智取威虎山

中国电影，从拍摄到得到票房分成，最重要的有两道审查：政府审查和市场审查。

市场审查自不用说，决定了电影票房的走向，但中国电影的政府审查，往往也能让电影面目全非。

1.片尾飞机大战：这个许多人都知道了，电影拍出送往审核的时候，老领导们对这一段的评语是胡闹，所以这一段被勒令删除，所以才换成了滑走背部开枪。

但是这一段投资太大，花费东西太多，甚至于传言徐老怪拍《智取威虎山》就是为了拍飞机大战，所以，万般无奈之下，选择了把这个作为韩庚片尾回忆的另外一个结局。

这中间充满了无奈，这应该也是韩庚存在的意义之一。

2.胡东：其实因为一个演员删减电影这事情，近两年并不少见。

《人间小团圆》是受观众影响，自发删减，《潜龙风云》把黄秋生的海报都给P掉。

《智取威虎山》却是因为审查问题，因为胡东参与了吸毒事件，就一刀切地得删掉正面镜头。

原本胡东甚至能算是《智取威虎山》里的男三号，他身怀攀缘绝技，是电影的重要构成部分，但因为这样的一刀切，不得不把他的戏份都给删除掉，于是，很多剧情的承转变得有些支离破碎，甚至相互独立成一个个单元。

电影里有一个人在山崖山攀岩的镜头，如果不知道这些，总觉得莫名其妙，但实际上，胡东的这场戏尤为重要——要通过他攀岩的这个镜头，来展现威虎山地势的险要以及想要攻上威虎山的艰难，但电影里只能草草交代。

然后就直接变成了一个背影飞过悬崖……3.自发删改：自发删改不关政府的事情，而纯粹是市场调节。

在《智取威虎山》上映的半年以前，曾经做过一个调查，调查对象针对90后00后，让他们提前看电影然后给评价，当时发现，韩庚出现的时候，这群观众们兴致比较高，所以对韩庚的保留也有了一定的理论基础。

另外，中间本来有一个杨子荣在上山之前的片段：最开始203要让胡东上山，杨子荣和胡东对黑话，第三句的时候就对不上来了。

而晚上有杨子荣的内心戏，他辗转反侧地在床板上，做团队和个人之间的挣扎，着两个镜头分别因为政府和市场的原因减掉了。

……不得不说，虽然已经过了几十年，但在有的方面上，文化创作者们，依然是在戴着镣铐，在狭小逼仄的房间里起舞。

《智取威虎山》的确是年度难得的好片，但个人还真是相对来说更喜欢《神都龙王》里面天马行空的想象，飞马和最后的水怪，猎奇性十足，很过瘾。

仗着学生票半价优惠又跑去看了一遍《智取威虎山》，感受到一些第一次看时遗漏的细节，并由此将老八老九的“真爱”YY出了一个“新高度”，虽然得出的结论万分扯淡，但面对韩庚华丽大气的脑洞楼主不甘示弱，决定将自己的“蜂窝煤”跟大家分享一下。

杨子荣打入匪巢后危险层出不穷，老谋深算的座山雕大叔和各具萌点的金刚欧巴们对其毫无信任、处处试探，在这种如履薄冰的环境中，傻萌的老八铁锁哥却对我大老九“一见钟情”，主动培养起了（一起大小便的）深厚感情，在各种危机险境里各种护短儿，简直成了杨子荣专用“外挂”一般的存在。

那么是什么导致了老八对杨子荣的无条件相信和无原则力挺呢？

如果楼主是老八的话，冲着予叔那一身倍儿显气质的貂儿和潮爆的大烟熏我绝对第一时间拜倒••••••咳咳，扯远了，咱第八金刚当然不会是楼主这种花痴狗，所以让我们用科学的逻辑思维来看待这个问题。

首先，请大家回忆以下几个场景：1、栓子见到杨子荣后疯了般狂叫、永琪他娘看到杨子荣后瞬间吓晕、青莲嫂子听到杨子荣自称“彪哥”后神经质地举枪狂扣扳机。

2、杨子荣装醉进屋前看到老八门前“宠物”时表情有异，并伴有特写镜头。

3、两只“宠物”看到杨子荣出屋后吠叫，老八跑出来要跟老九一起去撒尿，杨子荣见缝插针地培养萌八“不能把人当狗”、“咱应该过太平日子”之类的红色思想。

4、经典“拉屎戏”中老八屁颠屁颠跟过去一起蹲坑、对跟过来监视的老五老六破口大骂、当杨子荣动手脚时又上前跟两个金刚一通胡搅蛮缠。

5、在杨子荣被青莲拖后腿和身陷“一只耳”危机时，老八的各种护短、各种力挺、各种护短、各种力挺、各种护短、各种力挺、各种护短、各种力挺••••••6、座山雕拉了青莲进地道的那一段，之前老七和老八都被爆炸震倒，老七爬起来后痛快地继续开机枪扫射，老八却手扶着枪扭头瞅着正在逃跑的座山雕，表情严肃阴冷跟平时的呆萌对比鲜明，镜头在座山雕跟老八之间转换了几次，给了老八至少两个面部特写，让人感觉很有深意。

好了，如果有谁忘了赶快再去买张电影票或者过两天下个枪版补一补（好孩子不要学，还是应该支持原创），在楼主逐个镜头进行分析之前，先将结论公之于众：老八也是一个内奸！

啥？

老八也是解放军？

NO,NO,NO,老八他当然不可能是我战无不胜的中国人民解放军，这么扯犊子的事情太没有可行性了。

那么我们的萌八到底是谁派来的卧底呢？

楼主认为最可能的当属奶头山许大马棒！

事实上，在原著小说《林海雪原》中，解放军用奇袭、设圈套、将计就计和周旋四大战略分别消灭许大马棒、座山雕、九彪和马希山四个匪帮，奶头山的许大马棒在“智取威虎山”前已经被消灭了，但在徐克导演的构思中他却仍与座山雕出于双足鼎立的地位，国民党侯专员的先遣图原本是要交给这位爷的。

杨子荣曾在许大马棒那里卧底一年，而自荐前去卧底时以第三人称介绍了一个叫胡彪的土匪，而当我们联系场景1中老弱妇孺见到杨子荣后的离奇反应便可以得出一个结论：杨子荣在奶头山卧底时必然是参与了包括导致青莲母子家破人亡的一系列土匪活动，并且这个胡彪十有八九就是他自己。

那么既然是许大马棒屠了青莲的村子，她现在又为啥会坐在在座山雕大腿上呢？

在此我要就青莲这个人物多说两句，她的原型是《林海雪原》中的女匪“蝴蝶迷”，据作者回忆其真实人物有文化、很漂亮，但在小说中被极端丑化了，而且她在小说中是许大马棒的三姨太而非座山雕的压寨夫人。

在拥有蜂巢状大脑楼主看来，青莲从奶头山辗转威虎山的理由多了去了，可能是因为一场黑吃黑的火拼也可能是因为两个山头间的礼尚往来••••••好了，青莲嫂子性感归性感但不是我们讨论的主角，让我们继续把目光转回基情四射的杨子荣和萌八身上。

靠一曲二人转才艺表演打入威虎山（误！

）的杨子荣身边可谓是危机四伏，座山雕老谋深算疑心重重，所以肯定会对他施展各种手段进行试探，杨子荣作为一个出色的无间道，肯定也是心知肚明，所以必然会处处小心不漏半点马脚，让自己在说话、行动上完全土匪化。

那么基于这一点，杨子荣在场景3中的表现就显得有些古怪了••••••你跟老八很熟吗？

第一次聊天就如此展现自己的人道主义精神真的好吗？

难道是因为老八的发型、妆面太朋克把你萌到丧失警戒心了吗？

还有老八，你让我说你什么好？

难道你是义务教育中的单纯少女吗？

如此喜欢用拉帮结伙上厕所的方式来彰显友谊真的好吗？

第一次看这一段的时候我只是觉得两人关系进展太神速，但当我意识到老八可能有另一身份时我恍然大悟！

他俩这分明是在对•暗•号！

两人的这次代号“哗哗哗”的接头行动无疑是成功的，也正是因为如此，我萌八开始在之后的剧情中施展浑身解数给杨子荣大开外挂。

但是话说回来，八大金刚无一不是从抗战时期便跟随座山雕打天下的，杨子荣在奶头山卧底时就算知道许大马棒在座山雕底下安排了线子，也不会猜到这人就是我萌八。

老八可以是因为杨子荣所用的“彪哥”的身份，所以怀疑他是否是跟自己一路的，于是主动套近乎对暗号。

那么杨子荣是怎么意识到萌八身份有异的呢？

楼主私以为那两只宠物儿是解开这一问题的关键！

镜头2中杨子荣跟俩宠物之间的镜头切换互动感十足，你说你装酒醉装的好好的为什么要突然变成冷峻脸，害得我毫无思想准备就被电到了好吗••••••咳咳，又扯远了••••••那么导演此举意欲何为？

是想借此表现土匪的惨无人道对杨子荣的震撼吗？

拜托表扯淡了好吗？

你以为徐老怪就这点儿尿性吗？

重点其实不在于人权意识，而在于这俩货到底是谁。

楼主对这俩脏到亲妈都认不出来的宠物儿的身份有多种猜想，跟大家分享一个最简单合理的吧：此二人很可能是许大马棒在杨子荣卧底奶头山期间派来与萌八接触的家伙，因为身份败露或者干脆是萌八担心他俩个身份败露，于是用这种方式保住了他俩的性命，所以杨子荣是因为认出了他俩才推理出了老八的隐藏身份。

啥？

觉得我想太多了？

当然，楼主第一次看这部神作时单纯是冲着予叔、徐老怪、红色经典这个奇异而精彩的组合去的，萌八的出现不过是给了我一个不大不小的惊喜，并将其认作推动情节发展的笑点人物，对经典的“拉野屎”段落也只是笑到肠胃抽搐而未做深入思考。

但是感激至善至美的学生票半价优惠政策，让我终于在第二遍回味时发现了其中的奥妙之处杨子荣暴走族似的冲下山却没料到可供隐蔽的小树林子被砍了个精光，但这丝毫没有影响到他，因为咱们萌八的掩护能力可比小树林强太多了。

装拉肚子这招儿不得不说实在是烂到家了，谁都看得出来这里面有猫腻，但老五老六却没法子办他，因为酷爱跟老九一起方便的老八也在那儿蹲着呢，俩人一靠近就被老八连掏枪带咋呼地各种赶，杨子荣动手脚的时候他们虽然有所察觉，但萌八冲上去一通胡搅蛮缠，利利索索的帮杨子荣挡了过去。

帅九和萌八这连串的行动配合的那叫一个行云流水天衣无缝。

有人说老八的逗逼行为只是纯良天性使然，杨子荣是碰巧撞了大运了，不知道您信不信反正我是不信的。

座山雕给老五老六下的命令是有一点不对劲就直接“插”了，老八是他们自己人这事儿肯定不会瞒着他，那么老八陪着“拉野屎”的目的当然是为了掩护杨子荣，不然怎么可能你尿急我也尿急，你拉肚子我也拉肚子，双胞胎的消化系统都不带这么同步的好伐？

被挤兑到老远的五六都察觉到九从衣服里子上扯手纸的动作，身后扣完屁眼刚站起来的老八怎么可能看不到呢？

换个角度来说，五爷六爷离得稍远但老八就在自己身后，杨子荣怎么就那么放心大胆地做这种小动作，如果不是知道老八绝对会帮他打掩护的话••••••九爷，你到底是有多鄙视萌八的智商？

当杨子荣被“捉奸”并被吊上柱子的时候，萌八的心疼表现更让我们加深了“这俩绝壁是真爱”的感觉，而当“一只耳”上山与杨子荣对峙时，萌八更是奋不顾身力挺老九，把恩爱秀上了一个新高度！

如果按楼主的萌八卧底说来思考，老八帮助杨子荣是因为觉得他跟自己是一路，那么我们悲催的“一只耳”大叔出现后，老八应该可以反应过来杨子荣即便是卧底也是共产党的卧底而非奶头山，那么他为什么还那么力挺赵子荣呢？

这太好解释了，因为如果老八是卧底，那么他的终极任务无非是铲除座山雕荡平威虎山，杨子荣作为解放军卧底跟他怀有同样的目的，利益相同的就是朋友（何况此乃真爱），有共军帮忙他何不助其一把好坐收渔翁之利呢？

最后，让我们来看一看镜头6，座山雕拉了青莲进地道的那一段，之前老七和老八都被爆炸震倒，老七爬起来后痛快地继续开机枪扫射，老八却手扶着枪扭头瞅着正在逃跑的座山雕，表情严肃阴冷跟平时的呆萌对比鲜明，镜头在座山雕跟老八之间转换了几次，给了老八至少两个面部特写，让人感觉很有深意。

那么老八这时候在寻思什么呢？

楼主当然又有n多猜想，个人最喜欢的是：老八在考虑是否要跟上去，至于他跟上去是要灭了座山雕还是另有打算就是另一回事了。

那么为什么他没有跟上去，并且也不再跟共军抵抗了呢？

因为他晓得座山雕肯定留后手，这么多共军随便哪一个跳进去也用不着他去亲自趟雷，而且就这么一转念的功夫，杨子荣已经出现在他身后温柔地••••••咳咳，老毛病，老毛病••••••话说我还奇怪老八面对杨子荣背对观众时予叔为啥一脸要笑场的表情，等他一回头，那一脸的委屈让我险些把刚镶的假牙喷出来！

OK，分析到这里电影里已经没有萌八的戏份了，那么问题来了，如何才能验证楼主“萌八卧底说”的科学性呢？

影片中林二狗跟予叔的对话隐晦地告诉了我们这个问题的解决方法，“你还得跟小分队一起执行下一个任务。

”下一个任务！

下一个任务！

就像楼主之前提过的，《林海雪原》原著是由剿灭大马棒、座山雕、九彪和马希山四个匪帮的故事串联而成的，现在只拿下了一个威虎山，党国侯专员还在不遗余力地撺掇着其他几大山头的土匪破坏新中国东北边区的安定繁荣，可供徐老怪YY的续集故事实在太多太多，至于萌八在被俘后是投了共跟九爷相亲相爱，还是逃了跑跟九爷相爱相杀就得看导演他老人家的尿性了。

所以，感谢坚持看完楼主脑洞的朋友们，如果有兴趣深究这篇文章的可信度，就请联合你们的亲朋好友去支持《智取威虎山》的票房吧！

如果票房过了十亿还怕投资方不赶紧拍续集吗？

第一次在豆瓣发文有点小激动呢，之前在贴吧上随手写的东西，写完发现字数还蛮多就发上来了。

1. 这部[智取威虎山3D]看完是真正觉得有话要说的，其实也是想操练一下Post Memory这个概念。

当然还是应该先说说片子怎么样。

基本路数其实很多评论都指出来了：抗日神剧。

虽然这个故事不是抗日，甚至不涉及国共（症候啊！

），但基本视听和细节编排跟抗日神剧真的木有区别啊。

其次则是动作和场面，有说武侠的有说007的，基本还是徐克一贯的路子，枪战则有点港片味道，那个炸山落石满满的[狄仁杰通天帝国]的既视感。

当然第三还有港片最擅长的身份问题（卧底故事）。

2.要说的“后记忆”这个概念其实本来是专指犹太人，二战屠犹题材由亲历者讲述给第二代和第三代等等；那么屠犹/浩劫（Holocaust/Shoah）在后代那里其实成为某种家族故事，即所谓“后记忆”。

当然记忆对抗历史这个大前提毋庸再质疑，但要点在于“后记忆”则具有一定的叙事性，并实际上也是某种可以被指认的意识形态表述。

举个例子，比如今天中文互联网最明确的没有之一的意识形态叙述——对日民族主义，实际上就是典型的“后记忆”。

当然不排除这里面有非常明确的主流意识形态的建构作用（这个问题太复杂了就不说了），我想说的是所谓的政治宣传在各个方向和层面都有，为何唯独在中日关系这个问题上通常处于对抗性的官/民两种话语出奇地保持了一致，甚至更甚。

再比如80后谈论文革或者八九实际上也处在某种“后记忆”的状态，这个例子可能比中日关系好一些，因为很容易用自身经验来印证。

3.所以我认为本片最重要的部分恰恰是韩庚出演的那三个段落。

虽然明显这是广告。

比较直观的解读，如@caesarphoenīx 谈到的：“硬在电影外层套了个微电影广告，搞到唐人街-硅谷什么的，也太症候了吧（自我殖民-美国爸爸）。

主体部分拍得还行，更突出了英雄、但也没忘记团队，行动的合法性更依赖于母子团圆，而失去更大的图景（新中国）。

在遮蔽与显现的张力中的革命”。

用上文的分析思路则可以看出来，韩庚这个“三代”恰恰赋予了这个故事在今天的讲述合法性：将异质性的红色历史（是历史而不是记忆哦）转化为家族传奇。

当然用李道新老师的框架则是彻底用家来消解国而不是换喻。

“后记忆”的操作则在于抽空了这个故事原本的意识形态话语（这本身就是一个明确的意识形态操作），将其转换为安全无害的动作场面，韩庚给出的第二个结尾简直完美地阐释了这一点（而且同样重要的是，它还消解了第一个结尾的伟光正！

）。

4.当然我们马上可以写一篇题为“杨子荣（们）的幽灵”的文章来讨论这部电影到底召唤的是什么——那个神一样的年夜饭简直说的不能再明白了。

纳入重写红色经典的脉络加以分析自然也很容易。

但是正如我第一段提到的那个点一样，“抗日神剧”作为一种叙事和视听风格，实际上是另一种与五十到七十年代电影相当的“政治修辞学”。

如果用[亮剑]做一个开端，可以马上指出的包括草莽英雄、传奇故事、重塑父权形象等等，由近年来的电视剧所确立的还包括诸如各种层面的“手撕鬼子”，在本片中，还算保持在动作片水准，没上升到奇幻片。

5.另一个症候点是，本片中国民党完全不作为。

这不是一个典型的解放战争年代的故事。

解放军也没有满口政治宣传，相反地则换用了更为普世价值的逻辑。

跟第4点结合起来的话，实际上还有一个隐含的政治修辞学的点，与[集结号]相比，本片可一点不压抑悲壮，在喜剧元素之外反而颇有积极向上的情绪——反正结局大家都知道。

当然如果把它看成是一个香港式的黑帮卧底故事，理解起来就容易得多了，或许这才是真正的故事和价值评判？？？？

6.本片的问题：张涵予实在是从扮相（胡子太假，眼影太假）到台词都让人出戏，这京腔儿抹不掉是在是不能忍……当然我脑补了一下是不是姜文来演杨子荣会更好？

（他好像胖了点）。

余男那个角色完全没有逻辑，更没有逻辑的是座山雕为什么逃跑的时候还要带着她（所以这里是大旗虎皮老师所谓的资本-影像吗？

）。

东北话可以再多一点。

7.本片的好处：最大的惊喜是细节编排。

开场写缺弹药缺粮食，中间守村子以弱胜强，尽管颇有天上掉馅饼和敌人过于愚蠢之嫌，但是且不管问题是怎么解决的，起码战斗的细节做得扎实。

林更新意外地不错。

8.可以展开的点：跨媒体的比较阅读——原著，样板戏，电视剧，江青老师对样板戏的各种指示等等。

这里可以使用戴锦华老师的框架（对[简爱]和[哈姆雷特]的分析）。

自古以来，我国五湖四海就繁荣着谜语，暗语等隐语文化。

即将上映的徐克新片《智取威虎山》，就包含着大量民国时期的东北土匪（当地人也叫胡子）黑话，至少一半台词，都是“蘑菇”、“嘛哈嘛哈”，“插了你”这样的暗语。

注意了，这个“蘑菇”不是我们吃的蘑菇，这个“插了你”也不是性暗示喔。

东北小伙伴听的懂多少？

好在，徐克在电影里用字幕详细解释了这些匪话的意思，观众不仅不会看不懂，可能还会对东北土匪产生更多兴趣。

这里，特别整理了东北土匪典型黑话，也介绍东北土匪的“吃喝拉撒”生活习惯，你知道吗？

民国最成功的土匪头子是张学良老爸张作霖。

你又知道吗？

真实的土匪帮里很少有压寨夫人。

闲话少叙，看完以下的东北匪帮秘闻，你就可以来俺威虎山了！

Part1入门篇梁家辉对张涵予说的“我要插了你”，可别想歪了先说说徐克的新片《智取威虎山》，影片取材自作家曲波根据自己真实经历创作的小说《林海雪原》。

我党英雄杨子荣，土匪头子座山雕都是真实存在的人物。

徐克也在电影中完整展现了民国东北土匪生猛刚硬的生活。

对东北土匪来说，枪法、武术和黑话是安生立命的三大必修课程。

如果确定要把土匪当成一门职业，一句匪话都不懂，可能很快就会被“插了”（杀了）哟。

先拿《智取威虎山》中杨子荣和座山雕见面作为例子。

土匪第一句话就是“蘑菇，你哪路？

什么价？

”（什么人？

到哪里去？

），杨子荣不慌不忙地说，“想啥来啥，想吃奶来了妈妈，想娘家的人，孩子他舅舅来了。

”（找同行）到后面，土匪抛出暗语，“天王盖地虎！

”（你好大的胆！

敢来气你的祖宗？

）杨子荣接上：宝塔镇河妖！

（要是那样，叫我从山上摔死，掉河里淹死。

）你们看看！

经常一轮又一轮的盘审，杨子荣才初步被土匪们信任，你和我们是一路的。

电影中土匪们都是用匪话对答的，所以当梁家辉霸气地跟张涵予说，“我要插了你”。

大家可别想歪了。

东北匪话，曾经是东北寒地第二语言系统喔实际上，东北土匪说的黑话远远不止这些。

据当地志记载，东北匪话，曾号称寒地第二语言系统，范围很大，包括：日常的穿着打扮、行为动作、人际关系、匪部活动、物品武器、行业商号、牲畜野兽等，真可谓官私场合三教九流。

这些暗语也起到不可替代的作用，比如说，强化匪部内部团结，保守机密，隐匿身份、弥补土匪欠缺文化、替代书面语等等。

上面杨子荣和威虎山土匪说的话，就起到“识别敌友”的作用。

来来来，看懂这些基本就可以混土匪了A：人称并肩子——兄弟斗花子——姑娘裹章子、平头子——媳妇崽子、马拉、把式——身边警卫B：饮食雪花子——白面黑菜——木耳顶水子——鱼饺子——漂洋子，也有叫“掐边”烙饼——翻张子C：服饰叶子——衣服通天——大衣毛叶子——皮大衣邪叉子——裤子瞒天子——帐子D：生活用品月子——怀表开花子——雨伞韭菜叶——戒指汗条子——毛巾水饼子——肥皂E：枪支弹药和物件炮管子、喷子、拐子、杆子——枪，也有叫“旗子”、“花帽子”、“鸡蹄子”等等柴禾、飞子——子弹，也有叫“瓤子”的赤火枪——弹药管亮——枪法准龙口——放枪的垛子Part2进阶篇不仅要懂黑话！

还要晓得他们的作派！

杨子荣能够混进威虎山，光懂黑话也是不行的。

碰到对面的金刚，或者老大座山雕，说话的口气，作揖的姿势，都有不同。

同时，他也要守规矩，座山雕的女人，是绝对不能碰的！

如果犯了错误，又要怎么办呢，土匪内部也有一定的规矩。

下面，就从杨子荣闯威虎山碰到的考验，来谈谈民国东北土匪的作派。

A：如何入伙？

杨子荣第一次进入威虎山，是要假装投靠座山雕。

他面临的第一个考验，就是相当严格的盘问。

而进行的入伙仪式黑话叫“挂柱”，挂柱一般分保人保举和自己投靠两种。

保人保举相对简单些。

这个保人一般和土匪比较熟悉，他要有个字据，交给专门的人保管，上面写明被保举人的来意、愿意“走马飞尘”、“不计生死”等字样。

电影中，威虎山八大金刚中的老大炮头就是老四插千的保人。

当发现老四对压寨夫人心怀不轨时，炮头就按照规矩亲手插了老四。

对没有保举人，自己提出来“挂柱”的人，就比如杨子荣这样的。

首先试探他的胆量，这叫“过堂”。

“过堂”有两种方法。

一种方法叫来者在头上顶个葫芦或酒壶之类的东西，叫他走到百步之外，土匪头子突然举起枪射去，将葫芦或酒壶之类的东西击碎。

随后，土匪头子叫人去摸摸来者的裤子，看他是否尿裤子了。

如果尿了，说明胆小，当不了土匪，就把来者轰走。

如果未尿，则可进行正式的入伙仪式。

另一种考验的方法是陪着土匪出去抢劫，或者不给他枪和刀让他去“踩盘子”、“望水”，打探情况。

如果来者干得很出色，就会有人向土匪头领汇报说：“这人骝过了（考验过了），还算顶硬（能挺住、胆大）!”电影中，杨子荣经历的考验就是敢不敢杀解放军。

B：都怎么排名？

电影中杨子荣经过考验入伙之后，座山雕给他封了“第九金刚”的位子。

他前面有八大金刚，各有各的职责。

这个排名，其实也是有讲究的。

像威虎山这样多达上百上千人的大股土匪中，内部组织结构十分严密而完整。

其中，被称为“四梁八柱”的是土匪队伍的中坚力量。

“四梁”又分为“里四梁”、“外四梁”。

这八种人又称为“八柱”。

电影中的八大金刚，其实就是这八柱。

“里四梁”是绺子的核心层，它包括“炮头”，是队伍中的小头目，多数“炮头”是神枪手，枪法极准，而且胆大包天。

“粮台”是主司粮草的小头目，熟悉当地情况，算盘好，心眼机敏。

“小香”是担任警卫任务的小头目，流动性较大的土匪队伍每到一地，即由“小香”委派崽子去设卡放哨。

“翻垛的”是土匪队伍中的军师，通晓天文地理，常常利用宗教的名义为大掌柜择日出击，或鼓动崽子们拼命行动。

“外四梁”指的是秧子房、花舌子、插千的和“字匠”。

“秧子房”是专司处理绑票的土匪头目，心狠手辣。

“花舌子”是队伍中的联络官，这类土匪能言善辩，利用各种招数，恐吓肉票的家人付清赎款。

“插千的”是侦察兵，他们乔妆打扮、常常独自行动，到准备攻击的窑中去侦察情报。

“字匠”又叫先生，是土匪中耍笔杆子的人，一般都能写一手好字，有的还会刻印章，专门从事土匪内部的文书事务。

C：那么“座山雕”这个匪号，又是怎么取的？

说完了四梁八柱，说说座山雕，这个匪号非常响亮，电影中还特意给他安排了一只凶猛的雕立在身边。

真实的座山雕，本名叫张乐山，很少有人知道。

实际上，土匪们怕牵连家眷，一般都要隐姓埋名。

最忌讳见面问其贵姓的，碰上说基本上问，“蘑菇溜哪路”或“哪个山头的”，就是问报号。

每个土匪也都要根据自己的本名，特长，属地，外貌特征或者野心来取个报号。

他们相信没有报号就不发家，有了报号在江湖上混就吃得开。

这里要说下，东北土匪的叫号还是比较刚猛的，在浙江，有个土匪头子的报号叫“小雄鸡”！

当然了，看原因就能理解了，这个土匪个子矮小，常与牧童斗殴，所以被人称是“小雄鸡”，同时他的乳名云金与雄鸡谐音。

一般来说，有里子的土匪，比如吉林浑江匪首曲振广，有50多个行走如飞的匪徒，报号“滚地雷”。

同样霸气的报号还有比如：压五洋、老二嫂、白龙、过江龙、海东青。

小土匪的报号就不怎么压人，如：小绿豆、六指、三秧子。

六指，指有六个手指，是特征的表现。

举些例子一技之长类报号：九枪八、滚地雷、草上飞。

活动地盘类报号：老北风、三江好、老三省。

动物名字类报号：座山雕、花蝴蝶、小白龙。

幻想愿望类报号：草上飞、云中雁、穿山甲、常胜。

狂妄野心类报号：战中华、战九洲、战北省、东边、中霸天。

D：也有规章纪律，不听话眼珠就保不住了为了维护帮内的团结，好好控制手下，一般土匪头子还会立下行规，有“五清”、“六律”、“七不抢”、“八不夺”之说。

比如说，喜丧事、邮差货郎、走村行医、算命摇挂，鳏寡孤独、棺材铺等行当，土匪是不能抢劫的，否则会处以极为残酷的绺刑。

也有的土匪头子为了得到劫富济贫的好名声，还会立下规矩，只抢地主财主的东西，黑话叫砸窑（地主家的女人也会跟着遭殃），小家小户的财产和女子不能碰，土匪头子不能奸淫妇女。

如果土匪不听话了怎么办？

家法伺候。

电影中，座山雕怎么对待不听话的土匪呢？

绑在柱子上，叫雕啄去土匪的眼睛；又或者让土匪跪趴在地上，拿布条塞住嘴，叫他们学狗叫。

据史料记载，真实的座山雕确实喜欢剜人眼睛。

有一次他手下的干儿子糟蹋良家妇女，座山雕觉得辱没名声，特意开了一个典鞭大会，叫上周围的土匪头子一起围观他如何剜掉不听话土匪的眼睛的。

Part3继续涨姿势在介绍了东北土匪黑话，土匪们的作派后，我们有必要再跟网友们科普些冷门知识。

比如，东北还有哪些土匪传奇？

土匪成就最大的是谁？

压寨夫人是怎么回事？

A：压寨夫人什么的都是你们的脑洞开大了！

翻遍东北土匪地方志，我们发现，其实所谓“压寨夫人”，大概是小说家自己的联想。

而像电影中余男扮演的青莲，凭借美貌，从村妇变成座山雕的压寨夫人，真的是徐克的脑洞大开。

因为真实的土匪生活中，可能妇女们的命运要比电影中更悲惨。

据民俗研究学者记载，东北土匪们很少拖家带口，就算大当家的有家眷，也很少带在土匪窝里，所以很少有压寨夫人这么一说。

就算有压寨夫人，她们也是女土匪出身，有一手好枪法，能够震住手下一拨光棍。

在现实生活中，东北有个专杀日本鬼子的土匪头子“压五洋”，他老婆报号“老二嫂”，就很生猛。

因为山寨里女人少，一般来说，土匪都是靠混妓院解决性生活的，也有的是抢劫妇女。

B：其实也是有女匪的虽然压寨夫人极少有，土匪窝里还是有女匪的。

在民国时期，有名气的有塗龙、花蝴蝶、一枝花、大白梨。

不过这些女匪往往是生活中遭遇不幸的女人，不是因为婚姻上就是被人强迫进去的，像女匪塗龙是当了个妓女，在妓院被土匪大龙赎出来，一块上山。

又比如“花蝴蝶”，她的真名叫王贵茹，还被记载在当地县志里。

她的父亲和丈夫都是猎手，因为财主管她家要猎物她不给，财主把她丈夫整到监狱里就给害了。

花蝴蝶一怒之下，领着她的弟兄们就开始为匪了。

还有个著名的“双枪老太婆”，原型是辽宁女匪首赵国洪文，散尽家财抗日，而在解放大西南的时候，公然与人民为敌，被政府枪决。

C：民国还有哪些土匪？

张作霖最有名！

座山雕可以说是普通百姓比较熟悉的民国土匪了。

其实民国的土匪太多了，在东北，每个山头都会有些土匪，东北一般村里县里的地主财主，都会亲自组织一支武装保镖队伍，叫“护院”，也会好好给自家的门庭院子做些隐秘的武装设施。

比如说吧，《让子弹飞》中，周润发饰演的黄四郎，就把自家外围围上一个铜墙铁壁的堡垒。

抗战时期，东北就有个“四大旗杆”，指当时东北的惯匪李华堂、谢文东、张雨新、孙荣九四股较大的土匪团伙。

不过在民国那么多土匪中，最著名的可以说是张作霖了。

张作霖出身辽宁乡下，15岁犯了人命四处逃窜，当过兽医也卖过包子。

本来呢，他只想安生过日子，因为在民兵团杀了土匪被寻仇，只能在另一个土匪冯德麟的介绍下自己当了土匪。

靠着笼络人心和敢单挑的胆子，他从一个落草为寇的小土匪，渐渐成了辽西有名的土匪头子，旗号“北霸天”。

在后来投靠清军后，他也用土匪的方法剿灭其他土匪，逐渐成为掌控东北甚至影响国运的将军。

有趣的是，尽管后来成为大将军，大元帅，张作霖还是改不了土匪本性。

在帮直系军阀打败皖系军阀时，张作霖抢先一部将皖军留下的军用物资全部囊括。

由于东西太多，其中有两只空军探照灯就被丢下，被随后赶来的直军缴获。

但张作霖居然毫不留情地派兵又把探照灯抢了回去。

气的直系大将曹锟大骂：张作霖真是地道的胡子（土匪），得了那么多东西还不够，连这两个灯也不放过！

文/梦见乌鸦《智取威虎山》的故事，别看年代久远，但故事中所蕴含的价值观却永远不会过时，杨子荣卧底敌人内部，203小分队以少胜多大战，说穿了，这样的故事就是典型的好莱坞商业大片的模板，杨子荣则是动作片中的孤胆英雄。

可以说无论东西方，《智取威虎山》故事拥有着超越文化隔阂的共同性，比如好莱坞那些经典动作片《血染雪山堡》、《野鹅敢死队》、《猛鹰突击团》等作品都与本片很像。

1969年美国艺术代表团团长詹姆斯，在中南海观看样板戏《智取威虎山》后，说道：“杨子荣就是西方的英雄佐罗，他应受到所有人的敬仰与崇拜。

”如今这是一个偶像崇拜的时代，这个时代也需要一个大众英雄偶像，新英雄难造，那就重塑旧英雄。

明星常有，而硬汉不常有。

在这个小鲜肉横行的时代，寻找一位硬汉明星真的比较困难，东西方的情况都一样，想当年，上世纪中期是老牛仔东木、 理查德·伯顿、查尔斯·布朗森、史蒂夫·麦奎恩等铁血硬汉的时代，末期也有阿诺州长、史泰龙、布鲁斯威利斯、哈里森福特等动作片明星。

如今硬汉对于东西方来说一样稀缺，这也让《智取威虎山》中杨子荣的硬汉形象在如今这个年代显得尤为重要。

平心而论，如今在内地称得上是硬汉的明星屈指可数，老一代硬汉明星江湖地位早已不在，数来数去，如今不以单纯的功夫为主，演技有比较传神且正值当打之年的一线红星，大概也只有张涵予为首的几个人了。

说来也有趣，当初徐克宣布要拍摄《智取威虎山》，同事们就在讨论谁演杨子荣合适，结果大多数人觉得就是张涵予，没想到最后真让他们说中了。

杨子荣这个角色其实很像《虎胆龙威》中的布鲁斯威利斯，孤胆英雄，孔武有力，又不失智慧和小幽默，相比纯粹的硬汉《智取威虎山》中对其的塑造相对立体，因此除了硬朗的外表，演技也是非常重要的。

而且徐克的电影里不乏内涵派硬汉，比如《新龙门客栈》中的周淮安，《财叔之横扫千军》中的石天，不是那种单纯的硬汉，而是硬气且表演入木的那种。

这样一来，徐克对张涵予版杨子荣的烘托便体现出来，其实就是一个东北硬汉版的周淮安。

从蒸汽弥漫的火车站中剪影般的身形开始，就很有意境的勾勒出杨子荣的基本形象，粗犷、神秘，在随后一场戏中，从吓坏村民到冒充土匪套取栾平的话，进一步将杨子荣的形象清晰化，城府深、镇定、形象上的乖张更容易取得敌人的信任，这段情节其实是对后面虎穴戏的铺垫，虽然这段情节原著中本来就有，但电影这番演绎，张涵予版杨子荣很自然的让观众有了代入感。

直到电影中的高潮戏，黑话问答，原著中本来是杨子荣与座山雕的一问一答，电影算是升级版，让座山雕与八大金刚每人一句轮流问话，杨子荣泰然自若对答如流，增强了戏剧冲突，也更加突出了该角色的临危不乱。

之所以说杨子荣很适合演这个角色，一来是外形，二来是演技。

《智取威虎山》虽然大小角色过多，但徐克的功力使得电影在有限的时间里对杨子荣的刻画极为深刻。

张涵予的优势条件与徐克的叙事风格非常贴近，有了形象上优势，加上演技的深入，让角色成功的融入了电影的情节之中，老张的演技和形象自然没得说，关键他对这个家喻户晓角色把握的程度，让观众在欣赏电影时，在紧张的情节之中，会忘记演员张涵予，而记住面前的杨子荣。

这就是张涵予的表演功力，可以成功的融入一部电影的体系，演什么像什么。

徐克透露，早在电影没有开拍之前的07年，杨子荣这个角色就已经锁定张涵予，看来这个宝没有押错。

张涵予自从《集结号》的个谷子地走红之后，演过各种角色，演过宋江、演过张良、甚至连爱情片都演过，但他给人的感觉第一印象就是这个男人够爷们。

如今硬汉稀缺，不是缺少演员，而且缺少适合硬汉发挥的电影，没有培养硬汉的土壤，倒是像张涵予等人这样的纯爷们男星则是相当稀有了。

在这个特效电影、小鲜肉横行的时代，一部《智取威虎山》算是一部以硬汉为卖点的大片，这个偶像崇拜的年代，是时候也需要一个杨子荣实时的出现在大家视线中，英雄不会远去。

好电影首先需要好故事，不得不说徐克选了一个很棒的剧本。

整个故事情节都很精彩，适合很多个年龄段看的吧，至少我去看的时候男女老少都有。

整个电影看下来不枯燥，意外的喜欢。

所以，《智取威虎山》的精彩之处，还是它将一部红色经典拍成了类型片，拍成了大片，不再去喊口号，玩精神，讲信仰。

就是你来我往的对战、快意恩仇，满口黑话。

徐克的改编让这部样板戏的故事变成了徐克的江湖，带着匪气。

不再唱红，专心打黑。

同时，它也给我们了一个示范，就是主旋律题材影片，其实可以这么拍，其实也可以当大片。

就是把人当人，更类型，更戏剧性。

当然，对内地很多电影人，尤其是拍主旋律的电影人，想真正理解这些，挺难的。

至于韩庚的几段现代戏，我反而没那么抵触。

当然，它存在的意义之一确实是用来植入广告的。

不过，这几场现代戏，尤其是开篇那场，是一个很好的引子，可以将我们更好的而引入到回忆当中。

从当代社会，顺着那熟悉的唱段，就带回历史，带回回忆，这里的处理还是有些想法的。

《智取威虎山》的故事大家都很熟悉，1956年曲波将自己的经历在作家车承友的帮助指导下写成了40万字的长篇小说《林海雪原》，并在当年获得了堪称天文数字的印刷量。

作为一部革命题材的小说，即便诸位没有看过，也会知道其大致故事，因为文革时期著名的样板戏《智取威虎山》太有名了，单单是其中的选段《打虎上山》、《今日痛饮庆功酒》就是春晚京剧选段的常客；如果诸位连这些也比较陌生的话，那一定知道杨子荣、座山雕和他们“天王盖地虎”的故事。

就是这样一个脍炙人口的故事，如今拍成了电影，导演还是一位香港人，有优势也有劣势。

优势在哪里？

当然是这个故事太知名了，几乎做到路人皆知，劣势又在于哪里呢？

当然是这个经典段子在如今商业市场的形式感如何了。

红色样板，主旋律风格，这些元素对于商业片来说是非常致命的。

而一个香港导演，如何驾驭得了这个特殊题材呢？

首先我们在不夹杂意识形态的情况下，来审视一下这个故事。

一个小分队与一大批土匪之间的较量，典型的以少胜多，这个模板是好莱坞动作片最喜欢套用的模式，杨子荣打入敌人内部，威虎山是天然的密室，孤胆英雄也是如今主流商业片喜欢的类型。

与敌人斗智斗勇，里应外合，在香港江湖片、黑帮片中这样的模式很常见。

这样一来也就明白了，所谓“故事来源于生活”，上个世纪50年代的小说《林海雪原》，其实放在今日，其中的亮点和关键部分，乃是典型的商业片套路。

尤其是“卧底”和“以少胜多”方面，多方人物汇聚一堂，明暗较量，正邪对抗，这些正是香港武侠片最常见的桥段。

对于徐克来说，拍摄这类电影也不陌生，他1980年那部邪典电影《地狱无门》，虽说类型和表现形式与《智取威虎山》相差很远，但故事模型却与后者很像，都是外来人进入到一个乖张特定区域，从而将计就计的类型。

往近了说也有《新龙门客栈》这样大家比较熟悉的戏码，特定场所中多方势力不同人物轮番登场，也是徐克很擅长的类型。

因此徐克对于这样的故事并不陌生，本是一个完全商业化的故事。

况且在1991年徐克还执导一部电影叫做《财叔之横扫千军》，讲述的是一个小分队在满洲国大战川岛芳子的故事，颇具娱乐性。

可见对类似的题材，在一个香港导演的掌控下，完全可以剥离其中的意识形态，将之变成一部与题材相贴近的商业电影，巧合的是，《财叔之横扫千军》的反派也正是梁家辉。

原著人物的魅力被照搬到电影作品中，在张涵予与梁家辉两位主演传神的演技下，极大增强了电影核心内容的质感。

核心内容是什么呢？

当然是杨子荣与座山雕等人斗智斗勇的环节，而且里面的内容由于有着原著的基础改动空间比较有限，把大家都熟悉的部分重新演绎，那么增强戏剧感染力就只有依靠演员的表演了。

不得不承认两位主角的人选和造型相当靠谱，表演相当传神，才将电影的核心部分进一步的体现出来。

徐克的电影向来依靠故事和情节的想象力出彩，不以刻画人物为重，而《智取威虎山》在两位角色上面的下了很大功夫，大概是新世纪之后徐克电影最精彩的人物刻画了，这一方面有着深入人心的原著底蕴，另一方面也有原著的功劳。

徐克拍电影，容易走火入魔，也就是无节制，比如《龙门飞甲》就是无节制的表现。

在《狄仁杰》系列中徐克身边多了陈国富，负责收拢故事，不要让老爷的想象力跑得太远。

而《智取威虎山》则有了黄建新这个著名制作人，可以说在二人的联合下，徐克的想象力，黄建新对角色的人把控，让本片在充满惊喜的桥段和情节中，故事又没有太离谱，同时角色能够最大化的发挥演员身上的特质。

诸如203小分队和八大金刚，如此众多的人物在有限的时间里基本做到了“个性化”，说穿了，无论是少剑波的果敢、小白鸽的淳朴，还是八大金刚的戾气，每个角色在有限的出场中身上的特质或有不同，单独拿出来可能很平面化，但所有人物组合在一起就显得立体了。

《智取威虎山》是一部非常精彩的娱乐电影，动作火爆，故事精彩，徐克将样板戏拍出了武侠片的味道。

在首映当日的现场中，听徐克讲了不少关于本片的内幕故事，甚至还展望了未来，细细品牌自觉在理，如下分享一些，并附电影相关彩蛋。

1、徐克拍《智取威虎山》并不是一时兴起，而是由来已久，作为一个香港导演，缘何对内地样板戏情有独钟？

原来，早在1970年代，徐克在美国求学之际，期间在华人区做义工，有一次电视上就在播放样板戏《智取威虎山》，当时的徐克看了之后就非常喜欢，这种偶然接触到内地京剧对他来说算是一种特殊情结，而且这个故事也是一个非常有卖点的动作片题材。

随后1992年，两岸三地导演第一次交流会上，当时徐克和谢晋、黄健翔、成龙等人坐在一桌，当时谢晋问徐克，如果日后来内地拍片，打算拍什么故事？

徐克就说我要拍《智取威虎山》，令在座的内地导演非常惊讶。

而且当时成龙还说，如你你拍，我就演。

如今大哥年事已高未能兑现当初诺言，而徐克也是从《通天帝国》之后便筹备该片，直到如今姗姗来迟。

因此可以看出，《智取威虎山》中韩庚的现代戏段落，并不是做广告，而是徐克自身的一个情结的体现，片中这段故事跟徐克当年的经历实际上非常像。

2、华语电影的商业基础 徐克和黄建新在现场谈到了华语电影的未来，有一点令俺赞同，他们说未来的内地电影市场上，除去进口片和话题电影（指的是《小时代》、《匆匆那年》这类现象级电影）之外，还有一大部分空间，可以用来发展华语类型片之路，也就是向主流电影工业靠拢的商业大制作。

其实华语电影需要这样有水准高娱乐的大制作商业片，才能推动华语电影的前进，那么谁来拍呢？

有那句俗话：你拍片，我放心！

3、与原著的异同之处 把40万字的内容容纳到一部140分钟的电影，必定有所删减，原著我也没有通读，只是在点题听过著名评书艺术家袁阔成播讲的《林海雪原》，电影与原著还是有所不同的地方，如下： 删去了剿匪许大马棒的故事，原著中203小队是扫平许大马棒，杀死胡彪之后，才由杨子荣假扮后者打入威虎山。

电影中删去了这个部分，而且如同原著一样，饲马副官胡彪是许大马棒手下的“隐藏角色”，在奶头山之外一个隐蔽的地方自立，专门为许大马棒养马，几乎没人知道他的存在，电影提了一下，顺理成章。

此外，大破河神庙、进军绥芬大甸子这些段落也另有删减。

打虎上山情节完全保留，而且比原著中更加生猛，原著中几乎一带而过，电影中变成了重头戏，只是杨子荣进山送虎这段情节被淡化，原著中座山雕正值60大寿，有人送虎代表着喜庆，让杨子荣上山的气氛比较缓和，随后才有了献图，电影中直接针锋相对，增强了剧情张力。

原著中威虎山只是一个山洞，电影中改成了军火库，为营造飞机坦克的大场面提供了基础。

比较遗憾的是，电影淡化了少剑波与白茹之间的情感，原著中，二人的情感描写是那个年代很多人的爱情启蒙。

本片的拍摄得到了原作者曲波家人的全力支持，并且交给徐克完全的改编权，我们不加干预，让徐克能够更加天马行空的改编，这在改编原著的电影之中，非常少见。

而且电影还未开拍，杨子荣的人选便圈定张涵予。

题外话，梁家辉是如今座山雕扮演者的合适人选，虽然化妆掩盖了梁家辉的本来面目，但人家演技不是盖的，而退一步说法，香港三杰之中，除去梁家辉之外，黄秋生、吴镇宇其实也可以演。

而如果在90年代，徐克八成会选择刘洵。

4、超级彩蛋 本片的彩蛋堪称检验观众提前退场和电影院亮点的试金石。

本片两个结尾，一个具有武侠片风范的击杀是正片结尾，一个是飞机上的生死大战，颇具好莱坞风范，作为彩蛋结尾，观众千万不要错过字幕之后的故事。

而至于为何将更有看点的结尾放到彩蛋中。

其实说穿了都明白，这类电影同样逃不过审查制度，彩蛋毕竟是“想象中的”。

5、黑话释义 片中不少土匪的黑话，字幕上都有释义， 不必担心理解问题，比如：蘑菇，你哪路？

什么价？

（什么人？

到哪里去？

）想啥来啥，想吃奶来了妈妈，想娘家的人，孩子他舅舅来了。

（找同行）天王盖地虎！

（你好大的胆！

敢来气你的祖宗？

）宝塔镇河妖！

（要是那样，叫我从山上摔死，掉河里淹死。

）嘛哈嘛哈？

（以前独干吗？

）正晌午说话，谁还没有家？

（许大马棒山上。

）

昨天特意买了票赶去上海看了点映，出来的时候已经是晚上10点，12月的夜风带来阵阵寒意，我却感觉不到，拎着大衣走了整整半个路口，路过某块店铺前的玻璃时，发现自己原来整个脸都红了，按照电影里的黑话来说，很是“精神焕发”。

我想这一切不仅是因为室内空调的关系，更主要的原因，是在这部我出来后形容为“燃烧了我整个肾上腺素”的电影。

它虽然结束了，但却留给了我长久的余韵，就好像点得很旺的柴火，就算灭了，也还是会有噼噼啪啪的火花和温度难以平息。

关于电影本身为什么让人燃烧，又是如何燃烧，这其中具体的过程，我相信别的影评和感想必定会加以概括，事实上，只要等到24号全国大规模上映以后，去看的人自会明白——语言在这种时候真的是很苍白的。

所以这里这些都不赘述，只说我在昨晚看完电影后和朋友乱发感慨时曾发问，“为什么一个香港导演，能够把一部主旋律的小说（样板戏），改编得这么热血靠谱，同时又没有淹没导演的个性风格，让所有人都觉得这完全就是徐克的导演作品？

”这些本来只是感慨，并不会去想答案，没想到深夜回到朋友的家，躺在床上瞪着眼却睡不着，脑子突然回想起了电影里的一个画面。

那是在重头伏虎戏之前一个其实十分短暂，一闪即逝的镜头：杨子荣告别了203小分队，掉转马头，走向威虎寨的方向，林木之间，白雪皑皑，天地间唯有一人一马。

在看的时候我当时心中就一动，但是很快下面高潮迭起不间断高能高燃的剧情就让我无暇再去多想，直到此时回想起来，突然就灵光一现。

找到了那个感慨的答案——答案就是，徐克想要讲的，仍然是那个他讲过无数次也不厌倦的，关于侠义的故事。

没错，这的确是一部被定义为红色经典的作品，但仔细想来，徐克并不想要着重描画意识形态或者立场的对立，这些当然都有所涉及，但却不是影片核心最在乎的。

它专心而集中地刻画了这一整个精彩纷呈的故事，摈弃了所有无用的旁支或者传统印象里红色经典里常有的正气凛然的宣言。

这里面所有好人的动机，其实特别简单：保护那些弱小的村民免遭屠戮。

杨子荣去卧底的建议最开始被驳回，于是请辞，决定只身前往危险的威虎寨，当时他甚至没有图可以献，多半有去无会，但他依然去了。

在这样的背景下，天地间一人一马的镜头之所以触动了我，是因为那让我一瞬间想起了孤独的侠客。

诚然在大东北披着貂裘会唱二人转的杨子荣在外貌上并不像一个我们传统认知里的侠客，但侠客又何须一定要在古代的江湖，也不是一定要会轻功会武艺，只要有侠义之心，便是侠客。

而这说起来堂皇，其实也很简单，当无辜的人将被戕害时，愿意挺身而出，用一己之力，保护与自己无关的生命，那就是侠义之心。

一身本领，仗剑而行，遇有不平事，剑出鞘，大杀四方，愿以身殉。

这种精神，是不需要附加在某个特殊身份上的，也不需要刻意地煽情和口号，就好像杨子荣留下的那封信，“如果七天后没有我的消息，证明任务失败，我已牺牲。

”简单清晰，他想要那样做，就做了，即使不被理解，也无所谓，要死就死，没有二话。

203小队也是如此，三十个人，对抗数量远远多于他们的威虎寨，在临行前同样也没有煽情或者意识形态的强调，只有淡淡一句，年夜饭回来再吃吧。

我终于明白徐克为什么说想拍这个故事想了几十年，诚然，这里面的正方都是解放军，因此它才成为红色经典，但它为什么能够被那么多人所热爱，却不单纯是因为这些身份的标示，因为这本身，其实真的是一个非常爷们，非常纯粹的，关于保护，关于侠义的故事。

我们在红色题材中见到过很多讲信仰的故事，也在武侠题材中见到过很多”侠之大者，为国为民“的故事，但大部分时候，它们都是一个提炼而出的概念，就好像龙门飞甲里，正义的代表们一起对付宦官的代表。

为的是黎民苍生，但我们观众，其实在影片里没有办法真正见到黎民的代表，我们只是认知了这一点，以此作为区分正邪的标准。

但在威虎山里，它变成实实在在可见的最朴素的动机：为了让同胞们在这冰天雪地里活下去，活下去。

这种踏实而明确，和最底层的生命相关联的侠义，才使得它即使是脱离了特定的年代，也依然让观众有所触动。

比如我，并没有看过原著小说，样板戏也只有小时候喜欢看（同样喜欢的还有地道战）但具体说了什么早已记不太清，可以说，并没有和这部电影的过去相连接的回忆来加成观影的效果，甚至我对绝大部分红色题材，一向也保持着敬而远之的态度，但它依然让我热血沸腾，让我感同身受。

因为它最本质仰赖着的，依然是人心深处所共有的情怀——对正义的向往，对同胞的救济，以及明知不可为而为之的豪情。

这就是艺术的力量，我们在荧幕中看到形形色色不同的故事和人生，但能够打动我们的好电影，永远都是成功地让我们在那些故事和人生里，照见了和自己内心的联系——我们和屏幕里的他们所共有的，他们拥有而我们所向往的，或者他们无法享受而我们终于获得的。

当然光有这种联系还不够，要能够成功地建立这种联系，还需要”硬件“的支持——拍摄手法、故事节奏、人物的塑造…………这些，徐克都做到了。

所以他成功地让电影厅里的观众们都热血沸腾又爽到飞起，走出电影院的时候甚至有些醺醺然，好像猛地灌了一口老白干，酣畅淋漓地痛快。

唯一的区别是，它不会让人宿醉，所以现在我已经迫不及待地想要再喝一口了。

PS：所有疑惑影片最后为什么要有这个彩蛋的同志们，我特别想这样回答你们：有脑洞有钱，任性，咋的？

XDDD

12月18日晚，看完徐克导演的《智取威虎山》，第一个想法就是，2014年，华语电影里的男人们，终于在《智取威虎山》里，集体硬起来了！

回首2014，银幕上无不颜值爆棚小生，谈谈恋爱，纸醉金迷，亦或是唱唱歌、跳跳舞，来完成自己的梦想；现实中，纯爷们儿也越来越少，敢作敢当的男人也越来越少，取而代之的，是行为、样貌都愈发女性的中国男性。

幸好出来了《智取威虎山》，让我们再次看到中国还能有硬汉，中国爷们儿怎么硬起来！

一、杨子荣硬！

中国的孤胆英雄！

说到威虎山，肯定得说到杨子荣，看完电影，你会发现这货简直就是《虎胆龙威》里的布鲁斯•威利、《真实的谎言》里的阿诺•施瓦辛格、《第一滴血》里的史泰龙！

会黑话、敢孤身上山、独闯虎穴、智斗群匪，还能一次次化险为夷，每当观众为他捏一把汗的时候，这位满脸络腮胡子被老妇误认土匪的军人都能摆平一切难题！

回头想想，杨子荣不会被感情的事情所牵挂，不会被家族企业接手问题所困扰，不会被喜欢哪个姑娘、哪个姑娘要打胎而烦恼，也不会因为事事不如意想参加个选秀节目一举成名完成自己的梦想，他很单纯，就是一心想除掉土匪，即便是受到自己人的怀疑，他也能用自己的本事去证明他没吹牛逼，这是一个纯粹的角色，正因为他的纯粹、洒脱，他才成为2014中国银幕最有魅力的男性角色。

关键是，这家伙还会做饭！

他曾经做过炊事员的啊！

二、小鲜肉们都硬了！

对，林更新、陈晓都硬了！

不得不说林更新，2012年被徐克挑中拍摄《狄仁杰之神都龙王》，当时真是个羞射的小伙子，演的角色也是会脸红的大理寺年轻医生沙陀忠，之后的角色也都以青涩、呆萌为主，谁叫他颜太好，呆萌起来又可爱，不演青春片当然浪费。

但这次不一样，完全硬了起来，留起了胡子，剃了板儿寸，成为了少剑波203。

原著里少剑波也年轻，但是很沉稳，林更新确实把这种沉稳、果断演出来了，就连最后笑的时候，都不再呆萌，而是一种英雄的惺惺相惜，把这位有勇有谋的首长演出来了，在中国很容易被定型的电影圈，林更新这一步走的太妙。

再说陈晓，说实话….我只看过他演出过的….《狄仁杰之通天帝国》，感觉就是阴柔范儿，看《智取威虎山》的时候，我完全没想到这家伙是陈晓，戴着眼镜看似哈利•波特的高波（都有波），虽然是书生类角色，但也是硬到骨头里，有一种倔强，有一种勇敢，一种喷薄而出的正义感。

佟丽娅、韩庚的角色也很不同。

佟丽娅饰演的小白鸽温柔的时候连雪都能被热情融化了，狠起来也跟大冰碴子一样吹到脸上都生疼；韩庚则是一个传承，其实就是徐克导演40年前在纽约的一个缩影，当年他在纽约做义工，给观众放映电影，最多的就是《林海雪原》，从而萌生了拍摄这个故事的想法，韩庚这次饰演的jimmy，其实就是他自己。

三、徐克依旧硬！

真的，徐克依旧很硬！

光是上山打虎这一场戏就能把人看得目瞪口呆，六十高龄的导演，还能有这般的想象力，还能通过整合亚洲特效团队，打造出不输好莱坞的特效，动作设计上还能让观众兴奋连连，这份对电影的坚持，这份打造优秀电影的决心，绝对是值得现今一大批导演学习的！

今天在清华听黄建新谈徐克，说徐导在组里还是全组人的精神力量，带领着全组人向前冲，哪怕是遇上暖冬、停水停电这般困难，也能克服困难继续工作，这就是气魄和勇气，以及心无旁骛对电影的坚持，在拍摄期间，能够专心拍摄电影的导演，真的难得！

让人惊喜的另外一点在于，徐克设计的一大批黑话和桥段，让人捧腹到为情节和主角鼓掌！

一个剿匪的故事，除了刺激、紧张，还有能让人开怀大笑同时对主角佩服的五体投地的桥段，实在让人惊喜，我参与的两场放映，观众都开心到鼓掌，而且这种掌声出现在影片中间，很是难得。

总的来说，《智取威虎山》是值得去电影院好好沉浸在其中的好电影，女性观众需要去看看到底中国的硬汉是什么样，男性观众也需要看看到底怎么才是一个男人，年底了，去影院刺激一把、乐一把，不也正是贺岁的目的么？

智取威虎山里面老八的桥段实在是太带劲儿了。

老八一脸坏劲充满呆萌，其实是相当招人喜欢的，可惜了杨子荣不堕风情，以至于最后老八的脸上满是委屈和难过。

杨子荣你可知那天初见你的风情，你一身貂皮被老虎压在身下的那刻，老八那冰冻成冰流茬子的内心就开始渐渐的融化了。

什么地方都帮你打哈哈。

哪怕你去拉屎，也要帮你打个圆场。

这种默默的风情你杨子荣这么聪明的人竟然看不出来？

话说梁家辉全戏里唯一耍帅的也就是在宝座上打机关炮的那会。

除此之外基本上都是在冷笑冷笑，还是冷笑，再就是SM栓子他妈。

栓子他妈这戏码实在是太虐了。

整戏都是在被SM，捆绑被抽的戏份比站着得还要多。

难道这样子真心大丈夫？？

细心回想下她被绑的那段貌似还都不是简单的绳结，难道座山雕暗修了绳艺？

好吧，其实这都是次要的。

这些细节都不重要。