白蛇2：青蛇劫起

暌违三年，小明心心念念的追光动画，终于带着续集新作杀回来了。

作为今年所有待映动画电影中，毫无疑问的绝对S级头部项目，本片某种程度上居然扛起了救市的重任。

开画当日，票房突破六千万，截至目前总票房已超过一亿。

照这个势头，超越第一部的4.7亿只是时间问题，商业成绩亮眼的同时，口碑也不差。

豆瓣开分7.6，创造今年动画电影的最好成绩。

开篇就是大场面。

故事直接从水漫金山的打戏开始，我们熟知的《白蛇传》主体内容全部跳过。

白蛇使尽浑身解数想夺回许仙，然而法器珠钗还是被法海摧毁。

面对即将被收入雷峰塔的姐姐，小青死命哭喊，“那个没用的男人不是你的阿宣”！

面对道貌岸然的法海，小青愤怒咆哮，“杀戒、色戒你都破了，有什么资格捉妖除魔”？

怒火中烧的小青听不进仁义礼智的大道理，只想杀了夺走姐姐的法海泄愤。

却不想一掌被法海拍进了修罗城。

修罗城是个时空交错的混沌之地，群魔乱舞、人妖共存，各个时代执念过深、不愿遁入轮回之道者皆汇聚于此。

城内里牛头马面和罗刹门两大势力分庭抗礼，不仅帮派内斗不断，关键还有风火水气四劫周而复始，无差别地对城内居民进行降维打击。

想逃出去的前提必须得先活下去。

小青入城后法力尽失，幸得现世人孙姑娘搭救，她教小青如何用枪械，骑摩托，玩电脑，学会夹缝里求生存。

作为小青首次独立于白蛇成为大女主，本片充斥着这种“girls help girls”的女性主义价值导向。

许仙和白蛇的爱情悲剧让她对软男的厌恶到达顶峰。

“如果我要爱，一定找个强大的，可以在危险时护住我的男人”，小青不断给自己洗脑，因为她不想重复姐姐的错误。

在孙姑娘被害后，她遇到了罗刹门的首领司马。

他机智、成熟且强大，对她青眼相待颇有好感，于是小青选择跟他携手同行。

但关键时刻，当小青想要帮助他人时，司马立刻放弃了她。

这猝不及防背叛让小青清醒的认识到，男人终究是靠不住，所以强大与否根本不重要，因为女人能依靠的永远只有自己。

这种独立女性成长的主旨无疑跟上了日渐觉醒的女性意识思潮，但本片最大的矛盾（甚至可以说槽点）也恰恰在这里。

立意高调的同时却也充斥着俗套的男性凝视。

明明是蛮荒废土的绝地求生，但所有的女性角色的衣服一水的性感裸露，必须秀出凹凸的曲线。

与此同时男性包得严严实实，一个比一个像粽子。

洗澡就洗澡，还偏得被男人看，关键对剧情完全没有任何作用。

这种第一部就存在的乱加“杀必死”的毛病并没有改。

如此执迷不悟日后惨遭反噬翻车倒是小事，关键这种小家子格局必然会跟世界级动画大厂拉开越来越大的差距。

迪士尼《寻龙传说》中的女性角色但除此之外，本片较前作的进步无疑是突飞猛进的！

追光总是有大刀破斧推倒一切的勇气，善于用传统神话的外衣包裹一个全新的原创故事。

在世界设定的呈现上，用极为丰富的视觉化叙事将整个背景铺展开，并把悬念和线索穿插其中。

当接二连三的反转抖出来时，不仅可以成功说服观众，同时逻辑也能完美自洽，故事和节奏较前作更加完整紧凑，也更像一部成熟的商业动画电影。

但是，缺点也很明显。

虽然整个故事的架构大面上过得去，但琢磨琢磨就会发现细节是粗糙的。

人物过度纠结拘泥于“执念”这个概念，实际的动机却太过空泛，情感驱动力不够，而且不乏用大量工具人来推动剧情的偷懒操作。

一旦进入平静段落故事苍白、人物关系空洞的问题就暴露无疑。

其实主创应该也意识到了这个问题，于是一直吊着一口气，用目不暇接、环环相扣的动作戏顶上，不让观众紧绷的神经有任何松懈的机会。

大矛盾接小矛盾，大危机连小危机，推进环环相扣。

通篇近八成的部分都是大开大合动作戏，跌宕起伏，连环爆击。

各种突发事件紧锣密布，完成了一场场视觉奇观的串联，观众不知不觉就会落入编导的套路，只剩视觉冲击带来的震撼和赞叹了。

要想达成这种奇观堆叠的效果，一切都需要强大的技术作为依托，而这恰恰就是追光最拿手的领域了。

除了风火水气四劫完全不同的视效风格外，本片的场景美术也让人瞠目结舌。

赛博朋克风满满的摩天大楼，疯狂麦克斯一般的机车废土，古色古香的破败庙宇城池……新与旧的碰撞，古代与现代的完美融合都让人耳目一新。

关键这些场景往往只是一闪而过，包括魑魅魍魉、不同族裔的造型设计。

这些美术风格的差异会导致工作量的翻倍叠加，全是爆肝的画师用白花花的银子堆出来的。

最让小明惊叹的，是毛发和水的呈现（这两个细节往往是3D动画中的技术难点）。

水的各种状态以及运动轨迹，毛发的质感和丰盈程度，完全不比皮克斯&迪士尼差了。

光开篇水漫金山浪花飞溅的效果就整整打磨了三年，每一帧背后都凝结着主创的心血。

而且主创非常知道观众想要什么，上一部中大受好评的水墨画风，继续安排。

人气配角宝青坊主小狐妖的戏份，大幅增加。

之前的古装小萝莉造型变成了与时俱进的朋克小魔女，主营业务也从典当作坊变成了大型超市。

这种古今戏谑的碰撞无不闪烁着主创团队的巧思，会心一笑的同时又觉得合情合理，亦如本片惊艳的收尾。

虽然在开篇和中后部集中放置了海量大场面，但故事最后的落点却改用一种举重若轻的取巧方式。

性别的流转、年代的穿梭、前生今世万千的思念，都随着最后一个反转的揭示，瞬间喷薄而出。

褪去一切，《白蛇2：青蛇劫起》有着一个足够真诚且动人的故事内核，虽然并不完美，但无疑让我们看到了主创满满的诚意，以及国漫的更多可能。

比起中规中矩、墨守成规，up还是更喜欢这样的创新，这样的离经叛道。

（本文首发于 十点电影 公众号）

消除被剧透的记忆是很难的，看看本片蒙面人在失忆的同时遭了多少罪就知道。

本片应该是国内第一部真正吃到而且消化了电影宇宙红利的电影。

之前的《魔童降世》和《姜子牙》是伪电影宇宙。

虽然《姜子牙》从票房表现来看，确实沾了《魔童降世》的光，但也因为观众抱着看《魔童降世》姐妹篇的期待值结果发现货不对版，导致口碑平庸。

《青蛇劫起》当然首先是《白蛇缘起》的正统续作，但是夹在中间的《新神榜：哪吒重生》无疑起到更加重要的桥梁作用。

如果只看过《白蛇缘起》，会自然而然地以为续集将会把《白蛇传》的故事再拍一遍。

只有看过《哪吒重生》的观众，才能以最快速度接受本片修罗城的现代都市风貌。

在上半年那篇《哪吒重生》的观后感里，评价片尾关于《青蛇劫起》的预告彩蛋时，我提到有《美国队长》的既视感，如今看来，《白蛇》系列果然是在沿着《美队》系列路子走——首部曲主打男女CP，然后第二部将异性伴侣边缘化，改将基/姬情推为王道。

《青蛇劫起》的二号主角蒙面人一开始那个面罩加护目镜的造型很难说没有参考《美队2：冬兵》偷袭尼克弗瑞的巴基。

两部影片中作为基/姬友的这个角色都是丧失了之前有关主角的记忆，因此有时显得不太清醒、拖泥带水。

不过巴基就算再怎么样头脑昏乱，至少身手还在。

本片的蒙面人大部分时间都是拖油瓶状态，确实很难让观众喜欢得起来。

就算打架本领不行，起码也可以有点文艺特长。

一看他那个发型和发色，我就觉得他应该是那种擅长唱、跳、Rap、篮球的个人练习生，关键时刻可以表演一段《蛇你太美》给小青加油打气。

结果他就只是简单吹了一点骨笛，这都凑不出一张完整的专辑来。

本片剧情设定方面最大的迷惑操作就是白蛇的性别转换。

要搞姬就光明正大地搞姬，多此一举的性别转换设定，导致无论想看哪种情感走向的观众都看得如鲠在喉。

这里我替主创找补一下，也许是因为预先设定了要让二号主角是个废柴，而刻画一个弱女子的形象会加深人们的刻板印象，所以这个废柴必须只能是个男性角色。

这个设定其实有点类似去年的《花木兰》——主角假装成男人的时候，力量就被封印了，只有恢复女儿身，力量才完全觉醒。

简单说，就是男的不行。

然而真人版《花木兰》自己的口碑也就那么回事，其设定实在不具备太大的参考价值。

顺着《花木兰》，再说说迪士尼院线转网播的另一部大女主戏《黑寡妇》。

这是漫威电影宇宙发展了十几年以后好不容易熬出头的一部女性超级英雄片，对比之下，似乎追光动画的新神榜宇宙要超前得多，目前出了三部电影，有两部都是女性作为第一主角。

但其实具体到片中细节，还是别人玩剩下的。

小青那个一手撑地的落地姿势，如果早几个月放出来，也许还能带点英姿飒爽的意味。

放到今天，《黑寡妇》已经把这个动作当成自黑梗吐槽烂了，再用于耍帅，只会因过时落伍而让观众觉得又辛酸又可笑。

《黑寡妇》吐槽主角自己的耍帅Pose，很大程度上也是在反思过往该角色对男性的迎合以及对男性凝视的妥协。

对比之下，我们能很轻易地看出，《青蛇劫起》虽然以女性为第一主角，其审美和视角却仍是男性化的。

片中有场追逐戏，镜头始终与小青的裙底若即若离，这种擦边球当然不能指望赢得女性观众的理解。

作为直男观众，我肯定不至于太反感这种镜头，但我觉得主创应该想明白自己到底追求的是什么，到底是要做成带给直男观众生理刺激的爽片，还打算要借助影片发声、对女性主义进行声援，这中间的取舍要做好。

两头的便宜都想占，那么可能最后结果就是两面不是人。

如果想更大程度的迎合男观众，那就最好还是有个像样的男主角，即便他必须得是某个观众熟悉的角色的转世，也最好是男性角色的转世。

法海无疑是最合适的，最后蒙面小哥能力觉醒，施展大威天龙与他光头分身的凤翼天翔对轰，应该还挺带感的。

但也许是因为徐克的真人版电影《青蛇》珠玉在前，所以本片避开了这条道路。

尽管如此，《青蛇》仍是对本片直接影响最大的电影。

如果说《白蛇缘起》是《新白娘子传奇》的徒弟，《新神榜哪吒重生》是《哪吒闹海》的徒弟，那么本片就是《青蛇》的徒弟。

最明显的继承关系一是片尾曲直接沿用了真人版《青蛇》的《流光飞舞》，二是法海的形象。

这里就不得不感慨一下徐克塑造IP的能力。

他总是能把自己对于经典IP的颠覆——或者直白一点——魔改，打造成影响力不亚于原典的另一正统。

《青蛇》的法海以及徐克编剧的《东方不败》当中的东方不败，都是把角色改得面目全非，如果是实力差一点的电影人做这么冒险的事情，可能就会被观众骂得狗血淋头，但徐克却是在原有的主干道之外自己开辟出一条新的路，而这条偏僻的小路居然在之后的若干年里变得意外受欢迎，以至于许多后来者相比原典的主干道，反而更愿意沿着他这条小路进行改编。

小路走得人多了，也就渐渐拓宽成了另一条主干道。

虽然《青蛇劫起》的法海也设定为帅气的青年僧人，但是终究没有跟小青发生太多感情戏。

至于片中小青提到法海犯了色戒，或许是在表明，《白蛇缘起》与《青蛇劫起》之间的故事，就是真人版《青蛇》的故事。

除了法海之外，蒙面人身份设定的另一种可能我一度认为是许仕林。

在蜘蛛巴士上，小青把他和蒙面人的信物绑在一起，我才终于确定蒙面人一定是水漫金山那天的亲历者之一……是的，在这之前我真的一度接受了他是个类似轻小说男主角的被卡车撞死的普通弱鸡宅男这种随便的设定。

水漫金山那天的参与者除了青蛇白蛇和法海，还有两个人，就是许仙和许仕林父子。

许仙是不可能的，第一部许宣的人设已经被毁了一半，从勇士变成了懦夫，如果在感情问题上还三心二意，那么当年看《白蛇缘起》投入真情实感的观众就真的要给编剧寄刀片了。

所以除了法海以外，另一个有机会当男主的就只能是许仕林了。

许仕林X小青，会不会太丧心病狂？

当然不会！

没有什么不可能的，对于我这种看《绝代双骄》就期待花无缺攻略怜星、看《笑傲江湖》就期待令狐冲攻略宁中则、看《鹿鼎记》就期待韦小宝攻略九难、看《EVA》就期待真嗣攻略美里、看《火影忍者》就期待鸣人攻略纲手……的人，许仕林和他的青姨组CP，简直不要太合理。

成熟阿姨包养年下小奶狗，既凸显大女主的独立自强，又迎合我这类直男观众的好逸恶劳，这才是男女通吃的正确玩法。

如果本片想重点刻画女性成长，那么不如干脆就让白蛇的转世还是女性。

小青刚进入修罗城遇到的第一个伙伴孙姐就不错，结果没想到第一幕就死了，工具人实锤。

不如把她跟蒙面人合二为一，精简人员编制的同时，观众因第二主角性别转换带来的别扭感也不存在了。

之所以白蛇转世设定为男性，应该还是为了最后的反转。

在万宜超市，我记得没错的话，宝青坊主手下阻拦蒙面人逃跑时，字幕第一次显示的是“拦住她”，后面才改成了男他。

当时我一度以为蒙面人是女扮男装，这是我第一次怀疑他是白蛇转世。

如果孙姐的形象太容易让人猜中她可能是白蛇转世因而遭到舍弃，那么将白蛇转世设定为中性打扮、短发、蒙面的形象，其实也能带来一定的悬念。

不过这样谜底依然不难猜中——因为观众都会猜想片中重要角色一定与《白蛇传》原本故事里的角色有关，默认男的转世成男的、女的转世成女的，那么几乎立刻能锁定白蛇。

说实话本片的整体剧情是相当弱的。

作为动画公司，追光很擅长用画面讲故事，视觉奇观看得人一本满足，所有动作在信息传递方面发挥的作用也是到位的。

在此基础上，本片的对白就显得比较多余了——要么直白寡淡如水，要么中二矫情，要么故弄玄虚。

片中大量对话都是围绕类似“执念”这种抽象概念进行的并无太多启发性的讨论，浪费时间且妨碍观众进入故事。

对白全部删掉，用配乐代替，角色全程不开口说话，一点也不影响影片的精彩程度，甚至有可能还会变得更好看了。

因为整体上剧情偏弱，所以编剧就把全部的宝都压在了最后的煽情反转上。

老实说我是稍微有点中招了。

本片的反转套路有点类似于春节档爆款《你好，李焕英》，在最后通过闪回交代了第二主角对第一主角的深情以及为她做出的牺牲。

加上本片大部分时间小青对于蒙面人持嫌弃态度，就让反转揭示的真相显得更虐。

但是性别转换的设定总归让人有点别扭，属于为了反转而强加的一层本来并无必要的设定，这又在一定程度上削弱了观众对角色的共情。

《你好，李焕英》展现的母女亲情与大部分观众的生活经验相关联，简单直接。

而从《哪吒重生》到《青蛇劫起》，追光的故事总是逃不开转世轮回的设定，这就一下子把观众给推远了。

相比之下，《哪吒重生》也还好，因为前世和后世差异没那么大。

本片这俩人几乎就没有任何相似之处，脱离了编剧的硬设定，谁也不会把他俩看成一个人。

所以同样是结局反转煽情，本片相比《你好，李焕英》，就显得生硬多了，即使因为力道够猛，能让人很快上头，但是下头也只会下得更快。

这种煽情的力度与技法，大概类似于剧本杀里面的情感本，以电影的标准而言，未免落了下乘。

总体来看，《青蛇劫起》就是一个大路货剧本杀档次的剧本，披上了最顶尖的视觉奇观，搭上了国内最扎实的电影宇宙，虽然剧情软实力十分拉胯，但是后两项硬实力在国内又太过鹤立鸡群，从我个人角度，本片仍是今年第二值得推荐的国产电影——第一值得推荐的当然是《哪吒重生》。

我喜欢本片，完全就是因为对追光动画的新神榜宇宙充满期待，这就像我当年因为期待《复仇者》的电影所以也能津津有味地追看《美队1》和《雷神1》一样。

片尾第一个彩蛋似乎暗示了宝青坊主会是未来的大Boss，她收集九条尾巴，就类似于灭霸收集六颗无限宝石。

而本片的一些设定除了借鉴MCU的电影以外，也与今年开播的MCU剧集不谋而合。

修罗城的设定让人想到《洛基》里面的TVA. 都是不同时代的人被置于同一空间，未来的人有可能比古代的人先到。

所以在修罗城中被杀死的人，也不一定是彻底消灭了，也可能被传送去了一个类似the Void的更深层的空间。

或许这就能解释为什么白蛇转世与小青诀别之后，来到现代的小青又能与姐姐重逢。

不过我个人更倾向于另一种解释——修罗城确实就是终点，在这里死去的人会魂飞魄散，无法再入轮回，但是玉钗保留了白蛇的部分记忆，所以最终玉钗复原，这部分记忆被激活，小青听到的呼唤声来自玉钗，她接下来需要找一个宿主，植入白蛇的记忆，顺利复活姐姐。

玉钗在这里的作用类似于绯红女巫旺达体内的心灵宝石碎片，她借此重新制造出了已死的丈夫幻视，幻视后来又把与她共同生活的记忆复制给了白色幻视。

上面提到，我觉得本片蒙面人的发型和发色比较像当年刚参加选秀的蔡徐坤。

片中小青一直喊蒙面人“小白”，每次听到这个称呼，我就在想，既然非要找个男明星作为捏人时候的参考，为什么不干脆找白敬亭呢？

《哪吒重生》的敖丙被捏得形似吴[哔]凡老师，结果吴[哔]凡老师现在进去了。

本片的蒙面人发型和发色让人想到蔡徐坤老师，结果蔡徐坤老师最近因为数字专辑售卖方式引发了争议。

不知道接下来的杨戬会参考哪个男明星的形象，又会引出三次元娱乐圈的什么瓜。

白蛇2：青蛇劫起 (2021)6.82021 / 中国大陆 / 动画 奇幻 冒险 / 黄家康 / 唐小喜 张福正纠结了很久要不要写这篇观影感受，因为关于电影内容太多想要说的了，但是实在很喜欢这部片子反倒觉得没办法用文字表达我的喜爱。

最后还是下笔了，喜欢的片子不说出来，总是感觉空落落的。

首先，各位扛青白大旗的友友们，赶紧去电影院啊！！

这种集失忆、性转、破镜重圆、追妻火葬场的抓马晋江剧情怎么可以不冲？？

开场的片名就让我眼前一亮！

看着在白色的“白蛇”之上出现的青色的笔画从而组合而成的“青蛇”，简直让我直呼青白SZD！！！

这种我中有你的羁绊还用言说什么别的吗？！

直接点，官方戳盖认证了好吗！

ok下面开始正经唠：第一，特效、美工场面。

我的妈啊，简直是我心目中的国产之最了好吗！

比起背景故事是我们熟知的打斗场面的哪吒、大圣，青蛇的动作场面更加宏大。

故事设定在充满打斗场面的修罗城，不仅有考验大场面的大乱斗，还是考验冲击力的1V1细节都做得很出色，动作连贯，气势恢宏。

除了国产动漫一般的画面风格，更让人眼前一亮的是小青入洞历劫这一长段的，极具中国水墨风格的画风，这完完全全做到了突破国际3D动画，实现“以我为主”吧。

第二，剧本剧情的丰富。

终于有一种看动画电影需要带脑子的观感了，这次的剧情反转反转再反转，同时反转得并不突兀，是真的意料之外情理之中的情节。

剧情的丰富和曲折带来的是电影角色的丰富和立体，除了工具人孙姑娘，其他角色的性格情感都能从剧情台词中找到铺陈之处。

虽然我很喜欢孙姑娘呜呜呜。

第三，女性独立意识的讨论。

这一点估计是电影主打的价值观，因为我感觉主创好像生怕观众看不出来，让小青多次直白地用台词表现，但这种直白在我看来略显突兀。

第一次，充满戒心的小青得到了帮主的帮忙之后，有一段单独的表白，大概潜台词就是“我喜欢有足够力量能够保护我的男性”；第二次，生死时刻小青被帮主抛下之后，蒙面小哥拉下面罩看到了酷似小白的脸，小青加buff救下了小哥后，对小哥诉了一顿衷肠“无论力量强弱都无所谓，我只喜欢永远不背叛我的男性”；第三次，小哥的假脸被撕开，小青发现小哥用小白的脸骗她后，在危急关头又来了一段“我终于明白，这世界谁都不可靠，靠得住的只有自己。

”三个阶段完成女性独立意识觉醒。

一方面这种觉醒是真正的女性觉醒，没有挂羊头卖狗肉；可是另一方面，这种表达方式令人汗颜，忒突兀了些，仿佛阻挠女性觉醒的只有对男性的爱情依赖？

第四，超越性别的情欲。

白蛇缘起到青蛇劫起中间隔了一部大家都熟悉的白娘子传奇的剧情，我为主创者一操作打call，这一段剧情实在是太熟悉了，没必要将它翻来覆去地将，有这偷懒的功夫不如搞搞原创，而且有了徐克的《青蛇》在前，超越难度太大。

电影中令我最感动的反转就是小哥骨笛的来历，关于小哥的身份前面一直在做铺垫，同时也给观众一定思考和揣测的时间，但当我觉得小哥就是小白的时候，编剧又通过小青的口来压制我的猜测，小青后面坚定的否认让我对自己的判断产生怀疑。

但其实小白对小青来说只是小白，没有性别之分，她看到小白的脸的那一刻就对此深信不疑，小白的性别并没有对小青的情产生任何的干扰。

在我看来这就是这部电影隐性和超前的价值观，也是我最力挺的一个原因之一。

“不管他/她记不记得，因为我记得。

”这句话贯穿在两部电影里，从小白的信念慢慢转为小青的信念，青白都在找寻，因为他们都记得。

第五，关于执念和渡劫，电影中关于“无”的呈现有一定哲学思考的维度，但是执念和劫又是形而下的层面，可以看成我们的“欲望”和“为了达到欲望自甘忍受的痛苦”，有没有内卷的感觉呜呜呜。

第六，电影中人物形象特别是女性形象的设计，关于深层次的理论我是说不出来什么的，但是看起来感觉很舒服啊！！！

没有很奇怪的男性凝视中的审美。

这是一种让我感到我的性别没有被冒犯的舒服。

第七，两次关于小青小白的擦肩而过，是最让我着迷的点，不知道be美学的魅力啊。

这个可以具体在电影中体会，我词不达意啊。

第八，我虽然非常非常喜欢，但它并不是完美的，里面有些bug我觉得有些奇怪，比如修罗城和现实世界的关系如何？

为什么小青在洞中历劫打败了法海，推倒了雷峰塔，现实中的法海也随之消逝。

为什么法海法力高强无法对小青产生实质性伤害（连牛头马面的伤害值都比他大）。

还有感觉小青发挥了黑寡妇的技能，发挥特长活活把法海熬死了。

还有一些小bug就不提了。

我知道这部电影的评价两极分化非常严重，但是这并不影响它成为我最喜欢的一部动画电影。

首先，这个是一部看着很过瘾的片子。

坐在电影院里，几乎每秒钟两个眼球都在跟着屏幕里各种劫难中死里逃生的小青一直在飞转！

从一开头就是水漫金山大战法海，然后紧接着修罗城牛头怪逃杀、章鱼家生存技能学习、帮派对决、罗刹族小打斗、中间还不间断的穿插着4大劫起、还有具有丧尸和蝙蝠特性的怪兽劫难、无池交易、无池水灾、黑风洞对战、如果桥逃生……快节奏的打斗逃生真的就马不停蹄一个紧接着一个，这个节奏这么多内容和各种大场景切换真的是眼睛忙不过来的同时，心里大呼：非常过瘾！

修罗城的存在是个超脱三界的存在，废土城市、古代建筑、人、妖、怪、劫各种设定都是天马行空，完全是想象力发挥到哪里，就能实现到哪里！

这一点真的是太厉害了！！！

绝对是百分之一百可以忘记现实，纯魔幻过瘾的90分钟。

大制作，各种动态电脑效果逼真，画风又可圈可点。

另外，青蛇的打斗也看得过瘾。

我自己是女生，我也喜欢看打斗，但，比如男生喜欢看的硬汉打斗片、肌肉男、豪华汽车、还有摩托车、大机枪什么的，我一点不感冒。

但女生的打斗片，动画片里我觉得青蛇这次做得好好看。

因为她在这个修罗城里没有法力，并不像白蛇那种轻轻动个手指头摆摆袖子就实现某种法力了，这种所谓白蛇“人化”以后的打斗，感觉不真实也看着不过瘾，但小青是真打真跑真受伤！

（这么说一个动画电影角色是不是有点奇怪，但就是这种感觉）除了斗法海那一段以外，其他时间都是纯自己窜挪蹦跳！

虽然是动画吧，但一边看还是一边佩服，小青姑娘身手敏捷而且弹跳力不俗再加上柔韧性好！

对的，虽然刚开始孙姑娘和小青站一起的时候，我有点脸盲，但一看这两个姑娘跑步打斗姿势，马上就能分出来谁是谁！

我不是专业搞电影的，所以我也不知道应该怎么表达好，可能应该说是分镜、角度+动作指导加一起吧！

就是那种这个姑娘几乎看背影逃跑的跑步姿势你都能看出来这个就是小青的那种特色！

说到内容，百分之一百比《白蛇缘起》好看！

这么说吧，就是等看完《青蛇》再回头看3年前的《白蛇》，有一种白蛇差口气的感觉，或者反过来说，3年里，《白蛇》的这个制作团队真心这方面都成长了不少。

有人认为这个是“女性”独立、成长主题的电影，我自己倒是觉得，的确这个是一部年轻人的成长历程，但只不过刚好小青是个女的！

《白蛇1》里面，青蛇也有戏份，每次出场大多数都是妖气森森以及杀气超重的感觉。

不是脸色发蓝还带着鳞片，就是各种“人类是最不能信任和依靠的”之类的台词。

青蛇在《白蛇缘起》里感觉有点吓人的女妖，虽然直直白白的对白蛇好。

但没有太多的七情六欲也不懂人的感情纠葛。

按照传统中国传说的逻辑，动物成精有了修为后才会慢慢化为人形，道行越深，越通人性。

所以千年白娘子会找许仙谈恋爱，而小青却完全没有这根筋。

因为小青不懂人，更不懂人性中感情中的各种复杂，斩不断理还乱的纠葛和痛苦，说白了，她还没这个修为，没有成长到这个能“明白”的程度。

毕竟和千年白蛇比起来，青蛇是少了500年道行的。

也就是说从可以化人形的蛇妖到懂得人的七情六欲的情素，青蛇还有好长一段路。

造型上，这次的青蛇比之前《白蛇》里，“人”了好多！

脸也不蓝了，唇红齿白，从头到尾都没有鳞片。

水漫金山后，直接发到“修罗城”，一切妖怪法力全无，青蛇以“人”的姿态进入的修罗城，自始至终外形上都是个“辣妹”并没有妖魔化的造型，让人觉得她“可爱”了不少！

其实这个电影里应该说是青蛇从小妖怪，到能够像白蛇一样明白“情”为何物的这么一个成长过程吧？

（“小妖怪”这个称呼从法海到九尾狐，好像还有牛魔王和蜘蛛精都这么称呼她，反过来只有蒙面男、白蛇、孙姑娘还有司马称呼她“小青”。

这里面用不同的名称，多少体现出这几个不同人物的对于“情为何物”理解等级的不同，不是吗？

）除了人物造型设定，小青这次的性格设定也很招人喜欢。

一个努力向上但不够强的小妖怪，或者说辣妹吧！

不停打，不停逃，不停努力搞清楚这个不同世界的新秩序的同时，不停想着怎么逃跑。

而且关于“强”与“不够强”的定义、“追随”与“选择和谁在一起”的理念，一直纠结于心却也在在不停地发生着变化！

这个就是成长，慢慢学会做人的哲理，这一点也是我喜欢的！

先说这个：“强”与“不够强”一开始，蒙面人登场的时候，孙姑娘就给出一条介绍叫“自称为游侠，但其实他不强”。

这个时候已经有一个暗暗埋下的修罗城生存法则了：“弱肉强食，不强就活不下去”而后面章鱼房东出现时，出现了第二个法则：“不够强的人，可以依靠强的人庇护，或者强强联合”孙姑娘死亡那一段，青蛇有机会遇到了两个比较强的角色“牛魔王”和“司马”。

司马就是看上了小青“强”的潜力，而小青选择第一次气劫来临时，上了司马的车并打算在罗刹族看自己不顺眼也留在司马身边，其实是小青作为蛇妖的本性，同时也符合修罗城刚才说的第二条原则：“还不够强的时候，依靠一个足够强的人！

”当然，其实这个司马应该说是小青成长的一个重要推动力。

对于司马的各种“车技烂”的打情骂俏，或者主动牵手，小青都没有拒绝，因为司马强大，所以小青甚至多少心生好感，觉得跟着这个足够强的人，心里反而踏实一点。

但水劫来临，司马锁了门逃生的那一幕，让小青绝望到几乎要放弃求生。

她的结论是：“跟了强的人也照样没用！

必须自己变强！

谁都不靠！

”在说说“追随”与“选择和谁在一起”。

我高中时，闺蜜之间讨论过一个话题，未来和什么样的人在一起。

比如同样是给你100块钱，一个人手里有1万，给你100，而另一个人手里只有100全给你了。

你会选择哪个人一起走下去呢？

当然了，现实世界的讨论，更加和金钱挂钩。

但放在电影里，特别是青蛇的价值观里，其实是如出一辙的。

就是“是否选择和强的人一起就是好”蒙面人的“不强”却可靠，电影里埋下很多伏笔。

刚开始孙姑娘已登场就说游侠是个“其实也不怎么强”的人。

司马也在言语间说过很多次，蒙面男子很弱，是累赘。

小青在和蒙面男一起逃生的许许多多经历中，慢慢才得知，虽然战友比自己弱，但这名战友永远不会害自己。

也就是说，小青其实是在整个修罗城的逃生过程中，才慢慢搞懂她姐姐白蛇为什么选了貌似一点都不强甚至让小青感到累赘的“许仙”在一起。

因为选择在一起的人，是让你感到信任、安心以及幸福的人，而这个和强与弱完全不挂钩。

换成现实世界的一句话“幸福和钱不成正比也不成反比。

”其实能理解到这一点并且做出感情的选择是非常了不起的！

不要说小青是个小妖怪，现实里的无数男孩女孩们，都是通过很多很多不同的经历、磕碰，才多少明白一点，甚者一直没懂的人以及懂了也已经晚了的人也大有人在！

所以从“不明情为何物”到真正找到“应该选择和什么人在一起走下去”，青蛇在修罗城经历的心理历程，也就是道行，最后终于和明白了千年白蛇心意。

对了，我想多说说这个“在一起”的感情。

“情”本来就有好多种，家人的亲情、朋友的感情、恋人的感情。

说到底，各种感情最后都变成亲情了。

举个简单例子，认识1年的朋友或者10年都走得很近的朋友，你觉得是友情，如果你们50年或者80年中仍然有什么事儿，需要时，对方会第一时间出现，其实最后你会定义这个人就是“我们家人”。

夫妻也是同理。

刚开始再怎么天雷地火，结婚10年，30年，50年，80年，两个人手拉手的时候如同左手拉右手，但，彼此都有一种安心的“这是我家人，永远在一起”的踏实感。

青蛇和白蛇在一起的时间是……500年，对吗？

而且她们两个其实没有血缘关系不是吗？

姐妹情也好，结拜情谊也罢，投胎转世中彻底变成其他人、性别或者其他物种也好！

青蛇和白蛇的感情足以让青白两人都有“执念”！

因为和对方在一起太久了，太了解对方，是超过浅层次爱情、友情级别的亲情。

【前方剧透高能预警，介意的朋友可以跳过哈】虽然说全篇貌似都是讲的小青对小白的放不下的“执念”，为了执念落入修罗城，为了执念不入无池，为了执念斗法海，为了执念闯如果桥……但其实白蛇同样是拥有很深很深执念的人物。

只不过这个执念没有摆在明面上而已。

《白蛇1》里面已经有白蛇的最后一句话是：“没关系，我记得”了。

就算许宣转世投胎不记得了，白蛇也一个轮回又一个轮回的把阿宣给找出来，嫁给他。

可想而知，白蛇是多么重情重义的人物了，所以电影最后，才有骨笛骨钗的“合二为一”，路边老人的一句话“说不定白娘子早就投胎转世了好几次了”才点破了小白投胎了几次，即便孟婆汤喝了很多次，记忆都没了，还是次次都抓着骨笛跟着执念不停的找小青。

如果有人把这个片子看成爱情片，哎，只能叹口气，太看浅薄白蛇青蛇的这段情了。

后面说一个我自己看片子理解出来的关于“穿越”和修罗城时间线的逻辑猜想。

因为这地方有点没懂，所以我后来翻过来倒过去的想了很久。

觉得大概是这么回事儿。

明线大恶是牛魔王，其实暗线法海才是大恶吧？

最开始法海其实是打算超度小青的。

直接打入轮回，忘记前缘。

但因为小青的“执念”意外进入了修罗城。

而且就时间线而言，小青是意外“穿越”了。

为什么这么说呢，因为修罗城既然是收留任何朝代过来的人，却没有……未来人！

发现没有，虽然各个朝代的人和妖魔鬼怪，但修罗城的本身时间线是和大概20、21世纪一致的。

或者说至少有机械、摩天大楼。

但没有再向前发展的科技了。

比如……自拍手机？

（后来杭州断桥那一幕才有）VR？

或者激光枪什么的？

哈哈哈。

是不是？

而且从蛇尾逃出去的小青也是进入了现代的杭州。

黑风洞里的法海应该是大宋的法海，但水墨打斗的那个空间的时间线肯定不是大宋！

黑风洞洞主给小青的提示：洞里是你执念的“因”，也就是说黑风洞大概不是时空隧道，而是一个给人修炼，克服心理恐惧的独立空间。

只有打倒造成执念的“因”，才能带着执念离开这里。

这个洞里的东西（包括雷峰塔）是幻化出来的。

（所以画风也不一样了不是么？

）但法海是真法海。

什么意思呢？

就是我猜修罗城的黑风洞有能力幻化一个时间线完全不同的空间出来（里面20年，外面1天），把法海给吸进来，让小青和法海对战。

这个也解释了为什么法海给牛魔王盔甲了。

牛魔王在修罗城的目的就是灭了这个修罗城所有人和妖怪，你知道有多少妖怪是好像白娘子和小青这样，原本好好的，突然被法海一折腾，打入轮回道却不愿入轮回，老想着杀法海的啊？

这么一想，法海找牛魔王灭修罗城就合理了！

另外，这样说，特殊空间的法海一死，牛魔王的盔甲也散了才合情合理。

不然大宋的法海早就不知道什么时候死了还投胎转世了吧，怎么能在正确的时间点给牛魔王盔甲并且在正确的时间点死了并且影响到牛魔王盔甲丧失呢？

没道理对吧？

说到牛魔王，多叨叨一句，自始至终都没看出来牛魔王的痴念到底是啥！

感觉其实盔甲一散，牛魔王比谁都更想离开修罗城。

应该就是被法海给骗进来当炮灰的。

虽然他自私又小心眼儿，但最后在明明被丧尸蝙蝠咬了要变身却拼命想跑过如果桥的碎碎念，感觉牛魔王就是个受害者。

这个部分有点像《釜山行》里面最后逃到火车头，把司机扔下去后，自己明明被丧尸咬了正在尸变，却仍然有人类意识的那个自私大叔，嘴里一直念着：我害怕，我家住在哪里哪里哪里……就是那种，“可怜之人必有可恨之处”的可怜。

随后追光的电影，每次都有一些配角，甚至是配角都算不上的部分让人觉得喜欢。

比如《白蛇1》里面的宝青坊主又出来了，不过变成了万宜超市，实在是很喜欢这个萝莉外形却老妖怪内心的狐媚设定！

本来还觉得她应该一直都是不慌不忙的呢，没想到这次牛头帮攻打万宜超市的时候，一项万事不惊的老狐狸也出现了一丝丝的惊慌！

另外，超喜欢老狐狸的那一群小灯笼！

明明上面写着不认识的文字，或者画的符吧，但是居然就能在这种“文字”看出来表情！

比如“闭着眼睡着了”“高兴”“害怕”！

同一个字能做出不同的表情包！

太厉害了！

当然也完全没想到关键时候，他们被屁熏过以后，可以变成高空炸弹！

这个攻击方式也是出其不意的！

无池的那一堆手，也是我觉得“有想法”的设计！

手是除了人的面部以外，第二大感情表达器官，肢体动作大多数是手的表情。

所以那些手或抓去执念，或安抚如池人，不需要旁白或者解释，你就能看懂！

再有，我其实很喜欢章鱼房东！

这个和造形设计没关系，人家就是一只章鱼，不过怎么说呢？

虽然没多久就死了，但其实章鱼还挺维护自己地盘治安的，也接纳弱小。

顶多就是收取一点进门补给，内心上我挺喜欢这个章鱼的。

怎么看都不像坏人。

也不知道它有什么执念，被哪个秃驴给踢进来的，要是未来有点篇外篇什么的，我比较关心章鱼哥的前世今生，倒不是司马大官人的。

哈哈哈哈。

那啥，关于司马大官人有没有谁儿能点点我，这个形象是熬死曹操家3代的司马懿吗？

还是谁？

他的执念里好像大多数人都是古装的，虽然他自己是个现代装束。

他的台词里也说了他的执念之物是个“药葫芦”，这个有历史渊源或者神马出处没有？

求点拨！

有剧透，慎点。

故事的开头跳过了观众耳熟能详的白娘子许仙的情节，直接从水漫金山开始，缘起的情节有点记不住了，所以对小青跟法海说他破了色戒有点疑惑，有哪位筒子知道的麻烦解个惑。

法海用雷峰塔镇压了小白，小白将孩子托付给小青，对她说要活下去。

小青怎能允许小白消失在眼前？

二话不说怼着法海干，实力的差距让法海一招毙命，身殒的瞬间掉进了修罗城。

电影从这里展开了末日废土，蒸汽朋克画风。

修罗城的设定为时间、空间为一体，世间所有身怀执念不愿投胎之人就会掉入，法力消失，想要出城，要么洗掉执念，要么进入黑洞修炼直到打败心中的恐惧(小青的是法海)，修罗城首尾衔接处就会长出一座可以离开的桥。

小青刚进入修罗之城遇到了一位女性伙伴，自我介绍为孙姐，小青却直呼孙姑娘，我这姬友雷达就竖起了：啊，我只有一个姐姐！

后面问到心中挂念之人，直接叫了小白，哦呵呵，年下不叫姐，心思有点野。

修罗城遇到两位男士，一位强壮有力量，一位跟小白选择的男朋友一样没有力量却很善良。

小青本来因为小白的事一心想要找能保护另一半的强壮配偶，后来领悟到不管是强壮还是弱小，始终都是在寻求外界的支撑，但是真正能够给自己力量的只有自己，只有自己强大，才能守护想要守护的。

这里剧情的处理稍微有点弱，可以把反派牛魔王和工具人一样的司马稍微交代下，看得出来导演是想打造血肉丰满的配角，但是没有交代的很清楚，司马死的时候说你怎么知道就是最后了的时候我以为是有反转的，牛魔王最后拼死也要回到现世还是有点想要知道他的执念这么强到底是什么？

法海是怎么找上他的？

弱鸡善良的男士一开始没有露出真面目，在小青被司马背叛，万念俱灰作死的时候露出了自己的真面目，我猜过司马是法海，是许宣，猜过蒙面少年是法海，许宣。

唯独没想到他是小白，这TM我哪能想到小白居然变性了呀。

小青在黑洞挑战法海那段拍的真是美，又飒又美，水粉画风唯美飘逸。

这里其实已经交代了修罗城与现世的时间是不对等的，为后来的谜底揭晓埋下了伏笔。

蒙面少年最后为了救小青牺牲了。

小青抓着他的执念之物回到现世，发现那就是小白的骨簪碎片。

原来小白早就出了雷峰塔，遍寻不到小青，投入了轮回，从小女孩找到老奶奶，又轮回到小男孩，轮回一遍又一遍，记忆已经模糊不清，只记得要找到小青，轮回到男性一世出车祸的时掉进了修罗城，什么都不记得了，却还记得对小青的感觉，一见如故，倾力相救。

谁他妈还记得许仙、许宣、什么法海，通通走开。

这就是双向奔赴，你是我的缘，我是你的劫，我们互为执念，互相拯救。

许仙，司马都是短暂的弯路，我们才是直线互联，双向奔赴！

卧槽卧槽，磕拉了磕拉了！！

宝青坊主也绝对磕拉了！！！

她什么都知道，处处对她俩放水。

期待cp粉头宝青坊主个人复仇电影。

特效，值得刷个IMAX，打斗场景既燃且炸更美。

人物肤感，毛发质感，口型对上，音乐适配，更不用说国潮末日废土、蒸汽朋克，满满的视觉轰炸。

硬要说缺点的话我觉得就是小白性别不用转换，也没具体讲啥，社会主义姐妹情嘛，第一部接吻了都过了审。

可能有的观众不知《白蛇缘起》对于追光而言的重大意义。

自《小门神》出道以来，追光动画一直都顶着“国内皮克斯”的称号，然而这国内票房影响力甚微的小台灯未必就是美誉。

从《小门神》到《阿唐奇遇》到《猫与桃花源》，追光不仅赔钱，连吆喝都赚不到，三部动画总收入刚刚过亿，而其制作宣发成本加起来是其两倍不止。

在《桃花源》以2000w惨淡收尾时，我对这只苦逼的动画公司几乎失去了期望，以至于19年初《白蛇》悄然不响的上映时，我对其都未报丝毫期待。

完整的故事，简洁明了的主线，出色的人物塑造（阿轩作为一个传统王子的形象塑造针是布撮），典雅的水墨国风，还有动听的主题曲。。

尽管感情发展部分依旧不合格，但其他部分完全称得上惊艳。

这一水准可跻身迪士尼中上游的动画最终在几乎无宣发，又是在春节前夕这么一个鸟不拉屎的档期下抢下4.2亿，成为追光第一部赚钱的作品，足以告慰父老乡亲了（泪目）。

然而从《哪吒》和《白蛇2》这两部作品来看，重振旗鼓的追光不但没能就此走上巅峰，反而遁入了魔道。

可能是《白蛇》的成人倾向使其尝到了甜头，追光开始在成人向的道路策马狂奔。

但《白蛇》的成功和成人向没半毛钱关系。

将床戏删掉，于本片表达无损（这也说明了白蛇感情戏的薄弱）。

然而事实证明，成人向就不可能老少皆宜。

现实向的黑暗容不下燃烧的中二之魂，只敢涂在刀刃上的血迹也代替不了四溅的血浆和残肢断头。

关于儿童大花园的墙后世界，《疯狂动物城》就是绝佳范例。

若要展现暴力，类似《大护法》的手绘动画无疑更适宜。

想做成人向又不想放弃青少年市场，结果就是尬，违和，不痛快。

生存艰难都当成口号喊了，但不加细节就是没有代入感；疯狂的强调弱肉强食，最后的表现都成了卖队友。

兵器都像是在打布娃娃，连尸体都只能变成怨念飞走，就像是某精英你把别人突突后人家还客客气气和你挥手告别。。。

正面效果达不到就是负面效果，过程的乏力更不可能带来畅快的观感。

而本片的观感混乱来源，远不止其定位上的首鼠两端。

若是能像《哪吒》一样一口气通到底也罢了，可各种串戏的蜜汁设定直接将影片拉入灾难级的表现。

为啥修罗城是现代都市？

按照设定，这应该是各朝各代的混搭风啊？

基多拉：没想到是我吧啊哈哈哈

法海，我是来谈条。。

哦不，我是来打死你的！

追着人咬的幽灵丧尸蝙蝠。。。

为啥其他部分都砍不到只有头能砍？

活的城市+怪物+天灾，莫非我在看移动迷宫2？

各种奇葩设定我都说不完：大八爪鱼怎么还会河东狮吼？

这种妖怪的同类呢，城内就它一只？

被小青干掉的猥琐男魂飞魄散时，旁边的人都在抢啥？

后面怎么没人抢了？

开头牛头帮怎么突然就打进来了？

它们不是要和罗刹帮干架吗？

这一大堆乱七八糟的天劫是啥玩意？

怎么来的？

幽灵蝙蝠怎么就只伴着天劫出现？

平时都睡不醒？

人怎么能被幽灵感染？

这和执念有什么关系？

女鬼也不带这样的啊？

如果桥连接蛇头蛇尾，跳进蛇头不是跳进城了？

黑风洞怎么在大巴上？

难道黑风洞是vr？

试炼不是很凶险一出错就魂飞魄散吗？

凭啥你能像打boss一样一遍又一遍啊？

人家法海都哭了，二十年过去自己头都白了，你咋有存档点啊？

凭啥啊？

何况小青打倒的不是试炼中的法海吗？

怎么就影响到现实了？

难道法海跳到黑风洞当了20年陪练？

行吧你说啥就是啥我都没脾气了这一大堆莫名其妙五花八门千娇百媚的设定有何联系可言？

灾难？

穿越？

朋克？

乌托邦？

大逃杀？

4，5部电影的设定全都怼在一块，可想过这些设定能否自洽造？

造成的割裂感如何填补？

修罗城因执念而生，可以说“执念”，“怨念”之类，应当是修罗城贯穿一切主题。

但执念在哪呢？

除了作为角色落入修罗城的工具，电影何曾围绕这这个概念展开？

司马官人的执念是啥？

就一晃而过的几张图指望观众看出什么名堂？

片中除了三个主角，其他人如同空穴来风。

司马和牛头这两名如此重要的角色居然和小青没有直接对手戏；开头的孙姐真就是工具人，死后居然一句话都没提。

这些如此多可以利用的资源被导演毫不在意的抛弃，取而代之的是塞入其中目不暇接的垃圾。

整整两小时啊！

这个片长在动画电影可不常见，怎会除了主线，什么都没讲清楚？

另外，我不知道是否有其他观众与我同感：这部电影的前半段如同过游戏流程一般。

过一段剧情打一波怪，打一波怪过一段剧情。

剧情一过完，就知道有架打了（育碧你别东张西望了，对，就是你）。

可电影不是游戏，不需要你打怪练级，不需要用频繁重复的打斗来撑时长。

这种极其偷懒的设计，不仅让人审美疲劳，也拖垮了电影的节奏。

在全球传统cg动画开始逐渐式微的当下，我不知国内的动画电影市场能否保证现下喜人的增长。

但作为国内动画电影的领头羊之一，追光的做法无疑是在透支着观众的审美与信任。

与其抱着成人化的标签不放，不如冷静下来，丢掉唬人噱头和花哨设定，认真打磨好一个概念，填充上真实的情感，用返璞归真的方式讲一个朴素的故事。

毕竟，讲好故事的永远是最难的，也是普通观众所最渴求的。

个人观感不好，也只是个人观点。

一星给特效和水墨 一星给跑酷运镜 影音是最容易被吸收的表现形式 高水平制作不是你糊弄剧本的理由 制作与剧情落差太大你说女性自强 这很现代新解 可是能做的你做得到 不能做的你还是做不到 本来都要放弃了 看到姐姐就救出来了 看到受困就跳过去了 尊重点事实好不好 你是看到姐姐才有力量 不是超越自己的力量 何来蜕变之说？

正常的逻辑是受到挫折依然坚持独立的坚毅 比如靠自己救出姐姐而后面具意外破碎 想跳到树干差点掉落艰难撑起 而不是用司马这个角色导出 你让司马冒风险成全你自己 你好自私啊 还感叹男人没用 放不放的下只是你自己的事 你当初扔掉第一个据点的人因为他们跟你无亲无故甚至有仇 放不下黑衣姐姐只是她救了你 与司马一点没有关系 通过常规义利矛盾角色导出 不仅逻辑难顶 力度也不会足 总而言之 蜕变我一点都没有看到 只有数不尽的“理所应当” 性转在剧情逻辑上是说得通 但韩风衣着和磁性谈吐和外表很出戏 从小青的视角那部分看 小白的脸和这个男人的脸完全重合 就算身体是载体 为什么直接原脸不针对男性气质有一点点变化 连同宣发的姬情宣传 很难让我不认为这是在拿姐妹情卖百合 而从这个点再往前推 历练之境为什么是这样的现代场景 章鱼摩托牛头 废土朋克的味道令人不适 你又可以说是为片尾来到现在做铺垫 那 清朝这个古代近代交接之时可不可以？

来个山下的战乱破败小镇 也不碍着商店 还符合时间顺序呢 这导致前半程严重缺乏代入感我猜导演自认性转一石二鸟 既能激发小青潜能推进故事发展 又能实现所谓女带男的变化 可是这个扮相 只让我感觉在故意用姐妹情加百合 满足观众口味 上面的意义根本不明显天降蜘蛛姐和熬死法海 补充的设定过于突兀 实属令人不快 强行合作最后由青蛇道出一切有必要吗 毁掉你的白雪氛围 沉浸在一声姐姐里不香吗 连收尾美感都不要了怎么说呢 商业感严重 可是对前作的传统是抛弃 有钱是好事 不干正事就是不干人事分割线- - - - - - - -✂ - - - - - - - - - - - - - - - -感谢美国校队队长指正 不是赛博朋克 本人想表达的是蒸汽朋克废土风的感觉 看完b站导演视频后- - - - - - - -✂ - - - - - - - - - - - - - - - -1.确定不是平行世界，如我评论所言，境界这个好理解的传统概念无需用平行世界这种泊来设定来解释。

2.在回应黑风洞设定时，导演明确指出原始设定就是修罗城里的小青与现实中的法海斗法，搁这搁这，因此我保留其缺少铺垫，“理所当然”令我不爽的观感。

3.在回答后续剧情时，导演谈到了观众对连接现代、古风等争议，我尊重导演的选择，但我仍然保留自己的看法。

先说好，《青蛇》评论里又涉及很多女性电影，百合姬情，软热情，男性凝视，等等的负面评论。

这些话题都非常有争议，包括我也说过很多次了，不喜欢现在的女性形象全是那种，前凸后翘，瘦得猴子似得，然后大眼睛蛇精脸——但是话说回来，青蛇就是个蛇精，蛇精脸好像也没毛病。

总之，这些问题追光动画一直有，但我想先说明，这些都不在我这文讨论范围之内。

白素贞水漫金山，被法海压在雷峰塔下。

青蛇和法海单挑，被打入修罗城。

修罗城里，全是心有执念，求而不得的人。

这些人不论朝代，不论人或妖，都不能入轮回，只能在这里受苦。

这是一个弱肉强食的世界，这恰恰符合青蛇现在的世界观——之所以苦，是因为自己不够强，如果够强，就可以干翻法海，掀起雷峰塔，救出白素贞。

找男人就不要找弱逼，不能保护自己。

什么情情爱爱，都是假的，要找就找强的。

抱着这个人生观，小青找了司马。

司马是修罗城一大首领，可谓强者。

不过这个司马特别油腻，而且一旦遇到危机，就把小青给卖了。

于是小青得出一个新观念——男人没一个好东西。

但是这个时候，一个无脸男救了小青，不离不弃打动了她。

狐狸告诉小青，离开修罗城有两个方法。

一个是跳进无池，舍弃执念，进入轮回。

这个就类似死了一了百了，或者遁入空门色即是空，这都是佛教的理念。

还有一个方法就是进入黑风洞，打败自己的心魔，打败恐惧和仇恨，成为强者，跳出修罗城。

这个时候，小青的人生观念又有改变，台词没有说，但是我整理一下：这个世界其实和修罗城也没区别。

人人都有执念，众生皆苦。

世界如炉，没有净土。

老无所依，好人难寻。

众生皆苦，众生皆坏。

与其靠别人，不如靠自己变强。

只有自己变强了，才是真的强。

强者弱者没有区别，真正懂爱的人才值得共度一生，比如无脸男这样的。

这其实就是一个心理能量层级的转变。

当你自己心理能量很弱的时候，你是不懂爱的。

这个时候，执念，偏激，抱怨，恐惧，仇恨，羞愧，愤怒，悲伤，所有的负面情绪都会来干扰你。

所以这个阶段，小青的观念就是，1.恨法海，恨自己弱逼，恨这个世界，恨天恨地，2.不懂白素贞为什么爱许仙这种弱逼，要找强者男人保护自己，3.以及男人都不是好东西，4.还有要故意让劫怪咬死自己，也就是心理能量最低谷，就想自杀。

偏激仇恨，不信爱，愤怒悲伤，抱怨责怪，想死。

后面进入黑风洞修炼，就全是积极情绪。

希望，超脱，勇气，自己强才是真的强，战胜法海就是战胜心魔，这个阶段就是独立、挑战，积极。

这是要得到幸福必须要跃过的阶段。

这个世界上我敢说最少90%的人过不了这一关，所以人们才那么喜欢自欺欺人，因为他们根本没勇气面对真相，无论是世界的，还是自己的。

过了这个阶段，最终才可以得到宽容，爱，平淡，喜悦。

最后无脸男牺牲了自己，救了小青。

这个时候，小青之前那些找男人要找强者、男人没一个好东西，这些观念都被推翻，因为她被爱了，得到救赎了。

爱是牺牲、是责任、是宽容，而不是为了自己。

心理能量低的人是不会真正的爱和宽容的，就算想也做不到，因为没有爱的能力。

只有能量高的人，才可以宽容付出。

当然能量低的人也会做一些和爱有关的事情，也会付出，但那靠的不是自己的能力，而是一种社会路径。

这种社会路径不长久。

因为能量低的人没勇气挑战，只想逃避。

为了问题建立起来的关系都不会长久，一般是5年，最长7年。

我一直都在说，独立的人才适合谈恋爱，这也说过很多次了。

做人不缺爱，做爱不缺人。

2万个小时痛哭，3万个小时做爱我们要的或许不是爱，而是偏爱现代恋爱，是“色情”的同义语我好怕死，你可否哄我入睡？

《瑞克和莫蒂》第四季第二集独家解析像聂隐娘也是在大唐乱世奋力抗争，最终和磨镜少年隐居山林。

其实一直以来，我喜欢的女生类型都很清楚，聂隐娘，狩猎，阿丽塔，都是外表冷酷内心温柔的战斗型，已识乾坤大，犹怜草木青。

人只有两种，不是成功的和失败的，而是品尝过豁出一切去战斗的滋味的人，可以在全力战斗后欣赏夕阳的人，可太少了。

这也是我这个人的信念，永远朋克，绝不妥协。

那么多苦难，如果不是这点信念，我早倒了。

总之，小青在修罗城一场修炼，终于完成了人物转变，学会了爱。

追光动画这些年有了华纳的注资，动画效果炸的一批，肉眼可见，这就不用多夸了。

主要是这个人物成长的故事，看得我很舒服。

当然了，开头我也说了，这种女性电影，涉及男人啊，软色情啊什么的，肯定有人不喜欢。

这部电影比起《聂隐娘》之类的，也差远了，就是个商业爽片。

但是抛开这些，青蛇这部电影，绝对是符合商业市场的国产大爽片。

尤其是青蛇这个形象，是我非常喜欢的女生类型，独立飒爽又懂得真感情。

好想跟这样的姐姐谈恋爱拉手手哦。

这是我经历的，思考的结果，分享给你，希望有用。

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从大圣归来开始，国人对于动画的画风，特效就彻底被刷新和禁锢了，从而接二连三的动画都是如此彪悍的表达方式，但是我个人认为动画真的不是这样，故事内核当然都没有问题，但是这画风，这表达方式他是游戏，不是动画，满满的游戏质感，最近的几个动画作品连海报都是妥妥的游戏风格。

我们需要认识到自己的不足，我们改进就是，但这不该是个标准和天花板,来限制住关注对于动画的初衷。

是的，一如白蛇1，当时已经让我感觉挺惊艳的了，没想到2依旧能保持，只能说没有最惊艳，只有更惊艳，整个画风特效，都相当的在我的点上，不抛弃传统的中国风唯美，又有现代化钢铁森林的冷感，各种风格通过一个很好的故事在修罗城里完美融合在一起。

每个人物的塑造依旧一如既往的鲜明与传神，小青不向命运屈服的刚硬与对姐姐不离不弃的温情；双面的九尾狐又冷酷又可爱，双面双性格的交错还真是勾人；谜一样的大官人，不知最终执念到底是什么；还有小白，哪怕被牛头马面附体，却始终没有放弃对小青的一丝挂念。

至始至终，白蛇青蛇都没有放开过对方，姐妹情深穿越千古，终成绝唱。