援藏日记

在看这部电影的时候，哭了好几次，韩老师来贫瘠地区支教的勇气和那一份热忱的教育情怀，以及孩子们对知识的渴望眼神打动了我。

松籽你的心在哪里，家在哪里；爱在哪里，哪里是家。

（这段话来自韩老师的妈妈）救人并没有错，只是救了错的人，救了恶人，但我们不能因为别人的不善良，而放弃自己的善良。

（韩老师对他的学生说的话） 这部电影讲书的是一个刚毕业的大学生——韩松，来到了西藏支教，来到这个地方他知道条件不会好到哪里去，但是没有想到是那么的贫瘠，不仅仅是物质上的，还有精神上的。

他知道这里的生活条件非常艰辛，以及孩子们对知识的渴望，他觉得他来对了地方，这里需要他。

面对不适应的环境、物质的匮乏、可怕的狼这些都没有让他放弃留在这里。

他是家里的独生子，家里只有母亲一人，在母亲病逝的时候才回去，母亲最后对他说：“松子，你的心在哪里，家在哪里；爱在哪里，哪里是家。

”他妈妈理解他，尊重他，也支持他的做法。

他继续回去支教，一呆就是十几二十年，这里的孩子们都长大了，这里的物质条件也逐渐变好了，每年都会有大学生来支教，但他还是始终守在这所学校里，这里有他的回忆，有爱他的人，有需要他的人。

看完之后我想我已经明白了人生的意义在于什么。

我未来会是一名教师，可能会是一名幼儿园老师也可能会是小学老师，甚至可能会是中专的老师，我想做一个像韩松一样的老师，做一个有情怀的老师，先教育孩子们做人，再教他们读书，教他们做个懂得感恩的人，做一个善良的人，做一个爱读书的人。

在广袤的藏地高原上，教育如同一盏微弱的灯，却足以照亮无数孩子的人生。

《援藏日记》以北京大学生韩松的援藏支教经历为主线，用诗意的镜头与质朴的叙事，将一段跨越文化与地理阻隔的生命羁娓娓道来。

这部影片不仅是一部关于奉献的赞歌，更是一场关于人性、教育与信仰的深刻探讨。

影片最动人的特质，在于其“真实感”。

导演陈中阳在采风过程中走访甘南、黄南、甘孜等地，将当地支教工作者的真实案例融入角色塑造。

无论是韩松的“坚守”还是格桑朗措的“无私”，都脱胎于真实人物的血肉。

影片中藏族学生的选角更是从790多个当地孩子中挑选，他们的眼神、笑容与藏语对话，无不传递出未经雕琢的淳朴生命力。

这种扎根现实的创作态度，让故事超越了“主旋律”的标签，成为一面映照现实的镜子——它既展现了藏区教育的艰难，也揭示了支教者与当地人在相互碰撞中逐渐交融的精神图谱。

韩松的成长轨迹是影片的核心脉络。

从初到藏区的水土不服，到最终将一生奉献给高原，他的转变并非一蹴而就，而是通过“三次死亡”的冲击逐步完成。

每一次生离死别，都让他的信念从“理想主义”升华为“使命召唤”。

而藏族角色格桑朗措的塑造则更具张力：他既是学校的守护者，也是传统与现代冲突的缩影。

影片通过他“宁饿己身不饿学生”的牺牲精神，展现了藏地人民对教育的执着与对未来的希冀。

更令人动容的是，影片并未将教育简化为单向的“拯救”。

韩松与学生的关系，恰恰印证了导演的创作初衷——“教育是相互照亮”。

当孩子们用哈达为他加冕，当他从学生眼中看到对知识的渴望，教育的意义已超越课堂，升华为生命之间的共鸣。

影片的视听语言堪称惊艳。

定档海报中，苍茫雪域与绿意草原的对比，韩松身影与经幡的辉映，构建出“诗意与力量交织”的藏地画卷。

预告片中，漏雨的教室、草原上的嬉戏、烛光下的等待，用近乎纪录片式的镜头捕捉藏区生活的长镜头的运用，则让时间的流逝与角色的心路历程融为一体。

这种美学风格既呈现了藏区的壮美，也暗喻了支教者如“燃灯者”般的孤独与崇高。

《援藏日记》的价值，在于它用光影重构了教育的本质——不是单向的知识传递，而是生命与生命的相互滋养。

当韩松选择留在高原，当格桑朗措用生命守护学校，当孩子们的眼眸因知识而熠熠生辉，我们看到的不仅是个人英雄主义，更是一个民族对未来的集体信仰。

正如影片中那句台词：“你的心在哪里，家就在哪里”，这或许正是所有支教者共同的答案：以心为灯，照亮他人，亦照亮自己。

#M观影团观影日记##电影援藏日记有多真实#

1、还是太干净了，藏族学生衣服、头发皮肤、厨房、房间等等；2、年龄变化有点不符，韩老师开始支教到增格参军最多也就4、5年吧，韩和梅朵怎么就突然从青年变成中年了；3、作为草原上的民族简单的吃坏肚子还是能处理的吧；4、学校里不会几年不添一个学生吧，而且几个孩子有大有小陆续离开很正常，包括最后知道增格牺牲的消息韩老师晕过去，是否艺术加工的太明显了！

电影讲述一个支教青年献身高原的故事，有亲情、爱情、友情，看完之后，大有想给心找一个归属之感。

男主塑造得有点理想化，其它角色不错，这么好的电影不能被埋没，比起流量电影，这种电影真情实感，催人泪下。

只是觉得后面剧情纯属为了泪点而设，略显多余，另外，中间有一处BUG，那一段开路回家的情节大可不必，高原上如果真是路踏了，凭几个孩子根本无能为力。

就不透露剧情了，反正强烈推荐。

本片实在是太催泪了吧！

整个故事从韩老师到这里支教后展开，结尾是韩老师去世，片中有好几次韩老师的内心独白，韩老师真的是一个好老师，他本来是北京人，只来支教三年，但是来了之后想帮助孩子们走出藏区，在这里奉献了一辈子。

影片有几个我最为感动的地方，第一个是韩老师早上起床，同学们都突然出来给韩老师献哈达，这里特别有感染力，同学们对于韩老师的到来特别开心；第二个就是哥哥去世那里，哥哥这辈子都在为学校做奉献，死在盗猎者手里，让人泪目；第三个是同学们帮韩老师修路那里，他们一方面怕韩老师一去不复返，但是他们都很热情帮助韩老师回家，因为他们很爱韩老师；最后一个就是僧格去世那里，僧格一开始就是一个顽皮小孩子的形象，到这里当兵然后为救人牺牲，他真的是一个很好很好的男孩子！

在韩老师心中这些都是他自己的孩子一样。

看完真的觉得太感动了！

就是有韩老师这种奉献精神的人，才有后面藏区发展越来越好，泪目！

致敬这些最可爱的人！

昨晚在家看完了这部电影，一位从北京到藏区支教的年轻男老师，有点知青下乡的感觉！

即便条件艰苦，但是因为有爱，很多困难都坚持了下去，一呆就是一辈子！

虽然没有孩子，但是学生们也都很孝顺！

这就是用爱浇灌出来的情感！

善良的人最识得善良！

印象深刻的就是病危母亲临死前对男主的灵魂质问，你的爱在哪里？

你的家在哪里？

这句话其实没有责怪的意思，反而敲醒了男主的犹豫，爱你所爱，行你所行，听从你心，无问西东。

很好看的电影！

值得推荐！

喜欢这种偏文艺风格的小制作，电影一开始，就把那遥远而美丽的青青草原带到我的眼前，让人心驰神往。

影片展现了韩松这位从北京去藏区支教扎根雪域高原的一生，描述了一群朴实热情的藏民，朗措、梅朵，卓玛，增格......他们淳朴善良，机智勇敢。

身为一名教师，我也深深地被韩松感动，他把青春和生命都献给了这片土地，帮助一代又一代藏区学子实现梦想，很了不起！

希望自己也能有机会去支教。

看完很感动，现在的城市生活太嘈杂，却很少有人能够静下心去到一些偏远的地方生存，韩松虽然进入藏区，途中的种种困难很难不令人放弃，但是藏区的人民之淳朴，待人之真诚。

希望有越来越多的人可以看到，可以重视教育资源不均的问题，可以帮助他们，可以帮助他们的未来。

他们的内心是干净的，是充满对未来无限憧憬的。

这部电影很治愈～很写实，条件的艰苦没有阻止韩老师的支教工作。

蓝天白云，一望无际的草原里孩子们对知识的渴望，看着看着眼泪就掉下来了，导演对于细节的把控，让我们影迷很共情。

非常棒的电影！

让我们在节奏快的城市，很羡慕慢节奏的生活。

简简单单的故事，显露出支教老师的大爱，支持导演多拍拍治愈剧！

电影是一部以援藏工作为背景，通过纪实与艺术加工相结合的方式，展现了西藏地区的自然人文风貌以及援藏工作者的奉献精神。

#影片以援藏干部的日记为线索，通过个体的情感、困惑与成长，避免了对主旋律的刻板宣传，增强了故事的真实性和感染力。

通过援藏者（外来者）与藏民（本地人）的双重视角，文化碰撞与融合。

韩松最初对高原环境（天气、饮食、服装等等）的种种不适应，逐渐转化为对藏族文化的理解和尊重。

#导演把西藏的雪山、草原、经幡等意象拍得非常美#摄影上，采用手持摄影、长镜头等手法，强化真实感，与“日记”相呼应。

#人物塑造：韩松并非简单的“英雄式”人物，而是展现其脆弱与坚韧的两面性。

从开始只是为例增加阅历，在工作中渐渐爱上学生，到最后愿意担当这份奉献。

#音乐，梅朵不参杂任何污浊的声音所演绎的歌曲自然、质朴、生动、感人，环境音中 风声、诵经声、牛羊铃铛声等声音细节还原了原生态西藏地域的特色。

演员的演技在线，情节流畅不拖沓。

推荐。