下载了半个月,没时间看,把预告片忘光了,只记得是个漫改的超级英雄爽片,反而获得了不错的观赏效果。
作为一个超级英雄的爆米花片,看到30分钟,主角突然被关机,全片的唯一一个大转折,让我震惊加惊喜,也想起了预告片里其实对这一设置有了剧透(也许外国人都知道?
),正因为我完全忘了这一点,所以前一个小时看的非常流畅与爽快,叙事、伏笔、节奏等都掌握的很不错。
预告片把全片唯一的闪光点(相对于普通超英片)剧透了出来,估计是对本片的质量也没啥信心,把全片的精彩镜头、剧情核心都透露的一干二净。
此外另一个个人心中的亮点是与机械臂战士的格斗戏,机械臂在电梯间的威力展现的淋漓尽致,让我感觉拿机械臂这个超能力来当主角,也许也不错。
此外,女主气质很好,但不够美也不够帅,感觉化妆有问题,男配毫无笑点,整片剧情除了那个转折之外,比较套路和无聊,几个反派很傻很神经质,无缘无故杀队友,男主的战斗画面也很无聊,当然,最灾难的就是范迪塞尔的演技,一言难尽。
虽然缺点一大堆,亮点比较少,不过作为一个爆米花超英片还是可以一看的。
要我说,既然把爆头、血浆、尸体都删了,定位在爆米花片,干脆把床戏也删了,找个写喜剧的编剧,多弄点笑点,定位成合家欢片,说不定还能拯救。
当然,也可能是没钱,想把剧本打磨成漫威那种完美的合家欢超英片,应该还是需要硬实力的。
老兵不死,只是不让死——《喋血战士》
今天聊聊电影《喋血战士》。
片名Bloodshot (2020),别名血卫(台)。
“喋血战士”是美国勇士漫画公司旗下的扛把子,类比DC和漫威的话,喋血战士就是DC的蝙蝠侠,是漫威的美国队长。
勇士漫画公司当年也和DC漫威有过不少纠结,最初还重金拉走两家公司的大批作者,号称自己是美国第三的漫画公司。
原本我记忆中,美国第三的漫画公司应该是推出了再生侠和鬼隐侠的IMAGE,现在又来一个勇士漫画公司……只能说除了DC和漫威,随便来一家公司都敢说自己是世界第三,反正没人知道呗。
其实吧,一般说自己是第三的都没有什么好下场。
比如老大和老二互斗的时候,“不小心”就能把老三干掉。
比如有好几个国家号称自己是“世界第三军事强国”,没几天就被人按在地上摩擦摩擦,要么被打得千疮百孔、要么总统被人抓走绞死。
总之自称第三可不是什么好话。
《喋血战士》野心勃勃地表示,要推出《喋血战士》三部曲,打造一个勇士漫画电影宇宙。
其实看到这句话,大家就会会心一笑,吹呗,有个梦想还不行嘛。
你看隔壁的黑暗电影宇宙,死翘翘了还能没事诈尸一下,不玩大宇宙改玩小制作,推出个《隐形人》反而还不错。
就《喋血战士》的票房表现来看,影片成本预算4500万美元,票房3027万美元,简直是亏到姥姥家。
按照预算三倍保持盈亏平衡来计算,一部《喋血战士》就亏了一个多亿美金。
不知道这一个亿会不会要了勇士漫画的老命。
《喋血战士》的设定十分简单,男主角雷·加里森是一名复生人,全身被军火集团重新编程,植入虚假记忆后成为高效杀人工具。
雷在友人的帮助下,发现自己被控制的真相,于是一举端掉军火集团,为自己赢得自由。
死而复生的概念早已被玩烂,间隔不久就有一部女神塞隆的《永生守卫》,这些都是同一类型电影,一旦拍不好就会扑街。
《喋血战士》的缺点十分明显,作为拥有无限条命的超级战士,雷的角色扁平化,从头强到尾,缺乏一个最简单的成长过程。
想要建立一个成功的电影宇宙,人物角色是重中之重,如果人物角色没有立起来,那么就不会有好故事可言。
比如死侍,观众可能不记得两部电影的剧情,但会记住他是一个亦正亦邪又重情重义的角色。
比如这里的雷,观众们看到的是一个一如既往的范·迪塞尔,看不出这个角色和他以往的角色有啥区别。
我的头像就是范·迪塞尔,当年十分喜欢他,但几十年一直重复自己没有改变,其实要说他的最精彩表现就是《超世纪战警2》里的瑞迪克了。
如果单纯的把《喋血战士》当做一部爽片来看,那就找对了观看姿势了。
影片中战斗不停歇,深入血液骨髓的改造让喋血战士战无不胜攻无不克。
尤其是最高潮的一场战斗十分精彩,简版章鱼博士和高逼格版死侍在高楼上上下下叮叮当当地一顿乱揍。
如果观众们放下那不存在的勇者漫画电影宇宙“蓝图”,只想着看一部无脑爽片,那么选择《喋血战士》无疑是一个正确选择。
比起《永生守卫》,《喋血战士》打得好看得多的多。
同样是肉身硬扛,喋血战士明显比普通人类更具有观赏性。
老兵不死,只是不让死。
重复套路,走上不归路。
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2023年7月3日18:40:56《喋血战士》是由美国哥伦比亚影片公司出品,由戴夫·威尔逊执导,范·迪塞尔领衔主演,艾莎·冈萨雷斯、萨姆·修汉、盖·皮尔斯、托比·凯贝尔、妲露拉·莱莉主演的动作片,于2020年3月13日在美国上映 [1] ,2020年7月24日在中国内地上映 [2] 。
影片根据勇士漫画改编,讲述了美国士兵雷·加里森在战斗中意外阵亡,被RST公司利用尖端纳米技术起死回生,苏醒后的他执着于脑海中残存的记忆碎片,在复仇中却发现了一个惊天阴谋的故事《喋血战士》是一部比较糟糕的电影,影片有一些自嗨的意味。
该片的CGI有很多不足之处,导演希望通过各种拍摄的手法和剪辑的设计带给观众很多奇妙的观影体验 [9] 。
这部科幻电影使用了很多画面来描述男演员强壮的肌肉和女演员凹凸有致的身材,而没有花时间和经历来优化故事情节,让影片变的更有趣。
该片基于漫画书改编,所以放弃了对故事情节的铺垫,并且使用了很多重复的动作戏和战斗序列。
导演戴夫·威尔逊竭尽全力在视频游戏行业深耕,该片也使用了很多游戏行业的手法和画面,该片的视觉效果拥有观众会期待的特质,但在故事情节上却没有很多的吸引力我一直以为是强森拍的,没想到是范迪塞尔!
看完这片的第一感受就是范老大只要一开口说话就是各种无厘头的咆哮,震的脑袋嗡嗡响,而且很多咆哮都没必要,似乎只有咆哮才能凸显这个角色的特点吧。
还有就是这片的反派能不能选个不那么脸谱化的演员,盖·皮尔斯的脸一出现基本上十之八九就能确定他就是反派了。
掐指一算皮叔叔演过的反派实在也太多了,所以这能算是间接性的剧透吗,嘿嘿。
另外,这片女主的演技那是一种无法形容的尬,想要飒却没气场,想玩性感却又失了妩媚,总之和电影里的其它角色没有擦出一丝火花,反正我演我的,演完了老娘就撤,呵呵。
唯一有印象的表演当属那名配角的黑人小哥了,台词感幽默,表演也很自然风趣,演技直接甩各位主演几条街。
还有不得不说这电影的制片人挺识相的,这种看似不算大制作也大半会扑街的片子就干脆不要什么剧情上的张力,反正动作戏从头干到尾,想怎么干就怎么干,如果动作戏不够那就用各种所谓的慢镜头来“炫技”。
不过,我还真没看出这片的动作戏有哪些亮点。
然后,这片很多剧情上的内容都没怎么交代清楚,估计一开始立项开拍时就想着要跟拍后续故事,不过眼看着此片在全球口碑和票房双双滑铁卢下,估计是很难有续集会出现了。
最后,必须要说一点作为疫情复工后在国内上映的首部IMAX大片其真诚度还是可圈可点的。
“梦”是谁?
说下这片,《喋血战士》,毫无意外。
本来这个题材老套的跟出土文物一样,卖相不算好,还赶上全球事件,结果票房还不到3000万,亏得连亲妈都不认识了。
说实话亏得一点也不冤,这部电影显然没有找对主题,一部“不死战士”题材的漫改作品,再加上“硬汉”主演,本以为可以再不济,也有生猛打斗可以看,结果打斗没几段,还绕来绕去玩阴谋论,看得让人直咂牙花子,这是暴殄天物啊!
整部电影的遭遇就跟片中盖皮尔斯演得那个科学家一样,自己辛辛苦苦培养了一堆工具人,出了反骨仔,全赔进去了。
这个“反骨仔”就是范·迪塞尔,也是本文的主角,所以这里是借这部电影的机会,来说说范·迪塞尔,我们亲切的称之为老范。
老范同志,总喜欢演一些奇怪的电影,这个“奇怪”只是针对他自身的定位来说。
不想当英雄的硬汉不是好制片人还记得当年他刚刚成名的时候,老范跟巨石强森一起,被媒体誉为史泰龙和施瓦辛格的接班人,他们的定位都是硬汉代言,但说实话二者后来的发展都偏离了最初的定位,原因很简单,因为二位都不想当硬汉。
强森如今已经是全球顶级动作明星了,除了一身腱子肉外,表演方面的才华也得到了认可,出演的作品虽然依旧以“打”为主,但内容很丰富,冒险、科幻、喜剧、灾难这些应有尽有,未来还会出演超级英雄(《黑亚当》)和迪士尼冒险家(《丛林奇航》),可以这样说,强壮的身体是强森成名的基础,而达成如今的成就,可不仅仅是只靠这身肌肉哦!
老范就不一样了,虽然名气不亚于强森,但出演的片子明显不如强森多元化,他不想依靠这身肌肉混饭,总想打破“宿命”,无奈演技等方面实在一言难尽,导致发展受阻,但老范就像一个铁头娃一样一往无前,撞了南墙也不会回头。
毕竟“有梦想谁也了不起”!当年媒体把他对比史泰龙是再合适不过了,二位的共同点,演技水准还不如表情包,但都有业余技能,史泰龙有一颗文艺青年的心,是一把编剧好手,《第一滴血》《洛奇》《敢死队》系列都是老史的剧本,而老范则有一颗当电影大亨的心,他不想演硬汉,想演英雄。
别笑话人家,老范在“当老板”方面真有两下子,有着一定的商业运作能力,我们都知道他最能拿的出手的系列:《速度与激情》与《极限特工》,老范都是制片人,甚至是始作俑者,毫不夸张的说,这两套系列电影能走到今天,多亏他。
《速激》前三部,老范只是主演而已,并没有参与制作,而且第三部扑街几乎终结了这个系列。
《速度与激情4》老范担任了制片人,用我们话来说,他是那个“攒局”的人,他找来了原班人马,并不满足于穷街陋巷里的小打小闹,打算让该系列走国际大片路线。
他向环球影业的老总描述了该系列的宏伟前途,还亲自导演了一部短片《洛杉矶土匪》,讲述片头抢油车的前因,最终老范说服了环球影业的高层,才有了后面的故事。
从第四部开始至今,《速激》都是老范的制片人,毋庸置疑,看每部的相仿的风格就知道了,他才是背后操盘的那个人。
《极限特工》也是如此,第一部虽然不是他的始作俑者,但属于毛遂自荐,毕竟当年这个混混特工的故事没有公司感兴趣,他自己揽过来,与《速激》第一部的导演再度合作,大获成功。
多年之后,老范再次“攒局”,开启了第三部《极限特工3:终极回归》,看帮派+伐木的内容就知道了,老范依然是主导风格的那个人。
虽然该片北美票房和口碑都扑街,好在全球票房甚好,第四部也在运作。
对了,2005年的《极限特工2》老范并没有参与,因为同期他在忙另一个项目——《星际传奇2》。
从第一部的科幻B级片,之间跨越到第二部的太空歌剧,角色雷迪克从通缉犯变成赏金英雄,这样的超级大变身,你没有猜错,老范从本片开始涉足制作,是第一顺位的制片人。
老范当制片人就全权把控电影全局和走势吗?
虽然并不是那么绝对,但起码也算是片子的老板之一,至少也有话语权。
而且从这几部他又演又涉及制作的作品中,我们可以察觉他的发展方向。
他太想当老大,太想演英雄了。
心比天高跟郭达·斯坦森等以硬汉形象杀出一片天地的演员不同,老范自从以硬汉的形象成名之后,就一直想朝着不同的方向发展,虽然速激+极限特工+星际传奇这些作品都是以“打”为主,但严格意义上他出演的角色都不是硬汉。
要么躲在驾驶舱里玩漂移,要么滚轴+跑酷玩极限运动,说实话您看老范的形象,您要说他这体格这形象像练摔跤、打橄榄球的有人信,玩极限运动、开赛车搞这种技术活儿恐怕没多少认同。
要不是观众的呼声,恐怕与巨石强森、郭达的硬汉PK他都不想要。
这就是他与强森的不同之处,我们以足球场上的高中锋举例:★强森好比魔兽德罗巴,速度、射术一流,但身体永远是本钱,人家在禁区里可以把对方后卫撞飞(说得就是你,森德罗斯),然后完成射门,成为一流中锋!
★老范好比大吉鲁,身体条件不亚于魔兽,但就不喜欢对抗,见了对方后卫绕着走,反而脚下技术出众,策应做球能力很强,在场上喜欢玩技术,就跟放大版的小豌豆一样,也是独特。
对了,这俩系列电影的人设还有个共同点,他都是老大的形象,一副君临天下、关爱手下小弟的样子。
作为电影第一顺位的制片人,不但片子里是老大,片场也是老大,所以也传出了“戏霸”的说法。
要说他与强森之间算是“一山不容二虎”的话,估计很少朋友知道,早在2000年第一部《星际传奇》的时候,他就与同组演员撕过逼,他还未成名,而该片群戏的成分比较大,所以他跟几个演员再争“谁是第一主角”,一时间也是沸沸扬扬。。。
强硬,霸道,严格意义上说不算十足的贬义,只要有能力出众,有人服你也算,比如罗马队的托蒂,著名“球霸”,但人家能带领罗马夺冠,大家都服他。
只因老范“心比天高”,这位老爸是戏剧教师,97年就自编自导自演小成本电影的范迪塞尔,有一个电影人的梦想,也有个当主流大英雄的念想。
虽然他对自己这身腱子肉并没有讳莫如深,但他绝对不想突出,他不想演那些依靠蛮力打打杀杀的B级动作片,只想演不一样的。
所以他成名之后那几年,演得片子那叫一个五花八门。
他跟一帮孩子演过喜剧动作片《神勇奶爸》,而且影片大获成功,全球票房近2亿。
在西德尼·吕美特的犯罪电影《判我有罪》里戴上假发套,演一名沉默的黑帮老大,颇受好评。
老范两个方向看似很成功,但随后全无下文。
要问为什么他没有继续下去,很多内情咱也不知道,但可以肯定的是,老范想自己开发项目自己演,才有了随后包括《速激4》在内的作品。
而喜剧片、犯罪片这些作品,就算他想演,估计也不会有人投资了,因为随着《速激》系列的成功,他动作明星的形象又进一步鲜明了。
一说范迪塞尔的项目,肯定有大佬拍板:投资!
一说是个喜剧片?
保证全跑了!
说一千道一万,受限于形象啊!
还有一个比较玄幻的例子,2007年的《杀手:代号47》(老版那部),老范竟然是监制你敢信??
我不说估计很少有朋友知道。
要说当年47这个面无表情的沉默杀手,老范绝对是第一顺位的人选,但这位参与电影制作,却自己不演,把蒂莫西·奥利芬特的剃光了扶正主演。。。
要问为什么,恐怕老范除了不想定位为冷酷的形象外,也不想让自己的光头成为标签吧。。。
不死战士“不务正业”说回到这部《喋血战士》,有了上述这些论调,您大概也能明白这部电影为什么拍成这样了吧。
要说“不死超级战士”这个设定,很多动作明星都染指过,州长的T-800名垂影史,保罗范霍文导演的《机械战警》也是经典,尚格云顿也演过跟本片很像的《再造战士》,就连成龙也演过《飞龙再生》,这个完全不新鲜的设定,对于投资方来说,难道是明知山有虎偏向虎山行?
即便老套的设定,上述电影也有鲜明的卖点,那就是生猛的打斗。
您说角色都不死了,还不奉献点精彩的PK?
玩《魂斗罗》吃了B弹无敌之后还能变成铁头娃装一会儿逼呢,电影里角色不得显摆一下身段,迎着炮火向前进啊。
偏不!
这部电影的打斗实则浅尝辄止,我们没有看到一个铁头娃往前冲,而是一个智能人到处显摆高科技,您说您都有了入侵卫星的能力了,还要亲自现学开飞机大老远过去?
操控一个导弹轰过去不得了?
角色虽然有刀枪不入的身段,但电影对此的展现极差,子弹打在人身上就跟用棍子捅棉花糖一样,枪械打击感可有可无。
所以这部电影对角色的定位,与T800、再造战士这样生猛的不死战士完全不同,老范的角色而是一个智能工具人,顶着一身腱子肉,跟人家玩高科技,还各种慢镜头耍酷,反而唯一爽快的打斗还是这个角色死掉之前,当兵时跟恐怖分子的肉搏。
观众很容易将其与时下火爆的超级英雄联系起来,这也是老范为该角色乃至该片定的基调。
没错,他又是制片人。
老范不想当硬汉,不想依靠这身肌肉,所以就有了电影中的超级英雄类型的战士,不像T800,更像超人、钢铁侠这类,而且更明显的例子就是,这片还要玩深度,一段阴谋论,符合超级英雄破坏邪恶科学家阴谋拯救世界的路子,却看得人直摇头。
拜托,要么就好好玩动作效果,观众没准会买账,且这个故事甚至有打造成经典科幻B级片的潜质。
但非要搞成这样,不伦不类,多余的阴谋论,压缩了其余角色的空间,比如反派那俩工具人,各种智能嚣张,结果都是纸老虎。
老范与飞毛腿好歹奉献了全片视觉效果最好的打斗,但电子眼就太丢人了。
我以为这货会变成百发百中的360度无死角的狙击手,结果就特么一行走的摄像头。。。
电影之所以走这样的路线,可见,老范是真的想演主流英雄,想当老大!
可惜现实很骨感啊,说不好听的就是受限于形象定位与演技,他想演超级英雄,没人找他演?
那就自己“攒局”!
虽然他主导的两个项目都很成功,有了让他叫板的底气,但除此之外,更多的是血淋淋的现实。
★上文提到过的《星际传奇2》,耗资1.05亿,北美5700万,累计全球1.15亿,年度亏损项目,导致老范为了还环球影业人情,《星际传奇3》又老老实实回到了B级动作片的路线上了,不容易啊,能让他服一回软。
★2015年有一部《最后的巫师猎人》,老范亲手开发的项目,一个人类与巫师和猎人混居的世界,原著小说很精彩,世界观那叫一个宏大,不亚于哈利波特,老范依旧是超级英雄,各种不同属性的巫师设定跟RPG游戏一样,但电影观感一般,因为整部电影光顾着营造世界观忘了讲故事了。
所以这部耗资9000万的原创IP电影,北美票房只有2700万。。。
说实话爱玩游戏的我还挺喜欢这片,如果换个主演会更好,老范的形象不像玩魔法的巫师猎人。
★到了这部《喋血战士》,就算没有全球事件,这片也扑定了,因为老范的超级英雄毫无看点,那段角色回复记忆后的暴走效果,联系起剧情,给人的感觉就是,这帮“仙人跳”都比主角演得好。
“有梦想谁都了不起”就跟电影中的形象一样,老范现实中就是个铁头娃,所以范迪塞尔为什么拒绝出演《战神》奎托斯,原因就在这里,他不想演硬汉,不想被肌肉男的形象束缚,总想自己找喜欢演的类型,演点不一样的,还要参与制作,把控方向,什么超英啊,猎人啊、老大啊。
但这些项目的失败,导致他不得不继续出演赖以成名的作品,使得他如今几乎被“困”在《速激》这个项目里,他越是想跳出去,越起到反作用。
他不想定位为硬汉,但最后发现唯一仰仗的还是自己的硬汉定位。
我不知道《速激》《极限特工》拍不动的时候,他还能演什么?
但是,我们不能笑话人家,毕竟老范也是老大级别的人物,身兼演员与制片人,心比天高,敢于为自己的理想,一条路走到黑,我们只能祝福他,希望他未来会成功!
因为“有梦想谁都了不起!
”这是我前女友的QQ签名,记忆犹新
彩蛋:命运多舛的勇士简单说下这部电影的背景。
电影改编自勇士娱乐漫画的《喋血战士》,最早的投资方是传说中的DMG,就是那个曾经投资过《钢铁侠3》等片、在业内口碑臭到一定程度的DMG。
早在4年前的2015年上半年,DMG就已经买下了勇士娱乐的漫画版权,并号称这是仅次于漫威与DC的美国第三大漫画版图。
当然这属于空炮了,勇士刚成立之初(1994)还可以,但2000前后早就不行了。
2004年倒闭,2005年被收购,2011年前漫威首席执行官加盟算是个大事件,反正只要除了漫威、DC之外都可以被称为“第三大”,就特么的忽悠。
DMG找到索尼,两家原计划基于勇士娱乐漫画,打造继漫威、DC之后,全球第三大超级英雄宇宙,并一口气定下了《喋血战士》《先驱勇士》和《先驱勇士之战》等五部曲计划。
结果后来DMG自己经营不善,完蛋了,八字还没一撇的事儿,索尼也挺倒霉,只能含泪接盘。
好在索尼又拉来另一家中国公司博纳影业接盘,才使得第一部《喋血战士》得以开拍,但预算一再压低,成了如今的4500万美元。
主创阵容除了范迪塞尔外,其余班底全换。
导演是原定是《疾速追杀》的导演组合,最终换成了《死侍》导演提姆·米勒,的制片人搭档戴夫·威尔森执导。。。
所以,如今这个样子,还玩电影宇宙吗?
WX:电影文酷dreamcrowflimWB:乌鸦·火堂
漫改电影谁不爱,爱上就就是一顿揣!
对,没错,成熟的漫漫改电影早就已经有了属于自己的宇宙,想漫威几十年如一日的精雕细琢,像DC出门忘记买装备的也是极少。
一口气终究吃不成胖子。
于是你看到了《正义联盟》,全片只要超人一出场,其他全部被秒成渣渣,更弄不懂的是闪电侠,钢骨独立电影还没有出来,就是已经赶鸭子上架了,最终败下阵来!
漫改电影向来是漫威和DC独霸天下,谁曾想90年代初,勇士漫画的销量与它们一争高下,不过,时过境迁,现在的勇士漫画早就不如从前了而如今的头牌《喋血战士》,还没出出场就已经倒下了。
有人怪它经费少,毕竟只有4500万美元,还不够一部超级英雄电影的零头。
当然对于贫穷的我来说,真TM的是够我一辈子的花销了。
咳咳......不要YY了
经费少自然不是它致命的弱点,要知道当年的《死侍》的成本也只有5800万美元,为啥人家就成为了票房黑马,难道是因为死侍小宝宝会哭,会哭的孩子有奶吃可能《喋血战士》吃的是毒奶吧!
毕竟ADC的操作在尼玛的神秀,天秀,旁边的奶妈喂给你的是毒奶,也扛不住吧!
果不其然,这毒奶的活被范.迪赛尔接下了
这位勇猛的男士在出演了《星际传奇》,《极限特工》,《速度与激情》后成功的成为了道德楷模及人肉终结者,先天的优势夺走了本该属于他的文艺兼演技派小青年在肌肉和光头面前,五把无尽也视若无睹,输出全靠吼,一看就是祖安人
范.迪赛尔冰冷的面庞拒绝了任何带有演技的东西,不过动作才是他的最爱,但可惜的是就连《疾速追杀》的狂拽酷炫叼一丝一毫都没有学到
说它不争气吧!
它还不服气,把其它热门漫改电影套路全部套一遍,你死侍拥有不死之身,我也有快速复原,你金刚狼有人工失忆变战神,我也有失忆复个仇,你《明日边缘》玩个无限轮回,我也来个无限专杀背锅侠
东西是好东西,就是可怜里面的背锅侠们,最终以平庸的方式浪费了这些素材,豆瓣5.6的评分也没让它吃亏,毕竟豆腐好不好,吃了才知道
废话不多说,直接进入剧情,开局一把刀,全局全靠抄,范.迪赛尔饰演的是一名战警,正在完成一项不可能完成的任何,他的目标是救下那名俘虏在敌人面前,我范丝毫不慌,甚至还想尬个舞,于是他当着敌人的面说“解除戒备,我来处理”并且带有一丝迷人的且无比自信的微笑
傻子也知道他绝壁赢了,而且这完全不拿对面当回事的微笑是怎么回事,敌人面带难色,我尼玛在干啥?
好想回家找妈妈!
通过敌人的面部表情,在运用傅立叶变换及薛定谔方程可以算出他心中有5315只草泥M在奔跑
这位兄弟遇上天命算他倒霉,三枪or四枪就被击毙了,人质得到了解救,全民欢呼,我范才是地球最强战士即使最强战士也逃不过生理需求,任务完成,漂亮的老婆要抱抱,要亲亲,呃.....后面的画面少儿不宜
天公不作美,好事总是不长久,我范醒来发现老婆不见了,外面还有人想杀他,奈何肌肉太发达,智商没充钱,略施小计就将我范擒住了反派大佬也是够骚包,穿着今年流行款白色不起毛的羽绒服,还有女人最讨厌男人十大搭配之一的拖鞋配袜子。
我范在他面前也是丝毫不怂,直到他的老婆出现,终极道德楷模,绝世好男人才是我范真正的称号。
“放过她,为什么都愿意为你去做”
反派大佬表示“王八念经,不听不听”,然后顺势击杀他的老婆。
画面一转,我范却已经躺在床上了,不过身上插满了管子,并且醒来就看见一位美女,福气真好!
接下来是编剧为大家提供的科学普法栏目,你的身体是我们运用最前沿的胶水合成技术粘合的,你拥有快速复原能力,然后一股脑的毒鸡汤洗脑,其目的自然是为这位博士工作
仰天大笑出门去,我范岂是认命人,不弄点小动静都不好意思穿戴这身装备,有了不死之身和强大的力量,不出门浪一浪,绝对不是我范的性格当然复仇成为了最原始的动力,对于一个已经失忆的人如何让他复仇?
这需要想吗?
美女诱惑即可!
果不其然,在美女的诱惑下,我范想起了家中那死不瞑目的老婆,真是火大啊!
你没看错,这不是演习,我范捡起《速度与激情》的飙车技术,转眼便来到那位大佬面前,作为专业的复仇者,一击必杀并不足以泄愤
让你恐怖,害怕却又不知道敌人在哪的那种空虚寂寞,哦....不是,是那种未知的恐惧差不多敌人已经快快要崩溃的时候,我范顶着帅气的光头出现了,迎着敌人的炮火,欣赏自己那曼妙的身姿“咦,你看,我就是不死,怎么样?
怕不怕!
”
当然大佬怕的要死,只不过丝毫不影响我范这正上瘾的势头,在红光与绿光之中结束了这场不为人知的爱情
故事到这里还算完美,复仇,动作,美女,特效,该有的都有,可惜非得出现一名专业解说员,在我范被抬到实验室的时候,这位解说员硬生生的来了一场个人吐槽大会,精彩程度不亚于范冰冰那场!
我范在床上听的一清二楚,原来我被玩了,那个博士居然骗人家,锤他的小心脏具体情况是这样滴,博士用范的身体制造了超级战士,然后清除他的记忆,上演一场复仇的戏码,从头到尾都是演戏,主要是让他帮忙除掉自己的商业竞争对手,那些人做梦也没有想到自己居然成为了背锅侠
这个时候,我也挺心疼博士的,毕竟自己辛辛苦苦培养了一堆工具人,出了一个反骨仔,全给赔进去了《喋血战士》用实力告诉我们漫改也需要用心去拍,不是几个特效,几个动作,几个超能力就能够让观众买单。
既没有《死侍》的无厘头,恶作剧,也没有《金刚狼》的濒临死亡,面对人生的思考
如果说《新木乃伊》把怪物宇宙的大门焊死,那么《喋血战士》不仅是焊死,还装上了防盗门,多到泛滥的解释性台词也毁了它,所以摸摸我们范.迪赛尔的小光头,以后多多努力吧!
出演《拯救大兵瑞恩》后方才成名的范·迪塞尔,似乎对同质化严重的B级动作片有着格外的喜好:在《速度与激情4》之前近十年的时间里,转型动作明星的范柴油从《星际传奇》跳到《巴比伦纪元》,又从《速度与激情》跳到了《极限特工》。
他没有找到自己的约翰·麦克莱恩,却把出演的每个光头肌肉男都变成了范柴油。
谁能想到史蒂文·斯皮尔伯格的点拨,竟然成了范柴油同志20年来的最好的表演。
如果说接拍《神勇奶爸》还受到了当时的风气影响——同期道恩·强森拍了《牙仙》(似乎每个肌肉男星都要尬演一回保姆)——推掉了挣钱的IP续集《速度与激情2》和《极限特工2》,就暴露出了他在选片上的短视。
当范柴油终于凭借《速激》系列横扫地球之时,他也终于发现了自己把大好时光浪费在B级片的两大后果:一是表演。
多年来(投机取巧)的动作经验,让他的演技只停留在了输出靠吼的水准。
人缘再好,也没有人真的会这样的“性格演员”买单;二是片约。
没有演技,何来好戏?
每个IP的持有方都想挖出自己的小罗伯特·唐尼,也都想避免自家的好角色被范柴油这种大老粗生生地演成自己。
年复一年地喊“I am Groot”,或许给了范柴油能在超英电影时代里掺上一脚的幻想。
吃过《星际传奇》《极限特工》的回头草之后,范柴油IP储备的下一个目标瞄上了勇士漫画和《喋血战士》。
但如前所述,雷迪克、山德·凯奇、唐老大和这次被强行改名的雷·加里森,都不过是同一个在B级片里哑着嗓子大吼的光头莽汉而已。
【概览】勇士漫画的改编之路,说上三天三夜也说不完(其中很大一部分涉及到一家万恶的中国公司,DMG)。
尽管有着“第三大漫画宇宙”的名头,勇士漫画的鼎盛时期已经过去近三十年了:90年代初,勇士漫画的销量尚能跟漫威DC一争高下,但早就不可同日而语。
作为勇士漫画头牌的《喋血战士》,自然也不可避免地受到了当时流行文化的影响。
死而复生踏上复仇之路的反英雄形象,在8090年代的B级片市场上有着不小的比重:漫画改编的《惩罚者》《乌鸦》,保罗·范霍文的《机械战警》都出现在同一时期,而在尚格·云顿的《再造战士》上映数月之后,“喋血战士”首次亮相了。
显而易见地,开创自己的“漫威式”电影宇宙,依然是勇士漫画的意愿(和DMG遗愿)。
但旗下角色的分崩离析——喋血战士在索尼,先驱勇士在派拉蒙——又为之蒙上了不确定性。
但遗憾的是,这一版的《喋血战士》似乎并没有在之前失败的诸多超级英雄电影中学到任何经验。
这样一个改造人的形象,应该和金刚狼一样,在故事中探讨何为人性,又如何在没有人性中寻找人性,并最终找到(至少短期的)新方向。
然而,捉襟见肘的经费——4500万美元,还不够一部标准超级英雄电影的零头——让电影不得不把有限的精力放在了“更有噱头”的内容上。
尽管某些创作者依然可以大有所为——《死侍》也仅有5800万美元的预算——但《喋血战士》并没有这样的好运气。
部分原因是创作团队在改编上太过套路,甚至回到了《夜魔侠》和《恶灵骑士》的古早时代;而另一个主要原因,则是范柴油。
作为一个典型的完全人wannabe,他的银幕形象一定是个雷打不动的道德楷模和人肉终结者。
而一个完全人,对于一部电影来说是致命短板。
【制作】由于成本所限,《喋血战士》的创作团队显得格外青涩, 这也使得电影在许多层面上都过于依赖已经成熟(且过时)的模板。
作为导演戴夫·威尔森的处女作,《喋血战士》在部分镜头上无愧于他视效总监的身份。
但和《爱,死亡和机器人》中的《桑尼的优势》类似,这些亮点不足以撑起整部电影,更缺乏与情节/主题深层次的关联。
当然,这也并不完全是他的错。
电影的动作设计就已经乏善可陈,没有从查德·史塔赫斯基(《疾速特攻》)那里学到一分半点:既没有设计美感(或许是由于范柴油的笨拙身手),也没有镜头美感。
甚至在片末的重头戏中,CG化的范柴油和敌人的对抗,就像是渲染没完成的卡通一样难以入目。
而杰夫·瓦德洛和埃里克·海瑟尔写就的剧本更是沉闷乏味——更不用提后期重写重配的台词——多到泛滥的解释性台词极其考验耐性,生怕观众入场时没带脑子。
简直不敢令人相信,后者曾经写出过《降临》的本子。
需要承认的是,《喋血战士》的概念实在是再老不过了。
就范柴油而言,无非是从名义上的超人类变成了真正的超级士兵;就主题而言,无非是对90年代“威龙系”动作片(《宇宙威龙》《铁甲威龙》)的再利用。
但这并不意味着电影就只能在这些框框里打转,就可以没有真正意义上的剧情,和清晰的故事线索。
《喋血战士》中,明明有着《明日边缘》式的无限轮回,《金刚狼》、《机械战警》式的人工失忆战神,甚至还有《记忆碎片》式的记忆迷局和《记忆碎片》的盖·皮尔斯。
但这些素材,全部都已最平庸的方式被浪费掉了。
取而代之的,是范柴油最喜欢的“团建”式动作片;《速激》里玩不够,《极限特工3》玩不够,未来的范柴油新片,哪怕初设是多么的独行侠,也要继续玩下去。
【表现】身为好莱坞最富知名度的演员之一,范柴油对观众的吸引力也很可能被高估了。
从《最后的女巫猎人》到《星际传奇3》,证明了观众并非真的想看范柴油,而是想看在热闹非常的动作大片里,担当人形背景板的范柴油。
归根结底,范柴油在角色演绎上的乏味单调,也注定了他只适合在超级大片中狂拽酷炫。
他太过于喜欢扮演不可击败的Alpha Male,身材和道德感都(自认)无懈可击,不允许角色存在弱点,这也自然就使其缺乏同理心,无法让观众真正投入。
对Ex Machina的过分喜好,让他的角色显得格外无趣(这也正是《速激》不断用家长里短为其增加人味的原因)。
要知道,电影的主角并非不能对反派有碾压优势——蝙蝠侠/终结者,甚至是一拳超人都是成功的例子——但他们在叙事中不能是没有弱点的。
当主角不会受到真正的威胁,永远处于不败之地时,陷于危险之中的就只能是主角的身边人;而非直接威胁的冲击力,自然远不如直接威胁。
反观同样大块头的道恩·强森,在演绎角色时并不忌讳性格/甚至生理缺点,这些缺点才让他的角色更像是个活生生的人,也更招观众喜欢。
进而,也能带的动和撑得起更多的新项目。
而演技更是范柴油至今迈不过去的坎——作为头号杂鱼,托比·坎贝尔短短几分钟的戏份都要远比范柴油在片中的任何表演要有趣——比如袭自《碟中谍3》的开场审讯,汤姆·克鲁斯与菲利普·塞默·霍夫曼的死亡倒数极具可信度和观赏性,而范柴油就只会大吼和瞪眼:爱人在自己眼前被害,对他一丁点的冲击力都没有。
仅此一点,就顺手坐实了汤姆·克鲁斯的影帝级地位。
这段长达10多分钟的开场,至少应该奠定角色的基调:他是个什么样的人?
有着什么样的亲密关系?
有什么样的性格特点?
而范柴油木讷的表演没有达成任何目的,只是让观众更加迷惑。
在连带作用下,love interest的以旧换新也显得太过儿戏:艾莎·冈萨雷斯的确靓,但前一秒后一秒还想让观众支持主角为妻报仇,这一刻却盯着美女出浴大啖口水,脑回路是不是太过清奇了一点?
这背后虽然有编剧的锅——而编剧甚至把锅甩给了“戏中戏”的编剧——但范柴油几十年如一日的套路,显然完全无法诠释这一角色的深度——一个没有了过去,也不知如何面对未来的悲剧性人物——《机械战警》、《X战警》时代金刚狼的珠玉在前,他甚至连抄袭都做不好。
第三幕本来应该感动/震撼的场景,也因为他的糟糕演技而显得可笑。
【总结】4200万美元的投资摆在那里,《喋血战士》的制作倒也并不算太差,如果没有疫情影响,回本压力也不会特别的高——至少全球票房还能在首周末上坑回不少。
但这样一部糟糕的大杂烩电影,也想开启电影宇宙的话,片方还不如抱着玩票的心态才更加健康。
事实上,如果这是一部终结者电影的话,反而还会更有意思:一个人类被改造成终结者原型机,在天网操纵下大杀特杀,过了2/3才发现都是《沙耶之歌》式的VR幻觉,从而加入反抗军捣毁控制中心并自我毁灭/解放——这也是《终结者2018》在转投漫威金窟的克里斯蒂安·贝尔插手之前的大概方向。
由于《喋血战士》有国内片商——取代了DMG的博纳——的投资,在市场恢复的前提下,电影有不小的可能性会登陆内地市场回血。
且不论届时是否已有数字版本流行,对暴力戏份的删节(从内地版海报可见一斑),势必会进一步降低电影的吸引力。
观众朋友们,又一部典型的好莱坞商业片,带着它那美式新自由主义价值观向大家大踏步走来了。
它套路的剧情,无聊的反转,以及五年前水平的特效镜头,都在告诉我们——如今的好莱坞总是换汤不换药,有时候汤还是馊的。
即使在科幻背景下,叙利亚也不是战争的受害者,而是加害人。
女主角身为叙利亚战场毒气的肉体见证人,果然最后上演了一出良心发现,叛变了邪恶的反派公司。
范·迪塞尔饰演的男主角也在得知自己被利用的真相后,为了自由奋力反戈一击,差点舍身成仁。
如果我才15岁,也许真的会很感动,为自由而奋斗,谁不感动呢?
但这自由是真正由自我选择的自由,还是新自由主义所描述的虚假乌托邦自由呢?
15岁的我没有想过这个问题,现在我已经有答案了。
电影的价值观表面看是这样的:若有某个邪恶组织给你创造了一个虚假的身份,赋予你虚假的行事动机以驱使你去做某事,这绝对不能让人接受,必须打破这种思想控制的桎梏,夺取选择的自由。
没错,在自由选择为真的前提下,这套说辞自是无懈可击。
但自由选择如果是假的呢?
如果从头到尾,喋血战士根本不曾有过自由选择,只是黑客赋予的另一次动机设定呢?
如果我来指导本片,别的段落不必大改,只需给最后结尾加点料,就能把全片上升一个档次。
拉蒙尼·莫里斯(Lamorne Morris)饰演的Wilfred Wigans,即那个聪明的黑客,向再次醒来的喋血战士Ray Garrison介绍完他“死去活来”的前情提要后,Ray跑去和女主卿卿我我,Wilfred则躲在小黑屋里神秘一笑,按下一个按钮,说出最后的台词——“新动机构建完成”,然后黑屏字幕。
Ray Garrison(左)和Wilfred Wigans(右)对话事实上,这位世界上最聪明的黑客为了自保,一定会用他的技术优势继续控制喋血战士为自己卖命。
但最后真就这么和平而没有悬念的结束了,实在太理想化、太乌托邦。
好人永远轻松获得胜利,且无后顾之忧,这和我们样板戏里的高大全永远战胜邪恶丑有什么区别?
这样不真实的大团圆结局,简直让人想笑。
好好的政治科幻惊悚题材竟沦落成无脑爆米花、快乐合家欢,为好莱坞的编剧感到悲哀。
只有不断质疑,不断为了自由而斗争,才能让影片想要宣传的新自由主义的价值观更稳固的传达给观众。
作为坚定的社会主义建设者,客观地给资本主义输出价值观的方式提出一些意见,希望日后能见到创作者在这方面的改变。
2001年的《剑鱼行动》比这部影片的讲故事手法不知高到哪里去了,怎么到了2020年,好莱坞还退化了呢?
好莱坞的洗脑水平逐渐套路,终究会让看过太多类似片子的观众感到麻木,无论是电影还是现实生活,都在教会我们看清这种本质上在撕裂社会的价值观的真面目。
美国近几个月因黑命贵风波而撕裂的社会,再次凸显了身份政治这一新自由主义反屠龙术的妙处。
身份政治通过把人撕裂成不同的群体,按性别可以分为男、女和跨性别者,按取向可以分同性恋、异性恋、双性恋甚至恋物,按肤色可以分黑、白、红、棕、黄,按族裔可以分亚欧拉非。
这种身份政治,让人们在新自由主义的指导下各行其是,失去了珍贵的团结。
每个群体都为了自己的利益而奋斗,黑人主张黑命贵,白左起来挑拨是非,红脖子则在自家院里端起猎枪瞄准每一个靠近自己的黑色脑袋,斗得那叫一个不亦乐乎。
于是“All lives matter”(所有性命都重要)这种本该是最政治正确的话语,居然成了政治极其不正确的一句话,多么荒唐。
黑人争取权利错了吗?
当然没有。
为了某一群体的利益,破坏整个社会的稳定,值得吗?
当然不值得。
寻求平衡的最终落脚点,只能是集体利益,全社会的利益,而不是某个特殊群体的利益,这是不言自明的大道理。
可新自由主义就是能割裂人群,让某一群体认为自己的特殊利益必定是盖过其他权益的,是最为重要的、最为迫切需要争取的,而忘记了自己的特殊利益只有在社会整体利益的层面去争取才能最大化,否则只能变成分蛋糕。
这何尝不是另一个层面的喋血战士呢?
新自由主义价值观告诉你,你必须为了自己的利益(这种利益总是看上去很美好、很重要、很特别)奋斗,这一动机就是价值观上的思想钢印,而斗争的规则则是设定“分而治之”这一身份政治的上层精英制定的。
在敌人的规则下争取自由,哪来的自由啊?
RST(瑞升)公司让你以为你是在为自己复仇,实际上不过是被人玩弄的棋子罢了。
所以我想,这些活在新自由主义思想钢印之下的喋血战士们,可能尚未苏醒吧。
或许大家知道漫威,知道DC,不过《喋血战士》是出自勇士漫画,这个号称第三大漫画宇宙,早已淡出大众视线几十年了。
而喋血战士就是勇士漫画的顶梁柱,所以被拿来改编成了电影也不意外,是的,勇士漫画也想在电影界开辟自己的勇士电影宇宙。
但就在当下超级英雄电影红到熟透的市场下,其他新来的超级英雄作品想挤出一点点空间,那就真的得看硬实力了。
目前,《喋血战士》在烂番茄形成审美隔离,专业烂番茄指数只有可怜的31%,但大众爆米花达到78%。
而在严格的metascore上,专业和用户评分都不高,一个只有44分(满分100),一个只有5.3分(满分10)。
最平民的IMDB也只有5.7。
更倒霉的是,在疫情的影响下,对全球电影市场打击巨大,目前大片几乎全部撤档延期,剩下的这部《喋血战士》不尴不尬正好上映,再加上影片本身质量一般,导致首周北美票房只有可怜的377.5万美元,只排在新片票房第二。
而排在第一是叫《我仍然相信》的小成本电影,票房400万美元。
《喋血战士》虽然成本只有5000万,对于一部超英大片来说不高,但就目前的票房,《喋血战士》想要顺利打开勇士宇宙,应该是非常困难的事情了,除非在之后,比如在中国上映能掀起一股大的观影热潮,然后带动海外票房收益。
先说观感,在超英电影中一直说着“I AM GROOT”的范迪塞尔,终于任性自己做了超英电影的主角。
每位超级英雄都有一个背后的故事,喋血战士也不例外,他死而复生,他为复仇而崛起,他又为解放自己选择不受摆布。
这似乎和很多超级英雄的路数一样,如果说这是每位漫画超级英雄身世是不能改变的DNA,那么如何在电影剧情中让人焕然一新,就成为《喋血战士》脱颖而出的关键。
哎...可惜呀,漫威和DC这十多年拍了这么多电影,已经足够交出一份超英类型的经验考卷了,但《喋血战士》却用了一个就连现在漫威DC都抛弃的1.0套路模板。
《喋血战士》的故事大概是这样的,范迪塞尔饰演的军人雷,在战场中阵亡被改造成了喋血战士,之后被研发RST组织利用,一次次在雷脑子里植入复仇计划,被懵圈的雷在组织的圈套中展开复仇,直到一切真相大白之后,雷想要重新做自己。
放心这里聊的都是预告片给到的内容,并没有暴雷剧透。
但我想要说的是,这预告片内容基本也就是电影的大部分情节了,没错这部电影更多的驱动力,是放在雷如何一次次在复仇中,展现自己的高科技肌肉身体,还有高格动作打戏。
除了这些,其余的文戏都乏善可陈,就拿电影前面三分之一来说,这又是被预告片毁掉的电影前半小时,和《隐形人》的遭遇一样。
如果看过预告片的观众,一定会知道雷是被利用被套路了,等待雷的命运,是如何打破迷局,重获自由。
雷在开头苏醒后,影片放了很长的篇幅,让我们跟随RST组织老大视角,听他兴奋的介绍着植入雷身上起死回生的高科技。
这种解释性的对白和场景,在几十年前科幻片就已经不用了,到现在观众什么高科技没见过呢,其实想要介绍雷身上的科技含量,可以打碎在影片的其他关键场景中,以用来加强影片的节奏。
比如影片在动作戏上,已经很好展示出了雷身上的复原科技,所以又何必在前面用刀划一下雷的手去解释,然后弱化后面动作戏雷复原的戏剧张力。
还有影片前面铺垫,用了过多时间向观众展示雷和组织人员相关的互动,其中还有一段戏,是雷在欣赏女主KT在泳池水底打拳,然后两人在那不尴不尬聊了对之后剧情没有任何发展的对话,这...
关于《喋血战士》的剧情结构,我们拿《美国队长》作对比好了,并不是说《美队1》有多杰出,但对于两位主角来说,基本人物在整部电影转变不大,而且都是类似于启动了重生机制,变成了超级英雄。
但《美队1》我认为史蒂夫人物更完整的原因在于,影片在前面用了很大的篇幅,去构造了变成英雄前落寞的史蒂夫,让观众了解瘦小,参不了军,常被人欺负的史蒂夫,他始终有着一颗想要捍卫正义的心,从而能让观众对主角更有共情张力。
而《喋血战士》我们几乎看不到雷的前半生,就算前面交代的也是假的,关于雷的人设,基本靠着范迪塞尔后面和RST老大对话时,吼出来的那几句解释性台词,这样难免让人没法对主角建立很好的共鸣纽带。
关于范迪塞尔的演技,有点不客气的说,基本他的实力最高峰就停留在《拯救大兵瑞恩》的时候,这么说起来范迪塞尔还是史蒂芬斯皮尔伯格当时挖掘出来的演员,之后他靠着《速度与激情》火了起来。
《喋血战士》的编剧之一,是曾经改编过《降临》的埃里克.海瑟尔,原本《喋血战士》的重复轮回复仇模式,还是能玩出很多新花样,但编剧们却用了一个最直接简单安全的叙事方式。
回想起有些相似设定的《源代码》,《明日边缘》,《记忆碎片》等等,就能对比出《喋血战士》的平庸,可惜浪费了一个这么好的设定。
看到这很多人会说娱乐爽片,文戏剧情什么的不重要,但现实情况就是,一个又一个的例子告诉我们,没有故事核心的依托,哪怕你在文戏剧本上再下一点功夫,商业娱乐爽片的提升都不会只有一点点。
我们回顾所有好的爆米花娱乐大片,没有一部是对文戏和人物的塑造轻视的,到头来我们记住的这些电影的关键,还是里面一个个鲜活的人物,而不是重复模板复刻出来的硬汉形象。
最后再聊聊动作戏,在范迪塞尔演艺生涯主打的类型片中,他在动作戏份上更显得游刃有余,不管是秀肌肉的打斗,还是持枪对战,或是人机对战,飙车戏等等,都能让人看得很过瘾。
在预算不高的情况下,影片刻意把场景空间缩小,用了不同的元素去增加动作戏份的可看度。
片中也尝试加入了一些幽默元素,效果虽然没有达到自然融合,但也算是增加了影片更多出彩的地方,尤其是拉蒙尼.莫里斯饰演的黑客,可以算是电影角色中的点睛之笔了,比起其他模板化的脸谱角色,拉蒙尼.莫里斯轻松诙谐的人设让人印象深刻。
只可惜这个黑客人物出现的时间太晚,不然还能拉起电影不少分数。
当然,如果你只想用影片刺激一下眼球,片中的打戏还是能让燃一燃的。
我甚至觉得我虽然说了那么多影片的不足,到说不定到时在国内上映,大众会很喜欢,因为作为特效出身的导演,片中的特效,光影,动作设计的结合,有几场戏还是很爽的!
不过影片要在国内上映,估计还得等一段时间了,毕竟现在疫情还没彻底结束。
我倒觉得设定还是不错的,把人当成软盘记忆擦除重写。
只是即便如此还是通过记忆影响当事人,让他自己做出应激反应。
最终的动作实施,还是依靠他自己的判断。
所以大体上不太受控,你怎么就确定这样的记忆会诱发他怎样的行为出来,不如研发出没有感情的杀人机器,或者改造本身就听命于你的忠诚部下更保险。
反派把公司做到这么大,是否真的有必要一个一个杀掉之前的合伙人,而且至少电影里看上去,这些人没有在这个领域继续走下去,从他那里分一杯羹的企图。
那这么劳师动众的杀人是否真有必要,而且杀人时候基本上是全体技术人员一起做技术支持。
看上去俨然这才是这个公司的主业。
而且不但前合伙人全都离开公司,他手下的几个改造人,要不良心不安调转枪头,要不好勇斗狠就想打架。
就连开车的司机都因为掷来一只机械臂就下车逃跑了,这么大的产业,最后一个忠心的人都没有。
而杀了Boss后,大佬突然就放下了,觉得追逐之前的记忆没有意义,要开始新的生活。
其实所有男人都会像他一样的,尤其是在新认识了一个大美女之后。
花絮:1.本片是勇士漫画系列改变的第一部电影。
2.Michael Sheen原定出演Harting博士,但由于档期问题未能成行。
3.此片为导演Dave Wilson的电影处女作。
内容挺好,画面很好,赞!
有点不合理的地方,最后拿手雷强行同归实在说不过去,但目前五点几的分太低了,很奇怪,完全不算烂片,想看英雄打架完全没问题,中间剧情反转还可以,不算糟
作为动作电影,我觉得还是很不错的。场面、美女都非常棒。故事简单,道理明确。只是剪辑在做点功夫就更好了,把感情戏再削减点,沉稳的场面不代表用感情戏糊弄。再有一点小遗憾就是最后那个带假胳膊的,看着很别扭。再弄的有些美感就完美了。
动作戏挺过瘾,冈萨的小蛮腰和她的身手一样令人赏心悦目,开篇反派伴着talking heads的《Psycho killer》踩的小碎步也都值得加一星。
人物关系设计的生硬了,整个团队对男主没有来由的各种情绪。但是还是比李安的双子强多了
1.5,烂得一批,范光头还是去祸害family的素鸡吧,演技差得不行我还是去看成龙好了🙄️
最大的亮点就是那段宛如特效分解的镜头,除此之外即使不能说糟烂,也至少是乏善可陈。场面在规模、巧思和细致度上,放在超英花样百出的当下都不足观。更可怕的或许是让范·迪塞尔撑文戏,一些本就说教的严肃台词从他嘴里说出,几乎能笑场……50/100。
虽然爆破和特效尚可,但薄弱的剧情无法让当代机械战警成为英雄,甚至连累了Vin Diesel,只演出一个毫无生机的机器人当做靶子被各种攻击,对比之下会无比怀念岩石大哥至少在动作片中的搞笑
该火爆的时候面面的,缺少新意。
比预期要好,达到了准A级制作,效果很不错,有很多经典科幻的影子:终结者2、黑客帝国、超体、盗梦。本片由博纳参与制作,并没有特意加入中国元素。女主太美了,除了咬合肌有点大,而迪塞尔胖了,双下巴。配音演员文化水平有待提升,把自怨自艾说成了自怨自爱。为什么总部背景地放在了吉隆坡?
其实我觉得这片子还行,新科技的未来感,故事的完成度,复仇情绪的表达都挺完整的,就是人物单薄了些,所有人物加起来,用指头也算的过来。两场动作戏,也不错,就是直来直去过于简单了,都有提升空间。那个带着勒布朗胡子的电脑极客很有趣,哈哈。(7.4/10)
3D建模那一段还不错,机械臂怪物很像蜘蛛侠
时隔半年终于去电影院了!
硬汉不能太有脑 直接干才有那股子劲啊
看《喋血战士》,是冲着范·迪塞尔去的,果然没有让人失望,无论是端枪冲锋还是赤手空拳,都干净利落,丝毫不拖泥带水;整体剧情感觉就是Ctrl+C到Ctrl+V,虽然最后雷的突然觉醒感觉有点儿突然,但是久别重逢的电影,再冲着范·迪塞尔,还是五分好评呀/调皮/调皮但是,还是喜欢有血有肉的雷,虽然剧中最后雷找回了记忆,而且,这角色也真是只有范·迪塞尔演最合适/可爱/可爱
两位美女一人一星!至于电影本身么…完全可以不用看。特效之烂,还不如游戏CG!
感觉还行吧,虽然剧情不合理的地方挺多,硬伤也挺多,但概念设定包括视觉效果其实都挺好的,看个爽还是挺不错的~
当我看到海报封面,我就感觉要凉了。果不其然,光头柴油机的演技+漫画改编所选取的片段就是要凉的节奏,有勇士宇宙的野心可以理解。
足够精彩。相比《永生守卫》简直就是好太多了。
我们不能沉溺于已失去的东西,而是要专注于未来。