挑战

毫无疑问的开创性1.实拍和特效真的不一样观影时看到里面超真实的失重效果和太空场景，我还在嘀咕：像在太空实拍似的。

结果出来一搜索，还真是！

简直令我不敢相信，即便三个小时过去了我还在想——到底机位怎么搭建的呢，真是不敢想象。

比如说一个很简单的事情，太空的头发是会飘起来的，特效上我们很难时刻保持这一点上的物理动态，但是实拍就毫不费力的展示出来这一点。

还比如说，失重条件下，人没有着力点会运动更容易疲惫，没有特效能时刻保持这一点，演员也很难把这种疲惫具现化，但是太空实拍这就不是个问题。

过去的电影岁月里我们承认，布景让荧幕有了更多可能，特效让荧幕的展示可以更加花哨。

但关于科幻电影到底应该科多还是幻多，这样类似的迟疑也越发的充斥着大家的脑海，其实这也揭露着，虽然我们的特效技术发展了，能呈现的“幻术”更多了，但是我们缺乏对科学现象更直观的表现。

大家看一些星际旅行虽然看到了大场面大制作，但是越发套路化的想象和无法解释的科技让观众越来越体会到影片的失真。

而这部电影告诉我们一个很简单的道理，电影，重要的不只是夸张的渲染，更是真实的表现，电影的代入感就来源于这种真实性。

至少在这一点，我们看到这个片子突破了可能性更多的，经验更丰富的特效电影，而是开创性的走向寻常无法体现出来的真实。

无论是今后的科幻电影可以被展现的空间，还是基于这次尝试后我们的特效电影可以补足的空间，这部电影都为其提供了开创性的答案。

这片好多视角也是挺考验演员的长相哈

2.情景体现的细节刻画坦白说，老毛子确实不是特别擅长讲故事😂在叙事结构上本片依然是传统的线形叙事。

而且女主的感情线和引子部分展示的其实不是很好，缺乏一些铺垫和立体的理由。

但大开大合中，斯拉夫人对观众最在意的具体情节和关键情节一点水分都没掺。

完全是事无巨细，从开篇的太空站和医院都面对危机时的场景展示，到医生们体检时的项目和状态，计划时的纠结，再到太空上人是如何出舱，如何行动，如何手术，哪怕是皮肤下血珠的悬浮状态，都是完美呈现。

只能说，充分展示了不聊软实力只讲硬实力的“伏特加”精神😂手术的情景也很紧凑的体现出来了，据说国内删减了40min，但其实没感到任何断层和不洽，完全不影响我们的观影体验。

这里其实我想说的是，我们反对删减的根本其实是反对阉割剧情，而坦白说，这部戏剧情和技法上其实是很平的，删减后的成品我认为反而在一定程度上突出了要呈现的重点，所以是不影响大家观看的。

嗯......剧情上，可能有些话题会有争议吧，不过其实并不影响整场看下来的感受。

这一刻的她好像苏联文化沙皇福尔采娃啊

斯拉夫人确实有点好看在的

3.最后本不想聊这个剧的剧情的，因为有看到大家对其中一些性别内容的讨论，怕引起不必要的争端😂嗯...出于观众的角度来说，我确实也承认其中一些逻辑会有不自洽的地方，比如为什么是她这位体检成果没那么好的人被选中呢？

出于客观条件的考虑不应该更是那位男医生吗？

还有比如很多余的一些台词，比如说“果然太空不适合女性”之类的，完全没有任何铺垫，而且这种追责也很不合时宜。

确实这些剧情有些差强人意，不够自然也不够客观。

但我想这不是否定这个电影的理由，因为就像我前面说的，这个电影的重点叙事是在太空情节的真实性上，哪怕它就剩下“送上太空实拍”这一个闪光点，这一个闪光点它也做到了无可挑剔了，这一个闪光点也值得我们关注起来。

换句话说，它或许在电影的人文性和故事性上差强人意，但是作为一个科幻题材电影，这种实拍的开创就已经足够被重视了。

这也是我最后还是捡起这部分聊一下的原因。

最后，我承认我给的分实在太高了😂我个人认为在7.8-8.5都是合理的，甚至8.7也是我能接受的空间。

但是如果低于7.8我可能就会觉得有些太不友好了，一个光发射火箭就烧了几十亿的电影，剧情也没有什么让我们理解上完全无法接受的硬伤，真的不该连咱们的一些春晚式喜剧都不如。

而且，真的极力推荐大家去看！

这种片不在影院看真的很可惜，电视电脑很难体现出那种真实太空的美！！

这个镜头我超好奇怎么架的住摄影机啊！

电影故事很简单，简单到一句话就可以说完：有人病了，医生去做手术太空站有人病了，地面送了个医生去做手术太空站有男人病了，地面送了个女医生去做一场充满不确定性的手术然而，没有人能拒绝真诚，以及一部真诚的电影！

这是一部脱离了低级趣味的电影。

这是一部真正的女权电影。

这是一部没有男女对立，没有LGBT，没有宫斗谄媚，没有减肥下头，没有宣发拍片的纯粹的电影。

女性成为主角，仅因为优秀；奔赴星辰大海，是因为我们除了儿女私情还有解放生产力，发展生产力的纯粹追求。

俄罗斯科幻电影《挑战》，15个电影彩蛋和删减片段带你更深入的了解电影背后的故事：1.《挑战》是人类历史上第一部在太空实拍的电影。

2021年10月《挑战》的导演克里姆·斯彭科带着女主尤利娅搭乘火箭进入国际空间站，进行了为期12天的拍摄，带回地球了整整50分钟可用的视频素材，而在电影中则呈现了35分钟。

2.其实早在2020年，汤姆·克鲁斯 阿汤哥就宣布要和国家航天局NASA以及马斯克的太空探索技术SpaceX合作，上太空拍电影。

而如今的这部《挑战》比阿汤哥更快达成了这一壮举。

3.在电影中有一段女主尤利娅透过太空舱的玻璃俯瞰地球的镜头。

这个仓被称为科学舱，因为没有紫外线防护层，尤利娅在这里拍摄了短短30秒，整个身体的一半就被晒伤了！

4.《挑战》电影讲述的是一名宇航员在外太空突发意外，必须在外太空完成手术，于是女外科医生临危受命，前往空间站为受伤的宇航员进行手术。

虽然空间站内基本都是太空实拍，不过电影中涉及到手术的戏份其实是在地球上拍摄的，最主要的原因是宇航局不允许携带血液进入空间站。

5.上太空拍摄《挑战》是近20多年来第一次完全由俄罗斯乘员构成的前往国际空间站任务。

一行三人，除了导演和女主，还有一名俄罗斯宇航员安东·什卡普列罗夫，而他在电影中也有本色出演哦。

6.我们在电影中看到一群外科医生经过层层筛选，最后要通过高速旋转的离心力的考验。

而在现实中，我们的女主演尤利娅在上太空前当然也经过了这项测试，而且是通过了两次8级的考验！

7.在《挑战》电影最后埋藏了一个和《太空救援》联动的彩蛋。

《挑战》的导演克里姆·斯彭科上一部被大家熟知的电影是2018年上映 根据1985年礼炮7号空间站救援事件改编的《太空救援》。

而在《挑战》电影最后的那句“如果你看到一道光，那很可能是天使。

”其实就致敬了《太空救援》中宇航员见到天使的极光的故事。

8.为了让电影的剧情节奏更紧凑公映版比原版删减了40多分钟。

主要删减了女主和她的女儿，以及11年前因为车祸死去的丈夫的相关剧情。

9.尤利娅因为这部《挑战》有了太空姐这个爱称。

而她的丈夫其实就在电影中饰演了女主因为车祸死去的丈夫。

10.《挑战》在俄罗斯的公映时间是2023年的4月12日。

这日子其实是为了纪念1961年4月12日首个进入宇宙的人类：尤里·加加林。

而且为纪念加加林首次进入太空的壮举，每年的4月12日被定为宇航节。

11.电影中女主上太空携带的那个毛绒玩偶其实是现实中航空组长的玩偶。

这个玩偶也被称为“失重仪”，因为当宇航员升空时是完全被束缚住的，当他们看到玩偶飘起来的时候就知道自己脱离了地球的引力来到了太空。

而且最暖心的是他们的航空组长有两个一模一样的玩偶，一个自己带上太空，而另一个则留给自己在地球的女儿。

12.太空姐尤利娅在接受采访时表示，她最难忘的一场戏是她在宇宙中放生耳环的桥段。

在宇宙中和过去告别，于是回到地球才能重新出发，开始全新的生命旅程！

13.拍摄《挑战》时，剧组请来了全俄罗斯最好的胸外科医生团队作为顾问。

电影中在零重力下进行外科手术的操作设计其实不光是为了电影拍摄，也为了之后如果真的出现需要在太空中做手术的情况进行的预演。

14.电影中的飞机内失重练习。

飞机高速升空，然后关闭发动机让飞机自由落体，每一次的极限是23秒。

而飞机起飞后最多进行10次自由落体就必须返航进行加油。

15. 太空姐尤利娅非常怀念在空间站的那些日子。

关于饮食，尤利娅感叹美国仓的咖啡真好喝，而俄罗斯仓的罐头则比较好吃。

在空间站的12天胃口变好了，口味也变重了，结果回到地球一秤体重还瘦了…好了，那么你还发现哪些《挑战》中隐藏的彩蛋和细节呢？

可以在下面留言交流哦！

同时写俄罗斯的科学实力和人性温暖的电影，看了一下润美人和水军的话术，基本上都围绕着挑拨离间男女对立的角度来展开的，可笑的是这个片子全程都在赞扬杰出的女性，女性可以和男性做到同样的事情，并且可以超越。

希望美国水军能够看到美国电影把女性演员送上太空的那一天，这样你们才有更多的子弹来攻击别人。

在我印象中俄罗斯电影整过很多活，有超长长镜头的《俄罗斯方舟》，有嘴里塞摄影机的《硬核亨利》，有全程摆个倒计时的《地狱尖兵》，当然还有这片第一部太空实拍的剧情片。

期待这部电影很久了，当我知道这个项目的时候就想看，后来总预感有机会引进国内，最后真的硬让我熬到引进了，一直没看，等着直接看大银幕。

我个人是比较喜欢那种技术上的创新的，只要不是噱头，如果是无副作用甚至有正面作用的，基本持鼓励态度。

而对太空实拍的期待源于当年看《月球》。

《月球》这种文艺片，肯定是很对文艺青年的胃口的，评价普遍很高。

但是当时我看《月球》的时候，一眼看出各种模拟人们想象中月球环境的特技，实际不符合低重力物理，而其剧情本身就可以平移到地球上某个荒无人烟的环境而非月球，更让我感到为了月球而月球。

于是我就开始期待，能不能看到真正在太空中拍的电影。

具体的效果，我感觉还是挺满意的。

再说说删减。

看到删了这么多第一反应是过于逆天。

然后对比了原版，感觉删了确实能紧凑很多，伐木累部分太水了，剪得也很乱。

但是删得多了一些，很多细节被删掉了，感觉细节设定需要留着的，对剧情推进有帮助。

能接受吧，毕竟这是个纯商业因素的删减，而且原片确实太长了，达到了三哥电影的最低长度（不是），压缩片长也正常。

俄罗斯的科幻剧情电影《挑战》，本片虽然剧情相对简单，但整体拍下来的质量却相当高。

不同于以往美国的科幻题材，俄罗斯的这场“挑战”这场冒险，无论是角色的情感交织，还是个人在面对未知时的坚持，都生动展现了在极端环境下人性的坚韧和善良。

特别是女主角敏锐的智慧，勇于挑战的勇气，都犹如一面镜子，映照出人类面对未知世界时的大胆进取和女性力量的光芒。

影片以无比真实的太空场景，为观众带来了一场视觉与心灵的双重盛宴。

因为它不仅仅是一部电影，更像是一次身临其境的太空旅行，让我们感受到了宇宙的魅力和探险的热血沸腾。

同时，《挑战》也创造了人类电影史上的崭新篇章，成功地将摄制组送上太空，完成了在太空中实景拍摄电影的壮举。

有时你不得不感叹，俄罗斯战斗民族就是如此硬核，如此彪悍，就如同电影末尾里的那句经典台词：“有俄罗斯女人的地方，就有引力”。

《挑战》，非常值得大银幕观看的电影，推荐观看！！

这部电影的情况有点特殊。

大陆院线上映的版本是删减版，删减理由并不是大家可能猜测的那些内容。

纯粹只是因为发行方认为，原片160多分钟的片长太长了，不利于排片或者其他原因。

所以主动删减了40多分钟。

删减这样的事情是挺不好的。

但客观而言，这部电影删减后不影响观看，并且个人觉得是有加分的。

所以大家见仁见智。

首先说最大的看点：太空实拍。

是的，没错。

电影当中有一部分场景和镜头是在太空中实拍完成的。

看完暂时还没时间回头做功课，分不清哪些是太空拍摄，哪些是布景制作。

而实际拍摄完成的效果非常出色，镜头很明亮，不会有灰蒙蒙的感觉。

并且算是第一次高清看到太空舱内的实景，很真实，很日常。

整个太空的场景感觉可以给满分。

其次是节奏感。

节奏感除了叙事的推进，音乐方面也给了很大的帮助。

声音不显眼，但很抓耳。

不知不觉就把人带入情境当中，再加上剧情的推进，整个叙事过程都很扣人心弦。

并且一些节奏的转换很流畅，令人愉快。

人物方面应该由于删减少了一大部分，但不太影响观看。

反而可能让故事更集中于主线，人物的其中一面展示得更淋漓尽致。

对于观众来说，也可以更集中地把注意力放在主线上，感知也更明确。

也许从故事片变成了偏悬疑的片子。

整个视觉部分给满分，就感觉透亮明晰，很开阔。

真的有身临其境的感觉，就好像自己也身处宇宙当中。

非常棒，视觉体验非常好！

一部剧情紧凑流畅的纪录片？

推荐观看。

当电影字幕升起，已是凌晨，我记得自己当时最大的感受是：人就是应该塑造自己，先是肉体，并且，根本上，塑造的对象，正是人的肉体。

引发这一点的，首先是电影中被救的宇航员以及救人的女医生，是他们物理意义上的“身体”。

有人可能觉得两人的体脂率都高了点，宇航员还没八块腹肌，女医生膀子又粗。

只能说看杂志封面上的俊男索女，看得太多，中毒太深。

人类这种体质上本来就弱小的物种，其中身体上的佼佼者，自古以来就以一种叫做“膂力”的东西来标榜。

而“膂”的意思，是腰背，是脊椎，换算成今天的语言，是就是指体格与身板。

好的体格，既指骨骼的硕大，也指肌肉的粗壮，还包括一定量的脂肪积累，这三者能理想地结合在一起，就是人中强者，除了遗传，若从饮食说，是长期的高蛋白、中碳水与低脂肪摄入，就锻炼说，是力量举以及高度混氧以及适度有氧的结果，这种身体，从来都意味着最能战斗的和最能生育的，人类自古崇拜的是这种身体，而不是超模和一众小鲜肉的那种，甚至也不是当兵回来的韩国欧巴的，当然更不是各种小姐姐的，尤其是最后这种，觉得诱人，而古人说破皮相，说它其实是：务快其心、起居无节、半百而衰。

这部电影所挑选的演员（身体），真正体现着人在力量与耐久上的平衡，我说挑选，意思是指电影刻意挑选了拥有接近这种体格的演员来出演。

让他们在真的太空站里，接受《挑战》的故事所叙说的那种挑战，多多少少增加了故事的说服力。

我们来看看女医生的扮演者尤利娅·别列希尔德，这显然是“生图”：

对照在电影中呈现出来的形象，我相信在原有的基础上，演员是进行了特定的“塑造”。

“塑型”的主要内容，大略是降脂。

这一点也可以看做是某种“妥协”。

讲真，体表那么一点脂肪，常常被喊打喊杀，但胖肉肉其实是肉体之“肉”的真确所指。

不需魔法而腰腹紧，不施粉黛而腠理致但除了这种必要的皮下装修，我们看到的，是结实的腰背，匀实饱满的大腿，是足够媲美一众”妖姬“的腰臀比，以及手臂，是的，粗壮的手臂。

这身体，不仅能承受8G的重力加速度，还代表了女性的吸引力。

至于男演员奥列格‧诺维茨基，这人的体格基本上就是一头袖珍的熊。

他在电影中只是次要角色，没有女主角那么多特写，我们仅看几个不同角度的瞬间展示：

“滚圆”的身体

腰身？

它是用来做什么的？

显然，类似的选角标准：不要倒三角，不要身高190、体重200，但要你孔武有力。

于是乎，这两人，一个救人的，一个被救的，他俩前前后后的样子在电影中是这样的：

手术前的

手术后的这两个身体，令人感受到的创作者的诚恳。

一种不同于好莱坞的审美模式，体现着俄罗斯民族立于世界的某种底色。

这种底色，曾经用意识形态立国，令到当时打遍世界无敌手的普世价值心惊胆战，如今，继续彪悍，以其真正处于“世界岛”中心位置的地缘与性格。

诚恳，再加上艺术，就会打动人。

我想起村上春树也说起过肉体的重要性，他说，肉体是祭台，一定要打整好，然后，无论在上面祭祀点什么，都是好的。

这里顺便说一下，《地心引力》同样选了比较强健的身体拥有者桑德拉·布洛克来出演，如果忘记她长什么样了，可以参看下图：

她的腿强健有力，是《地》最后一幕得以成立的物理要素，但本片的俄罗斯女人更是全面地“有引力”说完了物理的肉体，再来说说这部电影里抽象的肉体：空间。

这里要说的不是运镜，而是剧情。

先是女医生在地球上伸手到病人的胸腔中，按摩挤压手术中心跳停止的心脏。

要注意这个动作正是后来在太空里她不能进行的。

然后是她的笔掉了，唯一的铅笔，然后男朋友医生表演了如何用铁丝取得掉入缝中的笔。

这里的铁丝，提示以及对应的，是本来应该伸进胸腔里去的手，而手的特点是拇指可以与四个另外的手指进行对握，由此形成了手的根本结构。

也就是说，手是三维的。

女医生在地球上，曾经将三维的手伸入另一个三维的空间（胸腔），从而拯救了一个人。

但在太空里的问题在于，她无法再这样做。

于是，一根“伪装”二维的铁丝——它事实上是一只小手，成了解决问题的关键。

因为这跟神奇铁丝的头部，有一个卷起来的高了一维空间。

“卷起来的高维空间”，Curled-up dimension，正是今天对于数学语言中已经能够表示、却在日常语言中令人难以捉摸的高维空间的重要界说。

据说，我们寻常经历的三维也并不是三维，它包含着紧紧地卷缩起来着的超级微小的维，有推测说它可能小到普朗克长度（即10^-33cm），是目前的实验条件远远不可能达到的，因而还不能直接观测。

我对最终能观测到表示怀疑，因为小到那个程度，我无法想象用以观测的仪器又要多小，以及由此会面临着怎样的“测不准”。

我宁可相信，这个维度，就是心灵的、意识的维度。

眼下不少严肃的科学家私下里或者退休后开始谈论这一点，说的玄妙，他们认为“唯物”的尽头，非常有可能是“唯心”的。

空间与时间的最小尺度，说不定包含着强人择理论的内涵。

所以，为什么要上太空？

用电影里的话来说：我们要去太空，花了几十年的时间，飞出去400公里（这里只是指空间站，但就算是登月，也不过是一光秒多一点点的距离），还不到莫斯科到圣彼得堡之间距离的一半，人类连地上的问题都没搞清楚，却执着去太空，为什么？

“人类为什么执着去太空，你怎么想的？

”——女医生回答：“可能人类觉得在那里能找到在地球上找不到的答案”。

而太空里到底有什么？

太空里只有无垠的面对，或者说面对无垠。

在那里，我们将彻底地有机会感觉到一无所有，只有自己的——身体，这个物理的、有形的、渺小的、脆弱的——但是确实彻底属于自己的空间。

电影借着被救的宇航员的口这样说，

让我回到本文的最初。

我深深地觉到，对人来说，最好的事情，就是精心地塑造自己的肉体，从体格上——也就是从心魂上。

只有强大的存在者才能用自身的坚实独自面对时空的无垠与辽阔；而能够意识到这种“面对”，源自内在于我们的那个空间，它卷起来、伪装起来、无法用仪器探知，却具有终极实在的意义。

昨晚，我合上电脑，在久违的对塑造肉身的坚定中，入梦。

《挑战》是开年来最令我震撼的一部电影，虽然“人类首部太空实拍电影”为影片加满了光环，但亦盖不住它关于女性力量的宣言以及对电影这一艺术的自指，唯一遗憾的是导演犯了一个“好莱坞”式的糊涂...简单来说，影片讲述了女外科医生叶妮娅前往空间站成功救治俄罗斯功勋宇航员的故事。

按照救治宇航员这一任务，故事大体上可分为①救治准备（提出救治计划、选拔救治人员、前往空间站）、②救治实施（失重下的手术困境、叶妮娅的坚持、手术超预期完成）、③救治成功（宇航员苏醒、叶妮娅太空漫步、回到地球、接受奖励）三个部分，叙事流畅度还不错（标准商业片节奏），抛出的内核也很“应景”（女性这一全球化议题），叙事层面我着重聊聊影片中涉及的“女性议题”。

影片为叶妮娅抛出的困境有两个：一是，“女人不适合上太空”这一行业“真理”；二是，对丈夫之死的自责。

第一个困境是“她力量”的极佳载体，故事经由叶妮娅成功打破行业偏见并受到男性认同让她力量绽放，特别是当一群男人坐在指挥椅上束手无策的时候，叶妮娅果决的态度以及精湛的技术几乎成为一众男性的“救命稻草”，他们对她只能仰望，“你得知道，有俄罗斯女人的地方就有引力”成为男性认同的绝佳证明；第二个困境有意思之处在于叶妮娅的内疚与自责这一在地球上无法解决的问题在外太空得到了疗愈，我能读出的潜台词就是“只要女人站得够高，男人什么的都不是问题”，当然影片的设置不仅于此，它是想为叶妮娅的“爱情犒赏”扫清障碍，这正是影片最“糊涂”之处，如果叶妮娅的入选不是经由一位男性的推荐（不管出于什么理由），且自我正名的奖励不是爱情降临的话，这部影片的“她力量”会更加纯粹。

当然，最令我震撼和欣赏的还是影片对于电影的自指，《挑战》以“人类首部太空实拍”的方式让叶妮娅完成了几乎不可能完成的太空手术，极尽细致的呈现了手术的难度，其实，影片是在用“太空手术”指向“太空实拍电影”，虽然影片中从未出现摄像机也不可能出现摄像机，但，一旦我们知晓这是太空实拍电影，我们的眼中就会自动的闪过无数摄像机的影子，“挑战”不仅是医学上的，更是电影拍摄的甚至是电影史的，《挑战》这种关于电影艺术的自指，定会令影迷血脉偾张。

冲着“人类首部太空实拍电影”的名号去的，实际看过后，整体还算比较满意。

尽管164分钟的原版，咱们这边的公映版剪得只剩下120分钟，但空间站戏份目测比较完整，而且这种基本不借助特效技术的实拍，观感的确耳目一新。

女主和宇航员们在舱内如鱼儿般自由浮动穿梭的镜头就不用多说了，特别值得一提的是她的那头飘逸的金色长发，自打进入空间站以后，基本上就开始呈现出自由放飞的状态，主打一个反正来都来了，这实拍效果可省老鼻子特效钱了，可劲儿拍吧！

而且，发丝动态的真实感也绝非CG能比。

与此同时，关于太空手术的各个环节，包括克服失重环境的各种措施、手术过程中的一系列操作与抉择，以及空间站与地面总部的沟通等过程，也都呈现得有条不紊，而几个关键节点也处理得颇具紧张感，整体观感还不错。

除此之外，充满了俄式浪漫的影像与配乐，使影片洋溢着一种壮阔而苍凉的诗意。

可以说，《挑战》在观感层面，的确是特色鲜明，令人难忘。

叙事和角色塑造方面，影片在前半段对女主的情感状态着墨不少，并进行了较为仔细的铺垫，设计了需要通过强大的精神力量去突破的情感心结，而这场别开生面的太空手术，将会让女主高光闪耀的同时，实现一次精神层面的蜕变。

然而，可能由于删减的原因，这条情感线在公映版中的呈现有点语焉不详，角色状态的变化过程，似乎留白过多，显得不太完整。

不得不说，多少有点遗憾。

最后简单说说影片立意。

这部由俄罗斯出品的电影，主角是女性，属于一部标准的大女主戏，而主题也是女性主义的。

“请问你们为什么要送一位女外科医生上零引力的太空做手术呢？

”“因为有俄罗斯女人的地方，就有引力。

”片尾航天局相关负责人接受采访时说的这句话，点题的同时，也充满了对女性力量的礼赞。

通过这部电影，你可能会看到一个跟如今媒体渲染下的俄罗斯不太一样的国度——那个坚韧朴实的、激情澎湃但又孕育着深沉思想的，曾经诞生过一个个在人类文学史上熠熠生辉的名字的民族，又回来了！

总之，这部电影我给四星，扣分项主要还是在大篇幅的删减，但就算冲着太空实拍，也还是值得去影院看看的，推荐！