第一次看007电影——当然,得把周星星同学的“假冒”国产007给排除掉,所以可以说,第一次看正宗的007电影(周星星会不会笑我贩卖他的“少林正宗”口号呢?
这是一个问题)。
而且正好是宣扬的所谓007前传。
夫前传者,对于007来说,用八卦的眼光来看,广大男女最关注的一定是为什么007在每一个美女面前都能游刃有余、化险为夷。
(其实这是我臆测的,正如我开始所说,我并没有看过任何一部正宗007,所以也无从说起我就怎么知道人家如何游刃有余,也许学心理学了就可以解释我为什么有这种无聊想法,因为自己面对所有喜欢的、半喜欢的、一点点喜欢的女士都非常的紧张。
不过还可以说我采用的是通说,因为几乎所有的杂志或影评给我们的印象就是,007是个风流不羁、浪漫无度、杀人不见血、泡妞于无形的英伦绅士。
)而影片恰恰可以说正是想回答或假装想回答这样一个问题。
因为只看过星星同学的劣质国产007,所以看的时候我只能拿那部自己看了不知多少遍的东东与现在这部对照,或者用反戏仿的眼光来主观还原之前的一些正宗007。
这个过程还是相当有意思的。
主要是我一直在心理冲突,我到底是该因为热爱周星星的假冒而排斥正宗呢,还是因为热爱仿造而同时热爱原版,(这就好像那些用假冒Mac桌面家伙的心态吧?
痛苦啊,痛苦哪天我才能找一个冒牌的Mac桌面,混淆一下视听。
)但毫无疑问,看这部皇家赌场的过程还是充满了视觉愉悦的。
不管是如画风景还是超炫座驾,不管是美女如云还是身手矫健,这部影片都可以说是构筑了一个完美的特工,一个最接近于超人的普通人,一个有血有肉却有着钢铁的意志和信念的银幕英雄,而不仅仅是一个面容貌似沧桑、穿燕尾服、扎领结、彬彬有礼、到处沟女的英伦模特。
片头的007第一次杀人,彰显前传本色。
之后扑克牌背面基本图案组成动画特效的片花,伴随紧张而优美的音乐,色彩涌动让人惊艳。
黑暗、混乱、嘈杂的东非某国小镇,上演一场追逐秀,几次有惊无险的跳跃攀爬,让人彻底进入到影片中。
拼命拿到的手机似乎仅仅成就了一次艳遇,而这次艳遇也以那腰细得让人心碎的地中海女子香消玉殒。
之后就要开始皇家赌场里面的赌博了。
也许正是这次赌博让007从此觉得命运无常,该及时行乐,该到处沟女;也许是另外的原因,就是马上登场的极有可能为恐怖分子提供资金支持的美的致命的女会计。
但邦就是邦,面对这样的女子,依然表现出良好的职业素养,冷静的作了一番绝妙的心理分析;但谁知这女子同样也是个狠角色,马上以几乎同样以假乱真的诈牌伎俩回敬其几番冷眼。
听完这么些令我拍案的台词,我还真不知道自己记得了什么,只知道最后结论是他们互指为孤儿!
真是天可怜见:难道依编剧之见,只有心理不健全者才能成为完美特工?
不过调情男女的言语基本是当不得真的,尤其是俩人似乎还得装做互相讨厌,还得装作有职业素养,装得想把工作和艳遇分开。
但殊不知,这恰恰就是那些编剧为了满足无数的在工作中根本不可能有任何艳遇的无聊众人的精神快感而故意制造出这么些的超级英雄来的。
之后赌博的情节似乎有些零乱。
我当时看的时侯的一个疑问是赌局明明应该在一个晚上之内进行完毕,为什么中间还有处理尸体的一个早上出现。
对于不知道赌博规则的观者如我辈来说,虽然理解那牌是不可能的,但我们宁愿自欺已经看懂了,而且我实在看不出来007的赌术到底有多高明,也许仅仅还只是运气——因为他起到足够的好牌,仅此而已。
之后邦的境遇突然急转直下并侥幸活了下来,让我觉得影片是不是该结束了。
甚至邦都要做出在我们看来是不可能的事情——辞职(辞了职还有屁的正传啊!
当然也就没有前传了。
),其实着实有些合理,有那样一个美女在身旁,一个心理健全的男人什么事情干不出来?
之后的邦的女人抢钱的情节就让人着实惋惜。
主要是美女的死——不像其他的片,看的时候总让人会发出《国家宝藏》里面一个反面喽罗的台词“为什么这种好事总轮不到我”的真诚感慨——任谁也不会希望为了成为一个完美特工而非得牺牲自己最爱的女人的吧?
这片里美女的死作为邦之为邦的必要条件,竟然好像死有所值!
看到这里,不禁悲从中来,不可断绝:不知道现在好莱坞的编剧都怎么想的,和《超人归来》一样,似乎男人只有牺牲自己的爱情才能成为一个真正的强者!
这是什么狗屁逻辑啊?
这些编剧男人(如果是男人的话)是不是都这么想的:当没有能力去爱的时候,才可以谈恋爱!
当你没有真情的时侯,才可以游刃有余、化险为夷?
不知道这是不是就是现今人们拈花惹草的绝对真理呢?
其实看到这个版本的007的时候,我第一眼想到的,就是普金。
看的过程中,我一直就是抱着这样的心态来看这次猎艳之旅并充满期待:看一个未来总统如何调情!
所以,如果你想要了解如何成为总统,或者如何调情,或者如何鱼和熊掌得而兼之,都可以来看这部影片。
看了《量子危机》之后,再来重新看《皇家赌场》。
Bond唯一的一次爱情, Vesper。
她没有妩媚的神情,没有不凡的身手,只是一介弱女子,智慧却不清醒。
她和他却有很多相近的地方,同是孤儿,她也有敏锐的观察力,她不被他的性感所吸引。
他们斗嘴,他们在一起的时光的确有许多不一样的地方。
——Vesper给他准备的新衣服,Bond说他的衣服都是Talored的,Vesper说,“I measure your size ”,穿上去的确很合身。
温馨之余,Bond一定有了“有妻如此”的憧憬。
——Bond杀人的时候,回到屋里,Vesper一个人在水龙头下哭泣,Bond默默地抱住她的肩,希望给她依靠。
譬如Vesper被抓去的时候,他疯一样地开着车,最后却自己飞翻了车,因为狂爱,所以狂追,甚至自己的命也不要了。
Bond在其他的电影中只是一惯的对女人的保护,就像GG,对任何人都会竭尽全力地去帮忙。
而对Vesper则是出于发自内心深处的爱,一种想要与子偕老的感情。
甚至因此要辞职。
如果Vesper不死,也就没有007系列了=,也就没有之后那个风情万种逢场作戏的Bond。
有的时候,悲剧和不完满是造就英雄的最好方式。
齐如山说是孤独造就了梅兰芳,如果梅兰芳当年幸福的与孟小冬在一起,可能就不会成就如此大师了。
就连近日前离世的季羡林,也是孤独的,没有伴侣。
但是幸福的爱情和美满的家庭也并不是会毁没人才。
大师,很多都是孤独的,而大将和大领导者,还是美满平静的
我想我很有必要写点什么,为这使我感动落泪的爱情。
这次看其实是重温,按理说既然已是看过的作品,感情似乎不应该这样强烈才对。
然而恰恰相反,这一次的观影使我明白,上一次我根本是什么都没看懂才对。
有人说这次的Bond是最温柔的,最富有情感的。
我同意。
007系列我看过许多部,从前的Bond们亦是俊美无俦、风度翩翩,但绝不至于令人感动,因为我们都知道,他是没有感情的。
其实我曾数次思考:他真的会爱上一个女人吗?
还是他根本就不懂爱,一切的一切都只是逢场作戏?
邦女郎每部更新,唯有他永恒不变。
我们在追寻新鲜的剧情带给我们的刺激时,心中亦在为他多变的桃花而鼓掌呐喊。
我们带着调侃而猎奇的心情去审视那些女郎,冷漠的看着她们掉入桃色陷阱。
在看到她们为真相而伤心欲绝甚至付出生命的代价时,心中甚至会涌起一波诡异的快感。
"哦,瞧她们多天真!
那个男人如此英俊而优雅,但他却永远不会爱上任何人。
"是什么造就了如此残酷的观众们?
大概是Bond那满不在乎的态度。
连男主角都对那些愚蠢的女人们毫不在意,我们又何必怜惜?
好吧,或许事实并非如我们所猜测的一般。
Mr.Bond之所以不再爱人是因为他的心底早已被占据。
被谁?
没人知道,我们都不知道。
但她一定存在,存在这样一个女人,谜一般的,她使多情的James Bond沉醉并为之无情。
Now we know,her name is Vesper Lynd.That Woman.她是沉睡在他心底永远的爱,那一袭红裙就像一支绽放的玫瑰,永不凋谢,在爱人的生命里。
她是何时将他俘获?
列车上的初见,那时他明明"讨厌"着她;赌桌上的惊艳亮相,也许在他心上荡起了第一波涟漪;楼梯间的生死较量,直接催化了花洒下的温暖;她连接好起搏器救了他,哦,也许就是这里,撩动了那微妙的感情。
餐桌上,荷尔蒙的碰撞激发出奇妙的化学反应,尽管面上不显,但"我爱她/他。
"的事实已心照不宣,尽管谁都不愿先承认。
在中国人的情感哲学中,我们常说:"谁先爱,谁便输。
"从这个角度看,很显然是Bond输,他最终的伤心只是自作自受的结果。
然而,东方哲学向来富于思辩气息,我们又说:"谁爱得多,谁便输。
"那么这样看,输者该是Lynd才是。
毕竟她背叛了自己的初衷,放弃了曾经最爱的男友,以所拥有的全部来换取爱人一命。
她早就知道自己的命运,所以爱的那样潇洒,肆无忌惮,燃烧着生命中所有的光辉来照亮这一场注定以悲剧收场的爱情。
"I am sorry."给谁?
前男友?
自己?
Bond?他们都是聪明人,明知前途险恶却仍然坦诚了对彼此的爱意。
我们该对此肃然起敬,为对方燃烧了自己一生爱情,或生命本身。
My love.Form:James Bond To:Vesper Lynd.
每一集全新的007系列电影推出,都会吸引到无数影迷的关注,当熟悉的波普风格片头在银幕上出现,就令人忍不住的兴奋,无论影片最终能否让观众满意,但007的品牌效应的确是不可阻挡的。
当一个电影系列越往后拍就会发现越来越偏离最初,特工詹姆斯邦德渐渐被塑造成一个无所不能的形象,并被贴上风流、无情、绅士化的固定标签,直到上一任邦德代言人布洛斯南出现,这一形象被演绎到了极致,同样也意味着一条路走到了尽头。
布洛斯南的外形实在很帅,可谓迷死人不赔命,那么下一任接替者该如何能将这一形象延续下去?
这是一个很以超越的高度。
实际上一直以来西恩康纳利被认为是最成功的邦德扮演者,他的粗犷外形与后几任潇洒的邦德形象相去甚远,但却显得更有血有肉更真实。
布洛斯南所饰的邦德虽然很潇洒,但却显得抽象,因为危机在他面前显得不值一提,他似乎完全被神化。
事实上当007系列电影开始步入瓶颈,作为制作方也一直在寻求出路,在上一集007电影尽管还没有换角,但是在故事已经安排邦德被抓受刑,尝试打破邦德的神化外壳。
在最新这部《皇家赌场》中,新一任邦德扮演者丹尼尔克雷格完全颠覆了以往邦德的帅气外形,甚至可以用丑来定义,他在风格上更接近第一任邦德西恩康纳利,这就象一条路走到尽头又重新回归到源头。
最近不少面临瓶颈的系列影片都开始回过头拍前传,如《星球大战》、《蝙蝠侠》等,而007系列也作出了同样的选择,这也是制作方在这一系列影片中尝试的转变,打破固旧形式重塑新形象。
《皇家赌场》是007系列小说的第一部,也就是说是最早的邦德形象,在影片中克雷格所饰的邦德完全没有了潇洒和淡定,而是展现出一股子搏命的狠劲。
同样他也失去了高科技的帮助,完全得依靠得个人的智慧与拳脚,邦德完全变成一个被人算计、几番惨遭不测的普通特工。
在克雷格的诠释之下,邦德被剥去了神化的外衣,完全呈现出一个有弱点但却有血有肉的人。
而影片也更多程度的在故事情节发展上下功夫,摈弃掉以往007影片中华而不实的特效场面,在动作部分更多展现出拳拳到肉似的搏杀,在惊险场面的处理上更加追求逼真感。
其实在整部影片中不仅仅是对邦德这个主人公进行了大幅度的改造,更重要的是影片添加了大量的文戏,使得文戏不再被武戏所压制,使得众多登场人物更加血肉丰满和立体。
尤其重要的是在本片中邦女郎不再只是作为花瓶而存在,也不仅仅是脸谱化的效果,伊娃格林可能算不上最漂亮的邦女郎,但她独特的气质却尽显迷人风采。
她所饰演的琳德与邦德之间有很多精彩的对手戏,在两人之间慢慢点燃的爱情之火,使她成为007系列影片有史以来最重要的邦女郎。
她的存在不仅仅是锦上添花,而是影片《皇家赌场》必不可少的一角色,她也成为刚化身为007的邦德生命中无比重要的部分。
影片中有一段相当长篇幅的纯情感戏,让影片的节奏突然放慢了下来,让人以为影片可能就此收尾,却不料最后峰回路转,又杀出一个出人意料的爱情悲剧,具有相当强度的感染力。
丹尼尔克雷格被选为新一任邦德的扮演者,事实上是颇为令人意外,他的外形尤其是脸庞与前几任邦德有着很大的差距,但这或许也是制作方破旧立新的一种安排,希望用巨大的反差来重塑人物。
克雷格并非那种一线大红明星,但却是非常有实力的演员,笔者是从影片《夹心蛋糕》后开始喜欢上他的,那部影片也算是后盖里奇时代最出色的黑帮电影,他后来又出演过斯皮尔伯格的《慕尼黑》,以及一部关于前苏联的电视剧。
克雷格在邦德这个人物的情感和性格上有着不凡的刻画,同时在整体上又表现出一个职业特工的素养,冷崚而不乏幽默,全方位的重塑让他成功上位,从一名实力演员幻化成当红明星。
当坠入爱河的邦德出现在我们面前时,他已不再是一个纯粹的杀人机器,也不再是挥挥衣袖不带走一片云彩的风流过客,他带给观众的是从来没有过的真实,也将007特工电影带入到一个新的领域。
《皇家赌场》无论怎么说都算是起了一个好头,只是这一系列该如何走下去我们仍将拭目以待。
文:眉间尺
昨天 VeryCD 放出 D 版《皇家赌场》(Casino Royale),虽然此前我的同学已经看过了枪版的,但是我觉得那个小小的摄像头是对 007 的不敬,因此憋着没看,现在我正满心期待的放驴 很快就要看到备受争议的普京版 007 啦。
半年前的热站 craignotbond.com (奎格才不是邦德)为了“抵制”丹尼尔·奎格 (Daniel Craig)而建,现在这个站点当掉了,不过还可以从缓存中读到 一些关于奎格和普金多么相似的照片 ,我觉得像倒是很像,不过如果硬要把普金那游移的眼神和英国人拉到一块,最多也就是英国小报记者,门面上充不得绅士 —— 因为 007 一不小心把档案放在了伦敦情报局,所以历届 007 差不多都是英国人,我最喜欢的肖恩·康纳利是苏格兰人,罗杰·摩尔是伦敦人,一般般的提摩西·道尔顿也是英国人,第二任的乔治·拉扎贝是澳洲男模,看起来很像健身教练,因此也非常失败,最近的布鲁斯南有爱尔兰的血统,主要是一头黑发和奶油小生的眼神忠实了 007 要江山更要美人的人生哲学,至今被大多数女影迷念念不忘。
奎格也是英国人,但是长得非常美国 —— 也就是鼻子比较粗、头发比较黄、脸上多少带点横肉的,虽然两百年前美国人也是英国人,但是血统的纯正就保留到了林肯时代,林肯发明南北战争,统一分裂国家的同时也把人种大大统一了,因此他那饱含忧郁的绅士形象在美国总统中后继无人。
我们这代认识马龙·白兰度是在他满脸横肉演《教父》的时候,年轻时他的脸上还算光滑的,教父之后,哈里森·福特、恩奇奥·史泰龙、布鲁斯·威利斯,这些搞动作的脸上褶子一个比一个多,王中之王要数阿诺·斯瓦辛格,演机器人不带化妆的。
黑头发的要求到了罗杰·摩尔时代已经打破了,当年摩尔也不染黑,因此一些小报记者说什么“打破黑头发的惯例”纯属 80 后水平。
虽然俺们也是 80 后,但是粉 007 也有十年,每部片子也都看过三五遍了,主要是在我们家这么封建的环境,带点荤的 007 系列完成了对我的性启蒙教育,尤其令人难忘,不信谁把小报记者拉过来,我问他 007 和哪个邦女郎没上过床。
回到主题,因此我觉得与其说奎格版的 007 像普金,不如说更像小布什,头型看上去很呆,瞳孔不够黑,因此眼神看起来不专注 —— 不专注的男人总难以取悦女人,相反布鲁斯南在《巴拿马裁缝》的花心表演居然没有破坏在 007 世界的形象,不得不叫我们这些男影迷自叹不如,好在我们还知道瞳孔不黑的罗杰·摩尔也可以非常成功,如果说丹尼尔·奎格有什么需要个人努力的,那就是走摩尔的硬汉路线,至于在赌场里调情,先天不是肖恩·康纳利这类古典派的对手。
肖恩·康纳利到了晚年头发花白,不能演 007 之后,还能在《将计就计》里对风度美女凯瑟琳·泽塔琼斯眉来眼去,这就超越了长相问题,成为一种天赋了。
和《第恩滴血》里面一个人干掉一个团的史泰龙不同的是,007 的魅力在于,在会打架的人里面比较会调情,在会调情的人里面有国家资助,在有国家资助的人里面比较绅士,在会打架、会调情、有国家资助的绅士里面,还能用 P99 的手枪、Lotus 的汽车、OMEGA 的手表武装自己高科技的外表,浑然天成,青春不老,从 53 岁演到 37 岁,除了美猴王世家,没人能这么干的。
Maple原创,scavin授权转载http://weblog.bororo.org/papyrus/007-physiognomy
2021.8.1凌晨三刷皇家赌场是我看的第一部007小说的故事,也是我看的第一部007电影,还是我刷了一圈回来第一次感觉读懂007的契机。
故事起始于邦德刚进00组立足未稳。
他在冰冷的苏格兰郊区长大,还是小男孩的邦德在父母双亡的那天躲进别墅的地道,两天后钻出来的他,已经成为一个男人。
父母双亡的经历另邦德拥有不相信任何人的冰冷,所以,在进00组之前,他就已经拥有了一套包裹内心的铠甲。
他无惧死亡、没心去爱、一心只为存在。
这对于一个长期从事流血工作的杀手来说,是一件好事,作为一个顶级特工应有气质,就像其他系列里的邦德具备的一样:无惧死亡可以让他在瞬间决定要不要扣动扳机、没心去爱可以让他肆意散发雄性荷尔蒙的同时不被感情羁绊、一心只为存在可以让他为了目标毫不犹豫得豁出一切。
持续充满杀戮、欺骗的工作的确加固了邦德的武装,不过在那之前,邦德胸口上插着一把凌厉的短剑,直戳内心,上面刻着邦德此生不会忘记的六个字母“V E S P E R”维斯帕.林德,邦德唯一动心了的女人,也是让邦德彻底死心女人。
--“看你忽视我对你父母的挖苦,我敢说你是个孤儿”“从你起初认为我只孤儿的判断来看,我认为你也是个孤儿”;“第一次见面我不会说你是冷酷的杂种,不过也不难想象,你视女人为可抛弃的玩物,而不是有意义的追求。
”
细节之处见微知著,高手对决在乎毫厘之间。
这是维斯帕的出场,不是挑逗的音乐搭配清凉的着装,而是双方精彩的对弈。
这时候,懂自懂,与众不同的出场方式意味着此人级别不低。
这种感觉就像大街上偷看的美女一样,只是短时间的念想,而某一瞬间突然刺入内心的爱意,是持久不散的感觉。
这是情感上最有效的冲击,这一次,邦德也吃这一套了。
能够跟邦德对弈的女性不多,与邦德有类似的经历,她还敏锐、艳美。
他们俩就像两颗同样大小外表锋利的打火石,碰到一起只会擦出猛烈的火花,变得炽热无比。
这是一次同级别的相遇,一次灵魂上的契合。
———————最“粗犷”的克雷格演绎最温柔的邦德
不得不提暂时走出戏外。
《皇家赌场》是进入新世纪007电影第一次换演员,从公认最绅士的布鲁斯南到外形硬朗干练的克雷格,这真是不小的转变,对此表示不满的牙尖影迷说还以为招了个KGB来演邦德2333。
我只能说,对也不完全对。
克雷格的外形确实有些粗犷,和印象中的英国美男又不小差距,但也有他的帅(外形美感不做过多讨论,见仁见智)可你要说内心还粗,我可不同意了。
这是007影史以来邦德最细腻的一次,也是我上面粗犷打引号的原因。
“我想把这杯酒取名维斯帕”“因为余韵带着苦味?
”“不,因为一旦喝过,你就会只想喝它”邦德有多会撩我很清楚,但像这样带有提及未来的情话,这是头一次。
他不仅把爱的酒取名vesper,还把这次任务的成果密码设为vesper(既然邦德这么爱这几个字母,最后刻在剑上插入自己内心也算天意)告诉维斯帕密码的这一瞬间,是邦德卸掉盔甲的开始,那是所有邦女郎都未曾看到过的柔情,从克雷格硬朗线条里深邃的蓝眼睛传出来,一种纯粹的爱意,一束从冰天雪地反射出的暖阳,一次完全的释放。
只有通过克雷格的硬朗外形才能表现出邦德之前的武装是有多么坚固,而也只有通过克雷格和自身温柔纯净眼神的对比,才能烘托出卸下包袱的背后所蕴含的爱意是多么强烈。
只有如此特别克雷格,才能演好007关键转变的这一段。
——————“我不再有什么盔甲,你帮我卸下了,从今往后无论我剩下什么,我都是你的”这是邦德最走心的一句话 ,送给了维斯帕。
从此之后再也没有女人收到过了。
不仅因为邦德真的专一,也因为他的心彻底死了。
维斯帕知道密码后盗走了邦德任务的成果,交给恐怖分子用来救出自己心爱的男友。
欺骗是多么深刻的一剑,深深刺入了刚刚解开武装的邦德。
就如同被火烧伤之后再也不敢碰火的孩子,这一次邦德是彻彻底底不会再去爱了。
这是关于之前自己特性正确的确信,他深知做这一行永远不能拥有敞开心扉的爱恋,他会一直爱的只有他的国家和女王。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
为情而来的维斯帕,最终为情而死。
深陷的不只是邦德,维斯帕也深深爱着邦德。
这对于带着任务而来的维斯帕,又是一种怎样虐心的折磨,爱上了一个自己要利用的男人。
同样擅长伪装的她,也有一次完全展露心扉的时候
还是那个温情的瞬间,得知密码后的激动到眼眶湿润的维斯帕,眼神却不光是爱意里的感动,更多的是一种心酸、无奈 ,擅长赌博揭穿人心的邦德居然在此刻变得愚钝,完全没看出维斯帕此刻内心所受的煎熬。
维斯帕那复杂眼神我永远忘不了,明明在喊你为什么要给予我如此多的温柔,我不值得你这么做!
当然,她还是忍住了。
欺骗后不愿面对邦德的维斯帕,同邦德所有的柔情一起,葬身在浪漫的威尼斯水底。
在怨恨和绝望无限积聚之时,M告诉了邦德维斯帕在他昏迷时救过他一命的事实。
M之于007绝不仅仅是上司,007自此为她和国家献出一切。
以前007系列给我的一个感觉就是“假”,与其说是看动作片,不如说是在看科幻片。
一系列复杂的高科技装备,脱离现实的打斗,以及剧情上的太过牵强,让人觉得这部电影就是用来YY的。
在我看来,布鲁斯南版本的BOND就是个大色狼,瞧瞧他每次遇见的女人,不管是好是坏,一律先上了再说,那架势还真有点很陈很冠西那。
剧情也太过俗套,BOND就是神勇无敌的完美男人,每每再最后与反派交锋时,反派明明占据上风,本来可以一枪解决了他,这时候大反派非要说两句俏皮话讽刺BOND,就这时BOND抓住机会反倒干掉了反派。
他为什么就非要说那句俏皮话而不先干掉BOND呢?
U shoot just shoot,don't talk too much!克雷格版的BOND虽然谈不上帅,甚至谈不上有气质,但再我心中,这才是最接近间谍这中角色的。
他孔武有力,杀人不眨眼,不过他也会犯错,也会被反派抓住后表现出恐惧。
他杀的每个人也不容易,他完成任务也不容易甚至差点失败,这一切表现让人觉得他是生活在现实中的。
更重要的,他是一个专情的男人,专情而不滥情。
在我看来,一个男人不是靠跟多少女人上过床才能证明自己的魅力,那样太过肤浅,正真的男人内心永远都只有一个女人。
喜欢现在的BOND,因为他更贴近我们的生活,更加真是,而不是原来的BOND,只会花里胡哨华而不实的摆弄他的玩具,离我们真正的生活太远太远。。
看完电影大家一定都有同感: 电影拍的很好, 如果纯粹是动作片来说, 实在没什么可以挑剔的. 但是按007的标准, 这个Bond不够潇洒, 太冲动, 很容易死, 还为女人辞职, 实在很不"007". 后来才听朋友说, 这个故事是Ian Fleming的书里007故事的开头. 电影里M对007说"我promote你", 我还以为是007升职了呢, 现在看来是他刚刚被提升到"00X"的身份而已. 他还是个新手, 各方面都比较青涩, 容易感情用事. 而他在这集里爱上的女人(书里很明确的指出他们结婚了)的死, 也是造成他之后遇美女无数而从不为谁停留的主要原因.知道这个事实之后, 我对新007就没什么疑惑了. 虽然在外表上始终认为Pierce Brosnan是最适合007的人选, 但是就表演来说, 新007(虽然不像前者那么俊美, 但帅气和男人味更强)绝对让我对今后的007电影有更多的期待.
今天是英国首映日(提前一天而已),竟然安排了30分钟广告加预告,真是急死人。
由于新男主角的原因,相信很多人都对这部007期望值并不高,本人起初对于这位无甚名气外貌又感觉不够007的Daniel Craig也不太满意,但看了慕尼黑后改观不少,之后看预告片眼前一亮,声音,气质都很到位,外表也是越看越顺眼,这次看完全片后我可以确定的告诉大家,结尾的“I'm Bond,James Bond.”他说的理直气壮。
007出了那么多部,大银幕上却是第一次看,个人认为这部007是近十年来最好看的一部.。
怀旧式黑白片开头加上全新风格的开场动画,短短几分钟Daniel Craig的形象工程顺利完成。
接下来两个超大场面,一个抓捕“极限运动高手”,一个阻止“撞飞机”,火爆紧张程度百分百,这样刺激的画面情节观众的感觉只有一个字:“爽”。
然后讨巧的编剧让情节转向赌场部分,导演真是会挑人,Mads Mikkelsen这个凭一张脸就足以成为演员的丹麦最知名演员饰演反派,将紧张情绪的压抑和气急败坏的释放演绎的十分到位,只可惜没坚持到最后就。。。。。。。
情节好象到此告一段落了,007和女主角到威尼斯浪漫去了,Eva Green,法国年轻一代中最美的女明星(实在太美了),凭梦想家一炮而红后逐渐在好莱坞站稳脚跟,此次做为邦女郎虽然少少的戏份,但凭借出色的设计(好坏邦女郎集于一身)和关键的场景安排令人印象深刻,其国际知名度将再度提升。
最后一个大场面相对前面要逊色很多,称其为大场面也只能说是“外面”的壮观景象,不知是借拆房之利还是特意花钱安排。
sony收购米高梅后,自然在影片中顺便给自家产品做做广告,索爱手机(型号较老),笔记本,数码相机,还有什么?
忘了。
邦德的豪华座驾好象应该是福特旗下的,因为前面给了另外一辆普通座驾的特写。
电影中没有什么牵扯到中国的政治画面,希望国内可以及时引进。
补:1.那个长的不太好看的死的很快的偷情老婆竟然是意大利小姐2.Daniel Craig出身舞台和艺术电影,和媒体透露签了3部007合约,但制片公司Eon不以回应3.邦德开始抓捕的黑人由parkour专家(自由飞跃,一种极限运动)饰演4.在这部电影中观众可以看到M的家和她的老公(M在GoldenEye前一直由男性扮演)5.上一部具有标志性的007电影是GoldenEye,同样由Martin Campbell执导
据说克雷格一开始是拒绝出演本片的,因为他认为邦德片已经落入了一个僵硬的俗套,尽管他读过每一部伊恩•弗莱明的原著,看过从Dr No以来每一部邦德片。
直到他读到了导演坎贝尔的改编剧本(此君已经是二度拯救007系列,上一次是1995年,慧眼选中布鲁斯南来改变罗杰•摩尔老迈的英式绅士形象),才爽快地答应。
在皇家赌场里,对邦德形象的重塑渗透到每一个细节里:邦德打量安全出口的眼神、利索地安装手枪消音筒、撕破衬衫用波本酒处理伤口、从反派老婆口中套出情报后嘎然而止的缠绵……这些小细节都在无声地告诉你,这是一个不一样的邦德,一个人性化的邦德,007这个代码首先意味的是一名杀手,其次才是风流倜傥的伊顿生。
为了这个角色,主演克雷格找到了曾经为《慕尼黑》担任过顾问的前摩萨德和MI6特工来进行基础训练,所以我们才能看到这个机敏、雷厉风行的邦德,一个令人信服的荧幕杀手。
克雷格还亲自修改了剧本,原本邦德在淋浴间里安抚Vesper的那一幕是完全香艳的设置——还穿着white tie的邦德湿身去拥抱全裸的Vesper……但克雷格认为这么拍不但有违逻辑,也完全违背剧本中邦德和Vesper那种独特的关系:由厌恶到信任,在由信任萌生爱意。
Vesper是弗莱明的小说中邦德唯一真正投入过感情的女人,她的死和她的双面间谍身份也是后来邦德人格塑造的一个分水岭。
如此标签化、性别化地处理这一幕,无疑是对这个重要角色的破坏……于是我们才能看到了007全系列中最浪漫的一幕。
除了演员克雷格,坎贝尔的复古拍法同样也是007系列得以浮生的关键。
在皇家赌场与Le Chiffre的牌戏赌局竟然用到了已经在当代电影中很少见的淡入淡出效果(Cross-Dissolve)。
长达24小时,赌注金额涉及上亿美元的大赌局如此处理后,给人一种平淡冗长的感受,但又能隐约嗅到赌桌背后的心理和谍战较量让人窒息。
达到这种暗流汹涌的效果还需要一个出色的反派,这一作的反派Le Chiffre堪称007史上最土最可怜的坏蛋,他并不是能在太空飞船上向地面发射激光的狂人,也没强大到能暗中操纵全球政治格局,他只是个帮全世界坏蛋洗钱的银行家而已,欠了一屁股债才被迫来到皇家赌场孤注一掷。
丹麦演员米克尔森成功也同样为邦德塑造了个有血有肉的对手,你很少能在一部动作片里看到情绪如此复杂的反派角色。
Bond: Vodka on MartiniBartender: Shake or stir?Bond: Do I look like give a damn?三句台词的信息量,邦德用最原教旨也是最离经叛道的方式回归。
完美的5分电影。
——写于幽灵党首映前,第四次重温后
电影里的戏剧对话和两位爱人之间绝口不提的心声形成的互文性,最终化成车窗上寒气呵成的爱心画下句点。暧昧、微妙和旖旎的气氛一直在两人间流动,却不需要交缠的肢体甚至暧昧的逗引,女性之间自然而然的尊重和了解,就让情感好像在互相交错的凝望里悄悄盛开了。ps.这什么年上年下绝美宠溺好哄天仙配啊!不敢相信要是有后续真能在一起两个人日常绝对滋滋冒火花啊!再ps. 那个老公真得长得像一只僵尸猪啊!
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
那个夏天会是永远属于你的。
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
克制又勇敢。主创们很厉害~
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
好细腻的电影
草莓酒
挺浪费时间
我想啊想……想年上女演员长得像谁,播到十分钟才想到Julie Andrews.
3.0。
intimacy is more important than climax
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
你知道她眼睛是什么颜色吗 没有告白 没有接吻 没有说喜欢或者爱你 即便忘记也没关系 是夏天的一部分 明白的 真实的
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。