可可西里

看完《可可西里》心里缠绕着那份久久不能磨灭的心痛。

在这个物欲横流的世界，无奈的现实终归无奈，谁也改变不了它的存在。

导演之所以用纪实性的电影安排剧情，很大程度上想唤醒我们所有的人类，没有过多的剧情冲突而是简单的顺序拍摄下来，也没有跳跃性的剪拼，目的在于能紧紧抓住观众的心灵，让观众在残酷的现实中默默的被感染。

影片在画面确实不错，基本上糅合了纪实性作品应存在的价值。

不管是影片的开始还是结局都是安静的让人心疼，多了一份冷静。

影片一点都不矫情、不做作，明确的看到一个冷静稳重和拥有极大震撼力的作品。

这也是一部电影的希望和见证现实的有力处理。

更能彰显影片的真实价值和现实意义的呼声。

从小到大，我从未像今天看《可可西里》一样如此的投入，如此的震撼，看到28分钟我已经看不下去了，当然也不是因为枯燥，那种无形的压抑感让我喘不过气来，到影片结束我已几近崩溃。

刚开始，日泰的巡山队的队员被杀，实行天葬时，所谓天葬是藏人对逝者最高的礼数，秃鹫吃着一块块的碎肉，在他们心里这位队员是最值得尊敬的人，死后归天，不做地下鬼，一切好轮回。

开出一段路程，一位巡山队员阿旺在无人区一呆就是三年，日泰说：“阿旺在，盗猎的不敢过来”，是要有多么大的信念让一个志愿者孤独的守候三年我更不得而知，临别之时，阿旺伫立挥手道别，飘扬的五星红旗让我热泪盈眶。

五百多只羊被杀，我此刻无比压抑无人可诉，想必尕玉和所有的巡山队员亦是如此，日泰在向渔民追问打羊人的去向的时候一无所获，他拿出公章罚款，这是恶，渔民无言语，以懦弱面对一切，无人区向来是以暴力解决问题，懦弱必定受欺负。

随后日泰和队员将五百多只羊骨埋葬焚烧，这是善。

想想93年我们国家正值经济转型的蓬勃期，国家放开政策不久，民营经济方兴未艾，国外市场对皮草需求量增大，尤其是野生羚羊皮，越稀少的东西越显得尊贵，国家正在拼尽全力支持大陆的发展，但显然忽略了这片荒凉的土地。

无人区地广人稀，贫穷落后，没有人愿意来这里当警察，政府同样不愿意批钱给这里，不愿意花钱在打击偷猎者的人身上，只有一群有信仰的人组成巡山队默默守护着。

先前对藏民我不算太有好感，穷乡僻壤出暴民已经深深扎入我的心里，两年前去藏区，扎西大哥告诉我，有时候别给藏人讲道理，你讲不通的，总觉得因为落后，只会用武力解决问题，寡言少语，这些都是我难以接受的，直到我看到日泰这些人便产生了深深的敬佩之情，没有义务，没有资金，甚至没有能力去保护可可西里，有的只是对于现代人的我们可有可无的所谓极其虚幻的信仰，这里杀人不犯法，荒野里没有人在意你的死活，更别说几只藏羚羊。

自认为三个形象较为丰满的人物是日泰，刘栋，马占林，无一不诠释了人是善与恶的统一体，尤其是到了最绝望的时候，根本已经毫无善恶之分了。

日泰，组织巡山队，打击犯罪，能力越大责任越大，无人区何止法律的黑色地带，完全无法律可言，这些违法行为所代表的社会意义和冲突本身都振聋发聩。

他的心里是纠结的同时也是果敢的，纠结在是否该知法犯法，果敢在为了信仰，为了可可西里可以放弃一切，他卖羊皮看着队友死亡却无能为力，他说：“见过磕长头的人吗？

他们的手和脸脏的很，可他们的心特别干净。

我卖过皮子，可我没办法”。

最后近乎孤军奋战了，面对人数众多的偷猎者还是有尊严的说出：“把枪交出来，跟我走”。

他无疑是一个近乎完美的英雄形象，不会让我们停留在英雄必须一切都是高尚的这种自我意淫的烂俗套路中。

刘栋，巡逻队的志愿者，他的人物设定也是较为复杂的，年轻的他嫖娼，卖皮子，对性欲和爱情的渴求，但同样的同日泰一样是一个坚毅的战士，他可以五天不睡觉把伤员拉回卫生所，想起自己的队员困在无人区，找妓女要钱买些补给急忙上路，他的死是最触动人心的，这也是戈壁滩的险恶，这里到处都是吃人的流沙，当陷入流沙后他的挣扎显得那么疲软无力，在大自然的面前，我们实在太过渺小，最后他看着自己一点点被掩埋，无声，不过我好像听到了他心里发疯般的嘶吼。

马占林，偷猎者里剥皮子的，当他说出：“我是剥皮子的嘛，我剥的是最快的。

之前放羊的，现在草地变成了沙漠，牛羊都死光了。

”前半句他轻松的态度，仿佛不知道这是犯法，让人咬牙切齿，后半句，迫于生计的无力感又对他产生深深的同情。

在队员受伤时他说：“让我儿子给你看看，他以前当过医生”，在最后日泰死后，他又悄悄告诉尕玉如何出山。

每个人在绝望或压迫的时候都是复杂的，这也才最真实。

这里的人朴实善良却迫于生计，这里的人老实木讷却趋于诱惑。

于人，终究是善与恶的统一体。

可可西里的意思事美丽得女人，他夜晚事离天空最近的地方，可是，就是在这样一个看似美丽洁白无瑕的地方，杀戮与死亡如此真实，生命如此苍白。

万恶的月考结束了，晚上组织看电影。

原以为会给我们放些打打闹闹的电影来慰劳我们这些可怜人一下，不想放的是《可可西里》，把我们的情绪推到了压抑与沉闷的最高点。

去的晚，于是靠着报告厅的后立柱把电影看完。

事实证明我是对的，这样才能表达我对它的敬畏。

也许电影讲了些让人很难想清楚对错，或曰无法简单的分辨对错的事情。

巡山队固然可敬，他们失去了家庭，一年都没有发过工资，缺人缺枪缺钱，可他们无奈地卖羚羊绒来当资金，这是犯法的。

队长说的朴实“宁愿我坐牢，也要保护羚羊和兄弟们。

”是县里的问题吗？

可巡山队没有编制，理应没有下拨的资金。

于是，巡山队没权，抓人罚罚款，连逮捕的权利都没有。

他们，只能尴尬地生活、工作在罅隙中。

还有刘栋，用一个三陪女的钱，去做保护藏羚羊如此“高尚”工作。

孰是孰非？

翻过来说，那些捕羊人就该是反派了。

高占西是拨羊皮高手，自己说起剥皮“又快又好”都有几分自得。

抓了一次又一次，罚了一次又一次，又逃了一次又一次。

可他真的那么坏吗？

当他回忆起自己种田、放羊也是一脸甜蜜。

可无奈的是，土地沙漠化，牛羊饿死。

他面对或自然或认为的变化，毫无力气。

可重要生存啊！

于是走上了剥羊皮的道路。

说起剥张皮才五块钱，很多人都笑起来。

可我心中却掠过丝丝寒意。

对于这些人，单纯的告诉他们捕藏羚羊的危害，或是罚罚款是没效果的。

相反，他们要生存，这是他们面对大自然变化的本能啊！

他们承受着自然变化最直接的受害者，理应被同情，被接济，却成了口诛笔伐的对象。

当队长抛下高占西一行时，说，“走不出这山，就是你的命。

”还不停地拥抱着，说一帆风顺。

他们本来就不是对立方，他们的命运本来就相连。

只是，面对自然，他们选择的路不同。

殊途同归。

说不清的还有自然。

它生养人类，却又粗鲁地吞噬生命，毫不留情。

当刘栋陷入流时，他先是奋力挣扎，可当他越陷越深时，他不再拼搏，而是以一种无比虔诚，听天由命的姿态，一点一点，下陷，下陷，直到面庞，鼻子，嘴巴。

他就这样离开，不留痕迹。

说自然可怕吗？

可没有他，人类又从何而来呢？

活着，本来就是一环扣一环，相互制约。

本身就是一个矛盾。

突然想到繁星满天，一个队员说：“你在这儿踩的每个脚印，都可能是人类第一个足迹。

”说不清楚的事，就交给缄默的宇宙吧！

不断轮回，自明分晓。

昨天看了记录片《可可西里》。

因为做过关于藏羚羊的专题了，所以在内容上并没有觉得陌生。

但是在亲眼看了画面之后，却感到了灵魂的一丝颤动：西藏，高原，可可西里，真的离我们太遥远了！

这种遥远不是实际的距离，而是精神上的差异。

就算你站在他们身边，你也走不进他们的心。

那是灵魂和信仰的世界，是需要我们敞开灵魂去接近的陌生。

可可西里，藏语的意思是：美丽的青山，美丽的少女。

没有编制，没有资金，没有武器，物质上极端匮乏，随时面临着死亡的威胁——每一次分手，都可能是永别！

有时候还要偷着卖些羚羊皮来为行动提供经费，而这样的活动，同样是他们打击的对象！

你能理解吗？

可可西里巡逻队，他们保护的，不是国家的自然保护区，而是自己的家园。

你能理解他们的精神世界吗？

我看到了铺满一地的藏羚羊皮，我看到了剥完皮后的累累白骨，那是让我们咬牙切齿的残忍。

可是当我看到了盗猎者无助的眼神，我却无法简单地谴责他们的犯罪。

他们的罪恶，难道不是我们的罪恶？

他们的苦难，难道不是我们自己的苦难？

被称为草原上第一剥皮手的马占山，原来是个牧民，放过马，放过羊，也放过骆驼。

可是后来，草原变成了沙漠，牲畜没有吃的了，人也没有吃的了，只好去干播剥皮的活——剥一只藏羚羊皮挣五块钱！

是谁破坏了他们的牧场？

是谁把他们逼上了盗猎藏羚羊的不归路？

藏羚羊的命运，是可可西里的悲剧，是欲望的魔鬼对人类精神的一次摧残，我记住了队员们在夜晚唱起的那首歌：似流水似流水似流水．．．阿妈，不管我走到天涯海角我都会回来，我都会回来，我都会回来天上晶晶的白云啊，请捎去一封信我思念您思念您我在心里为您祈祷．．．这是吟唱在一个民族灵魂深处的声音啊，它也许已经流传了几千年，它还能继续流传下去吗？

现代化的盛世福音，淹没了遥远的神灵世界，也污染了人们的精神空间。

我们能想象那个纯粹精神的世界吗？

“你看过磕长头的人吗？

他们的脸和手特别脏，但他们的心特别干净。

”是的，他们的心特别干净，象青藏高原永远清澈蔚兰的天空。

从雅克贝汉的《希玛拉雅》到陆川的《可可西里》，我们再次看到了一个跟我们完全不同的世界。

荒凉而辽阔的生命禁区，那是信仰者的真境花园。

如果我们无法真正的理解，就让我们保留一分宽容——让那片土地永远远离喧嚣的滚滚红尘，让精神静静地栖息，为了他们，也为了我们。

发表于2004-10-16

一部关于挣扎、值得敬重的电影，引导观者关注人类自我生存状况，关注人类和环境的关系. 经典场景:通过猎杀藏羚羊和阻止猎杀藏羚羊这个载体，讲述人在绝境中的生存挣扎和人与自然的相互抗争。

无人荒漠，恶劣气候，死亡镜头，强烈视觉冲击。

记忆最深的一句话:67分钟日泰队长对尕玉说:见过嗑长头的人吗，他们的手和脸脏得很，可他们的心特别干净。

开场镜头:巡山队员强巴在巡山时被盗猎份子杀害，猎杀藏羚羊的境头，片名出现时的大范围外景转换。。。。。。。

通过青藏高原纯净稀薄的空气和穿透一切的凛冽寒风，一望无垠的戈壁滩和连绵起伏的巍峨雪峰宛如版画般印在镜头中明明白白的告诉人们，这就是可可西里，中国最大的一片无人区。

旁白:迷人的可可西里可可西里蒙语意为'美丽的少女'，(一说为“青色的山梁”，以发音不同而异)。

藏语称该地区为“阿钦公加”。

是目前世界上原始生态环境保存最完美的地区之一，长江的主要源区之一。

位于青藏高原西北部，夹在唐古拉山和昆仑山之间，西部与西藏自治区毗邻，西北角与新疆维吾尔自治区相连，面积达8.3万平方公里。

可可西里自然保护区范围为昆仑山脉以南，乌兰乌拉山以北，东起青藏公路，西迄省界。

总面积4.5万平方公里。

平均海拔5000米以上，高寒缺氧，自然条件异常恶劣，人类无法长期生存，绝大部分地区为无人区。

可可西里无人区，是世界第三大，也是中国最大的一片无人区，这里气候恶劣，但却是野生动物的天堂。

野牦牛、藏羚羊、野驴、白唇鹿、棕熊……等青藏高原上特有的野生动物使这位少女更加妩媚动人。

无人区受人类活动干扰较少，大部分地区仍保持着原始的自然状态。

有资料显示，可可西里目前是中国动物资源比较丰富的地区之一，拥有的野生动物多达230多种，其中属国家重点保护的一、二类野生动物就有20余种。

我们可以从“真实·人性· 生命”思考: 灯光依然暗淡，当电影的帷幕，渐渐地闭合缓缓地闪出一束光线，打入空旷地的会场，一张张略带倦意的脸庞，目光依然注视着前方。

这，是一种震撼，是陆川的《可可西里》带给每一个人的力量，它简洁的镜头狠狠地将你击倒在地。

那是什么力量?是真实，是人性，是生命。

影片《可可西里》讲述了北京来的记者尕玉冒着生命危险跟随巡山队员进入可可西里自然保护区，一同亲历并见证了猖狂的盗猎分子种种血淋淋的罪证的故事。

本片在电影摄像造型上的成就颇高，也获得了当年金马奖的最佳摄影。

甚至有人评价《可可西里》中的每一个镜头都像一幅画一样。

（一）景别在很多影片中，通常是以远景作为开头的，而《可可西里》则以一个近景到特写的推镜头作为开篇，清晰捕捉到了此时强巴正在小憩的样子。

同时，画面中，强巴所处的具体环境并不明显，这里也在开篇吸引观众眼球，引导观众继续往下看。

而在第46秒，出现了六个捕猎者在车外包围强巴的中景镜头，观众可以清楚地看到他们手上的动作——拿着枪，面部的神态——咄咄逼人。

这个中景镜头将观众的注意力集中于人物使观众的注意力集中于人物上半身的行为、动作，再通过与强巴的近景镜头的对比，表现出他们之间的敌对关系和强巴此时所处的敌强我弱、势单力薄的境地，为后来强巴被杀的情节线发展做推动和铺垫。

影片中也多次运用了远景。

例如在偷猎者开着汽车在大荒漠上追逐并猎杀藏羚羊的情节中，在拍摄藏羚羊四散逃离的时候运用了远景。

其一表现了可可西里荒凉无垠的恶劣自然环境，通过对环境的描述增加了画面的真实性。

其二将藏羚羊与这一环境结合起来，以景抒情，更加突出了藏羚羊在这个险恶环境中，面对自然和偷猎者的双重威胁下的孤立无援、弱小无助。

其三也可以使观众更清晰的获得画面信息。

同理，影片中也出现了很多巡山队员在可可西里大荒漠中的远景，表现出人再这一恶劣大环境下的渺小，也为后来很多队员因环境而遭遇劫难的情节起铺垫作用。

特写的运用在影片中也有着至关重要的地位。

特写是具有强迫性的一种景别，特写画面内的形象呈现出突破画框向外扩张的趋势，创造了视觉张力。

在1:40秒，黑暗中，偷猎者举枪猎杀藏羚羊的情节中，出现了藏羚羊被击中后，痛苦得不停挣扎的特写镜头。

这一残忍画面突出并放大了藏羚羊的动作，形成了强烈清晰的视觉形象，给观众以震撼。

配合剪辑，各种景别的综合运用同样可以造成强烈的视觉效果。

在刘栋被流沙吞没这一情节中，创作者不断交替运用了全景、中景、近景、特写。

完整呈现了刘栋从拼命挣扎想要解救自己，再到他越陷越深，最终放弃抵抗，渐渐被流沙吞没的画面，充分突出了刘栋的人物形象和他不断与命运抗争所做的努力，以及人与自然的相互关系和他的面部表情。

最后以一个远景为结尾，再次说明了人在自然环境下的渺小。

（二）拍摄角度在影视作品中，拍摄角度具有：（1）体现空间中的人物位置关系及叙事关系，（2）强化、夸大或缩小原有场景空间的透视关系，（3）表达人物形象，刻画人物性格，表现创作者对被摄主体的态度 的作用。

它包括拍摄方向和拍摄高度两方面。

拍摄方向主要有正面、正侧面、斜侧面、斜侧面、背面等几个主要方向。

在1:52秒，看着藏羚羊被残忍杀害、剥皮，自己却无能为力，创作者选择拍摄强巴的正面特写，观众可以看到强巴完整的面部特征和表情——他被打得遍体鳞伤，由于被捆绑着，他无力拯救藏羚羊甚至是自己的命运，只能以痛苦的眼神静看藏羚羊被残忍肢解，一如他也只能静静等待自己命运的终结。

而在14:42秒，巡山队员没收了帮助偷猎者转运的不法分子的藏羚羊绒，却又只能放走他们，眼睁睁看着他们远去，巡山队员的心里很清楚，他们还会在利益的驱使下，再一次、一次又一次的做着这样的不道德的事情，但他们无力改变。

这里的背面拍摄使背景中的事物成为画面的主要对象，将主体与背景融为一体，而观众不能直接看到他们的面部表情，给观众积极思考和联想的空间，表现了他们对自己无力改变这一现实的无奈。

在拍摄高度的运用上，创作者也独具匠心。

在3:23秒，以记者尕玉为旁白，讲述了1985年以后盗猎者开始大规模屠杀藏羚羊的情况。

在拍摄藏羚羊被杀害的残骸时运用了俯摄，在画面中，体现了藏羚羊所受的威胁和压迫，渲染了压抑的气氛，具有强烈的感情色彩，表现出阴郁、悲伤的情绪和气氛。

另外在15:05秒，巡山队员在不冻泉保护站与阿旺见面以及在17:05秒他们一起合影留念时，采用了仰摄的角度，突出了巡山队作为画面主体，强调了他们的气势，突出、放大了他们的形象，压缩背景，被摄主体也比平时更加挺拔高大，表现出创作者对于巡山队员的敬仰和巡山队员们的崇高形象，以及创作者对他们之间坚不可摧的友谊的敬佩和赞颂。

（三）构图的形式元素和结构成分影视摄像构图是将有关被摄对象的一切因素，包括光线、色彩、线条、影调等造型因素，综合在同一画面之中的过程。

从本质上说，构图是指画面的形式结构，它必须要为主题和内容服务。

构图的首要任务就是要突出主体形象。

（1）光线在0:51秒，偷猎者载着被他们劫持的强巴走在猎杀藏羚羊途中的镜头里，从画面中，我们可以看到，镜头中最强的一道光线直射在强巴的脸上，突出了强巴这一拍摄主体，也美化了强巴的形象，告诉观众强巴与和他处在同一镜头下的偷猎者的不同，即他是正义的。

同理在1:26，在一片黑暗之中，同样是光直射强巴的脸，让强巴成为镜头中光线最亮的一处，再次突出了强巴的正义形象。

在11:59秒，巡山队员驱车出发，决心将偷猎者一网打尽的情节中，车灯射出的强光照亮前方。

这个光象征着巡山队员所带去的希望，他们不惧困难，勇敢地面对未知的险境，这个光引导着观众，营造了气氛，升华了精神，使观众也为他们的伟大精神而动容。

（2）色彩对于一部影片来说，色彩是举足轻重的。

在《可可西里》中，令我最为印象深刻的颜色就是红色。

红色是热烈、冲动、强有力的色彩，它能使肌肉的机能和血液循环加快。

由于红色容易引起注意，所以在影视作品中也被广泛的利用，而本片的标题就是用红色来展现的。

不仅仅是标题，影片中红色充斥着方方面面，例如藏羚羊残骸的血令观众一次又一次触目惊心。

在从14:55秒开始阿旺与巡山队员见面时，明显可以看到阿旺的衣着与其他队员的不同——他的上衣是红色的，这里的红象征着温暖，这体现了在茫茫大漠中，阿旺给长途跋涉的队员们带来的温暖。

而在1:08:44秒，巴丁给尕玉兔子的生肉吃，红色在这里象征着希望，生兔子肉是他们赖以生存的食物，尽管是生的，但能够填饱肚子。

此外在17:40秒，阿旺挥别巡山队员们的大远景镜头，阿旺站在沙漠上，而巡山队员行车在冰面上，这里形成了强烈的视觉反差，也预示着阿旺将和日泰、刘栋等一些在这趟亡命之旅中丧命的巡山队员的做永远的分离，他们从此天各一方。

（3）影调影调是指画面中的影像所表现出的明暗层次关系和明暗关系。

在影视摄像中，影响画面影调的因素主要是光线的强弱和角度的变化。

在1:28秒，一名偷猎者狙击杀死一只藏羚羊的情节中，偷猎者处在暗处，藏羚羊则在亮处。

一方面，体现了偷猎者在暗，藏羚羊在明，藏羚羊无法防备偷猎者的攻击，多数情况下只得束手就擒这一现实。

另一方面，创作者也利用影调塑造被摄物体，更加突出了偷猎者的非正义形象。

而在第20:50秒到22:02秒，巡山队员们搬运被杀害的藏羚羊尸体，为他们埋葬，火化这一情节中，这一过程利用温暖的阳光和熊熊燃烧的火焰，形成了软调，给影片带来了一丝难得的温情，渲染了巡山队员对藏羚羊被杀的悲伤和对偷猎者残忍行径的熊熊怒火，同时映射出巡山队员人性的光辉。

在1:12:57秒，创作者也用暖调来描述两位队员终于走出暴雪，得以延续生命的情节，而紧接着却是尕玉和日泰艰难地在雪中行走的冷调画面，形成了极强的视觉反差，振奋了观众的视觉。

而在巡山队员相处，以及刘栋与女友相处的一些情节中，也多以暖调来呈现，象征着温暖。

（4）结构成分如之前所说，构图的首要任务是突出主体形象。

在18:34秒，巡山队员在行进路上发现了一整片的藏羚羊残骸，而秃鹰正在啄食着尸体上的肉。

镜头将秃鹰作为画面主体，而处于后景的巡山队员显得格外渺小，增加了画面的空间深度和透视感，使画面呈现出多层立体的造型效果，丰富了画面结构，产生强烈的生活真实感，更加突出了面对这一切却无所适从的巡山队员的无力感，体现了他们的势单力薄。

而在1:14:57秒，当尕玉和日泰终于找到了偷猎头目的栖身之地，却被无数偷猎分子举枪包围时，偷猎分子是画面中的前景，突出作为主体的尕玉和日泰，表面上是体现了此时敌我悬殊的情形，但从深层含义中也突出了尕玉和日泰所代表的正义形象的高大以及捕猎者作为非正义形象虽然人数众多却十分渺小，形成强烈对比，使他们之间形成相互关系，加强了画面效果的真实性，推动了之后日泰之死的情节发展。

从头到尾都是震撼，人性的震撼。

当动物保护人员掉进流沙，无助的眼神，拼命的挣扎。

当出现满屏的野生动物被剥皮后的尸体。

有个人开车去找救援，路上困的不行，把自己的头发栓在一根绳子上，低头的时候就会疼的清醒一下。

到了目的地下车，腿已经麻木的不会走路了。

和人类生活在一起，是它们的不幸，我们也有取舍地保护某一些濒危物种，其余的大家好像不在乎它们的生死。

我实在没有能力给出一个标准，能力有限，我只是希望能奉献自己的一点点微不足道的力量，让类似的影片让更多人看到，大家的观点受到一些冲击，或许能对我们赖以生存的环境显得稍微友好一些。

旨在呼吁大家保护珍稀动物，它们是我们大家庭的一部分。

纪录片《平衡》，讲述可可西里原型西部工委（野牦牛队）第二任书记扎巴多杰一生，由主人公亲自出演。

比可可西里的震撼有过之而无不及。

侧面描述描述了西部工委第一任书记索南达杰（扎巴多杰的姐夫）的传奇，由于事发突然，索南达杰给人留下的故事太少了。

扎巴多杰从北京做完报告后，也在家中被人用枪近距离集中头部牺牲。

至于死因，也是司空见惯的被 “ 被自杀 ”。

未删减版的已经找不到了，网上能看的也都是删减过的。

《可可西里》是陆川用镜头谱写的一曲英雄悲歌，直到电影结束很久，这悲歌依然在众人心头萦绕；当那些藏羚羊挣扎的身躯、抽搐的四肢残酷而真实的出现在眼前的时候我们的心是痛的，而当那些血红的骨架、遍野的羊皮以及为了5元钱而剥羊皮的麻木牧民的镜头出现时我们已经愤怒了。

然而只是愤怒而已，现实不因为一个旁观者的愤怒而改变。

导演陆川用他质朴的镜头语言，安静流畅的叙事手法再现了这样一个光明与黑暗、理想与现实、生命与死亡交错纠缠的残酷悲情故事。

我们在乌烟瘴气、物欲横流的世界里生活的太久，灰尘早已经蒙蔽了太多人的心灵，太多的人早已经麻木到没有表情，没有知觉了沦为帮凶，沦为看客，沦为行尸走肉；导演试图通过这样一个故事对麻木的人们进行了一次良知的呼唤，精神的洗礼，《可可西里》她做到了。

可可西里在蒙古语里的意思是美丽的少女，这大抵又是一个意淫者起的名字，这也是一个不详的名字。

美丽少女是悲哀的，从古自今多是被财富和权势占有，沦为玩物或者花瓶，而财富和权势的背后又有太多的罪恶，所以美丽的少女从古自今多是和罪恶共存；在道德和法律失去约束力的时候，美丽少女又会被普通如你我的男人凌辱，被老女人丑女人的嫉妒眼神杀死唾沫淹死，这样的故事在《狗镇》里被拉斯。

冯提尔用放大镜赤裸裸的展示出来；即便是《西西里的美丽传说》中美丽少妇也一样难逃厄运。

总之美丽的少女的命运多是凄惨的，这也印证了 “自古红颜多薄命”的这句古语。

所以，当一个地域被人用“美丽的少女”命名的时候，这里一定是危险的，是注定要被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方。

对于可可西里，我宁愿把他翻译成“美丽的藏羚羊”，因为那里几万年来一直是藏羚羊的天堂乐土；而如今这美丽的藏羚羊的家园被人类肆意践踏，她们也被人类残酷蹂躏，可以称之为人类在轮奸藏羚羊。

那么人类为什么要轮奸藏羚羊？

因为有些女人要用羊毛装扮的更美丽、于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望、还有一些人只是为了生存！

这些美丽的女人、疯狂的偷猎者、麻木的民众都是对藏羚羊进行疯狂****的实施者，当然还有我们的无为政府。

通过影片我们看到一群悲壮的英雄和他们荒谬的生活现状；我们看到一群理想主义者的弱小和悲哀，我们欲哭无泪！

一群连几百元工资都不能按拿到的英雄在为了保护藏羚羊而奔波卖命，可他们自身却没有得到政府应有的保护和支持；他们或饿死，或被盗猎者打死，或被流沙淹没，他们并不如一只藏羚羊活的轻松，可是他们却背负者崇高的理想沉重的责任艰难的生活。

后来他们幸存下来的竟然有8人被政府起诉，判刑，理由是他们私自卖了从盗猎者手中缴获的藏羚羊皮，这真是莫大的悲哀和超级讽刺，人们那本已被影片震撼而热血沸腾的心又被这现实的荒谬击的支离破碎！

无奈的现实终归是无奈，纪实性电影语言比想象的更简洁有力，以一只藏羚羊和一个巡山队员被残忍杀害的场景为电影序幕，在后面的叙事上都是按照简单的顺序方式拍摄，没有更多的戏剧冲突，没有跳跃的剪接，但却能紧紧的抓住观众的心，观众被影片中残酷的生存状态默默的感染，不由自主的把自身情感和影片中主人公们的命远相连；影片在的开篇手法，叙事手段以及影像风格上与柏林电影节获奖影片《盲井》都十分相似，而导演在结尾的处理上要比《盲井》更冷静，没有任何暗示，“砰” “砰”几枪，队长日泰和藏羚羊一样抽搐几下死去，观众被这样一个突兀的结局震撼、欲哭无力。

影片不矫情，不造作，就这样简洁而朴实的深入观众内心深处，揪一把观众的心。

《可可西里》在影像风格上，拍摄手法上与陆川的第一部作品《寻枪》都有着天壤之别，如果说拍《寻枪》时陆川还是喜欢杂耍的卖弄技巧的毛头小伙，那么《可可西里》中通过这个冷静到让人心里发毛的结局处理可以明确看出他已经成长为一个务实的外表冷静而内心火热的成熟男人！

陆川自编自导，并能够跳出电影叙述本体冷静而客观的拍摄这样一部大气厚重的作品，突显了他天才的电影才华；而从他的选择视角上也可以看出他的人文关怀和悲悯情怀；当我们太多的导演早已经沦为金钱和名利的摇尾狗，只会投机专营和无病呻吟时，我们除了失望还是失望，如今通过《可可西里》看到另一个陆川，看到中国电影的希望，所以陆川是值得我们期待的，他成为继贾樟柯之后让又一个让我敬仰的中国导演。

欣赏《可可西里》唯一感到不满意的地方上是在这样一部男性的叙述光明与黑暗、理想与现实的影片中出现了两个不该出现的女人，第一个是日泰的女儿，出现的次数过于频繁，时间过多，演员表演时眼神过于暧昧；第二个女的形象可悲，车中做爱的戏完全可以忽略，如果按照贾樟柯的处理方式：给此女子一个背影或者一个持续的细微动作就完全可以表达的更恰当和深刻！

可可西里本是我国最后一块保留着原始状态的自然之地、最大的无人区、野生动物的天堂，如今却受到来自人类最危险的入侵。

偷猎者的枪声和车轮声打破了哪里的宁静，野生动物们从此不得安宁，就连巡山队这样得保护者同样也会对那片土地产生破坏作用；影片中卓乃湖那场戏中可以看到那纯净的高原湖泊边立着两个废弃的油桶，相信这是导演刻意安排的；而后面的剧情发展中巡山队员相继用汽油点燃了羊骨骼、废弃汽车，甚至抛下完整的汽车，而这些都是严重的污染物，如此长久下去，既便是保护，可可西里的美丽也将会慢慢的被人类破坏！

如果说通过建立自然保护区可以对可可西里藏羚羊进行保护，如果说汽油和废汽车对那广袤的土地污染还是很小的；那么青藏铁路贯穿了整个可可西里，并切断了藏羚羊的繁殖与迁徙地，这才是最恐怖的，才是给可可西里，给藏羚羊最致命的破坏和打击；然而这却是属于政府行为，是众多的专家论证通过的。

呜呼哎哉纵然那小小的自然保护区工作人员多么卖力保护也经不起青藏大铁路上的一声火车长笛的破坏。

国家为了发展要修铁路，要破坏自然环境，另一方面又装腔作势的去保护；这样的保护又有什么用呢？

在利益面前国家和偷猎者一样是没有良心的！

当人类发现一种物种的巨大利益时，这个物种离灭绝已经不远了。

既便被保护起来的也不过是人类为了更长久的占有他们，既便残留下来的也不过是被人类暴力强暴后诞生的杂交品种，失去了他们原有的天性，沦为保护区或者动物园里的展览品！

其实世间万物自有他们的生存法则，该灭绝的自然会灭绝，保护有何用？

当人类毁灭完一切美丽事物后也注定是自我毁灭！

但是话说回来，我们每个小人物自身并不比藏羚羊更安全和幸福，也会随时成为利益的牺牲者，这就是自然界残酷法则！

不知道为什么我对动物 包括大动物小动物都非常喜欢，就连凶猛的老虎狮子都觉得它们很可爱，每次看到偷猎者杀害动物我都非常心疼，在这个世界上人和动物并存，都属于地球的一分子，所有的动物存在既有存在的道理，我们人类说白了也是动物只不过是高级动物而已，有什么权力去伤害地球村都同居者，如果有一天地球只有人类居住，想想该有多么可怕，爱护动物人人有责。