来了

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作者：Lizard（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/711532535/

影院好读版如果要用一道菜形容《來了》，我會說是無敵海景佛跳牆，只是裡頭還加了棉花糖、肉桂、以及各種果醬還有小熊軟糖，你可以吃糖果也可以吃海參，只要不要喝湯就好，因為只要你把湯喝下去，你的眼皮會亂跳、嘴角會抽搐、耳朵會陣痛、然後肚子會咕嚕嚕的亂叫像小鳥在唱歌，是的，這是不該喝湯的火鍋，一喝肚子就要蹦迪。

《來了》的預告是湯的氣味，它就像是濃妝豔抹的阻街女郎（當然只是看起來像，也可能是阻街男郎，沒打開禮物盒誰知道裡頭裝什麼呢？

），全身被夜與霧氣包裹，你只能看到她的雙眼，還有她撩撥霧氣的手指，你知道這個人很危險，你知道這個人百分百有病，你也知道你跟著走進去可能會走不出來，但是你的身體卻不聽使喚的做死，他們無視各種可能會讓身體腐敗的性病活動了起來，蓬勃的對要來的死亡冒險分泌賀爾蒙。

「來了」你的身體說。

正片則是湯本身，這是一碗不計成本的湯，說的不是技術也不是預算，更不是卡司，而是影像還有音樂，他們不斷被丟到湯裡頭，但因為沒有摻水，只能越攪越湖，最後杓子插在裡頭，卡住，所有的東西不斷的濃縮在裡頭，幾乎是要讓人腦無法處理的程度，從一個一個男孩到一個家庭，從一個家庭到一個地區，從一個地區到一個國家，這與《來了》換了三個敘事者的方式是對應的，所有不一樣的人都說著一樣的故事，那是關於痛苦的故事，關於那些與生俱來我們拋棄不了的家世的外部因素以及內在性格的種種軟弱，那些建立出我們的事物充滿著錯誤與缺失，從而註定在我們由身體所滋生的靈魂身上打出一道道裂痕，那些裂痕在我們的有生之年會不斷的修補、或者擴大，而生命就在這一張一弛中或者偉大，或者消亡。

「祂會挑脆弱的人下手。

」我喜歡《來了》全片充斥的奢侈與浪費，一個人體長了一顆瘤，那是一種病，一種醜態，然而當人體佈滿瘤，還一張一合的噴發著綠氣，那是一種藝術，一種美態，普通的疾病不是被人輕視，就是被人敵視，然而無可救藥的可怕疾病卻可以扭曲人體到讓人不看不行的地步，「人心」不是抽象的思維，而是居住身體的鬼怪的處所，「能夠感受到痛苦」意味著能夠感受，而感受使人偉大，或者消亡，本片中沒有上帝，只有成千上萬的鬼怪，這些鬼怪又共享一個身體，那是種種令人不安的影像，種種令人不安的音樂，以及種種令人不安的旁枝末節，他們是多也是一，他們是作為複數的人類也是也是單數的人類。

「他們是我們。

」（拿隔壁棚的話來說）來了是關於鬼怪來臨的故事，這個鬼怪纏上了一個男孩，然後是男孩長大後組建的家庭，然後是一個地區，甚至意圖染指全日本，然而至始至終電影都沒有確定的告訴我們這個鬼怪的名稱，鄉野傳說的提及的三個名字不過是虛晃一招，正如電影中最強大的靈媒，真琴的姐姐，琴子，使用的不是單一儀式，而是「把能用的都用上。

」似乎是因為根本無法確認鬼怪本體，鬼怪也從未露出本體，而只是直接施加影響，或者反過來說，影響本身即是鬼怪，而重點便成了「為什麼那個人會以這樣的形式被凌虐？

」因為這個鬼怪不只是借用他人的形象達成誘騙的效果，祂似乎還非這樣不可，隨著電影進行，我們發現祂越來越強大，而且每個人都恐懼著祂，因為祂知道每個人的弱點，知道每個人的慾望，這兩者是同一的。

祂是欲，祂是被召換而來的，是我們否定卻又渴求的一切，是來自不同人身上，在被趕到陰影下後滋長黏合在一起的龐大力量。

人類是有身體的鬼怪，鬼怪是無身體的人類，這就是為什麼人類對於成立家庭、擁有居所如此執著，同時又對家庭保持恐懼、對居所保持恐懼，《來了》裡充斥著大量的「囤積」無論是男主角秀樹與女主角香奈新家逐漸「囤積」成髒亂的房間，還有香奈母親那「囤積」是女性用品的房間、秀樹家鄉那寬闊又「囤積」著親戚，無私人性的房間、津田教授那「囤積」古物與文件的研究室、還有靈異酒店女真琴那「囤積」各種毛茸茸與色彩斑斕的物品的房間，我們可以從房間看出主人的性格，因為房間記錄了主人生活的樣態少數沒有房間的是誰？

是作為靈異作家的昆還有只有電影後段才現身的強大靈媒琴子，昆的房間是自己的車子還有真琴的房間，琴子則是行李箱不離手，他們兩個都不願久居一處，昆什麼工作都接，只要能賺錢就行，他不在乎對象是什麼樣的人，也不願與對象有更深刻的連結，因為他害怕產生的連結會讓他失望、落空，讓他想起自己過去的軟弱，而他喜愛的女孩真琴的姐姐琴子則是將工作塞滿，她不願意正視自己的妹妹因為正是自己的天賦異禀讓妹妹羨慕進而傷害自己希望與姊姊有一樣的傷痕，希望像姊姊一樣。

「你跟我其實很像，因為害怕失去，所以不去擁有自己愛的事物。

」她在空蕩蕩的醫院對昆說。

存在就是佔有，正如我們存在，因為我們首先佔有我們自己的身體，而我們感到不存在，因為我們的身體被他人佔有，或者被自己的慾望給佔有，這時候就會發生可怕的事，然而只有愛能讓我們與他人共存，背負他人並讓他人不被佔有，而欲則是完全的佔有，進入穿上他人的身體跳舞，然而愛與欲的時常混淆在一起，因為有時連我們自己都不清楚自己需要的是愛還是欲，畢竟我們的愛可能會隨時間變質，到時候連結就成了鎖鏈，而我們會感到過去的鬼怪追上了自己，這令人沮喪，因為在本片裡，所以要成立新家庭，除了與相愛的人連結在一起外，同時也是對於新開端的信仰，相信自己能夠擺脫那令人喘不過氣卻又不可斬斷的原生家庭，相信自己擺脫了「血的呼喚」。

「它也會呼喚你的呦。

」小女孩對還是男孩的秀樹說。

在那裡我們處處感到窒息，而當我們建造家庭時，我們相信那不只是建造，而是「創造」，建造是把原本可能存在的東西給製造出來，但「創造」不是，「創造」一詞聽來具有宗教色彩，因為創造具有超越性，那是把過去從未被想過可能實現也沒被實現過的東西給實現出來的瞬間，即便在他人眼裡可能不但不是這樣也十分的渺小，但那本來就是屬於父母的創世紀，是一種「我能做的更好」的渴望。

而欲卻沒有這樣的負擔，因為欲本身即是否定，欲否定了主體性而訴求物質，欲把人變回物，欲是一種為了創造的毀滅，欲渴望著重新再來一次，把陳舊的一切還原成簡單的物質，好進行重整，再造，欲沒有極限，欲的力量既能使身體製造靈魂，也能讓靈魂徹底扭曲，藉由身體的可能性。

「如果知紗這麼麻煩，那就擺脫她就好。

」這不只是情夫的床邊耳語，也是對每個操勞的母親最誘惑的話語，拋棄母親的身分，重新作為一個女人生活，也只作為一個女人生活，香奈一邊憎恨著母親，一邊害怕自己踏上與母親一樣的道路，即便一度接受誘惑，然而到了最後她仍舊選擇了自己的女兒，秀樹虛榮且軟弱，並時常否定自己壓抑的慾望，但他仍然選擇手無寸鐵的去面對鬼怪。

儘管《來了》裡頭出現的與提及的淨是日本的鬼怪，進行儀式的是神道教祭司與和尚，背後仍然有一點基督教色彩，因為電影強烈的肯定受苦與真實的關連還有在不自由狀況下藉由選擇得自由的必要，藉由這種選擇，人可以墮落，也可以上升，而考驗是永恆的存在每個人的有生之年，因為祂內在於我們的身體裡面，卻又不只屬於我們的身體，在這座身體存在以前，祂已經存在於其他的身體，並藉由其他的身體增強自己，人類的社會越是繁榮，祂越是強大，正如光線越強，影子越明顯一樣。

於是當我們不顧勸阻的要喝下這碗黑暗火鍋的湯，讓祂進入我們的身體，我們最好有心理準備，因為當我們凝視著祂，祂也將凝視著我們，召喚根本上是將召喚者與被召喚物同步的行為，是將不存在者與存在者重疊的行動。

人是會思考的蘆葦，同時也是搖曳的蘆葦，有時候很難分清楚思考與搖曳的區別，或許他們是同時的。

用好莱坞的类型片理论把这部划为恐怖片，有点看糟蹋了。

如果非得说这是一部恐怖片，也是热点的社会问题，让人感到焦虑恐惧，可怕的不是所谓的妖怪，而是我们自己。

中岛哲也的这部新作是去年年底日本上映的，现在内地影迷看到日本电影的速度最慢，半年之后才看到。

不过好饭不怕晚，这样一部从形式到内容都可圈可点的作品，等也值得。

先说说神仙阵容，鲤鱼算不上日迷，不过是一枚NHK大河剧的忠粉，看了十几年了。

很早之前看到这部的阵容，就把这部加入了必看片单，妻夫木聪扮演的直江兼续和冈田准一扮演的黑田官兵卫，两大战国人气军师给我留下了极深的印象。

女主角松隆子这位老戏骨不用多说，小松菜奈也是近几年我挺喜欢的一位90后新生代。

我对黑木华印象一般，主要是不喜欢她大和抚子一样标准的日本女人笑脸，好像带了一张可以应对所有角色的能剧面具。

电影有一个恐怖片的故事，一对年轻夫妇结婚不久生下了一个可爱的小女儿，女儿两岁之后一股黑暗的力量入侵这个家庭，不久之后丈夫惨死。

又过了一年之后妻子惨死，小女儿不知所踪。

为了对抗这股黑暗力量，冲绳巫女召集了各路人马，开始了一场极其华丽的驱魔仪式。

前面说了这不是一部传统概念的日式恐怖片，用《午夜凶铃》或者《咒怨》的标准来评价这部，基本上属于电影最多只看懂了一半。

即使如此这部也很不错，血浆，重口味，华丽的仪式感一样都不少，豆瓣目前6.6分的评分，基本上符合这是一部恐怖片的评价。

我个人非常喜欢这部，我给8分。

中岛哲也这次真的不是想讲一个贞子怨念的故事，在恐怖片的形式之下，中岛哲也关注的是热点的社会问题，而这些问题不只是日本，我们现在很多人也是电影中描绘的一样。

我没有具体的统计资料，人口老龄化，人口负增长的问题日本是不是全世界最严重的国家我不知道，即使不是最严重的，很严重是一定的。

好像类似的问题我们也不乐观，我现实生活中很多年轻的朋友，都把婚姻和家庭视作一种负担。

单身爽，一直单身一直爽的言论最近好像经常可以听到。

这个其实我不太关心，我个人觉得选择什么样的生活方式，完全是每个人自己的事。

怎样选择都要自己去面对，然后是否幸福完全是个人感受，和其他人没有太大关系。

电影中松隆子和冈田准一的这段对白我觉得挺深刻，无论自己一个人觉得多爽的人，也不会否认友谊，亲情，爱情是人类美好的情感 。

真正能够享受孤独的人，一定是精神世界非常强大格调非常高的人。

因为害怕失去而不敢拥有的人，现在也应该不在少数吧。

看完电影之后习惯的去豆瓣翻了翻评论，这部的争议挺大。

一部从形式到内容都比较复杂的影片，观众的解读两极分化是应该的，因为复杂所以每个观众切入的角度不同，最后的方向必然千差万别。

首先从形式上来说，这部保留了中岛哲也色彩和用光的强项，镜头感丝毫不逊于之前的作品。

在这一点上这部和松子，告白是一个级别的作品，而且因为电影恐怖和惊悚元素的原因，给了中岛哲也更大的发挥空间，视觉体验上是非常华丽的一部。

其次在叙事上，电影采用了非常标准的三段式，每一段变换一个叙述人的叙述技巧，小七，黑木华，冈田三次叙述人的转换中岛哲也运用的非常娴熟。

不是换了三个主演，也不是换了三个导演，只不过是三个人，三种视角讲述同一个故事而已，觉得叙事混乱的再看一遍吧。

第一段的叙述人是妻夫木聪扮演的秀树，一个好儿子，好丈夫，好爸爸，好朋友，好同事的五好男人形象。

最后好像为了保护妻女，被妖怪腰斩的悲剧英雄。

第二段小七挂掉之后，他的妻子黑木华成为了叙述人。

这一段可以视作对秀树五好男人形象的颠覆过程，生活中我们很难了解一个人真实的一面，道理很简单我们看到的，往往是这个人想让我们看到的一面，只是这个人很小的一部分而已。

秀树这一人物形象，中岛哲也塑造的非常成功。

可能是如今单身狗太多的缘故，曾几何时有家，有老婆，有孩子都成了一个男人成功的标志。

秀树要的只是别人眼里的幸福，并不知道真正幸福的感觉。

只是一个虚伪而可悲的输家，一个死了都要更新假话博客的悲催男人。

这种人现在真的大有人在，生了小孩在朋友圈秀一张小手，小脚的照片，可以瞬间让我感受到初为人父的幸福感。

可是一天更新七八次育儿经验的老爸大家要小心了，这完全是秀给你看的。

真正亲手养过孩子的爸爸都知道，小宝两岁以前爸爸最渴望就是踏踏实实睡一小会，有功夫更新朋友圈的都是不用半夜给孩子热奶换尿布的闲人。

电影的这个部分，可以延伸到整个自媒体时代，成天没完没了秀幸福的，是不是真正幸福不得而知，但一定是一个缺乏自信的人。

自己的幸福要别人点赞，才能找到存在感的人，我是一点都理解不了。

至于朋友圈里苦心经营，和秀树一样假装幸福的人也很多吧。

或者很多人的存在感，压根就是来自于虚无缥缈的网络中，陌生人的一次浏览，想起了杠精这种奇怪的生物。

电影妻子的形象在当前社会也非常具有代表性，全职主妇的辛苦在黑木华身上都能看到。

而各种压力和焦虑都压在母亲一个人身上时，彻底的精神崩溃是大概率事件。

在家庭中母亲和妻子的角色，付出要比父亲和丈夫多得多。

这个无论怎样提倡平权现在也无济于事，现状如此能够彻底改变应该还需要很长时间。

话说回来我们现有的社会现状，连所有的母亲在育儿期间成为全职主妇都不允许，那么一边工作一边照顾家庭的女性要辛苦的更多。

这就回到了最初人口出生率低的问题上来了，养孩子有幸福感吗？

有，真的会觉得很幸福，同时也会很辛苦，尤其要当妈妈的妹纸，要做好很辛苦的心理准备。

像电影中黑木华一样，觉得该结婚了，该当妈妈了，就生了孩子可不行。

只有做好准备孩子出生之后，就成为了自己生命中最重要的部分，没有这种觉悟还是不要生的好，无论男人还是女人。

电影的第三段叙述人冈田准一的角色，是电影中最弱的环节，当然这部分和他的戏份，被松隆子压制有关系，毕竟电影的高潮部分是最后华丽的驱魔仪式。

冈田准一这一角色不丰满的另一个原因，是小松菜奈的角色基本上是与冈田准一共生的，这两个角色可以视作一对组合。

而从表演上除了最拉风的巫女松隆子，小松菜奈的突破最大，96年出生已经完全突破了偶像的限制，开始挑战演技派了。

冈田准一这一角色可以视作当代男人的另一种代表，就是之前所说的因为害怕失去而不敢拥有的一类人。

电影把焦点放在孩子上，只是把众多情感归纳为一点，其实所有事情都一样，拥有不一定最后会失去，不去追求却是注定永远也不可能拥有，不只是爱情，婚姻，家庭，孩子，是所有美好的事物，起点是要渴望拥有。

不过电影中妻夫木聪和冈田准一这两类男人相比，我个人觉得自己放弃，总还是好过假装拥有的家伙。

可能中岛哲也也是这样觉得，所以给了小七一个腰斩的悲惨结局。

电影中血腥和重口味的镜头是不少，对于模仿园子温的评论，我不以为然。

能这么说的人，既看不懂园子温，也理解不了中岛哲也。

园子温是真血腥，真cult，真恶趣味，中岛的血浆只是仪式感的一部分，更确切的说只是仪式感影像化华丽的华丽色彩而已，中岛哲也志不在此。

电影最后的大场面驱魔仪式必须提一下，这是我看过的恐怖片中最华丽的驱魔仪式，加之松隆子扮演的巫女强大的气场，也是我见过最震撼的驱魔仪式，完胜《哭声》中黄政民那段跳大神。

因为这段驱魔把这部形容为日本版《驱魔人》纯属乱来，这部的驱魔和宗教，和恶灵妖怪没一毛钱关系。

松隆子驱魔之前都喷清洁剂了，还不能理解中岛哲也，电影也算白看了。

这场大法事汇集了日本宗教界的各路人马，我就算是外行至少也认得出有神道教，有和尚，有萨满。

这样的大杂烩还能跟信仰有什么关系，而有人诟病的配乐，则是非常后现代的表现形式。

传统的画面，配合现代感极强的音乐，突兀中彰显对立。

关键来了就是对立，这场驱魔从形式上，到内容上都是电影的点睛之笔。

传统观念与现代观念的对立与斗争，没有恶灵与妖怪，有的只是人心，每个人都是自己要面对的恶魔。

妻贤子孝阖家欢乐是传统，一直单身一直爽是现代。

从电影的结局来看中岛哲也可能选边传统一方，即使是蛋包饭的小确幸，也要不顾性命的抱紧她。

在传统和现代之间，我不选边站。

即使我选择了传统，并且一直拼尽全力抱紧她。

年轻的时候往往会在选边之后，攻击对方阵营来证明自己的选择是正确的。

这是不自信和怯懦的表现，成熟了以后不会，既然选择了就要坚持下去，为了自己也为了所爱之人，跟对错无关，也不需要别人来肯定。

怎么选择都是每个人自己的事，至于之后幸福还是不幸，哪一边的概率都差不多，哪有什么对错。

全国每年新出生的孩子是多了还是少了，真的不是我能操心的事，我的能力能操心自己生的这个就足够了。

别人爽还是不爽，还是由别人操心去吧。

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在生活里新闻里我们总能见到这样一些家长，当他们的孩子做了错事，划了人车子，偷了同学东西，甚至是强过奸杀了人，他们总会说“他只是个孩子呀”“孩子闹着玩呢你们大人别当真”“你知道我家孩子有多可怜吗”这样的熊家长你们熟不熟悉？

熊孩子必有熊家长这话真是一点没错。

美国当地时间7月10日，章莹颖案量刑阶段庭审第三日。

嫌犯克里斯滕森的父亲、叔叔和朋友出庭。

克里斯滕森的父亲向陪审团求情，不要判处其儿子死刑。

他称，几天前曾“在脑海中闪现他被处决（注射死亡）的画面，但我不得不停下来”，随即痛哭。

他说，他仍然爱他的儿子，并将支持他。

“我是他的父母，我必须在这里，我爱他，没有什么能阻止这一切，我别无选择。

”嫌犯父亲表示，自己的父亲在其年幼时从来不在家，而且酗酒，所以他试图在三个孩子面前表现得与父亲相反。

但他提到，克里斯滕森的母亲酗酒。

他说，克里斯滕森是一个聪明的孩子，参加了田径项目。

他还描述了克里斯滕森成长过程中半夜惊醒，以及他15岁时从二楼门廊跳上一辆面包车试图自杀的经历。

克里斯滕森的父亲说，最初他认为儿子可能是无辜的。

儿子被捕几天后，他告诉儿子，如果被证明无罪，他会告诉章莹颖的父亲，他（章父）应该为自己感到羞耻。

克里斯滕森的父亲说，他很沮丧，因为在儿子被捕后，每个人都认为他的儿子有罪，而他却能想象出他没有犯罪的情况。

“他是我孩子，我只能支持他，别无选择“=不管他做了啥，我都必须原谅他因为他是我孩子。

“他母亲酗酒。

他15岁还试图自杀过”=你们知道他有多可怜吗看看，是不是和影片里的两圣母冈田和小松的论调差不多？

就因为这孩子很可怜很寂寞曾经自伤过，所以就必须无条件原谅她造成的如此严重的后果？

世界上可怜的儿童千千万万，为什么别的孩子没有堕入鬼道和邪灵合为一体？

要是克里斯滕森一案的法官宣判说“他曾经自杀过，他觉得自己是个坏孩子。

他只是想被关注，所以才会发狂杀死了章莹颖。

我们不能杀死一个寂寞的孩子”的话，你们会有什么感想？

这种圣母病论调甚至让我联想到了光市母女杀害事件里被告的辩护律师的精彩陈词：“被告福田的母亲是自杀身亡,被告因为渴望母爱,希望被母亲拥抱的欲望过于强烈,才会在见到被害人时情不自禁的抱紧被害人,最后造成被害人死亡的遗憾.被告并非是强奸目的而侵入民宅,而是想求取失去的母爱.至于被害人死后还对被害人尸奸的行为,世纪辩护团的律师是这样辩解的因为被告福田认为,只要将精子送入被害人的体内,被害人就会起死回生.所以死后对遗体的性行为并非污辱遗体,而是一种起死回生的仪式.”“他只是个孩子”“他很可怜”“你们不能杀死一个孩子”这种论调让犯罪变成了未成年人的特权，于是即使犯下将女子高生监禁强奸残忍杀害并藏尸水泥如此惨绝人寰的罪行，主犯们也因为未成年而逃过了应得的制裁。

于是即使制造了尸山血海，知纱也得到了一个happy end。

而当人们的注意力集中在“应不应该惩罚一个孩子？

”并为此争吵不休的时候，却很少有人跟影片中的琴子姐姐一样清醒地意识到，更应该得到关注的是那些受害者，

对这句质问，冈田和小松对此的回答是如此苍白无力。

他只是反复强调

我很好奇，亲眼目睹过这样的场面以后

到底是怎样的圣母病逻辑让冈田有脸说出“这不过是孩子的恶作剧”来？

好吧，如果说知纱的父母因为经常虐待知纱，某种程度上算是冤有头债有主的话，其他受害者怎么算？

第一个被杀死的公司里的后辈招谁惹谁了？

然后可能这时候有人会为知纱辩护说“人不是知纱杀的，她只是引来了魄魕魔”。

但是影片里琴子也明确说了

这是因为魄魕魔本身就是一群被父母抛弃的儿童的怨灵。

这些怨灵会主动去吸纳活着的儿童扩大自己的军团，自然也很容易和同样境遇的知纱产生共鸣。

是的，这些魄魕魔在生前也是很可怜的孩子。

但是呢？

就因为他们很可怜，所以他们就可以获得践踏他人生命的特权吗？

这个可怜的护士仅仅只是因为目睹了这些孩子路过就被惨杀了。

这就是男主口中的“不过是孩子的恶作剧”“捉弄大人”？

然后，知纱本人到底有没有攻击他人的意识？

影片里对此其实已经多次直接和间接地表现了儿童同样有伤害他人的欲求，正因为他们是儿童他们可以以一种天真无邪的态度表现出残酷的一面。

这里直接表现了知纱对于他人的攻击欲。

当然这主要原因可能是因为香奈是个糟糕的母亲所以知纱缺乏教育。

所以呢？

很多杀人犯往往都有一个不幸的童年，这能成为伤害他人的特权吗？

影片在这里解释了儿童是如何天真而又残忍。

当他们拥有生杀大权的时候，他们会出于天真的好奇心去制造死亡。

（秀树也许出于好奇心杀死了病床上的外公的暗示已经有其他人提到了这里不再敷述）

这两张构图的强烈对比，导演就是直接在告诉你，被杀的护士就是孩子们脚下的蝴蝶尸体。

关于知纱本人的这种残酷又天真的性质，影片里同样用蛋包饭这个明显得不能再明显的比喻来表现了，对于知纱本人来说血浆=蛋包饭。

如同《尸人》里常人眼中的地狱在尸人眼里却是天堂一般的景色一样，可能在成为魄魕魔的孩子们眼里看来杀人不过是做蛋包饭。

这到底是个happy end还是bad end？

将来的知纱能成长为一个普通的孩子还是制造更多的尸山血海？

这就只能留给观众自己想象了。

也许是母亲教育的缺失导致了她无法正确的认识死亡。

但是并不是每个孩子都有这种可以随意把他人变成血浆的特殊能力，也并不是每个寂寞的孩子都会引来邪灵并与之合为一体。

但是从影片里的描写可以看出，知纱有主动伤害他人的欲望，并且她甚至不认为这是错误的。

而化为魄魕魔的其他孩子将知纱的这种伤害欲望变成了实际的危害。

秀树死前听到的是女儿的“爸爸”

香奈死前先听到的是女儿的这句话秀树和香奈可以肯定都是直接死于知纱之手。

虽然要为知纱辩护的话可以说成是“这里知纱是被被恶灵附体了在说话的并不是知纱”，但是考虑到后面琴子姐姐说的“知纱驯服了它”可以推断，知纱并不是被魄魕魔控制而是平等的共生关系-因为魄魕魔也恰恰是一群被父母遗弃的小孩子。

所以它们把知纱看做是自己人是非常自然的事情。

所以这里应该是知纱有意引来魄魕魔杀死了自己父母，因为如果她真的不想父母死，她完全可以表现出任何想要阻止魄魕魔的举动。

但是全篇里我们没有看到任何这样的举动，只看到知纱对于父母逐渐绝望的眼神：

这里导演特意安排了一个特写，说知纱没有对自己父母绝望我是不信的。

全片末尾，杀死了旧的父母得到了新的父母的知纱，开心地笑了。

所以这就回到了标题那句话：在生与死的大是大非面前，我们是否得无条件地原谅就因为他/她是个孩子？

当你的家属、你的亲人、你的朋友被未成年人伤害时候，你是否得无条件地原谅就因为他/她是个孩子？

关于影片结构之类的分析这里就不敷述了，最后，中岛在这部影片对于多主角的群像剧把握得并不好，因此观感经常处于很奇怪的状态，远没有看《告白》时候那种一气呵成。

但是作为全片高潮的退魔仪式实在是太好看了。

但是这些都是小事，最后几分钟里的冈田和小松的圣母病简直就像是一款美味的蛋包饭吃到尾声时候吃出了老鼠屎。

其实我甚至怀疑导演中岛在这里是否是想要反讽圣母病。

因为冈田和琴子的那段对话里，每当冈田说出“她不过是个孩子”“她只是恶作剧”的时候，镜头会马上切换到血淋淋的游具，和尸横遍野的驱魔仪式现场，简直就像是导演在用事实打脸冈田的每一句话。

多么可爱的“恶作剧”最后，我把我的最高敬意给予影片中的琴子姐姐和她的退魔师战友们。

他们才是真正在用实际行动保护所有人的那群人，他们才是真正的无私奉献者。

这里需要强调一个事实：实际上，小松和冈田对于知纱的爱并不是无私的。

小松因为不能生育（原因不明，严重怀疑是她出于对姐姐的嫉妒而作死在肚子上造成了疤痕）想要把知纱变成自己的孩子，这本质上与其说是为了知纱不如说是为了她自己想当母亲的愿望。

冈田因为曾经拔吊无情逼女友打胎，一直对被打掉的孩子怀有愧疚，因此最后几分钟的圣母病本质上与其说是为了知纱不如说是为了治愈自己的愧疚心。

这两人都不是真正的大爱无私，固然有对于知纱的同情，但更多的原因是他们两人需要知纱甚于知纱需要他们俩人。

而影片中表现的退魔师们，都是为了一个“职责”前仆后继，无惧死亡。

就像那些出现在抗洪抗灾第一线的警察和军人们一样，没有矫情，没有废话，只是默默地做他们职责内的事，前面的人倒下了，后面的人顶上。

来自冲绳的灵媒师老太太

现实中冲绳的灵媒师老太太也是很有名的虽然未能跟邪灵交战就出师未捷身先死，但是这几个来自冲绳的灵媒师老太太的刻画非常真实。

当她们放下灵媒师工作时候，在生活里的她们就是和其他人无异的一群可爱的乡下老太太。

我看到有答主认为这里是在表现“被大都市的浮华迷住了眼睛”这个就有点上纲上线了。

就像第一次去上海旅游的人会去看外滩景点一样，乡下老太太来到大城市看看沿途的景点又怎么了？

这不恰恰表现了她们也是有血有肉的普通人？

脱下巫女服装以后，这些年轻的巫女们也只是一群普通的女子高中生。

爱笑爱玩爱自拍享受生活。

她们年轻的生命永远定格在了这场退魔仪式里，就因为“知纱很可怜”，而你看不到冈田和小松这对圣母病把他们的同情给这些女孩子们。

其他的人我就不多说了。

这里导演给了每个人一个镜头，让你看到这些被认为是特殊人群的退魔师们也有着和普通人一样的笑容。

这是对生活充满爱、对明天充满希望的人才会有的笑容。

他们不是田园夫妻那样“空壳一样的人”，但是他们为了拯救这些空壳一样的人义无反顾地来了。

是的。

他们都是普通人，他们站在这里只是因为职责。

我本人并不是宗教信徒，但是在这里我不想去讨论“是否所有的宗教都是骗人的”这个话题，因为当宗教成为文化的一部分以后，事情并没有这么非黑即白。

以宗教名义行骗的“大师”们终究是少数，而大多数普通的宗教工作者们从事这行只是因为他们选择了这个职业。

逢年过节去庙里抽签图个开心时候，和尚道士并不会像地下教会那样给你洗脑（甚至还会有实诚的道士哥哥告诉你“过年时候不会放凶签，图个开心就好”），圣诞节也早已失去了宗教含义变成了一种文化。

所以对于大多数普通的宗教工作者们，我倾向于把他们看做一种负担传统文化的职业。

是否真能如同影片里那样驱魔我不清楚，但一位善良的宗教工作者确实能给人们提供心灵的抚慰。

例如这张311震灾例如这张311大地震时候，在废墟中为死者念经超度的僧人的照片。

也许很多人的第一反应是“摆拍”。

但我的看法是即便这是摆拍这张照片也足够动人，尤其能够一定程度上抚慰在震灾中失去亲人的人们的心灵，让他们知道还有人记着他们死去的亲人，为他们的亲人祈福。

震灾照片里的僧人小原师父的生活照。

可以看出脱下僧衣以后他和其他28岁的年轻人并没有什么不同，热爱生活，脸上带着对明天充满希望的人才会有的笑容。

就像影片里那些退魔师们一样。

几乎失去了所有的战友，步履蹒跚独自面对黑暗的独臂老太太。

这组镜头的悲壮感堪称全片最佳。

什么是大爱无私，如果有人愿意为了职责而赌上生命，这就是了。

实际上一直以来，很多影视里都有这样一种奇怪的倾向：导演和观众似乎都会默认警察和军人不算在受害者里。

比如好莱坞影片里经常会看到这样的描写，谁谁谁杀死了大批警员，但只要演员外表够帅够酷，然后顺手救个小猫小狗啥的，观众马上就会觉得这个角色好有爱心哦。

而圣母病们似乎也从来不会把自己的同情心给予这些人，比如千星之城里的女主可以对外星难民大发圣母病，但对于为了护送自己而死的军人看都不看一眼 连一句感谢都没有，似乎他们的死是理所当然。

这部影片里的冈田和小松也给我这种感觉，即使因为知纱死了再多的人，即使琴子姐姐冷静地指出了这点：

他们永远只会跟所有典型的圣母病一样重复着这句话：

如果导演的意图是通过退魔师们前仆后继的悲壮来反衬出圣母病们的可笑的话，那么我必须说，导演的意图真的达到了。

补充几句：实际观感应该是3星，但是退魔师片段拍得太好了加1星。

总觉得中岛这次没有把握好到底自己想拍一个家庭伦理片还是退魔灵异片。

因为这两者的内核不同，解决问题的规则也不同。

现实里的熊孩子可没有召来鬼怪杀死成年人的能力，而人类的家庭伦理都是基于现实基础的，所以用人类的家庭伦理去套鬼怪就会像用法律去约束恐龙一样不着边际。

所以我觉得结尾这里的矛盾大概也是 ，如果这是个灵异片，那应该用退魔师姐姐的方案去解决，把牺牲减到最小。

如果这是个家庭伦理片，那应该用冈田和小松的方案去解决，拯救不幸的孩子。

但是最后导演把灵异片的部分做大以后，却又试图用将其作为一个伦理片来结尾，这就造成了很糟糕的观影体验。

冲着告白而来想看伦理片的人可能会觉得后半退魔师的部分很虚假很多余，而冲着恐怖片而来的人则可能会希望看退魔师姐姐打满全场。

结局时候两个主角冈田都小松都表现出一种仿佛解决了知纱的不幸就万事大吉世界和平，自己的小家庭幸福美满的话他人血流成河与我何干的奇怪态度。

这种态度在没有灵异元素的伦理片里是完全合理的，但在有灵异元素的恐怖片里就很奇怪了。

因为非灵异片里的孩子并没有这么大的能量可以轻易杀人。

而在灵异片的大环境下，我问你如果有个有超能力的小孩子正在屠杀你的家人，可能他就是出于寂寞，或者是好玩，就像小孩子捏死蚂蚁那样捏死你的家人，你会怎么做？

你会因为他很可怜就放过他吗？

还是将他轰杀至渣呢？

所以这种在灵异片和伦理片之间反复横跳的做法，看起来并没有能中岛再一次取得一次《告白》那样的成功，这个大概也算是导演的聪明反被聪明误了。

【全篇剧透】看到预告的时候以为是一部更典型的恐怖片，类似于《咒怨》或者《残秽——不能入住的房间》或者《鸡皮疙瘩》那种将恐怖融入都市日常，让人从头到尾看得身上发冷的片子。

但是全篇看完以后，记住了小松菜奈的粉色头发，记住了松隆子一拳把冈田打倒（笑），记住了重版重来，喔不对黑木华忧愁地吸烟过肺，就是没记住影片中大boss的名字...这是一部质问人性、讽刺社会现象多过描写灵异现象的影片，硬要归类的话不如放在剧情片里——在超自然现象的影响下，看似平和却裂缝重重的田原一家、因为堕胎而与前女友分手的野崎、心有灵犀却无法坦诚相对的灵媒师姐妹的命运纠缠在一起，最终他们是否能抵抗恶灵的袭击，找回灵魂中缺失的温度，用爱让世界重获新生？

（瞎说的）

松隆子：一拳走你咳咳，重新梳理一下剧情：影片分为三段：1、丈夫秀树视角的虚假和平生活；2、妻子香奈视角的悲惨单身母亲生活； 3、第三视角：大决斗。

第一段用大量的细节刻画了丈夫田原秀树可悲的性格。

懦弱、虚荣，作为一名普通社员，与公司女同事有染，而他心智还没成熟到足以圆满地处理现实生活的问题，所以沉溺网络世界，致力于打造自己的完美爸爸人设。

女儿受伤流血时只会呆站在一边干看着，灵媒手断时也可以看到他吓得六魂无主，连报警电话都不懂得打。

第二段用妻子田原香奈的视角补充和推翻了第一段里的部分情节，我们才知道原来第一段里那些隐约令人不爽的铺垫到底是什么意思，比如秀树用冠冕堂皇的言语敷衍妻子，逃避作为父亲的职责，对家务不闻不问；比如香奈出轨，发泄后剪掉护身符假称「ぼぎわん」来过，比如香奈的母亲是陪酒女，而母亲的一句“都怪你，要不是生了你...”成了她一生的阴影。

丈夫死后香奈逐渐被生活压垮，甚至想要抛弃自己的女儿。

第三段重点在退治「ぼぎわん」的过程上，灵媒姐妹中的姐姐开始有些轻敌，直到秀树死去妹妹真琴受伤才抵达现场，但是由于知纱与「ぼぎわん」纠缠过深，她只能连同小女孩一起将「ぼぎわん」送回灵界。

如果说是否推荐，我还是会毫不犹疑地把这部电影推荐给别人的。

影片开头介绍casting的充满幻想与隐喻的镜头特别美。

略过琴子作法的海滩那里非常的上帝视角。

（虽然还是想说这种颜色翻涌手法似乎在某苹果的pv里见过）强烈到不容忽视的环境描写与好友喝酒倾诉时，俯拍、滑动的镜头不断扫过居酒屋的其他客人，手舞足蹈的，口沫横飞的，同处一室的人却是完全分割的存在，似乎在检视人究竟能有多孤独。

另外，灵媒断手的一幕也发生在热闹的中华餐厅，似乎是有意避开恐怖片爱用的人少寂静的环境，故意把异常带入日常。

有些恐怖片会把路人作为完全的背景，但是这部电影里我们看到了过分负责的幼儿园老师、愤怒的家长、无奈的超市负责人、别有用心的第三者、四面八方赶来的灵能力者。

他们不断与主要角色发生联系，进一步强化了现实感。

最喜欢的是全片接近高潮处的铺陈，犹如暴风雨到来前空气中的土腥气一样让人兴奋，即使外行如我也觉得这一部分实在是妙。

以往影片里如果出现多阵营联动的情节，往往会看到镜头贴近每一个组成部分给一个详细的描写，例如黑客手指快速敲击键盘，屏幕上快速破译着敌方密码；狙击手调整枪口，狙击镜里已经能看到远处大楼窗口内部的一举一动；地面部队进入救生通道迅速向顶楼移动，往往还得给指挥者一个手势特写：“快！

”我们可以暂时把这种视角称作“自己人视角”，观众跟着镜头仿佛进入现场，激动又紧张，这种镜头用法可以说是讨巧又保险。

但是这部电影里， 日本的神道教、佛教、朝鲜的巫堂、操纵着仪器的学者等等驱魔阵营联手时，大量的远景将人物摆在画面中心，造成一种心理上的距离感。

他们完成着各自的使命，不仅彼此互相独立，与观影者的我们也毫无联系。

这种“他人视角”带来了真实和庄重，比起激动，相信观看时更多的是对这些人直面生死却无所畏惧的敬意。

在公寓前的公园，大家理所应当地准备着驱邪仪式。

头盔上的符印着琴子之印也许是职业使然，知道了冲绳巫女遇难，来自关西的神官大叔们只是淡淡地彼此通气：“还是分开行动吧吧”“总有一个能平安到达的吧。

”

巫女们还是高中生，上场前打打闹闹，对着镜子描绘眼线。

朝鲜的阿姨们摆开阵仗围在一起吃紫菜包饭。

学者们校对着仪器调整数据。

一切都平静有序，像是纪录片一样不带任何感情色彩的推进，这种无情的素描太打动人了。

说回四星的理由。

由于全片运用了不少倒叙和插叙手法，故事主线显得略微凌乱。

个人看来，这部电影最大的问题是「ぼぎわん」这个恶灵的本体到底是什么，以及出现理由阐释不足。

这两点没说清楚，让后面的情节很难有足够说服力。

关于恶灵本体：在丈夫秀树的记忆里，他和玩伴曾经一起看过窗户上飘忽的人影，玩伴说“我被叫名字了，逃不掉了”，这样看来，「ぼぎわん」是来自故乡的山里的恶灵？

女儿知纱曾经在香奈买鞋给她时说“这样就和姐姐一样了”，困扰秀树的始终是童年玩伴小女孩的身影，那么「ぼぎわん」的正体是童年那个被家暴的小女孩？

最后，出现在医院和除灵现场的孩童群体，是把「ぼぎわん」解释为那些被杀死的孩子的灵魂形成的恶灵？

也许只能在原作里找找答案了。

关于出现理由：根据影片来看，男主幼年很有可能是伙同玩伴小女孩做了什么坏事（除了虐杀蝴蝶之外，有豆友提到他说不定拔了祖父的氧气管，此处存疑）但是对家里人撒谎，因此小女孩将“被呼唤名字并被带走”的诅咒传给了他。

但是男主无事平安成年，直到结婚后的某天突然接到下属通知说楼下有客人来找他，至此恐怖情节的幕布才被拉开。

电影结局也是让人有些无语，已经明白了知纱驯服恶灵杀人，还能因为她“太寂寞了”而原谅并拯救她的男女主啊，请你们空降被嫌弃的松子的一生，去拯救真正需要被拯救的人吧！

琴子姐姐：带不动，真的带不动。

最后，搜原作的时候看到了这个PR动画 （油管需翻）

午夜凶铃作者本人带着贞子来宣传，也是喜感hhh

有恐怖片上贞子总要被cue，出场费麻烦结一下喂！

这部电影与其说是部恐怖片，不如说是披着恐怖外衣的反映社会现状的家庭伦理片。

秀树（家庭中的父亲）虚假伪善，只活在自己建造的小城堡里，不闻世事。

香奈（家庭中的母亲）自卑，委屈求全，完全的绝望，直到自暴自弃变成最怕变成的模样。

知纱（家庭中的孩子）父亲把她的当作社交货币，母亲把她当作绝望的根源。

她错了吗？？？

也许最无辜的就是这个孩子了。

但是应了那句中国的古语“可怜之人，必有可恨之处”，因为知纱想要被爱的这个执念，死了多少无辜的人，难道那些人的生命，真的和蝴蝶一样吗？？

其实这样的家庭在我们身边不是个例，夫妻双方在心理上还是孩子，却在这样的时候要做父母了，从未考虑过怀孕的这个概念，必然带来了心理上的茫然和恐慌，甚至影响到生理上，产后抑郁、重度酗酒、甚至吸毒、自杀比比皆是。

就算在双方父母的再三承诺下孩子出生了，两个人依然无法成长。

因为爷爷奶奶说了，孩子不用你们带，你们还像以前一样生活就可以了。

老人长期的溺爱孩子，最后孩子酿成大祸，也许最后上绞刑架是，爷爷奶奶还会说，她（他）还是个孩子，孩子懂什么啊？

在死亡面前，人人平等。

其实看完这个电影心理挺压抑的，抛出剧情和画面的冲击感外，在心里隐隐的有些触动。

向姐姐所说的那句话一样“因为害怕失去，所以不去拥有害怕失去的东西。

不拥有，是因为比谁都害怕失去”。

在洋葱皮最里面的不一定是眼泪，也有可能是迷茫。

这部电影不知不觉中反射了你我的另一面，也许是哭，也许是笑，也许是虚伪，也许是痛苦，也许是忧郁，也许是另一面镜子罢了。

比鬼更恐怖的是虚伪的家庭，看不起单亲的妻子扮演精心育儿的超级奶爸，其实是个懒批，渣男越看越生气

越看越生气，生活充满了谎言，什么都不干，一直指指点点可惜妻子是真的发自内心的爱他，从第一眼到结婚不过明明是恐怖片，恐婚片，拒绝孩子主题，怎么最后又回到想要孩子了？？？

其实并没有多吓人，也不算血腥，立意蛮深

你见过鬼么？

别急着否认，或许每个人都曾见过它们。

有人说，鬼也是人！

只因他们做了非人的事，而被异化成鬼…民间故事中的离奇传闻，恐怖电影里的怪力乱神，往往都是被欲望和现实扭曲的人性。

就比如今天酸梅推荐的这部恐怖片。

一场盛大的驱魔背后…隐藏的却是社会和人性的惊悚细节 —— 来 了 来る

丈夫秀树、妻子香奈、女儿知纱…他们一家三口原本是亲朋好友眼里公认的完美家庭。

然而突来的变故粉碎了这个家 ——邪灵入侵灵异现象不断，闹的鸡犬不宁…

秀树请来神婆相助…却不料邪灵强大，隔空就断掉神婆的胳膊！

更恐怖的是，邪灵还会骚操作 ——它利用电话模仿驱魔人的声音，教秀树制作驱魔阵，而实际上做的是夺人性命的引魔阵！

结果秀树被劈成两截，死于家中…

这还不算完！

秀树死亡一年后，妻子香奈在公厕中离奇死亡。

女儿知纱也随即失踪…

这案件太邪门！

于是连日本警方都主动让贤…请来以琴子为首的驱魔人团队，摆祭坛，做法事！

一场血腥驱魔盛大开场 ——

电影[来了]是导演中岛哲也的最新作品。

提到他，就必须说几部代表作 ——[被嫌弃的松子的一生]，豆瓣排名第76位的经典电影，喜剧式的呈现松子的人生悲剧，令人印象深刻。

而在电影[告白]中他又冷眼编排复仇…

中岛哲也的风格华丽而多变，喜欢用MV式的升格镜头和夸张的视觉效果，情感浓烈而深刻。

不熟悉他的观众可能会雨里雾里…但喜欢的人自然吹到爆！

新作[来了]中他更把不同风格杂糅在一起…一个家庭的隐藏秘闻。

一场宏大的驱魔仪式。

中岛哲也将西方驱魔电影和东方巫术文化相结合…无论在视觉上，还是逻辑上都细思极恐！

但与之而来的效果就是剧情被解构破碎，晦涩难懂。

因此电影[来了]只获得了豆瓣6.9分。

口碑依旧两极化…喜欢的五星嫌少，吐槽的后悔下载！

可在乳酸君我看来，这部[来了]清冷而狂暴…狂暴在驱魔的血腥猎奇。

而清冷之处留下的细节，更是令人细思极恐 ——01/丧偶式育儿鬼片的鬼，大多数都是心里的鬼…[来了]也跑不出圈！

影片主角秀树、香奈和女儿知纱三口之家。

一开始秀树（妻夫木聪饰）就是体贴的丈夫和父亲，甚还会在网上纪录奶爸的生活点滴…阳光洒在客厅，妻女围绕身边，外加轻松的配乐。

简直是带着滤镜的幸福！

幸福的确全靠滤镜…镜头只要一转，便会透漏令人不安的线索 ——在朋友圈是好爸爸…而现实生活里却放着杂乱的家，无动于衷。

女儿知纱受伤住院时，他无动于衷…依旧在网上发着照片，表演自己如何照顾女儿。

“嚣张什么啊”“你只不过生了一个孩子而已”面对妻子的指责，秀树的渣男话术一套套的…

所以当他请灵媒驱魔时，反而被劝告道：“对太太和孩子好一点”

这样的“丧偶式育儿”是当下很多家庭的通病，今年的热门日剧[坡道上的家]中也有深刻的表现。

邪灵是趁虚而入的…秀树的弱点就是好丈夫、好爸爸形象的背后，是虚伪的谎言所构成的，幸福家庭的假象。

心里有鬼…才是见鬼的唯一途径啊！

02/绝望的主妇日本影视剧，从不避讳揭露人性的恶…哪怕一闪而过的念头！

承受丧偶式育儿的妻子香奈（黑木华饰）开始黑化，她不惜借用邪灵的力量除掉丈夫…丈夫疑神疑鬼，她将计就计。

砸烂家具，剪碎灵符，谎称是邪灵入侵…用她的话说就是 —— 其实真的希望秀树死！

对丈夫绝望的她还在友人的勾引下出轨，丈夫死后生活绝望的她还冒出了甩掉孩子的想法。

她和情夫偷欢时把女儿知纱留在家中。

而情夫用“魔导符”代替灵符…企图借邪灵的力量，让这个拖油瓶女儿消失！

而香奈说那一席话的神态似曾相似…就像电影[无人知晓]中妈妈决定遗弃孩子的早晨。

是枝裕和的故事里也是父亲缺席…无力负担的母亲决定遗弃孩子，酿成了最后的悲剧。

电影[无人知晓]中的单身母亲影片中向来素颜的香奈浓妆艳抹、喜笑颜开。

预示了主妇被绝望扭曲…即便没有谋害孩子，但闪过的恶念让她付出了代价！

03/遗传厄运命运会遗传么？

除去封建迷信，人类发明了“原生家庭”的理论。

比如香奈死前看到的便是母亲。

她的母亲是个贪图享乐的女人，整天只顾自己花枝招展，从来就没有为家庭和女儿做过考虑…口头禅就是 ——“要不是因为生了你…”

女儿的婚礼上，身为母亲也没有祝福，喝完酒就闪人…以至于丈夫也用“那种”形容她的出身。

可以想象，香奈一生都在逃离家庭的拖累。

结果偏偏是“如母如女”的宿命

秀树的虚伪，也有其根源…他曾带着香奈回乡下老家，家族聚会那场戏完美演绎了金玉其外败絮其中的家族现状 ——祭祀上全家人严肃相待。

晚饭时孩子不知礼节，长辈为老不尊，乱成一团！

观众和香奈一样，目睹这满目的尴尬，难以自处！

秀树的两面人格找到了根源…

04/生活的裂痕把这部[来了]当成恐怖爽片看，多半你会失望…因为血腥、猎奇、驱魔只是陪衬！

真正恐怖惊悚的是生活中被忽视的细节，就像是玻璃边缘细微的裂痕，任其发展必将全盘碎裂…

影片中有一段群戏微妙的阐释了这个道理 ——秀树和香奈邀请友人们来新家做客。

有人问这套房子多少钱？

秀树还没回答，他的女同事却举手抢答了…两人似乎关系悱恻。

尴尬的瞬间，无人发话…一阵风吹倒酒杯，玻璃的细碎声仿佛扯开一道缝隙。

当太太香奈俯身收拾残局时…帮忙的不是丈夫秀树，而是日后成为情夫的友人。

温馨的聚会看似完美。

但闪闪的光彩背后，悲剧早就默默的埋下了伏笔！

必须要承认…中岛哲也想在[来了]中表现的内容太多！

人之初性本恶的反思，日本社会的和谐假象，原生家庭的悲剧余波，还有对死亡本身的探讨…可惜乱花迷人眼！

电影直到最后也没具体交代“来了”何方妖魔。

但往往多义的作品更值得欣赏…说不准哪个细节，就暗暗戳中了你的痛（嗨）点！

前半部分印象更深刻，香奈的现实生活比什么鬼怪都恐怖。

开篇香奈和未婚夫一起去参加亲人的葬礼，第一次见到未来的公婆，单亲家庭出身的香奈心情忐忑，不知道公婆会怎样看待她。

婆婆热情地迎上来，把她从头夸到脚。

宴席上香奈想要帮忙招待客人，婆婆拒绝她的好意，等她回到座位上，却被未婚夫推着去帮婆婆的忙，“不然待会她要怪罪你的”，于是香奈再次起身，又被婆婆赶了回来，开玩笑似的说被她妨碍到了。

等香奈终于不安地坐下来，未婚夫像是什么都没察觉到，好像“提醒香奈帮忙”就是他为香奈融入这个家族做出的最大帮助，并为此感到洋洋得意。

整个晚上香奈努力去讨好婆婆，小心翼翼地试图帮忙，结果换来的是婆婆对儿子仿佛不经意的抱怨，“香奈的性格很阴沉呢。

” 所幸未婚夫坚持要和香奈结婚，于是镜头转到婚礼现场。

有一个环节是演出他们恋爱的情节，男方一次又一次提出和女方约会，都被女方拒绝。

然而男方决不放弃，以“跟踪狂”的气势死死地纠缠女方，直到女方无奈地答应和他约会。

主持人升华主题，表示就要以这种气势打动女生，坚持到最后。

这段情节可能不是他们恋爱的真实经过，而是婚礼上为了愉悦观众进行的夸张化表演。

但从中透露出的观念却足够让人窒息，完全以男性的角度，不去考虑鼓吹的“坚持”对女性是怎样的骚扰。

不得不说中岛哲也很厉害，仿佛钻进生活最龌龊的缝隙里面，讽刺得和风细雨。

婚后香奈怀孕生子，丈夫沉浸在喜悦里，建立了一个部落格记录孩子的点点滴滴。

看上去一切都很美好，他是一个完美的丈夫，理想的奶爸，人人都羡慕他们有个温馨美满的家。

现实里，香奈一天天消沉下去，既不做家务，也不照顾孩子，天天把自己锁在房间里。

直到后半部分才能揭开美满家庭假面下的千疮百孔，传说中的完美奶爸除了拍照发博文，实际什么忙都不帮，一片尿布也没换过，孩子摔伤了也不抱，不去想办法处理，还夸耀说自己很冷静，没有像香奈那样慌了手脚。

当香奈既要看顾厨房的炉灶，又要给哭嚎的孩子换尿片，手忙脚乱说话口吻稍微不够温柔，就要被丈夫指责，“像你这样可不行”“会对孩子的人格造成影响”，毕竟，他可是看了超多部育儿书，在网上的部落格有很多粉丝回复的贴心奶爸，要像他这样，无论何时说话态度都很温柔，轻声细语地哄孩子才可以哦。

满口谎言的骗子，除了口口声声家庭很重要，要保护老婆和孩子，实际什么也没做到，死后还有人替他说话，说他已经做得很好了，潜台词就是指责香奈没珍惜。

鬼怪来得早吗？

再早一些会更好。

后半部分有些散乱，但我依然很喜欢这部电影，豆瓣的评分未免太低了一点，瞧不起恐怖片的优良传统。

电影都是商品，同样是消费行为，分什么高低贵贱。

如果你很脆弱，会被欲念诞生的邪祟反噬。

学会给心头驱魔，才不会身死道消（最近的高密小康河事件）。

他对老婆和女儿的爱少得可怜，更像是爱从她们身上反射回来的自己的影子，所以他乐于对外塑造完美爸爸的人设，实际上不会去帮老婆刷碗、陪女儿玩耍、从不称赞老婆的厨艺。

这种追求表演型人格，在同事面前温馨感人的好丈夫形象，背地里和傻瓜女同事乱搞。

很多人会陷入这种虚假的弧光中，是一种自恋的投射。

他们欺骗外人的目的是为了欺骗自己，因而在自洽中获得满足，为了这份虚荣卖力表演而浪费的精力与时间，不如刷个碗对家庭的意义更大。

有的人在自我成长中，会出现这种追求自我定位的阶段，过了以后会蜕变成有担当的成年人。

可悲的是，很多人一辈子都不会成长。

电影里有很多寻找本我真我的意象，比如鬼怪是男主逃避的恶念孕育的；包括毁坏投射自己的镜子；男主的对老婆的忽视是在伤害孩子；所以需要他自己去面对。

魔鬼的诱惑是人心深处的欲念呼唤的。

结尾原生家庭创伤进入到了新家庭中，负循环代迭。

男主的自恋；女主的原生家庭阴影；父母带给孩子的创伤；男主朋友的嫉妒。

女主是最可怜的，被幼稚的渣男拖进婚姻，生了孩子，被迫承担了所有人的不负责。

这也是现代婚姻的最大困境。

谁损失谁责任，在这之上思变，才能防止人心深处恶鬼的迫害。

这恶鬼既来自于他人，也来自于自己。

在资源匮乏，人与人博弈的环境，防范需要一辈子。

1.角色设定：如果平时关注妻夫木聪和黑木华这种熟脸演员，很容易把他们在其他剧里面的形象代入进来。

而在本片中，两个角色的工作分别是，妻夫木聪，也就是秀树，为东京一个点心公司的普通业务员（被老家认为是成功留在了东京），黑木华，也就是香奈，为一个超市的员工。

所以带着这个背景，大家可以推断出，角色的现实生活状况。

婚礼也讲了，秀树是在去超市上门推销时，遇到了反应冷淡的香奈。

至于『成功留在东京』，也有一个细节，就是秀树婚礼上，秀树的直接领导居然讲今天刚好是公司推出了50周年的纪念点心，一方面说明公司老（对于秀树老家来讲，进入一个老牌企业也算是很争气了吧），一方面公司经营应该比较尴尬，一个企业领导婚礼上推销50周年点心也是够够的。

而且推销完就走了，说明平时交情也很普通。

婚礼上也有女宾在讲，秀树怎么会选择这样一个女的，也是觉得，一个白领娶一个超市员工有点low。

2.秀树在婚礼的第二个局，大概是夫妻二人的同事好友局，就是他一直在大声唱K的局。

可以看到他自己一直在强撑，一般来讲，真实的人缘好，是不会出现一个人在前面唱K大家不理的情况。

所以秀树在公司的人缘情况应该是比较一般。

相比之下，女方周围是围绕着一些好友的，男方同事讲『你又不是主角』一下子戳破了秀树的真实状况。

正式婚礼上还有一句同事讲的『那家伙，只会出现在人多的地方』也在侧面表现秀树的情况，从来不是领袖型人物，只是爱热闹而已。

后面秀树曾经在公司下班前大声讲电话，说晚上要不要一起出去吃，在外面订了餐厅，这也是一种，虚张声势的表现。

秀树应该是个比较loser的社畜，所以才会在别的地方——写育儿博客来重新塑造一个形象来让自己看起来不那么失败。

3.秀树同事里有个短发女。

秀树在拆书时，短发女留下一个颇让人回味的眼神。

在秀树后来举办home party（是乔迁趴）时，短发女一边和民俗学者打得火热，一边又知道秀树房子的价格，可以推断出，这个短发女和秀树有情况。

而民俗学者最后袒露，他的什么东西我都要抢，在对秀树家里对短发女进行调情时，能明显看到秀树的尴尬。

（另一面也说明民俗学者其实很敏感，发现情况直接就叼了上去）另外，香奈怀孕的时候，两口子住的还是普通的低层临街户型，开间，后来是搬家到一个采光很好的房子里，而短发女在乔迁趴的高调表现，说明短发女已经迫不及待想要表现自己的第三者身份，来当事人家里给大家一个下马威。

加上短发女的穿着打扮，推断是秀树出轨富家女，来换得这么一个房子。

聚会上秀树把吵闹的后辈关在阳台上也是觉得，要是让宾客很容易意识到这个房子很贵，怕是会对秀树怎么得来这个房子有猜测。

4.胡子男（就是长得很像真田广之的那个）在第一次带秀树和民俗去灵媒妹妹家时，聊起绫，说她和你分手后马上就嫁人了，音乐理念不合云云。

推断胡子和绫以前应该是一起搞乐队？

不过这个细节不重要。

5.秀树回家，发现灵媒妹妹和胡子在家跟妻女一起玩，说了句，很久没看到他俩笑得这么开心。

侧面说明，秀树在处理真实的家庭关系时的糟糕。

6.秀树还参加过一个奶爸局，在ktv，隔壁是女学生的那个。

奶爸局看上去是吐槽为主，比如有人讲看过分娩就不想有性生活，天天都是吃甜的东西这次出来聚会就会猛加调料。

这种真实写照也侧面烘托了秀树的实际处境——他不过是在博客里晒好的那一面，而奶爸们经历的那种琐碎和不开心，他也在实实在在的经历着。

7.片中出现过不止一次，年幼秀树在一个老房子里，床上躺着一个老人。

每次给老人特写的时候，老人的鼻呼吸器，有时候戴着，有时候没戴，是暗指秀树曾经拔掉过。

8.香奈的阴沉，也有多个侧面去体现。

比如秀树回老家参加爷爷葬礼时，家长打麻将，秀树妈提到的一句，『她还挺阴沉的』。

比如婚礼上讲夫妻相遇的环节，是说秀树像跟踪狂一样锲而不舍的追香奈，而香奈一直是反应冷淡。

比如婚礼上讲，香奈一直很忙，话筒递过去，是在忙什么呢？

是啊，一个超市员工有什么好忙的呢？

还有秀树在乱七八糟的餐客厅看着知纱入睡，而香奈在卧室里冷冷的看着空处，其实侧面在讲他俩平时吵架比较多，以至于香奈已经不再搞家务。

秀树死的时候，香奈也提到了，『我就把气都撒在知纱上』和『已经秀树父母断绝了关系』。

加上医生的诊断，知纱身体上的伤。

说明香奈平时对知纱施加了很多身体暴力。

这里面有比较大一部分原因是，香奈母亲在她小时候一直讲的，我之所以变成这样，都是因为生了你。

婚礼上，女方代表怯懦地讲，高一的时候，为了照顾体弱多病的女人就来到他商场门店工作，我就一直把你当女儿来看待，这次就代表你父亲为你祝贺。

联想到香奈小时候被他妈涂红嘴唇，自己为她妈做饭，以及男方同事讲香奈家欠了不少钱，秀树借了她不少钱，所以女方在婚前一直很忙，不清楚是打了很多份工还是被老妈去当成什么工具，香奈的心理状况还是很糟糕的。

9.知纱所在幼儿园，那个老人投诉，把鞋子扔到我孙子身上，还若无其事的笑，这些应该都是来自于香奈平时的表现。

10.姐姐琴子，和妹妹真琴琴子是妹控，一开始低估了对手的实力，等到琴子发现妹妹真琴被伤害之后，真是雷霆震怒，调动非常牛逼的资源去战斗，而准备时间也就只有一天，而一天就调动这么多力量，也说明琴子的牛逼。