古驰家族

看这部片子最难过的是明明能好好说英文的演员硬要带浓重口音。。

我理解这是为了表明他们是意大利人，但是他们聊天肯定会说母语啊，为啥想不开要讲英文呢？

剧情嘛突然男的就要离婚这个转折还是有点硬，虽然也铺垫了之前的一些矛盾，但是没有一个关键事件作为推动看着还是有点不习惯。

也许人的感情就是这样吧，到某个时刻突然就变了。

就像他突然求婚一样也有点莫名（这里吐槽下Gaga的外形跟真实人物比还是有点缺乏说服力）。

其实说起来女主突然决定就要杀夫也是有点懵。

虽说能干出这种事儿的人本来就不能以常理推测。

但是编剧和导演的任务就是要把内在逻辑给观众讲清楚啊。

最后就是法律还是很重要的。

不仅做生意要守法，个人关系也要当心。

男主后来的女朋友在男人好好的时候要啥有啥，等男人挂掉后立马就被合法妻子从房子里赶出去了。

说到欧美流行音乐，有一个名字我想大家都听过，Lady Gaga。

自打出道以来，Lady Gaga一直以大胆出位而著称，关于她身上的争议也非常多。

因为我关注的重点是电影，这些争议咱们暂且不提。

在去年，她出演了一部影片，角色同样是非常有话题性的人物，虽然影片的质量只能说平平无奇，但所讲述的家族还挺值得说道说道的——古驰家族该片说得上是大腕云集，除了Lady Gaga以外，老司机亚当·德赖弗、“教父”阿尔·帕西诺，以及铁叔杰瑞米·艾恩斯等人都出演了重要角色。

不仅如此，影片的导演也不含糊，是大导演雷德利·斯科特。

可惜的是，虽然说是一代名导，但雷德利·斯科特这几年的水平也是忽高忽低。

发挥好了，他可以拍出一部罗生门式的《最后的决斗》，用中世纪的一场强奸案与男性对决，来阐述女性不能自主的命运悲歌。

《最后的决斗》发挥不好，那就像这部《古驰家族》一样，流水账一般的叙事，浮于表面的人物，没有任何深入性的挖掘，比同类型的TVB家族剧都要潦草敷衍得多。

由于电影本身是乏善可陈的平庸制作，咱们就借着电影的节奏，顺道讲讲是全球奢侈品品牌古驰背后的家族往事好了。

“古驰”这个品牌，由意大利人古驰奥·古驰在1921年创立，最初他只是开了一家经营高档行李配件和马术用品的商店，在皮具上面打上“GUCCI”的标志。

通过设计、做工和服务等各个环节的高品质把控，古驰奥所制造的产品精准地满足了富人的需求，成为豪门精英的心头所好，并逐渐享誉全球。

古驰奥•古驰古驰奥有五个亲生子女和一个继子，其中一个亲生儿子恩佐9岁夭折。

在1953年去世前，古驰奥将股权评分给了三个亲儿子，即长子奥尔多、次子瓦斯科和三子鲁道夫。

至于女儿和继子，他则一点都没给，原因很简单：重男轻女+继子是外人……

电影中的故事开始于1978年，那时候瓦斯科已经去世，股份都被奥尔多和鲁道夫买了去，两人各占古驰股份的50%。

这一点，电影里是没有交待的，如果不了解背景，你会以为家族二代里就这哥俩。

不仅如此，电影中的这个1978年，也是有问题的。

这个时候的古驰家族来到第三代，奥尔多有三个儿子和一个私生女，但片中只呈现了次子保罗，还是一副看上去就不大聪明的样子。

而鲁道夫只有一个儿子，那就是毛里奇奥，整个人的感觉很文弱胆小。

他与妻子帕特里奇亚，也就是Lady Gaga饰演的那个角色相识，明明是在1970年，可片中却给设置成了1978年。

电影的主线故事，正是围绕着帕特里奇亚而展开。

帕特里奇亚的爸爸是搞货车运输的，虽然不算是最底层，但相对古驰家族，那也称得上是天上地下。

在一个派对上，帕特里奇亚一眼就锁定了毛里奇奥，于是便开始制造偶遇，主动出击。

没过多久，她轻轻松松地拿下了毛里奇奥，整个手法相当老练，相比之下，毛里奇奥则显得特别单纯稚嫩。

不信，请看看下面这颇有“林有有”风采的套路——

很快，毛里奇奥便带着帕特里奇亚去见了自己的父亲鲁道夫，还和父亲宣布要同帕特里奇亚结婚。

鲁道夫根本看不上帕特里奇亚，几次交流让他察觉出这女人土气、庸俗和无知，听毛里奇奥这么一说，当场把他臭骂了一顿。

这里多提一句，现实中的帕特里奇亚，对影片所塑造的自己也相当不满意。

按照她的说法，影片这是偷走了一家人的身份，只贪图票房收入，以便让好莱坞增加利润，把人都拍成了“矮胖丑”。

帕特里奇亚本人照鲁道夫的话，一下子让毛里奇奥也急了，什么家族，什么财富，都是狗屁，索性为了爱情与父亲决裂，入赘到了帕特里奇亚家。

俩夫妻的生活还算甜蜜，毛里奇奥对此时的状态非常满足。

然而，当帕特里奇亚接触到了毛里奇奥的叔叔奥尔多后，她对财富的渴望，对古驰家族的觊觎之心就越来越明显。

于是，她怂恿着毛里奇奥，投奔到了奥尔多那里。

本来按照鲁道夫的个性，他是不可能接受帕特里奇亚这么个儿媳的。

但随着他自己年事已高，帕特里奇亚又生下了毛里奇奥的孩子，鲁道夫最终还是心软了下来，并要把自己那部分古驰管理权交给毛里奇奥。

不久后，鲁道夫去世，毛里奇奥成功接管了他手中那50%的古驰股份。

在电影中，毛里奇奥对事业似乎不怎么上心，一切都是强势的帕特里奇亚在推动。

比如，帕特里奇亚越来越看不惯叔叔奥尔多和他的次子保罗，开始琢磨着把这两人赶出局。

当时，毛里奇奥的心理活动大概是这样的：这怎么行，we are伐木累啊！

随后，帕特里奇亚没有和毛里奇奥商量就去找了保罗，此时的保罗自己搞了个品牌，与父亲奥尔多已经反目。

帕特里奇亚向他伸出橄榄枝，说同意在古驰旗下销售保罗生产设计的服装，目的很明显，就是拉拢保罗，想让他帮着一起对付奥尔多。

事实上，保罗手中的确有着奥尔多偷税逃税的证据，而且在这之后，很快就告诉给了毛里奇奥，还决定举报奥尔多。

于是我们看到，没过多久，奥尔多就被警方带走，并被判处监禁一年零一天。

嗯，非常“父慈子孝”了。

奥尔多这个眼中钉算是被除掉后，帕特里奇亚紧接着扭头一转，又将枪口对准了保罗，举报说他的服装盗用的“古驰”的知识产权，还要买下他手里的股份。

本来保罗死活不肯卖，但在生活陷入到困境的情况下，他最终不得不乖乖就范。

哪怕后来奥尔多出狱了，对此也根本是无力回天。

如此看下来，你会觉得奥尔多和保罗父子好可怜，毛里奇奥是个被带偏的小白兔，帕特里奇亚实在太坏了。

然而，资料显示，真实的情况并非如此。

首先，前面提到，奥尔多有三个儿子和一个私生女，父子间的权力斗争是相当激烈的。

期间，为了同儿子相对抗，是奥尔多控告保罗侵权，从公司开除了他，同时还将自己的19岁的私生女爆了出来，把她推上了古驰的董事会成员。

第二，毛里奇奥并非是一个缺乏主观能动性的小白。

当继承了50%的股份之后，从小被父亲控制束缚的他，相当于“多年的媳妇熬成婆”，终于可以放飞自我，本身也想着要完完全全掌控整个古驰。

于是，他便利用了保罗对奥尔多的仇恨，承诺只要保罗帮助自己罢免奥尔多，就会买下其手中的股份，让其担任古驰的设计总监。

这些事，很难说只是因为有了帕特里奇亚的“教唆”和“压迫”才会出现的。

在电影中，随着保罗和奥尔多的出局，毛里奇奥已是独揽大权，他冷酷无情的一面开始显露。

一方面，他越来越无法忍受帕特里奇亚的强势，不想让帕特里奇亚再插手古驰的事。

另一方面，他开始和帕特里奇亚分居，同自己青梅竹马的一个女人住在一起，不再把帕特里奇亚的感受放在眼里。

对于帕特里奇亚而言，愤怒和悲痛是必然的，但她心里清楚，绝对不能与毛里奇奥离婚，否则所有的荣华富贵都将化作泡影。

只可惜，随着时间的流逝，毛里奇奥的态度没有任何好转，他铁了心的要和帕特里奇亚离婚，完全没有商量的余地。

一时之间，帕特里奇亚悲愤交加，做出了一个惊人的决定——买凶杀人。

当时间来到1995年，毛里奇奥被人当街枪杀。

而在此之前，他因为错误的决策把古驰带向了破产的边缘，已经被赶出了董事会，并不得不将全部股份卖掉。

古驰这个品牌由此起死回生，只是再也不属于古驰家族。

在影片的结尾，帕特里奇亚于1997年因谋杀毛里奇奥被捕入狱，被判处有期徒刑29年。

不过，根据资料显示，早在2016年，她已经获得了假释，而且现在小日子过得还相当不错，因为可以继承毛里奇奥的遗产。

如今人们提起帕特里奇亚，除了时尚界“第一杀夫恶魔”“黑寡妇”这些名号以外，还有那句经典的“宁愿坐在劳斯莱斯上哭，也不愿坐在单车上笑”。

借由这部片子，简单回顾下古驰家族的往事，不得不感慨一句：豪门也好，贵族也罢，还真不一定有什么真正的人性光环。

很有可能，在你看不见的地方，他们也在上演着人性的恶，也在被权力和欲望所吞噬着。

整部影片中，唯一让我留下印象的，或许就是奥尔多面对山寨古驰包包说的一句话。

其大意是：质量是富人的专利，如果有人靠买这种A货幻想自己是古驰的顾客，那就随她去吧！

从社会学而言，“上流社会”是整个社会流行的风向标，人们很容易陷入对高于自己阶层的人的模仿之中，仿佛模仿到位，自己便脱离了自身的阶层一样。

为此，有人可以花费明显自己负担不起的成本去购买昂贵的奢侈品，也有人不惜用仿冒的假货来充当门面。

我并不想批判些什么，只是忍不住要感叹一下，在品质之外，有些东西的昂贵不是因为其成本，也不是因为其使用价值，仅仅是因为它的符号意义而已。

当你过分被符号意义所迷惑时，也就堕入到了消费陷阱当中。

看了这篇文章，希望大家能够对于豪门和奢侈品，有所祛魅，而不是继续抱有不切实际的迷恋和狂热。

面对各种各样的商品，最好的态度，或许就是去伪存真，保持清醒，量力而行。

如果你觉得我说的有道理，不妨点赞和关注支持一下。

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑：沼泽

三星半，非常令人失望的一部。

可以说是完美体现了什么叫食之无味，弃之可惜。

这样的卡司班底，这样抓马曲折的故事原型，一个家族和品牌的沉浮起落，如此值得挖掘的题材拍出的却是这样一部寡淡无味的电影……严重怀疑老雷是不是睡着了导的。

后半部分比前半部分好些。

前半部分非常干，配乐绝大部分时间都躲起来了，出现的时候也都非常尬。

用歌剧配乐本来是个非常好的点子，但它在电影里并没有发挥出应有的效果。

正如原型每一个抓马的经历冲突，在电影里都像白开水或者没上来的一口气那样平淡无奇的过去了，毫无起伏。

明明情节应该是非常紧张戏剧性的，不知道导演怎么搞的，居然可以把情节展现的那么无聊……后半段稍微好了一些，配乐师也上线了，个人感觉拍的最有感觉的两段一个是保罗和妻子在走秀上丢脸，一个是奥多签协议后怒斥毛里奇奥。

这两段是片中少有的拍出了戏剧张力的部分。

其他部分……演员们真的没问题，每个人都演的很好，Lady Gaga让我刮目相看。

但，就是导演和剪辑把控，怎么能把演员们表现上佳的演出剪成如此乏味的成片……电影也没有体现出Gucci作为一个庞大时尚帝国所带来的那种fashion与优雅。

虽然每个人的台词里都在强调“Gucci”，但电影里的氛围一点也不Gucci，如果你告诉我这是讲美孚石油和杜邦化工家族史的电影，感觉也不会很违和。

时尚题材的电影，需要的是腔调，格调，哪怕是精致的做作也行，它应该是非常小资又抓马的。

而不是现在这样，平铺直叙。

说句难听的，这部的时尚感甚至还没有小时代强。

可能老雷不适合导这种电影，也可能是剪辑师不适合剪时尚题材的电影。

演员和剧情方面，首先表白我亲爱的阿帕，八十多了依然能演，还演的很好。

虽然很多人说他和莱托在这里格格不入，我倒是觉得还行。

主要是他把奥多这个小老爷子演的让人很同情。

尤其最后对儿子说你是个傻瓜但你是我的傻瓜那里。

居然让人有点泪目。

莱托则把一个虽然有点蠢但心眼不坏，迫切想要得到长辈认可的“巨婴”演的入木三分。

我觉得挺好的。

相比之下司机有点工具人了。

虽然开头他和Gaga恋爱的戏份里还蛮苏的，但总体没什么高光。

至于大女主Gaga，虽然我不是她的粉丝，但她演的真的蛮好的，意大利悍妇的形象是树立起来了。

哭戏也挺让人共情的。

看到最后我真的蛮同情女主角的，诚然她对奥多和保罗做的是有点过，可那不也是在毛里奇奥默许的情况下做的？

最后毛里奇奥的愿望达成了，却把罪责都推到派翠西亚身上……说真的，感觉她爱的有点卑微，好惨就是说。

毛里奇奥死了我一点也不同情。

狗男人，利用完老婆就独占好处把老婆踢开，活该被谋杀………其实Gucci的故事好好讲讲真的会挺有意思的，可惜了………

ladygaga为了丈夫家的gucci鞠躬尽瘁忙活大半辈子，最后得到了什么？

头衔也没有，拿到的钱只能养养女儿，连雇佣杀人都要讨价还价。

而maurizio拿着ladygaga耍手段换来的股份再换来钱，和新老婆穷奢极侈。

同是家族外的人，gucci家的律师却拎得清多了，家族掌权的时候为家族服务，资金介入的时候为资金服务。

看完ladygaga的最后结局只能一声叹息，世界上最傻的人就是不为自己努力的人。

电影看到一半，我忍不住问妻：“GUCCI在奢侈品牌中属于什么LEVEL？

”妻答：“大概处于时尚奢侈品牌里的2.5档吧，但也因人而异，不能绝对。

”我问：“那怎么说，也算高端品牌了，为什么他们家族会允许拍出这么一部片子？

”妻问：“怎么说？

”我答：“电影里说的尽是古驰家族成员间斗心勾角的糟心事，难道不担心这对他们的品牌美誉度造成影响吗？

”这个疑问直到电影尾声才得到解答，当影片以字幕的方式写道：“已无现存古驰家族成员管理GUCCI”时，我终于明白导演为何能如此“放肆”地讲述这些不可外扬的“家丑”故事，因为他并非在为古驰家族而书写，他是在为GUCCI品牌而书写——这部电影就像一则精心制作的电影广告，以一种胜利者的姿态宣扬了GUCCI投资人们如何让品牌获得重生的成功之路及其成功之道，而其最重要的原因正是古驰家族成员们在维护家族品牌的过程中彼此的内耗与整体的消亡，最终败给了资本市场的商业规律。

如此想来，导演对于家族丑闻的叙述，还是心慈手软的，至少他并没有全盘否定他们守护GUCCI品牌的初心，在温柔的批判中保留了家族成员各自美好向善的一面。

然而，导演对此描绘得越是手下留情，却越显出古驰家族最终崩坏的悲凉，不禁令人唏嘘。

同时，他也向观众传达了自己对于“古驰家族”与“GUCCI品牌”的思考和理解：两者既是相互成就的一体，也是互为因果的产物：一方面，是“古驰家族”创造了“GUCCI品牌”,也是“GUCCI品牌”成就了“古驰家族”；而另一方面，也正是“古驰家族”掏空了“GUCCI品牌”，最终“GUCCI品牌”毁灭了“古驰家族”。

导演在影片的讲述中，更加侧重于对于第二层含义的描绘与诠释——毕竟对于第一层含义而言，有太多商业品牌有着相似的“发家史”，其中的励志性，显然不是导演所想表达给观众的。

相反，他更希望带给观众一个不一样的古驰家族，或者说，带领观众去观察光鲜亮丽的古驰家族不为大众所知的灰暗一面。

电影通过关键人物塑造和关键情节的编排，直接又深刻地反映了“古驰家族”盛极而衰的没落和“GUCCI品牌”面对危机的涅槃重生。

一、Rodolfo Gucci和Aldo Gucci兄弟：家族品牌没落的始作俑者作为“GUCCI”品牌第二代接班人，兄弟两人虽然都对传承和做大家族品牌心怀理想和深情，但又各自存在着理念上的偏执。

其中：Rodolfo 始终坚守着自己对于GUCCI品牌的纯粹性，这份纯粹不仅在于必须是家族血脉继承的纯洁性，更坚持血脉应有的“贵族性”，在他的心目中，GUCCI品牌与其说是一个形而下的奢侈品牌，不如说已经成为一种形而上的高尚艺术，是属于社会上流阶层的专属品。

当他在办公室走廊与儿子Maurizio Gucci及其女友Patrizia Reggiani（Lady Gaga饰演）初次见面时，彼此围绕油画《艾蒂儿画像一号》进行了一次颇有意味的对话：（熟悉油画艺术的观众，想必对于维也纳象征派画家古斯塔夫·克里姆特不会太过陌生，而《艾蒂儿画像一号》正是他在艺术生涯的巅峰金色时期的代表作品，画中的“艾蒂儿”正是画家心中的“蒙娜丽莎”的女神。

）情节和对话都流露出Rodolfo 对于GUCCI的审美定位——它是他心目中“蒙娜丽莎”一样的存在，它的美如同艺术品一样是无价的，更重要的是这种高端的美未必是所有人都读的懂的。

因此，当Patrizia错将画家说成毕加索时，他还是“善解人意”地帮她圆了场。

然而，在随后三人的午餐对话中，循序渐进式地展现出了他对这个未来儿媳妇的不满，在他眼里，Patrizia显然难登大雅之堂，以致最后甘愿断绝父子关系，也坚持否定这桩婚姻。

值得注意的是，导演在处理Rodolfo和Patrizia对白的对切镜头时，在镜头角度上有意识地做了微妙的区分：Rodolfo的镜头是仰视角且以油画名作为背景，强化了他作为GUCCI品牌审美价值代言人的权威性，相比之下Patrizia的镜头则是俯视角，结合她幼稚的言语与激动的表情，生动表现了她发自内心的崇拜，但这份崇拜不是共鸣式的，而是隔阂式的，当时的她无法真正领会GUCCI在Rodolfo心中的样子。

另一处有趣的情节是，他在办公室与兄弟Aldo的儿子Paolo Gucci的对话：Rodolfo依然严词拒绝了Paolo希望继承品牌，搞原创设计的意愿，而且毫无掩饰地表达了他对Paolo艺术品味的不屑，特别是当他忍无可忍，又极度克制地“肯定”Paolo已经达到了“平庸界的冠军”时，让人哭笑不得，由此生动展现了他对家族品牌价值极端偏执，缺少包容的一面，在他眼里，GUCCI是高尚纯洁的象征，容不得一点俗尘世染。

而Rodolfo临终前最后一次同儿子、儿媳见面的情节，则将他的“老顽固”形象勾勒得更加深刻：当他得知自己当了爷爷，而且孙女的名字是儿媳妇建议下用了他爱妻的名字时，即便一时无比激动，表面上与儿子冰释前嫌，恢复了父子关系。

但意外的是，死后还是没有签署让儿子继承股份的法律文件。

这则反差，将Rodolfo固守与偏执刻画得入木三分。

某种程度上，GUCCI品牌面临后继乏人的危机，正是Rodolfo对于接班人近乎苛刻的要求，直接扼杀了后辈“青出于蓝”的机会。

相比于Rodolfo的偏执，同为接班人Aldo Gucci对小辈继承保持相对包容、开放的态度，然而，或许正是由于这份开放，也使得他缺乏对家族品牌定位的深入思考。

电影着重表现了两个方面：首先，在Aldo眼里，GUCCI绝非艺术品那般高不可攀，更多的是一个以此赚钱盈利，家族事业赖以腾达的商业品牌。

在他眼里，儿子Paolo缺的并不是艺术品味，而是经商的职业素养。

而这些，他在Maurizio身上看到了希望，为此，他不顾兄弟的反对，敏锐地从Patrizia入手，最终成功地引导着Maurizio进入了品牌管理层。

然而，这也成了他“自掘坟墓”的开始——当Maurizio和Patrizia从不经世事的乖猫变成了深谙商场的猛兽，他漏洞百出的账目，自然变成了最大的软肋，从而锒铛入狱，最终也正是由于儿子的对企业经营和法律权利的无知，失去了最后的股份，一无所有。

其次，Aldo对GUCCI品牌商业保护的重要性保持着不以为然的态度，而这或许是GUCCI真正走向危机的商业因素。

对此，电影主要通过他与Maurizio夫妻关于对待假冒伪劣商品的讨论中加以展现。

面对这些冒牌商品，他轻描淡写地称“这些不是‘赝品’，而是仿制品”，这句话既表达了在他眼里GUCCI并非艺术品（因为一般只有艺术品，才有所谓“赝品”之说），又传递出他的得意，他觉得这些劣质的东西满足了中下阶层的奢侈幻想，也是对于GUCCI品牌的宣传，在他看来，GUCCI品质的好坏是因人而异的，只要为有钱人提供优质产品，他就能守住GUCCI的家族帝国。

电影通过对兄弟二人的细腻刻画，反映了GUCCI品牌在第二代接班人身上所存在的理念“痼疾”：一个过度保守，一个过度随意，一个是苛刻的艺术追求者，一个是缺乏远见的企业主，从而使得GUCCI作为奢侈品牌，无法达到艺术和商业的融合，精神和物质的统一，自然也无法避免品牌的“下坡路”。

二、Patrizia Reggiani：家族品牌的闯入者、破坏者、牺牲者说她是闯入者，自然是她经营运输业的家庭背景与GUCCI品牌家族身份的格格不入。

说她是破坏者，既在于她破坏了第二代接班人心中的GUCCI品牌形象，也在于是她终结了古驰家族的浮华世界。

她破坏了老丈人Rodolfo对于GUCCI品牌的艺术审美，她也破坏了Aldo对于GUCCI品牌的商业定位——这一点在她和Aldo关于假冒商品的争执情节中表现得尤为生动：Patrizia坐在Aldo办公室的沙发上，却背对着他，点起一根香烟，焦躁地旁听着他的说辞。

此时，电影给了她一个面部的特写镜头，那张不以为然的面容占据了银幕右边一半的画面，而左边一半则是远处身影模糊、高高在上的Aldo，并权威般地说道：“我说GUCCI是什么样，它就是什么样。

是我把它造成了一个帝国，不是Rodolfo，更不是我儿子，当然，也不是你（画面中能够感受到，他话中的“你”，表面上看着Maurizio，更多的是暗指着Patrizia）。

所以，没有我，你们还在托斯卡纳产牛粪呢！

这才是事实，记住了！

我们应该牢记这一点。

”电影也从这个情节开始，开启了Patrizia向Aldo发难的破坏之路。

不过，无论是闯入者，还是破坏者，可能都不是导演真正的用意所在，他最希望展现的应该是Patrizia作为牺牲者“悲剧式”的一面。

在电影的前半段，Patrizia宛如一位GUCCI品牌得以吸收新鲜血液，有望实现家族传承的关键人物，不仅是她说服了丈夫Maurizio一步步走进GUCCI管理层，也是她一腔热血地处理着假冒伪劣商品，试图保护GUCCI品牌的信誉。

然而，在GUCCI家族成员眼里，她终究还是一个被排挤的“外人”：老丈人Rodolfo最为外露，Aldo也不过把她看作说服丈夫的催化剂，而丈夫Maurizio更多地是将她视作自己事业腾达的“清道夫”：把一切棘手的问题都抛给她去面对和处理，而当一切尽在掌握时，便冷冰冰地将其抛弃。

影片中，当金融警察带队到Maurizio家搜查案件时，他只身一人骑着摩托车逃离现场，把烂摊子一股脑儿丢给了不知所以的妻子。

此时的画面不停地在潇洒地骑着摩托的他（Maurizio）和紧张地应对警察的她（Patrizia）之间来回切换，而欢快的背景交响音乐，更加营造出令人啼笑皆非的喜剧性，Patrizia在古驰家族危难时“替罪羊”形象跃然画面。

而当Maurizio手握大权后，妻子便成了他多余的存在。

彼此的沟通，从当初的热情似火演变成了形同陌路：觉得她碍事时，他便不作沟通地强制安排她回米兰；面对妻子的卑微乞求，他依然回以冷漠的无动于衷，由此展现了Patrizia面对命运悲剧的无能为力。

而Patrizia真正的悲剧性，在于她无论多么努力地表达着自己对成为古驰家族的真诚，以及对维护GUCCI品牌的专注，却始终得不到相应的家族认同和经营实权，她试图用自己的奋斗去改变命运，但依然难逃被人抛弃的宿命。

电影中，塔罗牌算命师似乎就是导演赋予她“命运”母题的符号：她关于古驰家族的每一次“成功”“陷落”和“挣扎”，都离不开和算命师的“共谋”，以此表现出她被古驰家族成员利用和唾弃的身不由己。

最后在法庭的一幕，当审判长以“Reggiani女士”的称呼数次要求她起立接受审判时，她依然倔强地强调：“你应该叫我古驰女士！

”法庭的严肃性和神圣性，再次衬托出了她此刻内心自诩为古驰家族一员的那份不容置疑的坚定，却得依然不到法律的认可与社会的认同，只能面对长达29年的牢狱之灾。

三、Maurizio Gucci：沉溺于家族品牌童话的“灰姑娘”我相信，“灰姑娘”是导演为男主人公精心设计的符号。

当他第一次和Patrizia相遇的酒吧里，影片就假借Patrizia之口，将“灰姑娘”的角色定位赋予了男主人公。

而某种程度而言，整部电影就像男主人公的一个童话故事。

其实，电影一开始便做出了暗示：故事并非完全按照事件发生的时间进行讲述，而是看似突兀地从他西装笔挺静坐在咖啡馆开始，影片的第一个镜头也并非他面容的特写，而是聚焦在了他的手表上，似乎喻示着他在等待什么重要时刻。

这个悬疑式的情节，在电影末尾得到了解答，这一天正是他走进GUCCI品牌帝国这个家族童话的终结之日，就好像灰姑娘听到了12点的钟响，一切梦幻顿时灰飞烟灭。

而且，导演将他刻画成了一个在温室里长大、缺乏主见、才干不足的“灰姑娘”形象。

面对Patrizia的追求，他是被动的；面对父亲的斥责，他是慌乱的；面对叔叔的循循善诱，他是犹豫的，面对堂弟Paolo 的抗争，他是无措的；面对商业资本的侵蚀，他是迟钝的......同时，导演特意用黑白画面记录了他最得意的三个高光时刻：和Patrizia结婚一起进入婚车时，到纽约的GUCCI集团任职时，正式掌权GUCCI拍摄海报时，他的言行既留出他本性的木讷，又展现了他得意时的幼稚。

而Maurizio在同投资人大佬的磋商时的不老道和献媚，在同财务管家商讨寻觅新的设计师时的不正经和无知，在逼着叔叔Aldo签署股权转让协议时的不自信和胆怯，生动描绘出他其实并不精于商道的形象。

最终，面对他的，只会是一步步被资本吞没的噩梦。

有一个情节非常意味深长：Patrizia在成功谋害前夫后，自己独自哭泣，悲伤地在笔记本上写下了“Paradiso”（意大利语：天堂），或许，这是故事中前妻对爱人的愧疚和祝愿，或许也是导演假借女主人公之手，为这个童话故事画上了美丽的“句号”吧。

某种程度上，死于枪下的结局，是对他最好的收尾，因为他依然能活在童话的天堂之中。

四、Domenico de Sole：重塑家族品牌的市场“代言人”不得不提一下这个人物，最初我以为他是可以忽略不计的配角，但随着故事情节的深入，突然发现，他才是决定GUCCI家族品牌前途的操控者。

从担任古驰家族的财务顾问（也可能是律师），到帮助Maurizio解决财务问题、寻找年轻设计师和搞定离婚麻烦的操盘手，以及最终引进投资财团的介绍人，GUCCI品牌正是在他的循循善诱下，一步步走向了市场的荆棘。

显然，导演将他塑造成了一个现代资本市场的“代言人”，他的每一个言行都遵循着商业的逻辑。

最终，他也成为了GUCCI品牌重生的创造者。

某种程度而言，如果整部电影缺少了他的存在，那将是不完整的，浅显的、单薄的，缺乏灵魂的。

五、古驰家族和GUCCI品牌：在创造中毁灭，在毁灭中重生如果简单地把古驰家族和GUCCI品牌进行简单地切割：前者是腐朽无能，后者是涅槃重生，我总觉得，这是有失偏颇的。

因为最初也正是家族的“匠心”才创造了GUCCI品牌，即便面临接班人青黄不接的窘境，他们也在以各自的方式努力地维护和挽救着这座濒临崩塌的商业帝国，无不希望GUCCI品牌能够基业长青。

只是，当品牌越加深入地迈入市场的藻泽，家族式的经营方式不得不面临诸多内部和外部的不确定因素。

比如：面对充满雄心志向的Patrizia走进家族时，家族每一个人都对她缺乏应有的包容，试想，如果真的让她把自己对于GUCCI品牌的一片真心和商业头脑都化作大干拳脚的行动后，也许这个家族品牌还能再辉煌地延续一代。

然而，他们却绝然地作出了相反的抉择，从而酿成了一切成空的悲剧。

古驰家族和GUCCI品牌，初创时本是一体，彼此没有区别。

但随着家族成员的错误经营路线，导致了古驰和GUCCI渐渐分道扬镳，直至相背而行——古驰成了家族成员赖以标榜的贵族化符号，而GUCCI则成为了专业设计师眼中“廉价的歌剧”，各个拒而远之，嗤之以鼻。

说到“歌剧”，不得不提一下电影的巧妙之处：在不同关键情节配上了诸多歌剧名段。

比如Maurizio和Patrizia在运输公司的办公室“激情戏”，又比如Paolo进行自己原创设计的梯台秀，又如Maurizio汽车模特车逃离警察追查的雪山之路，再如最终的法庭审判（恕我说不出选段的名称，但的确都是名段）.....这也许是导演意对当时的GUCCI品牌是“廉价的歌剧”的暗示与呼应吧。

总之，当古驰家族成员缺少让GUCCI品牌能够适应市场竞争的才干时，将陷入无法自拔、难以自救的泥潭，而与时俱进的现代商业思维才是挽救品牌的良药，最终促成了“古驰家族走向崩坏，GUCCI品牌获得新生”的悲喜剧，而这应该才是导演（可能更多的是投资人）最终要想传达给观众的深意之一吧。

看完整部电影，我又忍不住问了妻子：“除了GUCCI，现在其他的奢侈品牌还有是家族成员在自行运营的吗？

”妻答：“应该有的，但一些品牌也在渐渐改变运营模式，除了家族成员，也有引入CEO负责品牌具体运营的。

”我突然想到，古驰家族的崩坏所成就的，不仅仅是GUCCI品牌的新生，可能也间接影响着其他奢侈品牌的命运，它犹如一个真实而惨痛的明鉴，让每一个正在面临市场转型的家族企业重新思考自己的前路走向何方，是一味地故步自封，还是更好地自我革命、迭代升级，以更成熟的模样去适应那个不断风云变幻，充满风险挑战的市场。

Patrizia的功利心还是比较明显的，聚会上听到Gucci的姓立刻表情一变。

然后就是主动出击。

男人总习惯于高估自己的魅力，你要是真有让人一见倾心的能力，也不会一个人呆在吧台后面，看起来像个bartender。

和Rodolfo见面，问及爱好，Patrizia只能说出来喜欢社交。

财富如Gucci家族，自然眼高于顶，运输公司自然不入法眼，而且只爱社交的女孩，会喜欢一个木讷如Maurizio的人，也很值得怀疑。

如果说第一眼印象里不认识画，还胡说八道，Rodolfo还笑着给了台阶。

那这顿饭基本上让他对这个女孩盖棺定论。

本来相较于Aldo的圆滑灵活，Rodolfo的性格就是执拗世故的，因此一旦否定，就毫无余地。

我其实相信Maurizio的离家多少感动了Patrizia。

从搬着行李到达Patrizia的家门口，到Aldo的那通电话。

这一段时间或许是两个心真的在激烈的碰撞，激烈得如同运输公司办公室的桌子一般。

或许如果一直这样下去两个人能携手度过一生。

毕竟忠诚就是砝码没到达背叛的阈值的时候。

但Aldo的一通电话的价值，连天平都砸烂了。

家人是什么？

是Rodolfo临死前听到妻子的名字得以延续后和儿子释怀的拥抱，是Aldo推着行李车出狱后和Paolo毫无怨言的相拥。

所以Patrizia是不可能站在她想站到的位置的，除非把其他人推下去。

Maurizio或许的确是被Aldo和Patrizia拱着到了这个位置，但站在这里之后，他自己心态的变化就是他的问题了。

Patrizia的确更急于将Gucci控制在自己手里，所以事事争先，但看似被动的Maurizio其实多少是乐见的，而且不但能坐享事成，还能把一切的责任推到妻子身上。

你怎么能这样，他们都是我的家人。

可你踢走了Patrizia之后，自己还不是也这样对家人。

Rodolfo和Aldo各占50%的股份，然后分工合作。

从这个股权分布来说，Gucci家族的内斗其实并没有那么严重，而且Aldo对于Maurizio进入公司的积极远胜于对自己那个不成器的儿子。

可见这个家族本身是有凝聚力的。

可惜第三代不成器的不只是Paolo，虽然众口铄金但Maurizio究竟展现过什么才能，除了坑自己家人之外。

最后也是他将家族传了三代的企业拱手让人。

工作上的无能丢到了公司，生活中的无能丢掉了性命。

Maurizio如果真的毕业之后去做律师，或许不会是这个结果。

在范思哲的秀后宴会，Maurizio和一个设计师交流，被问到姓名的时候，只说了名字。

后被追问才说出姓氏。

如果在开头的party中，他回答Patrizia的时候也这么小心，或许一切都不一样了。

有这么几样东西是《古驰之家》的卖点：1.雷德利·斯科特2.古驰家族远近闻名的史诗级 drama 3.Lady Gaga 的演技

看完成片，只能说期待导剪版是不是能玩出花来，一刷已经发现一处突兀的镜头变焦（在帕特里齐亚女儿的学校片段）一处镜头不稳定歪了一下（雇凶片段）这样低级错误不应该出现在这种级别的项目里吧。

本来最吸引人的就是剧情，但电影讲的是一个流水账长又长，都说剪辑有问题，我个人觉得并不是，问题还是出在前期的文本和分镜上，选择以这样的方式叙述剧情，还要把边边角角都讲到，现在的时长明显不够，虽然加上音乐勉强有点黑色幽默的意味，但是还是给人感觉怪怪的，抓不住重点，包括角色也是，我甚至没看到大女主戏的样子，群戏也就那样，家族故事没讲清，雇凶杀夫也没说好。

每一步都在已知范围内，对古驰之家drama的展现甚至没有读一篇时尚博主的推文来的爽快。

唯一让人觉得两个半小时的时间没有被浪费的就是看 Lady Gaga 的表演了，很精彩，很突破观众对她的认知，节奏比较稳健，喜剧效果不低级，在该片原有表演基调中做到了出类拔萃，贡献了很好的表演，如果没有她很难想象这部电影会是什么样，可能会是一群大佬搞了一部中规中矩，一年之后无人问津的片子吧。

总之，一年的期待，看完不知所云，没有思考余地，有那么点失望。

以杀人事件作为切入拍摄全世界最著名的奢侈品家族的爱恨情仇故事。

原本十分期待但是看完却十分令人失望，原本一个非常可以挖掘的故事性的故事，但是结果是只是挂着华丽外衣的过期糖果。

双方的冲突，家庭矛盾表现的太乏味了。

剧情上没有起伏也没有转折更甚至于没有爆点，全凭bgm和画面拉动剧情这种模式实在只是2流b级片的常态。

而整体上电影作为传记片有点沉长和无聊，不算长篇巨制但是无效剧情太多，缺乏精致和质感。

而且有点浮夸跟狗血的肥皂剧一般，很多地方动机不明仿佛为了古驰而古驰奇葩中的奇葩，唯一的亮点可能就是豪华全明星阵容，老鳖和一个明星的诞生比起来有了长足进步，演的像个恶魔，莱托少爷演技没得说一直最期待他的电影，唯一觉得糟糕的是造型塑造有点老态龙钟在阿尔帕西诺身边看着反而老了，这是造型师的问题。

豪门恩怨原本和我们遥不可及但是表现出的却是很平庸和反智说句实话没有太多亮点给人一种这爱恨情仇太小气的感觉，没有那种大气和给人阴谋险恶的感觉所以电影看上去很枯燥乏味。

真不是很推荐观看。

Btw开罗人的资源有点好的过分了，虽说演技不错但是我个人觉得不是很适合这个角色，网上有图毛里奇奥本尊比他帅很多，今年很多传记片都是他是男主，的确不理解。

亲儿子啊

最近看了三部好看的电影，很巧都是Adam Driver（亚当·德赖弗）主演的，每一部都值得到豆瓣去点个赞，评个四五星。

想找找网上有没有同好，豆瓣社区里对这个男演员有什么样的评价，就去翻了翻，结果越翻越深，花了一上午的时间读了不少文字，索性做个笔记。

1、《古驰家族》评价分化，Gaga和司机的演技飞起来2、《最后的决斗》8分以上，马特达蒙一身赘肉，司机身材绝了3、《爱情生活》里司机吹小号那一段，看哭了先说“司机”，德赖弗的英文名字Adam Driver，豆瓣社区里去看，大家都叫他司机。

《古驰家族》评论区里，网友们一致认为这部片子最好看的一段是，Gaga把“司机”从货车司机足球赛叫到财务室里的大战三个回合那段。

Lady Gaga拍这部戏也豁出去了，我认为是演的极好，一开始倒追“司机”演的古驰家族长孙公子毛里奇奥·古驰（Maurizio Gucci），几场戏把一个意大利车队老板闺女的青春和骚动演绝了。

这个戏被古驰家族诟病很多，这个按下不表，“司机”演的长孙公子除了优雅至极，内心暗黑气质像一团黑气从浅到浓，盖住了整部电影的结局。

2019 年 10 月 的一期《纽约客》杂志上刊登了一篇特约撰稿人Michael Schulman的文章，标题是“亚当·德赖弗：原始人/好莱坞导演为什么都爱这个非传统演员”。

文章好到爆，作者写作时的时间线以“司机”与斯嘉丽·约翰逊合作的《爱情生活》为止，所以不够新，但架不住细节多、八卦多啊。

1、海军陆战队的经历“司机”1983年出生，天蝎男，身材高大1米89。

9/11发生的时候，他十七八岁，游手好闲，血气方刚。

他的继父扔给他一份征兵的小册子，结束了他一系列的无所事事。

据“司机”自己说，当兵之前他干过各种“狗屎”工作，用除草机给邻居除草、上门和电话推销压力球、发现频道鲸鱼视频等等。

负责征兵的工作人员看着他的征兵材料，怀疑这哥们是不是犯了什么事儿，或者躲仇家……“司机”记得刚进兵营的时候要剃光头，他有一对大耳朵，和另一位战友并称新兵排的一号二号耳朵。

陆战队的训练很艰苦，他记得一次险些丧命的榴弹炮演习，“当白磷接触皮肤时，它会燃烧到骨头。

颗粒点燃时，它们散发出类似大蒜的气味，融化路径上所有东西。

”“司机”当时在海军陆战队第 1 团第 1 营武器连第 81 排，军衔是海军陆战队下士。

2003 年一次演习，“司机”抬头仰望加利福尼亚的天空，他看到一朵白云磷在他头顶爆炸。

唯一能做的就是跑。

后来他所在的武器连81排派到伊拉克参加了战斗，司机在部队开拔之前受伤退伍了，受伤的原因是骑山地自行车冲下山坡时，车子摔进沟里，车把撞到他胸骨脱臼。

既然世事无常，“司机”想到了自己这辈子真正想做的两件事，发誓一定要去做。

一是抽烟。

另一个是当演员。

2、家庭和婚姻他的原生家庭来自一个“蓝领小镇”，母亲和他生父离婚之后回到了中西部的印第安纳州米萨瓦卡（Mishawaka），跟祖父母一起生活。

母亲再婚嫁给了曾经的高中同学，当时在开出租车，后来做了小镇牧师。

退伍之后，“司机”真的抽了好几年烟，当然也实实在在地准备做一个演员。

他回到蓝领小镇想先找个工作，他想当警察，但是人家不愿意，最后当了一阵保安。

他接到茱莉亚音乐学院面试通过的电话时，他正在作为保安看守一个仓库。

茱莉亚音乐学院在芝加哥，“司机”真正的演艺生涯应该就是从这里开始的，他的太太是音乐学院的同学，读书第一年就遇到了乔安妮·塔克。

“她读了很多书，知道很多狗屎，”他说。

她和家人住在一起，“司机”会过去吃掉他们家里所有的麦片。

音乐学院导师费尔德曼在 2013 年主持了他们的婚礼，直到塔克的妹妹在Instagram上不小心晒出了侄子的照片，外界才知道“司机”夫妇已经有了一个三岁的儿子。

说起这些都是好几年前的事情了。

“司机”有个弟弟叫罗比，据他说弟弟是个gay，因为一次意外的划船事故去世了。

3、为什么片约这么多好莱坞片约越来越多，而且都是大导演和大片。

这也就是为什么一开头我说连看三部电影都是他主演的，巧了也不算巧合。

合作导演名单里有：斯皮尔伯格、斯派克·李、马丁·斯科塞斯、吉姆·贾木许、史蒂文·索德伯格、科恩兄弟。

有人问斯派克·李，为什么导演都被“司机”吸引，他说，“有一个非常简单的答案：行家尊重行家。

”“司机”鼻子很大，鹰钩一样，复活节岛雕像的脸旁。

高大、肌肉发达、胸肌腹肌要啥有啥，“身体素质，讲话节奏都是出乎意料的，但却是完全有机的。

你不觉得他在表演，也不觉得他很有礼貌。

他似乎来自另一个宇宙。

”《纽约客》特约撰稿人Michael Schulman在文章中的一个观点似乎更有说服力。

他在采访中与“司机”探讨了《搏击俱乐部》这部电影，这个电影有点年头了，如果没看过这个电影的年轻人，一定要去看，否则咱们以后没得朋友做。

《搏击俱乐部》两位男主演，布拉德皮特、爱德华诺顿，至今想起还要说一句：“太他妈好看！

”“司机”说他第一遍看《搏击俱乐部》差点吐了，但是禁不住又看了一遍。

特约撰稿人Michael Schulman形容说，那个时代人们就爱这类型的电影和演员，一种有毒的阳刚之气。

“有毒的阳刚之气，什么意思？

”“司机”反复在问，确有若有所思想通了什么。

4、闪光的小碎片2012年“司机”在HBO剧集《女孩》出演一个“有毒”的角色，大获成功，一次被人在地铁上拦住，对方说看到“司机”在剧集里洗澡时对女友撒尿的情节跟自己一样，然后还深情地看了一眼同行的女友。

出演斯皮尔伯格电影《林肯》，“司机”出演一个电报员的小角色，为了演这个角色他还去学了摩尔斯电码。

“司机”的生父以前是一位牧师，离婚之后成了一个仓库保管员，而他的继父从出租车司机改行做了浸信会传教士。

“司机”在音乐学院的时候每天要跑 5 英里去上学，在走廊里做了数百个俯卧撑，早餐吃了六个鸡蛋（减去四个蛋黄），午餐吃了一整只来自 Balducci's 的鸡。

首先说明我是她的歌迷，所以我看电影的时候可能会带上自己的主观意向，去评判这个电影的情节以及主题，或者说是拍摄的地方。

电影讲了是古驰家族的其一位继承人和他的女友结婚之后被他的女友穿过走上古驰权利的巅峰，但是他的女友却被男性权力中心的古驰所拒绝。

在得知自己的丈夫想要和自己离婚之后，他选择了买凶杀人。



电影的主题曲是算比较老套的，我其实看过很多玛丽苏，或者说是大女主剧本的爽剧。

我觉得也可以说是大女主剧的种一种。

自己的丈夫和自己的离婚之后，他并没有选择妥协，或者说是他选择过妥协，但是妥协的结果并不好看之后他反而选择了报复他选择了亲手毁掉自己曾经所拥有的一切包括自己爱慕的丈夫，所以他选择了买凶杀人，即使他知道这个的后果可能是自己被送入煎熬，命令很多年的牢狱之灾，最后的结果也是他被判处了29年的有期徒刑，我们看这个电影的时候他已经被放出来了，恢复了自由声身。

女性角度姑父觉得男性受到最后的惩罚一个正当的方式，或者说以一个非正当的方式，只要我们电影面前的观众得到了情感的释放，这何尝不是一种大女主剧本。

从开始其实就已经接近男主在得知他的姓氏是古驰之后。

她自己的野心撺掇了自己的丈夫走向权力中心，伪造签名，操纵人心。

以为自己能够分一杯羹，只不过想不到古驰其实是一个巨大的顺直男。

ga被抛弃之后的报复，何尝不是自己数年前paparazzi的extended version呢？



Paparazzi9.0Lady Gaga / 2009