法官老爹

这部电影完全可以给到八分或九分。

在今年看过的各种题材电影里我最喜欢的也是让我最没有抵抗力的类型了，“剧情+温情”。

尤其还是非常有好感小罗伯特唐尼主演的，让我想起来夏天之前看的《天才少女》，CE主演的同类型电影。

故事的叙述很节奏不慢，主角的感情色彩逐渐浓厚和丰富。

像我们说一个标准的严父慈母家庭里最重要的起到沟通和润滑作用的母亲不在了之后，只剩下父子几人相对而视。

互相激发出感情中藏在最心底最脆弱的那无法对外人言说的部分。

最后的高潮真的让人忍不住泪目，主角最后得知真相内心汹涌澎湃难以抑制的泪水翻涌的时候，我仿佛觉得正是因为有这样的电影，能给人带来人性的思考或者人生的反思的时候，我觉得这是我认为的一部电影的价值体现所在。

不踩低捧高的说，今天我去电影看院看的《天气预爆》与之相比天上地下，我敬佩主创团队勇于尝试和不怕失败的勇气。

但真的，现在的绝大多数电影电视剧都太粗制滥造了，泥沙俱下的市场让人毫无欲望。

比起一部电影需要磨砺好几年，比如《达拉斯买家俱乐部》这种好多人都想要把这个故事拍出来演出来但最后大都没成功的这种电影差远了。

拍电影的手法和方式等因素虽然很重要，但比起故事本身要差远了。

说回这部电影。

对感情笨拙的父亲养出了一样的儿子。

两个人都属于碍于面子好话不会好好说的那种，正因如此好多误会和矛盾就此产生，而当一切真相大白的时候才知道一直以来事情只是他们以为的样子，不是它本来全部的样子。

而他们互相深爱着对方这点也可以随着影片的进行逐渐看出来，最明显的就是主角像他父亲一样做了一个令人尊敬律师这件事情。

最后经历完所有事情，生活重新归于风平浪静之后的结尾给了一个相对最好的结果，家人和解，父亲道出心底深藏依旧的感情之后安然离去。

影片的结尾当主角再次被人说出自己是曾经无比鄙视的家乡长大的孩子的事情时，一句“i from here”仿佛释然了，所有的感情有了归宿，自己终于长大了，接受自己曾最讨厌的一面是最大的成长。

来到父亲坐了42年的椅子旁申请的注视过去，仿佛依稀看到父亲往日坐在上面时候的场景。

也许也是在思考自己跟随父亲学法，从事多年到现在的内心真实追求。

最后旋转椅子，在椅子停下来并朝向自己之前是否在想“如果椅子朝我我就留下来”。

影片的结局给了大家自由发挥的空间。

真的是一部好电影，让我更全面的认识了妮妮。

也收获了一份观看一部自己喜爱的电影之后的内心满足感。

希望我们在生活中，对自己的亲人，生命中珍视的人，不要压抑自己的真实感情，通过合理的方式表达出来，让对方知道，人生不过几十年，请抓紧把来不及说出口的爱说出来，也许回头就会发现，你所期待的爱一直都在哪里。

可能因为看这种类型片子很少，如今也一度很感冒这种，于是觉得很棒的片子。

这是一个讲述人类爱而不能的故事。

一生都在为世界的和平而努力的父亲，不仅宣判拯救有罪的陌生人还有自己和亲人。

叛逆并且不断捣乱是孩子的渴求关爱，不住的炫耀或满不在乎其实正是匮乏的表现。

对寂寞的后悔且等待深爱的爱人归来，诱惑永远存在但爱情不容背叛还好时间修复。

人类生来就是有表达缺憾的，尤其是成年人互相言爱的时候。

其实我觉得人们大可以勇敢一些，因为有的时候你不抓紧时间表述你的爱，你很可能永远错过表述真心的时候，这样就是一个永远的遗憾了。

人们总觉得时间还很长，足够用来陪伴足够做很多不起眼的事情，比如拥抱一下亲人朋友，比如对陌生人说一声感谢...并不是故意消极，只是，如果错过这一秒，你不知道下一次的相聚是何时。

比如这次离开，当时带着隔阂和放弃，我故意忽略了亲人企盼的眼神，决绝的转身而走头也不回，如今想通以后却很思念，觉得即使只是陪伴也是好的，但是如今也只是在异乡孤独的思考。

距离那么长，你不知道下一秒他们在哪里，世界上每一秒都有无数不幸的事情发生，你不知道何时就会发生在你身上，如果发生你也无法立即赶回去，于是便是永远的遗憾。

所以说：告别要趁早，在有时间的时候好好告别。

但并不是消极，只是说，能说的时候好好说，遗憾是这个世界上最让人无力、挫败的东西。

judge说：我看到了他，我想到了你，一样叛逆，一样轻率，如果他迷失了，我希望有人去帮助他，正如我希望有人去帮助你。

但是我看到你的时候，又像看到他。

人类就是有那种表达缺憾和一种“熟人病”，为什么他妈的就是不能对自己亲密的人好一些？

就是宁愿相信满是恶意的陌生人也不肯相信共度一生的家人。

外人终究是外人，自己人还没有解救好，凭什么他妈的以为一个毫无关系完全不了解的陌生人跟自己最亲密的人相像？！

所以说人就是贱。

从里到外。

哪怕是站在巅峰俯视苍生给别人定罪的人。

人就是有种劣根性，认为自己是对的。

每个人都是。

父母认为自己是对的，因为他们比你多活，所以理所应当的认为所有的事情都是掌控之下，完全忽视当事人的心理现实，因为可笑的＂父母的尊严＂（你他妈的得干出让人尊重的事情别人才能尊重你对吧！？

就因为你一颗破精子，烂到爆的基因别人能感谢你？！

当然这是对人渣的话），完全忘记自己也是人，很多缺点的人。

完全很正常的亲昵却狠心的不肯给予，给了也好像是施予。

孩子认为自己是对的，屁大点的事情就觉得世界都毁灭了。

孩子是需要指导需要扶持才能成长，可是别忘了，孩子还是孩子，不是和父母一样的年纪，是需要耐心温柔的教育的，不管男女。

走过的路不是白走的，吃过的盐不是白吃的，但是也要用理性正确而不粗暴的方式去证明。

粗暴和愤怒只能证明你的无能。

片子讽刺意义十足，judge不仅是个名词还是个动词，不仅裁判别人也裁判自己。

每个人都有自身的过错，都要受裁判，不受法律的裁判便受自己良心的裁判。

每个人都是要受裁判的，每个人都受到了裁判。

大法官在自己终生审判的法庭上被审判，不管有没有杀那个男人，但是他始终还是间接杀了那个16岁的女孩，即使法庭不裁决他的内心也一定深深被折磨。

Hank因为童年的一些阴影离开了母亲并且不能尽孝，受到了自己良心的审判终生悔恨；差点再一次对父亲也犯错，还好的是最终冰释前嫌，尽到了一定的孝心。

高中女友的出轨也受到了惩罚。

但是好在没有一错再错。

在此处得不到的补偿必然在别的地方得到。

所以叛逆的小孩不足为奇。

这片子让我联想到《追风筝的人》的一句话：回来吧，这里有再次成为好人的路。

还有一句话：在哪里跌倒就要在哪里爬起来。

逃避永远不是解决问题的办法。

攘外必先安内。

最俗的一句话：先管好你自己吧。

以法律和犯罪为题材的电影数不胜数，原因在于当我们讨论法律的时候，同时是在讨论人性，讨论道德的底线。

人性这个老掉牙的词汇，是影视作品永恒的主题。

《法官老爹》属上乘。

你可以想象，一个蛋糕坯子，被精心的刷上了一层薄薄的奶油，边角还有繁复精致的花边儿做装饰。

糕点师在蛋糕上点缀了水果、巧克力、糖豆…亲情做底色，父子之间的矛盾演化是情感线。

在复杂的人物关系网上，编织不同观念的冲突，然后用法律的形式，探讨“正义”“公平”这些超级概念，落脚在“人性”这个经典的词汇上。

这是《法官老爹》带给我的观感，编剧的功力很扎实。

虽然我只是一时兴起，因为小罗伯特唐尼才看的这部电影。

这次没踩雷，哈哈哈。

具体的内容，可以不再展开了。

写这篇文章，想以《法官老爹》为切口说一点题外话。

法律，我是门外汉，但我是一个对法律感兴趣的门外汉。

我常想，律师的天职是什么呢？

得到的答案是：以合法手段维护当事人的合法权益。

注意，这句话，前后两次强调“合法”。

正如《法官老爹》中的那句经典台词：“法律是唯一一个让人平等的事物”，所有人都应当尊重它。

那么电影里的律师“汉克”的形象如何呢？

他似乎有点偏离了律师应有的形象，因为他此前一直更注重挣钱，认为律师追求的是打赢官司，强调律师的业绩。

这里我想说的是，我们应当把“道德”和“法律”做一个区分。

汉克的系列行为没有违背法律，只能说他在道德层面有违“公平”的精神。

判断一个人是不是“坏人”，要加入道德观念和社会舆情的成分；但是审判一个人是不是“罪人”，只能由法律去评判。

所以，我们必须正视“律师给坏人做辩护”这一行为，不能因此而对其产生偏见。

很多人曾听过一个说法，叫做“威胁引诱证人作伪证”，关键是“引诱”这个词不好判断，说白了可以看作“诱供”。

是谁经常进行诱供呢？

往往是司法机关。

如果司法机关进行诱供不被处罚，而律师进行诱供则会被处罚，这显然是立法的不平等。

因为从本质上说，律师和司法机关的使命是一样的，都是为了伸张正义，维护法律尊严，只是他们的方式不同。

一个是通过严格的适用法律来打击犯罪，一个是以合法手段维护犯罪嫌疑人的合法权利。

二者相辅相成，都是为了建设法治国家而不懈奋斗。

法官老爹违法了，律师儿子为其辩护。

我感觉《法官老爹》完全可以把内容拉长，以剧集的形式进行表达。

因为体量大了，幽微之处的内涵就有空间进行详细描绘、深度挖掘。

就如此纷繁复杂的精神内涵而言，电影这个体裁稍显仓促了。

时过境迁，再次谈及“平等”这个概念，不应瑟瑟发抖了。

正因为它在过去一百年中曾爆发出巨大的破坏力，我们才应更为严肃的审视它。

视“平等”为贬低自由、抹杀理性的元凶，这是偏见；闭口不谈“平等”的现实意义和社会价值，这是漠视。

不得不说，在当下，“平等”或是我们最后的一根救命稻草；再给平等一次机会，就是再给我们自己一次机会。

正好看到B站矿业有限公司（戏称）上线了这部电影，便在今晚觉前看完了，也写下这篇读后感（不敢声称自己是影评）。

豆瓣标注的是2014年的冷门佳片，就像去年的《利刃出鞘》一样给了我很大的惊喜，果然这部影片也没让我失望，我看到最后片中Hank凝视他父亲曾经坐过的法官凳的时候甚至鼻子一酸。

如题目所说，“正义有情”，正义始终都在，但不乏真情。

在审判之中老爹的遭遇让所有人都为之动容。

始终唯一不变的主题就是是人就会有阴暗的一面，但是正义也不会缺席。

影片在这也做出了一个很好的权衡。

我们在这件事件之中看到的是常以帮助有罪之人钻法律空子逃脱的风骚律师儿子在给坚守着正义的法官父亲辩护虽然Hank经常帮助罪恶钻法律空子、他性格暴躁，但是他还是个对女儿温柔、心底仍然爱着父亲的一个好爸爸、好儿子。

虽然老爹对儿子十分严格、因为个人情感给犯人减刑、甚至是开车撞死那个恨之入骨的犯人，但是他也是一个坚守着正义的、爱着老婆儿子的老法官、好丈夫、好爸爸。

正义女神也不会偏袒，Hank最终输掉了辩护，老爹最终也因为他的罪行而被判四年。

也正是因为人物在这些点上面的矛盾，才让这场戏变得更有戏剧性但又在情理之中。

那么何为“父爱无声”呢？

影片中由始至终老爹都没有对孩子讲过一句“我爱你”之类的话，反而我们可以看到更多的是父亲对儿子们在某些情境下的做了些什么和不经意间的对话。

我觉得父爱真的是从一些小事情中体现出来的，无论是影片还是生活之中都是这样。

举几个例子的话就是老爹隐瞒病情、老爹教导Hank把车倒进车库、记住当年儿子拿糖果说的话。

我不知道该如何表达，但是正是影片里的一些他们的相处和对话字里行间里，就能感受得到虽然有着一层隔膜，但是内心却有一种浓烈的亲情在里面的感觉。

（我是个很感性的人，但是一到来阐述的时候就不知道该说些什么）Hank和老爹的感情也是随着案情的一步步发展而由隔着鸿沟到解开矛盾的。

说句实在话，如果Hank真的不爱老爹的话也没必要留在小镇上帮他解决案子，说到底，他只是想得到老爹的一句赞同。

当他在给老爹用草稿本写那张“受理合同”的时候，我就能感受到他对于证明自己的迫切心情和他对老爹案情进展的焦虑。

在老爹签署了之后塞到Hank房间的时候，他们俩的关系迎来了一个好转的拐点。

这个桥段对于我来说是记忆犹新的，这看似很戏剧性的行为里，我看到的是各让一步的妥协。

很多事情也是这样，一直僵着反而不会有进展，反倒是双方的妥协，会促进事情的发展。

这部影片有太多太多的小细节的呼应值得我们去体会了，影片在对话细节中、在事件的过程中慢慢把人物关系、明线的儿子为父亲辩护的事件始末和暗线的父子关系给一步一步呈现出来。

降半旗的梗、好几次倒车入库的暗示、小时候钓鱼和影片最后钓鱼的情节呼应、老爹在吊针的时候给孙女讲故事（Hank说不会）、原告律师的金属杯子、Green和Hank拍肩膀、警卫的名字、女儿和侄女偶尔一样的动作等等，都是在细节上把影片中的人物形象给塑造出来、在细节上某种程度上推动情节的发展，让故事一波三折。

至于一些暗示或是呼应映射的是什么、具体有什么意义就不多赘述了。

到了我最喜欢的环节——摄影。

在这部影片里面光的适当运用让这个影片更加出色了。

在表现父子矛盾冲突的时候往往安排了比较硬的光打在人物脸上，形成一种压抑感，或许是暗示着隔阂。

无论是在和旧女友重新邂逅还是和老爹的温情时刻都用了比较大的光圈以柔化背景、用了柔光镜来柔化高光部分，再衬以比较暖调的光线形成了温馨的感觉。

最值得一提的是小镇法院里面的打光了。

不得不说的是它确实是打得很不错，白光在长长的玻璃窗如圣光倾斜而下，但是法院里面又明暗分明。

但是在好几个镜头貌似能看到窗外刻意打的光，有些出戏，不知道是不是有意而为之。

现在已经说了很多了，我就说说印象最深的镜头吧。

第一个是Hank回小镇时的一个大型运动镜头，镜头从Hank的车窗近景拉升、往车辆走的方向横摇到一个远景，我有点好奇这是怎么做到的。

另外一个就是视听语言方面的我觉得做得很好的运动镜头。

在老爹治疗的时候，Hank和医生讨论病情，镜头从Hank和医生的谈论一路摇到Hank沉默思索和透过玻璃爷孙二人在读故事。

不得不说这个镜头非常巧妙得顺着医生和Hank的谈话把注意力转移到了爷孙二人和Hank的焦虑上。

（同时，在这个镜头里Hank的调度也做的很好）理性4.5星 感性5星害，8多说了，不知道说什么了，有点晚了。

羡慕拥有着幸福的家庭的人，希望好好珍惜！

晚安。

从新加坡回来的飞机上看完的看这部电影之前还看到了Into the woods，真是难看的没把我吐出来，本来打算看着这部然后睡一会的，没想到越看越精神，到后面一个人在飞机上哭，可把边上的外国朋友给吓坏了飞机降落的时候我在想，要是万分之一的可能我的飞机失事了，这将是我这辈子看过的最后一部电影，那我应该也会安心的闭上眼睛吧，然后从飞机上发的劣质耳机里传来the scientist的片尾曲等着撞击和死亡Nobody said it was easyNo one ever said it would be this hard Oh, take me back to the start我一直觉得好的电影不一定要什么光芒四射的影星来撑起场面（如同into the woods那样就算是梅姨也拯救不了混乱的剧情和一塌糊涂的对白），但是好的演员一定会能一部电影增光添彩，就像这部片子里的小罗伯特·唐尼和罗伯特·杜瓦尔前者被人诟病一辈子都在演他自己，Tony Stark就像是一个甩也甩不掉的影子一样跟着他进入每一个角色，多金滥情自傲不可一世的花花公子，你很难不将他联想到那个捧红他却又毁灭了他戏路的角色，Iron man，但是这部电影又何尝不需要他呢？

Hank Palmer本身就是这样一个有点asshole却又渴望着父亲的认可兄长的谅解，想要从过去逃离出来却又时时笼罩在阴影里的男人。

你可以跟着他那双长睫毛闪亮的大眼睛不动声色的哭出来，藏在光鲜骄傲的背后也同样有着无奈脆弱和绝望，像是最后一场法庭上的戏，当父亲说出自己可能杀死了被害人的时候，他闭上眼睛感觉走投无路，却还是没有放弃咄咄逼人的将父亲患癌的事情抖出，最后被判有罪的时候他坐在仅剩几个人的法庭里，默不作声，单是那个缄默的侧影就让人觉得沉重的难以放下。

父亲跟大儿子道别，说是他的骄傲，跟小儿子道别，让他照顾好哥哥，唯独跟他一言都没有多说。

只有在争执的戏份中父子两人才肯袒露真实的心情，好像不伤害到对方就不能好好说话一样。

但是如此明显的心结，因为笨拙的无法好好的表达自己的感情，才会让这么多年的隔阂变成无法逾越的鸿沟。

父亲问他，二十年为什么都没想过回来一次他质问父亲，为什么不来参加他的毕业典礼，即使他是如此骄傲的以第一的成绩从法学院毕业最后一幕，父子俩人在湖心划船一起吃一袋蜜糖从这完全可以看出唐尼就是与父亲最像的那个孩子一样倔强的性格和脾气才让两人执拗的爱着对方却只会用最糟糕的方式表达出来然后笑父亲说，你问我谁是你见过最好的律师，你选择了你合作过的那个律师，我选你可以看到唐尼愣了一下，然后脸上掠过像小孩子一样不知道如何应对不知所措的欣喜可能他这一生都在等着这样一句认可吧Tell me you love meCome back and haunt meOh, and I rush to the start

“其实开始看这部电影的时候是为了RDJ去的，但是这部电影最后还是让我在被窝里哭了两小时，杜瓦尔也好，唐尼也好，都诠释了自己的角色，一位父亲、一位儿子的关系从互不理解（互相讨厌）到互相体谅的这个变化发生的很微妙，美国电影注重于细节。

其中景色和背景音乐的插入也深得人心。

”这些是我在短评写的。

相信很多人都是看过《钢铁侠》才知道RDJ这个人，所以我在看别人的评论的时候，发现好大一部分都在因为唐尼没有把那种放荡不羁的性格给演出来（或许他们也觉得本片中的Hank的性格也有点“总裁型”？

）还有些是专门来看他的演技或是颜。

这部电影的确没有让我们对RDJ的演技失望（他的电影从来没有让我们失望过），或许是他身上本来就透出的总裁气，或许是他充分的让自己稳重下来，饰演一个“法官的儿子”“一个律师”。

汉克·帕默尔（小罗伯特·唐尼饰）在本电影中的几段剧情让我很在意，就是在母亲去世后，汉克又在龙卷风的时候和约瑟夫（罗伯特·杜瓦尔饰）大吵一架，出于对父亲的不理解和愤怒，他倚在母亲的墓碑旁，周围的树被龙卷风挂的东倒西歪，唐尼红着眼，而且表现出了人在抽泣时的颤抖（在他呼气的一瞬间），

还有就是和另一位律师交谈的那一段，他站在百叶窗旁边，柔和的光映在他的脸上，能看出他对父亲事情的操劳而应有的表现（面部表情和动作）<图片1>在之前说过，他和父亲的改变很微妙，唐尼每一个特写的眼神都好像自己说了一句台词，他和杜瓦尔在浴室里洗澡的那一段，两个人尴尬的笑，又不能完全把自己的内心展现给对方，我觉得这种含蓄也表达得很到位。

《美国队长3：内战》的导演罗素兄弟评价说：“RDJ的一个眼神就抵得过所有演员的表演。

”纯属个人看法，同时很推荐这部电影。

_(:зゝ∠)_

父爱是沉默的，如果你感觉到了那就不是父爱了！

——冰心前段时间偶然看了一部让我印象深刻的电影——《法官老爹》，由大卫·道金执导，罗伯特·杜瓦尔、小罗伯特·唐尼、维拉·法梅加等主演。

暂不说星光璀璨的演员阵容，单就主演之间举重若轻的眼神交流，已将观众带入剧本情境之中。

《法官老爹》讲述了一个专门为富人打官司的律师汉克，因母亲去世返回家乡参加葬礼。

法官老爹第二天却卷入了一场车祸致人死亡的案件之中。

和父亲大吵一架准备离开的汉克不得不重返家庭帮助老爹打官司，在为老爹打官司的过程中，一个又一个秘密浮出水面，最终一家人冰释前嫌，彼此得到了谅解和爱。

这部片不同于普遍理解的美国个人英雄主义情结的商业大片，对人性的刻画入木三分。

它体现了父子之间、正义和邪恶之间等关系的博弈，及理性和感性的纠缠，所有的事都在情理之中，却又在预料之外。

这样的好片值得反复观看和回味。

1.“家”让孩子望而却步若干年前，汉克离开家去大城市工作，靠为富人打官司，赢得了金钱和地位。

但在他心底，“家”是伤心的地方，他无法说服自己回到思念的小镇，自己的婚姻也因为不善经营即将崩溃。

谁知，最终让他返回故里的，是妈妈去世的消息。

当他把这件事告诉女儿的时候，女儿希望一同前往，他脱口而出一句话：“相信我，没人想去那里，那里的人都想逃出来……”也恰恰说明了他内心的状态。

当他驾驶车辆回到熟悉的街道，熟悉的家，一切如昨，只是躺在客厅棺椁里的母亲不会再醒来。

智商略低的弟弟拥抱了他，让他感到一丝暖意。

与大哥见面却略显尴尬，早些年，因为汉克的过失，驾车带着大哥外出发生车祸，大哥受重伤，因此失去了成为职业棒球手的机会。

当然，让他最不解的是法官老爹，在人群中他和所有人拥抱感谢，唯独只和汉克握了一下手。

之后他发现自己的房间已经成为废品间，法官老爹还当着其他兄弟的面戳穿了汉克即将离婚的事实。

一时间，汉克离家前埋在心底的苦涩喷涌而出，让他痛苦不堪。

这个家对于汉克而言不是温暖的所在，而更像一座“坟墓”——埋葬了他对家庭所有的期待和爱。

是什么让这个“男孩”有家难回？

父子之间的交流的方式存在障碍，彼此内心的话语说不出口，尘封的“误解”谁也不愿碰触。

这种种尴尬的境地引领观众走进了四个男人的世界，去探寻诸多障碍的根源。

2.来自父亲沉默的爱如果母亲突然离世是这部电影的第一个关口，用近三十分钟的白描近距离描写了四个男人复杂而微妙的亲情外的话，那么第二个关口，应该是母亲下葬后第二天，父亲卷入了一宗车祸致人死亡案，而更令人费解的是，死者正是被老爹两度判刑入狱的，近期刚释放出来的无赖。

和父亲刚大吵一架愤然离家的汉克“被迫”回家，继续帮助在风雨中飘扬的家庭。

结果可想而知，老爹一如既往对汉克的话不屑一顾，尤其是汉克提出的帮老爹脱罪的建议。

老爹一辈子克己奉公，绝不会允许任何有辱名声的事情发生。

在几次不欢而散的交谈后，老爹“辞退”了汉克，雇了一个初出茅庐，上法庭都会紧张得呕吐的新律师。

汉克起初对老爹的“清白”深信不疑，但随着证物的一一出现，老爹“二级谋杀”罪名已经坐实。

但最蹊跷的是，老爹对案件发生当晚的事情一无所知，他似乎“丢失”了这段记忆。

但，在证据面前，老爹不得不承认自己的“罪行”，准备当庭认罪。

这遭到了汉克的坚决反对，二人在这个问题上争吵不休，老爸甚至甩门而去。

在汉克束手无策之际，智商略有低下的弟弟一句无心的话引起了他的注意。

父亲每周定时去湖边医生的房子里挂水，难道老爹生病了么？

汉克找到医生，终于得知隐藏在老爹心底的秘密——他身患癌症，已经到了晚期。

大量注射抗癌药物的副作用之一，就是暂时失忆。

汉克恍然大悟，为何老爹对一切茫然不知，却又准备庭上认罪。

老爹一个人扛着妻子离世的痛苦，还隐瞒了儿子们病重的事实，准备一个人默默地走向死亡。

这是父爱的一种表达吧，悲情而孤独，他从不奢望谁来理解他，也不想给孩子们添麻烦，宁愿一个人承受这所有的苦痛挣扎。

在他心中，最好的父爱，就是成为孩子们眼中一棵顶天立地的树，并屹立不倒。

3.爱是接纳，而不是放弃发现老爹病重的汉克几近崩溃，从母亲去世、父亲入狱，现在又是父亲病重危在旦夕。

他深知，如果父亲被判入狱，可能再也走不出监狱的大门。

他要为了父亲全力一搏。

一如既往的，父亲拒绝了他所有的帮助。

在法庭上，在汉克辩论占尽了先机的时候，老爹却主动认罪。

汉克勃然大怒，在法庭上追问父亲有何动机杀害无赖，而且若干年前第一次审判无赖的案件，出乎预料的只判了他30天监禁的刑罚，而不是常规6个月到1年的监禁，如此有悖老爹的行事准则，到底发生了什么事情？

老爹说出藏在心底许多年的话：“因为我在他身上看到了你的影子，一样的叛逆不羁，一样的鲁莽轻率……我看到他在那里哭，告诉他事情本不该如此，我希望有人能帮助他，我也希望有人能帮助我的儿子。

如果他陷入迷途，我只是想成为那个施与援手的人……”

原来，老爹一直在后悔对待年幼的汉克过于严厉，甚至一直因为汉克过失造成大哥失去棒球明星梦而耿耿于怀，连汉克以法学院第一名的成绩毕业，都拒绝出席毕业典礼。

老爹为了补偿内心的愧疚，将无赖看作自己愤然离家的儿子，希望给他一个改过自新的机会，判了最轻刑罚。

谁知无赖被释放后，第二天再次犯罪，将控告他的女孩淹死在水里，闯下大祸。

而老爹无意中成了无赖的帮凶。

唯一一次主动帮助“儿子”，便惨败结局。

当汉克问老爹为何父子之间的亲情戛然而止时，老爹落寞地说：“因为我在你的身上看到了他的影子……”老爹的一席话让汉克潸然泪下，这许多年的迷惑和不解揭开了谜底——父亲不是不肯原谅他，只是将情感寄托错了人，父亲不是没有补偿儿子，只是补偿的方式并不恰当。

而父亲做的这一切，儿子蒙在鼓里，毫不知情。

藏在两个男人心底的疤被揭开，血流如注。

最终，老爹被判谋杀罪成立，被判入狱一年半。

老爹被法警带走，所有的人离场，法庭只剩下汉克一个人掩面哭泣——这一幕如同这许多年他的生活状态，所有的人都离他而去，连自己也只是一个漂移的影子，没有根系。

3.为孩子留一条回家的路7个月后，老爹被人道释放，当汉克在监狱门口看到白发几乎落尽，神色疲倦的老爹时，内心纠结不堪。

电影最后，在平静的湖面上，一艘扁舟漂浮在湖心。

汉克陪老爹垂钓，二人谈起小时候三兄弟抢糖果的情形，会心微笑。

一阵静默后，老爹突然说：“你曾问过我，谁是我见过最佳律师，你说是你共事过的一位律师，我选择你。

”

——这句来自父亲的肯定，迟到了十几年，但在听到这句话的一瞬，一切内心的桎梏和纠结烟消云散。

汉克什么也没说，其实他什么也不需要说，一切尽在不言之中。

在这份难得的温馨情境下，老爹安详地去了另一个世界。

最近看了很多亲子教育和沟通方法的书籍，大家无一例外的指出，孩子最需要的是一个温暖和谐的家庭环境，而建立和谐关系最主要的是保持有效沟通。

剧中的男人们都在自己的事业上拼尽全力，却在父子角色上缺失了本分。

父亲一方没有直接给与儿子从错误中吸取经验的机会，反而就此“放弃”了他，让他背负着“错误”一路艰辛的生活着。

另一方面，儿子沉浸在自己悲伤的情绪中，无法抽离出来关照同样受伤的家庭。

他的逃离加深了误解，阻隔了爱的流通，也封闭了自己的真心。

成年后有力量的他更是将原始家庭抛诸脑后，实际上，他是绕不开家庭对他的影响的，即便他内心苦苦挣扎，他最渴望的仍然是家庭的接纳。

他们站在自己的角度，“读不懂”对方的语言，彼此不退让、不包容，心理横着一把刀过了那么多年，直到不得不面对困难的时候才重新站在一起。

还好，苦难给了一家人破镜重圆的机会，让他们相互依偎，回到从前。

剧终，大哥拦住了父亲葬礼后想外出散步的汉克，只因为害怕他如十几年前那样突然消失——这个家缺了谁都不行。

汉克和大哥紧紧相拥，他知道自己的心已经回家了，不会再远离。

汉克来到父亲工作一辈子的法庭，坐在父亲曾经做过的法官椅上，体会着父亲的一切。

即便父亲走了，他仍然是那棵大树，支撑在儿子们的心间。

这就是父子亲情吧，任何时候回归都不晚。

只是这份本该常驻心间的温情迟到了这么多年。

人与人交往，如果理解了有效沟通不过是将对方当成“陌生人”，一五一十的把自己的思想和情绪讲明白，同时也放下眼前和心头的一切，去聆听对方的话语和背后的情绪，你会发现沟通并没有那么难。

多留心观察自己的行为，你会惊奇的发现，话未出，肢体语言已经泄露了天机。

自己认为的“聆听”不过是话语经过了耳道，却没有入心。

某些时候，你的情绪、认知已经先入为主，对听到的一切“加工处理”得面目全非，真正理解交谈的内容连一半都不到。

提高有效交流的意识，让每一次交流起到同理心的效果，才会建立心与心的桥梁，人与人紧密连接在一起。

而对待孩子，不论他们犯了多大的错误，也要给他们留一条回家的路。

那个在狂野中哭泣的孩子需要家庭的温暖，给他们一个拥抱，告诉他们没关系，一切都来得及。

谁不是在错误中砥砺前行呢，谁又能诸事顺利毫无差错呢。

即便是顶天立地的父亲也有词不达意的时候，我们晚辈又为何不能降低身份多尝试几次沟通，多努力几次表达爱意呢。

别错过年年岁岁相依相守的机会，善意的表达爱和关注，是对家人和自己最好的交代。

司马昭之心路人皆知，这样一部将家庭亲情关系、法庭正义关系以及爱情伦理结合在一起的作品，就差举起左拳头站在奥斯卡奖的门口进行庄严宣誓了。

可惜只获得了最佳男配角一个提名，其实倒也符合它所展现出来的东西。

光看这个海报，真的很让人误以为这将是一场“雄辩之美”的钢铁侠版“Legal High"，可是实际上不是。

一场盛宴人性问题简单到每个人都能轻易体会，又复杂到有太多种类，比如《撞车》。

《法官老爹》是一场美国主流价值观的盛大晚宴：重功德轻私德这种社会观念问题、教育问题、婚姻问题、性的问题、法律正义问题，在这里应有尽有。

但是《撞车》很好的将各种社会人性问题由撞车这个事件捏合在一起，而本片却稍微给人感觉，菜式虽多，但各种问题最终没有一个强有力的纽带拧在一起。

小萝卜头的西装还是那么潇洒，他的个人表演没什么大问题；罗伯特杜瓦尔获得最佳男配角提名也算实至名归。

可是，总觉得少了点什么味道。

钢铁侠没办法，冯远征就是安嘉和，小萝卜头就是钢铁侠。

本片的法庭戏除了最后父子交锋那段值得一提，但感情足够丰富却精彩不足。

当然这根本就不是一部像海报所展现的那种“法庭戏”，以至于每次小萝卜头和父亲争执不下眼眶一红，真的有种错觉下一秒他就要扯掉西装换上战甲，两只小手一折，冲上云霄，大喝道：“我可不是你的扯线木偶！

”，《复仇者联盟2》 comming soon...拳拳之心可见，不失为一部可看之片，那翠绿的玉米林和笔直的道路，我们都明白是电影调色。

直白的标题——两个男人间可能顾及面子或不愿洒泪倾述内心的想法，直至难以有沟通和理解。

影片一开始没什么看头，但后来越看越有味道，电影中温馨的画面润物细无声地感动着我，几个画面值得细细品味。

1.汉克找出年轻时的T桖衫，穿着它在公路上骑行，公路上方是蓝天，后面是大山，这种景象使人陶醉。

而汉克仰望天空张开双手在美丽的大自然中骑行，享受这种独有的自由。

当时自己也怀念起骑单的时光，存下一个小梦想,从走一回青春在公路上自由地呼吸呐喊！

2. 汉克看家庭录像看到父亲抱着儿时的自己开心地玩耍，可这个画面没过多久 ，父子矛盾迸发又争吵了起来，想起自己也是如此对父亲有过感动和怨恨。

3.汉克与父亲争吵后心里委屈，一个人躺在母亲的墓地上。

自己当时能体会到得汉克的心情，当成长中缺少了关爱 一切委屈都要自己坚强地熬过，找一个安静的地方哭出来是种好方式。

4. 汉克带着女儿开车 ，女儿握着方向盘和她爸爸聊关于他和母亲分开的话题。

小女孩很懂事， 汉克也是位好父亲，汉克也向女儿承诺会妥善处理这个问题。

自己不喜欢“离婚”这两个字，这其中对孩子的伤害是最大的。

好儿子、好丈夫、好父亲 。

在我心中家庭永远是首位。

一部好电影值得细细品味，一直钟爱唐尼那种不失理性放荡不羁的性格！

很多称赞这部电影里父子关系的处理、庭审的精彩的朋友，估计还很年轻！

这部电影里很多描述可能是想表达真善美的情感，尤其是亲情！

但实际上，那些为了这样表达的场景设计其实有些不真实，尤其在已经活了半辈子的人来看，该深的没深，该浅的没浅！

当然，当大家到四十，估计解读也会万千不一。

总之，这部电影这么高的评分，其实离那些真正的优秀作品还差很远。