放牛班的春天

看了这部法国电影《放牛班的春天》，深受教育。

音乐老师马修在面对各种麻烦不断的问题学生时，通过自己对音乐的热情和专注打开孩子们封闭的心灵，改变了孩子们的生活。

值得一看！

片中天籁般的童声一直在我脑海中盘旋，想起一句话＂学音乐的孩子不会变坏＂。

音乐成为这群被放弃的孩子人生中的一个转折点，音乐改变了孩子们的一生。

教育不一定非要紧盯效果不达目的不罢休，有时候换种方法迂回而上另辟蹊径也能达到效果还能收获不一样的成功！

《Les Choristes》，“放牛班的春天”，名字译得很巧妙，单是读着都漾出善意的笑。

朴素流畅的影片，连颜色都很节省，尽是饱和度很接近的灰，让眼睛保存着气力帮助嘴角表露快乐或悲伤。

真诚的电影总是能牢牢抓着你，声色具备的100多分钟后，灵魂才还给自己，任由你品评褒贬，它却矜持孤傲的站在一边，冷眼旁观事不关己。

愤怒的咆哮、感动的涕零，发泄的和收拾的都是屏幕前的自己，看似没始没终的循环，催化剂是电影。

此时的我反刍般回味着那个100多分钟。

没有夺人的漂亮演员，没有花哨的特技拼凑，几个稚气未脱的“问题”孩子，一位已经秃头的老师，再加上干净简单的音乐，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把棱角锉的温和……克雷芒马修是一位热爱音乐的乡间教师，任命到一所再教育学校任教——被称为“池塘之底”的问题学生收容中心，充斥混乱暴躁。

这里的校长老师愁云惨淡，脸上都是刻板乏味的线条，谩骂和体罚是师生之间唯一的交流。

可爱的新学监无何奈何的看着学生恶作剧一幕幕上演，直到某一天偶然发现孩子漂亮的嗓音。

很自然，难得的共鸣，歌唱中的孩子眼神恢复了清澈干净，师生在欢娱的五线谱上学会了理解、宽容和爱。

很宽泛的主题，但是，消沉灰暗到积极明朗的转变由不得我无动于衷。

反复回放着安睡前宿舍里合唱的片段，主唱男孩眼波流动的感恩，马修离职时窗口飘飞的载满孩子幼稚字体和深沉思念的纸飞机，一张张象被时间氧化变黄的旧照片。

他们是应该相互感谢的，孩子们帮助马修迎来了“自己的创作春天”，料想更是让他收获了看到他们改变的成就感；孩子们该感谢这样一位伯乐，挖掘出美丽的歌声，还有比歌声更美的崭新的自己。

音乐的确功不可没，简单的跌宕成就了剧烈的变化。

若是马修换做画家、球手，或者其他什么职位呢，孩子们应该也会很美，爱，才是至根本的语言。

或者之前出现或者合作中生成，渐渐就成了依靠信赖，颜色似乎都清新起来。

电影中总是成就让人侧目的感动，因为现实中的贫瘠，所以让我在这里口干舌燥乐此不疲的絮叨。

写这段文字时，一直放着电影音乐，还是会轻易陷入宛如天籁的合唱中，一段简单的快乐，陶醉了他们，又迷醉了多少回自己。

克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，名为“池塘底教养院”。

这所学校有一个外号叫"池塘之底"，因为这里的学生大部分都是一些顽皮的儿童。

到任后克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。

孩子们的心灵其实都是很纯净的，没有那么多杂念，只要你愿意与他们交心，他们自然也会喜欢你，马修老师用音乐拉进了与这群孩子之间的距离，也打开了孩子们一直封闭的心灵，让他们体验快乐，这真是最好的老师，最好的学生！

最纯粹的情感沟通最能打动人

其实观影之前，看它的剧照已经可以隐约嗅出一丝《春风化雨》（《死亡诗社》）的气息来。

一群顽劣成性的学生，一位充满爱心，循循善诱的教师，再加上一个或几个顽固不化，粗暴专制的学校领导——这样的人物组合几乎已经形成了教育题材电影的一个固定的内在结构——所以有人说这电影“古典”、“传统”。

但是导演出色地运用了音乐来作为影片的主要表现手段，从而使法国人特有的优雅浪漫，在这样一部几乎完全遵循传统套路的、中规中矩的电影中，依然被演绎得淋漓尽致。

如果说《春风化雨》带给观众的第一感受是心灵的震撼，那么我以为《放牛班的春天》给人的第一感受则是心灵的沉醉：孩子们清澈的眼神，甜美清亮的童声合唱，以及悠扬的歌声中放飞的童心、梦想、感激、怀念……这一切无不美得令人动容。

此外，非常有趣的是，由于这个学期开始上教育心理学，我在影片中看到了如果是放在从前，自己绝不会注意的一点：那就是行为主义者与人本主义者的对立：）以中文系学生的眼光来看，可能只会看到校长习惯性的咆哮如雷加大棒政策与Clement Mathieu学监的温和诙谐、善良宽容这两种作风、两种人格的鲜明对比，但从教育心理学的角度出发，这实际上还反应了两种教育理念、两种心理学流派的对立。

以“行动——反应”为口号的校长自然代表着刻板冷酷的行为主义者，频繁而花样繁多的惩罚措施便是他的强化手段。

为了让学生学会正确的反应，这种强化是非常及时而有力度的——校长在惩罚犯错的学生时，其态度可说是雷厉风行、不遗余力。

刺激－反应的联结当然能起到一定的作用，结果表现出来就是学生在校长面前噤若寒蝉，规规矩矩仿佛机器人，而在校长背后则是放肆捣蛋无所不为；并且，当面被压抑得越厉害，转过身来作为一种报复，也就更加地恣意妄为。

行为主义者的做法之弊端也在这一生动的案例中暴露无遗，那就是将人视为动物，仅仅进行简单的、刻板的行为训练，而无视人丰富的内心活动和情感因素。

话说回来，仅以行为主义的标准来衡量的话，校长的教育手段也颇多可指摘之处，最大的问题在于他的强化只着重于负面惩戒而忽视正面鼓励，永远只把眼睛钉在学生所犯的错误上，对他们的淘气顽劣行为极度敏感，而对他们的正确反应熟视无睹，更遑论及时加以引导，促使其转化为积极反应。

学生们无时无刻不被告诫着不许这样做，不许那样做，却没有人来告诉他们应该做什么、怎样做。

所以，即使是典型的行为主义者，肯定也会对这个校长的教育方法大摇其头的，因为他太缺乏建设性精神了。

当然了，影片本来也就是要把他塑造成一个庸碌小人来做Clement Mathieu学监的陪衬，我们不必对他抱太高期望。

相比之下，Clement Mathieu学监便是春风化雨的人本主义者了：）他与校长的最大区别在哪里呢？

我想主要还在于他将学生当成同自己一样的，有血有肉有尊严的活生生的人来看待，会在满足学生作为正常人类的基本需要的前提下，对他们进行适当的引导教育。

让我们来看看马斯洛提出的人类七大基本需要中，Clement Mathieu帮助学生实现了哪几点。

首先是安全需要：虽不能说他将学生完全从校长的淫威下解脱出来——某种程度上他自己也是这种淫威的受害者——但至少他在心理上总是站在学生一边，并竭力为犯错的学生寻求庇护，保护他们不受伤害：因此，他首先是一个能给予学生安全感的老师。

归属与爱的需要：他给予弱小而无依无靠的Pépinot更多的关爱，到最后几乎完全充当了父亲的角色。

尊重的需要：当发现校长的十万法郎是Corbin所偷时，他询问了原因；想要一只热气球的愿望是意料之外的天真和单纯，为此他不忍心打碎这个孩子的人生梦想，于是又一次成为了包庇窝藏“坏孩子”的“同谋”。

审美需要：这无需拿什么特别的例子来多说，整部电影的核心事件——成立合唱团——足以凸现这一点。

最后是自我实现的需要，集中体现在那个有着“天使脸孔”的音乐天才Pierre Morhange身上，可以说，完全是Clement Mathieu的慧眼识珠，为Pierre Morhange一生辉煌的音乐事业奠定了基础，搭好了阶梯，令他实现了原本无法想象的人生价值。

再说一点跟心理学有关的东西，就是“皮格马利翁效应“这个老题目。

在这部电影中，我们可以看到教师对自己心目中的“好学生”和“坏学生”，无意识流露的态度会有多大的反差。

课上，小Pépinot因为答不出玛丽莎内是怎么死的而被罚抄答案一百遍。

课下，校长和蔼可亲地给了他最喜欢的乖孩子Boniface饼干的奖励，说：“你知道玛丽莎内是被枪决的吧？

”Boniface自信地说：“是的，先生，就像拿破仑一样。

”校长十分尴尬。

另一幕，Clement Mathieu在厕所里堵住了偷他乐谱的学生，刚好被学校的老师Chabert撞见。

Clement Mathieu想要大事化了，谎称是在教学生合唱。

Chabert不相信，警告Mathieu不要总是袒护学生。

Mathieu愤愤地说：“你真是看什么都觉得是坏事！

”Chabert转过身冷漠地说：“在这里吗？

没错！

”如果一个老师认定自己的学生无药可救，那么自然学生的一切行为都是坏事，哪怕他们什么都还没有做，也很可能是在进行预谋策划。

这种防患于未然的心态一旦过了头，势必就要演变成罗森塔尔所说的“自我实现的预言”。

可以想见，在老师的偏见与歧视之下，再天性纯良的孩子，也极有可能成长为心理扭曲的人。

我们的教育工作者当引以为戒。

《放牛班的春天》看完第三遍了。

其实这一次里，给我感受最深的不是马修，也不是莫翰奇，而是蒙丹。

一直以来，我都对蒙丹这个孩子的存在意义感到奇怪，第一第二次看的时候，留给我的影响大概就是反面教材的坏孩子吧？

甚至第一遍我没看仔细，直到最后还以为是蒙丹偷了院长的钱。

直到第二遍，我知道了院长的钱不是他偷的，才在第三遍看的时候重新审视了这个人。

刚出场的时候，他就被送他来的人认定为“变态”，或者心理障碍。

之后做的拉帮结派，包括和莫翰奇之间的小冲突也显示他的确是个有着黑社会倾向的坏孩子。

不过，他对莫翰奇说的那句“你母亲一定是妓女”，或是在课堂上说“我不想见家里那老家伙”，都让我们基本猜到了他是怎样的一家庭情况。

自从他脱离了课堂后，我们可以看见他不断地遭受被院长关禁闭，或者是殴打的待遇。

所以，他逃离了这个辅育所。

结果由于院长的钱被另一个孩子偷了，他被抓了回来，遭到更加变本加厉的虐待。

让我了解到蒙丹内心的，是当他被院长送回管训中心时，回头对马修老师笑了一下。

我不禁开始思考，那个最后的笑容的意味。

在最后，蒙丹把辅育所一把火烧掉了，但是为什么会正好在马修老师带孩子们出去的时候才烧呢？

我可以大胆地推测，蒙丹想要向院长报复，但是他并不想伤害马修老师和孩子们，所以才一直等待到那一刻才放火。

所以，即使只有一点点，我还是看到了蒙丹的良心。

也许他真的被马修老师部分感化了也说不定，那个笑容，也许还是带着祝福的意味在里面吧……

这是一部关于教育的电影，也是关于心灵与爱的电影。

马修，一个落魄的音乐家，失业的代课老师，却感动了无数人。

电影里面有我们在现实中得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。

每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇见这样一位老师，这样一位给自己最多帮助的人。

伯乐不是每个人都遇得到的，老师也不是每一个都是伟大的。

因为能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。

马修式的教育，值得我们反思和学习。

《放牛班的春天》——再没有这样美好的故事了对这部片的理解，我知道我了解的不是全部的人的所有的关注。

而只是站在我的个性上，对这部片中的这个集体，我所自然而然地关注的那一部分的理解，而这一部分于我，就像感受了一遍之后，世界上将再也不会有了。

世界上再没有这样美好的故事了。

有很多的事情你无能为力，所以你中途放弃了幻想。

试问我们谁有过这样一个温暖的学生时代？

谁给我们带来了像马修老师带来的生活的改变？

我想，除了那种令人意外与感动的恩赐，像单亲孩子们意外得到一份父爱，母爱；远走他乡的人意外得到一份本地的长辈的关护；做保姆或是幼教的人意外得到一份小孩子的眷恋；心底慈悲的人意外得到小动物的亲昵。。。

除了这些，再也没有什么像马修老师带来的。

因为我们的生活从小到大总是像阳光下的臭水沟里的气泡一样，无数种色彩在肆意地发散。

从来都不缺让你厌恶的事与逻辑与天性，从大众到陌生人到朋友到自己身上，所以不得不叛逆着，反抗着，懈怠着，疲倦着，还有慢慢地接受。

很多事情我们无能为力，所以中途放弃各种美好的幻想。

池塘畔底辅学院的体育老师是这样的，他说，在这里，是的（我眼里只看到黑暗的事情。

）。

只是没有人去发现他们罢了，辅学校的孩子并不是让人无法温柔以待的。

马修最开始看到了贝比诺，然后是和善的老神父校工，接着是冷漠的校长。

老神父被学生设下的陷阱弄伤，校长马上以蛮横的方式处理，同学们从楼上下来集合，看到校长旁秃头的马修，人群里好几个人偷叫“秃头”，校长怒喝，带学生下来的老师对学生的态度与校长无二。

然后是一番学校的学生的混乱和教规的严狠的冲突。

之后马修和他的前任交接，他的前任告诉他离开的原因是手臂被学生弄伤，缝了十针。

提醒他，学校“治安准则：犯规，处罚。

完了后，神父带马修去上课，期间马修还看到日本人摸样的几何老师，他们民族的务实精神让他对马修视若无物（这一点上我只是开个玩笑）。

当马修走进教室门口，他看到的是像《逃学威龙》里鸡飞狗跳的教室，他进去之后，也马上也受到了同学的戏弄。

就是这样一个除了受伤的校工外从上到下无不是障碍的烂摊子。

马修用他那平实谨慎的态度去对待，而这种态度，似乎正是让马修一把年纪还沦落到来一所破败的学校当代课老师的原因。

对你爱护地对待，并且不骄容你。

男孩们远比电影开头所显示出的夸张的混乱不堪带给人的畏惧要容易驯服。

并且因为音乐的魅力和参与性，使得马修可以和他们开始相互亲近，而且越来越有默契。

这种戏剧性的改变就像恩赐。

和弱小的贝比诺：马修从开始的鼓励他写理想，后来校长考试时给他暗示答案，合唱团时幽默地要贝比诺做合唱团团长助理，到最后看到孟丹欺负贝比诺到不让他睡觉，于是和孟丹交涉，第一次以剑拔弩张，你死我活的形式。

谁也不敢保证这种交涉的方式是众多方式中英明的一种，但是什么都不在乎的孟丹显然不希望马修因此对待他变得和以前不一样。

谁又能不羡慕有人用平凡的身躯幻化伟岸来充当你的安全围墙。

在一种看不见任何用心的交往中，马修和贝比诺连在了一起，一直到马修走时，小贝比诺提着小包，伤心地看着不能带他走的马修老师和客车开走，然后客车第二次停下，带他也离开。

和莫翰奇：合唱团中最默契的就是他们两个了。

莫翰奇的表里性格的反差让马修在最开始就很认真的对待他。

后来合唱团练习时给与他本分的赞扬，而更多是相互的默契。

对莫翰奇的多心的叛逆不予纵容，也不诋毁。

给公爵夫人演唱时，自然而然地原谅他，并且重视他。

我们对平凡的马修对待一个有才华的叛逆的人的做法还能有什么更高的要求！

而我们所走过的青春期里，希望长辈们重视，关心，鼓舞，理解，还要让我们自由，这等等等等矛盾而迫切的东西，有几个长辈理解到了，又给与我们了。

和其他的同学：那个开玩笑而使神父受重伤的葛贺克，那个学习好，人品也不错，被马修点到名因此第一个关禁闭的波尼，那个唱歌唱不到调，能吹口琴，合唱团当琴架，为孟丹切肉，因为想买热气球而偷钱的郭和颁。

马修都用原谅，爱护但不骄纵的态度对待。

和莫翰奇漂亮的妈妈：他妈妈其实也是平凡的小人物，职务上在餐厅做招待，劳动上很少有空隙，家庭上是有个怪癖的孩子没丈夫，相貌上眼角很多鱼纹，性情上挺朴实但是并不愚钝。

但她依然是马修老师仰慕般爱着的人，她就像阳光下那山坡上的一片鲜花吸引蝴蝶般吸引着马修。

马修见到她时的激情透着可爱。

她认为马修在帮她母子，并且给她带来好运。

于是她遇到一个和马修比起来很有前途的人，并且走在一起。

马修的激情只得像精灵一般立马隐身。

你并不能证明和你暗恋的人在一起的幸福要比在知道你暗恋的人不感冒你后，你自知自足地生活的那种幸福来得巨大和透彻。

和教工校长们：这部戏这部分是我觉得与现实相差很大的地方。

因为片子里连校长都曾和孩子们踢过球。

和孟丹：矛盾并不能完全化解，但是相安，不敌视。

把自己放在青春期而想象一个马修老师时，把迷恋一个并不爱我的姑娘而想象自己如同马修时，在温柔地感受片子里的孩子与马修演奏的音乐时，我都觉察到，《放牛班的春天》是一个多么美好的故事。

直到结尾马修又开始奔波。

请你对弱小 温柔以待。

学校里不同课的老师都给我们放过。

这部片子在自己眼中可以定义为一部诚意之作，声色具备，它不采用特别浮夸华丽的演员，也不炫耀自己的摄影技巧，简单的音乐加上简单的背景故事，这就是这一部简单的故事，特别喜欢这部片子里面孩子漂亮的嗓音，自然地引起了大家的共鸣，歌唱中孩子们地纯净眼神很难地不被吸引，这就是一部简单、理解、有爱的电影，让人感动，写这段文字时，我还是会一直放着电影音乐，一段简单的快乐，迷醉了自己。

《放牛班的春天》：池塘畔底有天使01《放牛班的春天》是我每次观看必泪奔的一部电影。

没有超高颜值的演员，没有跌宕起伏的剧情反转，没有浓墨重彩的感情戏，甚至全片只出现了两位女演员，连学生都是清一色的小男孩。

然而，就是这么一部色彩饱和度极低，连名字都翻译得颇显土气的电影，却拥有洗涤灵魂的力量。

许多人说，这部电影让人明白何为师德，何为园丁。

一所名为“池塘畔底”的青少年辅育院，一个秃顶矮胖的代班老师，一群顽劣不堪的问题学生。

他们的相遇，居然碰撞出人间最动人的歌声，唤醒了孩童心底最纯真的善良。

春风化雨的歌声里藏着的，是天籁，是善良，是人们对世界最初的渴望。

之所以喜欢这部电影，是因为它够真实，又好像一个美丽的童话，压抑过后，满是对希望的赞颂。

故事发生在2004年的法国。

影片通过一本日记，回溯了五十多年前，一群问题少年的灵魂救赎之路02日记的记录者克莱门特·马修，是一个怀揣音乐梦想的失败老师。

他在日记开头写道：1949年1月15日，多年在不同领域的尝试失败后，我深信即将面临最悲惨的未来……“池塘畔底”辅育院，连院名似乎都是特别为我取的。

灰蒙蒙的天空，漠然半敞的铁门，还有一个躲在门口的小个子男孩，这些是他日记本里记下的第一个场景。

这令人压抑的初见场景，被他万分珍重地画在日记的扉页。

它是一切的开端。

走入这里的第一天，马修就意识到自己处境的危机。

与其说“池塘畔底”是一所问题少年再教育学校，不如说它是一处充满暴力诡谲的监牢。

在这里，校长是牢头，所有学生都是囚犯。

没有人被善待，也没有人被信任，恶意与暴行无处不在，“犯错就要被处罚”更是校长挂在嘴边的口头禅。

一位学生因为对神父不满，恶作剧戳伤了他的脸，因为没人主动坦白，校长就随便在点名册上念一个名字，被点到的同学只有自认倒霉，接受校长的处罚。

而所谓处罚，往往就是体罚。

03马修第一次进教室，就接连遭到学生的整蛊，引起全班哄堂大笑。

没有人服从他的命令，他们嘲笑他秃顶的脑袋，矮胖的身材，还有他想要维持体面不发脾气的种种窘态。

那时的“池塘畔底”，没有人教孩子们懂得什么是尊重。

但是马修来了。

马修和所有老师都不一样。

虽然只是代班身份，可他对这群顽劣的孩子，却带有一份无底线的宽容与耐心。

校长闯进乱哄哄的教室冷声问责，他三言两语替学生们解了围；看到莫翰奇在黑板画他的漫画丑照，马修依样画瓢给他画了一个更滑稽的；他命令那名对神父恶作剧的学生去医务室照料神父，却隐瞒了他始作俑者的身份，令不知情的神父赞不绝口；贝比诺在被老师提问时支支吾吾答不上来，他在一旁暗戳戳地打手势给提示……

孩子们每天都被善意包围，日复一日，他们身上的戾气渐渐消褪，开始显露善良的本性。

作为一名音乐老师，马修的专业能力不见得有多出众，可他却凭借自身的柔软与善意，缓缓走入学生的心中。

师生之间建立了信任，教学也就成了水到渠成。

04在学校的六十多名学生中，贝比诺和莫翰奇，在马修心中占据着特殊的位置。

贝比诺就是马修初来乍到那天，在铁门处见到的那个小个子男孩。

每到星期六的家长探访日，他总要可怜巴巴地守在那里，等待他早已战死沙场的父亲前来看望自己。

所有人都知道他是个孤儿，只有他自己不肯相信。

贝比诺长得瘦瘦小小，经常被人欺负，脑子也不聪明，看不懂马修的提示，也听不出同桌5+3=53这个答案有多荒谬。

他永远眨巴着一双天真的眼睛，乖乖巧巧，却总是形单影只。

莫翰奇生在单亲家庭，自认为是一个被母亲放弃了的孩子，所以也就干脆自暴自弃。

他性格敏感，习惯用冷漠武装自己，对音乐却有着天生的灵性，拥有被上帝吻过的天籁之音。

他沉默而别扭，远离人群，抗拒友善，却会在夜晚空荡荡的教室独自歌唱。

或许连他自己都没有意识到，他有多想融入那个已经在马修的带领下，渐渐凝聚起来的集体。

05作为老师，马修的高明之处还在于，他知道如何压制孩子的狂妄，也懂得尽力维护他们的自尊。

唱诗班刚组建时，贝比诺连一首歌也不会唱，同学们都在窃窃嘲笑，马修却任命他为指挥助理，每次练习时将小小的他抱上讲台看热闹，增加一份参与感。

另一位个子高高，五音不全的学生，被他任命为了专门负责举乐谱的人形指挥架。

莫翰奇的高音清澈，有如天籁，被马修赋予了独唱的特权。

然而，在他逐渐找回自信，甚至渐渐漫过自大的警戒线时，马修又撤回了他的独唱权。

“你嗓音还不错，但无人不可替代。

”我想，这句话对后来的莫翰奇，该有醍醐灌顶之意。

合唱团在给公爵夫人公开表演时，莫翰奇郁郁寡欢地站在队列之外，以一种“受处罚”的姿态。

然而到了他被夺走的独唱部分，马修却向他遥遥示意，眼神鼓励，等他开口。

后来，马修在日记里这样写道：在莫翰奇专注的眼神里，我突然领略出许多东西。

有着骄傲，被宽恕的喜悦，和一种新的感受——人们对他的肯定。

为人师者，不光心有善意，还要擅用方法，因材施教。

这些，马修都做到了。

06影片最大的两处泪点，都集中在结尾的冲突高潮爆发。

由于一起事故，让意外保护了孩子的马修成了背锅侠，被早已看不惯他的校长趁机辞退，甚至临走前，都不让他去教室与孩子们作个告别。

迫于残暴校长的压力，马修离开学校的那一天，学生们都格外听话，没有一个人违反规定为他送行。

他一面心酸地自嘲一面走，忽然走入一片纸飞机飞舞的天地。

教室的门被学生反锁，窗户敞开，一枚枚被叠成纸飞机的告别信飞出窗外。

学生们一边高声唱起马修教给他们的歌，一边在窗边默默挥手，与他告别。

那一刻，天籁童声不绝，纸飞机漫天飞舞，我心底积蓄的感动溢满胸腔，泪水夺眶而出。

另外一处泪点，是贝比诺冲出铁门，一手拎着他的小小行囊，一手抱着小熊，可怜巴巴地央求马修：你可以带我走吗？

他终于接受了自己是孤儿的事实，却始终渴望有一个人，能盛放他心底对父亲那份稚嫩的爱。

贝比诺被马修抱起来的那一刻，我们仿佛看到一对父子，登上了那辆通往幸福的红色班车。

07电影里，最打动我的人就是贝比诺，因为他太像我们童年的自己。

没有惊人的相貌和天赋，资质平平，甚至命运多舛，却始终不曾丢弃纯真，怀着一腔无处安放的善良，被人欺负也不怨恨，傻傻等待被人善待的那一天。

个头矮小怎么样，总是犯错又怎么样？

那就是我们大多数人都曾走过的童年啊。

懵懂无知，不通世故，心中却盛满爱与希望。

当纯真的孩童遇上善良的音乐老师，当歌声响起，万籁俱寂，点滴感动逐渐汇聚成奔涌的江河，影片积蓄的力量逐渐攀上情绪的顶峰。

你会忍不住跟随他们一起吟唱，吟唱动人的春天，吟唱珍贵的善良，吟唱温暖的希望。

每一个孩子都纯净无邪，每一份天真都值得被珍视。

池塘畔底，有天使。

- 完 -

世界著名指挥家皮埃尔·莫昂克重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特·马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭。

克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，名为“池塘底教养院”。

这所学校有一个外号叫"池塘之底"，因为这里的学生大部分都是一些顽皮的儿童。

到任后克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。

马修开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫昂克，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的调皮的性格，谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情，但却是一厢情愿。

最后因为失火事件被校长解雇，临走前带走了佩皮诺（Pépinot adulte）。

这是一部十分感人的电影，引人深思熊孩子并不天生就是熊孩子，熊孩子是可以经过引导走向正轨，有句话说，世界上没有差学生，只有差老师。

音乐，真的是心灵的窗户。