驯龙高手2

---以下影评部分不涉及剧透，请放心观看--纵然有很多让我不爽的地方，这仍然是一部很优秀的动画电影，我也打了四星，很多地方可圈可点。

*因为本片首周末票房不利，梦工厂股票已经跌了不少。

虽然我不是个相信票房反映质量的人，但是某种意义上也能说明点本片的问题。

又是暑期，又赶上父亲节周日这么好的周末家庭市场，还有IMAX和3D的票价优势，仍然敌不过《22 Jump Street》这部R级喜剧的票房，前景堪忧啊......当初第一部《驯龙高手》是自己中考的时候看的，如今时过境迁，有点缅怀童年的感觉。

《驯龙1》在我心中有着很特别的地位，当初去影院看了5遍多，内心各种感动，不过可能就是因为自己期望越大，失望也越大。

先说不涉及剧透的出色部分。

-光影运用极其出色-可以说是业界最好的3D效果。

《阿凡达》之后很少有真3D，但是梦工厂和因特尔合作的3D技术真的不是盖的。

大大丰富了观影体验，景深的运用让场景宏大许多，并且让人物关系更直观。

大战那一幕因为3D的运用增强观感许多；另外一个很感伤的一幕也因为景深的运用让空间显得更宏大，从而加强了对主人公感情的渲染。

这些都是很奇特的感受，让3D成为叙事手法的一员，是在电脑屏幕面前观看不能替代的，只能去影院感受。

如果仅仅因为价格差价去看2D的会意味着你错过了一个大加分项-独具风格且自成体系的音乐-飞翔镜头多且很享受-维京人版图扩张，各种新场景。

结尾字幕的概念图中就能瞥见整个团队付出多少努力。

同样是冰，有着和《冰雪奇缘》不一样的质感-各种新设计的龙惊喜多多。

其中一个群龙乱舞的镜头可能就要花上好几个月，制作者们一定花了不少心思（及渲染时间）。

-凯特布兰切特角色的加入很有新鲜感。

看她和Hiccup, Stoic一家亲的时候心都要化了，还有一段浪漫歌舞。

-前景与后景的配合。

有一幕嗝嗝和Astrid聊天，他俩的龙在后面跑来跑去的玩，像小狗一样。

这样的例子本片中有很多，就是后景有时候比前景还抢眼球。

一般的动画电影只是注重前景和焦点内的东西，但是梦工厂多花心思在后景上证明还是很注重细节的。

-没牙仔无耻的卖萌（卖萌频率比《卑鄙的我2》里的小黄人还高。

我身边的一位妹纸因为萌点太低导致我影片前一个小时都在听她呻吟。

情侣观影的时候麻烦男士们管好你们的妹纸。

萌点低可以理解，但是夸张的呻吟不能忍）-Ruffnutt陷入奇葩花痴模式，她上场一次底下观众笑一次。

-人兽基情升级。

嫌《冰雪奇缘》中男主和他麋鹿基情少的人对本片绝对不会失望。

有的地方实在基的我看不过去。

第二部可能是给已经看过前作的观众的福利，反而让整体的叙事潦草很多。

第一部的叙事其实非常令人舒服。

先是在优美音乐中缓缓切入，旁白介绍新世界，干净的切入群龙入侵，嗝嗝误伤没牙仔等。

非常效率，到袭击结束和嗝嗝的那句“我只想和你们一样”这句台词，人物，世界设定介绍完毕，人物性格也初步刻画出来（人与龙的冲突，嗝嗝的窘迫，村里人不待见他，对女主的暗恋，证明自己的欲望，和父亲的关系......）这么多东西和元素开头没多久就全都交代了，后面统统有呼应，非常完美。

续集电影很难做的更出彩，因为观众对人物及世界的熟悉既是优势也是诅咒。

《卑鄙的我2》就是个例子，笑是让你笑了，萌也萌到你了，但是也就那样了。

本片很不幸给我类似的感觉。

开头一个小时就是各种混乱。

也不能说是混乱，笑料太密集导致我觉得很肤浅，叙事上根本就没有第一部那么干净利索，也没有节奏感，只能说是按部就班走。

分出来的两条线一下子拖沓起来，不像第一部那么一针见血，目的更明确。

这倒没什么，关键是本部嗝嗝的arc没有充分发展。

所谓arc直译是“弧度”，代表主人公性格从一开始到影片结束的转变。

比较好的剧本通常是要有一个arc较大的主人公，意思就是性格前后对比要很大。

不一定是性格，总之需要成长。

比方说《国王的演讲》，乔治六世一开始自暴自弃，作为弟弟一直被忽视和欺负，有一幕他因为不能承受压力在书桌前痛哭让海伦娜阿姨安慰，看的我那叫一个心酸。

再看看他后来坚强的成为一国之主，这就算个很大的arc。

甚至Logue也有arc，他也变的更勇敢了。

一个看似简单的故事，但是编剧遵守了传统三段式结构，估计也是为什么当年奥斯卡得了最佳剧本。

当然这也不是说不遵循的就不是好电影。

像《桃姐》这样淡淡的都有点类似纪录片的生活化电影也依然可以打动人心。

第一部嗝嗝的arc也不小，从一开始的loser到后来成为史上第一位驯龙者并改变整个村庄的命运，他经历了很多磨难，大家对龙的误会，自己对自己能力的不确信，父亲的期望...这么多东西阻碍在他成长的道路上。

电影是戏剧，戏剧来源于冲突，所以好的剧本一定会给主人公扔一堆困难，越多越好，反派也是这个作用。

某种意义上第一部嗝嗝他爸也是个反派，这更有意思，因为亲人做反派对主人公而言风险更高。

我觉得第一部妙就妙在它不是个单纯讲天真少年打败奇葩大暴龙（传统意义上反派）的故事，而是讲他成长的故事，他战胜了自己对自己的怀疑，为自己的信仰奋斗，失去的腿也影射了成长的代价，所以可能那时候那么打动我。

第一部已经有这么出色的arc，让续集发展空间大大减少。

看完《驯龙2》我就好像喝了白开水一样，嗝嗝基本上没什么变化，仍然那么优秀，那么勇敢，那么理想主义。

虽然也经历了困难，但是这些困难都不是内心挣扎，因此层次就低。

第一部中如果嗝嗝继续做自己，就要承担可能一辈子被人耻笑的后果，不被父亲认可，让族人陷入危险，这些挣扎多有意思，远比一个劲打怪兽的挣扎要立体。

他不仅要保护族人的安全，也要证明自己，追寻自己的内心，这种冲突就是戏啊。

第二部少了很多内心挣扎，也不是说没有，能看出编剧努力的在让他纠结。

主要是父亲想让他当族长，他自己很犹豫，觉得自己不是做族长的料，觉得自己最优秀的地方是与人理论，倡导和平，这可能也解释了为什么他一定要主动找反派谈话，因为他想让反派改变主意，某种意义上也从侧面证明自己最独特的点。

这些纠缠都是不错的，但是我觉得处理的不够好。

大部分关于他自己的了解都是他娘帮他说的，就显得很被动。

"你有一颗族长的心，一个龙的灵魂。

This is who you are." 还有比这更直白和更说教的吗，这可能也是为什么我稍稍有点抵触。

他自己很疑惑who he is,但是答案都是别人给的，这就让我觉得有点假，好像编剧故意让他纠结，然后别人帮他找到答案。

不过好在嗝嗝还算主动，一个不主动的主人公是没有办法推动故事的。

他总是要和反派谈话的这个目的也算是推动他的driving need。

Astrid也变无聊了，从第一部里好胜心强，有点损的假小子变成现在的一个没什么特点的普通跟班。

甚是遗憾，只有Ruffnut能抢抢戏。

估计导演都把笔墨放在嗝嗝他娘身上了。

——————————严重剧透分界线。

请慎重选择阅读——————————————在嗝嗝遇到母亲以后，就分成了两条线，一条他和母亲联络感情学习龙的线，一条其他Astrid等人为冲突做准备的线，主人公嗝嗝不明确，因为戏都被别人抢了，主要动机（保护族人维持和平）被模糊掉，大家都忙着围观凯特的这个新人物和没牙仔的卖萌去了。

最让我失望的是对嗝嗝他爸Stoic之死的处理。

当时看的我那叫一个生气。

完全没有必要让人家死啊。

死了也没关系啊，好歹给主人公留下点印记和挣扎吧，结果就是大家面目表情的射火箭把人火葬了然后给嗝嗝最后当族长来了个顺理成章，故意用他的死来让嗝嗝领悟什么东西。

影片最后仍然是欢乐的结尾，好像stoic没留下什么伤痛似的，来个雕像纪念下，大家都move on了。

赤裸裸的用这种死亡来赚眼泪，弥补前一个小时不知所云的乱七八糟。

然后感觉也把凯特新角色安排了，死了爸就要来个妈来照顾了呗。

尼玛那叫一个坑爹。

我可能是老古板，觉得这种重要死亡总要有点用处。

你看《钢铁之躯》，超人的地球父亲因为要让他隐藏自己的能力而甘愿牺牲，从此这个死就给超人留下了阴影，这个阴影让他日后纠结到底是该融入还是站出来，多好的内心冲突，死亡给主人公留下了印记，让他成长了，变复杂了，变纠结了，这是我心目中重要人物死亡至少要达到的目的。

再看这部片子对重要人物之死的处理。

Stoic为了保护嗝嗝，被失去控制的没牙仔击中死掉。

嗝嗝生气下与没牙仔决裂，纵使知道这不是没牙仔的错。

这个冲突完全可以挖深一点，比方说他开始怀疑自己和没牙仔的友谊到底值不值得，肤不肤浅，纵使友谊再深，是不是也抵不过没牙仔生理上对Alpha的屈服，友谊的意义是什么，人和龙到底是主人和仆人的关系还是朋友的关系, 他对自己信仰盲目的自信是不是有代价，等等等等。

他父亲的死完全可以让他更纠结更挣扎。

结果呢，嗝嗝为了保护族人赢得战争，重新坚信自己和没牙仔的友谊，努力把它从Alpha的控制中解除。

这个“重新坚信”让我觉得莫名其妙。

亲，前一秒你还和没牙仔决裂，咋这么快就好了？

让我感觉他是被迫相信友谊强过生理控制，因为如果他不相信，就赢不回没牙仔的帮助，就赢不了战争。

回首第一部，那么多冲突但是嗝嗝依然自己相信人和龙能和平相处，也正是这种源自内心的坚信让他赢了，但是这部让我感觉他很被动，他不是主动选择相信友谊强过生理控制，而是为了赢战争而要拼一拼，看自己能不能强过生理控制。

变了味了。

不过我想老爸的死也终于让嗝嗝“世俗”起来吧。

爹娘都说Drago是个不能被说服的人，自己能做的就是保护好自己的族人(和龙)。

还尚处青少年心态的嗝嗝认为所有人都能被说服，难免有点过于理想主义(too young too simple)，捅那么多篓子某种意义上也是因为对自己信仰(龙不会害人)过于的自信，后果就是自己付出了父亲的生命做代价。

由此他也终于在葬礼上承认族长的作用是保护，不是出去说服人来保持和平。

这让我看的很伤感，感觉他终于妥协了，放弃性格里孩子那一面。

当然有人把这看成是成长，我是个悲观主义者，我就觉得他终于也抵不过变“世俗”，变得履行职责，承担别人想让他承担的责任，接受别人想让他接受的信仰。

*顺便吐槽老爸的乌鸦嘴。

他和嗝嗝娘说“我以为得死之前才能和你再跳一次舞”，然后跳完舞真的没多久他就挂了......不过现在就说他父亲的死对嗝嗝影响不大可能还为时过早。

要是能看的再开一点，嗝嗝爸的死某种意义上也是必然。

我所谓的“看得开一点”是从三部曲的角度来说。

当年梦工厂决定制作这部续集的时候当然是邀请第一部的两位导演继续加盟。

Chris忙《疯狂原始人》，所以不行，只有Dean。

Dean继续导演的条件是让梦工厂同意自己把《驯龙》拍成三部曲，言外之意就是让第二部作为一个稍微不太完整的个体，却要达到拓展系列的目的，让整个三部曲形成一个arc。

很明显梦工厂高层被说服了（梦工厂CEO向来不是个好对付的主，经常在剧本阶段觉得不好的会直接砍，一点都不留情面）。

简而言之，第二部是个第三部的垫脚石。

本片导演Dean自己说拍《驯龙2》的时候受到《星战2：帝国反击战》的很多影响，因为他觉得《星战2》一下子就把星战系列的格局打开不少。

仔细看是有不少致敬和相似的元素。

比方说嗝嗝那把着火的剑，我第一次看的时候就穿越到星战里的光剑上了；《星2》中男主在最后发现反派Vader是自己的爹，和嗝嗝一直不知道母亲是谁一样（虽然他的母上大人不是坏人吧，但是在最初设计里嗝嗝娘是第二部的反派，Drago是第三部的反派）我倒是觉得本片和《星战前传2》有点相似。

《星战前传2》里面男主的娘挂了，这对《 星战前传3》里男主堕落到黑暗面有很多影响，同时和女主的那段疯狂草率的婚姻也为后文的毁灭打上了伏笔。

至亲之人的死亡都会对主人公有很大的影响，不管是好的影响(嗝嗝这样的)，还是坏的影响(星战前传男主这样的)，都是一个过程。

从三部曲的角度来说，你总不能第三部让爹挂了吧，当然只能在第二部，让这个失去成为主人公前进的动力，成长的必经之路，让第三部的终极大战更加辉煌。

我猜想第三部里会有更多的嗝嗝个人戏，不会像第二部这样。

蝙蝠侠三部曲里面被捧上天的第二部《黑暗骑士》是个很棒的独立个体，同时也大大丰富了系列内涵，让第二部的牺牲为第三部抹上了悲剧的一笔。

但是不管怎样，面对多少反派，最后主人公都要像《黑暗骑士崛起》里面的Bruce一样，自己一个人努力，才能爬出那个不可能的深渊，我猜嗝嗝也不会例外的。

第三部里嗝嗝没牙仔他们两个一定会受到更大的挑战。

提到这个，就到了本片最让我失望的高潮，让我感觉被欺骗了感情。

写剧本的时候有一种术语叫cheating（作弊）. 意思是让情节代替主人公解决问题。

例子：主人公走投无路的被困包围圈中，无法挣脱敌人，真的要挂了，这时候突然来了一群骑兵把敌人解决了，这个骑兵的到来就叫做cheating，就是说哎呀我写不出来主人公怎么解决问题了，就让外面来个人之类的帮帮吧。

本片高潮就是给我这种感觉。

嗝嗝和没牙仔在强大敌人前束手无策，被冰封住，然后正是这冰封让没牙仔开窍，（请脑补数码宝贝或神奇宝贝中的进化），瞬间打怪能力暴增，成功解决敌人。

你特么在逗我？？？

这完全就是cheating啊！！！

这个“进化”就是赤裸裸的”骑兵“啊！！！

根本不是主人公自己解决的问题啊！！！

虽然前面也有铺垫，嗝嗝他娘也说了“关于龙你还有很多不知道的事”，没牙仔背上长出来的那些新东西也证明了这点，但是仍然让我感觉不爽。

你看看第一部的高潮，嗝嗝因为自己对龙的了解，知道龙肚子里面不防火，再加上自己的聪明才智和与没牙仔的配合击败大boss，既凸显了自己的特质，也是主动解决问题，多好。

而本部中莫名其妙来的进化和人物成长毫无关系，后来因为嗝嗝赢了战争，加上老爹死了，所以自己顺理成章当族长了，我觉得这个族人对嗝嗝的尊重的获得也因为这个cheating而大大减弱合理性。

回首第一部高潮，族人对他的尊敬完全是嗝嗝自己通过聪明才智和对龙的了解赢得，而这部是靠没牙仔莫名其妙的“进化”而赢的，这是一个档次吗。

但也不能太生气。

我们同样回到三部曲的格局。

我觉得没牙仔特殊技能的展示一定只是冰山一角。

它是一条非常年轻的龙，这随便觉醒一下就能打退一个Alpha，谁知道哪天发疯了一下能成什么样子。

在加上本片中不停强调没牙仔是最后一只夜煞龙，嗝嗝台词“搞不齐我们能再找到一条夜煞龙呢。

”（言外之意咱们都飞了这么多地方还是一条没找到）； Eret第一次见没牙仔的那句台词也是耐人寻味。

他台词的英文原文：” I thought they are gone for good.” 这个“gone for good”中文很难翻译出那种微妙的感觉。

言外之意就是，有那么多种龙，大家都杀，但是为什么夜煞那么特殊，非得要以第一优先级灭掉，我觉得这里面一定有什么秘密，高潮时没牙仔的特殊蓝光只是它超能力的一个小角落。

(话说反派披的龙皮会不会是夜煞的皮？？？？

)我没有看过原著，但我大胆预言第三部里一定会解释没牙仔的身世和它们灭绝的原因，而这可能将是嗝嗝遭遇过的最大的挑战。

《驯龙2》里没牙仔短暂的“背叛”过嗝嗝，我觉得《驯龙3》里一定还会出现的。

我猜会有点像《猩球崛起》里面付兰兰和凯撒那种纠结的关系（当然龙族和人类打仗这种事我觉得是不会发生的，各位懂我啥意思就行）。

但愿这都是我的一厢情愿和过度敏感吧，不过我很期待Dean给第三部做了什么安排，但我很为他忧心。

《驯龙2》一直被认为是梦工厂近些年最受期待的作品，北美票房不利已经让梦工厂股票跌了不少了，言外之意就是《驯龙3》的压力会非常大。

我不知道看了《驯龙2》的表现后梦工厂高层会不会依然对Dean这么好脾气，不知道会不会影响创作过程。

说白了，不舒服的原因就是这个最重要的高潮被前面的黑白Alpha大战的伪高潮提前消耗了精力和时间，导致真正重要的高潮有早泄之感......---结束剧透和瞎矫情---本片对于和平啊之类的台词实在是太露骨了。

嗝嗝自己不停说哎呀我去说服人家咱们可以和平相处，然后他娘又在说我也主张人和龙和平相处，两个这么高大上的人物不停的说“和平”这种主旋律的词真是让我腻味的慌，瞬间把观众年龄降低了。

我们不是小孩子，不需要这种说教。

好吧你是动画片，想说教那就说吧，但为什么不能像第一部那样不那么露骨不那么主旋律。

你完全没必要用一堆语言来体现主旨，明明可以剧情本身来说和平重要性。

你看《幽灵公主》没有一句台词是直白的“人要和自然和谐相处”，但是你看完以后不用人告诉你，你自己就悟出这句话了，这也是境界。

我的基友在看嗝嗝与反派理论的那一片段的时候吐槽说：“这不就是美国和朝鲜的对话吗？

” XD编剧重要理论第一条就是“show instead of tell”。

与其告诉我，不如展现给我。

举例：男主告诉女主他爱她，这是tell；男主用各种实际行动，例如早上提起做好早餐，暖暖的抱着她等，这是show。

同样是传达“我爱你”这三个字的信息，那种方式会更好呢？

必然是后者。

电影是视觉艺术，这就意味着是行动定义人物，语言没有行动有力，生活里其实也这个样子。

第一部的时候很明显编剧知道这个法则。

"Forbidden Friendship", "Test Drive", "See You Tomorrow", "Romantic Flight"这几个片段里几乎是一点对话都没有，只是音乐和生效，但就是那么打动人，足见编剧和导演掌控能力。

“Forbidden Friendship”那个片段简直是绝了，一步步的有条不紊的把嗝嗝没牙仔开始信任对方的这个细致过程表达的淋漓尽致。

《机器人总动员》那么成功也是因为有很多没有对话，只有带行动的“默片”片段。

如前半段在地球上Wall—E一句话都没说过，他迷恋人类物件行为的倾向，地球的污染和荒凉，那种寂寥的氛围，什么都体现出来了。

编剧都知道话说多了有时候不见得是好事。

本片呢？

差点火候。

编剧的另一大法则就是“重复”，在重复中做到对比，形成pattern，推进故事。

第一部有很多这样的例子，如：-男主的“You just gestured all of me.”（你指的是我的全身）第一次说这话的时候是在开头，Gobber一脸鄙视的看着他；第二次是结尾，老爸骄傲的看着他。

-Stoic和男主的“We are Vikings. It's an occupational hazard.”（我们是维京人，这是种职业风险）第一次是Stoic说的，那会儿嗝嗝还是个未经世事的羞涩少年；第二次是嗝嗝说的，那时候他已经成长，决定飞天激战大boss。

-女主的各种打，强吻，和“That's for...”句式。

第一次是在那个隐秘的den里打男主，那时她还是心怀怨恨；第二次是和嗝嗝飞行归来，她已经开始对嗝嗝有点小暧昧；第三次是在结尾，她已经彻底沦陷在男主的魅力中。

让观众在重复中体会人物变化和成长，是极好的。

而且有没有发现这三个重复的例子都带有小幽默，这样效果更好。

本片也不是没有重复，例如那句有点高大上(俗)的台词，"A Chief protects his own."（一个酋长保护他的人民）；没牙仔的背鳍；男主的飞行衣展示活动；星战光剑的功能展示活动等。

但是和上面举的三个第一部的例子比，不是一个层次的。

作曲家John Powell伟大的地方是没有固守着第一部已经创作出来的旋律，而是在加强原有旋律的基础上重新创作。

我能听出来的主要三个新旋律一个是第二部的，一个是嗝嗝娘Volka的，一个是Volka Stoic定情舞的旋律，后两个旋律在两个打斗高潮里都来回出现，相互呼应。

某种意义上本片只有开头结尾运用了第一部主旋律，还有中间的时候用小号来重新缓慢演奏了一遍，很有渲染情绪的作用。

作曲家运用了不少第一部没有采用的乐器诸如苏格兰风笛还有一种我说不出名的笛子声来为旧旋律带来新生，还有文艺的竖琴，让我这种老粉丝很是感激。

大量人声旋律的运用让本片充满史诗感。

感觉本片许多叙事上的不足通过音乐都得到了很大的弥补。

我有时候很反感斯皮尔伯格+约翰威廉姆斯的组合，因为很容易过分俗套的煽情，例如《战马》，我觉得很一般的片子，但是悠扬动人的管弦乐很大弥补了其中感情的缺失。

因为你剧情没达到催泪的效果那就只能用音乐来让你哭喽。

某种意义上本片配乐增强了很多场景的宏大感，并且在伤感戏中更好的渲染情绪，但是仍然有掩饰叙事能力不足之嫌。

由于新人物有点过多，某种意义上导致谁都没塑造的太好。

一个“龙救了我我好感动”的梗就让Eret回心转意，有点俗，但他也不是主角这也无所谓。

嗝嗝娘Volka的性格塑造基本上都只靠她自己独白里的信息（赤裸裸的"tell instead of show"，反过来了），这也没办法，空间有限。

我可能太苛刻了，因为自己一直是一个character orientated的人，看故事总是关心人物。

其实这部影片龙也是主角，因此主创人员画那么多功夫去扩充这个世界。

从雄浑有力的结尾能看出梦工厂对本系列的野心之大，又是开启了一个新篇章，不过沦为了第三部的垫脚石，我希望Dean清楚自己在做什么。

正所谓黑到深处自然粉，粉到深处自然黑，我对第一部深刻的感情可能让我对本部太苛刻了。

但是请不要用“动画片嘛，开心就好，不要苛责”这种逻辑来谴责我的苛刻。

我最讨厌的论调就是动画片是给小孩子看的，不要太认真。

我非常不同意。

动画不应该仅仅是给儿童的，这就是为啥《喜羊羊》一类在国内此起彼伏。

您要是自己降低自己的门槛，那我也没办法。

我仍然要感谢《驯龙2》。

看电影某种意义上和当演员一样，都要"live in the moment"，活在那一个时刻，如果那个时刻感动到了你，触动到了你，我觉得就是成功的。

我身边的妹子在嗝嗝爸妈相聚的场景静静抹泪，这就让我感受到电影的魅力。

但是想要在观影结束后多年依旧能感动，不是一件容易的事，这对影片要求很高。

最后再多嘴一句。

我观点可能有些偏激+矫情，不适合每一个人。

我是这样看的。

皇帝快要驾崩以前，寝室外的妃子们都在哭。

皇帝问：“朕还没死，他们哭什么？

” 旁边有人回答：“她们哪是在哭您，都是在哭自己。

”我们看的不是电影，看的是自己。

所以有不一样之处，还请多多包涵。

P.S 我才不会说我根本就没看出来导演在影射Gobber是gay...他那句英文台词原句：“This is why I never got married. This, and one other reason.” 这个隐晦的“one other reason”啊......*导演Dean对第三部的回应：“我刚开始写第三部剧本，对我来说，这已经是故事的最终章了。

我不确定这个剧本是否还要再拆分成两部影片，但这一部将会是整个三部曲中的最高潮。

我们将会看到小嗝嗝完成他的成长，我们也会解释龙的去向，以及它们从世界上消失的原因。

”好吧我已经被剧透了版权：cn.hansonhe.com/howtotrainyourdragon2-review/

看《驯龙高手1》的时候，曾经奇怪为什么高大魁梧勇往直前的酋长会有个纤细脆生手无缚鸡之力的儿子，体型差异太大，遗传基因也不靠谱。

《驯龙高手2》里小嗝嗝妈妈的出现让一切合理化，小嗝嗝的个性、聪明、长相、对于驯龙的天赋都像足了妈妈沃尔卡，反而显得老爸斯多戈壮硕而笨拙，难怪留不住老婆。

可是当小嗝嗝爸妈久别重逢，我对这个胡子比头发长、一堵墙一样的酋长刮目相看。

看见沃尔卡，他明显眼前一亮，防御的剑脱手滑落，摘掉帽子整理了头发，缓步走向她，不顾她的喋喋不休，第一句话就是：“你还和当初离开我时一样漂亮！

”轻松化解了沃尔卡的不安和手足无措。

沃尔卡手忙脚乱做的鱼肉串掉到地上，抱歉的解释自己厨艺不精，斯多戈安抚地说：“我也不是娶你来做饭的。

”提到小嗝嗝，斯多戈骄傲地说：“我们的儿子是我们两个最好的作品！

”想劝说沃尔卡和他回家的时候，斯多戈吹着口哨唱了一首当初的歌，与她共舞，末了单膝跪下说：“为了你亲爱的，怎么都行，愿意跟我回家么？

还愿意做我的妻子么？

”终于大获全胜，赢回芳心。

原来这个粗犷范儿的斯多戈是个情场高手，原来动不动吹胡子瞪眼的酋长面对爱人是这样深情款款。

有人说，儿子都这么大了，又亲又唱又搂又抱的太肉麻。

的确，这不符合中国人的抒情方式，我们讲究含蓄稳重，喜欢隐藏内敛，与西方人直白外露的表达方式大相径庭，可是这段重逢的戏码过后，就是群龙混战，斯多戈为了保护儿子而死，没留一句遗言。

如果想做的事顾虑太多，想说的话没有出口，当斯人已逝，一切都太迟。

斯多戈会带着无法言喻的遗憾而去，沃尔卡会以为自己不被原谅一生心伤。

小时候看《成长的烦恼》，已有三个孩子的杰森和麦琪动不动就拥抱热吻，夫妻之间爱意绵绵，家庭氛围其乐融融，他们驾轻就熟地表达爱，时时刻刻地收获爱。

很是幻想拥有这样一家人，就这么爱着暖着嬉笑着老去。

时光如水拨动心弦，流淌出的旋律如刻刀，雕刻性情、雕琢容颜。

平淡简单的爱虽不轰轰烈烈，在长久的陪伴中也需要情真意切的表达，爱说出来是浪漫，不说出来就是浪费。

真心觉得爱不需等待，爱要坦荡荡说明白。

所有人都对驯龙高手2期待满满，我也不例外。

但看完之后却非常非常非常失望，只能给两星，不能多给了！

你们是龙！

是龙！

会喷火的！

是野生的而不是从好几个世纪之前就已经被人驯养的！

在东方的神话里龙是深海的霸王，在西方的神话里龙是邪恶的大Boss，可是这里面以无牙仔为首的无下限种群却整天只知道睡，被人挠脖子，互相抢树枝子，玩throw and fetch，这种性格百分百OOC，看得老娘分分钟出戏有没有！

我觉得如果真把龙比拟成一种动物的话，马比狗合适，狼比狗合适，野狗比宠物狗合适，猫都比狗合适。

哪怕你傲娇地耍耍小性儿当个磨人的小猫咪都更符合龙的性格。

第一部交代了龙是多么邪恶多么高冷多么自由的一种生物，第二部里集体变狗真心无法接受。

Alpha是啥？

看起来很高级的样子，像一座小山一样大，可以保护一个种群，还免费提供冰鱼吃，还可以潜水，还可以用念力控制所有人（怎么像X教授客串的）。

但电影里出现的两只Alpha啊...你们还能不能再不给力一点...一个在和自己的同类来了几次友好的贴面和碰角活动后直接莫名其妙地挂了，另一个更是莫名其妙地受控于一个丑男人还被人在角上拴上了铁链子天天无怨无悔地开船然后又莫名地被一只狗化的夜骐灭掉了一只角...这引出了另一个让我百思不得其解的问题：反派Boss到底是怎么控制Alpha的？

说暴力吧那Boss明明就是个瘦弱鸡仔，说像hiccup一样出卖色相吧这Alpha的品位是真成问题...到底是什么让Alpha这么听Boss的话？

到最后也没个解释。

即使是被无牙2.0打掉一颗大门牙，Alpha依然忠心耿耿地托着Boss回到海里共度二人世界。

这到底是怎样一种莫名其妙的大爱啊!我只能推测Alpha吐出的冰棱子里含有一种神秘的放射性元素，要不然无法解释在本片的结尾，本该变成两个美轮美奂缠绵悱恻冰雕的无牙仔和Hiccup为何突然更新软件完毕升级为无牙仔2.0蓝光高清版。

或者难道无牙仔内心的OS是这样的：自从Hiccup在我耳边吼叫了令人眩晕的整整一分钟之后，我头不晕了，眼不花了，Alpha的话我也不听了，我还自带夜光了，我突然有了远大的志向，不想再当一只狗了！

我也想弄个村长当当！

姑娘们，整部电影都是在告诉我们一个心灵鸡汤般的恋爱真理：遇到对的人能让你越来越好（如无牙仔），遇到错的人则会让你变得越来越差（如可怜的黑化Alpha）。

最后，整部电影整个三观有点问题。

动保人世你们怎么还不赶紧游行反对这部完全反自然的电影！

人与动物和谐相处并不是一个驯养了一个，而是能够作为两个互不干涉的种群愉快地生活在一起。

一群具有狗性的龙天天趴在村民的屋子里睡觉真的科学吗？

科学吗？

科学吗？

能推广到任何野生动物身上吗？

龙作为会卖萌的生物可以睡在人的屋子里撒娇被投喂，绵阳作为比较二逼不懂卖萌的动物就只能被人在空中丢来丢去，完全不顾羊的感受...........最后，这部电影唯一可取的地方是Hiccup的天赋来自于妈妈而非爸爸，电影里的男配角都是只有肌肉没有大脑的男花瓶，给两星！

一开始是动画片的惯例，弄的跟春晚前五分钟一样，一片歌舞升平中，老村长在组织一年一度的喜羊羊魁地奇大赛，男主角因为已经拯救过世界了，自然缺席比赛。

整个赛场一片祥和，除了他爹几乎没人注意到他，这正应了哥白尼那句老话：地球离了谁都转！

当然他也没有闲着，他现在是升级版的了，因为有了护翼！

加量不加价！

然后小女朋友来找他了，哥们一脸苦逼的说，我爸爸想让我当村长，可是我不想啊！

屏幕下的众屌丝们看到二代的生活怎么样了吧？

我们琢磨吃沙县小吃还是麦当劳的时候人家已经琢磨当不当村长了！

小女孩心说：次奥，你丫要是不当村长就凭你这个残疾到在香港坐个地铁都能打折的主儿老娘才不浪费时间呢！

当然，当不当村长这事儿其实就和第一次把扒姑娘抗回家扒她的衣服一样，姑娘总归要扭捏一下，我们的男主角当然也要纠结一下，这就和拉完粑粑要擦屁股一样，都是人类文明的表现。

然后他们遇到了史上最笨最萌的龙猎手....哥们没抓住龙就算了，还把自己老板的情况都突突出来，当然Y唯一的优点就是比较帅，所以姑娘们记住了，帅哥都靠不住！！！

然后哥们飞快的回去禀告父王，父王得知大惊，立刻开始做准备！

小哥们二代综合症又犯了，说：父皇，世界像花儿那么美好，打打杀杀多没意思，儿臣愿凭自己的三寸不烂之舌去睡服他，哦，不对，是说服！

父皇没理他，继续布置工作，跟他说大人打架小孩别插嘴！

小哥们怒了，扔下一句当年连您我都能忽悠还怕他，就飞走了！

然后小女朋友也跟着飞出去了，二代么，双飞妥妥的。

然后我们的二代美滋滋的躺在龙背上准备拯救世界的时候，被人给拍下来了，我的意思不是偷拍，是从天上给生生的拍下来了！

然后二代遇到了拍他下来的人，哥们立刻开始准备忽悠，可是对方不应答，哥们突然想起来一个问题，Y是外族人，应该说外语吧，我操，这回完蛋了。

一般到这个时候剧情就该反转了....那个神秘人说：我是你妈！

然后村长也来了，当讨论到未来的路线问题的时候二代他妈又开始人类文明式的经典扭捏了！

这时候村长唱了一首歌!搞定！

所以说，想泡妞关键时刻还是要有一门手艺比较好！

屌丝们，别感叹女神不理你了，去KTV好歹吧最热的10首歌学会5首再说。

这剧情到这里温馨的看着跟到了结尾一样，可是还有四十五分钟，估计得死人了...然后开打，两个龙王对着打，不知道为啥我看着好像4个象拔蚌在打架， 一直在咽口水！

然后，lucky one选出来了，老村长不幸挂了！

村长挂的好啊，一方面烘托了气氛，另外也给二代当村长找了多好的借口，这就好像His girl friday里说的，哪个市长为了能当继续连任连他妈都能给吊死。

最后二代的宠物发威了，吐反派象拔蚌满脸都是痰，反派象拔蚌羞愧的钻回海里。

小女朋友看大势已定，也趁机过来抱着二代狂亲。

大家立刻又歌舞升平了，没人记得老村长死了。

所以哥白尼说的对！

地球离了谁都转！

====最后奉劝各位家长，不要带孩子看这部片子，那龙太萌了，我要是小孩肯定把家里的狗扔了，让把妈给自己弄个小龙回来玩!

影片讲述年轻英勇的维京勇士小嗝嗝驯服受伤的龙，与它成为好友。

他们踏上了冒险的旅程，发现神秘的驯龙骑士，正是失踪多年的亲母沃尔卡；另一方面，嗜权的德雷格与龙猎人埃雷特结盟威胁到博克岛上人与龙的和平。

影片为我们展现了更多无牙仔卖萌耍宝的瞬间，它的性格特征也更加完善，除了会卖萌还会为主人打架的没牙仔非常受关注喜爱了。

相比于《驯龙高手1》，2娱乐性少了许多，但是却更加震撼人心。

完美的电影配乐，增强了电影的史诗感与震撼感，并且成功的完美带动了观众的情绪。

影片关于成长的故事虽然老套了一点，但优质的CG质量，出色的3D效果，以及完美的声画结合，可以看一看。

个人非常喜欢这部电影，可以说这部续集在很大层面上超越了前作，是一部充满诚意的电影，对比前作显得更加成熟，世界观更广阔，而描写也更加细致入微。

画面和音乐和3D特效简直就是不用再多加赞美的等级。

一部分人认为剧情前1个小时焦点集中在亲情上游离了主线，其实正好相反，驯龙这部电影之中亲情本来就占有很大的比重，并不是说写亲情就是“俗套”，这部电影的亲情线写得很动人，充满了遗憾的那种动人。

并且，前1小时中做了大量的铺垫，不仅解答了前作中留下的一些疑问和伏笔，也为未来的驯龙3做了铺垫，可以说这是一部承上启下性质的续集，有较多的解释和人物塑造的部分也纯属正常，更何况对于主角双亲的深入描写，也是为了突出男主所具有的一些独特的特质呢？

正是因为有了这些特质，他才能做到别人都无法做到的事情。

缺乏了前1小时的铺垫，剧情后半的展开就会显得突兀。

因此觉得剧本在这方面节奏并无问题。

真要说的话，我认为驯龙2剧情容量太大，塞进104分钟的长度有些仓促，正因如此，整个剧情节奏都非常快，几乎是一个个剧情点接连触发，马不停蹄地奔向结局。

发生那么大的事件，剧情的时间跨度似乎却只有23天。

因此，后半段有些描写略显不够深入。

一些特别有感触的部分：1.HICCUP也许初看之下，Hiccup在驯龙2之中的表现会令人感到失望。

说直白点，驯龙2简直就是在用事实打Hiccup的脸，他有很多过分天真的想法和行为，过分自信，又听不进别人的劝导，这导致了一连串冲突事件的开端。

说白了，Hiccup只是个半大孩子，年龄已经长到20岁，但心性却与少年时代别无二致。

驯龙1展现了Hiccup许多人格上的闪光点和出色的能力，驯龙2的Hiccup技能点越来越逆天，却在剧情中暴露出了性格上的缺点——然后被现实狠狠教训了一番，也许这是成长的必经之路，但Hiccup为此付出的代价太过沉重。

从驯龙1到驯龙2之间的五年，对于Hiccup来说或许是人生中最幸福的五年，生活充实，获得众人的交口称赞，自由自在，身边有赞许自己能力的亲人和朋友，有个心意相通的挚友。

然而随着年龄的增长，他身上所背负的期待也愈发沉重。

作为首领的独子，他也很清楚自己终有一天会接过父亲的职责，但他与父亲看起来是完全不同的两个人，他认为自己没法成为父亲那样尽职而无私的领袖。

但他并非不自信，相反，他简直自信爆棚。

Hiccup无意中获悉有个叫做Drago的人组建起了一支龙军队，Stoick听说这个消息之后立刻宣布备战，而Hiccup却觉得正如自己五年前能最终能说服父亲以及其他Berk岛的住民放下武器与龙和平共处一样，这一次他也一定能在战争爆发前将其阻止，因此决心去寻找Drago。

可以说Hiccup还是个没有认识世界险恶一面的纯真孩子，一个理想主义者。

也许是因为5年前他成功解决维京人与龙之间的争端使两者开始和平共处，将berk岛带入新的时代，这确实很了不起，而Hiccup也因此坚信自己或许不像父亲那样有领袖的魄力，却擅长另外的一些事情，他在自信的同时心中又隐含着一些不安——为什么自己如此不像父亲？

他认为自己不可能成为父亲那样的人。

他需要以别的方式来证明自己。

因此，Hiccup做出了很鲁莽的举动，不顾阻挠，执意想去说服Drago，算是有他个人风格的年少轻狂吧？

在Eret的捕龙船上，Hiccup率先“预演”了一次他的“说服行动”，想把龙可爱聪明的一面展现给捕龙人看来改变他们的看法，却只是引起了满堂哄笑。

有些人没法被说服，也不会因为“龙其实温柔善良可爱”就想去跟龙当朋友，在他们的眼里，龙只是用来谋取利益的东西，究竟是残暴还是可爱都毫无意义。

Hiccup这样有着儿童般稚拙的思考方式的“说服”闹剧，由于Stoick等人的赶到而匆匆收场。

可Hiccup并没发现任何问题，依然倔强不听劝告，固执地与Toothless一起离开打算去找Drago，却在中途被Valka抓住了。

母亲的意外出现，让Hiccup震惊之余也消除了之前内心的不安：他几乎完完全全是母亲的翻版。

喜欢龙，享受架龙飞翔的自由，想和龙待在一起。

然而如此爱龙的母亲，面对Hiccup“我们一起去说服Drago”的邀请，反应却和Stoick如出一辙：Drago不是能被说服的人，我们能做的只有保护自己。

父亲和母亲都是有阅历的成年人，因此知道有些事情注定就是不可能，Hiccup却依旧天真地盲信自己的能力——既然能说服那么顽固的父亲，那么当然也能说服他从未谋面的Drago。

这个想法最后被现实撕碎了，并且他为此付出了惨重的代价。

一直以来，Hiccup在任何人面前都坚称“龙是善良聪明的生物，不会伤害人类”，然而在Drago与Alpha Dragon的控制下，Toothless却误杀了Stoick。

这不是Toothless自己的意愿，但结果却不曾改变。

作为一头龙，Toothless有着自己的局限，无法不受到Alpha Dragon的控制，这是Hiccup未曾预料到的事。

终于，在接连失去父亲与Toothless之后，在Stoick的丧礼上，Hiccup说出了一句令人心痛的台词：“我无法成为像你那样的首领，也不是我自认为的和平使者”然而阵痛也带来了成长，凝视着葬礼的火焰，他转身对众人说了一句话，这是Stoick曾经向他说过的话：“一个首领，最重要的是保护他的人民”告别了孩童时代天真理想的Hiccup，依然有着纯粹善良的心灵，但已经向着成为合格的领袖迈出了坚实的一步，有了新的成长，于Hiccup而言，驯龙2是延长了的童年期的最终落幕。

从此他将成为一个真正的大人。

2.ValkaValka是个很有意思的新人物，关于她的事还有一部分需要猜测（比如之前是怎么和Drago对抗的，又是如何在故事开场前夜捣毁了Eret的堡垒），也许会有前传或者是番外之类的，期待补完！

在影片的最前期就用Eret之口为Valka的登场做了铺垫，在Hiccup再度遭到Stoick阻止愤然与Toothless一起离开准备继续寻找Drago之际，Valka以神秘高手的形象正式登场了，一开场就捉走了Hiccup，也许是因为Hiccup从Eret的船上离开让她误以为Hiccup是捕龙人或者Drago的手下吧？

但很快Valka就发现Hiccup不太可能是敌人，在自身难保的情况下，Hiccup一直都在说“我的龙无法自己飞翔它会淹死的！

”，这一段剧情Valka完全没有台词，但可以看到她确实为此做出了反应：派出一头龙去将坠入水中的Toothless带回龙穴。

出于对人类不信任的心理，Valka一直沉默着观察Hiccup的举动，看他如何与龙打交道，和Toothless重逢之后又是流露了怎样的感情，最后Valka确认了这个人对龙不会构成威胁，向他靠近的时候，从Hiccup下巴上的伤疤认出了这个人竟是自己的儿子，这才取下了将自己打扮成一头龙的遮脸头盔，标志着她开始向人类社会回归。

出场之际的Valka不但不说话，举止和走路的姿态也更像是动物，然而令人意外的是，她并不“野蛮”，相反却是一名极其优雅的女性，在群龙身上跳跃的那段剧情配合着配乐简直让人心醉！

而影片后半段指挥群龙战斗的场景又充满了气势，两种特质在她的身上有着巧妙的统一。

Berk岛的人目睹了Valka被龙（即Cloudjumper）掳走的场面，以为她早就已经死了。

然而根据Valka自述：“Cloudjumper从未伤害我，他认为我属于这里（龙穴）”，年轻时代的Valka也与Hiccup一样相信人能与龙和平相处，但这种想法在Berk是不受欢迎的，因此Valka也立场尴尬，可以想象当年她过得并不开心。

最后借着被Cloudjumper掳走的“契机”，她干脆抛弃了人类的身份，与龙一起生活，学习关于龙的一切，并且致力于从人类的陷阱手中解救龙，这20年以来，Valka显然是快乐的。

母子之间有一句对话：Val：“坐在龙背上飞翔，我甚至感觉不到冷，只能感受到……”Hic：“自由。

”（两人相视而笑）Val：“这就是做一头龙的感受”于她而言，抛弃作为人的立场，唯一的心结就是孩子与丈夫的想法，她认为自己无法下手杀死一头龙差点害死Stoick与Hiccup，因此觉得自己还是离开Berk岛对Hiccup的成长更有利，但内心依然有着隐隐的不安，然而当她看见Hiccup竟与自己如此相似的时候，就更是内疚，后悔自己没能陪伴孩子的成长，毕竟Hiccup也与曾经的自己一样，与她认知里的那个Berk岛格格不入。

Valka爱Hiccup，但没有因此就想回归人类的社会，她依然想做一条自由翱翔的龙，因此她向Hiccup发出的邀请是希望他能留在自己身边，“我会把这20年来我学会的一切都教给你……我们一起来保护龙”。

Valka是一个内心已经被龙同化的人，她拥有着Hiccup所憧憬的生活状态，成日与龙为伴，自由自在地翱翔在天空探索整个世界，毫无拘束。

她可能已经失去了一部分的人类情感，当母子相认的最初，Hiccup情绪激动的问Valka为什么一声不响离开20年，她却只是迫不及待地想把龙穴里的壮丽景色展现在儿子面前，也许对她来说，这才是送给“与她一样的”孩子的最好馈赠。

3.Stoick在从前看驯龙1的时候，Stoick是我最不喜欢的人物，刚愎自用，固执己见，捅了最大的篓子差点害得所有人跟着一起领便当，虽说最后还是认识到了自己的问题承认了错误，不过终究还是没法喜欢这个角色。

然而驯龙2里却让人看见了Stoick的另外一面，他有不少性格上的缺点，固执又听不进别人说话的毛病依然健在，可他仍然是一位好父亲、好首领、好丈夫，在这一集中，可以看到他努力地想耐心地用事实来劝阻Hiccup放弃不切实际的想法，也能看到他为了寻找失踪行踪的儿子在风雪中骑龙奔波。

然而最令人感动的却是他在见到失散了20年的妻子之后流露出的温柔的一面。

相对于Stoick远远望见Valka，立刻就扔下武器，Valka却是截然相反，她将武器架在胸前，不断朝后退缩，大声说着“你为什么不生气，不要忍耐了，来指责我啊”，这一段真是很细腻很动人，Valka心中有着很大的心结，让她难以面对丈夫，比起与自己如此相似的儿子，与当年理念不合的丈夫的重逢更让她心情激荡。

然而，“你与我失去你的时候一样美丽”这一句话击溃了Valka的心理防线，虽然Valka当时依然不愿回Berk岛就是了。

必须承认Stoick爱Valka比Valka爱Stoick多，在Stoick20年里不断思念妻子的同时，Valka却在尽情地享受作为龙的自由生活（尽管怀着那么点内疚），因此面对丈夫的邀请，她是犹豫的，Valka显然不想失去现在这样毫无拘束的生活。

直到Stoick唱起了从前他向她求婚的歌。

在剧情中没有展现这对夫妻过去的生活，但可以猜想到他们也许有着很多矛盾：两个人都很固执，三观又严重不合。

Stoick的顽固也许让Valka很失望，因此面对丈夫再一次的求婚，Valka犹豫了很久才跟着一起对唱，然而歌曲却越唱越欢快，也许是她回忆起了比起矛盾，还是相爱更多吧？

最终Valka还是答应了Stoick的再次求婚。

顺便说一下这里的歌舞片段，歌曲的旋律很有特色又易记，舞步也粗糙简单——这里的“粗糙”指的是符合维京人的设定，反而令人印象深刻，两人握紧拳头用前臂相互碰撞的动作非常有“战士”的感觉，维京人的浪漫！

4.FamilyStoick这一家人，丈夫与妻子，父亲与儿子，母亲与儿子之间都存在着太多太多的遗憾，相爱却因为理念不合遗憾分手的夫妻，相互关心却无法正常沟通的父子，以及明明性格如出一辙如此投缘却在20年之后才得以相认的母子，最后终于还是跨越障碍重新聚到了一起，可惜却是镜花水月，让人唏嘘。

有些人对驯龙2刷亲情很多不满，但这三人之间的互动非常真实而动人，绝非是套路化的“亲情”，回忆驯龙1的主题之一，“放下偏见，沟通与交流”，这三人之间的互动描写岂不是在表达这样的主题吗？

驯龙这个系列从1开始就有着精彩的飞翔场面和大战，但这并不是一部以战争为主的电影，相反驯龙1之中父子关系也是重要的主线之一。

更何况，身为首领的Stoick，与拥有龙的内在的Valka，这两人之间生下的孩子，Hiccup，成为了联系人与龙之间的纽带。

这是描写这个家庭，描写这对夫妻想要表达的最重要的一点。

Valka曾经也想让维京人与龙和睦共处，最后却彻底失望，乃至于选择抛弃了人的身份，Hiccup却在众人的否定之中坚持自己的信念，这是因为Hiccup像母亲的同时，也继承了父亲的特点。

他在爱着龙的同时，也无法割舍下他的人类同胞。

因此他会竭尽全力地去努力做到Valka没有做到而Stoick根本不会想到的事情，并因此将Berk岛带入了新的时代。

Hiccup曾经憧憬自由自在像龙一样的野性生活，但当他受到了Valka“与我一起与龙相伴”的邀请的时候，想的却是如何避免战争保护Berk岛的和平。

也难怪Valka会说出“你有首领的心与龙的灵魂，唯有你才能将我们的世界合二为一”这样的话了。

总之，描写家庭不仅是为了旧的线索做收笔，推出新的登场人物，也是在完善Hiccup这个主角的形象。

5.ToothlessToothless可谓是驯龙2之中最敬业的一位，带领群龙卖萌，被虐得最狠，最后关头又力挽狂澜，即便剧情焦点不在他身上的时候也在背景里面竭尽所能地找存在感。

怪不得驯龙2的片尾Cast名单里给Toothless也留了个位置，写着Toothless，由xxx负责叫声合成。

驯龙1决战时对Hiccup造成的身体创伤一定是Toothless心中抹不去的遗憾，因此在驯龙2中Toothless无时无刻不在极尽全力地拼命保护Hiccup不受伤害。

不会说话的Toothless照旧用表情和动作来表达自己的想法，他很不乐意Hiccup总是在尝试具有危险性的独自滑翔，可他每次最后都由着Hiccup来，并同时准备好在Hiccup出状况的时候用全身去保护他，这对好伙伴之间的感情真是感天动地，其实在影片的一开始，二者之间的关系就好到了极点，那么肯定会来点波折，于是悲剧就发生了。

作为一头龙，Toothless没法摆脱所有龙的主宰Alpha Dragon的控制力，被迫对Hiccup开火，Stoick救了Hiccup却被没牙的火焰击中失去了性命。

恢复神智的Toothless看到了众人围着Stoick哭泣，他也懵懂地走过去想要唤醒Stoick，却被Hiccup狠狠地喝走，这段剧情非常揪心，也许是头一次被Hiccup叱喝和驱赶，Toothless明显地错愕了，再一次试图凑到Hiccup跟前，然而当Hiccup再次让他离开的时候，他终于受伤地跑开，接着，Alpha Dragon控制住了所有的龙，自然也带走了Toothless，没有龙能摆脱Alpha Dragon的影响，抗争过的Toothless还是受着本能的限制离开了Hiccup。

而唤醒他的关键，在于Hiccup说出了伤心的Toothless最想得到的话语。

朦胧的意识中，Hiccup的声音向Toothless说道：“不是你的错，是他们逼你做的”“你永远不会伤害他，也不会伤害我”“你是我最好的朋友”简简单单的三句话却给了Toothless力量让他终于摆脱了Alpha Dragon的精神控制。

正因为这是Toothless最需要最渴望的。

而回复意识的Toothless向着Hiccup露出的正是他们两个最初相识时的那个“微笑”表情。

在之后的剧情中，可以看到为了对抗Alpha Dragon，Hiccup扯下一面彩旗的布条蒙住Toothless双眼。

“You and me，as one”只有极度的信任才能完成的盲飞，而在Alpha Dragon再次试图对Toothless精神操控的时候，正是Hiccup的拥抱给了Toothless战胜本能的勇气。

之后的Toothless又带给我们什么惊喜呢？

他一直在极力做自己想做的事情，竭尽所能地保护Hiccup，并为此激发出了潜在的能力，为了保护Hiccup向Alpha Dragon发起挑战——只有击败现在的Alpha成为新的群龙首领，才能彻底消除Drago的威胁。

Toothless站在冰柱之上向Alpha发起攻击的时候镜头拉远，两者之间体格的大小悬殊令人留下深刻的印象，真是他的这种单纯纯粹的心与无畏勇气下的进攻削弱了Alpha对群龙的控制力，恢复了自我意识的所有的龙，在胜负还未分明的情况下，靠着自己的意志选择认可Toothless为新的Alpha，纷纷倒戈，飞到了Toothless身后，这个场面壮观而令人动容。

成天在卖萌的Toothless完全没有Alpha所具备的的那种威严感，然而Hiccup代替他说出了一句重要的话，“作为Alpha，首先要保护所有的龙”。

正是如此，Toohless赢得了所有龙的尊敬，与Hiccup一样，成为了新的首领。

5.Friendship驯龙这系列，最关键的“角色关系”应该就是Hiccup与Toothless之间的羁绊了。

驯龙1的时候他们两个在敌对的立场下跨越障碍渐渐走近最终成为朋友的故事清新而美好，却有着一份童话般的浪漫——传说中凶猛残忍的龙居然是那么可爱的生物。

而驯龙2之中，却来了个逆说，本性温柔善良的龙也有着强大的杀伤力和动物的本能，当你看到他们（出于无意识下）的伤害行为的时候，又该怎办呢？

在Stoick死去的时候，一直怀抱着少年时代那种“龙是我们的朋友他们绝对不会伤害我们”的想法的Hiccup，无疑受了巨大的打击。

他当然明白责任不在Toothless，但眼睁睁看着父亲死在自己面前的痛苦，让他无法不迁怒于Toothless。

我很想知道要不是Drago之后就带走了Toothless，Hiccup又会怎样去修补他们之间的关系呢？

Valka在Hiccup盛怒的时候轻声说着“你也知道，这不是他的错”，Hiccup没有回答，可在Drago带走Toothless的时候，Hiccup却曾试图立刻就去把Toothless夺回来，从这一行为上也可窥见Hiccup的想法，然而我觉得这里的感情转变处理略显仓促，如果能让Hiccup多说一两句关于Toothless的想法，也许会更加自然。

较之驯龙1，驯龙2的这段“跨物种的友情”多了几分现实意义：较之“它们忠实于人类对人好所以我们要保护它们”，无关“人类是否受到好处”的保护行为显然更加值得提倡。

有很多动物对人类具有杀伤力，然而它们依然应该受到保护。

回到故事里，去掉了一厢情愿理想化的观点重新建立起来的友情，比以往更加牢固，而纯粹的Toothless也给了Hiccup令他惊讶的回报——为了保护Hiccup，Toothless击败了Alpha成为了新的群龙首领。

《Where no one goes》这首歌在影片中出现过了两次，作为片头Hiccup与Toothless登场时跨海飞行时的BGM以及影片的片尾曲。

歌词里唱着we go where no one goes,we'll slow for no one两处歌词也许代表了不同的含义，最初Hiccup只是想与Toothless一起飞翔，自由自在无拘无束。

而在片尾再次响起这首歌，他们二者都肩负起了首领的重任，也许还显稚嫩，然而现在，他们也有着新的目标，保护所有的子民，Berk岛上居住的一切人类和龙，成为前所未有的崭新的首领， they'll go where no one goes,together.而这，也是驯龙2最终想要讲述的故事主题。

最后说下其他一些感慨的细节，配乐的精彩优美就不用说了，个人尤爱《Flying with mother》这首，作为续集驯龙2自然是沿用了不少前作的旋律，然而每每响起得恰到好处：在Toothless受到控制向Hiccup发起攻击的时候，BGM正是变奏的《Forbidden Friendship》，Valka和Stoick的爱情主题的前奏的末尾有一小段抒情版的《Test Drive》。

这段爱情主旋律又在表现Stoick和Valka的剧情中反复响起。

而最令我感慨的是，Stoick的葬礼配乐《Stoick's Ship》的末尾处也响起了《Test Drive》的旋律，起初忧伤而缓慢，然后逐渐变得气势磅礴，预示着继承了Stoick遗志的Hiccup即将展翅飞翔。

与第一部的相互对照的剧情和台词有很多，最令人唏嘘的，除了驯龙1时Hiccup对Stoick说的那句“他（Toothless）绝对不会伤害你”，还有一个眼熟的场景：驯龙1时，Stoick奔向昏迷倒地的Hiccup，将耳朵贴在他的胸口听见了心跳声，为电影带来了略带缺憾的大团圆结局。

驯龙2时，Valka奔向Stoick，也将耳朵贴在他的胸口试图聆听心跳声，最后却只能向Hiccup默默地摇头。

从这个细节上也可看出驯龙2想要做的事，一部更成熟而具有现实感的电影，也许不复驯龙1那样童话风的色彩，然而在更多地方，这部电影做的更好。

==========6.24《已婚少女追求理想之路》　　补充一段关于Valka的想法。

　　20年前的Valka和现在的Hiccup一样大，也是刚满20岁，还是个青春女孩。

然而Valka结婚得早，20岁的时候已经是族长太太，刚刚生了个孩子。

　　既然这对母子性格上如此相似，想必年轻时候的Valka也是个性格冲动的人，她是否有后悔过这么早结婚呢？

　　我一度很惊讶她和Stocik这两个人，三观差距如此之大，还有10岁的年龄差，居然是自由恋爱结婚的，也许在维京人看来，Stoick那样的勇士就是最理想的对象，有一位勇士来求婚，Valka就答应了？

剧情里没有给出任何关于他俩恋爱相处的情形，这一切都只能靠猜测。

　　但我觉得Valka结婚之后过得并不开心。

Stoick肯定是个好人，然而（曾经）性格专横听不进别人的话，算是那种“我为你好给你安排好了一切你必须听我的”的类型，Hiccup在驯龙1的时期也因此吃了不少苦头。

而性格与Hiccup如此相似的Valka是不是也有类似的境遇呢？

　　她自称自己的理念在Berk岛不受欢迎，处境尴尬。

　　然而有一天，有一条龙将她掳走，从此Valka才体会到了自由的感受，可以不受拘束地去做自己的事，不用在意旁人的眼光，去实现自己的理想，拯救龙。

孤身一人可能是孤独也可能是自由，对于Valka而言是后者，尽管心中怀有对丈夫儿子的愧疚，她也从未想过要回到束缚她的Berk岛。

　　与龙一起生活的Valka终于才找回了自己。

对年轻时代的她来说，理想和自由比爱情与家庭更重要，“有些人天生不同”，于是她放弃了家庭，选择了自由与理想。

　　有些人说她抛夫弃子不负责任，可是当她结婚的时候，也只是18、9岁的青春少女，人生刚刚开始，为何成了已婚少妇，就注定要放弃自己的理想将一切献给家庭呢？

更何况她过得并不快乐。

既然婚姻生活并不美满的时候，果断离婚的做法并未有所不妥。

已婚的少妇就只能忍辱负重委曲求全，放弃自己的理想吗？

　　更何况当年的Stocik根本没法理解Valka，于是她只能选择默默消失。

而Hiccup，与其带走他让他随着自己和龙生活，显然让他在人类社会中成长更“正常”一点，——谁知道这个孩子居然会是她的翻版？

　　Valka选择了遵从自己的内心，并因此付出了代价，她遗憾没有伴随Hiccup的成长，但她并不后悔自己的选择。

直到Stocik再次求婚，Valka依然不愿舍弃自由的生活。

（可见当年在Berk岛上当族长太太的生活有多压抑） 　　 　　其实我想说的是，既然能赞美未婚少女拒绝婚姻的勇气，那么已婚妇女遵从自己的内心去追求理想，同样是一种抗拒世俗的勇气。

为何结了婚的女性只有为了家庭牺牲自我才是值得赞许的呢？

　　像Valka与Stocik这样明明相爱却矛盾重重的情况是非常常见的，比起某些电影“男人都是渣”式简单粗暴的表达，Valka曾经面临的的问题更能在现实中找到影子。

而Valka面临的困境，也是职业女性在事业/理想与家庭/孩子之间产生矛盾时的一种投射。

　　 　　以上文字是看到若干次“讨厌Valka抛夫弃子不负责任”言论的感想。

≪驯龙高手2≫，梦工场这个系列是我最无法理解无法接受的，人物设定很奇怪，而且这部故事根本不如预期，反倒变成真人片中的怪兽与人类并肩作战了。

没牙仔只有卖萌时候萌，平常看着不萌；3D效果合格。

明星配音真心烂的要了命，拖泥带水没起劲，而且还把长影的给拖累了，实在令人发指！

总之，爱看不看。

《驯龙高手1》无疑是一部公认的佳作，这也使得它的续集成为了万众瞩目的期待。

我也一样，盼星星盼月亮的盼来了这部续集，此片被我自己封为暑假必看影片之一，相信好多人和我有着同样的期许，但是，它也同样被我纳进了期望和失望相成正比的队伍里。

如果说在第一部中最大的遗憾就是龙类的数量和种类，那么在第二部里导演则完全实现了观众的这一愿望，驯龙2的最大亮点无疑是那群龙飞舞的壮观景象，对于像我这样有着收集爱好，喜欢图鉴类型作品的人来说看的是直呼过瘾。

就在上映的前两天，时光网发布了一个《驯龙高手2》龙族图谱的专题新闻，里面把驯龙2里的所有龙类归类，按属性分为雷电类，岩石类，深海类，追踪类等等等等，还分别详细的介绍了每一只龙的火焰类型，擅长的技能和隐藏的绝招，更是有属性列表和战斗力值等各种各样的数据，这一下子就让我想到了小时候疯狂热衷的《神奇宝贝》和《数码宝贝》，我对图鉴类型作品的喜爱也是从那时开始的。

知道看到这个专题新闻，我对《驯龙高手2》的期待依旧满满，更是增加了不少新的期待。

带着满满的期待走进了影厅，一开始便是一场类似于魁地奇的比赛，看到了第一部里面熟悉的小伙伴以及他们的飞龙在空中相互竞争着，这部分没有什么让我激动的，感觉和魁地奇没什么区别，只不过把扫帚换成了飞龙金色飞贼换成了黑山羊，但萌萌蠢蠢的黑山羊和它那无辜的表情着实萌到了我。

主人公小嗝嗝并没有在第一时间出现，而是像一个孤胆游侠一样更新了一身“高科技”装备和他酷帅呆萌的夜煞——没牙仔一起在外面开辟新大陆。

在我看来一般这样喜欢独自行动的人性格上也会有一意孤行的潜在表现。

我的猜测果然没错，随后的故事里，我便对这部片子的喜爱呈下降式开始发展。

小嗝嗝的鲁莽、自以为是和一意孤行让我开始不喜欢他，当然你会说“人家是主角，有主角光环围绕着怎么胡来都不会有事。

”可他是不会有事，我可不想因为他的冒失而导致其他角色的意外，毕竟我是一个喜欢配角大于主角的那么一个人。

可故事要是就这样安安稳稳的发展还看个什么劲啊？

没办法。

其次我要谈谈小嗝嗝这位突如其来的母亲以及酋长和他妻子的这段老年黄昏恋。

我也不知道怎么就莫名其妙冒出来个妈，前面故事里似乎蜻蜓点水般的提及了一下小嗝嗝的母亲，其他就没有任何铺垫了，但后来出现的一个神秘人大家都以为是BOSS的是结果却是小嗝嗝的母亲，由于此等突然并没有让失散20年的母子相遇有些许感人，反而充斥了很多奇怪的感觉。

不过小嗝嗝母亲的出现承接了一个让我眼前大亮的景象，就是影片第一次出现群龙飞舞的场景，在他妈妈与世隔绝的世外桃源，各种各样的龙飞舞盘旋，还有各种各样调皮可爱的小龙，云中跃和没牙仔的感觉更像是一只萨摩耶和一只哈士奇，可爱极了，也是在这里，我第一次见到了龙王阿尔法，两根粗大的獠牙和庞大的身躯无处不透露着威严和霸气。

在短暂的惊喜过后又进入到让我失望的剧情阶段，母子相遇完了就该丈夫和妻子的重逢了，这段老年黄昏恋同样没有让我有一丝感动和喜爱，一见面就像好莱坞英雄大片结尾时英雄与美女的热吻，还有这两个人物，一个长得像英雄联盟里酒桶的爸，和一个尖下巴宽脸颊窄额头，地地道道原始人样子的妈，是怎么生出来小嗝嗝这么个标准的现代高富帅模样的孩子呢？

这不禁让我联想到了梦工厂另一部非常成功的动画作品《疯狂原始人》，里面的角色无论女主角小伊一家还是比较聪明的原始人盖，无论从哪个角度你都能感受得到这是原始人，或许我不太清楚驯龙高手系列里的人是处于一个什么样的时代或环境，但小嗝嗝这一家的长相和突变的基因是在是让人看着别扭得慌。

无论怎么说一家人美美的重聚是件让人开心的事，但之后一家人竟然在山洞里过起了家家，妈妈爸爸和儿子还有一个管家和无数的宠物，这样一种生活好不快乐的说，可是你故事的主题是什么来着，你不是要保护你们岛上的龙吗，你不是要找那个大BOSS谈判来着么，当然你也许会说：“人家刚团聚吃个饭不行嘛，着啥急咯。

”好吧，那你能不能别饭还没吃完一下子就又回归正题，大BOSS亲自带着大军主动找上门来了，这剧情衔接的也太省事了吧，还有之前的一段酋长和小嗝嗝他妈深情对唱的戏，歌也不好听情节也不感人，竟然有网友说驯龙2完虐《冰雪奇缘》里矫作的姐妹俩二里地，我表示兄台，看在驯龙1的面子上我不和你喷。

总之剧情的发展脱离不开平淡无奇了，剧中一重要人物光荣的领了便当，小嗝嗝主角光环开启，带领大家向恶势力宣战，没牙仔最终变身小版哥斯拉叫板龙王，最后影片告诉大家人与龙要和平相处，要把它们当朋友而不是控制它们，主角小嗝嗝也历经磨难成长为一个真正的领袖，简直标准版的爆米花家庭教育电影。

当然外界对于这部电影的评价还是很高的，从影片的画风、效果来讲是要远远优于第一部的，群龙之战，两只龙王的对决以及小嗝嗝和没牙仔上天入地，云里来雾里去的飞行场面让人看着大呼过瘾，但或许我就是一个喜欢剧情更大于场面的一个人吧，我多希望自己的心情也能像小嗝嗝一样有着腾云天际般的快感，可剧情上偏偏就差那么一些，对于喜欢效果和同我一样喜欢图鉴收藏类动画的朋友，当然还有驯龙1的忠实粉丝来说，这是一部值得一看的影片。

对于这部电影，我喷的比爱的多，这也表明了我对它很高的期望和同样很高的失望，不过对于这个系列我还是要给一个很高的评价，驯龙高手系列打破了西方文化的界限，因为在西方人眼里龙是邪恶的事物，而驯龙高手里人们敢于把邪恶的事物转变为自己的朋友与人类一起生活，这是一个很赞的题材。

当然，从电影最后结局的方式来看，不出意外的话应该还会有第三部，希望到时的驯龙3能给我们颠覆前部的别样感受，期待！

年轻英勇的维京勇士小嗝嗝 （杰伊·巴鲁切尔 Jay Baruchel 配音）驯服受伤的龙，更与它成为好友。

经过五年时间，博克岛居民的生活彻底渗入龙的气息。

博克岛现已是个维京人与龙和平共存的天堂。

然而，成长却意味着责任。

为了寻找答案，小嗝嗝与忠诚的没牙仔开始了他们的冒险旅程，但结果却超乎预料。

一方面，小嗝嗝发现神秘的驯龙骑士，正是失踪多年的亲母沃尔卡（凯特·布兰切特 Cate Blanchett 配音）；另一方面，嗜权的德雷格（杰曼·翰苏 Djimon Hounsou 配音）与龙猎人埃雷特（基特·哈灵顿 Kit Harington 配音）结盟，威胁到博克岛上人与龙的和平。

2010年的《驯龙高手》口碑票房双丰收，全球狂卷近5亿美元票房，问鼎奥斯卡最佳动画长片，2014年《驯龙高手2》再次来袭，依然风头正劲。

一个好的创意，第一次出现时，总是令人激动，因为人们乐于发现新大陆，乐于对新的世界 表示赞叹，而一旦这个创意被多次使用，它所产生的效能就会下降。

很多续集电影不好看，并非是制作水准下降，还有一个原因就在于观众已经熟悉了该电影的创意点和叙事模式，再来一次不过是再来一次，第一次感觉永远更加刻骨铭心。

《驯龙高手2》相比前作，仍然保持了高水准的动画效果，甚至塑造了更多萌到没底线的龙。

但是，由于大家对于这个世界已经熟悉了，即使增加了许多新鲜元素，比如龙，比如20年后找回的妈妈，整部电影带给人的冲击感还是远不如第一部。

但不可否认，它仍然是一部好看的动画电影，就像很多人批评《怪兽大学》已经不能给观众带来第一次看《怪兽电力公司》的惊喜，但同样也不会有人否认《怪兽大学》是一部优秀的动画片。

《驯龙高手2》的故事延续第一部，通过嗝嗝的努力，博克岛上龙与人已经相处的非常融洽，这时的嗝嗝已经是20岁的大小伙了，父亲想要把衣钵传给他，让他成为博克岛的新岛主，但嗝嗝一直对自己不够自信，他还没办法说服自己能够担此重任，于是开溜。

这又是一个少年成长的故事，嗝嗝无意间发现了一个大反派，并且循着理想主义的热情，一定要用沟通的方法解决麻烦。

可是，大人的世界并非如此简单，道理不适用于每个人，嗝嗝和小伙伴们付出了惨痛的代价，甚至他的父亲也在战斗中死去。

现在，所有的责任都压在了嗝嗝身上，他和没牙（他的龙）终于爆发，在危急的时刻打败了大反派，博克岛重获和平。

这当然是个老派的故事，甚至由于加入了妈妈的一条线，亲情部分拖沓了前半部分的剧情。

最后大战战线拉得太长，高潮的力度也有所减缓。

但它在各方面的完成度在及格以上，所以，我实在没有什么理由不为它叫个好。

可能有很多女同学会对这部动画片不太感冒，但男同学一定可以在这部电影里找到一些共鸣，毕竟龙啊飞啊这些少年时代的幻想，在电影中一一成真，任谁都可以感到一种最初的纯净。

唯一可惜的就是，从第一部开始，整个故事就显单薄，出彩的人物实在太少，除了嗝嗝和他的没牙，其他人物几乎鲜少散发出特殊魅力，作为一部少年成长电影，我又想起了《哈利波特》系列，它构架了一个新的世界，第一部的牛逼就像海格用魔棒敲开酒馆里的那块墙壁，一个魔法世界逐渐清晰。

各种魔法如同各种《驯龙高手》里的各种龙，他们是这个世界最吸引人的地方，但《哈利波特》之所以可以持续吸引人，并且让观众一部部跟着它成长，很重要的一个原因是人物的代入感，我们可以很轻松数出不下十个哈利波特系列中的人物，是他们让我们对这个魔法世界持续保持热情。

但《驯龙高手》里，没有这样一批人，所以它很难像《哈利波特》《玩具总动员》一样陪着观众一起成长，它只是一个好看的动画片。