分贝人生

今天才看这部电影，原来已经上映很久的影片，刚开始的时候还想不起来，演疯子的是谁？

后来一查，才想起来原来是张艾嘉，太有名了！

简直就是功力深厚啊。

其实我很想知道，她是为了什么而疯？

又疯成什么样子？

可以在行为上有什么不一样？

不知道导演有没有定义她是一种什么样的精神病？

还是让她自己自由的发挥。

主角阿强演得非常到位，从化妆到穿的每一件衣服，非常的认真，这应该算是导演的功劳吧，其实我很奇怪，为什么他的妹妹死了以后他没有嚎啕大哭，是因为不够悲伤吗？

是因为他也自己没有血缘关系吗？

是因为他已经非常的坚强吗？

没人知道答案，但他又非常固执的要把妹妹从医院里面拿出来。

而到最后又开车带他母亲远走，代表什么呢？

是他最最终绝望了吗？

也许电影是一门艺术，也正因如此才好看，每一个人看的东西都会不一样，我的意思是说每个人的体会都不一样，就像每一个人看一幅艺术品，各有各的感觉;各有各的领悟，从根本上应该是说从是个人体会和人生阅历上理解这份作品。

所以，差异是非常巨大的。

阿强一直都是循规道矩的生活着，努力坚强做到最好，是整个社会怎么对待他呢？

也许可以反过来说，他是怎样看待他身边的这个世界？

最后他是否领悟到了？

哪怕是贫穷也好，这事也有因果报应：因为他偷车，他的妹妹给偷车的人撞死了，他们再去偷车，结果又把别人撞死了，这就是因果吗？

是否领悟到这一点呢？

还是，导演想跟我们说这个道理，不知道大家是否愿意一起讨论一下，最后的结局应该是什么？

就是阿强开车带着她的母亲要去哪里？

有的时候我总觉得这个马来西亚国家怎么会这样？

如此的贫穷，还缺水严重。

缺乏人情味，缺乏社工，缺乏有效的关注，但是细细一想，以前我们不是一样吗？

更多的地方不是一样吗？

更重要的是，每一个人怎么去看待身边的世界？

去看待自己的世界。

如果阿强没有去修摩托车的地方偷零件，如果她没有认识他的这些损友，如果他只是安稳的找一份工作，照顾着他的母亲和她的妹妹，如果他平静和安心地工作，是不是一切又不一样了？

为什么电影的名字叫做分贝人生？

而不是贫穷人生，是不是，想说贫分开来看，这样也许就不一样了吗？

2017-6-23 上影节 @大光明电影院这部戏情节略微有种“主题先行”的感觉，议会那一段像是为了突出贫富差距而去努力表现贫富差距……故事的时间跨度为三天，三天里面呈现了命运接连的打击和贫穷带来的种种副作用，像一个困境的横截面，这个横截面也暗示着家庭以前可能经历过的创伤，但仅仅止步于暗示，譬如并没有解释母亲为何会发病，父亲去哪里了呢，妹妹到底是不是亲生的，等等。

有些故事里是可以不解释原因和动机，直接开门见山展现这种横截面，但是我觉得这个故事里似乎需要简单交待一下原因。

这样感觉整个故事会更有说服力一些……（个人看法

from 豆瓣剧照然后张艾嘉的演技部分，印象最最深刻的是母亲和阿强从医院回来坐公交车的那一幕，一开始还是好端端地望着车窗外面，然后突然她脸部五官整体极剧烈地抽动了一下，像拧在一块儿那种，最后还是紧抿着嘴没有哭。

那个瞬间差不多也就是一秒钟左右，特别震撼，特别心疼。

预告片截图另外就是最开始，妹妹回来喂她吃药，她那时还清醒地坐在床尾，把不到她腰高的妹妹一把搂在怀里，反复拍了好几下妹妹的背，嘴里反复念叨说“妹妹回来了”，特别暖，也特别心酸。

预告片截图母亲立君精神疾病发作的部分爆发力很强，声嘶力竭的，特别有冲击力，比她的早期作品《八番坑口的新娘》里那个神智不清的母亲表演更为激烈，我一直有点青睐性格激烈的略带偏执的命运悲惨的边缘人物这种人设，由她来演于是就更喜欢了（迷妹式掩面）。

但是因为这个片段去年在53金马酒会花絮里看到过，当时已经被震撼了好几轮，所以这次看到时对我而言就没有前面两个镜头那么惊艳。

预告片截图还有就是特别特别喜欢她这部里的原声，不光是大马口音特别local，更重要的是音色。

她每次开口叫“强”的时候酥得我都要昏古起了……叫“妹妹”的时候我就继续躺地不起三秒钟。

她音色真的超级超级戳我……（好吧就此打住再下去变花式夸爱豆了。

《分贝人生》海报最后结局并没有给出一个解决困境的答案，也没有金句台词。

这一点我很喜欢。

只不过是夜里母亲坐在阿强偷来的车上吃着阿强从议会晚宴带来的鸭腿，车窗外忽然下起了雨，噼里啪啦雨声越来越大，伴随着妹妹的儿歌声，母亲拿出了她给妹妹缝的新衣裳，问强“好不好看”，似乎再一次忘记了妹妹的离世。

当命运的暴雨降临时，活着其实是没有出口的，就只能是别无选择地一直在路上，可能浑身都已经湿透了。

在平遥看了几个片子后，有个这样的感悟。

导演在创作的时候过于隐晦，信息就很难准确的传达给观众；而如果观众稍用力，就容易让观众觉得刻意。

《分贝人生》就是一个很好的例子，作为处女作，它有着很多闪光点，但是也有着处女作的通病：太想去表达导演自己的观点。

在这种欲望的驱使下，电影的设计感也就浮出水面，而赤裸裸地展现在观众面前了。

影片聚焦在贫民窟底层人民的生活状态，男主人公一直在经历各种“丧”，丧到了片尾也没有反转。

可惜的是这种“丧”充满了刻意感：女孩生日，哥哥就把她带到外面跟自己的朋友一起过，其中一个兄弟提议要给女孩买蛋糕，而蛋糕店却在很远的地方。

买完蛋糕朋友几个就分别了，在男主时速不快地开着摩托车，然后跟女孩聊天。

很担心导演会设计一个撞车俗套戏，结果，不幸的事情还是发生了不过让人欣慰的是，导演把接下来的事情重点放在了“拿回尸体”这个点上，使得故事没有因此失控。

张艾嘉的戏撑起了这部影片，但可惜的是，其故事线和拿回尸体的故事线有些割裂。

儿子自顾自地想着拿回尸体的办法，母亲自顾自地沉浸在自己的世界中，直到最后结尾两条线才算交接起来。

导演设计了很多障碍给男主，无出生证明，需要办假证；，母亲发病急需用药，但拿药无法优先提供，偷车想去卖，结果又撞了一个人......一开始也许会对男主带着同情，而到最后，只有“导演应该又要为难男主了”的猜测。

结尾的未知感与宿命感让片子的风格保持一致，基调也很统一。

如果在剧作上能够把设计痕迹很好的隐藏起来，也许能够带起更多共鸣。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

社会的底层是不幸的，但造成的不幸却又是事实。

没有人能例外。

面对生活，命运却这样的无情。

从开始去水塔偷水，去公厕偷水，就先给你一个直观的概念，这家人很穷，所以之后连两千块也拿不出来，才会发生那么多事。

一个患有精神病的妈妈，一个只有6岁的妹妹，一个才19岁的哥哥，一场车祸，让原本虽然艰苦但还能快乐生活的小家庭走向绝望。

没有出生纸的妹妹只能躺在医院的停尸间，没有钱的哥哥像是热锅上的蚂蚁办煎熬与无奈。

最后参加议员的派对，用水车比对开篇的偷水，用一辆辆豪车比对哥哥和朋友们的小毛驴，人生就是如此天差地别。。

最后的偷车，撞人，逃逸。

是哥哥的最后一根稻草，是被压倒还是抓住它来救命？

载着母子的这辆车，是走向地狱还是天堂？

整部戏看下来有一点我很不解，为什么兄妹俩被撞，妹妹甚至因为如此而死去，都没有一个警察来调查这件事，反而哥哥在之后做了一些过激行为后会被警察训斥，被抓，被教育。。

那妹妹的命那？

ps:好喜欢妹妹，好可爱，如果不要那么悲伤，你就说拍两个小时他们的平常生活，我也看啊。。

据说哥哥是男团出身，那我们国内那些男团看完这个演技，会给自己挖洞吗？

最后的最后，我怎么就那么喜欢马来西亚新加坡这些华裔的口音那。。。

哈哈

文/何小威看完电影，与行的朋友说：“多想早点结束。

”我有些疑惑，问：“为什么？

”她毫不犹豫地回答，“太压抑了。

”我点点头，表示赞许。

的确，这部马来西亚的电影《分贝人生》有些压抑，压抑得让人有些揪心，仿佛喉咙中夹杂着一块糖果，既甜，又让人有一种快要窒息的感觉。

正因为这种感觉，才显示出了电影《分贝人生》的魅力，毕竟它还是较为深入地表现了马来西亚一个普通家庭的命运悲欢。

这种对命运的思考与探索，对于新人导演的陈胜吉而言，难能可贵。

电影《分贝人生》通过阿哲（陈泽耀饰）与妹妹、母亲（张艾嘉饰）的视角，来看马来西亚现在的生存状态，把马来西亚的底层悲苦的一面——生活缺水，年轻人没有工作，贫苦家庭的小孩没钱上学等现实显露于人前。

片中，“长大成人”的阿哲本处于一个放荡不羁的青春年华阶段，却因为患有精神病的母亲，而陷入到生活的绝境边缘。

更为可怕的是，没有工作的阿哲，还要照顾妹妹。

在这样的家庭里，阿哲的生活从未有过平静。

所幸的是，在这条住满了形形色色之人的楼里，阿哲从这些生活中尝到了人生的悲欢离合，也懂得了生活的含义。

有意思的是，导演利用一场上流社会的奢侈生活反衬了阿哲的愁苦生活。

这明显是导演陈胜吉有意而为之，带有明显的讽刺。

如果说，“精神病”母亲是家的核心与情感纽带，甚至“家”之精神的集合场域的话，那么妹妹的存在与离去则象征着生活美好的逝去。

这种突如其来的消逝，让人无所适从。

最终，留下的也只有悲伤的泪水，无处诉说。

在某种意义上来说，导演用镜头直接将这种有苦说不出的压抑转嫁给了观众，让观众去思索，去承担“别人”的苦难，从而去感叹生活来之不易。

母亲，是一个“病者”，经常做一些让人匪夷所思的事情——不准儿子碰自己男人的物品；偷偷地将邻居的水搬入家里；死死守住装钱的铁盒——有常常给人温暖，让人赞叹母亲的伟大。

不管“母亲”是否“有病”，内心却装着自己最爱的孩子——得知儿子阿哲拿钱是因为妹妹的时候，她毫不犹豫的拿出了所有积蓄；自己吃着好吃的，不忘分享给正在开车的儿子阿哲。

可以说，母亲极端化的反映，其实蕴藏着一种现实生活的悲苦，向人们揭示了再苦再累，“不抛弃，不放弃”的情感内核，就像片尾时，阿哲在夜里载着母亲回家一样，流露出不分彼此的浓浓爱意。

不同于“母亲”，妹妹身上不仅有导演诗意的表达，又有马来西亚底层人群的希望象征，不仅有改变不了现实的悲叹，又有生活继续的无奈。

导演先通过找水，呈现出哥哥阿哲与妹妹的关系——妹妹就是哥哥心中永远的天使，不容她受到任何伤害，而哥哥是妹妹心中永远的英雄。

当然，导演在处理阿哲与妹妹的关系时，采用了前呼后应，达到回环往复、一唱三叹的效果，使得孩子的单纯与纯真的快乐，以及大人世界的悲情，在持续酝酿的感情中不断升华，触及到了人最为敏感的情感神经，让人随着她的欢乐而欢乐，悲伤而悲伤。

无疑，电影《分贝人生》中，妹妹哼唱的歌曲，具有了穿透贫穷与富贵，疾病与健康的神奇魔力，因为她的声音太干净，太纯洁，太美。

只不过，这种“干净”、“纯洁”与“美”，只能留在人们的脑海。

这是导演陈胜吉影像中最为残忍的一幕。

作为处女作，导演陈胜吉在电影《分贝人生》中还是展示出了不俗的才能，能将一个家庭的日常生活的种种状态，通过影像呈现出了一种质朴无华、简洁又压抑的美学特点。

但是，也因为是新人导演的缘故，影像中所展现出的悲苦之感，似乎还少了一点催泪的效果。

首发，siff，禁止转载，谢谢。

有这样一位正常的人，架着他的摩托车带妹妹飙风，当天正好是她的生日，两人在庆祝完后正打算回家。

突然，一辆驶来的车撞在他们身上，男子从车祸中复生，而他的妹妹永远地失去了呼吸的机会。

试着想象一下这名男子在醒来后知道妹妹已经离去的心情，他是否还能够正常地跟医院交涉拿回妹妹的尸体，并且策划一系列举动来达到这个目的（他只需假造一张出身证明）。

男子没有陷入悲痛，至少我们没在电影中看到，而是立即展开了一系列行动：与医院交涉，向母亲拿钱、未果，找基友一起偷车、筹款办证，跟女性朋友去议员办的聚会，他可能会帮忙……这就是我们在《分贝人生》中看到的情形。

男主角不仅没有在身体上受到严重损伤（只有脸部的几处擦伤），同时在精神上遭受的打击也绝不像是死了妹妹的人所应该表现的（而且这件事他还负有不可推卸的责任）。

他看起来只是丢掉了一个钱包，急着找回它。

这是完全说不过去的。

在《海边的曼切斯特》中，卡西·阿弗莱克所饰演的李因为自己的过失造成女儿的离世，他因此陷入感知的失效中：对于外界环境已经不再能够作出正常的回应。

虽然这是一种极端的设定（大多数人都能缓过来，只是需要时间），但在两相对比下，《分贝人生》中的哥哥所做出的反应实在让人难以置信：即便不需要表现出歇斯底里，但也不会像现在这样能够时刻保持住正常的理智。

我们当然可以为这种不合理找到某种理由，为导演辩解一下。

比如小女孩与他并没有血缘关系，她也许是领养的，两人之间的感情只维系在简单的日常交往中。

但这与电影开始对两个人之间的亲密情感的铺陈是相悖的。

即便她不是母亲亲生，但哥哥实在待她如己出。

电影中不是直接说了小女孩没有出身证明？

所以他才需要去买一个假的。

这也解释了为何男主在车祸后不首先去报警，领养很可能是非法的，他不能让警察知道。

《分贝人生》实在有太多不合常理的地方，即便我们为它找寻到了这些理由，它的不现实仍然没有被遮盖住。

妹妹因自己的原因离世还不久，他已经有心情与朋友一起去参加议员的聚会？

邻居难道没有同理心，在人死后还登门打闹（指责母亲偷水）？

所有的原因都很可能出在导演对人性认知的浅薄，从而将整个剧本变成了他施展想象的舞台。

人物的举动是站不住脚的，与电影设置的情境相违背。

很久没有看过这样惨的电影。

故事背景是马来西亚吉隆坡。

一个小伙子，母亲（张艾嘉演）有精神病，药要钱，但是母亲居然还总是抗拒吃药，还有个妹妹要带。

所以打工赚钱养家，肯定是养不起。

于是就经常和两个伙伴偷偷卖掉修车厂的零件。

一方面是家庭不健全，另一方面是出于叛逆期，何况还要承担家庭的压力（上有老下有小）。

但是主人公即便每天要在公共厕所里“打水”回家用，一家人还是过得开心。

可是意外发生了，在给妹妹过生日买蛋糕的那天，妹妹就被车撞死了，肇事者还跑了。

而因为找不到妹妹的出生证明，主人公连妹妹的尸体都无法看上一眼，更不要说从医院里领回。

为了搞张假的出生证，主人公只好和朋友们一起去偷车，结果还半路上撞死了人。

影片最后比较玄妙，可以有两种极端的理解：一种是，其实主人公的同伴并没有撞死人，主人公偷了车可以卖些钱，而且肇事者的车已经被主人公找到了，可能还会得到赔偿，议员又答应帮忙，妹妹的尸体还能领回……另一种，我认为更合理，就是主人公带着母亲，一起寻死。

因为他们撞了一辆摩托车，然后只看到车，看不到人，肯定人给撞飞了。

正如他们偷车撞人，丢下车就跑，撞死妹妹的人也可能如此，到头来还是得不到赔偿和正义。

正如议员们享受水车直供水，享受吃不完的自助餐，答应百姓守住产业，转身竞选成功就任由开发商开发……说白了，社会阶层是很难改变的。

18.6.11 O

. 心理学中有一种现象，当人同时听到多种声音时，会下意识从混乱的声音中寻找一个，作为焦点，并忽略其它声音；若是没有焦点的话，就会将所有的声音当作是噪音背景。

影片中，场景很多，故事线索很多，切入角度很多。

但从个人的观影感受来说，隐约是有一条线的——就是你是自己世界的主角，你要为自己去生活；你是别人世界的配角，你的苦难与否取决于他们的关注程度；你还是陌生人世界里的过客，你的心酸于他们无关。

就像影片里的护士，你再苦难又怎样，你只是我要服务的众多患者中的一个，谁又是谁的某某呢？

所以，还是请排队。

你是自己生活的主角，所以生活是苦难也好，幸福也罢，一切还是要靠自己活下去。

从拍摄和剧本的角度来说，影片更像是一个纪录片，导演有自己的观点，却并没有把自己的情绪强加进去，警察也罢，护士也罢，甚至是主角也罢，各自有各自的视角和独立的观点，他们的行为都合情合理。

导演尽可能将自己的观点隐藏在幕后，而让观众去评判。

最后的开方式结尾也很赞，车的路、立君的路、自强的路都还在继续，但电影却结束了。

至于未来的路怎么走，谁也不知道，因为命运是无常的，人也是会变的，至于导演和观众，也是会变的。

无论怎样，我们只是这部影片91分钟的时间里的一个旁观者。

人，生而平等！

但我们的所见、所得反馈给我们的讯息，往往却背道而驰！

经验告诉我们，这个社会处处存在着不平等！

有的时候甚至连一口水、一碗饭都没有公平！

今天要给大家分享的电影是《分贝人生》，这是一部东南亚小众电影，也许你没看过，但一说张艾嘉作为特别嘉宾出演重要人物（非走穴式出演），你应该能猜到电影的分量了吧！

贝，作为人类早期的货币资源，在历史上有着重要的地位，导演给电影标题取名“分贝”，大概就是暗示电影讲述人类分配社会资源的故事吧。

“分”和“贝”组成“贫”，也许暗示在分配资源的过程中，肯定会有贫穷与富有的区别吧。

电影开始讲述阿强和妹妹慧珊去城市供水塔上取水，阿强费尽力气爬进供水塔里面，期望能取到一点儿水，却只能望着干燥的水塔和一只井底之蛙对视。

底层人生的无奈，社会的不公，就如这只青蛙一般在连水都喝不上的井底呱呱叫，任凭怎么样的叫也无人应答。

塔底，幼小、善良的妹妹也在望着高出的哥哥呼唤。

“哥哥，有水吗？

”阿强却无法回答她。

水，是人生存的必需品。

在电影中，水多次出现。

阿强和妹妹躲在商城厕所内，为的就是等保洁将不算干净的水运来冲厕所时，赶紧装进大大小小的矿泉水瓶里，拿回家冲凉、饮用。

有精神病的妈妈（张艾嘉饰）在看到邻居放在门口的水，偷回家洗衣服。

百姓连基本的饮用水都紧张。

政府议员家里，却有专门的水车供水，游泳池碧波荡漾。

电影最后，阿强用偷来的车带妈妈出来兜风时，天空下起了大雨，妈妈将手紧张的伸出车窗外接水，告诉阿强“阿强，下雨了哦！

”阿强嘴角那一丝不易擦觉的冷笑，赋予水太多的情感。

面对关心好意，穷人是否只能忽视？

阿强面对邻居的好意，让阿强带有病的妈妈去找中医，表现出极度不耐烦，使劲推脱转移话题。

楼梯遇到邻居热情地和妹妹打招呼夸她很漂亮，妹妹却让他们不要碰她。

阿强面对小川的寒暄关心，也只是简单敷衍，迅速离开。

面对不公，社会有太多的冷漠。

穷人对此作出的反应，只有暴力！

阿强，因妹妹没有出生证明而不能从停尸房里拿出来，他想到的不是找当局解决，而是靠医院玻璃来泄愤！

原本在摩托店上班，他不是想着努力提高自己的业务水平，却屡次偷店里的零件！

朋友几个在一起，没钱花，不是想着通过正当途径谋财，而是偷车！

当看到议员家用水车供水时，不是通过正常途径解决，而是做出将水车水管切断的幼稚恶作剧！

妹妹因车祸离开了，肇事司机却逃之夭夭！

当阿强发现肇事车辆时，不是报警而是疯狂的砸车。

可气的是，当他们偷来的车撞倒人时，却同样选择逃逸。

穷人穷志，对于不思上进的人，一辈子也就只能那样了吧！

优胜劣汰的社会法则对任何人都是公平的。

也许有的人一出生就是同龄人奋斗的终点，但他所享受那也是人家父辈奋斗而来的。

认为社会不公，是因为你没努力奋斗！

穷人，千万别穷志！

当然，电影解释出来不仅仅是穷人的社会问题，还对上流社会人群出尔反尔、贪婪、腐败、麻木的弊端也有表现，更多内容，大家去看电影解锁吧！