生生

清明时节，没有扫墓，看了这部应景的电影。

台湾电影一贯的风格，娓娓道来。

印象最深的一句“丢了以后会遗憾的，那才是最重要的”，看完发现恰好一张海报上就是这句话。

生生和莉莉，一个在人生的开始，一个在人生的尽头，同样面对死亡这个主题，生生通过哥哥的手机看到莉莉奶奶的直播，机缘巧合下两个人成为忘年交，共同度过了一段珍贵的时光。

活着有什么意义，该如何面对死亡，是我们不断追寻和思考的问题。

年纪还小的生生，面对哥哥的死亡，透露着拒绝。

他手足无措，不知道该有何种情绪。

同时他也充满困惑，有点害怕，觉得哥哥去世后回家拿过漫画书。

他的内心应该不愿意相信哥哥的死亡。

他不愿意搬家离开，因为这意味着哥哥的痕迹会随着搬家而被抹去。

莉莉奶奶面对突如其来的肺癌则抱着豁达的态度，她的选择是独自面对。

她拒绝化疗，不愿意麻烦女儿，为自己设计了直播度过多彩余生的计划。

莉莉奶奶面对死亡时内心是有纠结的，她不愿意给别人(女儿)带来麻烦。

在她的告白里就提到了亲子关系终有一个终点，要学会放手，学会互不打扰。

这也是她和女儿的矛盾所在。

女儿希望自己能为母亲多做些什么，但是母亲一直拒绝。

尽管如此，病危时她说出了害怕，表达了对女儿的需要，两人通过“争吵“最终达成和解。

“好好再见”是电影中人物达成的“共识”，也应该是我们观影后的共识。

电影的bgm同样非常小清新，配乐是雷光夏，高中时mp3里一直装着她旁白过的地下铁，很喜欢她。

整部电影节奏比较慢，尤其大概五分之四奶奶去世后那个地方，当时觉得看的有点困了。

但是，在清明节看到这部电影，把对已逝亲人的思念也寄托在了电影里，感觉很有意义。

影片娓娓道来的讲述让观众代入感极强，生死的话题是永恒的，不避讳，不张扬，直面生死。

今年有很多抗癌电影，这又是一部，很有是枝裕和的风格，淡淡的讲述下揭开了生活的必然。

近两年，台湾电影越来越不错。

影片中男孩和妈妈，莉莉奶奶和女儿，他们因为生，因为死，彼此沉默，彼此沉重，最终，都和解了。

影片的主题意义很深远。

我觉得这类电影评分应该更高一点，电影用很平淡的故事和镜头去讲一生的意义。

失去哥哥的弟弟没有妈妈的陪伴，不知道人生的意义，不知道什么是死亡；跟女儿不是很亲密的癌症妈妈，没想到结尾才表明并非亲母女。

两个年龄差那么大的人，相互陪伴，一起寻找人生的意义，通过生生的关心帮助，阿姨更加了解到活着的意义。

这几天是清明节假期，我出去走了走，当然也看了电影，发现这三天时间里就有九部新片上映，清明节，俨然成了一个电影的小档期。

（文末有福利哦）比起一个需要缅怀死亡的日子，它已经有了假期轻松愉快的一面，这种共存的反差让我觉得挺有意思的，也算是现代人生活多义化的一面吧。

所以也就想来讲讲《生生》，在这个档期里它不是那么受关注，排片率不到0.1%，但还是觉得它值得一说，一个比较私心的原因是，它的主角是拍戏时近70岁的鲍起静。

我们总在说要给国产电影的女性角色提供更多机会，可是当这种老年女性挑大梁的时候，怎么市场和观众都不给反馈了呢？

不过今天这篇文章要说的并不是国产电影里“中老年女性”这个问题，而是《生生》里更重要的部分——它关于“死亡”的态度和多义性。

从片名里的“生生”你也能看到这种多义性，用“生”，来让人看到“死亡”。

更具体一点，《生生》说的是绝大多数人都会有的“怕死”的情绪。

影片是那种非典型的绝症故事。

鲍起静主演的莉莉奶奶是个出租车司机，得了癌症，医生说她只能活三个月，但她不服气，非要活过这个时间，就开了一个名为“活过一百天”的直播，在上面分享自己的生活日常。

她，是一个在死亡边缘徘徊的人。

男孩生生刚刚经历了哥哥壮壮的去世，他在哥哥的手机里看到了莉莉奶奶的直播，也开始好奇起她的生活，还有哥哥为什么会成她的粉丝。

在跟莉莉奶奶成为朋友的过程里，他会帮她录下死后要上传的影片，也开始慢慢明白哥哥离世的意义。

他，是一个正在学习死亡是什么的人。

谈《生生》就不得不提到之前的“绝症电影”，像是《送你一朵小红花》、《滚蛋吧！

肿瘤君》，某种程度上，你可以说《生生》是老年版的《小红花》。

从质感上来说，《生生》的松弛就和它们的类型化不太一样。

不过《生生》更不同的一点在于，它很直接、残酷、白描地把衰老这件事，和绝症摆在了一起。

当创作者要拍绝症故事的时候，青年人会成为一种很好的主角选择，因为他们本身的年轻、鲜活、美丽、生命力就会和绝症产生冲撞。

可当放到一个衰老的角色身上时，这种冲撞就会很容易变得“顺拐”。

但《生生》把这变成了另一种力量。

你甚至能很直接地在鲍起静的呼吸中，感受到那种临近死亡的气息。

片中那个有一场戏是莉莉奶奶的女儿担心她的安危，给家里装了监控，她在工作的时候通过监控看到妈妈坐在沙发上一动不动，你也会跟着有点担心。

随即镜头转到房间内，我们也“看到”了莉莉奶奶的静止，但更具有冲击力的，是我们“听到”的，莉莉奶奶那潮汐一般的、缓慢的、特属于老年人的那种熟睡后的呼吸声。

在那个时刻，关乎死亡的恐惧也就从屏幕和人物中溢出，来到了作为观众的我们面前。

我们，也很怕影像中的那个老人停止呼吸。

就是这一幕我觉得这一幕拍得很大胆，但又显得那么的波澜不惊。

它在那一瞬间让我们意识到，原来绝症与死亡，并不完全是包裹着年轻的惋惜，而也同样可以是散发着衰老、腐朽气息的必然。

死，是个很宏大的话题。

由此《生生》也触及了这个话题面前最基本、最原始的一种情绪。

那就是害怕。

影片并没有直接讲死亡，却让我们看到了每个人的“怕死”。

男孩生生和莉莉奶奶是年轻与衰老的对照体。

生生的妈妈和莉莉奶奶的女儿，是失去了儿子和即将失去母亲的对照体。

这对母子和母女，同样也构成了对照关系。

在这三组关系里，我们也看到了不同人群对于死亡，对于怕死的不同态度。

作为一个男孩，生生的“怕死”是懵懂的。

你会觉得这个孩子好童真，因为他还不太理解哥哥的去世，隐隐觉得哥哥的灵魂会回来，还会去漫画屋帮哥哥租漫画。

但你同时也会发现这个孩子很清醒，他不愿意搬家，甚至因此和妈妈吵架，因为他明白，这个房子并不仅仅是个普通的房子，而是承载了哥哥记忆的空间。

搬走，就等于要承认死亡，要放下过去了。

他很怕这种承认和放下，因为承认了、放下了，哥哥也就真的死了。

旁观莉莉奶奶“活过一百天”的直播，才让他真正明白了死亡的意义。

一方面，他是在观看莉莉奶奶的“活着”，一方面，他又是在哥哥的离世之后，再度全程体验一个人“离去”的过程。

当生生最终和妈妈一起搬家，也就是真正接受了哥哥的死亡和莉莉奶奶的离去。

比起生生的“懵懂”，莉莉奶奶的“怕死”则是隐藏起来的。

影片的绝大部分时间，她都有超于常人的积极乐观，她做饭，上直播，坚持出车，帮客人养小狗，甚至会为了上舞蹈班不去医院做复诊。

你也渐渐被这个人物骗了，好像她真的不怕死。

但在影片的最后时刻，我们也看到了她的情绪崩溃，因为她抱着女儿说“我好怕”。

这么积极地活过医生预言存活期的她，也是会怕死的。

她还同样害怕伴随着死亡的尊严丧失，因为曾经照顾过去世丈夫的她很明白，没有人愿意把屎把尿。

她也怕女儿因为自己身处这样的局面。

这种害怕也同样在生生妈妈和莉莉奶奶的女儿身上体现。

生生妈妈想搬家，是要赶快走出这段记忆，带着剩下的儿子进入新的生活。

莉莉奶奶的女儿则寄希望于现代医学手段，一直催促妈妈去医院接受化疗。

这都算某种程度上的用“逃避”去试图抵抗自己对死亡的害怕。

影片也就由此把家庭内部、亲人之间要经历的那种死亡阵痛，放到了更加广阔的社会语境下。

莉莉奶奶——女儿——去世丈夫，生生——妈妈——去世的哥哥这两组关系，都是家庭结构和亲情关系中的死亡。

因为亲密关系、成长记忆，这样的死亡带来的伤痛是更直接、更绵长的，也更容易让人有共鸣。

而生生和莉莉奶奶这组关系，还有那些观看莉莉奶奶直播的粉丝，上门采访的记者，则说的是陌生人之间也会经历、见证的死亡。

死亡不再仅仅是亲密关系中害怕面对的课题，而也是放大到整个社会语境下，人人都会经历的必然。

在看《生生》的时候，我总是回想起那些关于死亡的电影。

怎么说呢，“死”这件事，我们都是听说、观看、见证，先于自己体验的。

它好像是一件没有办法用过来人立场，来进行经验之谈，从而贴近、复刻真实的事。

但有的部分是不用体验死也能感知到的，比如亲人离世后，还活着的人经历的痛苦。

比如看到病人临死前，为了活下来努力抗争遭受的痛苦。

比如看到一些死亡时刻所传达出来的黑暗、破裂，冰冷。

死亡，始终在恐吓着我们。

或许也正是因为这些原因，不少讲“死亡”的电影都会用积极的、乐观的甚至喜剧的态度去解构死亡，去消解死亡背后的恐慌。

这是一种优秀的创作手法，但并不是我们面对死亡的唯一态度。

《生生》也不提供唯一答案，它要说的，就是不管我们用什么样的态度去面对死亡，都是可以的、被允许的，能够走向未来的。

像莉莉奶奶那样积极，简直是种超人般的能量。

但我们也可以像生生妈妈那样用逃避来保护自己，用远离过去来接受和面对事实。

我们当然也可以害怕，可以恐慌。

因为这，就是人面对死亡，最正常、最原始的情绪。

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片名“生生”除了是小主角的名字…个人认为还“活着”的意思～片中表达了从不同年龄段对“死亡”的态度。

莉莉（女主），是积极面对，希望最后的时刻还是开心的。

小男主角是害怕，哥哥的死亡让他觉得有点害怕。

女主女儿面对妈妈将要离开是不舍与内疚。

但大家到最后也被莉莉的乐观所感染。

人生很短暂，请珍惜眼前人，不要让自己后悔。

希望所有人看完都有所感悟！

同样是癌症病人的故事，如果说《小红花》太热，《小伟》太冷，那么《生生》这部电影是把温情的火候拿捏得恰到好处，是令观众心心相印的传统台式风情，不止于暖黄的色调、道具的重复、有东方寓意的长镜头。

在相斥后复相吸的母女关系、疏离过又和解的母子关系之外，也有素昧平生的陌生人之间幽微的烛照关系，而大量合乎情理的细节事实，让微澜略起于平实，不过分戏剧，也不过分乏味。

鲍起静无疑掌控了强大的角色魅力，她用直播记录生命的结束，也记录生命的延展，在生命最后的一百天，六十八岁高龄的她穿着色彩明艳的花衣裳，抹着精致的口红，戴着墨镜开计程车，打桌球，学跳舞，画漫画，捡宠物，一个人生活。

她有开放的身心，告慰女儿“结婚并无必要，但热烈的恋爱谈一谈更好，至于生不生小孩，那是另一种体验”，告慰女儿“各有各有的人生，彼此应该放手”，开放到甚至和女儿因为亲情的样子总是拘束而发生争执。

奶奶烛照的小男孩，因为刚失去了哥哥而对她产生心灵依赖，男孩幼无所依的生活状态撼动着她的开放，让她也会恐慌死亡的到来。

电影里有老与少的对应，生与死的合流，一日与千秋的辩证，科技工具木乃伊式的画面记忆和“搬家了，哥哥快不见了”的空的互补，而电影的解释不失新颖——在尚未到来的未来面前，再老的人可以是小朋友，将死之人可以是新生儿，正如奶奶对女儿说，“我也只活到这个年纪，未来的事我也不知道，如果你知道了，一定要告诉我。

”而奶奶也把因直播而相识的小男孩亲切地唤作“小男朋友”。

让死亡轻柔地滑进未来，能无端收获地久天长的希望。

#电光幻影# 《生生》，生生不息就是一种念想，我们都明白，终有一日，尘归尘，土归土。

一部电影可以有很多种思想，有时候是积极的一剂强心针，有时候是悲情的狠狠一戳，有时候只是陈述事实，可是却令人百感交集。

电影《生生》的剧情来得比想象中得要缓慢许多。

就好像生活，看似弹指一挥间的人生，可是当日子一天一年，一分一秒的过下去时，每一个停留都是过程，都需要去感受。

而生命在原则意义上的不可逆，就像是一道无法回头前行路，终会把人推到一个终点，不能选择。

那最后一刻的纵身，说不清楚是无畏的坚定，还是无奈的顺从。

电影从一开始就把重要的故事情节给透露出来了。

关于生死，每个人都存在于其中，有期待，有混沌，晃晃悠悠的过着日子，尽力而为的成为自己。

电影的名字《生生》，一语双关。

以为是生生不息，生存的意义或者生活的压力，又有可能是生的凝视，但影片中的小男生本名就是生生。

孩子的视角成为了其中一个线索的缺口，嫁接起了故事的串联，也用那颗童稚的心，伴着年少时的困惑的心，审视和面对了这一切。

小男孩生生失去了哥哥。

他成为了哥哥手机的新主人，在哥哥留下的手机里，他关注到了直播间的莉莉奶奶和她的直播系列节目“活过一百天”。

莉莉奶奶被诊断出肺癌晚期，医生给出三个月的预期，而她说她要活过一百天。

在努力的生活的记录里，好奇的心，和顽强的人，他们遇见了。

一老一小度过的一段特别的时光，生命的味道会一直推进的方式，莉莉奶奶与女儿的相处，以及生命最后阶段的那一场心情之旅。

人生，终是有许多遗憾的，尽力，不一定就是无憾的人生。

影片很平淡，像是絮絮叨叨的碎碎念，铺展了一个人最后的时光。

开始时没有太多的痛苦，一切都是欢笑和努力，谁还不是想尽量的好好的活下去呢。

莉莉奶奶的振作为的就是最后时光的美好，一切都是在最大的努力之下去获得的。

可是病痛会慢慢侵蚀，再好的精神状态也会在病痛的折磨之下慢慢消磨殆尽，肉体皮囊的苦，有时候是精神所无法助阵的，当精神喊着口号期待顽强的时候，真正感受痛苦的那一面是肉身，仔细想一想，皮肉之苦也许更来得真实可怕一下吧。

影片用了人与人之间不同方式的道别，把人世间的离别用不一样的语言感悟了起来。

能够好好去道别的人们，纵然遗憾，也是最大的完整了。

可是有多少再见还没来得及说出口，心已经飘远，身都不会再出现了。

鲍起静的诠释带给了这部电影特别的智慧感。

并不是角色的优异，可以站在多么高的层面上看问题，而是因为人物的安排更生活化，无比的接地气。

生老病死，人生无可避免的过程，一旦开始，总有离去，不能因为太难面对而避开面对。

鲍起静的表演基本上一个人撑起了大半个屏幕，色彩鲜明的服装搭配，在色调里染了一抹热情，就好像她对生活的态度和对生命的眷恋一样，浓重的色彩，努力的挽留。

生的希望，不是为了生，而是对人间的留恋，对这世界上的人的牵绊。

我还是更多的感慨在鲍起静饰演的莉莉奶奶，留给了自己的女儿很多录像内容，里面絮絮叨叨的说了很多话，嘱咐了很多事。

包括，婚不一定是要结的，但是谈几个男朋友还是有必要的。

活来活去，人最后都很简单。

这个世界跟我们要什么，不重要。

社会的条条框框其实没什么意思。

重要的是我们自己到底想要什么，真正能够获得快乐的方式到底是哪一个。

金钱，地位，情感，美色，其实说白了欲望都是为了快乐，快乐才是本质，什么可以让一个人自己感到开心，什么才是自己内心的诉求。

影片应该留了一些温馨，但是温吞的调子里，平淡中带着一丝可回味的苦涩。

生活的本质也不该是甜的，只是我们想活得频频可以要糖。

可是美好的味道人人留恋，而苦涩本身呢，就会让人惧怕了，但那终究是原本的味道呀。

像是投入了一层被深埋的沉默，让人心冷静下来。

虽然节奏缓慢，内容生活化，几位主角没有格外的求颜值，但是平静中的演绎，还是莫名感人的。

也许那不是感人，而是在生活里的无奈和努力的样子，像极了我们每一个人的内心吧。

道理有很多，但我们自己，只有一个。

排片太少了，看到就是赚到。

感谢自己，我没错过。

作者：小佛搞特

《送你一朵小红花》、《小伟》、《五尺天涯》，加上这部《生生》。

2021年的前三分之一段，若干面对生命极点的故事接连在大银幕上出现。

不知道这是电影局领导的有意为之？

还是巧合而已？

这几部电影，惊喜一部接一部，最终遇到了这部让我回味无穷的《生生》。

去影院观看的缘起，是因为鲍姐鲍起静，虽然贵为金像奖影后，可我从来没有在大银幕上看过她做女主角的作品。

电影海报上，她撑着一把透明雨伞，眼神也是清澈透明的，虽然不再年轻，但仍然用心化着精致的妆，穿色彩鲜艳的衣服。

这样的形象，应该不属于一位行将就木的绝症患者，一个人，该有多么地热爱生活，才会在自己即将离开人世的时候，仍旧保持如此积极的形象？

电影的主角是一老一小，一位即将离开人世，一位面对过自己至亲骨肉离开人世。

两个本应八竿子打不着的人，因为神奇的网络有了交集，彼此温暖，相互扶持。

两个人都有自己的亲人，老有女儿，小有母亲，但女儿母亲似乎总与这一老一小有隔阂。

用当下时髦的话说，这一老一小就是“后天亲人”。

电影的结局不出乎意料，除去这一老一小，老与女儿，小与母亲也消除了隔阂，升华了对彼此的爱。

“生生”是电影里小男孩儿的名字，应该也有“生生不息”的含义。

每个人都会离开这个世界，但生命永不停止。

肉体离开，但记忆永存，只要能给身边人留下美好的回忆，自己的生命也是“生生不息”的永恒。

这就是我看完电影后的最大感受。

最后表白一下鲍姐鲍起静，大银幕上的演技扎我心，想哭但不舍得为乐观美好的她哭，想笑又打心眼里心疼她。

电影落幕，我一直没出戏，脑海里一直都是她的音容笑貌，甚至在脑补这个角色的早年经历。

让观众无法出戏的她，值得再拿一次影后。

只是，《生生》的排片太可怜了，我在影院的影迷群里各种呼唤，才求来了一场。

这一场，卖出去了两张票。

我们不能选择自己的生，那些从我们来到这世界上就伴随着的东西，家庭，财物，权利，身体，和那些在生活中遭受的事情，苦难，但好在我们可以自己选择如何面对这一切，我们可以假装一切都不是这样，郁郁寡欢，放纵自己。

当然也可以坦然面对这一切，自己用自己喜欢的方式面对一切，对，用自己喜欢的方式来面对这一切。

既然我的生不能选择，那在被宣判的最后日子里，我要自己选择我的余生。

电影的首映时间放在清明假期就很应景…节奏很慢，但是每一幕都挺有回味感的，毫不觉得冗长。

鲍起静等一众演员的演技给力，很好地表现了故事情节，各种细节也很细腻真实，连肯德基的广告植入都显得自然亲切。

没什么地方玩但又不想回家的小朋友，确实是会在肯德基、麦当劳这种地方待着消磨时光，想到了我小时候也曾在这样的地方和同学一起放学后写作业，等家长来接。

又比如说奶奶吃饭时总是把肉剪成小块，最后泡点热水把饭菜泡烂，也很符合体力虚弱的老年人生活习惯。

我的婆婆吃饭时也喜欢用汤（或者没有汤就将就着用热水）把饭泡烂了吃，小孩子牙口不好，所以我小时候也喜欢跟婆婆一样吃这种泡饭。

其实长大后是吃不惯这种味道了，这个细节让我觉得导演编剧们想得真周到。

讲得好的故事，大概就是这样勾起观众的认同感，不知不觉中观众就被带入到情节中。

电影开头是奶奶去世后的情景，镜头目送着那辆黄色的出租车被拖走，搬家前的有中介过来，自然话题谈到了去世的奶奶，后面开始打出电影标题，“生生”，开始从头叙述。

先揭晓死亡的结局，再看到奶奶乐观精彩的生活；先看到屋子最终破败荒凉的样子，再看到曾经温馨满满的家庭布置，于是看到有趣搞笑之处，也伴着些许苍凉的感觉。

想看这部剧源于我的观念和奶奶相同，如果死亡预计将近而无法避免，即使再先进的医疗技术也无法延长多少寿命时，不如回家过得自在一点，有尊严地死去。

虽然肺癌晚期的奶奶在家也会有呕吐、咯血、疼痛，但是止痛等姑息治疗使得这个过程并不比在医院更痛苦。

而且如果长期拖着子女、伴侣来把屎把尿地照顾自己，被病痛折磨得丧失了为人的尊严，即使面对的是亲人也会很有愧疚和耻辱感。

我爸妈有时也会开玩笑说“有命吃饭，没命滚蛋”（往往发生在劝我爸不要喝酒的时候），然后就另外一个人开玩笑地反驳“真到没命的时候你就想活，不想滚蛋了”。

我一直觉得活到一定岁数，就会看开点、对世间的牵挂少了，当死亡来召唤的时候就更容易接受这个必将到来的结局，不做不必要的治疗（当然如果预后好的病还是应该积极治疗的）。

所谓“喜丧”，我觉得是生前有质量地活着，对家庭、对社会有所助益，病痛来临时也不要“久病床前”考验“孝子”，只是临终时有机会和自己在乎的都见上一面，让子女也完成尽孝的心愿，就够了。

有活到如此岁数的境遇和勇气，死亡似乎也可以是“喜”，而不那么悲。

但是莉莉奶奶在病床上和女儿表露自己内心想法的那场戏，她也抱着女儿哭“我好怕”，梦到“我已经死了”，让我觉得原来她也不是那么勇敢的。

自己的心意并不是完全由自己掌控啊，虽然希望能精彩地活过一百天，但是想到死亡可以来得那么突然，完全没有预料，自己对此毫无控制和抵抗能力，还是会很恐怖吧。

心里决定的应然，和实然还是有差异的，让我体会到死前真实的想法。

希望死前，能得到在意的人的理解、支持，让我有勇气面对。

还有奶奶向女儿表达一直没机会表达的歉疚：没有让女儿学喜欢的专业，而是逼她学管理。

女儿也选择和解：学管理正好遇到***（大学时的恋人）。

奶奶迫不及待追问“他现在呢？

”，女儿淡淡说句“小孩都上国小了”。

和奶奶对女儿的期盼相映：希望女儿能通过婚姻和另一个人相互扶持地生活，生不生小孩倒是另一种经历（不是必须要选择生育）。

由电影想到令年轻人头疼的“催婚”，也是父母的美好期盼啊，希望有一天自己不在了，还有一个人在意、照顾自己的子女。