突袭

20名新兵小队在领导的带领下突袭一座满是犯罪分子的15层大厦——犯罪分子武装到了牙齿，在6/7层发生枪战，警察死伤大半——队长从领导口中得知此次突袭师出无名，是领导私自带队，死了白死——主角无意中被六年不见的亲哥所救，原来他哥在这里当老大的左右手——队长被老大右手疯狗杀了——左手亲哥被老大发现帮助主角，被疯狗拷打——主角解救亲哥，二打一打死疯狗——领导找到老大，绑其为人质，人质告诉领导这次突袭是警局高层设套让领导自寻死路的，领导杀老大，自杀时枪没子弹了——亲哥帮主角押解领导逃出大厦，自己留下当新老大——完。

图文并茂版请见 http://ethermetic.com/archives/3045Gareth Evans是个土生土长的威尔士人，热爱B片的他在老家学电影毕业后找不到机会，阴差阳错嫁到瓜哇国却意外闯出一番天地。

在那里，为了拍部印尼国技silat的纪录片，Evans遇到了长相清秀白天在电信公司当司机的武林高手Iko Uwais，两人一见投缘，Iko被邀请出演Evans的处女长片《Merantau》，电影09年上映后迅速成为邪典。

两年后，Evans与Iko二度合作的《The Raid》在多伦多电影节“午夜疯狂”单元作了世界首映，风评极佳，网络影评人交口给出“绝无仅有”“屌爆”甚至是“十年最佳动作片”这样的热情评定。

今年三月，有了新名字的《The Raid：Redemption》在北美点映，再次获得影评圈和观众一致好评。

SONY已经在筹划北美翻拍版，原版的续集也提上了议事日程，相信这股新鲜的印尼风还会在未来若干年继续猛刮下去。

北美上映前夕，大名鼎鼎的A.V. Club网站采访到了Gareth Evans：The A.V. Club：《The Raid：Redemption》很像约翰卡朋特（John Carpenter）的老片，也有点八十年代中期港片的味道。

这里面有多少是刻意致敬呢？

又有多少是预算和设备的限制呢？

Gareth Evans：等我决定把片子设在一个场景，就开始找那些类似设定的电影，看他们是怎么拍，怎么构建的。

除了那些明显的，像《虎胆龙威》（Die Hard）、《死亡录像》（Rec），还找了些其他片子，包括《血溅十三号警署》（Assault On Precinct 13）。

所以从设计角度讲，卡朋特对我们影响很大。

这片子预算很低，我们想借鉴《虎胆龙威》拍出大的动作场景，但也要有戏份来营造张力，告诉观众任一层任一房间都可能有人跳出来发起攻击，可我们没钱雇上几百个群众演员。

通过观看《血溅十三号警署》，我们学到了一堆便宜技术，比如卡朋特用音效和阴影制造出警署被坏人和狙击手重重包围的效果，可实际没几个人露过面。

大概也就看到十来个吧。

对我们这点预算来说，从老片剽来的手法至关重要。

至于说片子的影像风格？

的确，有八十年代港片的影响，也有卡朋特的影响在。

我们清楚摄影机需要作大量移动，有时要贯穿整条走廊再转体三百六十度，所以打光务必要和实拍配合好。

这么一来影像就要加点粗糙感，我们采用的手法是天花板上多加平板灯，拍摄时再在收声麦克风上开洞加LED灯照明。

这样一来摄影机的移动自由度大大增加。

拍这片子用了半纪录片手法，再搭上动作片的夸张、奇观元素。

AVC：近年来其他片子也用了类似手法，但多少带点调侃的态度。

你们的片子就完全没调侃在。

GE：我们决定直着来，不带任何调侃打趣的东西。

就是想看看观众会怎么反应。

因为我真心热爱借鉴的那些片子。

都是些伟大的电影。

上映时我就喜欢了，那会儿没有任何调侃意味。

我们想对它们致以敬意。

AVC：你提到了场景空间受限，拍一个景的片子还有什么其他超出预期的挑战吗？

GE： 最大的困难不是场景本身，而是动作戏的执行，这太耗时间了，得一条接一条拍直到合适为止。

不过要有人问：“拍摄时最难的一刻是什么？

”，答案是一场牵涉两层楼的戏，就是Iko在地板上打洞跳下去那段。

为了拍这戏，我们需要一个高度够搭两层的景棚，可当时所有符合条件的片场都被订了。

最后没办法，是在一座铁皮屋顶的室内羽毛球场拍的。

我们租了场地一两周，问题是有铁皮屋顶在，白天温度上升太快。

一帮人上串下跳时，室温到了40-42度。

伙计们都穿了特警制服，包括T恤、衬衫、特警外套、头盔、手套、裤子、重靴子还有枪。

大家都拍得精疲力尽。

拍上一小时的镜头，所有人就被榨干了。

个个动弹不得。

后来只能换成开夜工，可即便这样，温度还是够呛。

房子里装了足有二十个空调，可它们再使劲也影响不了室内的温度。

AVC：《The Raid》有多少是在棚内拍的？

GE：大概85%吧。

剩下的是实景拍摄：室外戏，药房戏和楼梯戏。

走廊、中庭和房间戏都是片场搭景拍的。

AVC：你电影里的搏击戏都编排精良，运动感超强，而且速度非常快。

这种速度感是演员实拍得来的呢，还是部分采用了摄影伎俩？

GE：我们倾向于每秒24帧实拍。

我们不怎么用调低帧数（快镜头）的伎俩，因为按以往经验，每回试着调低帧速… 比如说，很多时候我们拍打斗戏，不是只拍一拳、一脚这样的分镜。

有时候镜头会很长，有人被扔出去后实打实摔下去，如果每秒21帧拍的话（放出来）就会显得很荒诞。

因此我们所有东西都是用24帧拍的，唯一会做手脚的地方是碰撞时刻。

通常情况下，导致碰撞的全过程是用常规速度拍的。

如果必要的话，我们会加点speed-ramp（按：就是扎哥施奈德最爱用的那种同一个镜头中快慢兼有的效果），但仅限于撞击那一刻，好增加点力量感。

但这属于少数情况。

AVC：作为搏击行家，你觉得Iko Uwais（小白主演）和其他搏击艺术家相比出挑在哪里？

GE：是这么回事：外面有那么多真心牛B流派不同的搏击艺术家、天才斗士，但打到银幕上完全是两码事。

我们面试过无数大师级人物，个个才华横溢技术没得说，甚至动作也漂亮。

可一旦摄影机对上去，他们就操蛋了。

他们就是做不到。

这完全是两回事。

Iko就好在有本事能让silat（印尼传统格斗术）优美呈现到银幕上，尽管行为本身很残暴。

他的动作有种流畅感，能和镜头水乳交融。

我觉得他有潜力红，真的。

他和Yayan（饰演“疯狗”的Yayan Ruhian）的合作——他们两个一起为电影作编排——已经到了心灵相通的程度，他们都清楚什么东西在镜头里会很漂亮。

这挺让人激动的，因为我们才在一起拍了两部片子，接下来要拍的每部片子，我们都想去探索silat的新层面。

幸运的是，silat有不下两百种搏击风格，还有的是开拓空间。

AVC：哪个时期的功夫片是你最爱？

GE：八十年代和九十年代初的港片，那是这种类型片的黄金时代。

《警察故事》、《A计划》、《龙兄虎弟》、《黄飞鸿》… 这些都是伟大、伟大的功夫片。

现在很多都变了。

那时候用的都是练家子、真替身，然后到九十年代中变成明星吊威亚，结果我避开了好一阵。

是托尼贾和《拳霸》把大家的目光又带回到功夫片。

大家喜欢那片子的原因是真功夫艺术家在练真把式。

但愿明星吊威亚的风气就这么开始退去。

AVC：《拳霸》在多伦多电影节首映那年反响惊人。

GE：我很难想象坐在影院里头一回看这片的情景，肯定屌爆了。

AVC：电影节市场对你的职业生涯也极有帮助。

GE：绝对的。

《The Raid》目前为止还只上过影展。

片子还没在任何地方上映（按：采访发生在三月上映前）。

下面会在美国、印尼和澳大利亚同步上映。

但迄今为止，它还只在影展上放映过。

观众的反应简直难以置信。

AVC：片名为什么会从《The Raid》改成《The Raid: Redemption》？

GE：呃，尽管消息放出后电邮、推特满天飞，但这真不像人们想的那样：“噢，片厂在拿亚洲片操蛋。

” 我们做过很多努力获取“The Raid”片名版权，可别人已经占了这名字。

我们花了五个月的时间推销这部叫《The Raid》的电影，所以一得知拿不到版权，就决定不作全盘改动。

我们想到：“好吧，给后面加个副标题，问题就解决了”。

反正本就打算拍续集了。

“押韵点吧，也用’R'开头的单词”。

而“redemption”（救赎）和电影一条副线搭得上。

当时已经迫在眉睫，也没什么时间多考虑。

我们等了很久很久希望能直接用“The Raid”，一直等到最后一刻。

所有人都想保留这片名。

索尼这么想，我也这么想。

可事不遂己愿。

AVC：新配乐是怎么回事？

就是Joseph Trapanese和林肯公园成员Mike Shinoda配的这条，事情怎么发生的？

GE：基本是这么回事：片子是在戛纳大卖场卖给索尼的，当时还没完工。

我们送了些打斗戏的粗剪片段到戛纳卖场，索尼看到了，也挺喜欢，就决定买下发行权，但想要自己旗下的艺人做条新配乐。

所以就这么开了头。

不是说他们听了原版配乐不喜欢什么的，只是一种组合营销手段。

总之他们把片段放给Mike Shinoda看，他很中意，最后就和Joe Trapanese一起上了船。

对我来说——倒不是想打太极拳——两个版本都喜欢，我觉得最佳版本该是两者的合集。

有些地方我的哥们儿做得更好，有些Mike和Joes配得更棒。

但总而言之，能有两派艺术家以不同方式诠释你的作品，这体验很棒。

很多影迷听到消息的反应是，“我勒个去，林肯公园啊”，但这配乐真的很棒，有早期卡朋特的范儿。

用的都是现代乐器、现代技术，却有种八零年代的复古感觉在。

我觉得是部扎实的配乐。

Mike一开始就给我吃了颗定心丸，“我不会做个歌曲合集什么的往片子上硬塞”。

他说想当正经配乐做，回归自己的古典乐背景。

然后他说想让Joe也加入，而我是Joe《创战纪》（Tron Legacy）配乐的大粉丝。

就好比他说的每桩事都是定心丸。

AVC：美版重拍的事张罗得怎么样了？

GE：Screen Gems（索尼旗下的制片公司）会制作重拍版，我挺激动的。

我会以执行制片的身份加入。

我的想法是不要参与太多。

在某些地方上有点发言权就可以了。

我觉得最好的做法是，不管最终谁来导，给他创作自由，就跟我拍自己版本时一样，因为那时候没人质疑过任何东西。

没人指挥我说这个不能做，那个不能做。

唯一的限制是预算。

所以我想，不管谁接手重拍，这都是个很线性的概念，很直接的叙事。

区别仅在于对概念、动作和场景的具体执行。

不过Screen Gems对我们很尊重，对原版也很尊重。

他们甚至雇了Iko和Yayan去给搏斗戏帮忙。

AVC：续集的事情怎么样了？

GE：还在剧本阶段。

本来早该写完了。

可我还没空真正坐下来写。

希望能在一月开拍，故事将是原版的直接延续。

老天保佑我们能在一月开拍，明年就能搞定。

（按：拍《The Raid》前，Evans本打算拍部叫《Berandal》的监狱黑帮功夫片，因规模过大被迫放弃，转而拍了《The Raid》。

现在他的打算是把《Berandal》改写成《The Raid》的续集，这样嘛就一石二鸟了。

拭目以待！

）AVC：你会就这么一辈子功夫片拍下去呢，还是有拍其他种类电影的打算？

GE：要说在印尼的工作，我还有很多功夫片点子可用，所以估计在那儿拍的下面四五部还会是功夫片，和Iko联手。

但我的计划是在那边拍部电影，然后也许在美国或英国也拍部电影。

这些片子我就真心希望不是功夫片了。

就是想停一停，试试新类型。

也许刚开始还是动作类，然后会试试、探索其他种类的电影。

对于这部电影，我真心无力吐槽。

稍微看了楼上众人的评价，我只想说你们真的不是印尼请来的托，这傻逼电影，警察一点都不专业好吗，出门做任务连联络工具都没有，死都不知道怎么死的。

就这电影还说是十年最好的动作电影？？

别的不说，就说说他们的招式，打半天打不死人，看看中国或者美国的电影吧，特警乃至一系列的专业人员所学的都是一招制敌甚至是一招毙敌的手段，没有所谓的花拳绣腿（对于那些说中国功夫花拳绣腿的朋友们我只想说：“你们看过杀破狼吗？

看过咏春吗？

看过中国电影吗？

”在我看来这部电影的动作武指绝对是个渣。

）试问哪个国家的警务人员在面对敌方人数是自身的几倍甚至几十倍的时候还不紧不慢，花费在每个人身上的时间是两三分钟，不往要害里打？

（还有人评价说华语电影不如印尼<图片2>，你是不知道怎么死吗？

刺激紧张？

sorry，我没感觉。

哥们你是没看过电影吧？

或者说你没见过大场面？？

@西老米）再说说电影另一吐槽点：枪战。

一开始主角跟着部队，一车人都是美制枪支，虽然不是配备最新的武器，但无论如何也比影片中的反派好上太多了，君不见那些拿着20世纪的步枪瘾君子是何等的风骚，四五个人拿着枪扫射，十几个正规士兵竟干不掉他们......如果是MBI或者国际刑警或者中国警察或者中国人民解放军呢？

<图片5><图片3><图片4>到了本片35钟后，大家被一场大爆炸的冲击波震晕，醒来各走个的，连枪都忘了捡起来，呵呵，知道正规军人怎么做的吗？

丢弃枪就等于丢弃你的生命，拖出去枪毙得了有脑子的人难道不知道这大楼里这么多的亡命之徒，没枪你还能活多久？

再说说这些不怕死的瘾君子和毒贩，一开始发现cop进入大楼，毒贩头子坐怀不乱，稳如泰山，命令在隔壁大楼的两个狙击手干掉了不少人，大楼的反击力量启动，一瞬间打的cop不要不要的，后来剩余不到十人反抗，却奈何不得<图片6>，不就炸了一个监视器吗，竟然就慌了！

哎呦，我勒个去，至于吗？

然后又叫了几个人过去帮忙，你之前的威风呢？

就这几点已经足以让我觉得不想再看下去了。

心好累，就这么一部小成本小世界观的电影怎么上的了大荧屏？

怎么满足的了生活条件普遍比印尼人好，智商比印尼人高，见识比印尼人远的中国人的饕餮五官。

这电影没有更多丰富的内涵在里面，比如周星驰的《功夫》，虽然讲的是黑帮与心怀正义的平民小卒之间的故事，但有着胸怀天下，仁者无敌的中国哲学蕴含其中，这些都是能通过观看感受出来的，哪怕粗通中文的老外也会有点感觉，可《突袭》没有，至少了我看了1个多小时都没有，说这部电影好的人绝对脑子没坑，里面是圆的。

这部影片真的是武打电影里的精品，这系列还有突袭2，没有吊亚威，没有摆拍，没有半透明粉色饮料(血浆)，非常接地气写实的打斗，没有拖拉的剧情，作为一个低成本的电影已经可以封神了。

本片里所有角色用的都是班卡西拉（音译过来的，叫法不同），是印度尼西亚(不是印度！

)传统武术，特点是以快速击打对方身体结构上弱点以及快速擒拿为主体风格的格斗术。

不是泰拳，不是空手道，也不是什么其他乱七八糟的武术。

班卡西拉与咏春有异曲同工之妙，都是以快速击打弱点为主，配上匕首短刀更能提现班卡西拉的精髓。

关于匕首:特战匕首都有血槽，拔出来并不是很费劲的关于电影里警用配置的问题，看到很多弹幕都再问为什么不丢手雷不放火不带夜视仪。

电影里的那种楼在全世界都很常见，地形复杂，由非法势力控制，潜藏着各种罪犯，普通居民的数量级也非常大，作为警察按照职业操守和道德底线是不允许有平民误伤或死亡的，所以行动以逮捕优先。

并且武警携带爆破手雷全世界范围非常少，顶天带个瓦斯或闪光，爆破手雷特种反恐都带的不多，放火就更不可能了。

夜视仪你上网多查一下价格，美军每年几千亿的军用投资夜视仪数量连特种部队人数1/3都不到，你想让印尼这样的国家给武警配备怕是八辈子做梦都等不到。

其实也没什么，无非就是国情不同，你还真别说，毛子，美国和我国大部分都是这样，你让一个生活在强国的想象弱国的情况也很难啊。

关于防弹玻璃防弹衣（影片中特警队的运输车，还有防弹衣很轻松的就被打穿），一般武警所配发的防弹衣防弹效果有限，而且不能消去子弹冲击作用，骨折内脏破裂是家常便饭，防弹玻璃只能挡一两颗子弹，口径大点的都挡不住，除非你的防弹玻璃有两板砖那么厚。

关于踢裆掏裆这事，这种招式也就是平常学生们玩闹才会出现的，正常打架都不适合。

首先是攻击范围的问题，裆部占人体面积(正面)5%都不到，踢裆一般都是从两腿之间踢，这么小的攻击面积对面随便就可以躲开，然后你就要面临出脚后重心不稳基本没有防御的窘境，不如低横扫踢或者正踹。

关于葫芦娃救爷爷，群殴只适合非常开阔的场地，并且手里不能有刀具，人堆在一块很容易误伤。

狭窄地段是群殴不了的，除非你想把对面挤死。

真的希望大家能多自己了解一下现实世界再发言，不要看电影里是啥就是啥，游戏里说啥就是啥，不是所有部队都像电影里装备精良身手敏捷一秒一个准剧情方面这部电影有个基本设定是警匪一家，警队上司想灭口才派这队警察去攻击dufan窝点。

了解这个设定就能解释为什么不派大部队，不派军队，不用大杀伤性武器，这是警队内部某人的私活而已。

这个设定是在行动开始前和最后白头副队长的话里交代清楚了的。

不要自己不看剧情就喷剧情不合理。

纯粹的东南亚动作电影。

本片的制作成本很低，但最后呈现出来的效果却异常的好。

其因有两点：第一，好钢都用在了刀刃上 。

虽然整部影片的取景地都在一个烂的不行的居民楼里，但是枪战和打击效果却一点没落下，拍出了好莱坞大片的感觉。

开头的警队集结就一下子把观众带入到了紧张刺激的环境中，几个经典的对冲视角也拉的到位，把警察们精英干练的感觉体现了出来。

进入楼里以后的枪战场面也相当出彩，以低位视角拍警察，高位视角拍悍匪，直接把警察在冲突中处于劣势地位表现了出来。

几个跨楼层的枪战设计也非常有新意，不仅给残存的警察一个合理的理由去暂时脱离混战，还巧妙地将枪战转为了格斗戏，不显得生硬。

第二，本片的动作设计非常亮眼，不论是主角在狭窄的楼道里面对四面而来的敌人，还是跟疯狗在审讯室的搏斗，都十足地凸显出了本片的动作导演深厚的功力。

虽然剧情一塌糊涂，但是动作片只要动作设计得足够出彩，那么其他一切都无关紧要了。

在国内，影迷们接触的东南亚动作电影基本上都是来自泰国，最广为熟知的就是托尼贾和他的拳霸系列。

吃腻了泰国菜，偶尔尝一尝印尼的佳肴，调整下味蕾，也是相当不错哦

这部电影简单到几乎没有剧情，全是打斗，打斗动作戏精彩无尿点，不知不觉电影就看完了有点不过瘾，不过看结尾的架势考虑看看第二部。

电影中的打斗场面十分精彩火爆，枪战十分激烈几乎是刀刀见血的那种，在美国应该分类到R级了吧，老实说不适合小朋友看，不过要是按照大陆上映的规格剪掉血腥镜头的话电影也就没有多少时间了。

撤回来电影，中镜头的切换和剪辑十分到位，音乐简单却恰到好处，场景的色调也是恰到好处，很好了诠释了电影的节奏和表达内容。

对于电影主题表达的我想说说的其实很简单，哪里有什么正义当警察也是混口饭吃而已，好嘲讽啊。

一句话感受：前方高能，肾上腺分泌过量。

无语，警察比罪犯的装备还差，连通话器都没，没后援，打着打着可以连枪都不要，用匕首杀了人连匕首也扔了，不要说战术灯，连手电筒都没，看了不到一半我就实在看不下去了。

挑战正常人的思维，这种突击行动竟然连防弹衣都没，吐血啊，无限子弹就不用说了，反正剧情烂，完全不符合人类逻辑

底下有很多人没搞懂，只站在自己的角度看。

我来给你们解析一下。

首先是警佐他的性格是嫉恶如仇的，在任务交代时，就表现出只杀坏BOOS不想伤害无辜，也是为什么放小孩走的原因。

是整个当中最有领导力的人，几次危机都是他带领突围的。

别说打散了，寡不敌众，这个情况谁都顾及不了，最后死在疯狗手上也是运气不好，但尽力了。

白发老头，级别比警佐高，所以这次行动本由他向上汇报，当兵的只会执行任务。

但他没有汇报，所以这次警员阵亡有不可推卸的责任，他一心向想升官。

特别能打的警员，他是得力警员，是队中担当副手和最后据拐杖出来的一个级别，但两者性格不同，他是机警和实力派。

死在白发老头手上的警员是当中最倒霉的一个，他也很优秀，但他忘了出了这么多事，自己人肯定有问题，结果白死了。

疯狗，因为是低级层次人员，所以不会玩谋虑，他是实力派他让跟他打的心服口服，如果你遇到在我们社会上的，保证会阴你。

他是一个可造之才，但关键他不动脑筋。

众多阵亡的警员，有人说他们不行，但白发老头一开始就说了，“这帮小子会坏事的”说明他们都是新兵，或经验不足的兵。

所以当中犯的任何错误都是符合当时场景的。

唯一犯大错的就是警佐，他是行动执行官，没有考虑周全，低估对方实力，没有实地观察，没有线人。

但考虑当时条件，警局腐败，犯罪分子能盘踞一栋楼，没有人能帮他，他只有信白发，但白发没通知其他部门。

其实这次行动应取消，但警佐太想除害，直接一车人就上了，不过他的部署是正确的，楼下留人，保车。

房里留人，保证。

只是没想到对方实力这么强。

最后说一下为什么不拿枪而用刀，大家看用枪交锋的都是吸毒居民，而坏喽喽都是用刀会手枪，为什么？

因为在楼栋战中，攻击间距太小，步枪优势明显不灵活，手枪第一个动作是瞄准，而刀是直接就可以伤害了，在拐弯都能被杀的环境中是不是刀的优势巨佳啊！

谈下动作，非常流畅漂亮，有人说太华丽，你要看一下哪有人这样打都还能爬起来，要是打在我们身上，一招失去战斗力，三招致残，后面就看他心情了。

主要大家没有实际打过，一拳打在头上就蒙了，后面的招数就看你平时有没有苦练了。

总之，人物刻画有鼻子有眼，剧情以下应大，唯一要说的就是这次行动太冒险了。

欢迎大家补充。

从半小时之后开始看的，看完我哭了，唯独想感叹中国动作片，一直以来我看不惯国外的动作片，即便是被冠以什么莱坞、什么戛纳奖项等等大片之名的片子，单单是喜欢国产动作片，再或者者就是说亚洲风的格斗动作片，我不知道自己想说什么，作为一名忠实的动作电影迷，十多年来，这部电影是为数不多的能让我心里为之一振的片子，甚至可以去掉之一。

再看看国内，抛开其他的不说，但看动作片，近几年哪有一部像样的电影，记忆中除了两年前的“叶问”让我当时震撼了一番，然后从原来看好甄子丹，变得更甚一步。

后来那个精武英雄还可以吧。

接着就期待再有更深刻的电影拍摄出来。

就在正为赵甄合作而窃喜的时候，噩耗传来，失望一大片。

没有人想过怎么能把自己的电影往更高的底部发展吗。

总之一句话，“突袭”我喜欢

1.封闭的空间，所有故事都发生在破败的大楼里面，紧张压抑，同时对动作场面提出了很高的要求，要一波接一波才能撑起故事。

2.人物的情感鲜少展现，主角的逃生意志不过靠两个他怀孕老婆的闪回镜头展现。

对方的打手原来是主角大哥的那个反转也全无废话。

3.打斗真凌厉，咱们顶多是拳拳到肉，人家这个是刀刀到肉，片尾字幕上的半页医生足以说明打斗的激烈程度。