提起科幻小说改编的电影,我们会想到什么是刘慈欣小说改编,郭帆导演的国产里程碑科幻《流浪地球》
还是好莱坞科幻巨制《沙丘》
让我们回到最开始,看看一百多年以前的人是如何描绘他们眼中的科幻世界
在2005年,由史蒂文斯皮尔伯格导演,汤姆克鲁斯、达科塔·范宁主演的科幻灾难片《世界之战》上映。
这部电影改编自世界科幻小说之父H·G·威尔斯的同名科幻小说。
剧情介绍男主雷•费瑞尔(汤姆•克鲁斯 Tom Cruise 饰)是一个港口工人,在一天下班之后回家,前妻由于要回波士顿看望母亲只能让孩子和男主暂时住在一起。
男主本身吊儿郎当,无心看管小孩,和儿子打棒球起冲突,吃饭就让女儿点外卖。
这里有一段情节,女儿在手上扎到一个刺以后,坚持不让父亲替她处理,认为刺会被身体的免疫反应排出体外。
最初一看只是以为这段是为了体现身为父亲的杰伊对生活的不负责任使得父女关系的隔阂,以及小瑞秋的坚强和自立。
不过看到影片的最后,我们会发现这一个小小的细节段落暗示了外星人被打败的原因。
户外天气大变,乌云汇合。
男主说闪电不会劈中同一个地点两次,但是闪电却连续几次击中了市区的同一个地方26次。
在女儿提醒下男主想起了出门在外的儿子。
男主发现自己的手表手机都没办法用,到了户外,发现所有汽车都无法启动。
男主遇到儿子,原来儿子偷开了男主的汽车,男主让儿子赶紧回去。
男主找到了修车的曼尼,这里为后续男主的逃跑埋下了伏笔。
在雷击过的地方,外星人开着三角机器人破土而出,疯狂攻击周围群众,破坏房屋,外星人的激光瞬间将人类化为灰烬。
这里男主伊森亨特附体,一路逃跑。
回到家中让儿子带上冰箱里的食物,男主非常聪明,没有解释发生了什么就带着孩子出门,目标是鲁尼修好的汽车。
汽车不是自己的,鲁尼也非常意外,男主还想带着鲁尼一起逃跑,鲁尼一直和男主争论,紧张的气氛下,小女孩情绪崩溃。
身后外星机器逼近,男主发动汽车抛下好友。
在逃跑的路上,男主向儿子解释了事情的来龙去脉。
孩子们想去找在波士顿的母亲,男主无奈带孩子们去了继父的家里,房子里没有一个人,男主试图改善和孩子们疏远的关系,打算吃点东西,结果发现逃跑时让儿子带上的食物只是冰箱里的酱料。
男主拿出面包,做起了花生酱面包,女儿对花生酱过敏,然而作为父亲的男主却完全不知道。
男主情绪激动,把面包拍在了窗户上。
一家人在地下室过一夜,期间听到外面巨大的声音,还看到不断闪烁的灯光,剧烈的爆炸冲击了地下室,尽管如此,第二天还是到来了。
男主走出地下室,上楼发现一架客机坠毁在了这里(这里似乎是对911的暗示)。
男主在外面遇到了新闻工作人员,工作人员告诉男主,军队在午夜时分对外星人发动了攻击,但是武器却无效,外星机器有防护罩,军队活力无法对对三角机器造成任何破坏。
男主还从他们口中得知了外星人是通过闪电来到地下的机器中的,它们为了入侵地球已经准备了上万年了。
在继续逃跑的路上,小女儿尿急去上厕所,看到了非常震撼的一幕,人的尸体一堆接一堆的漂浮在河道上面所有人的车都开不了,只有主角的车能开,车外的人聚集围拢在男主的车外,疯狂地拍打车窗,在世界末日时,人们已经失去了理智,车窗被打破,男主被迫下车,儿子被拖走,男主想让女儿出来,但是周围群众挤进车窗女儿被困在车里,眼看事情越来越失控,男主掏出了出门逃跑前带的手枪。
儿子已经被围殴出血,这时人群中有另一个人也掏出了枪对准男主的头,男主无奈扔掉手枪,把女儿接走,车子给了对面。
男主扔掉的手枪被另一个人捡走,上演了一把杀人抢车的戏码。
男主一家人调整好情绪,和难民们一起行走。
一家人上了船,但是还有很多难民没有上来,男主儿子去帮助扒在船板上的人。
水里出现亮光,外星三角机器突然出现,船被打翻,一家人从水里躲到岸上,人类军队和外星人剧烈交战,儿子见到这一幕,心血来潮想参军打外星人,男主试图阻止儿子,但是儿子已经听不进去任何话了,这时有一对夫妻看到男主女儿一个人,想收养这个女儿,男主无奈之下只能让儿子去军队,自己带上女儿逃跑。
一个农场主让男主和他女儿躲在他那里,农场主的饰演者是肖申克的救赎中饰演安迪的蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins。
通过农场主口中得知在日本,有几个外星机器人被打败了。
男主在这里待上了好几天,期间有外星人来这里与男主一家人躲猫猫,外星机器伸出触角探测人类。
外面生长着很多红色的菌毯,窗户外有红色的血雾,有一个人被三角机器人抓住,三角机器人伸出刺针吸取血液,外星人在用人类的血液来改造地球的环境。
见到这一幕,农场主情绪终于崩溃,到地下室发疯似的挖地道。
男主明白再这样下去,外星人迟早会发现他们,他让女儿蒙上眼睛唱歌,自己去处理掉农场主。
结束之后,男主抱着女儿在沙发上睡着了,外星机器发现了两人,女儿逃出房子,男主去外面找,外面已经全部都是红色的植物,像藤蔓和菌毯一样覆盖着周围的物品,远处被一片红雾所笼罩。
女儿被三角机器人抓走,男主找到一辆被毁的军车,在里面拿到了手雷,男主将手雷扔向三角机器人,但是机器外面有一个屏障阻挡了攻击,男主被机器伸下来的触角带走。
机器人将人类关在下面的笼子里,隔一段时间抓一个人上去吸血做肥料。
男主找到女儿,机器人又开始抓人,男主用身体护住女儿,自己被抓了上去,笼子里的人合伙抓住男主,将男主救了下来,男主吐出手雷拉环,外星机器被吸进去的手雷炸坏了(这段相似的情节在阿汤哥主演的明日边缘里也有)一伙人成功脱困。
第二天清晨,外星人却失去了战斗力,种植的红色藤蔓和植物也开始死亡了。
外星人不战而败,通过摩根弗里曼的旁白我们明白,原来是被地球上的细菌感染。
男主成功到了波士顿前妻的家,遇到了提前到达的儿子,结局皆大欢喜。
评论与解读影片上映于2005年,在美国911事件之后,美国人多了一份对恐怖分子恐惧,害怕在任何时间和地点受到恐怖袭击。
在电影中一句“是恐怖分子袭击吗”的台词透露了影片的主题。
导演花了很大功夫去渲染恐怖气氛,目的是为了体现作为普通人的主角眼中的恐惧,这也是在恐怖袭击发生时的恐惧普通人的真实反映。
影片全程以男主一个普通人的视角讲述故事,他是个失败的人,被妻子抛弃,做着普通的工作,会为了逃命而自私,忠于个人视角,充满了带入感。
除了对普通人视角的展现,影片也是各种大场面,对于长镜头的调用也是很精彩,比如男主偷到车子后带孩子们跑路时的长镜头全程360度无死角,非常的细致。
利用DV来展示外星人屠杀市民的画面。
影片结局惹来了很大争议,其实在开头导演已经借小女儿之口暗示了打败外星人的办法,就像扎到小女孩的刺被免疫系统排出体外一样,外星人作为外来侵略者,被地球上最古老的生物细菌打败了。
这并不是人类与外星侵略者的战争,而是地球与外星人的对抗,人类本身对外星人几乎没有任何办法,而最早诞生的生物细菌是地球对抗外星人的法宝。
本来以为是战争片,结果发现是科幻片,电影还行吧,很一般,不能说很差,但也没什么亮点,算是量产的商业片。
他曾经做了什么,两个孩子对他没有任何的信任,孩子都觉得他是在逃避责任,与他在一起没有任何的安全感。
每个人都有不同的思想,他不能让他的儿子屈服,在他儿子面前他没有任何威信,他儿子完全不想成为他那样,所以他们的思想似乎处处都是抵触的。
两个孩子只能选择其一,我想很多人都会选择那个不能照顾自己的,这似乎已经不是一个选择。
孩子让唱的两首歌都不会……哎。
最后外星人,竟然因为细菌感染死亡了……他似乎也算是努力了,虽然他没有任何身怀天下的思想,但是当他的孩子受到威胁时,他做出了自己最大的努力去保护自己的孩子。
撇开有点儿的童话剧情不说,单论这部《世界大战》营造出的末世情结,我给了个四分。
斯皮尔伯格的镜头和对气氛的塑造还是非常对我的胃口,慢慢龟裂的地面一直到突然爬出来外星机械,一松一紧,给人一种身临其境的现场感。
还有之后渡船那一场戏,看似已经安全,但是突然一片寂静,远处的山丘上黑压压出来一群外星机械,那时候的恐惧感简直达到了沸点。
这还是属于主角们的经历,典型的第一人称般的视点。
而当剧中人物作为旁观者,看着外星机械对人类杀戮的时候,一种“我们也会是那样的结局”的无力感很好地从画面中传递到身边。
特别是看到作为人民生命安全最后一道保障的军队如洪水般溃败的场面,这时候无论是戏中人物,还是坐在荧幕前的自己,都已经濒临绝望,只求生存了。
于是有了接下来的那成人类同族相残的戏,在绝望中父亲为了救女儿和自己,已经无不用其至极。
而最终,在血色星球的画面出现的时候,在荧幕前的我彻底陷入一种绝望的情绪之中。
可以说,斯皮尔伯格对全片的气氛把握还是非常完美的,阿汤哥从一开始的毫无所谓,到夺路狂奔时的慌张失措,再到雨夜夺车时的镇定和勇气,最后到血色星球时的彻底绝望,每一分每一秒都在把外星人入侵的恐怖气氛传递到观众的面前。
这点是我喜欢本片的唯一原因。
而说到本片的不足,我个人认为有三个方面。
其一,阿汤哥的演技。
不得不说,阿汤哥一直到被外星机器人追赶之前,我都认为他演的不错,特别是灰头土脸地回到家里,一副无能者不知所措的表情。
这正好衬托出一个会和女儿一样害怕打雷,对自己儿子还不如对车好的无能汽车狂热者的形象。
但是当一家人开始逃跑之后,阿汤哥像整个人换了一个性格一样,成了一个好父亲,不但想把女儿儿子负责送回他们母亲家,还非常英勇的要去拯救一个朋友。
面对暴徒也临危不惧,完全不像之前的那个人。
而结局部分更加夸张,阿汤哥不但以一己之力干掉一架机器人,还勇敢地像士兵们指了指以前怕到要死的机器人。
这种过快的性格转变,虽然是为作品想要烘托的父爱伟大所服务,但是速度之快,转变之莫名,可能让阿汤哥完全摸不找头脑,于是也就不知如何去演好这一角色了。
同样流程的父爱改变人的故事,2012里的父亲,就好了很多了。
第二个方面是小女孩的大嚷大叫,好吧,从头到尾我已经听腻了,为剧情服务想让机器人抓,也不必再让我听一次啊。
第三方面是整个故事的无厘头,虽然是改变自100多年前的老SF作品,而且当时的作品本身有这样那样的矛盾不足。
然而,在改编的时候,也不该如此草率从事。
一群监视了地球几万年,甚至几百万年的外星人,难道没有一点点生物学知识?
甲流,Sars我们都进行了隔离,外星人也太急于吃地球人了,连煮熟的功夫都省掉了。
实难想象一个技术发展到能够制造抵御任何攻击的护盾的种族,竟然两个生物实验室都没有。
这部片子其实看海报,我一丁点兴趣也没有,但看了看演员表,发现有那位在怒火救援里饰演萍塔的小女孩主演,我决定看一下。
汤姆克鲁斯这个人我一点都不了解,不特意看我都不知道叫啥名,这个人好像具有辨识度,但此男人给我的感觉有自闭症且缺乏阳刚之气,让我没半点好感,可以说如果不是冲着小女孩,我是不会看这部没有意思的电影。
男主角的电影,这还真是我看的第一部,这部电影里他没有表现出什么演技,全程在尬演,我姑且忍受和忽略他的存在,片子烂不烂先不说,我到底要看看讲了个啥。
那些记恨孩子和狗的人不会是真的坏人。
我就是既不喜欢孩子也不喜欢狗。
本来我对小女孩还有些好感的,在怒火救援里她还知道拿出本子记下跟踪者的车牌照,还知道给自己的保镖送一个护身符,挺懂事挺暖心,但这部片子里动不动就尖叫,发出那种撕心裂肺的声音,让我直接想静音。
这部片子我是用影碟机放的九区碟片创佳出的DVD9光盘看的,先看的花絮又看的正片。
可以说态度是认真的,我是光盘爱好者,碟片有很多,这一部电影的碟不是我特意买的,而是我为了买别的影碟打包过来的。
直接扔掉仿佛浪费了资源,所以就看看,果然不是一部好电影,应该扔。
其实影片的开头有一些细胞显微镜观察的镜头,让我觉得这种视角挺好的,虽然外星人没有证实真的存在,但我不相信多元宇宙只有人类是智慧生命体,有太多的未知是人类还没有探索到的,所以一切皆有可能。
这部电影就是以上帝视角观察人类,拨弄人类,讲述外星人干扰地球人的事。
其实这种上帝视角人类也扮演过,我不相信每个人小时候没有观察过蚂蚁搬家,或者蜘蛛结网,有时候调皮的小孩还会故意破坏这些小动物的正常生活,这不正像外星人突然冒出来干预地球人一样吗?
动画片西游记,唐僧都舍不得踩死一只蝼蚁,然后托在手掌上把它放走,这个镜头想必大家也都见过,这是一种生物共生的和谐相处,虽然不能交流,但友善和互不打扰。
这里我必须提出来一点自己的感想,那就是日本动画片,借东西的小人阿丽埃提,为什么里面的小人族,也就是借东西一族,他们拿人类的东西不是叫偷而是叫借呢?
关于这个问题,我认为人类应该好好反思一下自己了,作为共同生活在大自然里的一份子,人类是否又做到了从来不偷呢?
人类自己又是否是真的高尚呢?
是不是人类作为地球的统治者可以一边去给弱者下定义,一边又亲自成为强盗,恬不知耻呢?
人类认为自己是高等的生物,就有控制一切的权利,便认为所有的资源都是自己的所有物,以及所有物的使用权都归自己裁决。
人类却很少去这样想,这一切的资源和赖以生存的环境,可都是大自然和地球免费提供给我们的呀,大自然没有收房租,也不要任何报酬,大自然是一个不会说话不会要求,只凭你自觉的慷慨房东。
人类根据自己的需要去开发去和利用大自然和地球的资源,去通过自己的勤劳和双手以及智慧让自己生活的更文明,更幸福,更安定,更健康,这的确是自食其力创造美好明天的美事,也的确天经地义,但是这一切有一个前提,那就是不能贪心和欲望膨胀,否则这和偷没什么区别。
最理想的社会就是每个人都勤劳的创造资源,互相给予也不需要货币,资源都陈列着,商店也没有人看管,想要什么根据自己的量去拿多少,不贪心不多拿不欲望膨胀,可是这种社会的真实性实在太渺茫,人性是多变的也是叵测的,可能这就是人类永远和神不能为伍的原因,因为人的境界还没有达到神的标准。
所以面对同样是大自然的生存者,那些弱小的生存者,人类不应该去给予他们偷盗的恶名,因为借东西一族,他们也只是适量索取资源,他们也懂得劳动和创造,而人类,所以作为一个欲望和野心不断膨胀的高等生命,没有做到严于律己和自律,又有什么资格去指责那些弱小却有原则的小生命呢?
人类应该脸红,因为这个地球的寿命和资源,能维持多久,这得看人类的欲望膨胀多大和贪心又有多重了,那些比人类弱小的生命,他们只是在求取生存,仅此而已。
所以借东西的小人阿丽埃提,她们一族,也永远只是适当索取,而不是偷盗。
人类作为地球资源的最大使用者,应该很明白这一点!
而不是是非不分!
这部世界之战的电影,我认为导演想要表达的东西有三个:一个是上帝视角,人外有人,人类不再是地球的主宰了。
一个是灾难来临下父亲的形象。
最后一个就是付出代价但也停止的玩笑。
这部电影我不喜欢,但上帝视角能让人类反思自己,我觉得这一点挺好的,能让我引起共鸣。
我没看这部电影之前,就有这样的想法,可能真的有人外之人像人类观察蚂蚁搬家一样在观察人类吧。
电影里的这位父亲貌似是那种机械通,比如会维修汽车,也知道机械构造,这是一个糙汉子的普遍技能。
这位父亲还不太懂得和儿女相处,也是因为没有机会陪伴孩子成长吧,让他很笨拙,一起逃出危险地带的时候也有点生拉硬拽。
电影里父亲的儿子对父亲直呼其名,明显不待见他,也叛逆,内心里有那种父亲不称职的埋怨,这一点是能感受到的。
中间有坦克士兵之类的武装力量经过,儿子看到后为什么要不顾劝阻执意去跟着士兵想要反击外星人呢?
最后还是去了,我还以为他深藏不露有什么办法直接给三角机器人致命一击,然后摇身一变成为一个将军呢!
哈哈,可能是我的剧情设想。
影片没什么高潮,一直就是在逃在躲,然后儿子执意离开,父亲带着女儿躲在地下室,小女孩不是喜欢尖叫吗?
怎么那个长的像蛇的机器人出来你不叫了,还有几个模样丑陋像异形的外星人出来你躺在椅子上不叫了,这不符合性格呀,小女孩有幽闭恐惧症,汽车上大喊要妈妈,并发生的尖叫,还是哥哥有办法,让她像上课一样端庄做好调节情绪让自己不害怕。
影片人类全程都是被动的,主人公不会挂,并且可以成功避开乱射的大面积光束,不会瞬间蒸发,哪怕再凌乱的破坏现场,汽车照样有油能开。
中间经过密集人群抢车那块,倒是很反应人性,都想有个交通工具快点逃离,殊不知最好的办法就是躲起来,因为在巨人面前跑路不是个好办法。
影片安排飞机掉下来和遇到熟人的地方感觉多此一举,最后的胜利也是因为女儿被抓走了,然后父亲也被抓去了,才能创造机会扔手雷击中要害打败机器人。
三角机器人把人都抓到机器人下身一个类似于阴囊的球状空间里,然后球状空间上方时不时就有触手下来抓人,真够恶心的,最后父亲把两个手雷通过机器人的腔壁顺出去,然后爆炸了,大家都掉了下来。
这种结束太鬼扯了,就是这种片子吧,欣赏不来,唯一有价值的一点就是说明了一个道理,要击中要害,敌人蛋碎也就消停了,这片子不想看第二遍。
要我打分给两颗星,不能再多了。
今天去东方广场看的《世界之战》英文版.对它的恶评有早就所耳闻,不过总是不相信斯皮尔博格会搞出如评论所说般糟烂的电影来,于是携大白猪恭恭敬敬地到影院观赏。
看后果然不一般,着实值得。
撇开栩栩如生地刻画步入中年危机的阿汤叔而终于不让他扮演拯救世界的英雄让我心中大快以外,长篇大段对人类铺天盖地的绝望和恐怖的真实甚至纪实的表现让这部科幻电影不同以往有了文艺气质,老斯在表现外星人从地下冒出的时候用了手提摄影机,现常感超强,人类的无助和自私被表现得淋漓尽致。
绝对与众不同的严肃甚至有点愤怒。
关于那个骂声一片的结尾,仔细想想,除了让前一部分营造的恐怖绝望还有期待帅哥只身拯救地球的惯性被硬性中断,观者及其不爽以外,结尾深刻。
世界与世界的争斗,而非人类与另外一个世界的争战,这一点从英文片名就可以看出来,所以人类可以无能为力。
也许原著作者在19世纪末创作这个故事的时候就摈弃了人类日益膨胀的自大,因此结尾兀地冒出外星人到地球水土不服被细菌击拜的时候,暗自佩服。
我们的世界并非唯有人类主宰,人类太自大太自私,所以如此快地陷入绝望,无论是细菌还是一首流行歌击拜外星人拯救地球的结尾,黑色,幽默,人类应该反思。
关于演员,阿汤哥,前阵子这部片子公映前,我是每天兴致勃勃上网看完人米国民帅哥是如何一步步沦为跳梁小丑的。
一把年纪了搞激情求婚,电视节目上窜下跳,媒体娱乐之余当然也把动机归给宣传这部新片了。
既然阿汤哥为了它能这么舍得折腾,那我当然要领情去影院看看,服了老斯了,找阿汤哥来演这部片子,这个年轻时带领世界影迷只身打败外星人拯救人类的英雄,也有中年啊,所以,不怎么样的工作,离婚,叛逆的孩子,实实在在的中年危机。
当外星人来了,孩子他爸不再挺身而出,智勇双全,而是安全第一保护孩子,东躲西藏,甚至为了自保杀死打算反抗外星人的同类,这才是真实的人性。
绝望的时候,人性便暴露无遗,抢车那一段及其经典。
所以,我们期待半天,阿汤也没有当上英雄,不过确实做了回称职的老爸。
呀,期待现时中的阿汤哥也不在自大自我欣赏,就做个谨小慎微负责任的阿汤叔也没什么不好。
关于原著作者威尔斯,崇拜的科幻作家就是他了。
老斯这次被骂弱智的原因之一就是因为忠实原著,高科技的观众对句中外星人犯的种种低级错误嘲笑不已,不过威尔斯这个19世纪末的作家,他的科幻作品带有强烈的人文倾向,就像玛丽雪莱笔下的《弗兰肯斯坦》,现在依旧动人的原因是对人性和科技的思考,而不是跟上了四个现代化速度的科技进步。
而且威尔斯这部小说也是主要表现人类在面对外星进攻的无能,这个找来原著看看就理解老斯了。
至于故事中的隐喻,这个费脑子,还是让别人去想吧。
关于西方科幻故事的传统,在 北大科学传播中心 看到一篇不错的文章,摘过来我们已经知道,科幻不是一种时尚,一种流行文化,它是一种现代科技社会的深厚传统。
那么,它又是怎样一个传统呢?
让我们溯历史而上,看一看科幻的源头吧。
蒸汽机催生了一个工业时代,也催生了科幻这个文学新品种。
现代科幻的历史正萌芽于十九世纪初。
当时,从欧洲到北美,一系列作家创作了有科幻色彩的小说。
后来,世界科幻界公推玛丽•雪莱(Mary Wollstonecraft)的《弗兰肯斯坦》(Frankenstein)为开山之作。
围绕着这部小说,有两点需要大家注意。
其一,作者是一个二十岁的女子。
如果她生活在今年的中国,这样一位女作者可能会去创作校园文学、言情小说,甚至去搞“身体写作”,而不会去写一部科技含量十足的作品。
《弗兰表斯坦》绝不仅仅只有象征意义,“Frankenstein”这个词在西方已经成了专有名词,形容那些因为不负责任而释放出“魔鬼力量”,并被反嗜的人。
而笔者收集到的本书最新电影改编版,拍摄于九十年代。
作品的生命力可见一斑。
其二,它形成于一个独特的氛围:一群年轻的英国文人:拜伦、雪莱等人,受当时工业革命的巨大冲击,对科技进步产生了无限憧憬。
两个诗人甚至亲自去作科学实验,试图发现宇宙奥秘。
作为雪莱的情人,玛丽深受影响,而流诸于笔端。
这是科技与人文精神的极好结合。
与冷淡、怀疑甚至敌视科技进步的人文学者相比,科幻作家从一开始就很另类。
第一个让世界读者真正知道什么叫科幻的作家,当然非凡尔纳莫属。
有趣的是,笔者不知从多少篇介绍他的文章里看到这样的误报:凡尔纳是一位出色的科学家。
错,他不仅不是职业科学家,甚至没有受过任何系统的科学教育。
他是一个典型的文学青年。
他的志向是当剧作家,他早期最重要的文学活动是拜大仲马为师学习写作。
凡尔纳最终没有成为“小仲马第二”,而成为世界上第一个职业科幻作家,当人们回顾他一生时,忽视这一点其实最不应该。
试想,今天一个毕业于大学文学系(不管是哪国的文学系)的知识分子,会向当年的凡尔纳那样讴歌科学吗?
恐怕很难,如果他们不用各种“后现代”词汇去怦击科学,已经是谢天谢地了。
科幻是一个什么样的传统?
是一朵科学精神和人文精神相结合的奇葩。
在大师级作家那里,这表现得再明显不过了。
接下来的宗师就是《世界之战》的作者,赫伯特•乔治•威尔斯(H•G•Wells)一个只读到初中,凭自学掌握渊博知识的英国青年。
同样,也是一个热爱科学讴歌科学的时代青年。
一个十四岁就出来当学徒的小伙子,不仅自学科学知识,编写过再版达十几次的生物学教材,还亲自听过赫胥黎的授课。
威尔斯对科学不仅仅是懂,而且是深爱。
《世界之战》的主题是从科学的角度,嘲笑宗教蒙昧主义。
这是威尔斯在许多作品里一惯坚持的主题:在《摩诺博士岛》中,宗教被比喻成滑稽的“刑罚痛苦屋”,教士被比喻成喜欢讲“大思想”的兽人。
在《神食》中,不劳上帝大驾,人就可以创造新人。
而在世界之战中,作者讽刺了“上帝造人”的宗教理论。
当时,天文学家已经在猜测宇宙中可能存在着其它的生命,甚至有智慧生命。
而如果太空里真存在着远比人类更智慧的生命,它是上帝造的吗?
它不是上帝造的吗?
这个问题对于生活在世俗氛围的当代中国观众来说毫无意义。
而在当时,上帝用自己的形象造了人并赋予其特权,那是不可更改的教义。
智慧高超的外星人,对这一教义所起到的作用是颠簸性的。
(这个主题体现在哪里?
呵呵,读一下威尔斯的原著吧。
里面清清楚楚地写着呢。
)到了二十世纪,尤其是到了美国,一个科技水平冠绝全球的国家里,人们对科技进步有着近乎信仰般的虔诚。
这片沃土最终让科幻从弱小的,零散的种子变成了一片参天大树。
1926年,那里出现了世界上第一份专业科幻小说杂志——《惊异故事》。
在这本杂志的第一期上,老板根斯巴克将这个已经存在了近百年,但还没有统一名称的文学品种定名为“Scientfiction”。
后来演化为“Science fiction”,也就是现在的“科幻小说”。
在美国,科幻不仅有了“名”,而且有了“实”,有了一大批系统创作科幻的作家,而不是象欧洲国家那样,只是有个别作家偶尔作一下尝试。
科幻的银河在几年之内就涌现在天际:阿西莫夫、海因莱因、坎贝尔、西马克、莱斯特•德尔•雷伊、范•沃格特、西奥多•斯特金、考恩布鲁斯、弗雷德里克•波尔、安德森、谢克利……这些名字里的大部分,中国读者很有可能没见过,但由他们原著改编的科幻片,一个碟迷肯定会碰到过不少。
这些前辈聚在一起,开创了美国科幻,也是世界科幻的黄金时代。
佳作倍出,题材花样翻新。
而给这个潮流奠定其色泽的,仍然是对科技进步的渴望。
可以说,没有科学精神,也就没有了科幻。
所以,我想,这是一部为数不多的值得去电影院看的片子。
外加原著小说也值得一看。
地面龟裂的时候人群(包括男主)硬是要降智,像是玩什么极限闪避游戏一样,不到千钧一发不得不动的时刻就硬是不动男主逃回家到抢车期间也是强行降智。
就像个人机一样地鬼叫,宁愿花将近一分钟翻来覆去地叫“no time explain,get in the car or you gonna die,not kidding"抓住重点花十秒钟“there are dangerous machineries literally killing people”类似的话很难吗?
原以为大儿子是嘴强王者,屁话吹得天花乱坠的、表演型人格拉满,也是克鲁斯会管它、士兵会拦他才敢看人下菜地表演。
后面发现人家是纯变态,暴力因子拉满地一心赴死。
鳗,what can I say?
最后也是求仁得仁了。
(不过最后的最后还是在主角光环护佑下起死回生了)前线退败的时候再次强行降智,男主看到个举猎枪带兜帽穿得像个巫师一样的人,听着吼一嗓子就敢放心跟着人家进地下室了。
如果用刚见识儿子的死而慌不择路为由强辩,巫师男带萍水相逢的两个陌生人来地下室分享水食住宿却别无所求如何解释?
当被男主问及动机时,巫师男回答“to fight them together”,这么多四散流窜的人就只要男主、等着重型机械部队溃不成军然后振臂高呼“让我们并肩作战”,这是什么脑回路?
还是被天选之子的主角光环深深震慑折服?
怪物发现了地下室却下一个探测器来慢悠悠地探查半天也是极不合理的,最便捷效率最高的方式应该是直接捣毁,也符合机械怪物影片中的一贯行事风格。
然而这里的外星机器一反常态,被主角光环逗出闲情逸致来玩个捉迷藏了。
这探测的水平也是差到一定境界了。
先不说先进外星技术的探测方式甚至不如人类的热成像、红外线等等,装台摄影机像个臃肿地大蛇一样慢腾腾扭着很好玩吗?
明明不是子供向,却比子供向还子供向。
主线的剧情已经烂得稀碎,更别提什么百万年前在各地埋下就为今朝入侵、能造宇宙飞船入侵地球却天真可爱地在非母星脱防护服等等迷幻设定了。
怪不得成为《惊声尖笑》系列唯一恶搞的科幻片,这脑残水平基本也脱离科幻的范畴了吧。
失败的父亲。
叛逆逞英雄的儿子。
患幽闭症的女儿。
藏在地下室幻想成为抵抗军的单身男,莫明其妙要抱着孤儿的夫妇。
这和一般科幻片的英雄主义不同,他采用的人物基本上是社会中独特的类型。
而这类独特,恰好削弱了人类对战争恐惧的描绘。
这本来就不正常的人,遇到不正常的事,当然还是不正常。
而最后战争的结束更有点戏剧化,说是有点结束的莫明其妙,不如说开始的莫明其妙。
一个处心积虑几万年的战争,竟然忘了考查生存环境?
这种末日题材为什么总要安排一个带病的幽闭恐惧/哮喘/自闭的女孩啊?
带就算了从头喊到尾分贝巨高让人在感受害怕的同时产生累了就这样毁灭吧人类的心态。
而且大姐你前期喊也就算了,你都到最后了怎么还喊啊这一路的刺激就没让你脱敏是吗?
我看电影还是很爽的但是看得也很累,因为在这个外星灾难片里多投入了一些不必要的暴躁情绪,如果在逃亡的车上这小女孩一直不停尖叫助兴我真的会一巴掌甩过去。
别说我不是她爸没有亲情,换作我爸恐怕得拿胶布给她贴上。
太吵了真的太吵了,我现在脑子里还有幻听的余波。
这份难受比片里血管子爬满地面的画面还要难受。
导演你睡着了吗?
我睡不着
如此喜欢这部影片的原因在于它把“人”看得不那么重要。
人类不是世界的主宰,而只是整个生态系统的一部分。
外星人的失败也在于它只是针对人类发动了侵略,而不是针对整个世界系统,最后虽然打败了人类,却输给了生态系统。
这种人类非中心的万物有灵观点与泰伦斯马力克的电影其实有点接近,感受一下...影片开头小萝莉被扎入手中的刺就是整个影片的片眼。
礼拜六受人之约去华纳看了一场电影:世界之战.想想上次进影院还是上半年看韩城攻略的时候.说实话,看这种大场面的片子还是去电影院解决比较好一点.一个人在家看DVD或者在电脑上看实在是乏味的很.不愧是大连顶级影城,视觉效果和音响效果都很不错.只是看多了D版,对于译制片都已经不习惯了,总觉得金发碧眼的人嘴巴里面吐出中文字是一件很怪异的事情.对于这部片子我实在没有什么可评论的,之前我还以为是克隆星球大战的跟风之作,后来又按照名字联想,以为是战争片.最后才知道原来是出自于斯皮尔伯格之手,汤姆克鲁斯主演.归归,这个黄金阵容强大的噱头都要吓死人.更进一步了解,原来这部片子投资据说有2亿美刀,是有史以来投资最多的片子了.不过说实话我是觉得不值的.因为现在的大制作大场面的科幻片实在太多,而这部片子因为拘泥于原著所以显得非常单薄,小儿科.试想一下19世纪的作者能写出什么样子的科幻小说呢?不过也许在很多人眼里,这种向大师致敬的片子才算得经典吧.但是就平等角度而言,比起当今的科幻电影构思,这片子实在幼稚的很.如果说前几年看独立日对于那种壮观场面还有些震撼的话,这个片子老掉牙的情节却让我昏昏欲睡,而且也没有觉得有什么特别出彩的特技动画之类.完全是这类片子的一个大杂烩,在里面可以看见独立日的影子,可以看见龙卷风的影子,可以看见完美风暴的影子,可以看见后天的影子,可以看见AI的影子,还可以看见星球大战的影子和奥特曼和哥斯拉的影子.ft但那都是好多好多年前的东西了.不过你如果把它当作娱乐片观赏,倒也能自得其乐.比如外星人长的象E.T.,很有童心的下到平民住所的地下室东张西望,再比如那个用来探测生命的软足,居然还会受到镜面反射的干扰,居然还有视觉盲点,居然被斧子就能剁烂,真tmd笨到家了.要知道人类现在都不用这种机器了,直接拿生命探测仪扫描一下就完事.不过要我说,最最搞笑的就是结尾了,简直是画龙点睛之笔啊!不去说什么如同梦里场景一样的一家人大团圆,那个百分百死翘翘的儿子居然毫发无损(当时我真以为是做梦捏),得了,这么煽情的结尾我们不去说,因为片子里面儿子拼死拼活要甩掉家人到前线当炮灰那段已经让我呕吐到不行.真怀疑这段是为了在征兵的时候播放,刺激那些年轻的荷尔蒙爆发,跃跃欲试上战场保家卫国的宣传用的,就象<生于7月4日>里的一样.一群没大脑就爱逞强的热血青年,能是一回事嘛?还是说说最后战争的嘎然而止.外星人不战而亡,什么原因?自我毁灭呗.本质原因呢?绝对让你吐血因为无法适应地球的气候,地球的细菌于是自我灭亡.看看这么一场大战就因为敌人堡垒内部的原因而不攻自破了.总结一下,就是人类是个伟大的民族,优等的民族,有着超强免疫力,超强适应力的民族,就算外族入侵,也无法占领地球,哪怕摧毁它--因为他们无法适应地球的恶劣环境............sigh或许我们应该欢欣鼓舞.我觉得这部片子最适合在中国各地露天放映推广了,还环什么保呀,那叫提高人们的免疫力,是全人类的福祉.我们的目标就是---百毒不侵.所以让什么引用水污染,让什么白酒对甲醛,食用盐加亚硝酸,养鱼放避孕药,面粉挤兑漂白粉,小食品涂燃料,鸡肉加生长激素,火锅用回收油,月饼装陈年馅.......等等等等央视质检报告里所有肮脏的事情来得更猛烈点吧!我们的人民赖以抵抗外族入侵的伟大的免疫力就是在这样潜移默化日积月累的锻造中增加起来的,哈哈.优胜劣态,虽然生存环境越来越恶劣,但是我们依旧生存了下去,并且活的很好很滋润.我们就是这样在风吹雨打千锤百炼之中成长起来的金刚不坏具有超强适应能力的民族,光荣属于人类,嘎嘎.强烈要求仿生学者重点研究老鼠和小强,或许对我们的免疫力增强更有帮助,挖卡卡真是我看见的结局最滥的一部片子了.说了那么多刻薄的话,再哄两下吧.里面我觉得最出彩的就是抢车子的那一段.人类的弱点暴露无疑.就象片头说的,人类的失败不是对外,而是内部的自相残杀.这应该引起我们的反思.还有一点值得思考,就是ray到底应不应该保护小女孩幼小的心灵,尽量保留她的天真,而用布遮住她的眼睛拿手捂住她的耳朵?从一开始到他杀了他们的恩人和同伙,影片都倾向于通过孩子纯真的眼睛和心灵看世界的角度,并且极力保护这种最后的纯真.不过最后小女孩还是要面对人性丑陋的种种,外星人攻击的惨列画面的种种....起初对纯真象水晶一样保护的越好,最后打破的也就越粉碎越彻底.这就是鲁迅之于悲剧强烈的震撼力的定义,越是美好的东西,打破给人看,越是悲剧.所以这样善意的欺骗到底是好是坏,有必要吗?看不见听不见心理就没有留下阴影吗?没有缺失吗?不如一开始就跟她说清楚,虽然比较困难,但是也能慢慢接受人世的险恶.孩子,你就是生活在这样一个险象环生的恶劣环境里的,虽然你年纪小,但是也得接受残酷的现实,世界上不存在童话般的fairyland.人类就是该为自己的自私,贪婪,虚伪,残忍,无止境膨胀的欲望付出代价.我喜欢<天地大冲撞>和<完美风暴>的结尾.05.08.29
第二次看了。开头拍得好绝望。这个世界都有自己的规律再行走,即使是人也不能改变的。只有经过了进化才能得到生存的权利
如果拍成喜剧可能会好一点,现在这样的结果根40年代的灾难片没什么两样。
看了两遍都没明白这故事,算了
够黑暗够doom
好大一颗雷
在不知名外星生物面前,人类渺小到不堪一击
其实,这片子跟外星人就没关系
结尾莫名其妙,其它不错
号称投资达2.5亿美元,加上斯皮尔伯格以及阿汤哥的声名,给了观众足够的期待,但期望越大,失望越大。在这部电影里,我们并没有看到与巨大投资相称的富有创意的惊心动魄的画面,也没有导演着意强调的催人泪下的亲情故事。从影片来看,我们甚至感到斯皮尔伯格的掌控能力与他以往的电影产生了巨大落差
说起来有点失望!
一位屌丝老爸带着一双儿女疯狂逃命,异于传统灾难片肾上腺素狂飙,其实压抑的挺恨,在地下室被外星触手搜索,看的我头皮发麻~
虎头蛇尾到这地步也算是种境界。
至少特效好看
结尾仓促了一些。
本来还以为蛮好看的 跟我爹一起看 结果到后来范宁就是叫叫叫 莫名其妙的就结束了。。。。战啥了。。。。CCAV6
中央六台看的,每次小范宁一尖叫我就想上去给她一大耳巴子。。。
用小人物来诠释大灾难,Steven Spielberg有一套.
结尾有点意思。外星人进入了地球的生物链后,就不可避免的要死亡。其实,杞人忧天干嘛呢,该干啥就干啥去好了。看来,对于美国此类片,偶还是喜欢大场面花哨的镜头。
还行
不错的片子,一看就是斯皮尔伯格的作品,演员少而精炼,都是精英啊。