎么样,有没有嗅到一丝“阴谋”的味道。
这次的金主,看故事交待,完全是个完美先生,对家庭相当负责。
但是,他好像有点小秘密,隐瞒着家人。
金主和拔叔的见面很愉快,对于花钱这种事儿,金主好像一点都不在意。
反而是竭力的想着拔叔参加自己女儿的婚礼。
拔叔虽然有个性,但看在“钱”的份儿上,好像也没办法推辞。
在婚礼的现场,拔叔看到了金主的妻子。
俩人眼神中尽是故事,一看就是不寻常。
金主的妻子自从看到拔叔,婚礼现场就有点心不在焉,这一切,可都被金主看在眼里。
眼看着,这场婚礼,就会演变成一场“情杀”。
这时候,金主的女儿,在婚礼现场更加送上大瓜。
哎呦,这女儿可不是金主的亲生。
婚礼现场没炸锅,拔叔的脑子里可是炸了锅。
对一对以前的“旧账”,这女儿十有八九可是自己的。
自己在印度关爱别人的孩子,却把自己的孩子丢在一边,拔叔心里头可是百般滋味。
而另一边,金主和妻子也开始开杠。
这有钱人就是会玩啊,挑这么个时刻,搅和这么一大摊子事儿,当真是居心叵测。
当年的往事,也就在争辩中渐渐浮出水面。
原来,当年的拔叔,也不是个什么好人,女朋友对他的评价就是“心里头有理想,但从来没行动”。
或许,就是这个原因,导致了俩人的分手。
有意思的是,故事中的女儿知道了拔叔,就立马和老妈翻脸。
那这么多年,金主和妻子有没有寻找过拔叔?
这个疑问,妻子解释得很清楚,一直没找到。
然而,在女儿婚礼现场,拔叔出现了,证明如果真的想找,还是能找到的。
当年的事情说开了,拔叔也就解脱了。
他在印度那边还有承诺,自己的女儿有了好的归宿,也算是了无牵挂了。
可是金主偏偏不同意,拔叔不留在这里,他就不给钱。
这不是要命么,有钱人这么变态,看着别人痛苦才开心么?
而此时的女儿,又出事儿了。
也不知道是不是因为得知自己的真正老丈人原来是个没钱货,刚结婚的女婿就和别人滚了床单,女儿除了找拔叔之外,竟然其他人都没找。
拔叔这下郁闷了。
一边是一帮孩子,一边是自己的孩子,究竟如何取舍呢?
故事的最后,拔叔还是选择了留下,至于印度那边,有了钱还是好办事的。
那回头再看金主,究竟是个什么目的呢?
原来金主患了绝症,命不久矣。
婚礼之后,就是葬礼。
金主把一切安排得妥妥当当的,然后了无遗憾的去了天国。
之前种种猜忌,原来都是小人之心。
外国的有钱人,就是这么的“荒唐”。
自己死了,把妻子留给了“情敌”,这还不算,还把财产留给了“情敌”的女儿。
最后的最后,拔叔看来是继承了金主的遗愿,只能在空闲的时间去一下印度,关爱一下那里的孩子。
有意思的是,拔叔想带那个孩子离开印度那个“脏乱差”的地方,孩子的反应绝了。
金主和小孩,对待金钱的态度,狠狠的给我们上了一课。
看完电影后我是有点久久想大哭的冲动,因为实在太感人!
这部电影我没有一口气看完,因为原以为剧情有点无聊,但当我越看到后面就越发感动得不可收拾,充分感叹制片人的别具匠心。
可能好电影总是这样迂回曲折,最后总让人回味无穷。
电影里的厄根从一个有钱人到得了不治之症即将死去一无所有,实在需要让人反思。
现在的人一心忙着赚钱赚钱。
完全忽略了自己的初衷,忽略了钱的意义。
其实,就像厄根在晚会上发言说的:“最重要的还是珍惜身边所拥有的,好好去生活才是根本!
”也可以试想一下,如果我们生命只剩下屈指可数的时日,我们还会去和别人做无谓的比较和竞争吗?
我想我们都会想多呼吸几口空气,多陪陪家人朋友,多看看这颗美丽的星球几眼吧。
所以把生命当做为时不久来活着,真的很必要,因为这样就不会错过很多重要的东西,而去在乎很多不重要的东西。
电影里面还着重写实了一些印度条件恶劣的画面,让人触目惊心!
我们还有什么好抱怨的,有和平,吃饱穿暖,这些我们习以为常的生活条件却是千千万万印度儿童梦寐以求的。
珍惜上天的恩惠吧,好好生活,记住微笑。
电影里面还有一幕是背叛爱情的画面。
就是当安娜发现自己的新丈夫和别人上床的那一幕,让我愤怒得破口大骂起来。
过后想起来自己好像是反应过了,因为我很讨厌花心的男人,可是花心确实男人的死穴,或许我应该调整下自己,重新审视爱情。
总的来说,爱情充满了绝对的不确定性。
电影是以印度为开场镜头,娓娓道来,剧情波荡起伏,让人落泪,让人反省,让人敬佩。
同时,充分让人佩服生活的戏剧性和戏谑性。
最近看过的电影也就是after wedding还值得一看,故事其实很简单——“巧合”。
整个片子演员基本上都是很隐忍的,应该是非常煽情的剧情,但是大部分都是靠眼神来传达的,同时简单的剧情有加了一些隐藏,安排得既意外又合理,最后看下来还是很感人的。
这个片子没有讲什么社会问题,也不是什么世界观、精神力量之类的东西,如果说是表达向善的人类感情,那么拍的却有些冰冷、阴暗。
这个导演应该是个很复杂的人。
欧洲电影的国际地位,说英语的英国除外,大多为罗曼语族的法国、意大利、西班牙所把持。
令人惊讶的是,日耳曼语区的代表竟然不是德国,而是小国丹麦。
前有推崇客观视角的Dogma '95,后来致力于挖掘人性和社会,比如《狩猎》、《更好的世界》都是只有冰冷又发达的北欧才拍的出来的。
这部电影说实话,剧情相当狗血。
但是它的剪辑节奏如此精准,拿捏情感恰到好处,让我无法自拔。
本片狗血的剧情反而有力证明了真爱是无私的这一主旨。
在这一点上,竟然和风格迥异但同样狗血的阿莫多瓦异曲同工。
这也说明了,狗血不是罪,菜和没有诚意才是原罪。
可惜的是,后半段略为逊色,有点交代结局之感。
影片摄影视角很独到,很多镜头都在捕捉人物的眼部细微表情的变化。
感情入微,不矫情造作。
同时也让我们看到了并不是为富就一定不仁,同样是富翁,他不仅接纳和全心去爱了妻子的女儿,而且在病重之时也不忘给妻子儿女找到日后的依靠,并且还建立了慈善基金。
在逝世前,对公众对家人都有了交待〜很感人!
片子是随便挑的,没看演员也没看简介所以完全没有期待值,也就导致看的时候太过投入而完全没有细想这个剧情,看完以后擦擦眼泪才反应过来:哦这好像是肥皂剧啊鹅…故事没有什么新意,但是足够细腻也足够带动情绪。
会有小小的反转,但是阅片量足够的胖友基本上可以盲猜【比如我母现场剧透】不算出彩,大概给到2星的样子。
然鹅!
这也可以看出来几个演员的演技是真的没的说,即使是这样又慢又平淡的大型肥皂剧也可以拍的巨无敌引人入胜,导演前半部分的剧情节奏把控的非常好,情感踩点细碎但精准,配乐一绝,手摇摄影的方式给这部商业片平添了几分文艺的调调以至于轻易蒙骗了我的眼睛…当然!
我一开始有耐心看下去是因为拔叔!
我真的一把子支持!
拔叔在印度的那段镜头我可以反复看【非常有魅力】。
拔叔就是那种哪怕是很无聊的片子【当然拔叔貌似没有无聊的片子】你也会因为他而觉得很有意思,会有继续放下去的欲望。
人带片的演员不多,拔叔算一个。
大老板的演员有点像《欧文》的男主。
演技很好,不管是父亲还是傲慢的白人富商的形象都很鲜活,几个动作几句话就完全能够把角色立起来,足以看出演员本身的功底和经验了。
相比之下夫人就稍稍逊色了一点【剧本的问题占大头,这个角色没什么值得讲的】无功无过吧算是;女儿很漂亮。
Anyway,光冲拔叔我就要给演员部分5stars!!!你无法控制我的狂放精神!
最后,我还是想说。
评判一个国家影视工业的标准,并不是看他们有多少如《肖申克》《霸王别姬》《阿凡达》这样的片子【当然这也是评判的标准之一】。
真正成熟的影视产业,应当是由这样的片子来反映的。
相同的剧本如果放在中国,能上6分都是奇迹,并且哪怕是对标相同水平的演员配置我依旧不会改变这个观点。
中国的影视,还是真的很年轻,很青涩,这不是一代人就能改变的;我遗憾,但是大家应当认识到有时候不能一味地去责怪演员或剧本,有时是整个产业出现了问题。
假如有一天,中国能够稳定地产出这样的片子【这头巨龙才算是真正的醒来。
】这意味着影视产业链的成熟化与标准化。
电影是艺术,但是电影同样包含商业。
我们在艺术上并不曾落后多少,我们只是一群差劲的商人而已。
故事写的很好,爱有时必须自私,有时又是奉献。
丹麦电影看得很少,估计也拍的不多。
男主角的表演很有特点,多是不苟言笑,一张严肃的面孔背后是一颗温暖的心。
选择看《婚礼之后》是因为电影海报上那个男人很眼熟,他给我印像深刻因为他在去年上映的《007之皇家赌场》中出演一个大反派,一个眼神相当诡秘的家伙,一个杀人不眨的黑社会头目,看到《婚礼之后》了海报和相关剧情介绍后,对这样一个一脸邪气的反面硬汉如何胜任一位有责任心、有爱心的男人,相当有好奇心,经过网上寻找才知道这个男人叫麦德斯·米科尔森,拍过不少好片片,只是俺都没看过。
麦德斯·米科尔森在《婚礼之后》扮演一位欧洲人杰卡在印度行事慈善事业,主要的工作是负责孤儿的抚养和教育,在孤儿院面临财政危机时,一位丹麦富商愿意出资帮助杰卡。
一个意外的收获总会带来另外一些意想不到的麻烦,常言说得好,天上不会掉馅饼。
杰卡在与富商会面商谈捐款事项间隙参加了富商女儿安娜的婚礼,在安娜的婚礼上还看到了曾经的恋人海莉,海莉正是富商的妻子也是安娜的母亲。
在安娜一段感人致深的婚礼致词后,杰卡发现安娜应该是他和海莉的女儿。
杰卡的出现让富商一家每个人内心都发生了意想不到的变化,也让各自原来平衡的生活失衡。
杰卡重新反审这样一个捐资计划背后是否有什么不一样的动机,为什么商富对自己如些大力捐资做慈善业。
商富知道,杰卡是安娜的生父后,决定到捐资计划修改,成立一个基金会,一个资助印度孤儿的基金,可以帮助更多的贫困孤儿。
而这个基金将由杰卡一手管理,杰卡必须答应一个条件,那就永远留在丹麦,不再回度印。
杰卡却无法接受这样一个条件,因为印度那有他深爱的慈善事业,还有一个他一手带大的男生。
而这时杰卡女儿的新婚生活亮起了红灯,商富为了能让杰卡留在丹麦,把最后的隐情也向杰卡说明了,富商已身患绝症,所剩时日不多,所以寻找杰卡、捐资、参加婚礼都是商富的一个安排,富商希望杰卡能留下来照顾他的家人也是杰卡的家人。
每一个人在死亡面前无论你曾经多么强大、富有都变得渺小而脆弱,所以富商才会用捐资这样一个计划来换取杰卡对自己家人的照顾。
一边是自己曾深过的女友和亲生女儿,另一边是需要照顾救济的孤儿,杰卡会选择?
应该说电影是一部家庭伦理片,所以电影节奏不必太快,伦理片一定要够温情,有更多关怀。
电影中不时交换着两种生活场景,一边是印度贫民区的饥寒交迫,一边是欧洲上层社会生活,完全一派路有冻死骨、朱门酒肉臭的画面。
电影常会出现各角色面部特写,特别是他们的眼神,无论他们的生活是贫困的还是富足的,但当他们遇到情感分离、生离死别时的眼神都会有不安、迷茫、感动、怀疑的信息传达出来。
无论我们生存的状况如何都希望关爱,都希望充分享受亲情带来的温暖。
也许生命与财富都不是永恒,只有亲情才会永恒于心。
无奈
给最爱的麦叔五颗星!
男人的错误、宽容、责任、无奈、惆怅。无愧奥斯卡最佳外语片提名。
人物刻画细腻,题材老套但所幸的是未落俗套,反而可以演出触动观众的一些真情
制作得有点粗糙了。男猪不讨人喜欢,不过面对这种伦理困境基本正常人都会如此行为而已,他的所作所为不过是不过不失。Helene真是人间尤物啊
回味著?!_fav hkiff 07
Dogma95式情节剧,也还是情节剧...
为了主角麦斯·米科尔森来的!故事感人,老父亲说自己是个好人,他确实一生都过得充满了爱。
情节实在是太肥皂剧了,甚至一些镜头也像。
我最近为丹麦片疯魔了,一开始只是扫货男神电影,最后被整部片子裹挟进去。都是些老套的故事,还有些圣母主角,但是表现出来真实可信,无懈可击,简直完美。一般我最烦圣母,但连看几部丹麦片,丝毫不觉得圣母违和,太牛逼了。特写镜头多的有点滥,扣一分。
更多时候你面对的不是别人,而是自己。对Mads Mikkelsen无免疫~对Mads Mikkelsen无免疫~对Mads Mikkelsen无免疫~
苏珊娜比尔的电影密码就是制造一件事拆散一对夫妻,出轨的过程中怼脸拍,满是痛苦、犹疑和冷漠,爱和婚姻都太惨了。这一部我没那么喜欢的就是,印度那一段是一个很尴尬的设置,看似十分有用(性格和欲望还有对比),但实际就是这些用处,因为在苏珊娜比尔这个整个创作的线条里,情节线是越铺越大的,以前是车祸,现在是战争,是国家背景,但都是为了那个错位的男女主角相遇。
北欧电影看起来感觉还是挺不一样的,就是被男主死前那段戏里堪比尔康紫薇的演技雷到了。里面有几个空镜头很美。
1.非常不错的有关家庭的影片,对于两次大的反转后的剧情处理得十分合理,2.人物脸部大特写(放大情绪,引起共鸣)+跳跃镜头(跳过了一些可以预想的剧情)3.母女二人颜值极高
家庭伦理剧真心不太适合我。
可能太不懂北欧人,只觉得他们的反应都太夸张不能理解。剧作和拍摄很偏执。
编剧一定是童话看多了
故事有点单薄,其他都很好,本该就是这个样子不是吗?五星!
looks like Susanne Bier loves drama. her characters like to cry in her movies, both men and women.
好,或者不好。在,或者不在。什么都是浮云。还是多出去走走看看吧。