如果说女人除了语言和肢体之外还有一种表达方式我想应该是图像了吧,就像现在很多时尚有些个性的女人那样生活随意,但是手里离不开的是相机或是DV,比如大米,比如95米老师总是摆弄她黑色的LOMO。
边走边拍一些支离破碎,晃晃悠悠的心情而95总是把她路过的风情数码化,不管是北京的胡同儿,还是汉堡的红灯区她们有了另一种表达自我的方式,就像是《忠贞》中的苏菲玛索苏菲玛索在片中扮演一位充满才华的女摄影师,为一个奸诈凶猛的商人工作但是她却坚持自由的创作,用自己的风格默默抵抗着一次在街头花店,克莱丽执意要为一束预订过的花拍照,就这样她遇到了一个为人正直又有涵养的儿童图书编辑克利夫,两个人坠入爱河就在将要结婚的时候,她遇到了一个像一团烈焰能把她吞噬的“狗仔队”摄影师尼莫因为克利夫套在她手上的戒指,为了她心中坚守的忠贞,也为了与克利夫享受内心的安宁克莱丽始终没有接受尼莫,但是她心里无时无刻不在经受煎熬但是后来她发现原来尼莫在进行贩卖人体器官的勾当,在一起逃亡中克利夫误会她已经出轨,为了报复,他出去找个男妓,并且不再理她后来克利夫犯病送往医院,在临终前,他取下了戒指并原谅的她但是克莱丽还是在心底恪守着对他的忠贞,来到了一座山里的修道院,过起了隐居生活张爱玲写过一段话,大意是,感官刺激象洗热水澡的时候,浴池里放的一层浅浅的热水也有一种氤氲的气氛,但不能浸泡整个身心我知道,单纯的情欲和深挚的感情比起来,都是肤浅的我想克莱丽也知道。
她多次对克利夫说:“爱我,怜悯我,帮助我。
”然后两人以一场渴望释去一切的性让自己沉沉睡去性是释放手段,效果好不好,谁知道呢电影里充满了背叛,母亲对父亲,马克华对母亲,牧师对上帝的,非洲公主对整个世俗,倒卖人体器官者对于人性……可是克莱丽还始终保持一份忠贞,可这一切抵不过丈夫的不信任他嫉妒,他疯狂,他想要证实什么,却又害怕真的知道那个结果在痛苦挣扎中,他死去了,临终前,他说:能在你可爱的怀里,就算死也是甜蜜的是不是这种不信任,本身就是一种背叛?
喜欢里面一些镜头,比如在曲棍球队的浴室里,克莱丽和那个羞涩的球员她伏在墙壁上,眼神满是迷惘,像是笼了一层薄薄的雾气那样的她,美得像是天使,恍惚、冷漠,却又充满人情味,矛盾如这尘世
最近很腻歪法国的东西,从音乐到电影.这么长的评论里,大多数都是四星以上,我可不可以坚持的只给个三星?我想对自己诚实而已.影片一如既往地继承苏菲玛索式的鲜花插牛粪配对,也一如法国电影惯有的冗长沉闷以及不知所谓故作高深.中间无处不在的法式对裸体的迷恋,不具美感及任何意义.这个女人对爱情的躲闪,看起来如同神经质的抽风.拿着相机好像机枪扫射一样对着房间乱按,一路冲到在床上休息的男人身边做爱,就为了躲避窗外那个自己心爱男人的窥视?两人的婚姻本身就是可笑的结合,而她对婚姻的坚持幼稚无理的可怕.给三星,是因为苏菲玛索和片子里可爱的尼莫,完美的男女主角支撑不了一个空虚的情节,电影里那句"所有东西都是狗屎,我想跟你上床"是对电影最好的总结.
《情欲写真》以其深刻的主题、精湛的演技和艺术化的表达成为探讨现代爱情伦理的经典之作,通过克莱丽的故事反映了现代社会中人们在情感关系中面临的普遍困境,但并没给出一个简单的好坏评判或明确结局而留给观众广阔的思考空间。
它让我们思考什么是真正的爱情、忠诚与背叛、自由与责任,提醒我们在追求爱情和幸福的过程中需要保持清醒的头脑和坚定的原则不被外界的诱惑所迷惑也不盲目追求激情和刺激。
“一半是火焰,一半是海水”,女人,即便是淑女,也跟男人一样,甚至比男人对于狂野更有潜意识的渴望,因为狂野具有打破规则的阳刚气质,这也是浪子总是不乏女人、渣男招蜂引蝶的根本原因。
而索菲玛索那迷离的眼神,非常真切地反映了墙内人对于墙外狂野的渴望、矛盾与挣扎。
而导演作为她相恋多年的男友,也对她有更多、更深刻的理解:1984年,安德列•祖拉维斯基在法国拍摄电影《狂野的爱》时与18岁的演员苏菲·玛索相爱,1995年7月24日,儿子文森特出生,但两人始终没有结婚。
《情欲写真》上映后的2001年,两人宣布分手。
同年,苏菲•玛索与美国制片人吉姆·莱姆利坠入爱河。
2002年6月13日,两人的女儿朱丽叶特出生。
2006年,苏菲·玛索拍摄《魅影追击》时与克里斯托弗·兰伯特首次见面,随后堕入爱河。
2014年7月11日,苏菲·玛索通过助手宣布与兰伯特和平分手。
苏菲•玛索有过三个长期的男友,但至今未婚,也许就是不想有墙内的限制与纠结。
这个片子看了好几次,每次都是看了个开头觉得太痛苦了,没耐性看下去。
法国电影都是这么一如既往地“花样年华”般磨练人的耐性。
可是因为苏菲玛索 (Sophie Marceau) 长得实在太好看,所以还是想为这个片子说点什么。
片子最开始叫《情欲写真》,后来改名为《忠贞》。
应该说,后者更好总结了片子的主题:人对自己内心道德/信念的一种坚持,一种忠诚。
不过这一类官方的总结大家google一下就一大堆了,我想说点别的让我心动的东西。
比如,苏菲玛索的好看。
一个女人能长成这样:看了165分钟,还是觉得好看;看任何一幅写真,还是觉得好看;从任何一个角度看,还是觉得好看,只能说明她真的好看得无可救药了。
但是,为什么她的眼睛里总会若隐若现地闪动着一种漠然?
无论是艳丽性感的姿态,还是清汤挂面的模样;无论是正面的直视,还是低垂着眼帘;无论是叼着香烟的颓废,还是让人尖叫的裸体;无论是沉寂的忧郁,还是神采飞扬的微笑,都带着漠然的眼神,仿佛与生俱来,如影随形,成了一种标签。
美,却不可靠近。
就在身边,却没有办法占有。
已经美到只属于大自然,而不是谁的谁。
我是一个彻头彻尾的伪文艺青年。
总觉得听听外国音乐就是高雅,读了两本书就装的有内涵,看过几部文艺片就懂了艺术,偶尔写一堆一堆的破字就以为自己多有才华,其实不过是在矫情罢了。
以至于最近看了这部电影,又免不了的让我在这里矫情一阵子了。
我被女主角克莱丽迷得神魂颠倒,也不知道为什么我总是容易迷恋上女人。
苏菲玛索戏里戏外都是让人着迷的女人。
苏菲的气质美丽但忧郁,具备了演绎克莱丽的先天优势。
第一次看时没怎么看懂,更准确的说是不能理解,不能理解克莱丽纠结的生活。
但很喜欢这部影片的风格,喜欢片中诗意的影像和那些让我胡思乱想的台词。
所以反反复复将近两个月的时间看了很多遍,这期间也发生了一些变故,才渐渐地唤醒心底那些刻意要逃避的痛楚,迷茫,挣扎,感受着克莱丽的痛苦和快乐,她在影片中留下的眼泪仿佛可以一直淌进我的心里。
在克莱丽的身上,那些渗透在欲望里的绝望,需要用身体的肯定回答来反驳心灵的背叛,却不被信任的痛苦。
惋惜这样一个女人,上帝赐给了她绝世的美丽、非凡的才华,却不忘将痛苦一同赐予。
这讲的是一个关于“忠贞”的故事,但却看到了忠贞不仅仅只存在于爱和婚姻里。
我始终觉得在克莱丽的情感世界里,母亲扮演着至关重要的角色,她所选择的、坚持的都受了母亲极大的影响。
从影片一开始,她对母亲说她不爱任何人时,母亲就告诉她,爱与婚姻无关。
但她必须做要出一个选择。
母亲说不爱父亲,但有了她以后一样很快乐。
录制电视访谈节目,她说自己没有经历过痛苦但并不意味着快乐,后来她结了婚,她以为可以在婚姻中可以找到快乐。
直到母亲发现了婚礼照片上的秘密,尼莫拍到了她灵魂的真实摸样,迷茫、痛苦中,母亲临死前劝告她,在深渊边缘赶快回头……,她所坚守的是自己的选择,对母亲的承诺,对婚姻的承诺,正如母亲一生所坚持的原则。
克莱丽的才华,独立的摄影风格,她拍的照片几乎都是模糊的、肮脏的,残缺的,但又模糊的那样真实。
就像她说好的照片都是肮脏的一样。
作为一个摄影师她坚持了摄影的初衷是捕捉真实的世界。
其实这个世界本来就是模糊丑陋的。
而现在我们利用技术手段不断的提高照相机和镜头的性能、清晰度,却反而让拍出的照片更加失真,因为我们拼命的想要把照片拍得更完美,不惜后期再用软件加以修饰和美化,但这个世界早已经被我们美化的够多了,快要看不清任何东西的本来面貌,克莱丽可以通过照片来表现真实,却始终不能面对自己真实的内心,或许是她不敢面对,不愿面对,亦或是不能面对。
在克莱丽的认知里,灵魂的忠贞和肉体的忠贞两者是分离开的,因为她无法限制灵魂的自由,她放纵了灵魂对丈夫的不忠,却坚持用肉体的忠贞来信守婚姻的承诺。
也使自己陷入痛苦和纠结之中。
丈夫始终不相信她,而尼莫又不断的诱惑她的灵魂。
她在电视里看到了丈夫的哥哥,和侍女私奔的主教伯纳的采访,伯纳在镜头前虔诚的说着 “人,有权追求幸福。
不管在何种情况。
就算他太晚发现。
爱总是在人最不提防时给人惊喜。
但若不把握就不会懂得爱,神圣的爱,就像行尸走肉。
神不在某个地方。
而在我们内心。
不,应该说,神就是我们,就如我们就是神”。
于是她泪流满面,我想是因为她无法迈出这一步,让她自由的灵魂回归到自由的躯体里,她不允许也不能接受身体的背叛,就好像是一场与自己的战争,她捍卫的是承诺,是尊严。
我相信人的心和灵魂是自由的,是人类千年进化后唯一保留的原始特性。
那种无法自我掌控的自由。
但道德、纪律、原则等几乎一切包括我们自己都可以禁锢和限制行为。
当灵魂背离承诺却执着的用肉体坚守忠贞时,痛苦便诞生了,谎言便诞生了,只是克莱丽还不明白,她如此欺骗自己的内心,也换不来丈夫的信任。
祖拉斯基把太多太多的东西融入在这部电影中,关于摄影、忠诚、自由、人性、丑闻、信仰、金钱、暴力、阴谋、买卖交易……不仅仅是女主角克莱丽,我可以看到每一个人矛盾和痛苦。
克列夫为了钱,为了拯救家族出版社而违背自己的心和不爱的女人订婚,然后又为了克莱丽而违背父亲的意愿,尼莫为了生存而违背道德当狗仔队窥探隐私,违背人性非法贩卖人体器官。
伯纳主教为了爱情而背叛信仰背弃上帝和侍女私奔。
马克华为了金钱为了利益而违背良心专门揭露丑闻,不惜设下陷阱阴谋。
没有人能绝对的忠贞,又回到了世间万物皆是相对的这个原始命题中,所以一但选择了一种生活方式,那就一定会背叛另一些什么,信仰、理想、尊严或……,可悲的是我,不知道已经选择了的是不是我真正想要的,不知道选择是可以改变的。
克莱丽冰冷的目光,冰冷的脸,歇斯底里的说着“我没有眼睛,没有思想,没有生命,没有荣誉……”其实我活得就像是一具尸体,被人搬到这里,推到那里,拨开所有华丽的外衣,看到的不过是一堆腐肉,痛苦和挣扎不断吞噬着生命,但我选择了退缩,然后用言辞来奚落自己,然后继续逃避。
生命最灿烂的时候,就是它将要凋谢的时候。
我知道有一天,我也会含着眼泪后悔现在。
4年前看的片子。
3周前温习过,只是停止在洗手间的那段做爱场面。
很想知道片场的人会不会为了她疯狂。
应该会吧。
花店邂逅-做爱后离去-拍摄赛后真实的男人们-新一轮的做爱,靠着玻璃门-宴会再遇-然后。。。。
如果用故事来描述,简直太平淡。
我喜欢这张脸。
爱,一切的情绪,爱眼开眼合的缓慢,爱那双眼睛。
里面有着太多。
不论结尾。
旧年的戏了,三年前看的..?记得最深是迈进妈妈的病房,“喀嚓”一声,好像从已经形容憔悴的母亲身上又吸走些许生命的气息,一下好冷...之后很长的时间,都放部底片机在随身的包中
她的美貌可以迅速征服周遭的男性但她,他,他的相遇是个美丽的错误他,订了婚的体面绅士为了她,倾注了一生他,热血喷张的才情少年见到她,无法自已,恨不得点燃自己金钱涌进了关系丑陋侵蚀了心灵她为了丈夫,放弃了冲动可没人相信那漂亮的身体当一个又一个灵魂归西她在山顶的寺庙哭泣但能听见远方摩托车那强劲的发动机说着我的女神,让我们逃离fin
此片我看过3遍。
都是同样几个地方没有看明白。
苏菲马索和他老公的爸爸是什么关系?她妈妈死前怎么莫名其妙犯了歇斯底里症?
她在上火车前看到妈妈和他老公的爸爸的影子,同样的影子出现在她在修道院时也看到了他老公的影子。
这个影子处理得如此诡秘,要说些什么?
此片摄影和音乐很有诗意。
片中的某些情绪很对立,艺术气息浓烈,涉及社会边缘题材的片断和三人情感纠葛的部分,很纠结,身心颇感非常不适。
但这一切都不妨害此片是一部上乘文艺片。
看到一半的时候,突然发现苏菲大妈长得不像法国人,颇有点亚裔的混血味。
这部电影感觉比那次某人强烈推荐的好看,比较有剧情,而且ms是根据真人真事改编的。
唯一遗憾的是,男猪脚太老太丑了,那个球员还比较帅,小摄影师也可以,可惜苏菲大妈嫌他小了,而且觉得自己是已婚妇女不可以乱来。
从头到尾,苏菲大妈都将自己包裹在深色调的服饰里面,而且基本无型无款的yy和qq,真是可惜了里面完美的曲线啊她工作的报纸主编真强悍,边抽烟喝酒边上班骂人,老板更强,只要是pl的女员工基本不放过,让我想起了那个七老八十三的传媒大王和他的JP老婆。
主要是想突出社会经济地位悬殊的两个拥有相同摄影才华的人纠结的生活吧也许主题更深刻,暂时我只想到这一点。
btw,那个人眼珠冒充牡蛎既恶心又像
7。安德烈终于好好讲了回故事,总算不那么闷头,但我觉得弱化了形式和跳切的正常叙事下,安德烈的装x意识反而更加凸显,镜头艺术泛滥,人物行为动机依然不给必要的解释,依然喜欢不断的表现撕扯,突如其来的不明所以的强烈忧伤。。。不好说法国片是不是这样,至少在安德烈的片中,男人和女人相爱是非常容易的、迅速的,比如刚在街角相遇,下一秒就表达爱意,或者下一秒就做爱,习以为常的从容。男女裸体,多如牛毛,不要脸地讲,我看了几部安德烈的片,看苏菲裸体也脱敏了。苏菲玛索蜕变很大(相比88、89年银幕形象),在她身上看到了风情和优雅,脸型体型纤细很多,演技沉稳不少,成熟的她更加自信魅力,穿着打扮比一年前的《007之黑日危机》好看。PS苏菲自从遇到安德烈后,就没好好穿过衣服,这是两人最后一次合作,次年分手
57m. 天呐这拍的是个啥啊。
这部电影是根据拉斐特夫人的《克莱芙王妃》改编的,把场景移到了当代。看的导演剪辑版,故事拖得略微有点长,加进去非常多桥段,但大体都是装饰性的。整部片子的核心人物关系,高雅的欲女与帅气的混混,加上一个没落的上层原配,其实蛮类型化的——似乎也和原著的人物关系出入不大。但我蛮喜欢这部片子,它就像一个动机繁多,绝大多数又没有什么重要价值,但听起来就是非常吸引人的法派严肃音乐作品,虽然比不上《巴黎野玫瑰》或《新桥恋人》那么淋漓尽致,那么让人印象深刻,但也算一个合格的法式的当代浪漫主义的作品。
下了部没字幕的……看不大懂……估计有了也挺晦涩的……不过sophie真的好美~~~guillaume真的很帅~
觉得很糟糕,根本不知道导演究竟想表达什么.
到底是爱情让人欲罢不能还是爱情的禁忌让人欲罢不能?当一切都顺理成章,甜蜜的像个泡泡、与痛苦无关时,就不是爱情了吗?所以最后女主一定要出家在寺庙里终日忏悔哀悼,一遍遍品尝忠贞带来的折磨,才能见证爱情吗?是不是爱情从来都只是人类的一个错觉。真的有所谓的灵魂伴侣吗?人在务实和理想中做出了选择就不能反悔吗?现实世界已经很宽容了,早就可以离婚了呀。突然想到《窄门》,难道导演是想说精神和肉体的对立?于是就通过电影里主教的话消解了,真正的爱是要做的。但女主反而是个Alisha一般的人物,坚定的卫道者?挣扎只存在于想挣扎的人?其实电影的若干支线因为翻译问题没太看懂
爱情什么时候遇到,都是痛苦的。
蛮喜欢的...
因为在法国,因为如此美丽,我行我素、无拘无束的她从不缺少伴侣,而且从不用考虑忠贞。当她感到真爱降临,于是与克里夫订下婚约。我不怀疑真爱的存在,那是与灵魂息息相关。但这种发自灵魂深处的真爱依旧会改变。莫内的出现,让克莱丽深深陷入灵魂出轨或肉体出轨的挣扎。此时还能保持忠贞的只有肉体。
看第一遍,喜欢得要死。他们相互的摄影集情书,她母亲知道真相后的反应,跳踢踏舞的死去的人,非洲公主,被音乐完全倾覆的枪战,美丽的苏菲·玛索。看第二遍,完全失望。发现导演试图塞太多东西进去了。
美人让导演分心
苏菲玛索被忽悠了,去拍这个电影?
莫名其妙,不知所谓。
其实,我不喜欢它叫做《情欲写真》,它会让人觉得在看一部充满情色的电影。而它的另一个名字《忠贞》就会好很多。更能说明整个故事想要表达的精神。这部电影我看了两遍。很感人。法国是一个如此浪漫的城市,但却充满了背叛,丑恶与肮脏,但却又充满了爱,忠贞的爱。
里面的配乐非常好听
好久没看过这么感动这么震撼的电影了~
当苏菲走进了男更衣室.....
放荡不羁的人想要忠贞 根本没有人相信你
女神真美!
苏菲玛索的情欲表现向来点到即止