在酒吧里,南部对后辈说,这里在地图上离东京只有二十厘米。
泰国和日本,只有20厘米。
一个人,在这里能自由穿梭吗?
--电影约莫有两个钟头,观影后,却觉得过了很久很久,就连过程也是觉得相当漫长。
不是因为电影无聊或者生硬,而是它揭开了一些生活中表现中习惯抹去的成分。
电影中的每个人都是不同的属性,本质上各不相同。
慈善机构中的理想主义者,犬儒派的报社记者,染上艾滋病的儿童,不同国籍的嫖客,曾经也有过被侵犯经历的皮条客……因为一桩心脏移植手术牵扯到了一起。
每个人不同的目的,有的为了良知,有的为了赎罪,有的为了满足,有的为了金钱……到最后各自的结局,不是好或坏形容,也非解脱或者惩罚能够简单形容。
江口洋介的南部先生似乎一直是以影片最“正”的角出现的,老成而热情,尽管有时候会退缩,却都是正常人可以理解的范围。
相比宫崎葵饰演的惠子倒是显得过于执拗和冲动了,反而不够顾全大局。
可到了最后,情境大转,恍然才发现原来南部也是一位恋童癖者。
于是先前铺垫都一一得到了解释。
南部必定也是厌恶自己的,可有时候,邪念就不经意的爬上心头了,甩不掉,推不走。
“我辜负了你”,在卡拉ok厅里面南部转头对惠子说,惠子不解,后来才了解,这辜负乃是指的他的过去。
整个电影透着无奈和自我的冲突,每个角色不是单纯的正和邪。
有时候,生活就是这样,一些被过度曝光了,有些被掩盖起来了,而这次,掩盖的是孩童赤裸的尸体。
这种争议在于它的冲突,由佐藤浩市饰演的接受心脏移植手术的一家,也是一样的惨淡,这一家人难道不能得到幸福吗?
奄奄一息的孩子被轮椅推出来的时候,对立他的并非即将为了提供心脏而死亡的泰国小姑娘,而仅仅是一个健康的身体而已。
他们并不是凶手,却间接的造成了远方他国一个生命的死亡,若是终止手术,又只能眼睁睁看着自己的儿子走向死亡,有时候取舍是没有对错的,只有对于当事人的应该和不应该,而一对父母,是无论怎样也应该救自己的孩子的。
后面当惠子抱着孩子甩开南部的手时,南部一直压抑的回忆冲到了他,嘶声裂肺的尖叫,一个人悲怆的倒在地上恸哭。
此时,他不是一个恋童癖者,他是一个人。
在电影的最后,皮条客被警察驾着从一帮被逮捕的嫖客身旁走过,他的双眼透着鄙夷和嫌恶,并且带着满足的微笑。
他知道等待他的是漫长的牢狱生活,但是这份卸掉负荷般的微笑,乃是他自身多年来伴随他的充满矛盾的良知。
太震撼的电影了!
这个世界的黑暗和罪恶真的无处不在!
看着身边的孩子他们的无忧无虑他们的聪慧可爱他们的无理取闹再看到这些孩子他们被打得满身伤痕他们被猥亵得身心受伤他们被装进垃圾袋丢掉他们被活生生得夺去心脏他们被愚昧的村民用火烧死......原来现实 是这么的残酷!
最初我是冲着这个片名和演员看的关于孩子的影片一直就是我的大爱又是江口洋介、宫崎葵、妻夫木聪等的强大阵容但从影片一开始 就被黑暗的东西完全包围那些孩子的眼神 真的看得让人起鸡皮疙瘩以及最后的结局 却是更沉重更残酷的现实这样的电影看过总会觉得自己的无能为力生活安逸的我们除了感叹也别无他法众然 我们不愿意看着这样的现实一幕幕上演但是 真的我们又能怎样呢?
我们可以做点什么呢?
在光明中成长的我们 该如何才能理解他们所面对的黑暗?
我想日本人可以拍出这样的影片 这样的勇气值得我们尊重一直觉得在反应社会现实这一面 日本比我们做得好太多了直视这片黑暗 是否能给这些孩子带来一点光明?
圣经旧约里关于以色列王大卫的记载中,有一段说到大卫看中了军官乌利亚的老婆拔士巴,他趁乌利亚上前线的时候,让拔士巴怀了身孕。
为了掩盖自己的罪行,大卫故意让忠心耿耿的乌利亚死在了战场上,并顺理成章地把拔士巴接进了宫。
于是,先知拿单去见大卫,跟他说了一个故事:一个有着许多牛羊的富户,一个只有一只小母羊羔的穷人,然而富户不舍得宰杀自己的牛羊宴请宾客,反而夺去了穷人的羊羔宰杀烹制。
大卫愤怒地打断先知:这人真该死,他毫无怜悯之心。
拿单平静地回敬道:你就是那人!
每次读到这一段,我总忍不住疑心英明的大卫为何如此迟钝,在一个虚拟的故事里能够明察秋毫,却毫不省察自己身上同样的问题。
然而事实却常常如此,我们往往也是在兜了一大圈后,在他者的故事里翻然醒悟。
大卫是这样,南部也是这样。
在《黑暗中的孩子》里,南部以一个低调的驻外记者的身份出场,骑着摩托车四处打听关于泰国儿童人体器官移植的消息。
他的姿态卑微而不张扬,不似“爱之家”中的几个志愿者那般义愤填膺,面对人口贩子的枪口时还会跪地道歉求饶。
但他还是努力尽到新闻记者报道真相的本分,即便面对殴打和威胁;看到无辜的小女孩被人口贩子牵引着送到医院,他也会忍不住为她落泪。
然而电影的最后,在NGO志愿者和警察的交战中,满怀同情地想去救助孩子的南部,突然一下子看到了自己的真相:他也是一个娈童者,他和他所痛恶的那些人口贩卖者、皮条客、器官交易者,根本上是一样的。
其实,南部一直没有回避他内心隐秘的事实。
在南部死后,他的同事在他房间里发现一堵被遮盖的墙上,发现了许多关于娈童者被捕入狱的报道,而在一片新闻纸中间,是一面镜子——那是南部直视自身的忏悔,提醒自己是娈童者鸡奸者中的一员。
但在他心里,或许还是觉得自己比起那些不择手段地逼迫儿童性交易并还把他们活生生地送上器官移植手术台的人来说,还是要正义一些;然而到最后,他忽然意识到:他是黑暗的一部分,并不比那些人更高尚。
电影在宣传之初,打出了“每个人都必须直视这片黑暗”的标语。
虽然影片没有惨绝人寰的性交易和器官交易的袒露镜头;但风格却是直率的,两个多小时的电影,让人感受到几乎窒息的愤怒、震惊和厌恶,而南部的真相和墙上的镜子更把对人心灵的撞击推向了顶点。
这片黑暗不仅仅是那些虐童娈童的事实,更直指我们每个人的内心,那才是罪恶滋生的地方。
就像影片的一个面目狰狞的皮条客指责的,正是南部这些人的龌龊欲望造成了孩子们被迫卖淫,那些活体器官也正是贩卖给发达国家的孩子。
而一个志愿者也抱怨说,日本对泰国孩子的境遇非常冷漠,整个亚洲都很冷漠……导演想告诉日本人:这不是发生在遥远异国与我们无关的可怕故事,我们也是加害者。
其实,整部电影就是先知拿单的隐喻。
我们没有一个人可以从“那人”的罪责中逃脱。
纵然我们总以为我们所犯的罪,或者比别人轻些;我们的品行操守,或者比别人高些。
南部的上吊自杀,让我想起卖主的犹大,最后也是在自责和懊悔中上吊。
南部和犹大一样,都看清了罪的事实,却没有力量改变和超越。
同样的无奈也发生在那个皮条客身上:在他还是小孩的时候,也曾受到侵犯欺凌,成年后却开始欺压其他的儿童。
他内心憎恶那些来自发达国家的嫖客,表面上却又点头哈腰地恭迎他们:他被迫陷在一个丑陋的报复轮回之中。
甚至那些微笑着的志愿者,最后不得已也拿起了枪,像恐怖分子一样破坏集会、射杀警察——因为他们根本不相信和平和友善的方法能够解救那些受虐的孩子们。
尽管这些孩子最后获释,然而罪恶并没有真的消失,伤痛也无法抚平,忧伤痛悔的心依旧没有出路……没有一个人能够成为另一个人的真正帮助,因为我们都是“那人”,我们需要的是那可以超越人性丑恶的绝对美善和恩典。
闇:黑夜;黑暗糊涂;迷惑绝望,不可预测非法,不合法4年前当朝鲜裔日本导演崔洋一的《血与骨》上映后,充斥着全片的暴力性爱镜头让当时的日本媒体无不惊叹不已,但同时各方媒体对影片通过这种手法来所传达出的“血”与“骨”之间的矛盾,以及从这矛盾中所激发出来的超越生理现象的罪恶都极具震撼,纷纷给出了非常高的评价,在年底的各大电影奖项评选中也取得了不错的佳绩。
《血与骨》的原著和崔洋一一样也是一位朝鲜裔日本人梁石日,他的作品虽然描写的事物都极具黑暗,甚至有点让人无法想象这是我们生活的世界,但在日本国内他的簇拥者仍不占少数,阪本顺治也许也是其中的一员,阪本素以描写女性人物的电影而出名,但作为一个多面手的他,在这种社会派风格的领域同样有过不错的成绩,这次《在黑暗中的孩子》一片再次证明了这一点,影片很好的将“闇”一词的意境通过对孩子们悲惨命运的刻画,堕落社会风气的营造,以及人性的捕捉传递给了观众们,相信看过影片的朋友无一不会被影片的出色而感到震撼,笔者也在这“闇”的世界里了解到了“闇”到底是什么。
“闇”的社会本片在泰国参加电影节时遭到了泰国政府强烈的干涉,被迫停止上映。
的确镜头下的泰国会让泰国政府乃至泰国国民表示不满,虽然我们对泰国的国情不是很了解,但就从发生在去年下半年的政局暴动来看,我们不难发现泰国的混乱程度:让旅客滞留在机场不许回国。
试问这样的国家怎么会让人感到安全,生活在这样的社会的老百姓怎么不会引发暴动呢。
《黑暗中的孩子》也许只是将泰国社会阴暗面的一部分展现了出来,或许还有更多更为骇人听闻的事情在那里发生着。
我们可以从导演的镜头中清晰地发现,泰国下层社会的街头上那种让人窒息的黑暗:贩卖孩童比比皆是;黑帮暴徒到处可见。。。
这些黑暗的场景是我们这些生活在大城市的人所无法想象的。
“闇”的人类对于人之本性的善恶可以说从中国古代的先秦时期就开始争论不休了,包括笔者在内的大多数人认为人出生之时是没有善恶之分的,善与恶完全取决于其成长的道路。
但本片的原著梁石日和阪本顺治导演却明确的指出了人类“恶”的症结。
本片的舞台虽然是在泰国,虽然导演对泰国社会的黑暗进行了深刻彻底的剖析,但对于人物的刻画,我想阪本导演不只是针对泰国“恶”人那么简单,的确片中贩卖幼童,未成年人卖淫,非法器官移植等等恶劣的行径都出自泰国人之手,但导演和作者真正要批判要揭露的是日本等先进国家具有“恋童癖”的“非人类”以及造成这种现象的社会实质。
作为一名日本人,阪本导演很清楚的认识到自己国家的部分国民也是“贩卖幼童”等惨无人道的事情的加害者,所以它用了纪录片式的拍摄方式真实的还原了日本国民的丑恶嘴脸:无道德的金钱交易,疯狂的恋童恶行。
另外片中还特意安排了一个富裕的日本家庭,父母为了拯救自己的孩子,在丝毫不顾虑泰国孩童生命安危的情况下,进行心脏移植手术,在这温暖的亲情背面我们发现了人性那无情的本性,人类可怕的一面尽显无遗。
正是存在着这样的加害者,才使得受害者们的心中留下了永远抹不去的伤痕。
片中一名贩卖儿童的泰国人原本是“受害群体”,正因为遭到了严重的迫害,才改变了其人生,使其走上不归的道路。
像这种恶性循环存在于每个国家的社会底层,但造成这种情况的根源却是那些社会上流人士。
导演很好的把握到了这一点,而且还将其完整的呈现在观众们面前,不得不说阪本顺治是社会派电影的巨匠。
“闇”的左与右在梁石日的原著中并不存在着特定的主角,看上去更像是一部社会派群戏,阪本顺治通过了自己敏锐的眼光找到了属于他的主人公“南部浩行”。
由江口洋介出演的南部是一名有着不光彩过去的报社记者,起初来到泰国的他在调查“贩卖儿童”的事件时完全都是出自个人利益考虑,完全看不出他为受害儿童了流露出半点同情心,但随着事件的逐渐深入,他的内心世界开始动摇了,导演也根据其内心的变化,在故事深入“闇”的世界的同时,人性却渐渐地开始发生了变化,南部可以为了孩子不惜生命与黑社会搏斗;为了掌握贩卖孩童者的犯罪证据,不停的奔波;在黑社会暴动时解救受困的群众。。。
这一切的一切都好像意味着故事将向光明的世界走去,但阪本却选择了另一条完全不同的道路:他最终让一直在“闇”左右之间徘徊,曾经的虐童分子南部崩溃自杀。
最后在他房间墙上遗留下的“贩卖儿童”系列报道被他隐藏在一面大镜子的后面,这意味着什么呢?
虐童事件是南部永远挥之不去的梦魇,无论如何弥补过失,都无法得到宽恕。
这同时也在告诫那些“恋童癖”,那些唯利是图的“贩卖者”, 一旦进入“闇”的世界,一切都将结束。
“闇”的彼岸阪本顺治在影片中不厌其烦的使用特写镜头对准着受到无尽伤害的孩子们,除了为了渲染影片的整体气氛,给观众加深“闇”的罪恶之外。
我想,更多的是想揭露这个社会的冷酷无情。
的确,影片中存在着一直抚养支持孤儿的协会,而且还设定了音羽惠子这充满正义感的大学青年。
但无论是孤儿院的工作人员不畏黑社会的威胁所动;或是宫崎葵饰演的音羽惠子所持有的那种“天真的”与邪恶抗战到底的执着的信念;哪怕是阪本导演在片结尾处安排的宫崎葵亲吻孩子的镜头都掩盖不掉“闇”的存在。
因为我们发现在“闇”的彼岸,除了这些原本就从事福祉事业的人之外,整个社会对此都毫不关心。
阪本顺治无疑将矛头对准了现代社会中生活着的人们,在他的眼中或许整个社会是冰冷的。
2008年日本电影的各大奖项基本都已有了结果,《在黑暗中的孩子》获得了电影旬报十佳影片的第六位,虽然在名次上不及上一次的《血与骨》,但再一次证明了梁石日小说的魅力,以及阪本顺治的导演实力。
梁石日的故事虽然都发生在“闇”的世界里,但是我相信会有很多人跟随着他一起去揭露这个世界上更多鲜为人知的秘密,一起去拯救那些在“闇”的世界里生活着的人们。
“每个人都必须直视这片黑暗。
” (原文:誰も、この「闇」から、目を逸らしてはいけない。
)——号称本年度日本电影界最大争议之作的《黑暗中的孩子们》在预告片的开头冷冷地投出了这句话。
贩卖人口、未成年人卖淫、非法器官移植,影片选择了触目惊心的题材,这是现代社会中的丑恶黑暗,而受害者则是无辜的弱势群体——儿童。
影片的蓝本为梁石日的同名小说。
在日朝鲜人作家梁石日的作品很受名导演青睐,已有多部被搬上银幕,其中包括获得年度电影旬报十佳冠军之座的《月亮在哪里》和北野武主演的《血与骨》。
而《黑暗中的孩子们》由于过于黑暗,曾经被人认为不可能改编成影像作品。
阪本顺治接受了挑战,把读者不敢往下看、想想就觉得可怕的内容大胆地搬上了大银幕。
策划并执导本片的阪本顺治被誉为影坛多面手,他在社会派作品方面也很有口碑。
然而与之前的成功之例《绑架金大中》和《亡国舰队》相比,本片可谓毫无娱乐性,它既没有令人好奇的政治内幕,也没有千钧一发的英雄救世戏。
而它的最大看点在于敢为人所不敢为,毫不留情地剥开平静生活的外表,直指正在发生着的恶。
阪本面对的第一个问题是“真实性”。
原作小说究竟有多少事实根据?
又有多少是文学创作?
为了力求真实,在改编剧本之前,阪本在网上搜索了大量资料,他还拜访了专门研究人口贩卖问题的专家,征求建议,最终汇集所能掌握的真实素材完成了剧本。
本片并不像以往的作品,企图把主角们都放在“善”的位置上与种种的恶做着鲜明的对比,相反,整个片子中并没有过多美化,只是将“伪善”的外衣剥去,让人清楚的看到我们人性中丑恶的东西。
作为记者的南部浩行与清水以及摄影师与田博明,冷漠的看着泰国孩子活生生被剥去心脏,成为所谓的“捐献者”;而佐藤浩市饰演的丈夫和妻子为了救活得心脏病的爱子不惜一切冷漠的看着泰国的医生们屠杀孩子,用一个无辜的生命来拯救自己孩子的生命;肥硕的恋童癖嫖客们逼迫着年幼的男孩女孩卖春,舔舐自己的生殖器;而年轻的欧美情侣给年幼的孩子注射的致幻剂,连成人都无法承受的计量,最终男孩抽搐而死;日本嫖客将还是处女的小女孩装进行李箱,在宾馆里逼迫其性交,事后还兴致勃勃的在网上发表感想……这些的这些,都不是虚幻出来的故事,这种黑暗笼着我们的生活里,笼着我们所处的这个洲里。
NGO的志愿者声嘶力竭的说,日本媒体对于亚洲的孩子关注还太少。
实际上,这个世界对亚洲的孩子,对于这些默默抱膝呆在黑暗之中的孩子们,关注太少太少。
在看这部影片之前,我甚至不知道泰国原来是一个这样的国度,我一直以为泰国会是一个孩子们骑着大象,微笑着的热烈国度。
是我们过于幼稚还是这个世界黑暗太浓。
当南部看着音羽和孩子手拉手逃离的时候,突然切换出了那么一个画面——南部也拉着另一个男孩子的手,在通往hotel的常常走廊里行进……前面也曾有这样的场景,是恋童癖嫖客牵着卖春的孩子慢慢走着。
至此,南部再也不是一个英雄式样的人物,他不过是在泰国的日本人,被泰国人贩子骂做“变态日本人”的“外国人”,也不过是那群外国人的其中之一。
“这不是发生在遥远异国与我们无关的可怕故事,我们也是加害者。
”日本是泰国人口贩卖生意的大买主,恋童癖嫖客中也有日本人。
温暖的亲情与冰冷的残酷同宿于普通人的心中,揭示出尖锐的伦理问题。
而几位日本主人公的行动也可以看成是对观众的一种质问,引领人们思考“恶”的症结。
导演阪本说:“这部电影并不是刻画可怜的泰国孩子们的电影。
它的目的在于揭露日本等先进国家的恋童者门的丑恶嘴脸和造成这些丑恶现象的社会实质。
”电影最后,与田和清水揭开了那面被幕布掩着的墙,那是面墙徒贴满恋童癖嫖客被捕报纸剪辑的墙,墙的中间,是一面镜子,那镜子中映出与田和清水,当然,还有他的主人——南部。
誰も、この「闇」から、目を逸らしてはいけない。
这绝对是一部非常棒的电影,但对于只喜欢看偶像剧的人来说,还是不要看它了吧,看看有些评论,什么看得吐了,什么看不下去一类的话,要不就是在无病呻吟,装腔作势,要不就是你们确实是幸福的一代,还是不要到这阳光下来吧。
看了电影,我反而觉得导演为了市场有些情节和镜头已经非常含蓄了,只是最后江口洋介原来也是恋童癖那段,虽然早已隐隐猜到一些,但还是觉得震撼,但这个设计正好是影片的一大亮点,佩服导演和编剧的魄力,敢于在主角身上表现出非常黑暗的一面,另外,宫崎葵的表演再次令人惊讶,虽然她早已经证明了自己的实力啦,但在这个略显模式化的角色上面却能表现出一点点不一样,后面的镜头让人的心随着她的一举一动而被触动着,奇怪这么瘦弱的身体怎么可能有那么巨大的力量呢。。。
这样一个燥热的地方,疾病罪恶横行,与日本完全不同的地域。
或许,不将它以日本执导关注的电影形式拍出,这只是我对于东南亚一个模糊的概念死亡,只是这样一瞬间,被带入医院的阿兰雅我们只是关注到她最后平安之时,那座普通的医院却是她的墓地,在笼子里度完余生,直至虫子爬满身体的另一个女孩。
因愧疚而自杀的南部浩行让我们知晓他的死亡的只是那一根绳子映象最深刻的是那个当地负责将被出卖的孩子从家中接走的男子,在所有人被捕之后,他望着这个曾令他作呕的地方笑了,仅为嘴角抽动,那一抹冷淡的笑中,我们还是能够看到人心对于正义及恶丑的认知的
第一次看的时候,印象深刻。
深深地被所谓的“服务天堂”阴暗面,所震撼。
那时候渴望当救世者第二次看,什么人种,不过是人类生存法则而已,欧美人,现代文明的缔造者,给他们肆意的土壤,也会露出可耻的面庞。
自己不是圣人,看着那些小孩,只是庆幸,自己还有所谓的选择,所谓的旁观者。
不曾经历,无权发言。
所谓的拯救者,人性会光辉吗?
所谓的邪恶者,不过是五十步笑百步。
不曾邪恶,不曾光辉。
活着,活着,然后走向毁灭……看不见,不想看见,不过是自欺欺人。
偏爱阴暗面,是因为试图拒绝那种灿烂阳光的正面,感觉那么遥远和虚伪。
在于分不清什么是大爱,什么是私欲,生而为人?
去体会施恩者的暗爽?
还是心胸坦荡,救世济人?
是长此以往,致力一生?
还是仅仅一时冲动?
如果可以坚守,那种内心,需要多么强大?
如果不能坚守,时而为之,那这算什么?
是,做了总比不做强,但是这样就能说服自己渴望“真善美”的本心?
所谓拯救,到底救了什么,期望的?
和带给被拯救者的是否等价?
如果不是,那么这种做法,是满足施救者的私欲还是真正意义上的救赎?
以自己的意愿踏进别人的生活,以自己的价值观去试图改变别人的人生……成就自己,还是成就他人?
想不明白……生存,就是法则,适者,强者,才会去凭借自己的意愿改变这种秩序,无所谓平等。
鸡头也好,皮条客也好,嫖客也好,他们不也是从最底层一点点磨砺过来的吗?
活下去,是最好的证明。
知道这部电影的本质,与寓意。
不过脑子里就是被这种想法充斥着。
是,看着那些孩子,心里不好受。
看着那些嫖客,心里愤恨。
但是,自己何尝不是这种处境,同情他们,谁同情我?
活着,能活下去,才是王道。
很庆幸自己长大了,但是大人的世界,就会很安逸吗?
看完这部片子,给我的最大感觉就是——真实!
让人心生怜悯之情,心里很沉重!
这部片子里,江口洋介的演出还是不错的,而宫崎葵我觉得没有发挥出她应有的演技,仅仅局限于那冲动的正义感。
而我家小聪在这部剧里只出演50分钟左右,演的是一个不敢直面别人眼睛,善于偷拍的摄影师 本剧里没有看见小聪招牌式的滚滚泪水、灿烂笑容、愤怒咆哮;取而代之的是一个唯唯诺诺胆小怕事的偷拍摄影师。
期间遇到危险有过放弃的念头,而后坚定信念完成偷拍任务。
聪的戏路一向很广,这一角色也是他的戏路之一,如果聪的篇幅再多点,应该聪会演地更淋漓尽致,驾轻就熟。
再说说这部剧的导演——阪本顺治。
他真是个硬派加细腻风格的导演啊,敢于拍这类题材电影的强硬,用细腻而真实的镜头刻画了一个个在黑暗中的孩子们。
整部电影的真实感真是到了头,烫烟头、肛裂、卖yin、艾滋,都不晓得他是怎么拍的。
聪一开始接到这部电影时质疑过导演怎么会拍这种类型的电影,并表示自己接受不了。
而阪本顺治导演说如果没有人拍这类电影的话,那怎样去揭露社会的病态,怎样去关注那些深处黑暗中的孩子们呢?
(大概是这样说的,具体的忘记了)一部好电影能带给人们的反思,引起人们的疑问,反应社会的现状。
我看完这部电影,疑问也是有好多。
正请教前辈们点金,希望能豁然开朗。
第一次看这个电影,看到一半就删掉了,因为没法再继续看下去了,不敢看,接受不了,我的心理承受能力如此的差,可是等出去了一趟回到家里以后,我又重新找到这部影片,并且把它接着看完了。
整部影片,有几处让我印象深刻: 1.圣拉被卖掉,黑社会的人贩子牵着她的手上车,背景是一群孩子在一起玩。
这让我想到,是什么样子的傻逼父母能把自己的孩子卖掉,那些玩耍的孩子,不是一样家里不富裕,就算是穷,没饭吃,生活艰难,最重要的是一家人能在一起。
卖掉孩子,能真正解决什么问题吗,钱总是要花光用完的。
孩子没有了,今生今世,从此没有任何关系。
这样的话,那样的父母就是魔鬼。
2.孩子们被关在肮脏的带着铁门的房间里,坐在地上,等着那些恋童癖们的虐待,每次被带出那间小屋,都意味着他们再也回不来了,那么脆弱的小孩子,无论是男孩儿还是女孩儿,被那些成人的阳具摆弄,连魔鬼也许都不要做出这等禽兽不如的事情。
3.一个男孩子被注射了激素,因为过量,死在了接客的床上,究竟为什么那些恋童癖会给孩子注射激素,我也不明白,但总之,一个生命就这样消失了。
4.被当做垃圾扔掉了的女孩儿爬着回到了家里,却被安置在一个简陋的草笼里面,没有被医治,没有人去报警,孩子死去的时候,身上爬满了蚂蚁和蛆,然后被人简单的,用木头枝烧掉了。
5.影片最后的主题歌,桑田佳佑创作并主唱,根据影片介绍,导演版本顺治在录音室第一次听此歌的时候,复杂心情涌上心头,也落下了泪水。
看完影片之后,我想,这个世界上,人们不仅对动物残忍,就连对自己的同类也是一样,因为不管是动物,还是小孩子,他们都是弱者。
而那些施暴者,他们不是魔鬼,他们是什么?
是行尸走肉,就连这个词,用在他们身上都太轻了,他们不配用任何词汇。
我每天都在想,如果我有魔力,我就要让那些施以暴力的人也尝尝那些在承受暴力的生命的感受。
到那个时候,我绝不会对他们有恻隐之心。
虽然我一直在支持保护动物,但是我不是一个素食主义者,所以我也没有资格去说什么长篇大论,我也知道,就算是在人类社会中,也存在弱肉强食,但是,人类总可以利用自己已经造就了几千年的文明,去找寻一个平衡点,比如,杀动物,不要活熊取胆,不要活着就把浣熊皮剥掉,不要活生生的把海豹的头敲碎,以夺取它们身上的皮毛,不要在吊死一只狗的同时,让另一只狗在旁边看着,不要在灼烤猫肉,不要活活的就把穿山甲的皮剥掉,等等等等。
要知道,那些动物们,虽然没有人类的语言,但是它们都是有思想的,它们都是有本能的,它们都是很聪明的。
小时候看《垂帘听政》,演慈禧的刘晓庆在影片里的一句话我现在还记得,她对被施以“人彘”的酷刑的丽妃说:“我要你活受!
”是啊,生不能生,死不能死,只能活受。
那些动物和那些孩子们,不都是在活受吗,这个世界对于他们来说,不是地狱,又能是什么。
我有时候想,为什么呢,这都是为什么呢,如果有轮回的话,难道这些生命的前世都做过什么罪孽的事情吗,难道他们在前世也是施暴者吗?
否则,为什么会有这样的地狱般的遭遇落在他们身上呢。
这个世界总是存在因果报应吧。
也许,我只是逼迫自己这样想,好让自己的心里能够平静。
可是,我真的相信,在这个世界的所有生命之中,总有一种力量在掌控一切,在注视一切,而他是公平的。
无论怎样,我在这个世界上就如一粒尘埃,但是即便是这样,我也会做我应该做的,遵循我自己对我自己说过的,永远做一个善良的人,对所有我遇到的,需要帮助的生命,尽自己的全力去帮助他们。
在文章的最后,写件小事情,让这篇文章的味道稍有一点转折,以平衡之前的那些残忍而真实的内容:前几天家里的车库里,不知道从哪里跑进来两只小蟾蜍,很是奇怪,不过已经死了很长时间了,都已经干掉了,我和老公把它埋到了花园里,也算是让它们入土为安吧;天气逐渐变暖了,屋里有时很热,所以我们就把天窗打开,可是这样就会飞进蛾子,老公总是拿个罐子,待蛾子落在某个地方,立即用罐子把蛾子罩住,然后将它放生。
一定要有希望,对一切都要有希望,如果对一件美好的事情连希望都没有,那么,那件美好的事情就永远也不会发生!
反之,一定要有信念,如果对一件坏的事情,连彻底除去它的信念都没有,那么,那件坏事情就永远都不会灭亡!
就算是“天下为公”这句话,到了世界灭亡的那天也不能够实现,也要有希望,也要有信念!
南无阿弥陀佛!
对于赤裸裸的东西我总是很着迷。
09.4.25立意不错的一部片子但是没有拍好。
没有过多的渲染和电影技巧,更多的直白的视角显得这一切更加真实,此片没有说是真实故事改编,但我们心里都清楚这电影中的一切可能随时都在发生,在世界的任何一个角落,“挽救这一个孩子立刻还会有下一个”,我们冷眼旁观后产生所谓的悲愤之余,又能为他们做些什么?
烂
宫崎葵怎么冲动呢了?江口洋介还是那么男人
对于这部电影,我已经说不出什么.....太残酷了简直没法看下去......
好好一个题材拍成这样也是醉了 演员演技怎么都那么堪忧
偶像派都该拍这种题材去
那面镜子让人发怵。孩子们的眼神,抖动的身体,瘦弱的他们被关在笼子里,装在行李箱,压在嫖客的肮脏的身体下,被这个残酷的世界折磨迅速枯萎。拯救者的力量看起来那么微不足道,可是 誰も、この「闇」から、目を逸らしてはいけない。
我在优酷下载的视频明明写着苍井优的“百万元与苦虫女”,结果却是货不对板的这部黑暗中的孩子们,我还得搜索“宫崎葵 泰国”才能找出片名……囧,不过我估计这部比苦虫女好看吧哈哈哈。对比起那些黑暗中的孩子,我实在太太太太太太幸福了
所有影评人都是阴谋论者。。。@热风电影社 建个豆瓣小组吧?
这样的题材,实在可以也应该拍得更加自省更加深刻 结尾落入日本电影的俗套
一黑到底的片子
孩子们,谁来保护你们??
宫崎葵是败笔
太过黑暗,泰国真是个奇葩国家,这世上真有一些没有褪去兽性的禽兽毁掉一个个孩子和人生
残酷电影,触目惊心的题材。天哪…… ps:为什么要用文艺手法拍摄这样题材的片子!
很可怕,如果这个世界真的如此,那我还真的生活在彩色当中。拒绝生孩子,对未知的也极度惶恐
人间之黑暗
太琐碎的大片