道士下山

剧透一下，这其实是个关于父爱的深沉故事，到最后你们会恍然大悟的。

上半年读完徐浩峰的《道士下山》之时，对这本书的评价是：奇书、奇人、奇离古怪；不羁、不俗、不必认真。

颇感此书的奇特，于是乎特地找来徐浩峰拍的《倭寇的踪迹》看，心想他拍的电影也不会是那么奇特吧，可是看完以后仍然讶异于徐浩峰奇特的思维和逻辑。

徐浩峰对于武林有自己独特的观念，松散细碎，光怪陆离，歪楼与正经并存，飘逸与古怪齐飞。

从小说的角度来说，我对其评价还是颇高的，但是心里还是念叨或许能彻底理解作者的人不会很多。

严肃点来看，《道士下山》其实蛮适合改编，本书的世界构架较为完整，亮点层出不穷，而且具有松散的特质，为再创作留下了很大的空间，因此对陈凯歌改编《道士下山》的电影项目产生了很大的兴趣。

傍晚特地定了最好的位去看第一场道士下山，老实说看完我并不是特别开心，最直接的原因是我本以为原著松散特质给再创作留下的黄金空间变成了电影最有失水准的地方，说具体一点就是电影对角色的整合和对故事情节的串接很粗糙，整个故事以破裂的状态出现，这对于一部电影来说是很不雅的，而从整部电影的氛围上来说，陈凯歌对故事的定调从来就没有拿捏稳妥，眼花缭乱，七荤八素下来只能让人觉得空洞虚浮，断裂的剧情加之花拳绣腿的打斗，让每个段落都成了平庸的走马观花，原著形散而神不散的禅味道，基本已不见踪影，但是陈凯歌却没有放弃这一点，他居然在最后用旁白生硬的去点禅道之题，这毫无疑问是自取其辱的行为，陈导连最后一点自知之明都没有了。

其实电影在志玲姐姐去世之前还是蛮有意思的，精致的民国杭州布景和逗趣的小桥段相得益彰，更何况还有志玲姐姐的娇嗔、范伟大叔销魂的发型，虽然王宝强饰演的何安下和我心目中的该角相差十万八千里，但是当时还是可以勉强接受这样一个逗逼的何安下，因为一开始以为这是一个喜剧的定调，大不了何安下成为披着道士服的傻根，可是越往后看就越不对劲了，故事开始变得花哨杂乱，剧情与剧情之间的存在很强的断裂感，以何安下为核心的喜剧定调为了后来被边缘化了，它仅仅成为了往后串接剧情的引子，武林恩怨和江湖斗殴后来成为了主调，很遗憾的是陈凯歌的武林恩怨并没有拍得特别出彩，它只是又一个走马观花式的存在，说到民国武林电影便不得不提《一代宗师》，恰巧编剧里也有徐浩峰，武林的味道难免有些重叠，可是与宗师相比，《道士下山》的存在感实在很低，断裂的剧情、扁平的人物、虚浮的打斗都是罪魁祸首，帅气的张震再怎么卖腐了也救不了陈凯歌药丸。

即使没有原著的先入为主，本片也绝对不能让人满意，它很难给人留下特别的印象，只不过再次沦为了陈凯歌又一部走马观花式的作品。

半夜恍然大悟，终于悟透《猿基术》为什么不传给儿子了，这是个关于父爱的深沉故事，知道陈导的良苦用心，我眼泪都掉下来了，父爱如山。

—————附《猿基术十六字心经》：阴阳交合，天地洞箫，龙阳共好，金刚互撸。

（请选择合适山洞与同性双修，彭门秘笈，绝勿外传）

只要是陈凯歌导演的电影，必定会引起影迷们的调侃，联想起那部曾经被嘲笑过的《无极》，是否有过之而无不及；联想起那部获得最高赞誉的《霸王别姬》，比较两者之间的大不同。

这么多年来，陈导一直在象征主义的戏路里摸爬滚打，《黄土地》、《大阅兵》、《孩子王》是他最出色的代表作，后来时代变了，他又拍了《无极》，王权与弑父象征依然潜藏于片中，但严肃的电影却因特效和英转中式的对白戳中了观众的笑点。

这一次，有派拉蒙的助阵，在资金和技术双保险的前提下，《道士下山》的特效与动画部分，明显有国际化的水准，使影片的视觉效果格外出众与精彩。

有很多人是看了小说《道士下山》后对影片充满期待的，陈凯歌以奇幻的影像风格再现了这部硬派武侠的瑰丽，打斗的灵动与特效的幻境完美结合，蕴透着古典的美感。

每一位武者在片中的招式和功力，都刻画出了人物的性格特质和因果走向，再加上景色的映衬，更加丰富了人物的生命属性。

武学精神是影片一再强调的生命大义，“不离不弃，不嗔不恨”，“人生就是上山下山”。

王宝强主演的小道士何安下，经历了下山上山的生死轮回，他见了众生，见了善恶，也见了自己。

何安下其实就是要放下，正如王学圻点化的，唯有放下才能解脱。

整部影片就像是一个叫“放”的少年经历的一场奇幻轮回，他经历了形形色色的执念和恩怨，也拜过了一个接一个武功卓绝的师傅，最终领会了道的真谛。

影片通过旁白的娓娓讲述，即便是完全不懂武学或者不懂东方生命哲学的人，也能够领略片中所讲的道理。

戏里戏外，人世人生。

影片的背景虽在民国，可处世的道理和修行的境界却是放在任何朝代和当下皆准的。

所以说，陈导依然在延续他的象征美学，让一个个生命更加符号化，让一段段故事更加传奇化，主角看似是王宝强，实际上他只是这一个个生命和一段段故事的连接体，真正的主角是道。

也许这样一部以华丽的武打场面和简单的说理方式的电影，不仅可以让外国人清楚什么是中国人所讲的道，也可以让身处俗世的中国人，重新审慎自身的文化位置和方向。

好马配好鞍，好戏需好演员。

《道士下山》里王宝强作为谐星，使影片有了喜剧武侠的效果，真正演出最出色的是单独出场的郭富城和张震二人，在他们帅的身上，可以很严肃地让我们感受到一个道的精神实体。

而范伟、林志玲、元华、房祖名等人，则满足了不同口味观影人群的欲望幻想。

看电影亦如看自己，看人生。

电影是一面镜子，打斗的繁花与真理的新芽都只停格在那两个小时的幻象里，接续我们思考的，是当下的断、舍、离，谁能是生活的武者强者？

只有像小道士一样，到生活和社会的泥沼中历练一翻，才能找到电影所不能给你的人生答案。

小伙伴三年前就给我安利这片子。

大意是说以徐皓峰大才肯定能让陈凯歌老树开花……哦不，咸鱼翻身。

于是在撸片前我先把原著翻了一遍。

既不因凯哥的黑历史委屈了大才，也不以徐师傅的高名虚托了馒头。

其实跟那几位「跨界」来拍配图围脖段子的导演来说，陈凯歌在技术上是「会」拍电影的，至少知道「电影」跟「PPT」之间的区别。

王宝强下山进入都市那一镜就把手艺上的高下分了。

但是手艺好架不住审美糟。

那种人丑还要出来献上赶着求你讨厌伊的殷勤劲儿真是让人难受得不要不要的。

小说本身就讨厌。

按书里的写法，何安下下山就到了西湖边。

推算应该就是从葛岭下来的。

葛岭姓葛，因为葛洪死在那里。

葛洪也就是抱扑子。

《抱扑子》分内外篇，小说大概也想仿个意思。

「修下道于山林」「参中道于都市」最后「悟上道于三军」。

前半部虽然三观不正，倒还有些趣味。

后半部各种乱力怪神出现后，明显脑跟笔都hold不住了。

小时候常坐外公的自行车去虎跑。

他去装泉水，我在寺里瞎晃。

有次看到一间房门开着，就捌进去东翻西摸一转，回头才见有个大和尚坐在那里。

吓得半死。

正要蹿逃，和尚问说想不想吃蚕豆。

然后摸出一袋子蚕豆，教我面朝着房门外坐下，慢慢吃。

我于是趴在蒲团上嗑蚕豆。

他在后面敲木鱼念念有词。

院子里风吹树叶响。

从此我对各种神职人员都有晕轮好感。

小说的后半部什么手印之类的故事什么「piao就是平常心」的说教，就好像在我嗑蚕豆正欢的当口，进来个人宣讲「你知道天主么？

基督能把水变成酒。

信主的人得永生」，这一种的感觉。

十分讨厌。

从选情节来说，编剧在书里拎出的这三段勉强能算画风一致。

夸完之句之后，我觉得编剧还是应该拉出去枪毙五分钟。

哦，编剧也是凯哥。

开话不到十分钟台词就前言不搭后语。

你写完剧本以后自己有看过么？

「二货」之类的词先按下不说，王宝强进药店之后旁白说「这是他人生中第一次有吃有喝有人疼」，呃，请问他在山上的时候是一直没吃没喝被他师傅虐么？

那他一开始还死乞白赖想留山上图啥？

赵心川回答王宝强「为什么买药酒」的话是「明天是师傅的生日」。

呃，请问这两句话之间有逻辑关系么？

你们那里流行在生日那天给人送专治跌打损伤的药酒？

就算你们城会玩吧（还「生日快乐」呢，你咋不对你师傅说happy birthday咧。

一个学功夫的民国青年这是什么教养！

）王宝强以「这酒不要钱」为交换要求赵心川把功夫教给他时，后者！

居！

然！

立！

马！

同！

意！

了！

就为了省两个钱，就自作主张把本门秘诀传给一个一看智商就有问题也不知道究竟品性如何的陌生人。

换我是他师傅，也非把这个不肖徒打死不可。

真是死得一点也不冤！

这些图文不符剧情不接人物不合的对白满天飞，居然还要个来路不明的旁白（据推测应该就是王宝强的儿子）。

真真三分钟一小槽五分钟一大槽。

以至于到了周西宇教王宝强「不离不弃，不嗔不恨」（喂！

这难道不是王重阳跟林朝英的台词么？

），「人生如piao」这个意思竟然要由王学圻讲出来（喂！

正常不是应该由周西宇参透然后向王宝强解释「寡人悟道」了么），查老板情急之下问王宝强「你知道我是他什么人」（喂！

这不是小龙女跟杨过的台词么？

）的时候，我都已经被槽到麻木了，别说吐，干呕都呕不出来了。

原著里关于何安下跟那个来求子的妇女的故事是这样的：如松法师跟何安下都认为「这些妇女如果再生不出孩子回婆家日子会难过」，于是如松就帮助何安下去强奸该妇女——我并没有用错词，何安下原本是打算一拳把对方打晕再做雷锋的。

按这个理论，如果哪只单身汪发现一对不孕不育的夫妇，只要抱着一颗「我是为了她好」的「无恶之心」去把女方打晕后拔屌相助，都是大慈悲来的……等等，这真的不是邪教的思维模式么？

这段情节真心是个坑。

照小说里那么拍，保证佛教协会告得你姥姥都不认识。

照电影里那么改，「何安下」这个人物推动情节和串连故事的功能就直接为零了。

小说里何安下凿船杀人的动机是他（未经审判也没有证据仅凭直觉断定）崔道融和师母一起害死了他（第二任）师傅（又是邪教思维有没有），跟师母偷不偷情的没有关系。

电影把师母的故事毫无必要地拉长，而且整成了武大郎和潘金莲与西门庆的关系。

王宝强一人分饰珲哥和武松两角，杀了「奸夫淫妇」。

后来，王宝强跟求子女既然「两情相悦」，那也就是通奸喽。

那你们俩干的事岂不是跟志玲姐姐和吴建豪是一样一样一样的？

如果求子女老公发现了你们的奸情，或者发现儿子不是他亲生的，找你比武，你是打死他还是打死他呢还是打死他呢？

这就不是邪教不邪教，而是人物前后断片的问题了。

断片后的主角在影片的后半部于是毅然而然地打起了酱油。

全片三段结构，似乎好像我怀疑是要对正「嗔贪痴」。

在正常的导演拍起来，一念杀人，和人妻通奸，偷寺庙功德箱，一路柯南附体的王宝强最后应该大彻大悟发大招，带领观众参透宇宙的大和谐才对。

可是在凯哥的镜头里，满满都是郭师傅和张师傅在战火中紧紧相拥（这个镜头真是像极大河腐剧《新选组》的开头），在草地上紧紧相拥着打滚，在临死前心电感应……这样和那样的故事。

号称是主角的王宝强，功能就是帮他们穿针引线，然后再被他们秀一脸。

凯哥你si不si忘了这片子名叫「道士下山」在拍这一段的时候穿越回了《霸王别姬》？

还是说王宝强实在是傻得连你都拍不下去手了。

其实知道王宝强要演何安下，我就知道这事不会好的了。

何安下下山时是块一派天真的小鲜肉。

王宝强一亮相，就是一个长得好捉急的傻根。

旁白说「何安下二十岁那年」的时候，我狂笑不止。

王宝强在戏中的只有两个表情——表示「我智商真的真的真的只有30」的魔性傻笑和不笑。

不笑的时候他就开始咋呼，从头到尾也没有讲过一句语气正常的话。

一个从小在杭州道院（还可能是抱扑院）里长大的货，这口音这语气这谈吐这举止……真不知道是哪里学来的。

看到他坐在接天莲叶无穷碧中傻笑并咋呼着时，我只有一个想法——把丫一脚踹下去，这个世界从此就清静了。

志玲姐姐被丢进西湖了，吴建豪被丢进西湖了，渡船老爷车什么的都被丢进西湖了，到底跟我大杭州什么仇什么怨！

西湖不是太平间也不是垃圾场好嘛！

抱扑院（见图http://www.alltrip.cn/uploads/51yala/edb3ccde-7ce2-4daf-bbcb-4855bef304ca.jpg）明明那么适合拍武打片非去弄个巨型八卦作为开片打斗的背景，杭高那么好的建筑不用非跑去篮球场（那是之江的篮球场么？

），现成的河坊街不用硬是把杭州拍得跟夜上海似的。

元华那两撇胡子，王宝强和房祖名用上世纪星爷电影的造型作上世纪的搞笑演出还自以为幽默。

凯哥这审美趣味真心也是没谁了。

至此，关于《霸王别姬》到底是谁拍的其实已经见分晓了。

别说是徐皓峰，就算李碧华肯再给他写个本子，也不可能把凯哥捞回到「一流导演」行列的。

审美这个事情是一辈子的，少一分钟都不算一辈子。

你们说是不是啊。

或许我不应该起一个这么没创意的标题，但是真的有些事情憋在心里难受，为凯歌导演感到不值，也为真诚的电影被无情地诋毁感到不值。

一直以来，所有的老牌中国导演中我只佩服一个，那就是陈凯歌，一个自我、有涵养，心中充满了爱与理想的导演，他是第五代导演中最特别的一个，也是最没有时代包袱的一个。

我佩服陈凯歌是因为他创作上一如既往的坚持，和那种不主动迎合电影市场的孤傲，所谓境界其实也就这样子，而他的电影大部分都在大陆影史上有着举足轻重的地位。

大部分人提到陈凯歌只记得一部过誉的《霸王别姬》，却不知道他当年和杜可风完成了一部风格更为极致的《风月》。

大家提到中国式大片，最先想到的是张艺谋的《英雄》，却忘了早在90年代末，陈凯歌完成了一部更为大气、更为厚重的史诗巨作《荆轲刺秦王》。

凯哥导演这么多年尝试着很多类型的电影，从剧情片、现实主义电影到古装动作、年代史诗以及玄幻武侠，这种探索精神，试问哪个大陆导演可以做得到。

今年的这部《道士下山》在我看来，可能是陈凯歌这几年最纯粹也是最有创作激情的一部电影，以往的他总是站在一个上帝的视角俯视万物生灵，相对冷静客观地展现角色的命运，稍微有点放不下自己作为文化人的身段。

但是这一次，他很大程度上放下了自己作为一个老导演的架子，以一个初入世事的小道士的视角为观众闪现了一场前所未见的冒险，回归自我，归回初心，重新感受这个复杂的世界。

我不是很能理解有的观众说影片的说教太多，至少影片中的那些所谓的说教与感悟是必需的，就像一个孩子慢慢成长为成人的过程中，总是会遇上形形色色人，对他说着各种各样的大道理，而宝强饰演的小道士就是这个孩子。

世界就是这样，有着经验积累的大人们对于小一辈总是觉得自己有着教育的义务，但是这一切并不能阻挡孩子们自我探索的脚步。

而在影片的主题上，我和很多人的观点恰恰相反，影片并没有说什么深奥的东西，也并没有刻意地去展现佛学与道家思想，而是平易近人地把那些高屋建瓴的哲理说得浅显易懂，说得雅俗共赏。

我不觉得这是一个导演的退步，这恰恰是一个导演的进步，他已经从一个见自己的导演变成了一个见众生的导演，而所谓的见众生不过就是和影片中说的那样，不论多么深奥的武学、多么高级的哲理，最后面对的都是大千世界，而不是山洞中的一两个人。

本片很像是《一代宗师》和《功夫》混搭在一起的产物，继承了《一代宗师》中个体、时代与大千世界的思考以及《功夫》中那种面对恩怨情仇一笑置之的洒脱。

我不能说影片在这两个方面做得多好，但至少你看得到导演的努力，看得到导演的叙事热情，甚至能看到导演的那一颗对新事物依然抱有好奇的童心，对于一部商业电影来说，这些已经足够了。

好久没写这么长的观影感触了，文笔笨拙，思维跳跃，各位别见怪。

最后依然想到了《道德经》的那句话：善行无辙迹，善言无瑕谪；善数不用筹策；善闭无关楗而不可开，善结无绳约而不可解。

境界并不是你懂了多少而是你藏了多少。

民国武侠？

林志玲能看不能听，应该用配音，太出戏。

武打动作设计没新意，影片前后风格迥异，毫无结构可言，剧情乱乱的，看之前挺期待，看之后挺失望，为了迎合观众口味加了一些元素，极力想营造的氛围加上一些流行元素成了让人尴尬的存在。

你可以不合理，但不能无视观众的智商。

恍惚间感觉到了其他好多作品的影子。

两星，一星给志玲姐姐的颜，一星交给国家。

打完分以后，拉着大概的看了下别人给的分数，发现我真的是太厚道了。

居然还可以给到三颗星。

于是盘算了一下，一颗星给影片，一颗星给张震那身白衣服，还有一颗星给霸王别姬。

恩，就这样吧。

其实对于王宝强，我是不讨厌的。

他念着他独特原音味儿的台词出来的时候，我还是挺有兴趣的。

初出茅庐那几个后空翻，在街上秀武艺的镜头也还算不错。

甚至在第一个故事进行当中，我都还是觉得这可以当做一部电影的，然而念头还没转两分钟，刷刷刷冒出来的旁白非常果断的打断了这个不靠谱的想法。

如果一部电影可以用旁白串完其实我更愿意去听广播剧。

如果演员台词念的和旁白一样其实我更愿意去相信这真的就是一部广播剧。

言归正传，来看看这个旁白陈述的“电影”故事。

故事有三个：医馆的师父给自己营造了一个美好的生活，娇妻富贵。

美满的冒泡泡，师父一脸满足的告诉何安下，你是不知道什么叫人生之妙。

于是当发现师娘与师父的弟弟私通后，我们的主角很认真的思考了是否要告诉师父。

经过一番思想争斗后，他选择了不说。

不说是一种善意，但是不能解决问题。

师父被毒死后，何安下很认真的思考了这个问题，如果当时说了是不是会有不同的结果。

会吗？

不会。

一个已经陷在自己陶醉世界里的人，有人告诉他这是假的，他只会反对甚至怨恨那个告诉他的人。

救人者不能自救。

齐大非偶自古真理。

世间多少活在谎言中的人，到最后一刻都是幸福的。

无论旁人如何看，谁又能说他们内心不是真的幸福，谁又能说他们不比那些知道真相的人享受了更多幸福。

第二个故事是凌乱的，我没有看懂或者说没有兴趣看懂。

跑到寺院里求子的小娘子。

出场就是反派脸告诉所有人我是反派我是反派的反派BOSS。

还有不知道为何没有被删掉，肿着头奇幻到让人打瞌睡的房祖名。

何安下从第一个故事的黑白分明，在第二个故事里从调色盘里滚了一圈。

他复杂了，复杂而混沌。

混沌的让人不知道导演想说什么。

影片从这里开始进入自说自话的境界。

第三个故事，从郭富城以世外高人我自为仙的姿态，在迟缓停顿的镜头表现方式里，倒在房祖名的枪口下时，我才领悟到，原来导演不是想用PPT来讲述什么是武学大道，只是想告诉我们再牛逼的武功，吹的再玄乎，都不如一颗子弹来的管用。

多么实际而直白的道理，就像最后张震摆了一堆漂亮的POSE后依然被一枪打伤了腿。

练成了猿击术又如何。

寺中贫寒心思抑郁，粉墨登场一口饭吃。

甚至于这样的武学境界，最后所传达的并不是心中之道，却只是人世悲苦与难言之恋。

或者导演想说，练武是戒毒的一个大好办法，此药方建议房祖名食用。

看着陈凯歌拼命的想讲个领悟人生凤凰涅槃的故事，却讲成了一盘散沙登台乱唱。

也是着实的无奈。

无极不是个例外。

所以道士下山就是注定。

多少年了，当时被霸王别姬惊艳的简直无法用语言形容，原来完美真的只能一次，后来在看无极，当年50元一张的电影票，和朋友去看，也是大牌云集，坐在电影院真的是被伤到了，真的是还不如馒头的血案，导致很多年不再去影院看片，对凯歌导演也是真的很叹息，当初的才华呢，真的是江郎才尽了么，这次又是这样，大牌很多，演技也有，怎么就又这样了呢，我始终都不明白，难道当初真的是灵光乍现，一次用光就真的光光的了

一《道士下山》是继《一步之遥》之后又一部口碑存在争议的华语电影力作。

有很大一部分的争议是有些观众觉得导演不知所云，还有一些观众觉得导演故弄玄虚。

他们为什么要说又呢，这很有趣。

不过我们还是先回到前一个问题。

《道士下山》这次在叙事和视效上所呈现的形式创新颇为惊艳，让人眼前一亮。

但可能是太出格了，以至于有点魔性，一些观众纷纷表示接受不能。

对于自己接受不能的东西，就一概归之为烂，这是我们的老传统了。

视效和运镜这类其实都不用讲。

电影是个手艺活，老师傅就是老师傅。

不过动作场景还是要说下，虽然这个称赞的居多。

但也免不了有一些傻......（忍住，修行在戒）嗯，免不了有一些小可爱，在你拳拳到肉时候，嫌弃你怎么不飘逸。

在你飞来飞去的时候，问你为什么不尊重牛顿。

当你终于做到了既拳拳到肉又飞来飞去之后，你以为他就会闭嘴了吗？

不，他会说你这算什么功夫，你看《三少爷的剑》，虚刺一两下，就已经定了生死。

你还打半天，打个屁啊。

这种人很像当年我一个中学同学，你说什么，他都会高高地举起他的手，大喊一声“我反对！

”有一次他喊完“我反对”之后问他反对的那个人：“你刚才说什么？

”动作场景有各式各样的风格，我不认为这里面有所谓高下之分。

我们要看的并且值得讨论的是导演和武指在这个风格中又挖掘和发挥了多少，以及这样的风格与影片的表达是否合拍，而不是拿着牛顿当枪使想象自己把人家打成了筛子然后深感自己如何高明。

你以为你是电影里的房祖名吗？

二这部电影的整个故事建构是非常清楚的。

首先它有一个大的框架。

一头一尾何安下都在山上，中间是他下山的过程。

哲学教科书里有一些基本概念，比如“否定之否定”、“螺旋式上升”，这是世间万物发展的基本规律。

对于何安下来说师父让他下山就是一种试炼，我们每个人来到世间都要经受试炼。

电影中反复讲的“生日”，用意何在？

用原小说里话来说“能令你心境改观的便是你的生日。

”你的出生就是一次“下山”，你告别校园走向社会也是一次“下山”，你昂首挺胸以大无畏的精神走进婚姻殿堂又是一次“下山”。

“修行”好像离我们很远，其实不然。

为什么电影里郭富城演的周西宇都要死了，如松和尚还领着一众和尚在那自顾自地吃饭？

因为吃饭睡觉都是修行，遑论其他。

这个场景会引得现在吃饭睡觉拉屎做爱都不离手机的观众们的戏谑和调笑倒也并不奇怪。

何安下是生来就被扔在山上的。

他的“道”并没有经过检验。

他要去红尘里滚，他要见自己、见天地，才能见众生。

下过山的人再上山可能更能够领会山的意义是什么。

不改初衷是英雄，不是说你坚持着自己对于这个世界最初的看法就是英雄了，而是你在进一步理解了自己的初心之后，无论受到何种诱惑、付出多大的代价，都仍然初心不改，这才有一点英雄的样子。

为什么《道士下山》的旁白是一个小孩子的声音？

这个“小孩子”其实就是我们口中常说的“赤子之心”，他不是牙牙学语不谙世事的小孩，他是一种“返璞归真”的理想状态。

何安下的经历告诉我们一个人若要趋向于堕落是件多么容易的事，但我们并非没有选择。

徒弟杀了偷情的师娘是对的吗？

手韧了潘金莲的武松是英雄吗？

有一些社会阅历之后就会发现善恶黑白不是截然对立的，很多时候难以分辨。

只是这个灰色地带不该成为我们无法选择的借口，因为至少你还有机会去选择是倾向于善还是恶的那一面。

三 徐皓峰的原作《道士下山》人物众多、线索繁杂。

作为一部长篇小说，它每一个章节既独立成篇又相互关联。

陈凯歌在改编时进行了一些删减、合并和重新创作，拎出了一条线。

这条线就是杀戮的线索。

由杀戮而引起江湖的种种纷争和恩怨。

本片并非如一些批评所言“剧作松散”更不是什么“晚会集锦”；恰恰相反，它的剧作有着不算完全成功但是相当可贵的尝试。

我们先来看看电影《道士下山》的主要情节：小道士何安下山不久便杀了偷情的师娘和奸夫，自认为是出于狭义，替天行道。

他的恶念一起，全世界的邪恶接踵而来。

随后何安下作为一个见证者而非参与者看到了一个师父如何为了儿子杀掉了自己的徒弟，儿子又如何为了父亲杀死了父亲的师弟，这个师弟的徒弟又如何为了报仇要杀那个儿子，最后父亲为了给儿子顶罪，自杀一命偿一命。

是不是特别简单粗暴？

可为什么这个环环相扣的故事会给很多观众一种“胡拼乱凑”、“杂乱无章”的感觉？

只因本片的情节虽然不乏因果联系，却不具备传统故事的起承转合。

观众甚至不能确定哪一处算是高潮。

再有，主人公内在情感和心理状态不连贯，戏过一半就丢掉了主角光环。

导演让何安下见完自己去“见众生”，却让他就此湮没在众生中，这大大削弱了观众的移情作用。

这样的处理手法对于一贯以情感为刚需的观众来说，无疑是在挑衅了。

上述观众的观影不适有些固然是由于影片整体完成度不够，但更重要的是陈凯歌主要并不是依靠人物的内心活动和情感联系而是运用多个人物的“对位关系”来结构影片的。

这些“对位关系”在影片行进中很难发现，有待我们在全片看完后进行总体性的回顾。

四很多人吐槽范伟、吴建豪、元华、房祖名等人的扮相和造型。

这当然是刻意为之的设计。

“雷人杀马特”也好，“酷炫x炸天”也好，都是人物内里的外化。

片中的崔道宁、崔道融、彭乾吾、彭七子等人是“入世”的代表。

与之相反，周西宇、查老板、老和尚和老道长则是“避世”和“出世”的代表，他们的着装多素雅、简洁。

如果留心观察王宝强的造型有一个在出入之间转换的过程。

入世的多浮夸，现世本来就是这样一个光怪陆离的景象。

你在银幕上受不了的夸饰形象和险恶内心，出了影院门也许满大街都是。

出世的多超脱，离芸芸众生太远，老道长说“一门之隔，两个世界”，他与老和尚是门内人，非常人所能解。

避世的多纠结，因为“世不可避”。

周西宇想归隐，他的师兄却不许。

查老板寄情于舞台，最后还是要出山为师父报仇。

五上山、下山是时间上的变化之维，出世者、避世者、入世者是空间上的具象之维。

《道士下山》用这两个维度编织出时空的大网。

点缀其间的主要有两组关系：师徒（父子）和（师）兄弟。

师徒关系里，崔道宁、何安下与彭乾吾、赵心川形成一组对位。

还记得刚下山何安下抢了崔道宁的荷叶鸡吗？

彭乾吾为什么心之念念要杀了赵心川？

只因为徒弟偷学了他的绝技。

“我给你的，你可以要。

我不给你，你不能抢。

”《满城尽带黄金甲》里的这句台词，用在这里倒也贴切。

崔道宁的荷叶鸡本是要给老婆玉珍的，彭乾吾的绝技和掌门之位是要留给儿子彭七子的。

这都是私心。

只不过崔道宁私心里有善，彭乾吾私心里却只有恶。

彭乾吾、赵心川和周西宇、查老板是师徒关系里的另一组对位。

彭乾吾杀赵心川，还有一个更冠冕堂皇的理由：赵心川是外姓人，彭家的东西不能外传。

王家卫《一代宗师》里“宫家的东西要留在宫家”出处也在于此。

查老板随着周西宇一个日炼一个月炼，练成猿击术后并不愿意出山。

他认为猿击术只能是两个人的，周西宇说：“不，猿击术是天下的。

”这就和彭乾吾的态度迥然不同。

（师）兄弟关系里，崔道融和崔道宁、周西宇和彭乾吾皆彼此交恶，也构成了一组对位。

崔道宁姑息养奸，周西宇只守不攻；最后一个被毒死，一个被枪打死。

如此下场，有没有可能真的是因为他们放纵了坏人？

影片中的这一组组对位都见太极意象。

以宇宙初始的元气来论，正邪善恶、是非对此，混沌为一。

万事万物都有两面，在对位中又有交错。

这是《道士下山》剧作上的心意和新意之所在。

六有一种观点认为陈凯歌的电影毁了徐皓峰的小说，这话只说对了一半。

需知任何电影的改编都是对于原作的一种“摧毁”，即便你号称完全忠实于原著也是如此。

不可否认的是，陈凯歌的《道士下山》少了原著的古朴与高远，因其戏谑和荒诞而略显油滑。

小说里的人物就算是所谓坏人，也坏的相当有格调。

徐皓峰试图还原或重建的是一个故有价值观念尚未完全崩坏的民国武林。

以电影中作为入世的代表人物彭乾吾为例。

小说里的彭乾吾贵为太极拳掌门，虽然也嫉妒徒弟赵心川，但只想废掉他的武功，并不想取他性命。

他后来与陈将军交手即使技不如人，也要拼死一斗，只为保住彭家不败的战绩。

这种精神是连对手都要心生敬意的。

甚至片中林雪饰演的那个蠢蛋式的中统头目，在小说里也有坦然受死的气概，绝非一副贪生怕死的猥琐相。

问题是，如果认为导演将人物简化成善恶分明的标签式的人物只是出于迎合商业的需要，那也未免小看了陈凯歌。

小说里的彭乾吾临死前嘱咐自己的儿子以后再不可用暗招。

电影中，他败于师弟周西宇，儿子拿着枪给他报仇得手回来，他不以为耻，反而一跃而起面带喜色：“打中了？

”这和小说相比已是判若两人了。

陈凯歌重塑彭乾吾这个形象是另有所指的，绝非要增加什么戏剧性。

他是现代入世者的一个缩影，旧有的入世者尚有统一的价值观念可以遵循。

而今就不同了。

正所谓利字当头，百无禁忌。

他是徐皓峰在小说后记里所说的“流民”和“蛮夷”：“华夏文明是居民文化，居民生活有土地、有组织，名誉、公益、仲裁皆成系统。

流民无这么些，所以自私，抢多少是多少，正是华夏文明极力反对的，称为蛮夷。

”只不过徐皓峰的小说里没有这号人物，陈凯歌出于对现实的关照把他放到自己所创造的这个亦幻亦真、光怪陆离的世界里了。

此外，小说里的风貌和气韵电影里并没有一概抹掉，而是有所保留：赵心川对待追杀自己师父的态度，查老板要去报仇不得已跳票甘愿受罚的戏份，虽然只有寥寥几笔，但都拍的颇为动人。

遗憾的是，这些值得慢慢回味的瞬间很快就被夹杂其间的动作场面给消解了。

仅这一点，可以看到陈凯歌在商业诉求和艺术表达之间左右权衡的两难。

这也是为什么我认为《道士下山》是力作而非杰作的原因。

对于该片不知所云、故弄玄虚的批评，个人无法苟同。

因为陈凯歌从来都是有所表达的，这是在现今这个市场环境下老派导演们尚存的可贵品质，值得我们珍视。

至于完成度如何，有哪些欠缺当然也值得好好讨论。

要我看，本片演员的表演是有很大缺憾的。

陈导挑选演员的眼光和调教演员的能力似乎从来不甚高超。

当年《霸王别姬》，张国荣演程蝶衣也是意外之选。

这部片中郭富城、范伟算是好的。

林志玲用的很糟，林的表演天分姑且不论，导演难道没有考量她在观众心中的固有形象可能会对影片造成的干扰？

吴建豪的演绎并不入味。

元华、王学圻、李雪健也都只能算是中规中矩。

张震好虽好，但用的太讨巧。

至于王宝强，再“干净”也“干净”不过素人。

陈凯歌很少启用新人演员，不知是否有票房风险的考量。

七《道士下山》和《一步之遥》有共通处：要表达的东西多、信息量大，也都有过犹不及的嫌疑。

因为内容必然要面对形式如何承载和怎样呈现的问题，再加上弥补商业和艺术之间鸿沟的需要。

要把握好颇为不易。

而值得我们注意和思考的是，我们的观众是否愿意为这类影片远非尽善尽美的尝试和努力买单，以一种更为包容和开放的心态去欣赏、批评和鼓励更多不一样的国产电影。

而不只是“烂片”两个字骂完了事。

羽轩 2015.07.07

严重剧透！

严重剧透！

严重剧透！

重要的事情说三遍！

好，错过了开头！

直接跳到范伟收宝强做徒弟——当范伟说出“我妻子”三个字的时候，我脑海中闪现出海报中出现的唯一女性明星——志玲姐姐，那一刻我只想说“卧槽，好白菜都让猪拱了”。

不过幸好，当老实巴交的老范说出“我兄弟也去了”的时候，我就预感到志玲姐姐还是骗不过自己的审美一定和道融有着千丝万缕剪不断理还乱的感情纠葛。

没错，宝强追进院子的那一刻我已经可以肯定我判断的，没错！

但我万万没有想到，我还是高估了志玲姐姐的审美。

也对，一定不高，要不然最开始也不能被个流氓道士追到手。

看到吴建豪的发型，我没有想到，广电和民国竟然对脸型长度没有限制。

册那，一说话还是个娘炮。

好吧，傻子都知道露富吃了药丸肯定死，但这不怨始终无辜感的志玲姐姐。

可能是宝强当时离志玲非常近吧，反正我是没从姐姐眼里看出什么。

顺便一提，西湖底下原来这么深别有洞天啊！

民国是个通人情的社会，遗产继承可以直接到徒弟。

那是一个傍晚，高手都喜欢傍晚出来活动。

又是一个憨厚耿直没有心机的人，师兄，来给师傅买治内伤的药。

不只是师兄真的为占那几块钱的便宜，还是希望眼前这位天真的小兄弟摸一摸自己的火热的背部，总之师兄交给了宝强用生命偷学的绝世技能。

这么轻易就把武功交给别人的人一般活不过五分钟。

嗯，这场篮球场的打戏不错，师兄可以来领盒饭了。

接下来出场的这位有点眼熟，这不是，龙太子嘛！

怎。。

怎么还有他？

接下来我就释怀了，宝强跟龙太子不愧是好朋友，为了让广电认不出龙太子不惜一起变丑，可是宝强，咱能别那么实诚吗，你本来就不好看，这一变丑到爆了。

之后出场的郭富城虐菜我已经不意外了，这特么不就是功夫里的筒子楼么，是个人都会功夫，还一个比一个吊！

郭富城将他的武功秘籍绘制成一幅美丽的画卷：先是奥妙家纺的广告，动物世界和走近科学的完美结合，百家讲坛的心灵鸡汤。

就连打斗都可以自带效果，月光下拿着扫把变身我还以为在看美少女战士。

XX死于话多，俗话说，武功再高也怕枪子儿。

你丫的梅花瓣都能感觉得到，这么近走来个人你丫就死了活该！

最让我感动的是，导演在多年以后看到美利坚人民为了对爱情、忠贞、奉献、牺牲和家庭的最高理想而实现同性合法化的几天后，再次上演程蝶衣和段小楼的剧情，张震问郭富城，我就和你在这山洞里练一辈子武功不好吗？

你不记得和人家一起滚草坪了吗？

导演用几段故事彻底地毁了三观，走出电影院的那一刻我已经忘记看了什么，身心疲惫早已无力吐槽。

艾晨今日下班后，雨淋一身湿。

躲至影院处，观影正及时。

凯歌新片上，会员才四十。

堪堪坐好位，电影已开始。

可乐爆米花，安慰下肚子。

若有剧透处，矮油，不好意思。

中二小道士，下山觅粮食。

师傅有交代，红尘多俗事。

江湖总残忍，修炼勿忘记。

傻人有傻福，饿了想吃鸡。

一抢一救间，缘分结一起。

认个新师傅，不错，是个西医。

范伟有善心，带得小伙计。

一刀割男女，包皮和眼皮。

外帮不义弟，内护娇美妻。

不思神仙功，再来爽一次。

色相虽卖尽，命运总悲催。

可怜小药丸，呜呼，一命归西。

志玲太纠结，食兄又睡弟。

人是美如画，心却可叹息。

不明其所向，娇躯沉湖底。

良辰美景在，赏心乐事失。

铃铛犹在响，床头犹喘气。

欲问娇嗔没？

当然，嘤嘤咿咿。

留下小道士，忏悔求心寄。

此时片过半，看着不排斥。

忽然访客到，故事又继续。

夜窥师徒斗，犯下武林忌。

功夫怎天下？

又领盒饭去。

导演想怎样？

咳咳，好大盘棋。

富城爱扫地，藏身小庙里。

耍得棒起风，卷落花如雨。

收下小道士，开讲大道理。

本是同门生，相煎何太急。

十五躲不过，还在想初一。

三枪毙了命，你妹，果然又跪。

张震有颜值，台上爱唱戏。

听闻富城挂，心里好憋屈。

仗着功夫高，报仇为了伊。

当年炮中生，山洞来同居。

功成才分手，情丝仍挂系。

姗姗迟出场，还好，总算没死。

剧情简如上，评分勉上七。

前半段惊喜，后半段出戏。

宝强当线索，串出民国奇。

电影中规矩，不过略逗逼。

要啥自行车，反正死一堆。

匆匆散了场，不行，吐槽几句。

皓峰念武林，凯歌又搞基。

诚意当然有，方向没搞对。

混搭有点乱，形在散了意。

上山求生存，下山见天地。

为了显主题，别把道理砌。

抒情太粗白，导演，含蓄含蓄。

既名何安下，卖萌也可以。

安下人情落，安下日月稀。

不该为看客，铺垫又速激。

人心惟危在，道心惟微矣。

画风本来美，一下跳脱离。

去芜存菁日，也许，经典可期。

待到字幕落，收功滚回室。

心知江郎矣，难成长句式。

来时一身湿，去成打油诗。

不捧亦不喷，所言纯老实。

友邻火眼在，play也羞耻。

行文既到这，嗯哼，洗洗去睡。

2015年7月2日