第一集没看完,就受不了编导!
女孩被杀,警察循例传唤其男朋友,问女孩被害时他在哪做啥,男孩居然……对警察吼“我女朋友被害,你们不去查,居然来怀疑我!!!
”我去,这是法盲还是啥?
接着是蒲巴甲的角色。
在台球室,混混调戏蒲的妹妹,蒲去阻止,混混手下抱住蒲,自己拿刀去捅蒲,蒲及时抓住对方握刀的手,两人扭在一起,然后混混悲剧了——被自己的刀捅死了,然后,……蒲巴甲这个正当防卫就入狱了?
编导,你这是侮辱公检法还是侮辱观众不懂基本的法律?
4/10,最近看的烂片比较多,看这部剧的前几集时眼前一亮,觉得这部剧还挺有意思,但是自从昏迷10年后的剧情质量就降低了很多,我个人看好的是整部剧都围绕着06年发生,拍一部12集的短剧,既短小精悍,又能把剧情完整地展示出来。
从男主醒来后的剧情里,有着复杂的人物关系,多线并发的事件,甚至盗墓等剧情,就能看出编剧的野心很大。
但野心需要能力,编剧并没有足够大的能力去控制剧情的发展,导致故事逻辑混乱,Bug多,一些人物强行降智。
还有令我受不了的内容就是编剧不知受到什么刺激 ,各种角色被绿,男主接盘,男二接盘,韩天林接盘,韩天林的情人的老公接盘,多个配角接盘。
还大多买1赠1,而且剧里还经常提到找个老实人过平淡的日子,老实人是十恶不赦吗?
竟要有如此待遇。
并不是看不起二婚的女人,只是编剧快把这部剧写成“老实接盘被绿者联盟”了。
后部分剧情和前半部分比根本就不是一个档次,可惜了。
被朋友安利去看了国产剧漫长的告别,首先这部剧只有22集,对于现在国产剧动辄60,70集的电视剧来说,22集太深入我心了。
整个故事很简单,连舟的女朋友尹露遇害,为了寻找真相,不顾所有人反对毅然搬到了尹露最后出现过的古城,以送煤气罐的工作为掩护,开始了大海捞针似的调查。
整个调查过程中,发生了一次意外,导致了长达12年的昏迷,在此之后,连舟也从一个年轻莽撞的青年慢慢成长变的稳重冷静。
区别于其他刑侦剧由多个案子组成,漫长的告别整部剧就只围绕了尹露遇害案开展。
随着调查的深入,后期开始出现的每一个人物都让我怀疑是凶手,直到最后可以说看着有点生气,不管是连舟,还是尹哲,甚至是十几年前的韩天林,如果把事情都和警察交代了,可能这些悲剧都不会发生,就如付翔最后所说的,太为所欲为了。
以最踏实的方式,最真实的细节,拍恐惧萦绕的连环命案,拍黑暗中炽热燃烧的爱,拍人性深处包裹的柔软,拍出了“你就算什么都没有了,你还有明天”!
……
作为钱德勒的书迷,第一次搜到这部剧还以为是国内翻拍了,虽然看了之后才发现二者只是巧合同名,但作为一部中小成本的国产悬疑剧,《漫长的告别》确实给了我一些意料之外的惊喜今年亚洲悬疑题材的好剧实在抢眼,隔壁韩国有《他人即地狱》,《流浪者》,日本的《轮到你了》也几乎占据了整个夏天的热搜,相比而言咱们国产悬疑剧最近这两年一直没什么大的水花,相信很多人也是带着恨铁不成钢的心态在等待着。
国内绝对不缺好的悬疑素材,但在将其影视化的这条路上,不论拍摄技巧还是剧本功底,跟国外确实还有明显差距。
这部作品之所以让我觉得值得一追,并不是因为它有多完美,而是包含在其中的多个小的闪光点,能让人看出创作者十分的诚意,能让人感觉到咱们国产悬疑正在慢慢进步,这种一步一个脚印,踏踏实实的创作态度,才能做出越来越好的东西高级的剧集氛围悬疑剧整体的氛围塑造是非常重要的,不得不说《漫长的告别》在这一块做得让人眼前一亮——开篇低矮交错的小镇背景,阴暗肮脏的街巷角落,湿漉漉的下雨天,宁静神秘的黑夜,昏沉的灯光照明,镜头中颓废,满怀心事却坚持前行的追凶者......让人惊讶这部剧实在是太有好莱坞经典黑色电影的元素和质感了!
但不同于黑色电影贯穿始终的冷硬感,这部剧的氛围是随着主角连舟的成长历程逐渐变化的,当连舟的心被愿意为他牺牲的陈雪慢慢打动,在不断查案中和警官付翔建立了深厚的友情,在昏迷十多年后醒来逐渐反省和放下偏执的仇恨时,他眼中,身边的世界也开始逐渐转暖,让人从中感受到“爱”对人潜移默化的力量准确的细节和氛围对故事呈现绝对是锦上添花的存在,也是对创作者审美的重要考验,据说整部剧都在临海古城实景拍摄,整个古城充满沧桑和烟火气的生活氛围在第一集就给人强烈的身临其境感,可以说这部戏的拍摄场景绝对会是它吸引观众的一大特色——当然更重要的是整个古城能够和故事相辅相成,我们的目光会跟随寻找凶手的男主角连舟穿过古城的大街小巷,楼阁庙宇,在他一次次的跌倒,爬起中前往下一个未知的拐角,寻找真相打破脸谱的人物钱德勒曾经把自己笔下的私家侦探形容成“肮脏大街上的骑士”,男主连舟的人物形象正如骑士般浪漫热血,一往无前。
从最开始得知女友惨死的震惊悲痛,失去理智,到着急莽撞,偏执到底的擅自查案(前几集有弹幕说男主怎么每集都打架,很有意思)再到历经淬炼,艰难蜕变后的涅槃重生,饰演连舟的演员周峻纬将人物每一成长阶段的状态都拿捏地很准确。
在前几集,可能有观众觉得男主人设不够可怜,不够讨喜,的确,连舟并不是一个传统的“受害者”形象,他身上有一股属于少年郎的拼劲儿,他要为了爱情,为自己失去的所有美好去战斗,可这场漫长战斗的对手却迟迟不肯出现,他只能像一头受伤的,充满莫名愤怒和偏执的困兽,企图咬住黑暗中所有的线索,哪怕头破血流,甚至咬错了人也在所不惜正是在连舟极致的人物设定下,警官付翔的出现才有意义,这一对主要人物关系绝不是“福尔摩斯与华生”的完美搭档,他们是互相拯救,殊途同归的——付翔是连舟在查案成长道路上的摆渡人,二人相似的痛苦往事使他能设身处地理解连舟的所作所为,他的冷静理智,尊重法律和耐心引导,使连舟能够在一桩桩失败,惊险的案件中不断成长蜕变。
而连舟不撞南墙不回头,为心中的爱和正义“为所欲为”的少年热血,也让付翔从一开始的头痛逐渐转向感动,最终确信了自己投身警察职业的信念,明白自己应该珍惜身边人。
剧中付翔的家庭线和爱情线也使得“警察”这一总是被标签化的角色更丰富,更有人情味。
人物塑造也是决定一部悬疑剧好坏的重要标准,在这部剧中,至少目前出场的人物都非常立体,不是非黑即白的(煤气站猥琐市侩但颇有人情味的老肖,冷面热心的刑警杜军,长得像阮经天的古城小混混王建,护妹狂魔尹哲也都是很有意思的人物,这里就不展开说了,赶紧去看吧!
)“爱”是一切的和解爱情在这部剧中被使用地很克制,目前更新的十集中可以看到爱情线并没有占据太多叙事篇幅,但它的作用是不可忽视的。
连舟对尹露的爱是支撑他十二年查案追凶的根本动力,陈雪对连舟的爱,将他逐渐拉出了仇恨的深渊,周密对付翔的爱,让他重新找到了面对生活的勇气和美好,尹哲对妹妹,母亲的爱让他能牺牲一切......虽然有些片段的插入仍然略显生硬和薄弱,但总体来说,在这部剧中,爱,是化解一切困难,问题,仇恨最好的灵药,也正是爱,给这个故事看似残酷,黑暗,痛苦的外壳下,倾注了那么一丝美好的希望。
故事还未完结,主角的成长和追寻还在继续,一系列的谜题仍未解开,但目前十集的小阶段对人物,故事,悬念的诚意塑造已足够打动观众,下个路口,继续追凶!
那么热的夏天,少年的后背被女孩的悲伤烫出一个洞,一直贯穿到心脏。
无数个季节的风穿越这条通道,有一只萤火虫在风里飞舞,忽明忽暗。
——张嘉佳《云边有个小卖部》都说年少时的爱情,最是刻骨铭心。
年轻的少男少女,爱得纯粹,爱得炽热,爱上了就希望永远在一起,再也不分离。
这部剧的故事,就是始于一对年轻人的爱情。
男主人公叫做连舟(扮演者 周峻纬 ),女主人公叫做尹露。
两个人在一起很多年了,彼此互相扶持,同甘共苦。
为了给连舟攒出国的学费,尹露省吃俭用,打好几份工。
尹露是一个好姑娘,一个一心一意爱着连舟的好姑娘。
连舟也许诺过,这辈子都和尹露在一起,好好地保护她。
如果没有意外发生,两个人也许会是一对幸福的小情侣。
虽然日子艰难了一些,但对彼此深沉的爱足够支撑他们克服生活的重重考验。
毕竟,这么多年,两个人就是这么过来的。
可有一天,尹露失踪了。
七天七夜以后,他还是那个少年,而她已经变成了一具尸体。
突如其来的打击,令连舟几近崩溃。
最让他受不了的是,尹露死得不明不白。
他并不是一个轻易许诺的人,承诺了就要做到,而如今他爱的人却不声不响地离开了。
为了给心爱的人一个交代,为了给自己一个交代,连舟放弃了学业,放弃了宝贵的出国留学的名额,毅然地来到了尹露最后出现的古城。
他在这里租了一个破旧的房间,找了一份送煤气罐的工作,只是为了方便进入古城的家家户户查案。
张嘉佳在《云边有个小卖部》里写过这样一段话:那么热的夏天,少年的后背被女孩的悲伤烫出一个洞,一直贯穿到心脏。
无数个季节的风穿越这条通道,有一只萤火虫在风里飞舞,忽明忽暗。
小说里,得了癌症的程霜趴在刘十三的背上,两个四年级的小孩分担着生命随时都会逝去的悲伤。
而剧中的尹露也像一只萤火虫,飞着飞着,突然暗淡了,找不到原因。
她的死,在连舟的心里烫出一个洞,一个只能通过找到凶手来补好的洞。
这就是电视剧的背景故事,也是一系列案件的源头。
虽然侦办此案的付翔警官(扮演者 何晟铭)几次劝说连舟回去上学,但是连舟固执地不肯放弃。
尹露虽然深爱着连舟,但是她有一个秘密——每周三下午,独自前往古城。
谁都不知道她去古城做什么,包括连舟。
而且,和尹露同宿舍的姑娘也遇害了,凶手会是同一个人吗?
来到古城以后,连舟的身边出现了一个新的姑娘陈雪(扮演者 习雪),他们两个之间会发生什么新的故事呢?
尹露的哥哥尹哲(扮演者 蒲巴甲),还在监狱中服刑,对于妹妹的被害,他知道什么关键的线索吗?
这是一个由爱情引发的悬疑故事,但是故事里并不只有爱情,还有大学、青春、成长、友情、欲望等一系列元素。
总体来说,剧集还是蛮值得期待的。
注:图片来源于网络。
主角周峻玮,在加拿大长大,毕业于加拿大最好的大学麦吉尔大学,学心理。
和其他藏着掖着的小鲜肉不同,18岁爆女朋友,20岁订婚,22岁结婚。
他却把自己的女朋友保护的很好,现在都扒不出来。
不仅有演技,会唱歌,智商持续在线,是身高183,24岁的神仙,这样深情温柔挂还A爆了的小哥哥,人间值得❤
这部剧的原名叫请不要为所欲为,改名的原因是什么我无从得知,但是我觉得编剧其实只想写最后四个字“为所欲为”。
这部剧花了四天看完的,四天没起来早床熬夜终于追到这个点,这会儿回想起来,其实编剧是个非常叛逆的人,他写的到底是要不要为所欲为,反正肯定不想是最后给我们看的那样。
影片从开头一直到12年前,连和付一直都处于无头苍蝇一样的到处瞎蒙,这个时候的连还是个大学生,他其实是没有能力独立查案的,虽然他做了很多事情,但是最后他都选择把知道的一点点线索告诉付,让付去核实,这个时候他是非常相信付的,但是反观杜,这个角色一开始就很现实,他讨厌连,且远不止一次对连表示我们很忙,你别浪费时间了,不得不说连真是打不死的小强,每集都在挂彩每集都能活蹦乱跳。
十二年后,连醒了,他又有了新的线索,这时候他依然是相信付相信条的,但是他又一次次的被杜指着训,杜是个信念感没那么强但是好在行动力不错,虽然最后和叶的那段实在没必要这么大团圆但是不重要。
到这里的时候其实连和条给观众的印象都是一样的:“好蠢啊”一直到哲出现,他一出现,连也不蠢了,条也不蠢了,杜也不敷衍了,可是哲他不听话,他就为所欲为,到这里开始,配角一个个领饭,后半部分的盒饭密度实在有点高,然后就开始扣主题。
我觉得真的有点讽刺。
编剧你其实是来黑条的吧?
最不听话的那个是第一个接近真相的人,当然他因为他的一意孤行付出了巨大代价,可是你即使不给条特权,你好歹给连一点?
连到后期智商直线下降,你即使套再伟光正的对话,是哲把消息传了出去,是连最后布了局,最不可思议的还是叶让肖逃了,凑时长不能这么玩,编剧一定是写了个反派剧本最后含着泪一点一点的改,为了什么,为了明天吧。。
这部剧前15左右其实都是非常好的讽刺题材,难得一见,可惜最后只剩肖的演技爆棚也挽回不了的剧情
首先《漫长的告别》这部剧讲述的是少年为爱追凶的一个故事。
有人说连舟太偏执了,但是你想一下,尹露和连舟青梅竹马,从小相互扶持一起长大,从某种角度上来说这种感情已经超过了爱情,他们两个已经相互融合。
突然间把已经融合的东西硬生生地撕裂是一种怎样的感觉?
还有说摄像机抖的问题,导演在发布会上说了,他是想以拍电影的形式来展现出来。
纪实片作为一种理念,永远以自己特殊的视角和方法观察、描述、记录这个世界。
让我们跟着剧中人物的视线去观察,跟着剧中人物的脚步去奔跑,感受那种身临其境的感觉。
还有人说片子拍的人物很粗糙。
现在大部分剧都是有着严重的美白磨皮,回归最本真就是粗糙了,再说了2006年的剧如果用着美白磨皮,你不觉得很违和?
主演是我爱的小周+我爱的悬疑片=bravo!
剧情上,悬疑部分做得挺不错,跌宕起伏,环环相扣,收获了不少惊喜。
每次连舟找“凶手”都能带出一个精彩的故事,同时也可看出该剧的人文关怀。
当然也有不足之处,除了人物们经常不沟通就擅自行动以外,对我而言最大的不足是凶手行凶的理由,个人认为太单薄了,不仅没有让人眼前一亮,反而让人觉得“就这?
”,但是找凶手的过程还是很精彩的。
人物上,人物是有成长的,尤其是连舟,更成熟稳重了,也更让人心疼(那么美好而珍贵的青春啊)。
在他身上,总能看到即使“绝望”遍布眼前,依旧凭借内心的“希望”走下去的勇气,充满生命力。
陈雪这个角色,我也蛮喜欢的。
尽管是在男性角色为主的剧,但她并没有一味地充当被保护的附庸角色。
她勇敢、善良、聪明,能勇于捍卫和争取自己的爱情,也能为自己和他人解除困境。
而尹哲这个人物,就真的……冲动、自大、愚蠢,多年的牢狱生活并没有让他炼就出沉着和理性,反而是经过一次次的盲目自信将自己推入深渊。
演技上,峻纬的表现出乎我意料,个人打7.5分。
对于一个非科班出身的新演员而言,这样的表现实属不易。
而何晟铭,我想说:他就应该演这样的戏!
而不是千篇一律地演偶像剧、爱情剧。
但这剧是我第一次听何晟铭原声出演,台词有点奇怪,声音也并不够好听。
相比之下,饰演杜军的张经伟要好太多了。
当然,杜军演技也很出彩,跟叶曦的感情线也蛮好看。
总体而言,是一部不错的作品。
从私心出发,也希望周峻纬能多拍悬疑片哈哈哈~
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
草莓酒
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
两位老师化学反应太好了☺️
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
一部小片子能探讨这么多东西,真的很值得推荐。从剧本到演员,整体上都很精巧、很用心,台词也设计得很有心意。虽然偶尔画面比较抖动,但仍然瑕不掩瑜。[剧透警告⚠]塔尼娅的个人魅力,两位老师之间陡然上升的感情,青春期无疾而终的恋爱,在儿童剧比赛中展现得淋漓尽致的大人世界,看完心情有些淡淡的忧桑……只能说毛子在这方面能引起我们的共鸣还是很多的。
克制又勇敢。主创们很厉害~
好细腻的电影
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
你知道她的眼睛是什么颜色吗💧
好看好看求女同性恋们都去看!!!年上太美了😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好,戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌,爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了,看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。
高潮是你和她在一起高兴的快要死掉的那种感觉年上莫名有咩姨的感觉
电影里的戏剧对话和两位爱人之间绝口不提的心声形成的互文性,最终化成车窗上寒气呵成的爱心画下句点。暧昧、微妙和旖旎的气氛一直在两人间流动,却不需要交缠的肢体甚至暧昧的逗引,女性之间自然而然的尊重和了解,就让情感好像在互相交错的凝望里悄悄盛开了。ps.这什么年上年下绝美宠溺好哄天仙配啊!不敢相信要是有后续真能在一起两个人日常绝对滋滋冒火花啊!再ps. 那个老公真得长得像一只僵尸猪啊!
3.0。