歪小子斯科特对抗全世界

娱乐指数：★★★☆深刻指数：★★★☆感动指数：★★★新意指数：★★★★综合指数：★★★☆一个贱男孩为追求一见钟情的神秘女，决意接受她所有前男友的挑战，终赢美人心。

乍听起来故事荒诞又老套，不过在整片电玩式风格处理下，既显清新童趣，更生人生感触。

本质上这是一部关于爱情迷失、认识自我的青春电影，在你爱的人与爱你的人总是不能合而为一时，无论要经受道德怎样的审判，总要做出心灵的抉择。

好吧，我之前很心急地列出了今年我个人最喜欢的十部电影，我后悔了，因为我在列之前没有看到这一部《斯科特对抗全世界》，就我而言，今年最动人、最cool、最有想象力的电影诞生了，这部电影足以让我high很久。

Edgar Wright的表现让我相当惊喜，他之前拍摄的《僵尸肖恩》和《热血警探》都是小成本的电影，都是杰作，但是作为一个英国本土导演来到了好莱坞，这让人很担心他会不会变得像以往那些外籍导演一样在高预算之前栽跟头。

可是，事实上环球开出的六千万预算没有让他头昏脑胀，而是给了他充分发挥自己想象力的空间。

这部电影一如他《热血警探》中一样运用了大亮炫酷的快速剪辑方式以及出色的镜头语言，而且在各种有趣的特技效果产生了强烈的化学效应。

影片算得上开创了一种新的电影类型，那就是电玩风格的游戏，整部电影其实就是一场闯关游戏，一个玩乐队的闷骚男与心仪的女孩儿的7个前男友的一场场对决，打怪、升级、拿装备、打Boss，一样都不少，这也就是影片最让人兴奋的一点。

每一场打斗戏都制作的相当赏心悦目，出色的配乐，完美的剪辑以及各种花哨的动作和特效场面让每一场决斗都是高潮。

而影片对于女主角七个前男友的设置也颇为有趣，有自恋的异国装逼男，有只吃素菜的超能力超人，有移动迅速的女同志，有擅长音浪的双胞胎等等，每个人的能力都被表现的淋漓精致，这也就让影片的每一次对决让人看得畅快淋漓。

影片的故事其实很接近那些独立的爱情片，讲述的不仅仅是爱情，还有自我认知的过程。

影片中表现的感情关系其实算得上是我这几年看过最复杂最凌乱的，但是导演有条不紊的处理下让一些又都显得那么合情合理。

影片的男女主角都是感情上的失败者，一个是在不断变换男友种找寻自己，结果越来越迷失自我，一个则是经历了一次次失败的感情后毫无主见，甚至无意识地伤害别人。

就像女主角说的那样，欢迎来到混蛋联盟，感情让人变成混蛋，可爱的混蛋，但是这不是一场恋爱的目标。

影片提出的观点相当大胆，其实恋爱不是为了那个爱你的人，而是你自己，恋爱的最终目的是让人能够清楚的认识自己，而不是一味地为了那个你爱的人抗争到底。

影片还有一个很有趣的设置就是那个中国女孩儿刀刀，最后是她与男主角战胜了Boss而不是女主角和男主角，我想导演之所以这么安排无非是像提出自己的感情观，一个人在一生中总会有一个爱你的人和你爱的人，而大部分时候这两个人不会是同一个，你应该如何选择，你会为了你爱的人拼得头破血流而去伤害那个爱你的人。

看到最后其实挺心酸的，那个刀刀和男主角说去追她吧，反正你配不上我，其实爱人和被爱不是一样可悲，爱一个人承受的痛苦是何等的强烈。

我真的很遗憾不能在大银幕上看到这部电影，我也为这部电影的票房乏力感到可惜，对不起，Edgar Wright，你的影迷们让你失望了！

自从看了僵尸肖恩之后，就把 Edgar Wright的电影全都看了一遍，我就发现从没有让我失望过我还是坚持我的观点，电影还是要有意思 但不是那种中国式的讨好观众的恶趣味电影作为艺术造诣有上下人作为欣赏着品味有高低 我从不认为自己属于思想品味俱佳的上面那一拨，尽管我已经努力在追赶，到底还是俗人一个我就想电影从产生到发展这么长时间以来，它的意义都有哪一些娱乐，启蒙，引导，洗脑，挣钱，搞个人崇拜，或者导演个人的思想果实，与观众无关。。。

我还记得，曾经慕名去看一些艺术电影，观影过程简直是如坐针毡，虽然如果坚持的最后总是发觉能够有所收获，但是从一开始就看不进去，强迫自己坚持再到最后看进去的过程，这让我想起了曾经我作为医学生的生活。

桌子上摆着厚厚的内科，外科，或者专业课，开始自习，一开始看的头晕眼花，冷汗淋漓，到后来，精神开始高度集中，大脑高速运转，这样一坐好几个小时，不时有豁然开朗的感觉，直到累了，下自习之后，能够感到充实以及一种乐趣。

进入的过程是难过的，所以虽然，学习有乐趣，除去考试的时候，还是能不学就不学，转而去寻找其他更直接一些的乐趣看电影的过程像了学习的过程，这让我有点不能接受所以养到精气神俱佳的时候，才会找一部思想内涵俱佳的艺术片，认真学习曾经看过李安的采访，他说现在看电影的时候，一直在想的，是导演在搞什么鬼名堂，这样一来完全没有观影的乐趣可言那么所谓的艺术不过所谓一些鬼名堂而已我最中意的电影是搏击俱乐部，娱乐性和思想性完美的结合，并且所表达意义的并不是一般的一带而过，而是直接冲击，那主角就是我就是你，真的是又酷又牛，如果你非要说，不严肃不深刻，那我也只好吐槽这样一来，这部电影也就非常符合我的胃口，击败女友的邪恶男友，成为了电子游戏的通关，有点难画风格，音乐好听，画面色彩也符合青春这一主题，绚丽清新，情节中，幽默，反讽充斥，让本来说烂了的恋爱主题也未落俗套，反而有点小清新我又悲哀的想到我们伟大的祖国怕是永远也拍不出这样的电影了，如果让我们的导演来拍，可以想见严重的后果，想象下那些高来高去，发出啾啾声，和大爆炸的武功，我就不寒而栗了

1.一直很欣赏本片多元的视觉文化，可看到来自MV、电子游戏等等视觉元素的存在，简直是宅男在电影界的革命啊。

2.在这之外更为欣赏的是叙事模式的革新，我认识这是电子游戏进入电影叙事的一个极为明显的例子。

本片有同传统的故事的发展模式完全的情节，7个前男友如同7个Boss一样矗立在故事之中，引领了一个又一个高潮；但是本质上这些情节模式却是自我重复的，除了最后一个人，他们的出现与被击溃并没有使冲突得到解决，使愿望得到满足，甚至都没有延迟愿望的满足。

3.前半段的跳切极为有趣，在他认识Flower之前及之后的日子里，一段对话经常直接剪辑到另一段对话，却保持着连续性，剪辑带领着我们穿越时间与空间。

4.误读的可能：如前所述，我一直认为本片是游戏进入电影叙事的绝佳例证，不过今天英国人告诉我我应该看看本片漫画去，文本又变得复杂了，一个Boss基本对应漫画中的一本。

故事讲的是爱和伤害的故事：爱，首先要学会不要伤害，即使为了爱你可以和整个世界对抗为敌。

我喜欢这部的视觉效果！

马赛克、声音的拟形化、特写镜头的拼接、炫目的武打光纹……特别是最后情节设置，好多游戏都喜欢打了最后一关boss还有一个隐藏boss，电影最后的隐藏boss就是斯科特自己，当两个人从房间中聊着春哥、小月月、李刚走出来的时候，你会对这部电影的翻译工作人员慕拜的五体投地，太与时俱进了！

结局中的中国女孩小刀，蛮惨的，为了自己的爱而放弃爱，这个性格设置其实还算蛮符合中国人的传统情感特征。

没想到，十分卡通的漫画原著，可以改变成如此精彩炫目的浪漫动作片，反观目前的这些国产片，本片实在是有许多值得很多电影人借鉴的地方，尤其是特效的运用。

其实，《谁陷害了兔子罗杰》就是很好的例子。

演员的挑选来说，没有特别能让人记住的角色，但是却都是感觉很活生生的角色，一帮摇滚青年和社会小人物，都在用自己的方式追求自己的幸福，或者说是活路。

然后，突然一帮各色各样的奇人异士闯入了他们的生活，这时候那些小人物们也一个个突然化身为各色人物与之战斗。

本来如此无厘头的剧情，在大量特效的渲染之下，就显得十分有趣和精彩。

特效的运用在本片点到即止，但是却又无孔不入，这是需要很丰富很大胆的想象力的。

故事情节很简单，但是写出彩比较难，所以，干脆就像游戏一般的一一上阵，总体故事的感觉有点儿像《南方公园》，就是完全不顾故事的正常走向，飞来个香蕉都是力道十足，充满声光效果，然后香蕉里面含有能解救主人公朋友的，政府绝密研制的致命病毒之类。

就是看一个热闹，足够了。

本片的几个女演员都很可爱，个人意见，主人公的妹妹最好看,原因不解释。

勉强给个两个星。

神马东西。

即使漫画再好，主角演的就是路人，无故事无内涵无情节。

有人喜欢我也是汗颜。

看的我都想睡觉了。

主角是在背书吗？？

本片的画面运用了游戏机闯关的风格，在一开始确实很吸引人，但看的久了就有点无聊了。

Michael Cera还是那个Superbad里的宅男，遗憾的是他没有带来哪怕一点清新的内容，还是延续着自己的老路子。

整个剧情的发展没有引起我多大的兴趣，这是拍给小学生看的电影吗，不太理解为什么各方给他这么高的评价。

倒是取景方面导演强烈地表现出多伦多的农村特色，这是本片唯一到位的地方。

如题本人觉得这部电影最大的亮点就是这两个在墨尔本看完首映，的确电影本身挺有笑点的，漫画+游戏+加强大的CG，我可以预见票房肯定不会差，但是口碑真不好说…可是是澳洲人的笑点太低了太天真了还是我太乡下了太世俗了笑点太奇怪了还是神马的，笑声简直就要把电影院的顶篷给掀翻了…（要知道电影院里的情况基本都是男的左手一杯红酒右边坐若干妖艳的金发碧眼大胸细腿美女，这样的情况下，还能放声大笑，真是自然，墨尔本的乡土气息由内而外的散发…）不过出现那个Pee Bar的时候我也笑出眼泪了，所以从喜剧片的角度，它的目的的确达到了。

然后，这部电影肯定是漫画迷和动画迷的最爱，为了避免剧透，我就不细说，可是真的会勾起挺多童年回忆诸如玩小霸王游戏机跳舞机等等，然后，又扯上一直很火热的超级英雄，超能力等题材，吸引广大青少年群体乖乖买票进场绝对没有问题，或者情侣去看也是不错的选择，爆米花电影的功效一般就是这样了。

同时，这部电影的剪辑还真的挺不错的，有别于一般的无脑片，导演还是花蛮多心思的，很多地方很有创意，这点我很喜欢。

一开电影的节奏可能有点快，偏意识流，但是逐渐观众就会习惯了。

接着说剧情吧，我觉得也比较迎合青少年群体的口味，哪个男生读书的时候没有一个暗恋的女生，哪个男的不要面对自己的各种前女友和现女友的各种前男友的各种刁难纠缠呢？

不同的是这部电影把这些采用夸张的手法表现出来了而已，效果还是不错的，让我想起星爷的许多早期校园喜剧片，可是现实生活中怎么可能这么容易就能解决呢，再次证明人生比电影狗血多了，看电影其实是为了找回现实的感觉。

我觉得我看到了导演本人对音乐或者梦想的追求在里面，尽管没人知道，尽管自己也觉得自己是垃圾，但是还坚持不懈朝梦想努力，不放弃，尽管可能没有美好的结果等着我们，尽管很多人会嘲笑我们不切实际，可是，谁在意呢，年轻的时候，谁没有自己的梦，谁没有为自己的梦奋斗过，过程远比结果重要多了，那些为了结果而活着的人，才应该被嘲笑。

即使只能做一个Ed Wood，也比一个Nobody好，因为我们至少在做自己喜欢做的事情 不是吗？

提起埃德加赖特这个享誉全球的宅男导演，大多数人第一反应要不然是《僵尸肖恩》为代表的“血与冰淇淋三部曲”，要不然是号称“宅剧鼻祖”的《屋事生非》，然而对我来说，我最爱的埃德加赖特存在于那部他2010离开英国前去好莱坞几近滑铁卢的《歪小子斯科特对抗全世界》。

电影讲述了废材青年斯科特有一个不甚成功的乐队，有一个比自己小五岁的高中生女朋友，还有一段仍埋在心底的尴尬失恋，生活简单且平淡。

当乐队成功的机会和一见钟情的她同时降临到身上时，他不得不面临与小女友分手所带来的一系列难题，而这些难题也仅仅是一个开端——因为喜欢女孩的七个前男友正气势汹汹的杀将过来。

我喜欢这部电影的首要原因是它特别酷。

这部片子在贯彻埃德加赖特的影像风格的基础上注入了更多的活力。

快速喜剧剪辑从来就是埃德加赖特的强项，不过限于之前题材的约束，总是只能在相对死板的拍摄素材上做出有趣灵活的剪辑；而到了这部电影他把镜头对准千禧一代的年轻人，用大量CG将想象力彻底放飞，挖掘出每一场原本平淡无奇素材的惊喜点：把开头公事公办的环球影业标志换成像素风的，让乐队的因为震撼到变成可见的实体，甚至把乐队斗琴的声浪可视化成金刚大战飞龙……在这里甚至不应该把这种视觉效果称之为“漫画化”，更确切的说应该是“游戏化”，打败喽啰掉落金币，打败boss掉落装备，打通游戏抱得美人归，同年同名游戏发行时，当电影中的一幕幕出现在PS3屏幕上时，电影更像游戏还是游戏更像电影变成了一个难以抉择的问题。

而这些所有极致游戏化的影响风格不仅偶尔令电影的主要千禧一代受众会心一笑，同时用这些夸张而不切实际的影响素材反而极大拉近了影片内容与这些受众的距离。

当然不可否认这种不拘一格的影像尝试同样带给他不小的麻烦，最主要的便是回收成本难度的极大增加，据统计这部电影的投入预算达到8500万美元，而全球票房只收回来了4766万美元，影院的主力观众大多是中年人，他们中的大多数很难享受一部如此青春悸动的电影，对于他们来说如此夸张的影像更多带来的是审美疲劳而把幼稚”作为这种影像风格的简单概括。

评论的二元化令爱它的更爱它，不爱它的更难爱它。

我喜欢这部电影还有一方面是抛开故事喧哗的影像内容，看到的更多埃德加赖特对千禧一代的细致观察和他对爱情的简单思考。

影片主人公斯科特从头到尾都只是一个彻底的废柴：没有正经的工作，没有正经的住所，甚至没有正经的态度（有人做过统计整个电影下来斯科特说过几十次whatever），为了一见钟情可以毫无负担的踢走好女孩，为了自己的幸福完全没有在乎乐队好友，甚至影片结尾自己的反面人格也同自己本身没有什么区别。

当我们跟随斯科特打败一个又一个邪恶前男友的过程中将这个人物形象代入英雄的角色时，我们发现简单的对错判断在斯科特或者在千禧一代身上已经很难找到答案了，也就是埃德加赖特真正想刻画的斯科特这个形象所代表的在当代社会中成长起来的千禧一代越来越难以定义，越来越难以用过去的评价标准来找到答案，这是全新的一代，在经济基础飞速发展的大前提下，上层建筑正朝着更年轻的方向偏移。

同时说到爱情，我更愿意相信电影里拧巴的爱情是埃德加赖特的有感而发，当“雏儿”执意漂染头发，学着“熟女”似的打扮，爱情让自我悄然发生了变化，而本我都没有获得爱情，变态的本我又怎么能受到爱戴？

我喜欢这个电影的最后一个方面是我认为最不重要而对大多数观众最感兴趣的卡司阵容。

关于这个电影的卡司常驻知乎 “有什么电影当时没多注意后来发现卡司异常豪华？

”话题，提及频率仅次于《真爱至上》。

我更愿意相信埃德加赖特骨子里的宅为这个片子精准找到了克里斯埃文斯、布兰登罗斯这些漫改电影电视剧里的常客，甚至还有布丽拉尔森这个未来的惊奇队长。

饰演主人公斯科特的娃娃脸麦克塞拉总会被人诟病选角太软，按照原著斯科特应该更潇洒一些；而对我来说《发展受阻》里那个总说着whatever的小男孩恐怕是最符合埃德加赖特心目中代表这个角色的演员了吧。