桌子

四段爱的故事，普通的男人和不普通的女人男人一个个都那么不解风情，而女人们却都那么款款深情，妥妥的女权主义爱情大片啊。

第一段，逝去的的初恋，好像是某卫视的大头娃娃访谈一样。

功成名就的女明星与平凡八卦小职员，记忆中的他是那么的清纯美好，连放个屁都是香的，可现实中的言行，表情却都变得这么粗鄙可憎。

我都看不下去了。

既然初恋早已逝去，我们各奔东西。

第二段，继续爱的征途，男孩还是一如既往的不着调，实在是狗急跳墙了才找出妹子来聊聊。

虽然窘迫，他却一直心里想着妹子，每到一处都买了不菲的纪念品给她。

她当然是笑纳罗，带着浓浓的爱意，与男孩一起再续前缘。

第三段，老娘要收山。

九尾狐修炼了千年，本想继续害人，谁料想在山中遇到了一个秀才，就打算委身于他，还请了黑风寨的干娘一起办一个老鼠娶亲的故事。

第四段，废柴滚犊子。

这个男人继续是一事无成，连个正经职业都没有，女人已然是榜上了金龟婿，各种明示要在一起。

男人高傲的表示算了吧，多次拒绝。

反转来了，最后双方离别之时，男人一反常态想要再续前缘，女人却无情拒绝，看样子前面的多次挑逗无非就是想印证一下之前的感情是否双方都投入了真感情。

结论：也就只有片子里才会出现三个颜值美女+一个无颜值但有钱妹子，会眼瞎爱过（爱着）四个分别是市井小人，无业废柴，接盘傻子，无业废柴的男人。

我作为一个无颜值、无票子、高度还没达到平均身高的打工草民还是舔完屏之后洗洗睡吧！

《桌子》，一部非常有趣的韩国爱情“氛围”电影（为什么是“氛围”，后面会说到），在一家咖啡馆的同一张桌子前，发生的四段爱情故事，其中第三段并非讲述男女之爱，但也涉及婚礼和爱情，姑且纳入爱情片范畴。

一张桌子，四个故事，每每两对人物相对而坐，看似漫无目的的“尬聊”，隐匿着欲说还休的心事，恰如店家端上的那壶红茶，白水在茶汁浸润下迸发光彩和香气，满是暧昧浪漫的氤氲之息。

在电影哲学里，有一个理论：电影影像分为感知、情感和动作三种类型，它们分别代表了影像表达的三个不同状态。

而在情感和感知之间，还存在着一种被称之为“情状”的过渡类型，即情感被激发涌动而出，但还未被接收对象所感知的一种临界状态。

这是一种情感飘散在“空中”而没有归属的弥散状态，用我个人理解的大白话说就是所谓的“氛围”。

在这一理论萌芽时期，“氛围”电影并不多见，但时至今日，却已经很多了，最著名的便是王家卫的电影（网上曾有专门论述），而《桌子》应该也可归为这一类型。

四段故事，四组对话，每个人在自说自话中有意或无意地展露了心意，而在观众对此了然于胸的同时，影片里的对话角色却无动于衷，任由彼此的思绪在狭小的空间里弥漫和游散，就在“窗户纸”将破未破的情状下，情感达到最为“浪漫”的时刻，亦即高潮。

在一个格局如此狭小的故事中，做好对“情状”的把控，需要更多增值性的技巧，比如打光和装扮，一个隐形一个显性，在这方面本片可谓细致入微。

每段故事的用光既照顾了一天的不同时间段又最大化体现了人物的心境，而每位女主角的妆容极好地彰显了其个性和际遇，最明显的莫过于女性角色的口红，从恬静淡雅的裸色系到热情丰润的甜美系，再到妩媚多情的性感系。

除此之外，本片几位女主的表现也可圈可点，不同的个性和际遇注定了不同的爱情观，郑恩彩的侧写镜头美得令人久久不能忘怀。

在最想要的天气，和最想见的人，来一场千情万绪的相逢，旧爱也罢，新欢也罢，说的都是往事；咖啡也好，红茶也好，品的都是心事。

金宗宽导演的新作《桌子》以咖啡馆的四对客人的对话为主线，以同一间咖啡馆里的一张桌子，两张椅子和一杯花为副线，插入四段不同的故事。

同前作《最坏的一天》一样，金宗宽一如既往的将画面装点的干净清朗: 安静的咖啡馆，椭圆形的木质桌子，生长茂盛的芭蕉经过阳光的投射，在白色的墙面上留下斑驳的影子。

女店主在桌子上放了一杯白色的花，寥寥几朵花，记录着这张桌子一天的故事。

这是一部关于亲密关系的电影，对爱情或是惋惜与唤醒，或是救赎与解脱，当亲密关系陷入困境成为一种负担时，有人选择离开，也有人选择改变。

#现在与过去第一对男女曾是恋人，时过境迁，柳真（郑祐美 饰）变成了路人皆知的女演员，男人（丁俊源 饰）则是公司里的小职员，这本是一场久别重逢的相见，柳真带着对曾经的怀念而来，但男人从见面起就对柳真阿谀奉承，怀揣着八卦心理来打探子虚乌有的花边新闻，一边故作贴心的为女人挡掉偶遇的粉丝，一边引来自己的同事来“见证”自己和女人曾是恋人。

柳真因为失落而要离开时，对面的男人还在因为“可以继续联系”而窃喜。

他所有愚蠢的举动都被柳真看在眼里，终于，柳真的失望压倒了相见前的怀恋。

两个主人公似乎是两种时态的交替，柳真是心怀曾经的过去时态，前男友则是目及当下的现在时态，两种时态的交替造成了两者在心理上对曾经感情的审视不再对等，因此短短二十分钟的聊天内容里的矛盾问题显而易见，阔别重逢的喜悦最后只能变成一句意味深长的“好可惜”。

两人的聊天画面从摄影机在室内的直接拍摄，慢慢转为室外透过玻璃向室内拍摄，巨大的透明玻璃隐隐暗示着两人之间坚固的隔阂，两种矛盾的心理时态终究无法融合，在短暂的对话中短兵相接，最终关于爱情的美好回忆只能在两人心思迥异的叹息中瓦解。

#流浪与重逢 美食杂志编辑景真（郑恩彩 饰）和旅游归来的无业青年（金胜佑 饰）经过漫长的分开后，在咖啡店里相遇。

从两人不断陷入尴尬的对话里得知，两人只见过几次面就仓促的发生了关系，女编辑因为青年的离开而结下心结，再度面对眼前插科打诨的男生，既想绷住脸伪装出自己的不屑，又时常被逗笑，忍俊不禁时快速抿嘴加以掩饰。

景真无法伪装的面部细节被镜头清清楚楚的捕捉下来，画面上呈现出一派故作潇洒的可爱。

景真是相对静止的高纬度岛屿，青年则是漂泊不定的冰川雪域，两人在冰川流浪途中相遇，即便有着短暂的摩擦和驻留，也无奈身后潺潺流水的推波助澜，一方注定流浪，一方又执着与固守，于是爱情缘起与擦肩，消散于离别。

青年再度归来时身上带着沿途沾染的风情和神秘，流浪让他变得狡黠又坦诚，然而这两者却是让女人抗拒又着迷的东西：即便知道对方依然是浪子，漂泊在世界上不会轻易的落下脚，却还愿意跟他去他家吃一盘没有下文的蒜泥意面。

在二十分钟里，两人重逢后的尴尬、恼火、动情和喜悦四种情绪递进式的转变，似乎暗示着爱情故事的再度萌芽。

当两人并肩走过玻璃窗前时，摄影机从咖啡馆室内向室外拍摄，巨大的玻璃窗将从外面走过的两人和室内收拾餐盘的女店主明显的分割开来，玻璃变成一种舞台意象的暗示，咖啡馆里的对谈只是一段隔阂关系的终结，舞台之上，爱情故事的表演正在继续。

#救赎与弥补婚姻诈骗女孩（韩艺璃 饰）为了生计骗过几次婚，这次本想钓公司老板，却没想到爱上了小职员，为了办一个顺利的婚礼而特意雇佣了年迈的女人（金惠玉 饰）来做自己的母亲出席婚礼。

女孩曾制造过几场婚礼骗局，在遇到现在的丈夫后想要金盆洗手，但曾经编织的谎言是无法被瞬间抹去的，她把谎言告诉雇佣来的女人，希望对方可以代替逝去的母亲的角色出席婚礼，帮自己扮演完美的恋人角色。

年迈女人因为为曾经入狱而错过自己已逝女儿的婚礼，在得知女孩的婚礼和自己曾错失的女儿婚礼同日后，不自觉的将自己带入到真正母亲的角色中，最终在几句对未来亲家拜托词的演练中，年迈的女人把自己对女儿曾经疼爱和期许完整表达出来，至此女人心中女儿婚礼缺席的遗憾得到了弥补，失去了至亲的女孩心中“母亲”的形象又完整的出席。

从不同的情感中得到慰藉和救赎成为这一段故事中不可忽视的元素，女孩在陷入真正的爱情后想要远离曾经的欺骗团队，开始自我救赎，年迈的女人通过参与别人的爱情（婚礼），而使得自己亲情缺憾的得以愈合，在亲情的弥补中得到心灵救赎。

#孤勇与幻象结婚前夕的女孩（林秀晶 饰）和前男友（延宇振 饰）在咖啡馆见面，女孩怀揣着背叛世界的一腔孤勇，希望能得到对方的一句肯定，而男生却目光闪躲，一边说着放不下她，一边又无法给出肯定的回答。

恋爱关系结束后，爱情残留下的幻象让人痴迷不醒，一方以为凭借着尚未散去的爱还能重温旧梦，一方则视恋爱为凋零的花瓣，“死了就是死了”。

孤勇和幻象让人变得大胆又谨慎，仗着尚存的爱以为还有路可寻，却没想到幻象一破如履薄冰。

于是勇气付诸东流，爱情悄然而逝。

两人分开时，摄影机先是从咖啡厅室内透过玻璃窗往室外拍摄，然后又从全景切至近景，把镜头对准男女主角的肩部以上。

这是在这部电影里，摄影机第一次突破“窗户舞台”带领观众看到“舞台上的世界”，则似乎暗示着，即使这段爱情故事不再继续，但两人依旧站在生活的舞台上，开始未来各自的表演。

#关于表演导演似乎更想在电影里呈现“生活中的表演”状态，即电影中人物通过某种身份外壳的伪装，如女演员，婚姻诈骗犯（表演），来暗示日常生活中的伪装；或通过某种意象，如以玻璃为媒介，产生布莱希特的间离效果，来暗示“窗外即是舞台”等的艺术手法，来表达生活中的表演形态和场景，这样的“表演”让人与真实情感之间产生距离感，塑造人与人之间的隔阂感。

因此金宗宽镜头下的爱情故事似乎总是带着非真实感和缺憾。

微电影《宝丽来的使用方法》中关于暗恋的误解；前作《最坏的一天》中两个男人被一个女人戏耍；《桌子》中每个故事背后都有一段伤感的爱情往事。

这些电影里的女性角色更像一面镜子，把男性面对爱情忐忑、愚蠢和软弱折射出来。

电影的最后，镜头从对室内桌子的特写慢慢转向室外地面的特写，柏油路上撒落着几片碎花，像谢幕后撒落的花瓣，一天的表演终于落幕，然而舞台之上，无数未知的亲密关系仍在继续，圆桌上的故事不会停歇。

*文章首发于深焦

《桌子》假如我是神，我会怎么样？

当然，每天看电影。

这就是我看这部电影想到的一件事。

之前知乎上有人在探讨一个问题，超高智能的神存在的话，会是怎么样的状态，他们会思考什么问题。

其实，他们既然活在时间之外，那么怎么会考虑问题，即使有问题，也早就考虑完了。

像《银河系漫游指南》中的马文一样。

所以，他们唯一的方式，必定是“把无限的生命投入到无限的故事中去”。

为什么？

反正无聊呗。

凭着无所不在，又无法被人发现的存在，凭着能够主宰一切，却又懒得干预的心情，神会像看电影一样，出现在任何场合，任何时机，出现在任何人的身边，像看戏一样，欣赏一切。

《桌子》就是这样的故事，咖啡厅的一张桌子，四组人的对话，组成了一部电影。

似乎有点小尴尬，却没有大冲突，似乎波澜不惊，却又总关情绪。

第一组一男一女原来是恋人，但是女的变成了明星，男的依然是个公司小职员。

以至于，这次见面，女的本来是想重温一下那些平凡的美好（毕竟身边都是明星，不管是真爱还是绯闻都很累），但是男的仅仅是想要找一点“炫耀的资本”（因为同事们都不相信他和明星拍过拖）。

男的还想以后可以见面，女的心理也许一百万个“悔得肠子都绿”了。

当然这是我的第一领悟。

相信其他人通过两人的对话可以领悟到各种乱七八糟的东西。

至于你要深究下去，也可以探讨人与人微妙的“地位”与“关系”。

第二组一男一女，很明显是接触才四次，但是之前在第二三次见面之后，就仓促地发生了关系。

两人都没有什么正规职业，一个所谓的作家，一个所谓的旅行者和外来餐厅老板，都是浪漫但是不靠谱的家伙。

很明显，小姑娘曾经憧憬过之后的未来幸福，但不想男的一趟欧洲去了那么久才回来。

在咖啡厅一叙，他们发现彼此都不熟悉。

但是男孩子拿出来的一大堆礼物，既表达了他对姑娘的朝思暮想，也表现了他曾经经历的内心折磨（为什么要去那么久，为什么不见面）。

当然，当姑娘接送了那些既价值不菲，也有点毫无头绪的礼物，他们似乎又可以把爱情延续下去。

尽管，我们并不看好。

第三组两个女的，小姑娘要结婚了，本来是想钓金龟婿，瞄准了公司的小老板，没想到结果爱上了一个小职员。

要办婚礼仪式了，小姑娘因为没有家人，所以雇佣一个老太太做自己的“临时妈妈”。

聊天中，开始“临时妈妈”误会小姑娘是找到了金龟婿，又想假装有家族有地位。

没想到，小姑娘是想办一个“不混乱，不糟心”的婚礼，不想请那些乱七八糟的同事亲友（这个我们中国人应该可以理解，三姑六婆问些鸡毛蒜皮，又隐藏着功名利禄的糟心事）。

然后“临时妈妈”知道了真相，也真心把小姑娘当自己的女儿来看，努力再做一次妈妈（自己的女儿去世了）。

很明显，说的是母女感情，其实背后也隐藏着一个爱情故事，很普通但是也不乏神奇。

第四组又是一男一女。

女的要嫁人了，对象不错。

但是她居然还是明确表示随时可以回到男的身边，甚至如果男的不愿意娶她，也要在婚后和男的继续保持情人关系，甚至还表态直接就要一起回家（反正未婚夫出外）。

这样的美女，这样的好事，结果男的明确拒绝了，但是回头又说了他昨晚还梦见和她一起出外散步。

当然，对话也展现了问题的关键：男的经济状况不好，他爱女的，希望她过上好日子。

而电影最后，当男的表示要送女的的时候，女的居然“神来”一句：车子是未婚夫的，有行车记录仪，会拍到他的。

然后拒绝了他，在咖啡厅门口就各奔东西。

很明显，两个人是爱人，但是爱情却无法承担未来的幸福生活，女的抛出了很多“诱惑”，但其实只想知道对方还爱着自己，然后准备潇洒地嫁给幸福。

好了，一张桌子，四组人物的对话。

然后我们就明白了，说白了都是爱情故事。

电影精彩的地方还在于角色的甄选。

第一组中的明星很有气质，但男的很明显满脸就长着小职员的庸俗；第二组中就是一对嫩嫩的小年轻，都可以掐出水来；第三组老太太深藏对女儿的爱，也对他人幸福的嫉恨，姑娘虽然不漂亮，但是却是那种理性写在脸上的人；第四组，男的吊儿郎当又深情款款（浪子），女的妩媚多情又满是那种金丝雀的娇柔。

人物和情节高度契合。

然后更妙的地方，我们会发现，这四个故事可以拼合起来，甚至打乱重组。

毕竟是不同人生阶段，对爱情和婚姻的不同领悟与表达。

假如我是神，我会一直看着电影。

就像一直就在桌子边，花费一午的时间，看点有趣的故事打发亿万年的无聊。

2017-10-08 @�4�=�\

分享一部很有深意而又小资的的电影《桌子》，里面由四个小故事组成，四个不一样的人身故事，真实又陌生，美好又短暂，悲伤又甜蜜，四段对话四种心情，也许有时候我们表面上说的话做的事和内心的想法有着矛盾，我们总想用一种自虐式的态度来面对现实的所遇殊不知到后来还是孤独承受。

电影在细节上的处理做到很自然，演员的情绪和背后的故事做的也很到位，平淡而不平凡，尽管拍摄手法与场景的选定很简单就是一张桌子但却用四种不同角度演绎出四种不一样的人生，值得细细品味，如果你要问我哪段故事最深入我心我会告诉你在火车过往的最后你不动声色的离开，我带着微笑背向而行，这时背景播放着这首歌《one more time one more chance》— — —帅帅的天蝎[再见]

作为一枚在做互联网营销的人，每次看完一部作品，总会不自觉地想抓取一些灵魂信息以“定位”，但这部片子，是一部很难展开去传播的电影。

你要说它艺术电影，但可能作为“商业”电影的对立面会更好，不过这也符合我们目前对市场的二分习惯——不好卖的都是艺术，或者直接烂片。

导演金宗宽，百度百科没有词条，搜索引擎里他是一个夹在郑裕美、延宇振等词条里的存在。

而他曾经的作品，《宝丽来的使用方法》是跟郑裕美合作，并成为郑裕美的出道作品。

《最坏的一天》跟韩艺璃合作，这次也搬来成为故事之一。

这两部我没看过，放在这里大家品品名字，看得出导演的视角确然“艺术”。

用事物作为意象，或者直接就是事物本身，这恍然已是诗的手法了。

两个人对桌而坐交谈着，分手后渐行渐远、一夜情后的恋爱、婚姻隐瞒、迫于现实的分手……四对恋爱中，无论哪一件，都可以扯出一部言情偶像剧，当然中间需要很多情节添加剂来使它饱满。

可是在这里，就让它在对话中流过——“留白”的手法真得很会用。

你不知道他们对话之外真正生活的样子，而仅是从对话的内容与气氛里隐约触碰到性格。

有些电影，故事类的，即使回归到文学文本也足够精彩，但是这部如果回归文本，是很难做出这么出彩的效果。

当然，文本可能会有另外的生存形态。

以上，来自一位营销者的简单视角来看。

当然，这个视角还很单一乏味，我相信会有有心人发觉到它的真正卖点，从而牵动本来就潜藏在创作中的那部分受众。

可是这部电影值得喜爱，因为它把爱情跟温柔，很好地做成了一个生态。

现实生活中，越来越多的女孩抛弃温柔这个性吸引力，拥有独属自己的girl power，而男性力量没有意识到这一点，大面积的吸引力法则还处在曾经的秩序中。

可是电影里，每段故事的女主人公，虽然都是温柔的，但是从她们拉拔而出的人生经历和话语反应中，能看到很多温柔的成分，是因为遇到了某个人才逐渐融化开来。

一个不是经常陷入爱情的人，常常会想，爱情究竟带来什么，使男男女女们愿意多次踏入这条河流。

在电影里，爱情不仅让人向往留恋，也值得抛弃的。

不是可以，是值得。

我们给出的温柔招数，如果在对方那里千回百转后终究凋零，那就不要给自己画地为牢了。

人的温柔，本质上是一座冰山，温柔后面的力量，往往浮在下面。

而遇到爱之后，有些人外面融化了，有些人里面也在融化。

要遇到哪种爱情呢，谁说了都不算。

这是一篇来自一个正挣扎于爱情与现实的漩涡中、即将步入社会与职场、爱过也爱着的女大学生，在完全不懂电影艺术和表现手法、在此之前对几位演员以及制作团队毫无了解的条件下，仅凭自身几段单薄而用力的情感经历，分别从四位女主人公心理角度剖析的礼貌且责任性影评。

一天之内在一间咖啡厅的同一张圆桌发生的四段关于爱情的四段对话

一杯点缀着小白花的半杯清水 贯穿影片始终，花朵静静躺在水面，从羞羞答答地打开、悄然无声地蔫吧到一片一片被撕下...

故事一：时过境迁的初恋 现已成为大明星的女主与学生时代初恋男主的约见。

女主一进入咖啡厅就开始东张西望：甜蜜地打着电话的老板娘、隔壁桌紧张而焦急工作的客人和窗外背着书包上学的小学生，那份墨镜与口罩都遮掩不在的期待与不安溢于言表。

身旁一句“你好！

”，摘下墨镜的那一瞬间，甜蜜欣喜一下子从眼神中不听话地跑了出来。

如今只是一家公司小职员的初恋男主寒暄地坐下，紧张且不安，他不知道如何与眼前这个大明星对话，毕竟他在单位跟别人讲他们处过对象都没人相信。

女主则是满心期待，看惯了娱乐圈的尔你我诈和身边人的真真假假，看着眼前这个愣头愣脑的男生，满怀着对曾经那份单纯而美好的感情的怀念与向往。

而男主真的还是一点长进没有，完全不会看人眼色，从一开始简单的寒暄到后来没完没了对八卦新闻的追问，让女主茫然若失，她意识到现已时过境迁，物是人非，回忆也只是回不去的美好。

后来，外面突然来了几位男主同事，隐隐藏藏地在角落议论，男主还欣喜地主动挥了手(可能是男主事先故意叫过来的为了炫耀)，看到这里有点反感。

到这里，女主明白了，她主动提出离开并与其他粉丝无异的留下签名照叮嘱支持她的新作品，嗯，回不去的美好。

“好遗憾啊”“我也是”

故事二：悬而不决的春光 女主是刚刚跳槽到某美食杂志的小记者，男主是一穷二白，被炒鱿鱼，旅行归来准备开餐厅的无业青年。

他们正值春光，这是他们的第四次见面，前三次见面在互不了解的情况下，他们的感情发展得匆忙而热烈，一夜情过后男主意外失业生活捉襟见肘，突然离开去旅行，这是半年后归来的一次约见。

女主从谈话开始就坐立不安，眼神躲躲闪闪，言语中充满对男主半年了无音讯的埋怨与气愤，却又不知如何表达，以什么身份表达...男主则一直津津乐道着旅行趣事，眼神直直地盯着女主透露着欣喜。

女主再也坐不住了，按捺不住的焦灼急切，起身准备离开，男主一把抓住女主的手，从包里取出从各地为女主准备的礼物...用心且真诚。

聊天过程中，女主一直小心翼翼地试探着男主，两人互有好感却都不愿戳破，推推搡搡，半推半就。

这种迟疑源于对未来的茫然，对感情的徘徊，对彼此的不了解。

但在男主热切地一个一个向女主介绍旅行途中为她准备的礼物时，那份爱情的甜蜜青涩又一下子浮现在彼此稚嫩的脸庞。

最为惊叹的就是这份悬而不决的美妙，生命正值春光，面对着未知的现实生活一切都充满了不确定性，却更为迷人。

“跟我回家吧。

”

故事三：诈骗犯的自我救赎 第三段对话很短，是一个习惯性骗婚的诈骗犯雇人冒充家人参加自己的婚礼的约见。

女主是一个理性写在脸上的女子，本来目标是体育用品的老板却爱上了店里的小职员，因此特意雇人精心准备自己的婚礼，不想身边亲戚朋友参加使得这场婚礼变得聒噪虚假，嗯，这一次是真的。

老人曾经因犯事而错过自己已过世的唯一女儿的婚礼，一生遗憾，视女主为己出，并拒绝女主提供的衣服，提议穿自己那一套为女儿婚礼准备的高级礼服以弥补遗憾。

不管什么样的女人，对爱情都有自己的固执。

故事三：爱情在左 物质在右 正在筹备婚事的拜金女与一无所有的前男友的约见。

关于这段故事，我不想做过多的描述，现实而残忍。

女主爱男主，这是无疑的，她一再关心男主的身体一再提出要与男主搞婚外情，却被男主拒绝。

男主希望女主好好生活，既然做出了选择就不要回头。

男主深爱女主，他梦到他们一起睡觉一起散步一起生活，在提出送女主到车前时遭到拒绝。

女主显然是在爱情与物质之间无情地选择了后者，之前的试探都只是对自己内心不安的补救，她注定不会与男主同甘共苦。

“为什么人的心和走的路是不一样的呢？

”“我没有做出选择，我只是走投无路。

”

四段爱情故事，有春天的短暂与美妙，夏天的热烈与烦躁，秋天的静谧与真挚，冬天的萧瑟与无情... 但愿时光的隧道里能少些遗憾，既然做出了选择，就不要回头，相见不如怀念，再见就是永远。

祝你开心并做自己。

第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹第一个女主怎么看都是王菲的妹妹

这部片子在我看来，很有指导意义，对于一个影视专业学生党来说。

故事转换的空间无外乎咖啡店店内以及咖啡店橱窗外的那一片视野，讲的故事也并没有什么关联（至少在明线上是没有的），但是每一个部分里，人物的塑造，都会让我觉得看的舒服。

这简直就像是是专门拍来给我们这些没什么制作经费的学生们看的范片，我简直控制不住自己的想要把里面的一些桥段借鉴到我的作品里。

这个片子的名字是说明了这四段故事的发生地点——桌子边，还以一个重要的物件--花，故事是从中午时分开始，到晚上夜色已深的时候结束，在这期间，每段故事的结束都会有一段花的空镜来对每一段故事的时间来做不同的强调，从中午时分的洁白美好到晚上快要闭店时被第四个故事的男主角撕碎，这也展示了时间的不同进程。

可是在时间这个点上的设置，我确实是有几分想不通，对于四个故事的时间安排是有什么特别的含义吗，为什么这样做，在我浅薄的知识储备下，我还无法得出导演在这个环节的设计。

但是在时间上的关联性上，我做出的理解是，导演可能是想把故事放在这一件咖啡店里，用那位偶尔会出现的却没什么重要台词的老板娘，在一天内，在自己的店里去做一个这个故事的旁观者，她不刻意的去关注故事的发展，不去窥探每个故事里，演员与演员之间的故事，只是自在的去做生意，去看书，一个人在自己的天地里，不被大家所注意，却又优雅旁观。

可能在这种平淡下，一天之内在自己的店里发生了这么些个故事，女店主也是依然故我的自己沉迷在自己的世界里，是对于想要表达这样的小故事天天都在发生，于女店主来说，都已经是见识过的了。

四个故事里，我最爱的两位女主觉是第二个故事的美食作家和第四个故事的订婚女士，在我看来，她们两个就是两种女性的代表，一种是自己想要却又拘谨，不敢去表达自己的。

就像电影里，旅游归来的男生在女主带有埋怨的语气说到他哪怕是一张带有美丽风景的明信片也没有寄给她的时候，男生纠结于女主在知道自己将要出发旅行之后也没有什么要对他说，这让他揣测不透女主对于这段关系的定位。

女主却也看不透男生也是个羞涩的男人，即便是他们两人进度快了别的人一大截，只是觉得自己也不能抓着一夜缠绵来对男主表达些什么。

纵使言语中还是显得出女主觉得男主对她是有愧疚的，但她却也碍于面子或是什么的没有说出什么男主想要的挽留自己的话。

自己在自己的敏感里，不忘男生。

好歹男主也是可爱耐心，成功的追回了妹子。

第二个就是第四个故事里的女主了，婚期定在秋天，却要抓紧时间去私会旧情人。

这就是忠于自己需求的妹子了吧。

说的话儿看似玩笑却又挠的人心痒痒，让一开始一本正经的旧情人也是坏了防线，最后忍不住还是想要和这么个可人儿聊骚，却也是可人儿有脾气，你拒我在前，其有我看着你打了我个巴掌之后，扔颗糖出来，我就乖巧。

哈哈哈，就是有脾气。

四个故事在空间上，没有什么转换，但是在氛围上的营造，与我看来也是做范本的。

第一个故事应该用的主要是自然光，女主拍的很漂亮，氛围也很好。

接下来的几个故事在灯光上，我觉得处理的也让我觉的看的很舒服，不跳。

在运用环境音来表现氛围的操作上，也让我觉的在这些小故事上的视听上很加分。

小小的那么一寸地方，也是个舞台。

其实有时候，在操作上做些减法，也不见得故事就不好看了，反倒有几分干练。

这世上有趣的电影有很多，有的因故事情节曲折离奇，有的因镜头语言优美大气，还有的因影片内涵深刻动人，但壹姐最近却被一部电影中男人和女人的台词吸引了。

呃，不是说影片中的台词有多么优美动听，而是导演设定的台词既现实又扎心，简直就是一条平铺直叙的故事线。

它在引导着故事走向的同时，又让观众们感受到了故事中男女主人公的情绪变化。

这部电影名叫《桌子》，豆瓣评分7.2。

影片中除却有着令人扎心的台词，还拥有让我们跪舔的截屏。

此片共讲述了四个小故事，它们的画风分别是这样的。

这样的。

还有这样的。

随便一张截图都美的可以当我们的手机屏保。

但光美，显然不是导演的主要诉求，在美的同时，导演还分别为我们讲述了四个女人的故事。

第一个故事，主角为多年未见的昔日情侣。

壹姐说到这，你的脑海里是不是已经开始单曲循环陈奕迅的《好久不见》了。

也确实，曾经情深的一对男女，再见面时虽然免不了出现那种“许久未见”的小尴尬，但内心里洋溢出更多的却是“又见面了”的小确幸。

对大明星（郑有美 饰）来说，再见曾经的情人时，内心确实兴奋激动。

在摘掉自己为了掩人耳目的口罩和墨镜时，她眼神中的欣喜和笑意无论如何也遮挡不住。

这个时候的她，即便是位大明星，显然也是希望自己被眼前的昔日恋人当做是普通人的。

但很显然，在昔日恋人眼中，他虽对郑有美恋恋不忘，但他内心里滋生出来的情绪更多的是——恋人贵为明星的虚荣和得意。

所以，在接下来的聊天中，男人完全不顾女人的感受，从桃色绯闻到整容风波，全部一个一个问题的砸向了女人。

起初，女人还会微笑着向男人解释“我的鼻子和当初跟你交往时的鼻子一模一样，没有做过”，“你不要相信那传闻，都是假的”。

但当男人一次又一次故意用无知的态度将揭露女人隐私的问题一个一个抛过来的时候，女人脸上的笑意，终于消散了。

男人在问女人问题时，明显不是以一个昔日恋人的身份在问，他甚至不是以一个普通朋友的身份在问。

明里暗里，他关心的，都是那些八卦带给自己虚荣心和窥探欲上的满足。

男人在与女人谈话时，脸上始终挂着一种暧昧的、讨好的笑，但这笑却随着男人越来越尖锐的问题变得越来越虚伪和可憎。

是呵！

陈奕迅所唱的“我会带着笑脸和你寒暄，只想说一句好久不见”果然都是骗人的，往昔恋人，再见面时，很多时候，可能连个客套话都不会有。

隔着桌子，我们能看到一个女人，从进门时的面含微笑，到离开时的疏离淡漠，这种情绪转变，其实就是我们发现时光变迁，沧海桑田的巨大情感落差。

当然，除却郑有美饰演的大明星和小职员的故事，电影《桌子》里还讲述了年轻男女一夜情后男人突然出走半年的故事，一直想要“掐尖”的女人，却打起了穷人主意的故事，以及女子抛弃穷男友转投富二代怀抱，却在婚前准备出轨的故事。

这一个个故事，都是隔着一张桌子，在谈话中我们捕捉到的。

或甜蜜，或酸涩，或悲伤，或愉悦，看似波澜不惊，实则向我们传达了人生不同阶段对于爱情的不同解读。

虽然隔着桌子，虽然谈话间总有不快和遗憾，但爱情和人生，却还是值得我们细细品味。