幻想之爱

看这部电影是因为自己也要拍个小片子，来找灵感的，然后因为镜头比较固定，就一直是断断续续的看啊，前面又有大段的独白采访的镜头，基本上就固定在人脸上不动了，我又没有认出来独白的人其实不是演员，悲剧啊。

不过说导演的视角很独特，在两人都很欢喜的去赴约会有同一首配乐，都是慢镜头，好友爱上同一个男人，可是那个人却是“片叶不沾身”的从花丛中流连，还有那前赴后继的崇拜者，他不属于任何人，却又给每一个人希望。

他不喜欢任何一个人，每次都搞成三人行。

其实直到女主要从乡下回去那里，才真正感觉有兴趣，两人因为另一个人在扭打，可是当事人却无动于衷，甚至流露出不屑，再抛下一句“要不爱我，要不离开我”。

最有感触的是两人和好，开始还尴尬，在户外走的时候女主打了把伞，没有为哈维尔挡雨，在慢镜头下，伞慢慢移过去，可以感受到两人之间微妙的变化，和好如初。

最后的一年后，尼古拉斯从亚洲的八个月之旅结束回来后，在一次聚会上三人又相遇了，尼古拉斯来与两人打招呼，却遭到嘲讽，眼神上的鄙视，不过我们想说最后的结局是同样的音乐，三人间视线的交流，两人就走了，是走过去了？

哈维尔他们还是没有经得住诱惑？

还是选择离开？

就这个音乐啊让我误解了。。

暂且抛开题材不说，《幻想之爱》真的是一部美轮美奂的电影，观影的过程中，感官受到极致的享受和满足。

用矫揉造作来形容这部电影的外观也毫不为过，因为它真的太美妙。

电影的每一个镜头都十分考究并色彩唯美，任意屋企或风景配以光线都拥有截取的价值，配合剧情的提琴配乐让人沉溺其中，而演员精致的外形和散发的魅力更是随着内心的展现而愈加迷人。

电影为同志题材，常见的一男一女同追一男，并不新鲜。

在弗朗西斯和玛丽眼中，拥有一头金色卷发，幽默可爱并有修养的尼古拉斯犹如大卫雕像般近乎完美。

他们同时陷入了对尼克的幻想之爱中。

他们都渴望尼克的爱，但彼此间又装作毫不在意，不愿被对方看穿，实际上心知肚明暗中较劲。

最终在乡间度假时因为争风吃醋而大打出手。

尼克明白，三人友谊的裂痕已然无法弥合。

而弗朗西斯和玛丽对尼古拉斯的爱情更是成为奢望。

是什么成就了幻想？

无疑是暧昧的情绪。

正如玛丽所说，弗朗西斯是一个敏感的男人，对于感情。

他无法克制地将朋友间的亲昵当做是爱情的暗示以至于让自己深陷沉沦。

尼古拉斯是迷人的，而弗朗西斯只是众多观众中的一员，只是有幸地成为尼可朋友中的一位，他却将自己视作了中心，卑微易碎的中心。

结局让人心下恻然，两人选择了在最糟糕的时刻表白，两人都得到了冰冷的拒绝。

爱情消逝了便无从再度追回，友情却可以缝补。

玛丽和弗朗西斯在经历了尼克之后互相怜悯般地再度结成了统一战线。

一年后两人再次在一次派对上再次遇见尼克，却都摆出了高傲的表情，甚至不给尼克寒暄的机会。

这是出于本意吗，我想不，从弗朗西斯紧闭眼睛靠在玛丽的肩膀上便可以看出。

得不到的，何不大方承认自己的失去呢。

真正摆脱之后，就只会留下一段不好的回忆而已，和那些美好的回忆一样。

影片稍显沉闷，不痛不痒，让人留下深刻印象的是许多百试不爽的缓慢镜头，吞云吐雾的诱惑和那首出现了三次的歌曲《BangBang》。

还有涉及到性爱镜头的光色处理——蓝色，红色，黄色。

之前并不了解Xavier Dolan这位天才的年轻导演，身兼六职着实让人钦佩。

不论电影的深度，拍摄的技巧，是否过于形式而疏于人物情节的丰满；光是这美到极致的异国风景和可人的演员，也已经足以吸引我的目光，相信对于很多人来说也是同样。

只是整日吟唱青春死亡的男人，也有一天会老去，丢了青春，丢了敏感，最后丢了自己的那种挣扎。

听闻多兰下一部电影将完全退居幕后，虽然可惜了那张精致面孔，但也拭目以待。

（写于2011-03-20 ）多兰绝对称得上是让人羡慕嫉妒恨的首选对象，不仅有迷死人不偿命的外表与气质，更重要的是他还拥有惊世的电影才华。

从他的处女作《我杀了我的妈妈》中就已经让人见识到了他非凡而卓越的人格魅力与创作天赋，他的作品不是好莱坞式的主流商业片，也并非是走纯现实主义的欧洲文艺片，而是将现实中的问题通过先锋时尚而极具特色的影像风格表达出来，透出一种华丽而极具艺术性的风采，绚丽夺目而充满无限的魅力。

《幻想之爱》讲的也是个非常浅显易懂的故事，一男一女同时爱上了一男人，虽然剧情可以用一句话来概括，但本片重点凸显的则是这一男一女因同一男人被深深吸引与迷恋后，如何在情欲的诱惑与心怀芥蒂中挣扎与纠结的过程。

虽然他们心中都拥有着一团熊熊燃烧的情欲之火。

但却被以异性的身份单恋时的羞涩与以同性的身份单恋时的顾忌所牵绊，在情感上形成了一种让人极为纠结与郁闷的矛盾感。

然而当最后树立在三人间的那一层薄纸被捅破，各自袒露内心的情感与意向后，才发现之前的盲目执迷只不过是一种徒劳无功的冲动。

一年后，两人还是陶醉在一片欢声笑语中，但意料之外情理之中的是最后双方却又同时陷入了同一情欲诱惑的无法自拔中……。

比起处女作《我杀了我的妈妈》，个人觉得这部电影在内容的充实与饱满度上要稍感逊色一点，虽然片中穿插了几段路人的独白，同时也都是一些处于一种情感的苦恼与被伤害中的人，无形中似乎也加强了导演想要表达的那种情感的矛盾性与惆怅的氛围，但与《我杀了我妈妈》中母子间思想与观念上滋生矛盾后流露出的那种尖锐与冲突比起来，这部电影则稍显平淡寻常了些。

对于社会现实的抨击与反思性，也没有处女作来得强烈与大胆。

但影片在色彩与节奏的运用与掌控上却很好的弥补了剧情的单薄与空洞。

虽然依旧延续着之前的影像风格，其中也参杂着诸多新浪潮时期前卫而标新立异的影像特征，但那种精致绚烂的画面，几处慢镜头的穿插，以及优雅复古配乐之间的完美结合，让人不知不觉心甘情愿的陶醉在这场视听盛宴中，仿佛在欣赏一部关于现代前卫与优雅复古类艺术的纪录片，特别是影片中的几段情欲戏，在单色调的衬托与大提琴的优雅配乐，外加慢镜头的搭配下，呈现出了一种非常时尚、优雅、浪漫与美妙的形体艺术，让人流连忘返。

另一方面，对于片中女主角酷似安娜的着装打扮，或是酷似戈达尔式在色彩上对于暖色调与单色调的大胆运动（参考电影《女人就是女人》），还是酷似王家卫将人物的行为和情感通过慢镜头的形式表现，喜爱的人会赞不绝口的称其为绝佳的致敬，但不爽的人却会发出质疑之声称其为有意的模仿，不过在我看来这正是多兰最屌最吸引人也是最能体现出自身潜力与功底的地方。

为什么很多人会认为他是异军突起的‘天才’？

那是因为他对于自己特殊身份生存于现实中所产生的矛盾、敏感与禁忌，有一个非常清醒、准确而深刻的认识与体会，加上对影像老道而成熟的掌控上，完全与他的实际年龄不成正比。

而最为难得的是他还能将一些大师的风格融为一体，把自己对于现实的认识与态度融入其中，这本身就是一种创新。

最重要的是他还拥有大把大把的时间，足够让他在历练与学习中吸取更多的经验与灵感，从而创作出更多属于多兰式的独有闪光点。

在表达欲望和因欲望而产生的幻想上多兰也通过了一些细节与新颖的手法淋漓尽致的表现了出来。

例如通过跟别人做爱与不停地抽烟来排解被欲望侵蚀后无法占有爱恋对象的苦闷与悲痛；不断吸取衣服上残留下来的体味以满足自身日益膨胀的欲望；在派对上通过镜头的频繁切换与一些简易线条的抽象画作相结合很形象的显现出了他们的幻想；以及后来在超市吃了棉花糖后出现的梦幻画面都很恰当的表现出了片中多兰与女主角心中强烈而难以抑制的欲望，而这些片段也充分的展现了多兰富有想法和创新的一面。

片中凸显情欲的诱惑最为强烈的一点，也是为抵御日益膨胀的欲望而树立的心理防线被彻底瓦解后的高潮体现，就是朋友间日渐的疏离与嫉妒，特别是片中多兰与女主角在树林里摔跤的那一幕，两人大打出手，友谊与情欲瞬间失去了平衡，然而关系被激化后的两人也奋勇而坦白的将一直不断被抑制的情感表达了出来，成为了本片的转折点，两人也因此得知原来自己一直苦苦迷恋的这位每天都在游戏人生的“花美男”对自个根本就没兴趣，随后面临危机的友谊被修复，清醒后的两人破镜重圆。

在我看来，就这部电影而言幻想其实是在对某人事怀有无限的欲望与渴求的驱动下，所诱发出来的一种美好而自我满足的虚幻意境。

不过很多时候每每想要将这种幻想变为现实时，往往都会被现实的残酷无常击得支离破碎瞬间化为泡影，但或喜或悲的是作为一种生活的希望与动力，人类对情欲的渴望与迷恋却会出于本能的生生不息的一直被延续下去。

今晚看了Les amours imaginaires，翻译成幻想之爱，贴切不过。

之前看过Xavier Dolan的 I killed my mother喜欢得不得了，于是对这部片期望很高。

看过之后，觉得XD交出了一份对于他自己相对平庸的答卷，不过也不失为一部佳片，只是相对于I killed my mother显得苍白不少，自然逊色些许。

关于采访片段。

影片一开头就是一群男女在镜头前讲述自己故事的采访片段。

这个片段，随着主线剧情发展穿插其中，随情节发展而起伏。

让我想起肥彭的志明与春娇，但肥彭明显用的比XD成功。

前者说的不管调侃、经历都与影片契合度极高；后者的采访几乎与情节不沾边，只是为了增加观众的认同感，稍显生硬。

关于画面。

不得不称赞这部片子的镜头和色调，唯美且有情绪，饱满又不流俗。

在细节刻画上面大量使用慢速，使得人物动作、表情被观影者一览无余。

影片不用语言表达情绪，而采用了慢速。

剧中人物小动作非常多，镜头不断在人物动作、表情上切换，情绪刻画非常出色。

而慢镜也确实增加了观影的感官享受。

快闪镜头也用的十分出色。

在party中，尼古拉斯的不羁和弗朗西斯还有玛丽的不满、嫉妒与隔阂形成对比得十分明显。

虽然这种持续了足有1分钟的快闪镜头让观影者感官不适，但是无疑为电影镜头表达添上浓墨重彩的一笔。

影片的色调鲜艳，对比明显，有上世纪7,80年代复古的风格，有种跳脱画面的美感。

光线也用的十分出彩。

不管是弗朗西斯在尼古拉斯家的自慰，还是三人秋日庄园中的玩乐纠缠，或是秋叶林中那场讽刺的掐架，导演都用了恬静温暖的阳光反衬情绪的起伏。

无疑增加了画面美感，使人物的矛盾显得更为突出。

不得不说，这部电影的画面是上乘之作，完美，使人沉沦其中，感官获得非比寻常的享受。

丝丝入扣的情绪渲染，用对身体各个部分漂亮特写的展示出来。

开始玛丽的红和弗朗西斯的绿还有后来弗朗西斯的蓝，这些镜头特写无一不深陷其间隐晦的兴奋或忧伤。

但却因大量氛围渲染和漂亮过分的镜头而削弱了本就不出众的情节和人物形象刻画。

关于情节。

这是一部伪三角恋电影，两个好朋友同时喜欢上一个男人，而友谊却使他们不约而同对对方说他不是自己喜欢的类型。

于是情绪在沉默中积攒，妒火在交往中燃烧，最终爆发。

两人都沉溺于幻想。

尼古拉斯的细微举动，贴近身体的暧昧，眼神、笑容中的意味深长，不断发出的邀请都是他们的素材。

于是，幻想与痛苦交织，希望与失望并重。

玛丽的神经质与不断地献媚，弗朗西斯的纠结与不断离席……实际上他们心知肚明，互相较劲。

最终两人在秋日庄园与落叶阳光和尼古拉斯讽刺的笑意中大打出手。

尼古拉斯从头到尾都明白一切，却要等到他们友情决裂，才让弗朗西斯和玛丽对尼古拉斯的爱情变成奢望。

爱情逝去，友谊修补。

二人重见尼古拉斯时，弗朗西斯抵御的尖叫和玛丽的高傲恰恰说明了他们友谊的坚固。

最后，在他们遇见一位男人时，他们又义无反顾地走上前。

伤口已结痂，追逐爱情的脚步却不会停止。

弗朗西斯在厕所镜子下划的那一道道，玛丽在秋日庄园踩在落叶上的鲜红的高跟鞋，都是追逐爱情的脚步。

关于XD。

他在片中极度宣扬自我。

影片中大量出现导演自己的喜好。

奥黛丽赫本、詹姆斯迪恩、绘画、照片、配乐……无一不再向外界宣扬自己的喜好。

XD的美学在画面与配乐的契合度上做到了极致。

强烈对比的色彩，漂亮的光线，细腻的镜头，令人沉溺的音乐……可是却使电影最重要的情节与主题表达流于形式，被弱化。

关于配乐。

影片里暧昧的表现倚重配乐，所以这部电影配乐与画面契合度极高，令观影者沉溺于音乐与画面纠缠的美感。

在音乐声和慢镜中，不止弗朗西斯和玛丽沉沦了，观众也沉沦了。

每一首配乐拿出来都是可以单曲循环一整天都不嫌腻的。

但看完整部片子后，印象最深的还是那首契合慢镜头表达二人开始沉沦于爱情中的《bang bang》，也作为片尾曲。

在我深夜码字的时候一直单曲循环，伴我码完这些文字。

整体说来Les amours imaginaires还是非常值得一看的。

虽然个人感觉没有I killed my mother的张力和冲击力，但青春的爱情友情话题和漂亮的镜头和配乐还有导演对画面色彩，光线，镜头的敏感和对人物情绪，表情，动作的表现，服装，摆设，细节的考究都非常值得一看，绝对是一场感官盛宴。

Xavier Dolan二十出头，只导演过两部片子，就已成为戛纳电影节的宠儿。

我喜欢他出色的相貌，对于画面过人的敏感，还有对人物情绪的细节的刻画，过分的自我表达还有对情感的宣泄方式。

故事发生在加拿大，片中说的却是法语。

乖张的表达，改变我对加拿大电影的偏见。

期待他2012年上映的Laurence Anyways。

看的多兰第一部片是《我杀了我妈妈》的前半个小时，被无聊冗长的母子对话打败点了暂停键，时间一长就忘记续上。

泽维尔.多兰自始至终就是戛纳的宠儿，从19岁到27岁，一直都是。

他自我风格过于强烈，敏感多情，看待世界与自我的方式很少年气很独特，喜欢用慢镜和滤镜，喜欢柔光，他是那种特别渴望温暖与被爱的人，即使是相对他的自恋而言，我觉得他的表达方式并不过分。

甚至让人心疼。

他让人嫉妒，年龄，才华，美貌还是运气，他也并不完美，比如他那双指甲很难看的手。

简直是败笔。

可他总让我觉得美好，他扬起嘴角笑起来的时候，哭的时候很抒情，他抽烟，他的忧伤，他的悲郁，他的隐忍，他的叛逆，他的聪明。

不做作，那就是他自己。

在有他所有片源的一年多后，我选择看了他的新片《只是世界尽头》，他早已不再主演，也不沉迷于拍自己的故事，但是他看待世界以及与世界和解的方式还是多兰式的美学。

喜欢多兰的人会特别喜欢，喜欢一切，喜欢色彩，喜欢配乐，即使是如MV和PPT式的画面，即使气质非常接近王家卫，即使从这位年轻导演身上看到了很多人，比如有时的唯美画面会想到吉姆贾木许，而大量的对白让我想到伍迪艾伦这个老头。

当然不喜欢他的人也完全不喜欢。

看完《只是世界尽头》有点飞机在云霄上的晕眩感，沉默的蓝，强烈的阴影，梦幻般的闪回，不断虚焦失焦的背后是很多矛盾，很多悲哀，很多无奈。

很冷静的绝望感。

“我就和这个世界一样，这个世界是不会变的”“他们也像这个世界一样，是不会变的”被那首《家是伤痕累累的地方》所打中心脏，就连着看了两部他的片子，一部续上《我杀了我妈妈》，一部《幻想之爱》，而我更想有话要说乃至会提起笔写下长篇评论的却是他第二部长片《幻想之爱》。

很喜欢的一点是加拿大魁北克是个说法语的地方，尽管并不是很纯正。

所以多兰的任何一部电影总有法式的浪漫和抒情。

三人行的故事的确不太新鲜，自从多年前特吕弗的那部《祖与占》就已经是经典。

三人行的关系总是牵扯友情和爱情的矛盾，暧昧不明复杂难分，情感会变质。

多兰的三人行因为他的同志情结将异性恋和同性恋两种相似又不同的两种感情集中于一个对象身上，我们好像从一开始期待戏剧性，像个好事者一样，看尼古拉斯最后会选择谁，弗朗西斯还是玛丽，但是最后纷纷都让我们失望，他谁都不爱。

秘而不宣的爱总有捅破的时候，三人多次同框，用餐，睡觉，聚会，郊游，亲密无间。

嫉妒和小攀比在弗朗西斯和玛丽这对密友之间暗流涌动着。

多兰擅长用细节刻画人物情感，不断对比着二人见尼古拉斯时的神态，着装，充满期待。

而二人在对尼古拉斯的感情上，我偏爱扮演弗朗西斯的多兰的方式。

小心翼翼，喜出望外，矜持隐忍，以及和解。

喜欢他，装作偶遇，特意为他买了奥黛丽赫本的画册，当做惊喜送他；喜欢他，注意他的一举一动；喜欢他，当被问起喜欢什么样的人的时候第一反应说出的金色卷发褐色眼睛的男孩是他；喜欢他，清晨控制不住自己对着他衣服自慰；喜欢他， 在乡间的树林里疯狂的和玛丽“打架”喜欢他，抱着电话犹豫不决不知如何开口；喜欢他，去便利店买了一包棉花糖，学着他教他的样子那样一口口小心翼翼吞掉那份柔软；很喜欢棉花糖那个段落，如上图，尼古拉斯的头上掉落了许多棉花糖，此时他像极了希腊雕塑里经典的美少年形象。

这就是幻想之爱。

两人表达爱的方式是不同的，女人会写信，也是借别人的诗，还强装是寄错了又禁不住问如果真是寄给你的会怎么样，然而尼古拉斯完全不在乎，事实上她还不如他炉子上烧开的水重要。

男人会直接去找他，但仍然小心翼翼的含蓄表达，最后反问他，如果是你遇到这样一个人，你会怎么办呢？

事实上尼古拉斯仿佛无奈也仿佛早已看透的说：“你为什么会以为我是同志？

”

后来才明白弗朗西斯背后的刺青以及浴室镜子下面墙上的那些标记是什么意思，每被一个人拒绝就做一个标记，他说这句话很轻，但是用笔再添一笔的时候这是多少曾经的伤痛的重量。

从未得到过，得未曾有。

“遇到爱遇到性都不稀罕，稀罕的是遇到了解”弗朗西斯和玛丽都在各自的情感关系里有性的存在，但那不是爱。

没有比可能到不可能更让人绝望的了。

《幻想之爱》里穿插大量的群访，男人女人们，异性恋同性恋们跨越了界限都在谈论自己的爱而不得的故事，这里面我最喜欢这个女人的故事，多么像自己啊。

我们都是一直擅长用想象力去爱人的愚蠢的人类，差点丧失自己。

而关于缪塞和乔治桑的爱情故事那又是另一个故事了。

其实我觉得《幻想之爱》可以在二人如同王家卫《花样年华》般背影撑伞的镜头结束掉的。

留有余味，意犹未尽，悲哀满浸。

谁知道还加了一个一年后？

一年后，就像一个讽刺的注脚，三人又在酒吧或者什么聚会相遇。

而弗朗西斯和玛丽二人的友谊却更加亲密，两人满不在乎的样子，饶有趣味的看着尼古拉斯的尴尬。

弗朗西斯的嚎叫和捶打的动作似乎是一种掩饰也是一种感情的暴露：爱消失在遗忘之前。

庆幸的是，在这个聚会看到了前面群访中出现的人们，每个人都像遗忘了爱的痛苦，各自狂欢。

好像庆祝自己忘却，或者不爱。

而是真是假，当事人冷暖自知。

为什么人们总喜欢用自己的想象力去爱人呢？

幻想对方和自己一样同等的爱着。

幻想当然是致命的东西。

但是没有出路只有幻想也是无奈之举啊。

就像开篇缪塞所说：“爱超越理智成为唯一的真理。

”

看到最后忍不住笑了😂和杀妈的拍摄风格挺像，大量的旁白、配乐和慢镜头。

大量的抖动镜头，看起来也更有人情味点。

多兰骨子里肯定是个超浪漫主义的人，他似乎非常追求每个镜头的美感，看他的电影视觉和听觉都是享受的。

换言之，单位镜头的内容就少了些，感觉剧情部分稍弱了，更像……MV？

很喜欢非常喜欢多兰的拍摄风格。

要是能有一个好的剧本，再加上多兰式的镜头更让人期待。

作为多兰的颜粉，还是忍不住要给多一颗星😂😂PS. Bang Bang也太好听了吧。

“要么爱我，要么离开我”当那个小王子般的Nicolas站在法国的秋天里丢出这句话时，可怜的Marie和Francis正在浪漫的枫林里扭打成一团。

我很喜欢Marie当时脚上穿的那双高跟鞋，红的不知道有多漂亮。

在Marie的眼里，nicolas是一幅完美的雕塑，是堪比大卫的比例，于是她动心了，像好听的《bangbang》一样心跳。

在Francis的眼里，nicolas是美术中那诱人的模特，是可以裸身可以上色可以尽情意淫的尤物。

于是她送田园风的帽子，他买亮橙色的毛衣。

而nicolas，肆意睡在二人中间，无谓的说我爱你，倾过身子吻住她的脸，转过背来喂他吃棉花糖，暧昧似有若无间深深吸进那两人的心脏。

其实nicolas是无辜的，这道理简单的就像长得好不是你的错，出来勾人就不对了一样。

好多人看完都评论说nicolas并不特别帅呀，好像磁场不会那么强。

其实单纯的帅模样每个人定义都不一样，只是散落在nicolas身上的卷发，肤色，气质，谈吐中，那些所谓的美的东西在迅速分解组合，包装又包装，charming这个词在他身上迷离又张扬。

这部片有太多可以单独拆开看的片段，一段一段，美丽又浪漫。

Marie的胸很美，衣服也很到位，她走在一段路上，亦就是法国风情。

francis的那段打飞机也要拍的那么渴望又平常。

插曲很好听，摄影非常棒，一切都像墨镜王的style，让我想象《春光乍泄》最初有杨采妮的剧本该是怎样。

对了，片尾三分钟，我也笑了。

 Mi ricordo quando noi, eravamo due bambini (我记得当,我们还是两个孩子)　　e puntavamo le pistole, dai cavalli a dondolo(并向对方出枪瞄准彼此的摇木马)　　　　Bang bang, io sparo a te(砰砰, 我开枪打你)　　Bang bang, tu spari a me(砰砰, 你开枪打我)　　Bang bang, e vincerà(砰砰, 将会赢)　　Bang bang, chi al cuore colpirà(砰砰, 将谁的心打中)　　　　Son passati gli anni e poi(岁月如梭)　　noi ci siamo innamorati(我们彼此都堕入爱河)　　correvamo per i prati(我们在草地上奔跑)　　tu scherzavi insieme a me(你跟我一起开玩笑)　　　　Bang bang, per ridere(砰砰, 笑)　　Bang bang, sparavi a me(砰砰, 你射我)　　Bang bang, e vincerà(砰砰, 将会赢)　　Bang bang, chi al cuore colpirà(砰砰, 将谁的心打中)　　　　Certo non scherzavi tu(当然，你不是在开玩笑)　　quando mi sparavi al cuor!(当你打中我的心)　　nel mirar non sbagliavi mai(从来都不会瞄准错)　　Prova a negare,( 试图否认)　　se tu puoi(如你能)　　　　Ora non mi ami più(现在你再也不爱我)　　ed ho sentito un colpo al cuore(而我觉得震撼了我的心)　　quando mi hai detto che(当你告诉我)　　non vuoi stare più con me(你再也不要跟我在一起)　　　　Bang bang, e resto qui(砰砰. 我在此留下)　　Bang bang, a piangere(砰砰,哭)　　Bang bang, hai vinto tu(砰砰, 你赢了)　　Bang bang, il cuore non l'ho più(砰砰,我再也没有心)　　　　Quando vedo intorno a me,dei bambini giocano(当我看见在我周围游乐的儿童)　　e poi fingon di sparare(然后一起互相对射)　　come mi si stringe il cuor(怎么我的心那样难过)　　　　Bang bang, rivedo te(砰砰, 我再次看到你)　　Bang bang, che spari a me(砰砰,你打中我)　　Bang bang, quel suono sai(砰砰,你知道的那声音)　　Bang bang, non lo scorderò mai(砰砰,我从来都没有忘记过)爱情是一场追逐的游戏，从遇见那一刻起。

暗恋为何如此有趣？

因为它像被打翻的调色板，赋予重复的生活以颜色，填补了那些无聊的空白。

被打破了平静生活的人以为这突然的爱情是氧气，生命之必须。

其实爱情是毒品，没了它生活依旧在继续，痛苦来自于戒掉的那一种瘾。

这似乎是两个人的事，一个在宇宙的中心闪闪发光，另一个不由自主的围绕他旋转，无法靠近亦不能远去。

被爱的人总是那么悠然自在，他控制的不仅是你的眼神，即使他离开了你的视线，他依旧轻巧地翻覆着你的生活，像玩弄在指尖的硬币，不费力气，漫不经心。

你只能不敢正视的仔细聆听，拘谨，小心翼翼，深呼吸，再深呼吸，似乎这地球总是没储备够该死的氧气。

这其实是一个人的事，你不爱他了，便没有了他进入视线那优雅的慢镜头，没有了注视你那暧昧的眼神特写，耳边再也不会想起那隐秘忧伤的音乐是你幻想。

这是一个游戏，他是国王，握着手中的权杖，当你离开这游戏，那权杖就失去了法力，他一个人讪讪地离去。

这爱曾经杀死你，正中心脏，某一日你醒来，发现了这是个幻想。

那啥。

说实话开篇没多久我就有点厌倦，实在是个人倾向问题，实在厌恶Nicolas这种不弯不直的"阉人"，幻想之爱若是因这样的婊子养的，实在是无意义。

但是。

第二片如Xavier头一片一样，浓烈的色块，冗长叙事与片段MV的拼接，恰到好处的把这种“小情感”拿捏得很是到位，Xavier和炮友的一段，色彩镜头之后，简单的几句对白，两次同样场景中同样的巴赫的大提琴。

还有主基调的bang bang的几次运用，真TM给力！

还有还有，竟然在两人争风吃醋的高潮听到了Fever Ray的Keep The Streets Empty For Me，当时那叫一个激动啊，本来人老了熬夜涌上来的瞌睡劲儿一下子就没了。

如此，凭借这三首歌曲的出现，让我对Xavier这家伙个人的好感度瞬间又提升两个点。

但是实话实说，从电影技法来说，除了对大主题的不认可，个人觉得还是很爱这个片子的。

总而言之言而总之，承接上一部片子的手法，那些小叠化小构图小情绪，美得很。

而内容上来说，其实是没有上一部片子讨喜了。

上部片子里面Xavier和他老妈的无数次吵架时多么有张力啊！

还有人物居画面左侧与人物居画面右侧对切营造的距离感，还有那个美好的结尾！

而这部片子，这种幻想之爱，确实人人都有切肤之痛，但是Xavier这次抓的点是个讨嫌的“阉人”与一对闺密的三角恋（压根不成立的“恋”），没啥普遍性，无非是伪纪录片的采访环节把这种幻想之爱扩大了，强制性加诱导性地让人产生共鸣。

木啥意思。

你又不是彭浩翔的志明春娇，采访“当事人”周边，调侃状增加片子的情感冲击，你也不是贾樟柯上海传奇，纯粹有厚度题材的避重就轻，是不是就是为了用形式去弥补主题缺少共鸣类？

可能是大家都看到了这种形式的诱导力容易引起观众共鸣吧，都开始玩了。

可。

做电影导演了，要做就做大点。

反正你的目的就是要在观众进电影院的小黑屋之后，上了观众的思想。

你自降个台阶去诱奸，还不如保持得瑟强硬地强奸，来的直接干脆些。

PS：关于片中两闺蜜吃醋戏份，让我时不时想起我上海的那只母猴子。

两年前的某个假期之前，在学校的某个路口。

无关他人，只关于母猴子你还有我。

你一辈子记住。

还有啥？

没啥了。

Xavier一直很养眼！

哦，最后三分钟笑了，真的就是因为两闺蜜一年后再次看到Nicolas那个“阉人”时的眼神啊！

太犀利l !

暗恋是感情的启蒙 或多或少都有过暗恋经历 美好又苦涩 忐忑而快乐 结局从一开始就已经注定 之所以能维持三人行 无非都是为了短暂的相处 N左拥右抱 F&M有恃无恐 互不戳穿 后来一系列的相处 争吵 抢夺 表白 送信 等行为渐渐明白原来N醉翁之意不在酒 这不过是他们彼此放大了对幻想的渴望 当然罪魁也是不停点燃希望的N 于是F不再幻想秋天有人暖被窝 M也不再做爱时幻想N 他们重新昂起头 迈大步 藐视旧爱 或留在心底 并肩去寻找下一个幻想之爱 ps bang bang真的太好听 自恋中带点小性感 做作中带点真情