之前如火如荼的上海电影节我抢了三张票,除去脑子瓦特记错日期的“毕业生”外,觉得最不虚此行的还是这场在环贸看的《午夜巴士》,21:00开始,加上映后的导演见面会,刷完真·午夜观影途中不时想起去年冬天在日本高松的场景,早上悠远的乌鸦啼叫还有过马路时的电子鸟鸣;除此外都是安静的,是井井有条的街道和彬彬有礼的日本人我一再提前那趟日本之行,不单是头一次去印象深刻,更是因为是跨国分手的缘故电影把日本人那种客气又拘谨,感情一根筋的性格表现得很好,男主周旋于前妻还有现在女友间,情感如夜间行车从车窗漏进来的光,忽明忽暗(并没有脚踏两只船我)一直在设想一个情形,即有一天同前任再见,彼时已分别为人夫为人妇,该如何面对呢?
情愫不是说没有就没有,但横亘在两人间的现实,如男主质问已经同另一个男人结婚生子的前妻:我已经跟她分手了,我有勇气,你有吗?
太强人所难了,太难受了每个人都有自己的命数,错过也是一种。
各人的福祉上苍已经安排好了,该是你的是你的,不是也求不来——最后男主被前妻点醒:“我这么老,不知道她为什么会爱上我”“不,不是你担心她怎么爱上你,与其相反是你爱上她太深,你怕她会先弃你而去,所以你就主动离开了她”再折回去找女友,进门跟女友养的那只柴犬“召之即来”打了个照面,萌柴一叫,正在厨房忙活的女友猛一抬头,电影结束
在男主老家看天鹅电影其实不仅仅说男女之情,还有父子、父女以及一家人A whole family互相扶持的场景,里面有一句话说得极美:“父亲是扇骨,是联系家庭其他人的支点”我还是太狭隘了,眼中所见即为心中所念祝晚安 :D
“你为什么不再婚?
”“因为不寂寞。
”当然寂寞,所以认识了古井。
古井新离,父母不再,独自经营可惜没有才能。
礼一离婚已有几年,又年长不少,懂得古井小姐的寂寞。
按说两个寂寞的人相互慰藉是自然的事,可其中不能说没有一点年长者的卑鄙。
爱是排他的。
相识十多年,当年的古井小姐正是二十多的年纪。
礼一说:“我能给你的,比我索取的多得多”。
只是爱的卑微?
或者有一些现实的苍白,灵魂的不安?
古井小姐喜欢扎花,这不符合她的年纪,可她心里住着小女孩。
十一年前古井继承了母亲的饭店。
更早些呢?
她的父亲呢?
想必她的父亲缺席了古井的成长。
这也是年长的礼一会让她安心的原因。
单亲的家庭,经济上比较拮据,精神上往往也捉襟见肘。
唯一的成人为了维持家用,生活的余量也少了,整个人都绷紧起来。
这不单是礼一的状态,想必也是古井母亲的状态。
这样的状态下,懂事的孩子会把自己藏起来,装成一个大人。
但这并不是说那个孩子不见了。
彩菜喜爱鲜艳的粉色,喜爱cosplay,这不能不说是一种补偿。
彩菜能与自己的小孩好好相处,并不是说古井也可以。
生活对古井更苛刻一些,所以她生长在后来。
父亲之后,母亲离开了,再之后是男朋友。
“我很乖的,不要丢下我好不好...”到不是说都别有用心,人善于欺骗自己,又很笨,不经意就会伤害到别人,不知道保护自己又受到无心的伤害。
将这种懵懂而切实的伤害记录下来,像对伤疤温柔的抚摸,“真疼啊”“没事的,你不是故意的,我下次不会这么轻易受伤的。
”“对不起,我不想这样的,下次一定会更仔细的。
”...
影片营造的氛围就像它的名字一样,午夜巴士,沉闷而又漫长。
片中的角色都因为曾经家庭的变故,而变得内心孤独、不苟言笑。
这种人物之间说不出的疏远感,让影片始终蒙上一层灰色调,加上缓慢的剧情节奏,一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。
男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中,他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。
但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心,甚至自己的生活变得一团糟。
男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人,无论是面对自己父母还是男友的父母,都表现出不尊重的态度。
她只有在参加动漫展时为了进入角色,才做出装腔作势的笑容。
男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样,她的爱给人感觉到一种压力,她那种只求付出,不求回报的爱,就像一团棉花一样,虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。
男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲,家庭的重担几乎要将她压垮。
而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾,他十分不擅长经营爱情和婚姻,影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因,但从他和女友的相处的片段中可以发现,他并不十分懂得情调,他们的交流总是流于表面。
但他深深爱着她的女友,从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中,可以看出他发自内心的愧疚。
父亲是扇骨,作为一个点把家庭连接在一起。
剧情的转折从这句话开始。
为了让前妻得到女儿的原谅;为了让两个孩子拥有一个完整的家庭;男主角放弃爱情,选择了家庭。
导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长,其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定,男主确实做了很大的牺牲。
最后全家人的心结终于全部解开,一起在甲板上合影时,每个人都露出了轻松的笑容。
在整部电影里,那是每个角色第一次真正的笑出来。
这部电影的真正主题应该是亲情。
有了家庭的港湾,天鹅巴士终于不再感到孤独,开始展翅高飞。
虽然影片的结尾,每个人还是相互离开。
“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。
有了亲情的温暖,大家都勇敢地开始了自己新的生活。
儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去,与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法,终于再次找到了古井森。
这部电影不像别的亲情主题的电影那样,走煽情路线,导演将温柔而细腻的亲情,像流水一样缓缓的注入观众的心中,让影片在故事的结尾展露出生机。
另外,导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索,男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”,为了突出这个线索,甚至在影片结尾时,只有这句歌词带有字幕。
不允许提问,虽然使用可爱的语气说出来,但真正的目的是不让对方进入自己的内心。
因为害怕受伤,反而将自己的心保护起来,拒绝对方的爱,这才是造成疏远、造成孤独的原因。
妻子已出走、离婚多年,孩子已快长大成人,自己有个稳定的年轻情人,这就是开篇男主所处的环境。
一切从“偶遇”妻子开始改变,而这个妻子一亮相就病病殃殃的。
就我个人来讲,对这种自称有病又不去医院看,又说不出什么毛病,也不吃药,病情根据需要乎轻忽重的人,我是不大相信的。
男主本身有些烂好人的特性,果然放不下前妻,又与之联系起来,而后又有带出前妻住院的老爸。
于是联系更加频繁而紧密起来。
到此为止,我还算比较认同的,这么做没有什么可以指责的,顶多算多管闲事罢了。
后来,在前老丈人的教导下,接受了“ 父亲是扇骨,是连接家庭其他人的支点 ”,努力想要撮合前全家人的互相谅解,这些我都是能接受的。
但为此而单方面甩了现有的情人古井,我就不能认同了。
具体来讲他是这么做的:跑到人家店里宣称要告诉其一个“从长远来看是好的消息”,然后又站在我是为你将来好的道德制高点,去回应古井的疑问,最后放下正在不断抽泣的古井,转身而去。
那么他分手的真正理由真的像他自己说的那么冠冕堂皇么?
不是,还是前妻对他了解: 不,不是你担心她怎么爱上你,与其相反是你爱上她太深,你怕她会先弃你而去,所以你就主动离开了她 。
所以男主的这个选择是懦弱的,也是不道义的,对古井造成了很大的伤害。
古井因为前夫的一句“你的爱让人窒息”,变的在这段关系中爱得很卑微。
其实两人关系发展到一定程度,往前更进一步的深入是很正常的需求。
但古井只敢小心翼翼的在各种情境下或明或暗的试探,面对男主沉默的反应,又只好自欺欺人的说道“现在这样就好,只要你不离开我”,简直就像在乞讨一份爱的施舍。
所以在男主单方面宣布分手时,对古井的伤害可想而知。
而后她又打电话,试图挽回这段感情,结果却被男主引用前夫的那句“你的爱让人窒息”而彻底摧毁。
所以在我看来,男主这句话就有些为了摆脱古井而不择手段了。
影片后期,男主在成功完成一家人和解的目的,又确认无法与前妻复合后,送走前妻和前老丈人,又送走儿子和女儿,一个人闲了下来。
这时又想起古井来,像没事人般的去找她,当初说的为了古井更好的未来而离开她果然就是放屁。
这完全就是以自我为中心,不需要就竭力甩开,需要就呼之即来。
这种态度是我深恶痛绝的。
看着好不容易重新振作,开始新生活的古井,我真怕男主会再次给她带来伤害。。。
这部电影不像别的亲情主题的电影那样,走煽情路线,导演将温柔而细腻的亲情,像流水一样缓缓的注入观众的心中,让影片在故事的结尾展露出生机。
另外,导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索,男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”,为了突出这个线索,甚至在影片结尾时,只有这句歌词带有字幕。
不允许提问,虽然使用可爱的语气说出来,但真正的目的是不让对方进入自己的内心。
因为害怕受伤,反而将自己的心保护起来,拒绝对方的爱,这才是造成疏远、造成孤独的原因。
挺喜欢看泰造大叔演的戏,他每次都能把中年人诠释得很到位。
虽然是谐星出道却能演绎生动的平凡人,貌似是日本谐星大叔们的擅长。
这位前夫直立也是个逃避被动的类型,不愿意面对,离婚后也不跟孩子们解释,辞去压力的工作到老家开大巴,这种规律作息给了他舒适空间,从东京到新泻,从男人到父亲角色的切换,而不用一直面对某种状况。
面对那位漂亮的女友,也会依然追求那种稳定不结婚的状态,因为他不要两个角色重合在一起。
缓缓得看着午夜巴士的剧情推进,从离婚到家庭旅行的这十几年,那个前夫、儿子和女儿都的情感世界某种意义上都停滞了,结果这么一通折腾后,大家都放下误会怨恨,真的释然带着感恩后,才能继续新的人生。
看到2小时的时候,我突然有个感觉,原来这个前妻看似被动但还是有策略的,就是希望有人来帮她分担压力的类型,记得她说过一句话,说是自己太寂寞,承受的压力不觉得自己能承受得了,所以她会选择找人结婚,或者找人来帮她分担。
因为她现有的老公已经出轨,但也没表示对她爸爸的事不上心,如果没找到前夫的话,她应该还是会去找个人来帮她分担的。
事情结束后,她回到了现在的家庭,搞定了爸爸住院和进养老院的事。
当直立他们参与之后,她的头晕问题就缓解了很多。
而女友的类型,她其实挺独立的,能处理很多事,不喜欢脱离带水的,不喜欢不受控,这类型的妹子更自主就更需要男方的回应,看似主动却缺少策略,经过她这么多次暗示直立都回避结婚,真是挺让人心凉的。
女友的前夫和直立都对女友说,她的爱让人很有压力,无法喘息,其实因为这两人的状态都在三心二意吧。
如果他俩中能有一个给她安全感,她也不会这么小心翼翼地证明和暗示了。
因为前妻的事,前夫就跑去分手,更让人心凉了,跟二婚男交往真的风险很大。
被决拒绝之后,她关了店去了一家法式餐厅做厨师, 真想说她值得更好的。
其实我更感兴趣的是日本的午夜巴士,去搜了一下还真是上了天,前后有遮光布帘不说,这座椅也太豪华了吧,真的是为好睡、隐私设计的说。
他们还给乘务员准备了休息室,居然在车肚子里!
去日本一定要去试一下。
他们还给乘务员准备了休息室,居然在车肚子里!
安全设备也是保护司机保护乘客
婆媳不和,女人抛下丈夫、儿女离开,丈夫辞去优渥的职位,回到家乡照顾年幼的儿女,东京也有一个年轻的女朋友。
东京于他是个男人,家乡于他是个父亲。
…多年以后,前妻因为照顾年老生病的父亲回到家乡,与这一家人有了关联。
儿子因病辞去高收入的工作,女儿因为从小被母亲抛弃的阴影不肯原谅母亲。
就这样一个有些复杂的故事,被云淡风轻地讲述出来,其实生活没有那么多的激烈冲突,这些都是生活中的常态。
父亲劝女儿理解母亲、哥哥,儿子劝父亲理解妹妹。
女人再婚后不幸福,想要和前夫重新开始,却还分析着前夫离开女朋友是因为太爱她的缘故。
每个人都是善良的,女儿最后也因为自身经历理解了母亲,穿着母亲为自己准备的嫁妆参加全家的最后一次旅行;儿子治好了皮肤病,重新开始了新的工作;前妻带着父亲回到东京;父亲去寻找女朋友…生活又将重新开始。
男主是可悲的 最后的联系与哭泣说明了一切。
男主对待感情 懦弱自私 懦弱是还期待着前妻 自私伤害着情人 不爱不要伤害 导演的思路也是惊奇 家庭 多年未见 怨恨 根深蒂固 家庭关系强凑 最后看似自由 还不是回归原点 家庭失败的典型一个是10年的陪伴,一个多年未见。
不管是亲情也好,还是爱情也罢。
你的前妻还有家庭,你能抛弃陪伴10年的情人。
情人真够傻的 可怜之人。
最后还不是 儿子异国他乡 前妻离开 女儿婚姻搞砸 情人离你而去 男主失败的人生 失败的家庭关系
#午夜巴士[电影]#日本感情电影最让人动人之处,是用1/2的速度,去表达100%的情感,再配以动人音乐,总是可以让人感动。
一个中年男人的两种责任,一种来自于孩子家庭,一种来自于对现在十年恋人。
图一中那话父亲是家庭中的电扇开关,男人责任需是第一位。
一个中年女人的两次逃避,一次来自当年放弃家庭,一次来自这男人再次给予机会时,仍然纠结。
图四图五中虽还是爱的那人,却再也回不去了,女人不可犯错。
另外一个女人只是希望陪伴,无他求,饭馆其实只为这男人而坚持,这是一种爱的默不作声,直到被拒绝,开始新生活,却只是改为隐忍。
如图二中女人第一眼就认出了真爱,这类人最多,却总被伤害,实在残忍真实。
故事结尾,在责任履行之后,他终于去见那女子,转头瞬间如我预料,字幕结束,并无结果,也在意料中,感情的结果种类太多,但有幸福感的却很少,悲剧本身可以震撼泪目,喜剧本身不敢往后看,所以没有结果终究是最好的结果吧。
两个半多小时,长而缓慢,好像从池袋到新泻一整夜的巴士,穿过漫长的隧道,外面安静地飘着雪。
破碎分离十几年的家庭三个月里短暂地回光返照,家庭成员因为各种原因回到那里。
于他的时间两地只是一夜,可是于别人两地是漫长的距离和时间,所以在别人心里他终归还是停留在一处,而事实又好似纽带,“父亲像铆销连系着家人”。
在东京是一个男人,在新泻是一个父亲,可就是因为一点点并没有未来的回光返照,他就选择了原本的身份,去做再不会回去的家人的家。
可是哪里会有好好地留在印记下面的剑,何况十年终归还是比不过三个月。
男主心中的壁垒让人生寒,虽然如此亲切而温柔。
想起之前听人聊起霓虹人所谓让人称赞的知礼民族性,礼近情远,距离感的意识过分强烈。
许多细节有平静下的耐人寻味感。
然而被地方宣传片的良善导向败了个干净。
结尾的开放结局简直像一个反抗。
小兄妹之间的感情能看出来挺不一样的,虽然对话互动不多。
哥哥很温柔呀。
小西姐姐的美娇娘气质越来越臻于完美了,但是这部里真是狼狈可怜啊……山本姐姐和若菜妹子这部里也别样好看。
只是男主或许更苦大仇深一点的更合适(?
)总觉得身为搞笑艺人的这位演两个二十多岁儿女的父亲有点出戏。。
8分。最终,前妻、儿子、女儿的事情都顺利得到了解决,只有这个在“父亲”与“男人”身份间不断变化的巴士司机陷入了迷茫里。
这部电影我可是要看1.5倍速的每次音乐出来的时候情绪不是自然产生的,而是心里默念一句“糟糕”最后果然有观众鼓掌,“不管嗑的什么都给我来点吧”
文学性很强,细水长流,平凡琐碎。每个人都带点没有和解的回忆,也都在努力去面对悬而未决的过去现在和将来,同天鹅一起,同午夜巴士一起。影片还是有一些冗长,我认为男主既没有扮演好父亲也没有扮演好前夫或情人的角色,而兄妹俩是最温情所在。
可能是岁数还没到,看这个片子感悟没有那么深。以男主的视角拍的这个片子,很难确切地说出他对前妻究竟是什么样一个态度,也很难去推测他对他前妻的感情在他与情人分开的决定里占了多少。最后去找回情人的片段,我也更觉得是想为这十年画上一个句号。总的来说这个片子把中年人的迷茫和抉择展现得不错。 2022-5-15看
故事不错,但觉得故事没讲好,支线太多导致故事有点杂乱而不饱满,尤其是结尾处来回切感觉有点为了展现各个人物的结局的刻意感,想要传达的感受到了,人生不就是这样,折腾了半天,大不了又回到起点,重头来过。
看着让人生气,虽然后面也讲清楚了。长是长了点儿。
虽然拍得很温暖、克制,但最终(人生、婚姻、家庭之苦乐参杂的)味道还是没全出来,问题不在于长度,而在于情感转变的突兀和生硬。影片很多想讲的东西都是靠台词直接说给观众听的,比如那句重复的“男人就像电扇的榫卯”,所以观众才会觉得拍得太长;其实不单商业类型片才有套路,文艺小清新也会。
这样细腻的情感和立体的人物我根本写不出来,保持基本的敬畏吧。
导演在提到杨德昌的时候哭了起来。
泰造何德何能,让两个大美人如此放不下?因为恐惧,患得患失,所以主动离开,要往前跨一步,中年人反而没有那种勇气。配乐非常美,沉重迂回,就是这种带点儿疲惫的希望之声,很搭。
没啥感觉
聚散离合,风轻云淡,但真的太冗长了……
只能讲普普通通吧,小西真奈美真是不老童颜。柴犬狗子最可爱啦!
跟比海更深里面一样有棵树不结果子,不是每个人生都会有结果的啊
我们无非是一段代码,但总是那么多自以为是的情愫,fuck’s care.
人生的路要向前进,它承载的是记忆和放开;巴士的行驶是来来回回,承载的是过客,但站站经过,不能永恒停泊。可活着就有放不下的人、撇不开的羁绊,现在懂了,小樽的雪是惬意和浪漫,三条的雪是古韵和壮美。
还好前妻第一次要求男主拥抱她的时候男主克制住了,好评,还好最后志穗回头了。利二完全符合我的审美啊,虽然妹妹第一次进房间他惊呆了站起来全身裸着也是很中二了。不知道是不是因为我们洗公交车的方式不一样,每一次看霓虹国洗公交都觉得谜之有趣。
1. 電影本體堪日本版老娘舅, 連我阿罵都看的懂, 快三小時就講這個, 我要拿菜刀了喔~ 2.散場時鼓掌的群眾是怎麼惹? 不管嗑了什麼都給我來一點 3.上帝才是最暴虐的五星導演, 調皮耶! 一定在上面偷笑吧!, 你若安好便是晴天, 那現在肯定是邁阿密和古巴的豔陽, 宛如加勒比海湛藍的水, 小孩臉上的笑靨。
细腻绵密的家庭剧,向来是日本导演的拿手好戏,不止有是枝裕和,桥口亮辅这样的顶级高手,其板凳球员的厚度也是批量式存在,除了完整的情感起伏,新泻的天鹅和雪也与影片呈水乳交融式契合,这种唯美系城市地标拍法大概也算是这类生活流的另一特征,要说不过瘾乃至不足,大概是它的起承转合太顺理成章了,或者说,过于遵循创作规律就成套公式了。
隐忍这个单词在这部电影里面发挥到了极致,导演之前是杨德昌的副导演。