来福是不是家我不知道,但我这眼睛真是哭得找不到家了。
来福大酒店面向的两个群体,都是被称作社会边缘群体的存在,不过一个是被社会身份所排斥的存在,另一个是被身体身份所排斥的存在。
但也正是因为这相似的境遇,才让他们走到一起成为了一家人。
黄轩扮演的李清让是一个非常多层次的角色。
本来他一开始就是一个双面角色,为了救自己的父亲潜伏在来福大酒店,但他本人也逐渐被来福大酒店的氛围给影响融入,不知何时起,就再也离不开这里了。
在他卧底拆迁公司和来福大酒店期间,电影有一组平行蒙太奇的互切,在公司那边的气氛变得越发黑暗、越发烟雾弥漫,在来福大酒店就越发明亮和干净。
这也彰显着李清让的性格里的两个侧面在不断从身上分离,开始了天人交战。
李清让有老傅所说的“一身匪气”,也有在监狱里形成的磨灭不掉的应激反应,在那几个月之后的醉酒路上,被规训的反应也确实是让人心疼;但他本身真是一个“热心肠”(虽然是自夸之语,却也是事实),无论这个热心肠是否来自对自己父亲快到暮年疾病的移情。
这些病友们有事,需要帮着扛包取药,需要给细心照顾,他也是真上呀。
同时他也一直如老傅那样,渴求孩童那样的家庭认同感,尤其当他知道自己的相册里,有自己的头像都被烫得只有空洞之后。
毛会计的故事则串起了在医院和来福大酒店这两个不同场景的线索人物,李清让的父亲身患疾病,那句“不用死人钱治病”的话深深刺痛了孩子。
不过,在下个场景里,他就帮毛会计解决了“母亲被塞寿衣”的窘境,也正是从与毛会计的互动开始,他治疗父亲疾病的奔走挣钱,和在来福大酒店中的帮忙照顾,形成更加强烈的互文呼应。
因为这个老傅的生日宴,真的给李清让找到了被大家所接纳的感觉,虽然不是一首诗,却是他发自肺腑的感慨“来福大酒店,我的家”。
这份当时的感触是作为视听画面的特写呈现在大银幕上,同时也是被拍进手机中,成为了一份可以被再度咀嚼唤醒的珍贵回忆。
不止是李清让,还有更多的“病友之家”里的朋友们相互提携走过的这一段路程,也都悉数出现在画面中:即将做手术的小姑娘害怕掉头发,河北直接脱下自己的假发戴她头上;辣椒拿着满是弹珠的玻璃瓶给秀梅,她唱着那首来自蔡琴的1986年的老歌《请假装你会舍不得我》。
对,还有这个KTV本身,在小小的来福大酒店里仿佛囊罗了不同人对人生最后旅途的梦想,它那宣传的彩球特写不断出现又不断消失,身处病重其中的人来说这些画面无一在狠狠地戳中着我的泪点,死亡就是人生一定会到来的终点,有时候就是命运无常一样贴脸。
而这来福大酒店里的各位,他们所罹患的各种不同的病症就像是死神的影子,将不同年龄的人们都往彼岸驱赶,自然衰老已经不再是唯一的必经之路,周身被疼痛所吞噬的感觉,以及照顾者眼中的模样,一方面是强烈的触觉疼痛,另一方面则是在视觉里形成的烙印。
但也正是如此,相互平等尊重也让李清让找到了一家人相互扶持的真正感觉。
他那当着优秀人民教师的父亲是生命中的父亲,是他一直想要回而不得的人,是代表着社会的冷眼,只以“进过局子的结果”为标准的刻板印象,而从未问过他究竟何事才如此血气方刚。
而老傅则是他精神上的父亲,那碗芝麻糊重新圆上了李清让童年求之不得的关爱。
在《来福大酒店》里,“影像”这一关键道具呈现出一种记录过往并且回望走马灯具象感,它与“手表”(的走字与否)共同形成了对来福大酒店里构筑出的人生终焉前的时空交错。
影像出现在各处,有监控录像、有手机拍摄的视频,还有老傅一直以来没有找到老录音机的影像带。
在李清让找了200多弟兄给他找到了这个放映机之后,我也非常期待这里面到底是什么画面?
没想到又是让我泪崩到底的东西。
是一段老傅年轻时候拍的戏曲片段,那中期十足的样子,老傅也跟着哼了几句;是一段他的父母培植花朵和烧柴的样子,这是多么日常的画面,但也是多么幸福的瞬间。
这段情绪其实已经非常顶了,没想到已经快要耄耋终止的老傅来了一句“爸 妈 我想你们了”。
我的天啦,我真的直接一个大破防,双手捂着眼睛都止不住这个泪流下来,哭得我走出电影院的时候,眼睛都已经肿成桃金娘了。
我在想,如果我要留下什么影像段落,我会想办法留下什么呢?
有时候我都在想,老傅是不是就是来福的一个化身呢?
毕竟念起来都很相似呀。
而且老傅也是最后一个离开来福大酒店的人,他这一生的最后时光都在这里度过。
而手表,从一开始到最后,就是非常规整的存在,它所承载的象征意义也是如此厚重又绵长——这是爸爸留给他作纪念的最重要的东西,也是在爸爸病床前最后一次絮叨的时光倒流。
在电影里有一个关键的如光带一般的回转,是反向穿梭着不同的隧道,以极高速的方式将所有的画面进行回流,那第一个镜头,正是手表上快到9点的时钟秒针倒回的瞬间。
是自己的故事回看,是重新想要开始人生选择的努力,是对每个人寿命终结前的收束。
“就算再不走字,一天也能对两回”。
这对的两回是什么呢?
一是李清让进入到来福大酒店生活,二是他守护了来福大酒店。
就如桑塔格在《疾病的隐喻》里谈到的,疾病在现代社会其实就是对健康身份的偏离,是被社会所下意识无视和污名化的存在。
在她的学术著作里还专门谈到了“结核病”,从而牵连出一个奇妙的隐喻“结核病是一种时间病;它加速了生命,照亮了生命,使生命超凡脱俗。
在英语和法语中,描绘肺痨时,都有疾跑(gallop)的说法”。
这份时间性,正好就和《来福大酒店》遥相呼应:在这个大酒店里还有个特点,那就是以一种加速时空的方式隔绝时空。
这听起来很怪,但其实正是如此,个人的生命被不断调快,那些遗憾的事情,那些陪伴的心情都没办法再延续;但在酒店这个看起来小小的二层小楼里,它是如此的“矮”,如此的突兀,周遭几乎都要变成高楼大厦了,它在整部电影里,从一开始的摇摇欲坠(连那个“大”字都经常点不亮)、岌岌可危(总是深陷被强拆的风险),到最后依然还是挺立了过来,成功成为了全新试点,抗住了这波现代化风卷残云一般铲除记忆与空间的过境。
最后,我发现,这几年在涉及到边缘群体的作品越来越多,情绪失衡者、被社会排斥者、病痛缠身者,其实都是我们这个社会群体中永远不应该回避的存在,因为每个人都有可能在某个时间段内成为“我们”。
今年我就看了好几部,或许还有更多优秀的现实主义作品,有《我们一起摇太阳》《九龙城寨之围城》《照明商店》《朝云暮雨》《才不要和你做朋友》,前几天看的《云边有个小卖部》,再加上这部《来福大酒店》,它们共同形成这社会的人生百态。
首先,必须要明确的一点是,黄轩是一位很好的演员,在《来福大酒店》中,黄轩很好地完成了李三清的角色塑造。
为了更好地体现角色特征,黄轩还说了一口东北口音的普通话。
但是,可惜的是,李三清这个角色,那种原生态的东北男人味道,是演不来的。
这不是对黄轩演技的否定,而是这个角色本身自带的属性所决定的。
铁子,别说黄轩,你让影帝梁朝伟来演都不好使。
《来福大酒店》是一封写给东北男人的情书。
这部电影简直是给东北男演员量身定制的电影,以至于在观看电影过程中一直在脑补,谁演李三清更合适。
哪个东北演员能演李三清?
在脑袋中出现最多的是孙红雷。
如果是孙红雷,他都不用演,只要往那一杵,那种混过社会、蹲过牢子、能镇住场面、人见人怕的角色就立住了。
第二个想到的东北演员是演过《东北插班生》的史元庭。
让史元庭来演李三清,除了能够更好地塑造东北男人的幽默元素外,可以更好地与柳岩完成角色上的感情戏份。
第三个想到的是许君聪,也许你会觉得经常塑造逗逼角色的他不太合适。
但是对于具有相当演技功底的他来说,通过李三清这个角色让自己从黄金男配转型到男主角,会是一个非常新颖的期待点。
许君聪版的李三清会更具幽默感,也更真实接地气,只要角色让人信服了,才会最大程度上让观众产生共鸣。
为什么非要东北男演员呢?
除了角色设定以外,东北人那种天生的幽默细菌能在角色塑造中产生更加精彩的化学效应。
也许随意的临场发挥就能够让角色碰撞出让人意想不到的火花。
另一方面,整部电影是聚焦在李三清这个人物身上的,悲喜全压在了他的身上,所以只要把这个角色完成得足够出彩,这个电影就成功了一大半。
比如饰演 王达基的董宝石,有着纯正的东北血统,角色人物的味道就对了。
当然,不得不说,董宝石,老舅是有很高的演技天赋的。
所以,这么说的话,黄轩只是完成了任务,但是还不够出彩,不够出彩到能够掩饰剧本不足的程度。
《来福大酒店》与《奇迹笨小孩》都有点像是一种命题作文。
但是相比较来说,前者诚意有余而技法不足。
最后的高潮戏份太执着于外在的来福大酒店的强拆问题,内在深层的矛盾冲突在视听表现上并没有爆发出来。
如何拯救这部电影呢,我觉得,首先要让东北人来演李三清,另外,增加柳岩饰演的马小琳视角下的戏份,搞不好柳岩会拿一个演技类奖项。
最后,应该让王达基这个反派角色更加黑暗,更具笼罩感,更具现实危险性,只有让反派释放足够的压力,高潮戏的张力才会到位。
而不是现在的为了高潮而高潮。
总体来说电影值得一看,是用心的作品,本可以成为一部塑造东北男人角色的经典之作。
但是用心之外缺少了巧劲,让电影稍显平庸,缺乏了灵气。
真的成为了一篇勉强合格的命题作文。
本可以事半功倍的,可惜了。
片子上映以来,一直不温不火,和老婆看的周末下午场,全场就我们俩。
我算老影迷了,在短视频平台刷到一些片段,都是黄轩教训人,或者黄轩找工作的片段。
以为又是个人在江湖,打打杀杀的电影。
看了电影才知道,讲的是生老病死,和《人生大事》一个路子。
这片子要是票房不好,全怪宣发。
个人认为黄轩很适合演这种带着狠劲的痞子男,柳岩也用表现告诉大家自己靠的不是身材和脸。
每个人,都绕不开生老病死。
如果只有“生老死”,没有“病”,人生也会容易不少。
但人生,没有如果。
病痛是一个沉重的话题。
近年来,越来越多的电影开始关注这个话题:《送你一朵小红花》《我爱你》《我们一起摇太阳》。
这一次的《来福大酒店》,导演刘博文也想用轻松一点的节奏、幽默一点的对白,缓解病痛带来的沉重和压抑。
电影前三分之二部分(大概),也就是王达基找到马小琳,告诉她李三青的底细前,节奏轻快而平稳,剧情的推进衔接顺畅。
李三青对马小琳的态度转变从逻辑上讲站得住脚,也极其自然。
就在观众期待李三青和马小琳擦出点火花的时候,转折按时到来。
此后的剧情有些拖沓,犯了国产剧的老毛病——太过煽情。
正常来说,不应该是积极收集证据,检举告发王达基吗?
但如果那样拍,又会打破这部电影的温情底色。
所以导演绕了个大弯,把傅爷子的骨灰撒向大海,让李三青、河北、辣椒、马小琳再度聚首,从而计划了一个并不完美的计划。
故事的结尾当然是大团圆,政府将来福大酒店作为重点扶持项目。
现实中,又有多少病友之家举步维艰?
人生啊,怕的不是死,而是等死。
余生遥遥,请多笑笑吧。
一家可以陪看病、替取药、帮问诊的旅馆——来福大酒店,一群陌生人彼此帮扶取暖的温暖治愈故事,端午必看!
一切的开始,要从昔日的街头混混李清让出狱后再就业接连碰壁,与王达基相遇后,怀揣阴谋入职病友之家来福大酒店讲起。
李清让为了筹集父亲心脏病手术费,一方面要完成卧底任务,于是和王达基里应外合,试图搅黄来福大酒店的生意,迫使老板小琳同意拆迁签署合同。
这个时候的他,冷漠、自私,只关心自己的利益和金钱。
但另一方面,他讲义气重情义,内心仍然拥有正义感,除了把自己的兄弟辣椒和河北都介绍来酒店做事,也在工作期间兢兢业业。
更是在与来福大酒店的病友们的朝夕相处中,渐渐发现病友们虽然疾病缠身,但依然积极乐观地面对生活,也随着日常的相处,了解到酒店老板小琳的故事,知道她面对重重困难却依然选择坚守。
电影借由李清让的视角,展现了来福大酒店里群像人物自己的故事,也让李清让逐渐被这些故事所打动。
这些故事中,有快乐,有悲伤,有希望,有挣扎,每个人都有自己的过去和未来。
丁克家庭的傅老患了尿毒症7年,也在来福大酒店住了7年;老年痴呆的爱梅什么也记不住,却一直记得儿子小时候玩的球球;炸锅卖铁也想治好妈妈的毛抠抠,因为有妈妈在,自己就永远是个孩子;有胃癌却总不好好吃饭的总要耍剑要女儿照顾的老顽童“座山雕”;给孩子等待配型的年轻母亲,担心化疗没有了头发的孩子;老板小琳,也是因为来福大酒店才有机会治好癌症,在上一任店主离世后决定继续经营下去。
这些普通人,即使已经陷入生死困境,仍然拥有笑对人生的勇气,即使在生活破烂不堪时,依然顽强求生。
在来福大酒店里,病友们互相帮助、互相照顾,俨然一个温暖的大家庭。
距离医院100米,如果没有来福大酒店,这些人可能连病房的走廊打地铺也没地方,或者需要高昂的住宿费,等检查等配型等化疗等透析,这生活破破烂烂,还好有这么一个小小的病友之家,冰箱不放饭菜放药包,提供健康餐娱乐室,最重要的是价格不贵。
李清让也逐渐被病友们的善良和乐观所感染,内心发生了变化,从一个自暴自弃的人,逐渐开始关心他人,帮助他们解决问题,变成了一个有责任感、有担当的人。
而在帮助旅店成员的过程中,李清让也找到了自己的人生方向,被病友们胜似亲人的情感所打动,重新找回了生活的信心和勇气,和父亲家人的关系开始缓和,收获了满满的归属感,把来福大酒店当成了自己的家。
但现实并不是美好的,现实生活中人们所面临的困境和挑战依然存在,疾病、贫困、社会歧视,刑满释放人员的再就业困境、病患就医的困难……甚至还有官商勾结强买强拆。
而李清让卧底的身份也在关键时刻被小琳知道,这一刻让本意互生情愫的三青和小琳决裂,来福大酒店保不住了,李清让也再没有脸留下来。
离开的李清让像是没了魂,他对家的渴望对亲情的渴望此刻达到了巅峰,面对警察的询问,他失魂落魄的样子一直喊着家没了。
回想一开始出狱的李清让,看着周围的人和事物都发生了巨大的变化,他的眼神中透露出迷茫和困惑,他一直渴望得到父亲的爱,直到喝到傅老煮的黑芝麻糊时的泪流满面,而此时此刻,他再次没有了家。
于是,李清让决定以身入局,帮助小琳保住来福大酒店。
结局有一些超现实,人性的美好和善良还在,包括曾经诬陷小琳的病友的儿子也愿意作证,来福大酒店留住了,坏人得到了应有的惩罚,还有更多的李清让来到来福大酒店,一起守护这个病友之家,人们对未来的生活又充满了希望。
来福大酒店,谢谢你的出现,让糟糕的生活变得好一点。
当一部脸痞气刚出狱的的“街头混子”三青来到“病友之家”,会有怎样的奇遇?
泼辣老板娘马小琳能否把他收拾得服服帖帖?
来福大酒店里的“老炮儿”们又会如何和三清及他的两位“狐朋狗友”相处呢?
这是我在看电影之前心里的疑问,看完之后,我有了答案:无非以心换心。
三青不喜欢自己的名字,他不懂什么是“清”,也不想与别人“相让”,他笨拙得用自己的方式伸张正义,结果却身陷囹圄,于是在一次次被误会后,他选择了同流而污。
他的心太脆弱了,他只是想要一个家,想要一些恒定不变的东西。
在来福大酒店的短短几个月,他找到了,那就是爱。
一生无子女的傅爷和嘴硬心软的石爷弥补了三青缺失的父爱,慈爱温柔的梅梅像大姐姐一样关照着每个成员,而快人快语的小琳也让三青对新家庭新生活有了向往。
三青是个实心眼,别人对他点滴的好他都记在心间,那把送给石爷的宝剑是深思熟虑的礼物,弃暗投明、不做棋子是他的明智选择,他是曾犯过错,可这个世界是温暖的,包容的,有烟火气的。
他们能接受三青,而三青也能回馈给他们赤诚。
他每次发狠都让人无比心疼,他不过是希望有人能读懂他的脆弱,理解他的孤独,看穿他的倔强背后的不甘和善良。
当傅爷端上一碗热腾腾的黑芝麻糊时,我也想落泪了。
童年的那份温暖穿越时光,到达了此刻,照亮在并不那么完美的三青上,也让他的心底亮起了光。
人生有那么多活法,为什么不选择和肝胆相照的朋友在一起做一件有意义的事儿呢?
来福大酒店是有温度的地方,河北、辣椒虽不善言辞,但都找到了自己的方向,与其说是这里需要他们的劳动,不如说是他们需要来福大酒店这样有人情味的地方,相互取暖,彼此照顾。
影片中的每一个角色都栩栩如生,他们或善良、或狡猾、或勇敢、或懦弱,但都在这个故事中找到了自己的位置和价值。
特别喜欢李晓川老师饰演的毛会计,他和母亲之间的感情让人几次落泪,父母是挡在死亡和我们之间的最后一道屏障,父母在,我们还是孩子,父母故去,我们如此自处?
李晓川老师的演绎动人又细腻,感染力非常强。
好演员,好剧本,真感情,才造就了本片的过人之处。
这是一部非常精彩也非常感人的电影,群戏中的小人物们迸发出澎湃的生命力,主角们的演技非常真实和感人,推荐大家都去电影院观看~导演和编剧对于剧本和表演的编排与打磨很棒,对于“病友之家”中各个角色的诠释都很到位,许多角色都有其独特的性格特征和记忆点,让人印象深刻;虽然电影篇幅有限,但是很多人的故事线都有可以展开联想的部分,其背后的成因似乎值得我们去反思和内省。
并且,电影对于病友们的塑造并不是一味煽情催泪的,枯燥的治疗过程中也有很多欢乐的时刻,三青曾因势利导地与酒店中的朋友们处好关系、互相陪伴相互温暖、共同度过一段欢乐且美好的时光,这是所有人生命中难忘的一抹亮色~虽然表面上看他们都有着脆弱的一面,但正是这种身体健康层面的脆弱映衬出了他们内里坚强的生命力和意志力。
在与病友们的相处之中,三青不仅仅是给予的那一方,他同样也获得了许多。
尽管三青此前做过一些错事、刚出来时也做出了错误的选择,但是在和众人相处的过程中,逐渐磨练了他的心性、锻炼了他的意志品格,让他体会到了世间的真情与真爱、难能可贵的人情温暖。
正是这段经历,让他的想法发生了转变:他不再帮助董宝石饰演的王达基、而是真心实意地为来福出力、让来福更温馨更舒适、让这个“病友之家”发展的越来越好。
而当王达基的阴谋得逞、来福即便被拆时,他更是挺身而出、以凡人的血肉之躯对抗暴力拆迁的人和冰冷的机械。
正如这句振聋发聩的台词所说,“不怕死,怕的是等死”,人,应该勇敢地匡扶正义、不应该帮助那些蝇营狗苟的龌龊勾当。
三青虽然之前做过错事,但是只要选对了方向、仍然是度过了非常有意义的一生。
生命的发光值,与此前的对错无关,只由当下的自己来决定。
另一方面,成长当然注定会伴随着一些痛楚,有些可能是无法弥补的。
就如同电影中的三青,虽然已经改过自新回头是岸,但是仍然没能为父亲尽孝。
这是为以前的过错而付出的不可避免的代价,每个人都必须学会接受。
或许我们每个人都要学会接受成长的代价、接受自己的平庸,但是不要忽视,代价背后的教训千金难换,而平庸之中也有别样的幸福。
记住所有的教训、获得成长;抓住生活中的小确幸,重拾希望。
平凡的人生,也很幸福。
life hotel:生命大酒店叫来福,会误导的内涵降低太多1. 以下涉及剧透:这是一个感悟生命的地方这是一个让很多人重生的地方癌症病人?
失忆病人?
劳改犯人?
所有这些人的命运,在这里上演了精彩的一幕剧,就是这些看似没有明天的人,用生命演出了“多笑笑”“死不可怕,等死可怕”等生命精神。
这是一个很小众的宾馆,对大医院如流水的花销面前,这家宾馆价格过于便宜了,是多少病人和陪床者比较轻松的负担。
绝症病人遇上劳改犯?
这样两个都有些小众而晦气的人群,会发生什么故事?
不管是什么人,在这部电影中都能感受到对生命新的体悟与思考。
2. 特别希望国内的这种影片,可以多描写一些角色的内在成长,这么好的片名如果加上一些内在身心灵成长元素,会有望成为心灵启迪大片的比如说,一开始三青果断拿了5万块,做了双面人,这时是怎么想的,后来把来福当家,这又是怎么想的,思想上经历了什么样的变化思考虽然说后来也能感受到三青的变化,但是所有转变的情节,都有点仓促不够细致,不够深刻,不足够痛苦
黄轩的片子,都不会差。
本是一部可以很感人的片子,却在看到黄轩的匪气之后多少有点笑破音,毕竟他以儒雅著称,这次的挑战看的我很伤心。
演员还是有没有必要突破的舒适圈的。
柳岩现在是电影咖了,恭喜恭喜。
看到综艺里她妈嫌弃她的模样,好想对她说,姐,你能不能硬气一点怼回去?
你自己都不稀罕自己的样子,还指望谁稀罕你?
明明要啥有啥,干嘛还要接受传统世俗陋习的评判标准?
硬气点,怼回去,老娘自己啥都有,要结婚干嘛?
看得出有点韩国电影的意思,但不够煽情。
在氛围这方面,他们还是有刷子的。
但是我天朝电影,放弃大制作大主题,能往这方面努力,本身就是值得鼓励的。
敢于尝试,各种镜头语言的使用。
就足见一个年轻导演的野心。
很多镜头都很漂亮,有种摄影的感觉。
下了很多心血,看得出来。
黄轩的演技自不必说,在这个电影里可谓是鹤立鸡群。
不好的地方还是在剧作的层面。
尤其柳岩最后去跟人家儿子讲和的桥段,可能完全删了,最后都打在字幕里,整体上也不会有什么影响。
然而那样处理,就会略微有一点讽刺现实主义的意味。
这个所谓有点现实主义的喜剧就会更加深刻一点。
既然技术上已经做了很多尝试,练兵,那剧作上为什么不能再进步一点呢?
就让那老太太的儿子黑化下去,不要洗白。
既然要现实主义,就直接现实一点,就是有坏人,没进监狱的人比进了监狱的人还坏,这样所有人物的动机将会更加神圣化一些。
最后说一句,女人老得真快啊。
岁月不饶人啊。
来福,life,片名直白了将要呈现的内容。
一家开在医院对面的残破小旅馆,以来福大酒店为名是它唯一的包装,这里聚集了诸多依附着医院而挣扎着生活的病人及病人家属。
因为这个特殊点,所以来福大酒店不再只是一个可以落脚的场所,而是在时间里,自然地背负起了与病人生活相关的种种有偿或是无偿的服务,赋予了来福不同于寻常旅馆的人文意义。
影片所关注的病患及陪护家人,来源于生活,但远比生活来得美好,镜头没有停留在病情本身,甚至是刻意的避开发病时刻,努力展现他们在病情相对缓和时段的情感与生活状态。
影片可以归类于商业文艺片,毕竟被包裹后的现实对心底的触动并不多,但不可否认为弱势群体发声的事实,那可能是曾经的我们也可能是未来的我们。
在医院里常听人说自己像个傻瓜,是那种从平常生活中剥离进入医院这个独属区域后的茫然不知所措,不知道流程怎么跑,不知道如何准确阐述病况,对与病情有关的治疗手段和时长无从知晓......若有人领着挂号、排队、检查、结算,真的会感激涕零。
若是再提供低于平均旅馆费用的住宿和低于市场均价的饮食,那必须五体投地方能表达心中的感谢。
雪中送碳是足以铭记一生的温暖。
马小琳守着来福大酒店,守的是自己的重生,她坚持用来福的存在,庇护更多曾经的自己。
感同身受,搁在马小琳身上,一点都不轻巧,淋过雨的她更懂得为他人撑起一把伞。
泼辣的外表,细心的看护,低廉的收费,勉强维持的一份经营,马小琳从来都知道自己在做什么,她支撑起的一方温暖,令来福大酒店滋生出家的气息,成为可遮风挡雨的病友之家。
三清也知道自己在做什么。
他带着任务而来,毁掉来福,最终达到迫使马小琳签下拆迁同意书,以此换得自家老父亲的手术费用。
故事并无特别之处,正反双方置身于来福这个相对封闭的空间里,少不了各种来回拉扯。
正方必然对反方的手法一无所知,在过程中奉上自己的信任;反方必然在正方营造的温馨氛围里沉浸式体验,而后抛弃初心。
最后少不了来个皆大欢喜。
故事发生地基本都在来福大酒店内,布景的色彩饱和度很高,以暖色调为主,很是刻意的搭建出与医院极度反差的热闹空间。
杂乱、堆砌、斑驳,都没法让人忽视它的热烈,导演企图以此渲染来福大酒店的与众不同,只是与故事情节一样,过于中规中矩了。
黄轩饰演的李清让,三清,骨子里仍然无法摆脱文青的标签,结合故事人物的家庭背景,倒是格外契合。
教师之家培养出来的孩子,热血冲动之际犯下大错,但三观的底子摆在那儿,大是大非面前的选择绝不含糊。
非常喜欢《真的汉子》歌声里的那一段,虽然传达方式太过传统,但依然令人激情燃烧。
踩缝纫机的镜头是个精心的小设计,既符合了李清让入狱十年的人物历程,又与歌声匹配出些许俏皮。
笑脸的勾勒除了是来福的LOGO,也成为李清让家庭相册里照片上的面孔,他终于走出了那个十年。
柳岩饰演的马小琳,延续了孙三娘的部分个性,演绎得颇为熟练,但愿不会成为她的标签,日后脸谱化。
其他配角沿袭了影视创作的套路,无论是选角还是角色身上所发生的故事,都甚是老套,没有惊喜更没有意外,极大程度上削弱了对弱势群体聚焦这个主题。
影片过于工整,缺乏能够震撼观众的情节,很难打动观影人,无法共情。
电影有温度,但不够多,能触碰内心的桥段少之又少,整体感觉还是工业化过度,流水线出来的标准化影片。
可惜了故事的着眼点。
2024.8.8. 于福州
太硬了。
挺好,挺俗套故事没拍俗了。
全是套路,像是把《我不是药神》喂给AI,添加安宁疗护、刑释人员歧视两个关键词后写出来的剧本
近几年有一批模仿古早韩国类型片的电影,说古早,其实也就是十几年前的事,但韩国电影现在的创作思路早就转了几道弯了,国产片还在邯郸学步。这部就是典型。调色、表演状态、镜头调度、喜头悲尾,全面借鉴。当然,搞好了也不是不行,可剧作能力实在有限,小节骨眼儿都禁不起推敲,最后整出来的效果就是:“你这么一说,还挺像”。比较成功的案例是《我不是药神》,此后,这个思路的产品,几乎都是灾难。类型片倒不至于“学我者死”,但是得学到位呀。
8分,超出预期的好看,比较温情的一个电影。电影节奏也非常好,看着一点都不枯燥,很有意思。演员们演的也好,黄轩在剧里表现就真的跟刚放出来一样。那个老爷子的演技也很令人动容。整体来说很值得一看
中规中矩,没有十分精彩,但也不是烂片。题材其实挺不错的,为看病的人提供一个像家一样的地方,这怎么不算是一种壮举。但剧情在设置上更侧重了男主的自我救赎,加上比较扁平的反派设计,让整个故事缺乏了深深打动人的力量。全片最触动我的一段是面临抉择的儿子,因为我看到了自己的亲身经历,心痛如割。
监狱里的犯人被看作穿着制服的污点,医院里的病人被看作穿着制服的病毒,他们都是影集里被烟头烫没的脸孔。来福大酒店被看作阻碍城市发展的钉子,这里却给另一群人的楼道里亮起了灯。没有脸孔的人聚集在这里,共同颤颤巍巍地描画出家的样子。坏掉的手表还有两次准时的时刻,尽全力总能给自己画上脸孔。
俗套的故事
当代中国人心里的无奈与希望,全都拍出来了!人好人坏告诉你一半天生的,一半社会裹挟的!生在现在的天朝,好人也给你养成鬼!!柳岩黄轩搭很好,祝你们越来越好!!
别再美化暴力了我真球球🙏,福利院老板如此良善内核也很梦幻,“人们对待老弱病残终究善孝”和“女人一旦走上绝路就会去卖身”并称电影编剧两大搞笑却不自知的漂浮幻想。
【7】现实主义题材喜剧很难得,尽管最后的结尾还是有些理想主义气息在(你怎么就认为举报就一定能成功呢?你怎么就认为秀梅的儿子会这么轻易被感化?),好人真的很难,做好事真的不一定会一直获得感激。所以看完之后内心比较灰暗,我还是活得自私一点比较好。黄轩还是太文了,不像那种刑后人员,柳岩反倒越来越不错,如果能遇上好导演的话,未来或许能拿个表演奖
2.5 彰显试图复刻药神的努力,煽情,但没有抓住最可以打动人的点。黄轩有了不一样的感觉,气质开始变得深刻
观看最新影片来福大酒店成都主创见面会,影片非常好看,非常感人,电影中的来福英文名Life,意为生命。这里与其说是旅馆,更像是病友之家。住不起院的,家属陪护的,都住在这里。刚出狱的三清阴差阳错来到这里工作,本来是想搞垮这里,当在和大家相处中,三清认识到家的含义,找到了久别的父爱,最后他用生命保护了酒店这个给很多人生的希望的福地!希望有福的你也走进影院来看这部感人的电影!
啊不是,豆瓣现在竟然如此严格……一部虽有遗憾但是很走心的剧情片,很多场面看的人眼睛进沙,演员的表演也非常出色。这片要是国别换成韩国,高低也得上个八分。
台词挺噶本脆,地道利落,掷地有声。“以前拿脸挣钱,现在没钱哪来的脸。”“现在这社会有钱才有脸,有脸才有一切。”“有妈在,家就在,我还能做个孩子。”“人这辈子死不可怕,可怕的是等死。”人活钱,更活情。顾老师给三青端来一碗黑芝麻糊,三青边喝边哭,我不知不觉泪流满面。“我信”两个字,字字重千斤。有温度有态度的好片。
狼头蛇尾
故事平平,剧情稀碎。我家华子咋还本色出演呐
我看黄轩也是风韵犹存啊
剧作层面上最聪明之处就是用一个具体的拆迁个体的形象嫁接了公权力之恶,同时也是与药神的差距所在。其他部分不咸不淡甚无亮点,但也不会觉得太过糟糕,属于科班出身的平庸之作。导演其实特别擅长煽动情绪,把一些场景的感情放大到极致,最典型的就是毛会计厕所哭泣的那场戏,一个悲情的主角遇到别人却不断在道歉,把那种绝境是外界和自己的双重施压展现得淋漓尽致。但这部电影对我的意义也不仅仅是电影本身,在反复压榨着感情的过程中,对他的感情加深了,也愈发认清了它的无聊。
太陈旧了,仿佛被遗忘在几十年前的作品。