来自孤寂世的笔记
Poznámky z Eremocénu,Notes from Eremocene
导演:维埃拉·恰卡涅娃
主演:
类型:电影地区:斯洛伐克,捷克语言:英语,斯洛伐克语年份:2023
简介:An audio-visual postcard that director Viera Čákanyová sends to the future, based on her fictional conversation with her future virtual copy. She playfully a..详细 >
#Berlinale2023
适合午睡看
看爽了
The coolest film I've ever seen this year
我愿称本片为漫游电影,看的时候思绪会不自觉的漫游去了别处,看了等于没看~
TIDF台湾国际纪录片影展 虚拟数位自我与人类世自我的对话,人类只能通过非理性的理性建构话语。关于去中心化和AI的科幻片。
和《影像之书》相比,如此清晰的指涉似乎只是对传统纪录片的另类表达,成为一种警示、一种说教,反而浪费了先验的价值
-,模拟某种机器的视点瓦解胶片图像,像是未来ai重新翻阅过去的人类档案并提取各式关键词,重构文化肌理(政治,移民,气候,科技)。当形式花招随着观看而褪去新鲜感,最后就变成了纯粹的文明悼曲,见证最终Botomori(喜欢这个概念)的自我流亡。过去的乌托邦畅想与未来的孤寂。
太先锋以至于看半天不知所云,同样的胶片摄影配另外的旁白,或许会有《鸟类变形记》的惊艳感。
永恒的本质都是消亡
嘲讽环保抗议那段还挺逗的,但如果全片只是像这样对社会热点议题的罗列和记录,整个以未来人回看过去的形式就显得浮在表面而丧失了承载作者性表达的作用
《来自孤寂世的笔记》导演维埃拉·恰卡涅娃在这部影片中大胆运用了超8和16毫米胶片,与数字图像、3D点云以及关键词矩阵相结合,创造出一种独特的视觉效果。对未来技术和人类孤独的深刻思考。晦涩难懂系列。
当现实被假定为一个游戏的内容时,这也正在宣告着现实的死亡,影片里布满了对于人类未来的焦虑,数字社会或许可以用于超越现实世界的藩篱,但他或许也已经把人类领向另一场灭亡。说到底,机房何尝不是另一种原始洞窟。
除了一些定格的画面本身,其他不太记得自己看了些什么了,大约是没有看懂的
一般
#Berlinale论坛,斯洛伐克 3.5
水灵灵
RIDM23.影片是在未来由主人公意识搭建的AI打开主人公留给ai的时间胶囊,于是摄影机的视角混合了ai解析视频和主人公的super8镜头。最喜欢的点是模拟ai对影像的特征提取,那些池化和点阵模拟出来的卷积,正是当下ai视觉的底层架构,是使本片提出的假设得以成立的体现:未来的意识可能需要像外星人解析旅行者金唱片一样解析现在的影像。而在内容表达层面,作者把情感留在了super8的影像上,是对在未来现在成为过去的感伤,无论是斯洛伐克语的消亡,民主制度的扭曲失效,还是环保运动沦为幼稚滑稽的政治表达。疫情似乎将历史切开,如中本聪般的自我放逐固然是对现实失望,但也是作者对在新时代前行的希冀,留下ai琢磨结尾那首歌曲,就像当年HAL在意识模糊时,想起Langley教他唱Daisy Bell的那个遥远下午
太棒了…邊看邊哭www
佩佩 野兽 杨之后